3月的狮子

1.你喜欢将棋吗？

鬼晓得。

赢的时候开心得想要大喊，输了痛苦得像是内脏被沾满泥的鞋子践踏了一般，被“没有活在世上的价值”这样的心情折磨。

然而…即使如此也还是放不下。

2.对我这种四十年来死死抓住棋盘都没留下记录的人来说，你就是耀眼到令人生恨的存在。

在我看来，你就是个前来终结我将棋人生的死神。

我只能瑟瑟发抖。

也觉得这样一个自己很没出息。

只不过，在那个对局室看见正坐的你的瞬间，我想，这真是位年轻美貌的死神啊。

3.成就感跟麻烦程度真是从不分家啊。

不过，正因为跨越了障碍才有了成就感。

刚看完《三月的狮子》，很难得，一季居然有22集，虽然节奏缓慢，但丝毫不觉得拖沓，影片成功揭示了人物深不可测的内心世界，给人的感觉像是沉浸在冰冷的大海中，充满了让人溺毙其中的孤单。

男主角零，非常清楚现实是怎么回事，明白生存要付出什么样的代价，肩负自己的人生，每一步都只能小心翼翼。

我并没有看过原作，将棋都是快进跳过的，但却对动画深有共鸣，我也是童年丧母，父亲不管，却有外公外婆温暖的双手，零是怎么样一个人走过来的呢？

看着动画心酸不已，不自觉的热泪盈眶，我是80后，已过了而立之年，还会为了动画哭泣，略微感觉丢脸，一般的青少年估计很难对此片有所共鸣，反而是经历过的成年人更能读懂人生的无奈。

残缺的家庭出来的孩子很少有心灵完整的，至少我不是。

从来没有参加过同学会，因为没有人邀请我，就像零一样。

很羡慕零有林田老师，至少他在学生时代还有值得回忆的人。

可能跟动漫没有多大关系，是关于漫画的感悟吧。

动漫我也看了，觉得新房能够把狮子拍的那么好，非常不可思议。

但考虑到动漫目前的进度，我还是想说说漫画。

又重温了《三月的狮子》漫画，看的是第97话，高三的桐山零回到幸田家看望养母一家，是的，主要是拜访养母，不是养父。

如果是要去看偶尔还和零保持联系的养父，那么事先打电话的时候，得知养父不在家的话就会择日拜访了。

养母在零的心中一定很重要，是个温柔体贴、一直默默忍受的典型的日本女人，她没有像香子那样疾风骤雨般一次次激烈地排挤零的存在，也没有像步君那样用冷漠表达反感，只是一直、一直以无奈的笑颜对待零。

这样就够了。

没有去做压垮零的最后一根稻草，这样真的已经很好了，同身为女性的我非常清楚她的难处。

相对坐在黄昏来临前折射着斜阳的幸田家客厅里，养母不禁感叹曾经寄人篱下、沉默而又阴郁的孩子竟然变成了那么温和的大人，零长大了。

再一次面对这样的零，养母想起很多关于零的往事，想起这个孩子从来就是那么一个非常努力、非常善良的好孩子。

零从不倾诉，从不依附，时常反思，独自前进，情感真正地独立。

他不同于读者们评价的“有钱，会做饭，勤快，会帮忙做家事，温柔体贴，一心一意，少年成名，前途无量”，应该说是不仅仅限于此，零真正的魅力应当是一直很清醒，一直前进，对现实是怎么样的一回事从来都了然于心，非常努力，非常坚强，永远知道自己该做什么，即使暂时不知道也会一直探索，直到找到出路的那一天。

