我们永不言弃

由于疫情的持续，继《囧妈》、《大赢家》之后，又一部院线电影自废武功转战网络，近日韩庚主演新电影《我们永不言弃》在爱奇艺独家播出。

不同于长视频平台行业的新进和搅局者的西瓜视频为了抢占市场份额，上来就是大手笔全民免费观看，而爱奇艺是视频行业会员收费和会员二次收费的开创者，所以《我们永不言弃》会员要付费6元，非会员付费12元才能收看。

而对于我这个资深影迷来说肯定付费也要看，希望电影能值回票价，不然就要好好说道说道了。

该片年前就做了一系列宣传，大晒韩庚健身、打拳、还有寸头照，再加上超燃的预告片，让人对该片的动作戏有了很高的期待。

开头的6分钟，还是相当精彩的，上来就奉献了两场相当刺激的打戏，不过韩庚的身材还是有点偏瘦，找彭于晏和张家辉差了很多，但看肌肉和身形应该也是专门练过，实际上真正的拳击和散打运动员很少有练的像健身教练似的。

韩庚饰演的周始是个拳王，外号野狼，打法够狠，够犀利，直接把对手掀翻到了擂台下面，看着还是挺刺激。

于是试看6分钟后，我果断花了6块钱充了钱继续看，结果没想到，真的是没想到，影片开篇便是高潮，接下来一直走下坡路，都不用踩油门。

后面的剧情一再转折，不断刷新我“没有最狗血只有更狗血”的认知。

拳赛后周始台下打架斗殴严重伤人，被判了6年，然后就得充值了，充值以后周始马上就出狱了，感觉跟互动剧一样。

周始出狱后发现老婆遭遇车祸已去世，得知消息后周始表现却相当隐忍，女儿也被送进了福利院，后面一想就知道肯定是要改过自新，重新做人了。

于是周始决定不再打拳，找了份外卖小哥的工作踏踏实实挣钱，好好抚养女儿成人。

当然肯定是不能如愿了，拳王嘛怎么能这么轻易就不打了，为了更好的照顾女儿，周始又回到拳馆打杂陪练，然后忽然孩子的外婆就出现了，这个外婆也是相当了得，女儿出车祸不出现，外孙女被送进福利院不出现，人家孩子生活回归正常了却出现了，还理直气壮的把女婿打的头破血流，最想不到的是这么狗血的剧情居然邬君梅演的。

虽然后来交代，当年韩庚不被认可，老婆跟家里断绝跟韩庚私奔了，但我还是义愤填膺的认为，丈母娘也太理直气壮了，难道自己就没有一点儿错吗？

丈母娘是个有钱人，来了直接就要跟周始抢女儿的抚养权，于是丈母娘和女婿打起了官司，恕我法律知识淡薄，有没有哪位大神能指教一下，人家还在亲生父亲还在那儿呢，这外婆作为第二顺位的监护人有权利和人家第一顺位的监护人争抢孩子抚养权吗？

其实一直到现在电影的父女情还是挺给电影加分的，悲伤中有温馨，有感动还有希望，尤其是小女孩儿在法庭上自述和父亲生活点滴的那段还是相当感动的，周始也顺利赢下了官司，接下来该回家好好过日子了吧，怎么可能？

没有最狗血，只有更狗血的了，女儿忽然就得了白血病，而且还是因为吃辣引起的，然后做化疗要花好多钱，多么俗套的剧情，早就被用烂了。

好吧，我姑且先忍了，那接下来该打拳赛挣钱给女儿看病了吧，但是没有最狗血，只有更狗血，人家女儿的抚养权不要了，直接交给外婆让邬君梅负责给孩子看病了，还找了个理由说孩子不听话，太淘气，把孩子骂了一顿就跑了，哎呦，这孩子给伤心的呀，始哥，你就承认自己无能，没钱，能咋地。

这还没完，还有更狗血，孩子都送出去了，又想起打拳的事了，说是给女儿挣一个金腰带戴一戴，这脑子是进水了吧。

接下来就是各种训练，打拳，老拳王战新拳王，终极决赛充满了噱头。

好吧，剧情狗血，我们接下来看拳赛吧，毕竟开头的动作戏那么精彩，意料不到的是人家还要继续走下坡路，这动作戏不知换动作指导了还是换摄影师了，就看着他们特别用力的在演，周始努力被挨打来让别人放松警惕，一再倒下再起来，主持人在旁边特别假但又特别卖力的喊，最后周始一拳反击，再补一个重拳把对方打到，再也起不来，一举赢下比赛，而且女儿和朋友也来到了现场加油助威，最后结局皆大欢喜。

