毒战

给这部影片满分，满在意境。

最后的开放式结局，我大致翻了一圈，很可惜没有一个人看明白了。

讲的是什么？

讲的是，活下来的人，到底谁更绝望。

是从一个吸毒家庭到制毒家庭的孩子，无论是心里素质还是能力头脑都是绝佳，只是他没有机会接触其他的环境，导致他的才华和能力只能在毒品制作和毒品运营中得到体现。

而警察，当案情有了“结局”之后，他说，我终于理解人们为什么要xi du 了。

一个是重来没有体会过真正的快乐，一个是抱着无比坚定的希望然后才发现自己的存在只是个笑话，没人关注真相，只是要有交代。

结局，60%的开放结局，如果通过各种方位，枪声可以大概猜到谁的枪响了，是谁开的枪。

可是导演其实只是让让观众扪心自问一下，你心里的谁应该更绝望。

是一个从来没有选择机会，只能在黑暗面里“发光发热”的人，还是一个原本觉得自己可以选择，可以伸张正义，结局却灰暗的一塌涂地的人。。。。

两个内心找不到阳光的人，无力挣扎。

却也只能按照即定路线走下去，绝望的人选择不拿枪

内地电影市场几乎从不缺少翻拍作品，这其中的一大类型是翻拍日韩电影。

这一方面是因为中国和日韩之间的文化相近，市场也相似，而另一方面也得益于日本和韩国所拥有的成熟的电影工业做为支撑，因而制造了不少经典。

然而最近几年，形势有了逆转——随着内地电影市场的火爆，不少韩国电影人也开始试水翻拍国产电影。

比如，最近刚刚在韩国上映的一部新片《毒战》，便翻拍自2013年上映的同名国产电影。

电影在韩国本土收获了不俗的口碑和票房，上映同期甚至打败了好莱坞的《死侍2》、《复联3》、《侏罗纪世界2》等超级大片。

最终拿下500万人次的票房，成为今年到目前为止票房最高的韩国电影。

但当迷影君看完这部电影之后，必须公平地说一句：这一次韩国没有我们拍的好。

毒战 Believer

豆瓣评分6.2，算是一次及格水准的翻拍。

但相比原版却低了整整一分，显然国内观众并不买账。

虽然说是翻拍，但韩国编剧对于这个故事进行了大刀阔斧的改编，几乎是讲了一个完全不同的故事。

不仅如此，考虑到原版毕竟是一部在审查尺度范围能接受的国产电影，而这部韩版的尺度则要大得多。

韩国导演李海英在这部翻拍版中加入了更为丰富的类型元素，风格比原版更加暴力和暗黑，也因此电影在韩国被划分为「限制级」。

演员方面，韩国版的阵容也相当亮眼：在神剧《信号》中有过精彩表演的韩国实力派演员赵震雄，在本片中继续挑大梁饰演一位缉毒警察元浩。

而与他上演对手戏的则是《请回答1988》中的“狗焕”柳俊烈，颠覆出演一位亦正亦邪的贩毒组织成员乐。

此外，值得一提的是《请回答1988》中年崔泽的扮演者，韩国演员金柱赫也在影片中饰演一位举止癫狂的毒枭头目，演技相当炸裂。

令人唏嘘的是，去年底，他在电影上映前不幸遭遇车祸，离开了人世——这部电影也成为了他的银幕遗作。

韩版《毒战》的故事开始于一起神秘的爆炸案。

案发地是一所警方盯梢已久的地下制毒工厂，警方找到的唯一幸存者是曾经在大毒枭李先生手下办事的小头目徐英乐（柳俊烈饰）。

相较于原版，韩国版为主要角增色都加了更为丰富的人物性格塑造的细节。