这样的零，虽说二海棠、岛田和川本家给予他很大的影响，但不管在哪种环境里，零这样的人都能一路摸索，得到救赎。

这就是自救能力吧。

是一直夸夸其谈的我只能仰望的吧？

我们大部分的痛苦都来自于对自己堆积地愈来愈庞大的失望，而这些失望又来自于不断刷新的不努力、偷懒的经历，我们就是在这种循环的情绪里面越陷越深。

我们看不起自己，但又自负地相信自己是与众不同的，并因此夸夸其谈，到处倾诉自己的痛苦，像祥林嫂一样，幼稚而可怜。

明明就很清楚，自己非常非常地不成熟，无论是控制不住自己的情绪，还是对待障碍时妄想回避的态度，都无不在暴露着自己的任性和浅薄。

桐山说，我真是太不上不下了啊。

我应该说，我真是太下等了啊。

宛如一条悲哀地匍匐在尘埃里爬的可怜虫。

岛田先生也曾说过，并不是我妄自菲薄，而是就是这么感觉的。

当我们告诉别人的时候，是在期待别人用安慰给我们一剂麻醉，好让我们可以继续自欺欺人地做梦吧。

真是搞不懂人类，明明自己很清楚实际就是这么一回事，不去努力学习，为什么还要什么骗人的安慰呢？

我由衷地看不起自己啊。

然而要不依靠别人为自己编织的幻梦，而是自己走路，就一定要有力量肩负起自己的人生，那沉甸甸的人生。

因此每一步都要小心翼翼，绝对不能松懈，虽然自我放纵的感觉很爽，自我放纵的人很多，但是见鬼去吧，别人要松懈自己松懈去吧，才不要和那些烂人比呢。

“毕竟，现实怎么可能那么温情脉脉。

”

“虽说你中学时就出了道，但在C1这个级别里就突然止步不前，便毫无意义。

我是高一出道的，但和他同龄的时候，早就是B2了，我想说的是，我比他更厉害，就是这样。

但到头来怎样，世间只看重“中学生出道”这块金字招牌，简直不可理喻，未来的名人？

这事谁能预料？

我看他的目标只是“成为职业选手”，而不是“无论如何都要成为名人”，这就是我不满的地方。

日本人一直以为清心寡欲是美德，目标是褒义，欲望是贬义，这真荒唐，道理不都是一样的吗。

顺便一提，我就想当名人，虽然那个鬼才一直在阻挡我的道路，但我一定要把他拉下来，自己当名人。

到那一天位置，我丝毫都不打算从A级退下来，还有，当上名人后我也不打算再让出去，我要带着这称号进棺材，完毕。

”

“暴风雨的对面，就只有更猛烈的狂风暴雨，就算倒下再倒下，也要把飞散的自己的碎片找回来，不管跌倒几次都要站起来，属于这种人的世界，没有止境的彷徨，那为什么要选这条路，答案绝对不能去问这张侧脸，答案，只有在狂风暴雨中去问自己。

”

“我并没有变化，同时，周遭也并为了我而改变，我只是在那些令人几近崩溃的日子里，拼命地下棋，不断下棋，有朝一日发现自己，正和其他人坐着同一辆车，去追寻同一道光芒”