看到这里，我既没兴奋也没感动，反而有点儿尴尬。

好吧，我也承认，现在拳击比赛的电影很难再拍出新意了。

但是镜头的应用也是匪夷所思，大多的远景，完全没有拳拳到肉的近景特写，因此大家用力演，观众却很难融入紧张刺激的氛围，要多尴尬有多尴尬。

看完这部电影我只想再把《勇士》，《激战》，《终极斗士》系列等经典拳击动作电影再看一遍。

看烂片伤感情。

豆瓣评分还没出来，但是一眼望去几乎都是一星差评，看来韩庚拍电影不泡妞（前任系列）是不行呀，上一部韩庚主演的《大侦探霍桑》豆瓣只有3.3分，再加上这一部韩庚恐怕要凉凉啊。

再看一看《大侦探霍桑》的导演和编剧，好么，原来都是同样的两个人呀，导演周显扬，编剧杜致朗，这一对绑定的夫妻黄金搭档，早年也曾经才华横溢，拍出了《大追捕》这样的神作，拿下过香港金像奖新晋导演，14年拍的《黄飞鸿之英雄有梦》评分也不高，但是动作戏我非常喜欢，可能也主要归功于武术和特效双料指导元奎吧。

如今江郎才尽，老底是要啃破了吧。

其实每个人的一生都会遇到很多困难，这部电影男主的挫折，女儿的生病，等等世界上每天都有这样的事上演，生活的一粒尘埃，落在个人头上就是一座大山，最终决定怎么面对的还是我们自己。

男主和他的孩子他其实就是代表着我们社会中的某一群人，他们遇到的事情说不定我们身边的人也都在经历着。

不管遇到什么，我们都要永不言弃，加油。

电影随不完美，但也是真诚之作。

会员到期了，花了12块看的，2个小时看完还意犹未尽，丝毫没觉得时长过长。

只是可惜电影因为疫情的关系不能进电影院，演员、导演和主创们应该都会遗憾吧。

与其说这是一部拳击主题电影，不如说它是一部披着拳击外套的父女亲情片（褒义向，并非否定电影的拳击题材）。

首先，剧情确实有些老套有些刻意，妻子去世、女儿患白血病、丈母娘居然6年了对女儿不闻不问，女儿去世甚至有了外甥女都一无所知……有点为了虐而虐的意思。

还好编剧没有安排兄弟反目，不然又平添了狗血元素。

也还好，编剧没有大肆渲染这些“虐”，而是更多地着墨于周始和自在的父女情上。

总体而言，电影从头至尾充满着温情，弘扬的主旨也是积极向上的，也就是片名“我们永不言弃”所点出的。

看完全片，邬君梅老师初出场的气场绝了，小女孩的表现也是亮点多多，尤其法庭上的那段独白很催泪；对于男主则想说一句：恭喜演员韩庚，离真正的演员更近了一步，尤其共情能力的提升格外明显，至少我这个观众完全被带入了周始的感情世界。

刚出狱时听到妻子去世的表情、第一次见到女儿的眼神、做外卖小哥被酒店工作人员刁难的隐忍、决定送女儿去岳母那的挣扎、与女儿通电话的忍泪……多处眼神和微表情都可圈可点。

我看完电影是凌晨2点多，期间往往看到韩庚的一个眼神、或者小女孩的一个称呼一个举动就想哭了。

也可能是年龄大了，泪点低了吧，看不得亲情的东西。

开头的拳击赛，尤其最后40分钟的训练、上场很燃很炸，韩庚坚持不用替身、严控饮食、三四个月练习、真剃头真打拳……只能说他做演员是来真的，早已经抹掉了出道时的爱豆标签。

作为一部拳击题材电影，这部电影被说拳击戏份过少，我倒不觉得。

说到底，所谓的“我们永不言弃”不仅仅指拳击场上，更是在人生的大舞台上，拳击也是为电影主题服务的。

自在不放弃跟病魔作斗争，周始则是不放弃照顾女儿、一切从女儿的利益出发，重返赛场再争拳王也是基于这个的基础上，而非为了满足自己的事业心。

事实上，为了女儿他甘愿放弃自己所有的一切，当然也包括拳击。

某种意义上说，电影也是细节的艺术。

周始在被打后自在护父，流血的他低头教女儿“叫外婆……”想单拎出这一个场景来说，这个细节太动人了，而其中最动人的私以为是藉此传递正确的三观予观众。

貌似是今天才上映的电影，由于自己在业余时间师从省队专业拳击队员练过几年，也算有个票友水平，所以一向对动作电影尤其是反映现代搏击的电影，还是蛮挑的，6块钱的爱奇艺观影费倒没什么，就是怕花了钱又看了一部假大空的《甜蜜暴击》就惨了。