柳俊烈饰演的徐英乐有着悲惨的身世，幼年跟随父母偷渡来韩国，在集装箱里亲眼目睹父母吸食过量的毒品死亡，之后被制毒工厂的一对夫妻收留。

负责调查李先生案件的是警方缉毒组组长赵元浩（赵震雄饰）。

元浩已经对李先生背后的势力苦苦追寻了两年，却一无所获，甚至还连累自己的线人被灭口。

所以他发誓一定要将毒贩绳之于法，瓦解这个贩毒集团。

但很可惜的是，这位传闻中的“李先生”作风神秘，很少亲自现身交易，所以极少有人见过他的真面目。

就在这时候，元浩从组织成员乐的口中得知了贩毒集团内部发生内讧的消息。

李先生为了灭口，策划了这起爆炸案，最终害死了乐的养母和他养的一只狗。

为了报仇，也为了自保，乐表示可以同警方合作，联手揪出幕后真凶李先生。

香港导演杜琪峰在《毒战》里所设计的最有趣的一场戏，莫过于——刑警队长在酒店内先后假扮毒贩接触贩毒组织上线的戏。

这段戏在韩版里被得到了复刻：在乐的帮助下,他们见到了亚洲大毒枭陈河霖（金柱赫饰）。

这是一个性格乖戾，喜怒无常而且行事心狠手辣的贩毒集团头目，一会吞眼球，一会拿利器砸人。

这个角色虽然极尽癫狂之能事，但实在让人觉得不像枭雄，反而更像个神经病！

而警察元浩在摸清了大毒枭的为人行事风格之后，很快又在另一边靠着假扮毒枭陈河霖与毒贩上线交易，借机接触真正的李先生。

为了骗取对方的信任，警察元浩不惜假戏真做，真的吸食毒品，差点丧命。

这场戏几乎就是对杜琪峰原版的照搬，原版的悬念感已经非常足，加上演员前后反差的表演，制造了一种极强的戏剧张力。

只不过在之后的剧情里，翻拍版则和原版走向了两种截然不同的风格。

在这场交易之后，元浩看似掌握了扳倒整个组织的线索,但越深入一件事,往往越难看清该事物的全貌。

但其实幕后的boss李先生一直就在自己的身边，原来他就是一直跟在警方身边的小跟班乐。

从故事层面来看，韩国版是一部标准的犯罪商业类型片的架构。

电影延续了韩式犯罪片强节奏、快速推进的叙事手法，同时加入了更为丰富的类型元素，在质感上更接近于一部犯罪动作大片。

无论是更加丰满的人物塑造，还是火爆刺激的枪战场面，亦或是精致考究的摄影构图都都彰显了国电影成熟的电影工业。

所以如果纯粹从技术层面上来说，韩版《毒战》的的完成度其实很高，甚至有些镜头要比原版强不少。

但为什么这部韩版在国内评价不高呢?迷影君觉得问题的关键在于——这版翻拍不够高级。

不仅是故事和表演上不及原版，而且导演在创作的立意和野心上也没有杜琪峰的那种探索精神。

韩国版作为标准的韩式犯罪大片，追求的是爽快刺激的剧情和视觉体验，所以导演对于故事做了减法，电影的主题指向的是——谁是李先生？

但是除了这个最大的情节反转之外，电影的后半段几乎完全是靠着接连不断的视听和感官刺激来撑完了整部电影。

至于所谓的限制级戏码，对于影片整体的故事节奏的提升也相当有限。

与之相比，内地版《毒战》则有着清晰的杜琪峰导演的个人风格。

原版《毒战》拍摄于2012年，是杜琪峰为首的银河映像团队第一次与内地合作拍摄的警匪犯罪片。

电影由当年还没成为“颜王”的实力派演员孙红雷和演技在线的古天乐担纲主演，大陆故事背景加上香港创作团队，让这部影片——既带有银河映像的暗黑暴力美学，同时又兼具了冷峻写实的现实主义风格。