勇敢是：当你还未开始就已知道自己会输，可你依然要去做，而且无论如何都要把它坚持到底。

——哈珀·李《杀死一只知更鸟》《三月的狮子》中我最喜欢的角色是岛田开，他没有开挂的人生，单纯只是普通人努力的写照，但将这份努力演绎到极致又何尝不是种人格魅力？

令我印象最深刻的是岛田与后藤的第三次对决。

岛田虽然获胜，但脸上愁云密布，丝毫没有胜利的酣畅，反倒败者后藤对着闪光灯有说有笑，仿佛他才是胜者。

对于岛田来说，下棋时，需要精神高度集中，一时疏忽就可能满盘皆输，因此，胜负揭晓之前，一刻也不容懈怠，揭晓以后，才有喘息的机会，疲倦亦趁虚而入。

后藤的有说有笑

岛田的精疲力竭岛田开虽然拿到最终战的门票，获得与天才棋士宗谷冬司挑战的资格，但以四连败惨淡收场。

努力是天才的标配，凡人再怎么努力也难以超越，那么，挑战天才就没有意义了吗？

英国记者曾经问探险家乔治·马洛里：“为什么想要攀登珠穆朗玛峰？

”乔治回答：“因为山在那里！

”多么质朴的回答，虽然在冲击珠峰的过程中，乔治壮烈牺牲，但我相信，他是无憾而终的。

如今，网络上常有人在讨论，究竟是努力更重要？

还是选择更重要？

并且近年来，后者的支持声逐渐盖过前者。

现代人也许想开了，努力半生，也不过是给资本家打工，但万一傍上富婆，就不用再努力了。

一切皆辛劳，如梦幻泡影，如露亦如电，毫无意义。

然而，努力本身就是努力的意义，一味地逃避失败，只会使人畏葸不前。

回想高中的竞赛培训，我由于成绩并不突出，觉得自己只是他人的陪跑者，因此半途而废。

步入大学，本以为能开启新生活，但这份妄自菲薄却一直延续下来，使得大学期间，又错失不少机遇。

海明威曾说：“一个人可以被毁灭，但不能给打败。

”人只有在全力以赴之后，才有资格谈成败！

字数限制，把即时短评全整理到这了。

8.9看了鸠占鹊巢一集心里有受到触动。

如果是我遇见幸田，也会把不合身的旧毛衣穿了又穿，也会为生存挣扎，也会因为自己带来的家庭变故愧疚。

没有提出挽留也从未在棋局上偏袒亲生子女的养父是好人啊。

8.10像茶一样可以细细品味的作品。

有人开始接近他宏大幽黯的将棋世界，有人说出“要对自己更加重视啊”这样的话，有人仰慕他，试图理解他重回高中的原因，这一切都是如此让人惊诧和幸福。

心友二海堂的呼喊，振聋发聩，也激起了他的不满——这样温柔低抑的人，会有棋艺上自满的小聪明，会有雷霆般爆发的时刻，会有傲慢的自暴自弃....曾经中二过的我也很懂这种中二的强者心态。

这也是初三时会有点微妙地觉得“总觉得这是给强者看的作品”的原因吧。

从童年开始，他看向的终点始终是宗谷冬司，比桥对面的川本家更远，比目光所能抵达的境界更远。

不再是用来逃离养父家、逃离灰暗过去的目的，而是纯粹的向往和追求。

很开心他终于能有和将棋和解的时刻。

8.11幸田香子实在是个塑造得相当成功的形象。

她缺乏亲情呵护，高中时坚定逃离家庭，看似独立，内心却病态地依赖近藤和零，有着不难觉察的娇嗔劲头。

反观同龄、且同样作为零「姐姐」的明里，看似柔软，牵扯于家的羁绊，实则独立而强大。

虽然我其实反感这种男凝色彩较强的贤妻良母系。

再与家庭中麻木压抑的弟弟幸田步对比，她就如香车一般横冲直撞、性情猛烈和灼热。

8.12时隔多年忘了很多情节，但是第十集在我心里永久封神。

如果说这之前的零纤弱，敏感，逆来顺受，宛然羔羊，那么这一话夕阳下的怒吼显露了他心里的野兽。

看到一条很好的评论，“终于知道为什么叫‘三月的狮子’了，收敛着爪牙和利齿，刚刚苏醒，看上去无动于衷慵懒散漫，实际上到了该战斗的时候，依然压抑不住内心对胜利追寻的渴望。

”再度想起一部日剧的名字，无法成为野兽的我们——剧中人渴望从循规蹈矩的高压社会中解脱，向现实世界投出自己的“炸弹”以成为“野兽”。

然而同样作为野兽的零，作出的却只是在臣服于生存法则后的挣扎与嘶吼，将棋世界从不需要他的一枚“炸弹”。

他会受伤，会失败，会因此内心动摇，但无论如何都会哭泣着吞食属于自己的猎物。

更重要的是他远远比棋局对面性格各异、却大多散发着颓靡冷傲气息的中年男性棋手强大，即使棋龄是他的两倍以上，即使拥有完整的可栖息的家庭，他们展现出的不自知与不自省却一样惹人厌恶，甚至可以说是对棋馆侧壁所书“平常心是道”的侮辱。

桐山零作为少年人，身上展现出的这份远胜于少年的天真、但又不至于像那些中年男性般低迷压抑的特质，从前来看也许该被叫做“冷静”“成熟”，但看过这一集后，觉得他实实在在该被称为“狮子”。