整部电影看下来，给我最大的感受就是……emmm……怎么说呢…… 说不好吧，不忍心，说好吧，也差点火候，总而言之，有态度，有想法，诚意到了，值得鼓励！

想说的很多，我捋一捋……—————— 这是一条剧透分割线——————1.整体剧情方面：看到二十分钟的时候，我就感觉，和国外的《铁拳》基本是一个风格和故事，不信你们看海报

都是一个拳手和贤惠妻子还有女儿的故事，把这还海报的脸换一下，也可以直接那去宣传，两个片子的男主都不是专业武戏演员，但是都惊艳到我了

《铁拳》开场也是一个拳场得意甚至嚣张的男主和一个一心为了家的女人（铁拳男主是《断背山》的男主，这部戏里的形象，和韩庚一样，都是付出很大诚意的）为了营造劳改出来的男主一个人承担起家庭父亲责任的形象，男主老婆被酒驾车祸致死，编的有些牵强。

因为个人认为编剧最大的功力就是戏剧化得有生活气息，而不是为赋新词强说愁，所以这里我个人觉得，有些强行让男主老婆去世的感觉，相比于《铁拳》，老婆被枪杀的意外剧情，虽然也不是特别合理的，但也是符合国外的匪帮文化，勉强说的过去，中国呢，符合了国人的酒驾文化吗……这么说的话，也算是勉强说得过去（这算是一个槽点）第二个槽点是，女儿竟然得了白血病，这也太惨了吧！

本人自己的人生包括身边的朋友，虽然也是经历过或者见过不少事情，也知道人生不易且无常，但是，贤惠的老婆撞死+可爱的女儿白血病+曾经的拳王坐牢…… …… 编剧，我们来聊聊人生剧中男主的丈母娘邬君梅老师，说男主是个瘟神，有人说这女人太刻薄，我的妈呀！

这还刻薄啊！

这个角色是多么的伟大，把女儿嫁给你，你当了拳王，风光没几天就漂了，结果女儿出生前夕，自己打架判了刑。

快出狱了，你老婆跟你好日子没过几天，没离婚终于盼到你了，结果车祸走了，这就不说啥了，人家丈母娘回来要自己的外孙女，要给外孙女最好的条件和教育，对外孙女也足够爱，你们打官司你把女儿要了回来，人老太太说啥了，也没说啥啊，还是给你了。

之后呢？

好不容易孩子和你有了感情基础，你送外卖也好，兼职健身房教练也罢，日子还是艰苦但温馨（这里好评，确实把当下社会的生活压力体现出来了，导演没有假大空，就是力度不够），结果突然女儿又白血病，需要高额手术费，导演啊，编剧啊，你们做个人好嘛……你放下尊严，求你丈母娘，你丈母娘二话没说给了孩子最好的医疗条件，就骂了你一句瘟神，这如果都有人喷这个角色，那我建议吐槽的人，还是别结婚了，这么好的丈母娘，你们不要的话，给我，我需要一个上市公司大股东兼爱我女儿还不插手我和她女儿生活的丈母娘😏

邬君梅老师演技在线，把这个对男主有怨气的丈母娘和事业成功的女企业家以及疼爱外孙女的外婆形象刻画的毫无违和感2.细节： 接下来有些细节，我觉得值得表扬，能看出来导演真的用心做过关于拳击的功课。

第一个就是介绍拳手时提到了奥运会和IBF,拳击世界里，职业的是真职业，但业余的不是真业余。

为什么呢？

因为我国的体育制度，打奥运会属于国家队，不打职业比赛的国家队队员都叫业余运动员，打职业比赛基本都是在wba ，wbo，wbc, ibf 世界四大职业拳击协会的平台上。

洛马琴科和皱市明一样，都是打完奥运之后，投入职业拳坛，并且获得这四大组织金腰带的世界拳王

要是没这四大组织的金腰带，您说您是世界拳王，走路上压根儿没人搭理你，这就像你要证明你是学霸就得考清华北大是一个道理其次，电影里说拳馆生意紧张，现在还有瑜伽课、健身课，主要也是带学员减肥的，为了恰饭也得随着消费者的意思，体现了拳击运动在中国的冷门，这块确实符合现实，无意中在网上找到了我之前呆过的拳馆（里面有我之前的一个小师傅哈哈）