孙红雷饰演的缉毒警察大队长张雷刚一出场，就是卧底毒贩走私集团内部，侦破了一起人体藏毒的案件。

孙红雷饰演的缉毒队长，完全是一位杜琪峰式的铁血神探的形象设计。

这是一个狠角色，在这场缉毒游戏中，不仅有凶悍、硬朗的一面，更是有机智冷静的一面。

为了破案，他不仅研究毒贩运毒手法、亲自上阵枪战一线，更是在关键时刻，以身“试”毒吸食白粉博取毒贩信任。

与之相对的则是古天乐饰演的毒贩蔡添明，电影花费了大量的笔墨来刻画这个角色复杂的内心。

电影的前半段，蔡添明看似转向了正面：他在危急关头救了警察，在手中有枪的时候放弃逃走，这些烟雾弹有效地迷惑了观众。

最令人印象深刻的是他在制毒工厂悼念亡妻的段落——因为没有冥币，他就用真钱烧给自己的老婆。

这个细节表明了蔡添明是一个不择手段的人——他从头到尾都是为了自己而活，为达目的他可以牺牲掉一切代价乃至所有人。

而在孙红雷假扮毒贩的那场戏里，更能看出幕后主创对于场景和细节设计的用心。

孙红雷饰演的张队作为从一个从未吸过毒的警察，为了麻痹毒贩，要演出出突然吸下大量白粉后的嗑药状态，这段戏被杜sir拍得紧张刺激，节奏异常抓人。

在任务的使命感和剧烈的神经刺激的挣扎中，张队完成了角色任务。

但他清醒后的第一件事，就是冷静地质问蔡添明刚才手拍贩毒团伙头目的用意。

一个简单的细节就让二人之间被迫互相合作，但实则又根本不信任对方的复杂关系给确立起来。

电影后半段，尤其是特警突袭制毒工厂开始，熟悉银河印象的观众开始找回了杜琪峰标准的风格。

随处可见招牌式的“杜氏站位射击”，尤其是在枪战动作场面的调度上也完全是银河映像式的凌厉剪辑。

最令人震撼的可能是影片的结尾——创下了国产警匪电影尺度最大的一场枪战戏的纪录。

导演杜琪峰通过一场街头大混战，让警察与毒贩团伙先后完成了“团灭”，这也是银河映像作品中一贯的强烈宿命感和虚无感的表达。

为了逃脱抓捕的蔡添明，在将贩毒团伙出卖给警方之后。

却又在交易成功之后再次反骨，又出卖了警察，以至于双方展开了激烈的火并。

此时观众才看到这个角色内心的邪恶和戾气，为了逃脱，他可以轻而易举地害死了十几名缉毒警察。

不仅杀掉给自己带来累赘的同伙，还对没有死透的警察进行补枪，甚至还拿小学生做掩护。

不得不说，古天乐在这部电影中奉献了极为精湛的演技，演活了一个自私到极致，为求生不择手段的毒贩。

蔡添明这种强烈而又邪恶到骨子里的求生欲让观众不寒而栗，但即便如此，他也没能逃脱命运的枷锁。

电影的最后，蔡添明被逮捕后宣判死刑，在注射毒剂时，蔡添明嘴里还一刻不停的说着自己还知道哪些毒贩的信息，只要饶他不死他就可以将他们全都供出来。

没想到都已经死到临头，还想要做垂死挣扎，一直到电影落幕的最后一刻，观众才能能够深深地体会到这位毒枭的绝望和疯狂。

这也正是内地版《毒战》的优秀之处——杜琪峰在犯罪片的框架之下，所关注的是透露出的人性的黑暗与贪婪。

从这个意义上来讲，韩版《毒战》无疑是对故事情节做了减法，,但同时也丢失了原版的精华。

如果没有原版作为参照，那么这部韩版《毒战》倒是一部及格的商业类型片，但作为翻拍电影，它只能说是差强人意。

本文发表于公众号【迷影映画】（ID：miying1994）

我不禁醒悟，电影是为了爽的吗?在看电影的前面的部分，我确实觉得，心跳战栗，因为这样的场面对我来说很惊悚，演员的表演和日常相差好大，我一下没有接受过来，很拽的样子，血腥的场面，各种狠话，各种摔东西，酒色财气毒一个不缺，话说这样的人怎么能当上老大呢?不知道说些啥，电影充满了艺术加工。

一下子让我去反思电影的意义，这种冲击部分让我感到不适。

韩国借鉴中国版毒战，两部电影上映相差六年，（有机会好好聊聊中国版毒战）准确的来说韩国是翻拍，但中后半段就完全独立创作没有按照中国版的剧情直接扒下来，但韩版没有学到中国版的精髓。

用一句话概括就是没有柳俊烈和影片的第30分钟，这部电影可以说是不及格。

电影围绕着警察寻找“李先生”拉开帷幕！

韩国电影的确敢拍，也很大胆，在这部不是限制级电影里直接第30分钟，露胸，这的确给我弄懵，一点前兆没有就是那么直接。

这段也是一个警察冒充卖家见买家，然后再学买家见卖家，就是中国版“哈哈哥”那个片段，但韩版就这块拍的风格和整体观影感要比中国版拍的好，更大胆，更疯，也把毒贩那种劲演出来，可是在这段结束后就开始逐渐崩塌。