要说他对面那些中年男性棋手缺少什么，应该也是这种独属于“野兽”的气质吧。

8.14两集左右的锦标赛像个巨大的平台，托举起形色各异的棋手。

因私人恩怨昏了头脑的零，面对岛田九段态度轻慢，失去和后藤正面交锋的机会，失败后又选择蜗居家中不见天日。

本季以来，他又一次为数不多地展示出「十七岁少年」未完成的稚嫩。

主动离家出走，付房租，并没有让他成为真正独立的大人。

一样是十七岁、坚持「仇恨比爱更令人有力量」的余周周，也为同样的理由在乎起一次考试。

可是恨真的比爱有力吗，还是仅仅把人拖进了另一个泥潭。

史密斯、后藤和岛田师兄三人恰到好处的心理展示和棋局特色很有趣，喜欢A组两个大佬的交锋，一些相互吐槽莫名很戳我萌点……解锁了好多四年前没有感受到的。

8.16“既然如此为什么要选择这条路？

答案决不能去问这张疲惫的侧脸。

答案只有在狂风暴雨中去问自己。

”习惯于将狮子王战的每一次对局上价值——零与岛田的对战是轻敌者在平稳者前的自惭形秽，岛田与宗谷的对决却不只能单单看作勤奋者在天赋者前的甘拜下风。

这一维度下，岛田的遗憾无疑让人残酷无奈。

然而事实上，天才宗谷险胜，空留下“你太看得起我了”的嗟叹。

师兄岛田提前投子，再无法面对那个“令他情怯的故乡”，赤手空拳来到京都，带回去的可能只剩一份温柔的疲惫。

捱不过的狂风骤雨，铺天盖地的黑浪，黑暗中闪耀的鹅毛大雪，这些意象凑成岛田完整的心境，看来无比感慨和惊撼……故乡永远是他的归途，赤子之心在棋盘前也赤诚可见。

而总是晦暗大雪天的山形，似乎只能让他沸腾的心声最终滑向沉默。

8.17有些恍惚地回想了，原来最后一集是这样的节奏吗。

校舍、社团、棋馆、研讨会，无数光线交织汇结，幻化作零乘上的永远没有终点的列车。

于我狮子最大的亮点是文艺性意象和心理刻画，“真实的情绪可以被作者铺平折叠，打理得十分熨帖。

”黑河，暴风雪，桥，远雷……还能与其背后站立的人物依稀会合对应。

初二暑假似乎是为了寻找情绪共鸣的快慰，高三暑假却是那么明晰地感受到棋局间的百态人生，桐山零的背影也在脑海里刻出与那时不同深度的轨辙。

看到他，会不自禁地想起四年前的夏日曙光。

三月来如狮子，去如羊。

下一季见，广州见。

动漫和漫画的还原度很高，拿前两集来说的话，节奏掌握的也非常不错，大概是两话的漫画放在二十分钟左右的动漫中，不拖沓，动漫里刻意或者非刻意地对一些背景的东西做了隐藏，我猜测应该是想在后面的某一话中做回忆用，当然也有可能是保持悬念，对于漫画里的一些有趣的长篇对话，动漫中会结合形象化来解释（比如挚友形成过程那里），这样就避免了长对话容易让人疲劳的过程，很不错。

漫画中的亮点是不时出现的对比画面切换（比如第一话中的没有路了，一语双关），以及后面出现的一整句话语的震撼效果，都无可替代。

值得一说的是，开头表现男主一个人去比赛的整个过程，动画用着没有一句独白的方式进行，SHAFT的这个方式的确用的很有意思，而且我们会猜测男主是在做什么，直到他开始和一位老人（父亲）对战。

（很多时候都会用一些这样的无声处理，在男主面对哭啼的二妹的时候也是先使用无声处理来做的，所以后面的哭声出现的时候真的有种正中红心的感觉）而且动画对环境的表现，尤其是太阳 月亮的刻画让我非常喜欢，有一种梵高的感觉（第三集中不断放大太阳来进入情绪的深化）。

背景音乐也非常合适，第三集中童年对战的轻快音乐跟夏日的蝉声融为一体，op和ed的制作也用了许多诡计，画面的转换很有后印象派的风格，而且第三集就换了新歌，让我惊喜。

用一些带着隐喻的物来细致地刻画人物的内心世界，比如第三集红色和蓝色的气球～人物的眼睛和人物行走的路线被作为日常刻画的重点，并不会像重复动作一样被厌烦，反而让人觉得直达人心。