像这样的拳馆，都是比较专业的了，现在大多数拳馆的教练首先不够专业，学员也都是减减脂，所以拳击在中国依然是冷门小众运动还有一个细节特别打动我！

就是韩庚抱着女儿睡觉的时候，镜头一闪而过，他的手骨有茧子，打过拳的都懂（等下我要专门夸一夸韩庚），我给大家看看我之前打拳手上的茧子

不好意思……实在没有其他只拍拳头的照片，就放了个骚的……我教练的手训练的痕迹更明显，这点导演和演员都很用心再给大家看看韩庚的身材

这是比较标准的拳手身材，职业拳击手会比韩庚更瘦，但是他已经做的很好了

不管是装备还是身材，至少在服装和训练工作上，真的都是专业的，在剧情里他的训练没用替身，这种强度的训练和身材，不是一天两天能达到的3.演员：要说演技，我觉得演员里面韩庚女儿惊艳到了我，很奇怪，《激战》、《铁拳》、《不放弃》这种动作片里面的小女孩怎么演技都这么好……邬君梅老师的丈母娘我很喜欢，刚刚夸过了

姜皓文，好演员。

不管张家辉《激战》里面的师兄，还是韩庚《不放弃》里面的狱友老板，都把江湖打拼的中年男人魅力展现出来了

这老玩童，我真的越开越喜欢了，他演这种中年不惑，有点狡猾又不失坦诚的角色真的游刃有余韩庚身边的那几个哥们儿也不错，有人可能觉得，健身房和拳馆的学员关系有那么铁吗？

我的回答是，有的，至少有些人真的处久了就是朋友了。

练武的人，我接触多了，大多都挺局气的，也都有礼貌有个性，挺可爱的再说韩庚，一个偶像出道的艺人，最早大家看他就像看吴亦凡、鹿晗这一挂的明星，走偶像派的流量艺人。

但是韩庚一直努力在转型，我本来就是他的路人，对他不反感也没有多喜欢，他的演技在这里面，开玩笑的说，上比不过他丈母娘、下比不过他女儿，中间比不过他的哥们儿，有些文戏说到底感觉就是没有人家科班出身或者老戏骨演得好，可是我就是能感觉到他在很努力去演，就像他的武戏一样，明明总感觉差那么一点，还远不及专业运动员，可你就是能感受到他的诚意，能感觉到他在他的能力范围内去try my best，这就让人不忍心说他了，而且确实至少达到了中规中矩不掉链子的水平，所以，我对韩庚有期待，希望他能给我惊喜，何况，你娶了我的女神卢靖姗啊！

🙃 你一定要特别优秀才行啊😂4.总结：导演叙事能力不及林超贤，但有讲了一个完整的感动到我的故事，何况对拳击运动是有理解有做功课的，说白了就是没有异想天开地描写一个职业；韩庚文戏武戏都欠火候但却让人看到了他的竭尽全力，其他配角也都用心了；编剧很多地方略显俗套甚至有些牵强，但依然把拳击精神表现出来了，何况搏击的故事来来去去就是家人、奋斗、不放弃，只看剧情老套但忽视细节的用心，我觉得不公平；结论：这是一部不完美的，但又能贴近中国社会的反映父女情和拳击精神的及格之作，整体我给三星，导演和演员的敬业、职业我再多给一星，人嘛总是愿意给努力的人或者作品多一点包容和期待

由周显扬执导，韩庚主演的电影《我们永不言弃》4月20日线上超前点映，在这样一个观众两三个月没看到新电影的特殊时期，无异于久旱逢甘霖。

不过说实话，韩庚是这部电影给我的最大问号，他是歌舞出道的偶像派，近年来在银幕上做过很多尝试，通过不同角色来磨炼演技，但是打拳击，他真的行吗？

结果让我非常意外，在这部电影里韩庚称得上是“文武双全”，文戏细腻感人、动作戏爆裂过瘾。

拳击手、父子关系内核的电影珠玉在前，周润发《阿郎的故事》和刘德华的《阿虎》都非常出色，《我们永不言弃》能征服观众，靠的主要是韩庚的表演。

先说文戏，周始这个角色无论是外在还是内心，在电影里都是不断变化着的，这本身就是一个不小的挑战，如果演员表现的一成不变就没办法打动观众，而韩庚在各个方面都赋予了角色应有的变化，并且很有层次感。