最让人吐槽的就是警察方无论是主演还是配角都全程演技不在线，男主完全融入不到剧里，显得很突兀，还有女警（全片唯一女警）肯定是带资进屋，她的戏份都挺关键，却很没有存在感。

柳俊烈演的挺不错，能与男主有交流和呼应，而且那个沉稳劲很不错，还有那对韩版“哈哈哥”“哈哈嫂”绝对让人印象深刻。

还有最硬伤的就是剧情设定很多人智商不在线，开始的警察与线人在全是人的汉堡店见面，还要个二楼位，很怕别人看不见？

还有“幕后boss李先生”要杀女毒贩没成功女毒贩到警局寻求保护，警局都不派警局，反而让她的司机送药，定外卖，最后强制下线？

而且这段没有女毒贩的剧情，也不影响影片任何，难道就是为了凑时间吗？

还有我先问大家一个问题，一个野外的制毒工场，厂里有五六个，得需要几个人抓捕？

有点常识的都知道怎么也得警察比毒贩多，但是这部剧很牛，两个警察就去抓，结果牺牲一名警察，最搞笑的是男主还责怪柳俊烈没有提醒他毒贩有枪有炸弹，我当时看到这真的无语。

还有最让人不爽的就是结尾，这部电影对比中国版，文戏和悬念没有中国版做的好看开头就知道谁是“李先生”，但是武戏却多很多，也打的挺爽，包括最后扫射啤酒箱子那段，挺过瘾。

可是就这样一部动作警匪电影，最后还整上文艺了，雪景的确挺好看，还留个悬念，但是真没必要，有点弄巧成拙，最后观众都把注意到雪景，把这部电影弄的另一个情调了。

电影勉强及格，不怎么推荐大家观看。

（距离观影结束30分钟）

《毒战》有个精彩的故事，精彩在于一个逼仄的环境和事件中，两个主人公都在扮演双面，波谲诡诈，等于四个角色的纠缠，使故事的走向有了多种可能性而引入入胜。

在这点上，原版、韩版核是一样的，不同的是壳子和表现手法各有不同，至于表现的好不好，见仁见智。

或许是太想在原版的基础上做出不同，韩版在暴力表现和反转上加大了力度，正是这种过强的表达欲，反而使片子脱离了实际，飘了。

你们是毒贩啊，且不说找个农家乐就开始制毒、在地铁站下面开了个高大上的据点有多不靠谱，就是内部清洗都要搞个大爆炸，韩国那弹丸之地，你也不怕把三胖惊动了，以为韩国要搞鸡毛，悍然先发制人带兵打过来？

也且不说一个大毒贩的基本盘是一个毛孩子、两个聋哑人，就是运作一个跨国网络竟然多年里里外外、上上下下无人察觉，我问你怎么做到的？

克格勃、cia都比不过你，贩毒是过家家吗？

这逻辑硬伤太大了，已经不能用合理虚构解释了，只能说对毒贩的嚣张和剧情的反转吹牛比吹过了。

片子里有刻意模仿《黄海》、《新世界》等经典片犀利血腥的地方，但缺少那些片子营造的氛围，不仅没让人产生毛骨悚然、不寒而栗的代入感，反而觉得国产毒贩狂的沙比、棒子毒贩二到缺心眼、咱们的李先生有自闭幻想症——这都是他自己做梦的吧。

唯一有点感觉的是那两个文能掌握制毒高科技、武能杀入重地安天下的聋哑人，放的比较开，演的确实比较像疯子。

还有一个过分的就是情绪的积累，对于一个大毒贩，为了防范篡位、为了给养母和狗狗报仇，就引入警方，把组织搞个玉石俱焚，这心智水平怎么做的老大。

那么牛比且一切尽在算计的人，不知道“江湖事，江湖了”？

你让那俩赵子龙一样的聋哑人直接做了对手不行？

只能说导演是为了营造复仇情绪而营造。

好吧，我们暂且理解为小伙本来就想做个安安静静的独狼毒贩，没想到名头太响，被人争抢，迫不得已掀了桌子，那警察组长经过多年努力，历尽艰辛、损兵折将、意志坚定、百折不挠，终于破获大贩毒组织，并让一个大佬露出马脚，为啥最后自暴自弃，不想活了呢？