没什么长镜头，反而是特写特写大特写很多，这种定格恰到好处，而且主人公对水的独特感情，在动画中常用咕噜咕噜闹着气泡的大片的水突然的出现……（16年的回忆）

一如既往的青春和友情，我喜欢的调调。

看到第七集，想起了高二的时候，我一时兴起想学围棋，于是让玮琳在午休教室里人最少的时候教我。

她的第一课刚开头，周围不知道什么时候，慢慢聚集了一群看起来不像是会围棋的人（原来全世界只有我不懂围棋），然后大家就开始七嘴八舌地议论该怎么让我入门好。

“金角银角豆腐皮你怎么不说说？

”之类的。

然后，玮琳给我上的第一课也是最后一课围棋课，就随着上课时间的到来结束了，自尊心超强的我在高二暑假玮琳去英国之前也没有再主动要求上第二课。

以后？

怎么可能还有QAQ（我至今依然不懂围棋而玮琳也早已在十年前当天使去了）现在也只能够回忆青春期的欢乐和苦涩了。

再一次把影评写成了回忆散文oyz

个人觉得，这是一个关于孤独的旅途。

从一个人，到两个人，再到一群人。

一个人的稻草一个人，是因为桐山零，一直是一个人。

就算对弈时如同神明般熠熠发光，他依然是一个人。

人们讶异于这少年天才的年轻，惊叹于他的技艺，却没有人记得他其实是17岁的少年。

父母死的时候，为了不被送到福利机构，只能违心的说喜欢将棋，被父亲的好友收养。

因为养父只关注将棋，因此不断地钻研棋艺，吃饭时，走路时，都在思考将棋，把养父房里整整几十年的棋谱都研究透。

一个小孩，在同龄人都在打游戏，对父母撒娇发脾气，讨论着去那玩的年纪，他只是一个人安静的，坐在那里，看着棋谱，摆着棋。

（漫画97话）不是因为爱好，不是因为父母的期望，只是因为，只有这样努力，才能不被抛弃，才能活下去。

于是，桐山零，十九岁，将棋六段，日本历史上第五位高中生职业棋士，年收入780万日元。

（漫画104话）不是天赋异禀，只是为了活着，挣扎着，于是成为天才。

也许对一般人而言，将棋只是爱好，胜了便欢喜，输了也无妨。

然而，将棋对他而言，是生存的稻草。

在那黑夜，即使是一个人，只要还在棋盘前，只要还有棋子，只要还未输，便不会终结。

两个人的对弈将棋是对弈的竞技。

也就意味着，只要来到棋盘前对弈，就必然有人来到你的面前。

不是偶然，而是必然。

而对手，是形形色色的人。

不同的人生，不同的棋路，不同的思考方式，不同的态度。

棋子是死的，人是活的。

在棋子上经历的事，说不定比正常人还要多一些。

当桐山零去勇斗渣男时，大家都担心他会不会有事，只有爷爷对他充满了信心。

“那家伙可是从小学时代开始，就孤身一人打败有各种各样癖好的大人啊，面对区区诚二郎那种程度的男人，怎么会有问题。

”（107话）他所经历的那个世界，只有对手才知晓。

一群人的相遇因为将棋，桐山才能与他们相遇。

与他一生相爱相杀的小胖，照顾他的三姐妹一家，关爱他的将棋前辈，学校的老师和朋友，收养他的养父，还有各种各样的对手。

有些人只是过客，有些人却留在他的生命里。

桐山因为失去了一切，所以死死抓住了将棋，但因为抓住了将棋，所以失去了青春。

但因为将棋，他也获得了一切。

但不是将棋选择了桐山，而是桐山选择了将棋。

因为是他，所以他手里的将棋，才会如生命般鲜活。

因为是他，所以才会不断的有人围聚在他身边。

向前吧，一路走吧，这路上，因为是你，所以会遇到的。

开播第二季之后才发现这个片，决定去了解是因为许多人拿它跟花牌情缘比较。

看过之后觉得两者差异还是很大的(虽然都很赞)。

花牌我认为是一部热血少女漫，而三月的狮子更像是一部偏重感情描写的少年漫。

相比花牌里面对一些比较细节的技术的介绍，三月的狮子对将棋的介绍简直少得可怜，一季看下来连规则都没完全搞清楚(只有中间某话二海堂给日向介绍了一点)。

搜索引擎上搜“3月的狮子”，在蛮靠前的位置看到“我能怎么办？

《3月的狮子》作者被粉丝逼疯”的新闻，说作者因为很难迎合不同观众十分抓狂。

或者这正是作品中的人物影射在作者身上的体现。

桐山零也好，日向也好，他们的成长经历中大概有许多都是作者自身和身边的写照，每次事件的顺利解决或许也是作者(不管是发生过还是没有)所期待的。

顺便吐槽一下新房竟然没有45度…