首先是外在的变化。

电影从一场拳击赛开始，年轻气盛的周始打倒对手后在酒吧里开庆功宴，目空一切、豪情万丈，符合一个拳王应有的气场；出狱之后，在车上听到自己妻子意外去世的消息，从不敢相信的自我欺骗到悲伤的不能自已，一系列情绪的变化非常到位，看到这里就忍不住流泪了。

另外，6年的时间把周始打磨的完全没有棱角，在后面的画面中，韩庚完全抽离了周始之前的活力和杀气，他变得柔软，甚至有些唯唯诺诺。

当他决定重新站上拳坛，挑战那个看似不可能战胜的对手时，面对对方三拳就能将自己打倒的挑衅，也表现的很淡然，这时的周始除了成熟外，对拳击这项运动也有了新的理解和新的追求目标。

电影的这一份内涵，韩庚通过精准的表演传递给了观众。

其次，身份的不断变换，每一处都落到实处。

糟糕的表演是不论演什么，除了造型不同外，演员气质都一样；而优秀的表演则是演什么就变成什么。

电影里周始送外卖、在健身房做清洁、去工地扛袋子干体力活，每一份职业都干的有模有样，酒店和保安发生冲突的那场戏太真实了，甚至让我觉得韩庚不是在表演，而是真的把自己变成了周始，深入体验他的处境和内心，才能有这么出色的表现。

第三点是父女关系的诠释。

韩庚在生活中还没有做父亲的经验，在电影中则是他第一次挑战父亲身份，父女之间的互动很有爱也很辛酸，而父女之间的感情是在不断变化的，韩庚在有限的戏份里把这种情感的变化演出了层次感。

周始出狱后去福利院接自在，两人初相见只有陌生和不自然，韩庚用做饭这个细节来展现周始逐渐适应对女儿的照顾，第一次鸡蛋都打不好，洒到外面，到了后面，他有了几个拿手菜，这是单身父亲的修炼啊；还有周始对女儿的情感，开始是一个让他不适应的“累赘”，接着成了让他愿意放弃自己事业的心头肉，再到后面，为了能治好女儿的白血病，他不得不说出违心的狠话，马上就戳中观众泪点；当然，也有周自在对父亲的态度变化，这个可爱的小丫头每一次掉泪，都让人心疼，自在确诊白血病是一个重要转折，在那之后，每一场父女间的对手戏都忍不住落泪。

说完文戏再说动作。

和常规的动作片相比，《我们永不言弃》里的拳击难度要大上很多倍。

要知道，一般的打斗无非就是套招，把动作指导规划的动作表演出来，有基础的演员能打的很连贯，拍的轻松一些，没有基础的演员可能会难一些，但可以将动作尽量拆解，后期用剪辑实现连贯的打斗。

但拳击赛场上，那种拳拳到肉的感觉靠的是演员的努力，要经过专业训练才会有拳手的气质和身材，电影里有不少周始的训练镜头，应该就是韩庚为了角色的训练过程，单手俯卧撑的段落，上次在银幕上看到还是李连杰的《精武英雄》。

在《我们永不言弃》的筹备和拍摄过程中，韩庚接受了长达四个月的训练，如果细心的话，会发现周始开始的那场拳赛中充满年轻人藏不住的杀气，六年出狱后人明显胖了一圈，肚子上有了赘肉，也已经没有了当初的锐气，到后面备战拳赛时艰苦卓绝的训练，再次上台，脸颊明显瘦了一大圈，身上的肌肉也更紧致，说明为了电影确实经历了增重又减重的挑战，为了拍好和专业拳手的对抗，拍摄的时候脸上被打了1000多拳，韩庚确实付出了最大的努力，这是他奉献给观众的诚意。

《我们永不言弃》让我重新认识了韩庚。

最初知道他，是韩国出道后来归国的唱跳顶流明星，涉足大银幕之后，觉得他付出了更多的努力和尝试，一直在不断挑战不同的角色和形象，但还是意外他这一次会亮出这么好的身手，让观众看到他身上的更多可能。

早在2009年凭一部处女作《罪与罚》崭露头角的周显扬导演明显非常懂得男人题材，当年作为新人导演便请到影帝郭富城当男一号，并因此获得第二十九届香港电影金像奖新晋导演奖的提名，可谓是惊艳出道。