是因为小伙一句我信任你？

还是因为上级暂时压住调查？

你是有多基情，还是多职场小白啊。

情绪累进不通啊，我宁愿相信他是因为这个大一摊贩毒网络竟然迟迟发现不了，ak大酒店里狂扫的失职，羞愧难当自杀谢罪的，都不相信这是悲观绝望到弃世的。

太过刻意的涂抹肃杀、凄凉情绪了。

一个好故事，讲好就可以了，想法太多太乱，又填不住坑，过犹不及。

另，为啥片子里多数人都那么丑且油腻，视觉上就让人难受。

两个炮灰小护士不错。

为什么要把李先生的人设年龄改成20代这么年轻。

我的理解是，这电影前期各方面都在尽量降低乐的存在感，无论从台词到表情。

他外表人畜无害，从头至尾也没有一丝多余的情绪，让人猜不出他的心里到底在想些什么。

这也让所有人都感受不到他近在咫尺的威胁，直到最后的反转才让观众然大悟：啥?这么平凡不起眼的人原来是那个危险的大boss吗?所以这两个角色，根本没有啥可比性。

因为韩版的乐，基本可以视为一个脱离原版的一个新生角色了。

还有就是演技。

韩国版《毒战》翻拍于杜琪峰导演的电影《毒战》。

韩国版的毒战并没有完全按照原版来翻拍，而是就几个经典的场景来翻拍，其他的故事叙述则是按照韩国本土化来拍摄的。

韩国版的《毒战》，与其说是翻拍，不如说是根据原版的故事重新改编并创新了故事。

韩国版的《毒战》主题就是“寻找李先生”。

从一开始制毒工厂爆炸，贩毒集团女干部死里逃生，来到警察局寻求保护。

通过他的描述，可以得知，李先生是一个很神秘的人，掌握着制作毒品的重要信息，没有几个人知道李先生的真实面孔，也有很多人在说自己就是李先生。

制毒工厂爆炸后，幸存下来的只有徐永乐和一只皮肤烧伤、已经奄奄一息的狗。

徐永乐帮助警察一边见毒品原料的卖家，一边和自己的上级见面。

这一经典场面则是真实的还原了原版电影。

在制作毒品的过程中，见到了自称为李先生的布莱恩理事。

布莱恩理事也承认了制毒工厂的爆炸是他一手策划的。

最终我们可以得知，徐永乐就是传说中的李先生，为了给自己的狗狗报仇，同样把布莱恩理事的皮肤烧坏。

这部电影中，谁是李先生，很好猜。

一是制毒工厂爆炸后，徐永乐是唯一幸存的人。

贩毒集团的女干部虽然死里逃生，但是却在警局被人下毒，死在警局。

二是即使制毒工厂被炸，不能使用，徐永乐依然可以找到制毒的地方，就是聋哑兄妹的所在地，而且徐永乐可以用手语和他们两人无障碍沟通。

三是所有人的交点就在徐永乐这里，警察通过徐永乐来抓毒贩，提供毒品原料的卖家跟他联系，布莱恩理事跟他联系，即使制毒工厂爆炸，他还可以找到替补的制毒工厂。

表面上看是有着淡淡忧伤，人畜无害的徐永乐，其实也有着狠毒的一面。

他利用所有人为他服务，包括警察，布莱恩理事，聋哑兄妹。

在看到自己的母亲死后，狗狗又受了这么严重的伤，虽然表面上没有显现出什么，但是得知布莱恩理事就是幕后元凶之后，他就计划了设计布莱恩理事。

最终以其人之道还治其人之身。

电影的亮点在于聋哑兄妹。

和原版的大聋小聋一样，这俩兄妹也很厉害，不仅可以制作毒品，武力方面也很厉害。

最终，徐永乐可以抓住布莱恩，并报仇，兄妹两人出了不少力。

和原版毒战的结局不同，韩国版的结局是一个开放式的结局，枪响之后，不知道警察和徐永乐谁生谁死，还是都没死又或是都死了。

一整部电影都在寻找李先生，最后锁定谁是李先生之后，李先生的生死并没有说明，留给了观众无限的遐想。

电影《毒战2018》这是韩国版的毒战，其实要说，中国版的毒战，我还是很喜欢的，孙红雷，古天乐。

所以对于韩国版的也还是比较期待的。