随后2012年上映的《大追捕》，更是令周显扬导演揽得了第三十二届香港电影金像奖新晋导演奖，当年电影的主演是任达华、张家辉，同样的影帝级人物。

从电影作品的角度出发，这些大牌与当年尚算新人的周显扬导演合作，一方面是故事本身打动了他们，而另一方面，周导给到他们的角色都是突破极大的。

郭富城在《罪与罚》中让人看到了“野兽”的眼神；张家辉更是零台词出演一名情绪起伏极大的父亲，这些都让观众印象深刻。

在2020年这个特殊的春季，周显扬导演最新的男人戏《我们永不言弃》在线上映。

据说，电影出品方与平台播出方，是在看过电影，一致认为这个题材与当下的氛围十分契合后，选择于一众未上映电影里，先安排该片上线。

而事实证明，这样一部带着鼓舞人心力量的电影，给了很多这几个月备受生活打击的人力量感与温暖感，令所有人泪流满面。

电影主要讲述昔日拳王为了女儿回归平淡生活，又为了女儿重返擂台的故事。

电影故事虽没有太多的曲折离奇，但却将一个父亲为了家人永不放弃，勇于承担的热血励志故事和盘托出。

有人说“男人至死是少年”，但事实是，男人总有长大的一天，没有一个男人不是在爱里成长的。

因为亲人，拳击手周始一度放弃了自己的梦想，也是因为亲人，周始拾起了自己的梦想重获新生。

这个过程中的人物成长当中穿插了拳手在擂台上对战的戏份，还有周始与女儿之间互动的点滴，电影剧情中的刚柔并用，可明显看出身兼导演、编剧、监制的周显扬，比起刚出道时更为老练。

正所谓重剑无锋、大巧不工，如今的周显扬导演与十多年前出道时最大的差别在于，不似当年一般强化故事的悬疑，而是将故事精髓聚焦在主角人物——拳手周始的热血激战和催泪的父女亲情上。

这种武戏与文戏的搭配，不少观众乍一看可能觉得老套，但你品，你细品，这其中则有一种返璞归真的练达。

在一刚一柔的故事线交织中，刻画了一位在现实生活中苦苦挣扎又勇于追求梦想的父亲。

试问我们现实生活中的每一个人，不曾挣扎于现实与梦想之间，试图获得平衡之术。

电影在开场与结尾有两场拳击手大战的戏份，都是拳王之争，拳拳到肉，贴身搏斗，都令人感到身临其境。

光是这两场大战的戏份，就足以让一直关注着周显扬导演的观众意识到他的精进，两场戏不仅将人物的背景与结局交代清楚，而且还给了电影极妙的首尾呼应。

更为重要的是，两场拳击手大战的戏份，颇具看点，观影过程中能令人感觉到强烈的荷尔蒙指数飙升，甚至能让观众屏住呼吸感受到一种极致的痛快感。

对于镜头语言的运用，无论是出拳的速度与力量，都能从细节处见真章。

电影《我们永不言弃》这种细节处的精妙，让真正的体育题材电影爱好者能够非常认可这部戏。

男主角周始的个人成长，心境变化，也都被周显扬导演捕捉得精准而透彻，让人切实感受到了一个男人、一个父亲，在亲人的激励之下，真正地得到成长。

电影中对于亲情戏的描述和烘托，周显扬导演也把控得详略得当，特别是父女之间的互动，互相鼓励，这种驱动全片的戏剧冲突非常打动人心。

在日常的平淡生活中，也因为真实而更令人产生共鸣。

值得一提的是，片中饰演女儿的七岁蔡书灵，在导演周显扬的调教下，有多场真实而感人的演出。

在电影中这位戏份吃重的小演员长年在外国生活，平时的母语是英语，而中文字也是完全不能阅读。

但在导演周显扬的手把手调教下，蔡书灵不仅全程自己完成所有中文对白，还把一场法庭上需要大段背诵的台词，一镜完成。

在影片的花絮中，可以看到导演为了教导蔡书灵表达准确情绪，动用了各种手段，甚至骗她要真的打针，令得蔡书灵各种情绪戏令人动容，导演功力更可见一斑。

从最初的犯罪悬疑题材，到如今的励志温情路线，周显扬导演，不断给自己新的挑战。

电影《我们永不言弃》当中的有热血的拳击大战，也有父女相处的轻松日常，电影节奏张弛有度，细节描写精准到位，在暖心又励志之余，不仅看到了男主角周始的成长，也看到了不惑之年的周显扬导演的返璞归真。

看过由周显扬导演执导的搏击题材励志电影《我们永不言弃》之后，战台烽有两个感慨：其一，搏击题材真的是演员形体的试金石，这并不是谁都能挑战的表演高地，要想胜任拳手角色，必须要经过体能的苦练，至少要有一身亮眼的肌肉和线条。

追溯起来，比如好莱坞的罗伯特德尼罗（《愤怒的公牛》）、威尔史密斯（《阿里》），比如华语影坛的刘德华（《阿虎》）、郭富城（《浪漫风暴》）、杨坤（《冠军的心》）等等，至少在外形上，他们都交出了让人惊讶不已的答卷。

当然，在华丽背后，一定是无数个日日夜夜间非常人能够所忍受的苦练。

所以，韩庚敢挑战《我们永不言弃》，这本身就是一场“苦其心志、劳其筋骨、空乏其身”的涅槃式考验。

其二，有关偶像艺人的实力进击之路，在韩庚的身上愈发明显。

要知道，总是被贴上偶像明星的标签，想要撕掉这个标签，何其之难，韩庚归国十多年，一方面在保持偶像的顶流地位的同时，一方面也陆续在影视之路上，不断下潜和深耕，从《大武生》、《致青春》、《前任》系列，到《罗曼蒂克消亡史》、《寻找罗麦》到如今的《我们永不言弃》，这一路坚持下来相当不易，无论是选片眼光，还是表演功底，韩庚都给所有的围观者服下了一颗颗“定心丸”，这个年轻真的靠得住。

在看《我们永不言弃》的时候，最先被吸引到的，一定是韩庚在激烈拳赛中的奋力拼搏，开场在澳门威尼斯人金光综艺馆的锐不可当，很好的验证了他坚守的人生信条：“绝不留手”，这个典型的进攻型的选手，所拥有的是一战到底的勇气，不到KO绝不罢休。

而在七年之后，重返赛场的周始，却因为年龄、体力和心境的改变，不再如当年之勇，在面对一个更似当年的自己的新锐拳手的时候，他的致胜之路，显得异常坎坷。

或许“周始”这个名字，就已经注定了他“周而复始”的人生轨迹。

导演周显扬显然不愿意依靠剪辑手段来重现拳台的激烈，而是更倾向于最真实画面的呈现，所以我们得以看到，很多竞技的场景，都是连续的镜头，这对于非专业出身的演员而言，不仅要对搏击有着更深刻的理解，更娴熟的展示，还要面对更多的受伤的风险，据传韩庚在拍摄《我们永不言弃》这部影片的时候，同样“永不言弃”，不仅从不用替身，而且在摄的时候，脸上被打了1000多拳，这份敬业精神与无畏勇气，果然够拼。

总的来说，韩庚在影片中身为搏击高手的表现，是相当可圈可点的，不仅仅是他为了这个拳台，练出了优秀的肌肉块，而且在体型上，似乎也有很多细微的变化，来反衬人物在不同时间节点的状态，比如入狱前的棱角分明，出狱后的满腹赘肉，重返拳台时，经过短期的体能集训恢复，体型较巅峰时期的当年，更多了一些厚重的质感，相信这是韩庚的有意而为，不是观者的错觉。

而他每每被打倒鼻青脸肿、口吐血丝的画面，那是让人目不忍睹却又不忍心移开目光的纠结与心悸。

出演《我们永不言弃》，对于韩庚而言绝对是难度很高的挑战，无论是首次挑战落魄拳王的形象，还是首次在影片中饰演父亲，都是一场场的硬仗。

毕竟，在剧情中，韩庚所扮演的周始这个人物，有其光辉灿烂的一刻，也有其落寞无助的时分，而后围绕生计，围绕亲情，又发生了一系列的事情，这个曾经体型健硕的男人，却不得不面对来自生活的层层重压，这才是人生中最艰难的现实，看片中，他出狱后面对物是人非的悲恸，他独自承担起抚养女儿的操劳，他面对前来“夺亲”的女儿外婆时的无助，他在得知女儿患白血病时的痛苦……拳台的格斗只是皮肉之伤，生活的历练却是痛彻心扉。

影片给了周始这个人物很多的生活细节，如果说每次竞技，都是一场时间有限的生死之战，那么与命运的搏斗，则是一场胜负更难料的持久对抗。

对于韩庚而言，拳手的外形，再多的苦练，不过是件外衣，他在周始这个人物的身上，所倾注更多的，则是对于人物内心戏的呈现，值得大家们多多关注，也正是离开了喧嚣热闹的拳台的周始，才被赋予了更强烈的真实感与存在感，才能与拳台之上的他相辅相成，合成一个血肉丰满、掷地有声的真汉子。