如果不是说在看了中国版的之后再来看这部电影，对于情节有了一定的认知，这种前提下，我觉得韩国版的毒战，其实拍的一点也不逊色。

很多翻拍的电影，其实都没有第一版的好看，因为剧情已经是众所周知的，而演员和演技方面，又是考验电影的一大难题。

如果不是请来特别大牌的演员的话，翻拍电影，在情节上其实很难有所超越，不过这一版的韩国版的毒战，我觉得，拍的确实不错。

首先他在一些主要的情节方面，尊重了原版的一些设定，比如在时间交错上的会面。

而且韩国版的电影里面那个变态毒枭，我觉得更加的变态。

真的是看着都觉得会很抵触的那种人。

在这方面我觉得，这个变态毒枭的演技确实是很不错的。

而且韩国版的毒战没有完完全全的照搬第一版的情节，特别是对于李先生真实身份方面，中国版的毒战是有所区别的。

中国版的毒战主要是对于古天乐扮演的贩毒者最后反骨的情节比较深刻。

在韩国版的毒战里面，他围绕着神秘人物李先生而展开，其实在情节里面也没有特别着重的来讲李先生，可到了最后竟然是，小眼睛的男人成了最后的boss。

这点让我还是满惊讶的。

因为开始没有过多的去联想李先生的身份，而只是将它作为第一版毒战的一个模仿，就是对于幸存者协助警方调查方面的思考。

真真假假的李先生，才是最后反转的关键，小眼睛男人，虽然外表看起来比较顺从，但事实上，却因为自己的养母以及自己的狗，而杀死了很多人。

就连毒品的名字也是自己狗的名字。

我觉得这点来讲，突然间把反面人物，写得有了一些感情。

不是一味的麻木，只是对于生存环境的一种抗拒。

聋哑兄妹成为了剧中最纯洁的存在。

他们笑得很开心，他们努力的工作，虽然这样的工作并不是正确的。

他们关心朋友，他们相互关心。

真的，这部电影是这种翻拍类电影中难得的一部精彩的。

其实我本来就很喜欢中国版的毒战吧，连带着，这部韩国版的毒战也非常的喜欢。

值得一看的电影。

北上后的杜琪峰为了制度也是呕心沥血，硬是贴着红线飞行，所以，杜琪峰的毒战只能算合格之作，远远不能表达他想表达的内核之万一。

这旧酒来到韩国，棒子可没有那么多条条框框，赶紧拿个新瓶来装，还深怕不能触及些什么现象级的东西，偷偷再勾兑了一下，嗯，这下够烈了。

节奏尺度结构统统加大力度，完全一气呵成，除了暴力有点过头，其他没什么问题。

惯例，不剧透。

说演员吧，赵震雄还是那个胖胖滑头的速射炮同志（暗算）最得我心，其他角色都马马虎虎。

我肯定不算1988粉，但真心给狗焕实力圈粉，和帅不搭界，就是酷，干干净净，酷。

三星给毒战，加一星给狗焕。

改编确实是改编，但是新一点的片子确实是比老片子更好猜一点剧情走向和接下来会发生的事的，不错，确实很有水平，五星。

如果是没有加长版没有第二部，纯当做一部独立的且是文艺或是人性剧本的话，我个人更倾向于最后开枪自杀的是警察，因为其实他在离开警局之前自己的话中已经给到暗示了，他说他想去好好的睡一觉，已经找不到人生的方向和追逐的东西了，去安息去睡觉才是正确的答案，这个意思，懂吧，个人理解，我认为如果是这种意义和走向的话剧本会更深刻一点，而不是为了完成最后警察处决了毒贩正义执行这种结局，甚至我觉得这个剧本的改编想要表达出来的很多东西已经不是一部警匪片的这种类型了，是另外一种不一样类型的电影🎦。

现在去看第二部了。

--补充：而且有一个细节，两个制毒天才其实是能听到声音的，只不过是听感弱了一些，因为在前面泰安盐厂制毒的时候他们的习惯是把音响音量开到特别大当做伴奏，而且他们有随着节奏的身体律动，说明他们是能听到一点声音的，最后听到枪声置若罔闻，没有一点担心，明显是心里对李先生有足够的信任，知道不是他出事了，而且他们不知道来的人是警察，但是是知道李先生家里是放着枪的。