由此，韩庚在《我们永不言弃》中，有了两种带有对立感的呈现，其一，是高高在上的拳台勇者，热血，无畏，即便沉寂七年，也能重回巅峰；其二，是相当下沉的生活周年的忍者，低调，谦虚，为了生存，可以送外卖，可以当助教，即便被酒店服务生追打着挑衅，都不会报以老拳……两种身份，两个环境，不同表现，看似割裂，却又是非常有机的融合，那正是一个肩负责任感的勇敢男人的道义与承担。

看过《我们永不言弃》，看过韩庚饰演的周始，战台烽才深深了解，“永不言弃”的要义，不仅仅在于逞一时之勇，也在于负重前行。

刚在电影频道看完。

从韩庚刚从监狱出来时看的。

刚开始看电影名字和画面以为是十年前的片子(至少五年前），但是还是吸引了我，因为韩庚找工作时的碰壁，一人带女儿的不易，底层打工人的艰辛都表现得很接地气，结合名字，挺想看他从艰难到成功的过程。

但是，从丈母娘出现好像风格就变了，虽然之前男主工作刚遇到贱人就碰到好哥们有点尬，以为影片中就这么一点点幸运，但是后来，女孩生病，男主遇到这么大的困境，哦，还有一个贼有钱的岳母，这就极大削弱了影片名字的寓意，反正男主虽然处境困难，但是总是会有金主爸爸加持，比如打熊二，有贼有钱的好兄弟组团。

最后一场比赛打的看着挺揪心，也知道男主最后应该会赢，但是放到现实中应该不会吧，尤其最后熊二笑着和男主握手，感觉更假了，现实中真的这样恐怕是打黑拳吧。

不过韩庚还是很努力，身材和打法让我看到了他为影片的付出和努力，比羞羞的铁拳里艾伦像多了(虽然后者是喜剧，但是别的不说，艾伦的身材也让人出戏)，但是挺遗憾，感觉为了这部片子不值得。

影片的剪辑虽然能看懂，但是也就一般或者很一般水平，韩庚匆匆忙忙从快递员，到拳馆打工人，到农民工，再到拳击手，整个过程加上训练都感觉很赶时间。

小朋友演的很棒，尤其父女日常相处那段很感动，但是，角色变得很快，而且，多次被父亲抛弃，依旧没有什么大的变化，有点假吧。

全片特别同情小女孩，有姥姥还进了孤儿院，刚有爸爸又亲眼看见姥姥爆爸爸头，刚从法厅出来不久又得了重病，爸爸还以得病为由不要了她。

虽然影片全程强调意志，但是男主哪次遇到绝境不是主角光环强行加持？

不是靠的金主朋友和金主岳母？

没有岳母的话可能更能体现主题，感觉这个岳母很多余。

以前还挺喜欢hg，从伴娘门后就。。

额哎

院线电影《我们永不言弃》在线上点映了。

要说最大亮点，那真是韩庚饰演的周始这个角色了。

韩庚在片中饰演落魄的职业拳王，也挑战父亲角色，而且从角色塑造上来说，格外引人注目，回想一下，这应该是韩庚第一次出演这样类型的角色，竟然达成了角色与演员高度一致的状态，让人代入感极强，同时感同身受。

只想说付出终有回报，韩庚的演技对得起观众，看过自然便知。

这是一个浪子回头的故事，一位昔日称霸拳坛的拳王周始，因为一次意外而锒铛入狱，6年出狱之后物是人非，期间妻子因故去世，仅留下女儿周自在无人照料，出狱之后的周始看着眼前落魄的一切，决定洗心革面，为了女儿他不得不从底层出发，送外卖、当陪练什么都干，唯独他拒绝重返拳坛，这是他唯一的心理负担，要不是打拳，就不会给他人造成伤害，妻子也不会死，自己的家庭就不会破裂。

所以，与其说这是一个浪子回头的故事，倒不如说是一个昔日王者，直面过去黑暗，克服心魔重返荣耀的故事，因为韩庚饰演的角色周始，从一个飞扬跋扈的拳王，变成了慈爱体贴的父亲，以前打拳是为了名利，如今重返拳坛的动力，则是自己的女儿。

就像周始电影里有一段台词：“爸爸希望能得到世界金腰带，把它送给你！

”没错，电影在故事发展中段，周始一边要拼命打工养活女儿，还要与妻子的母亲争夺女儿的抚养权，他不惜放弃自尊，只是为了能让自己的孩子享受迟来的亲情，但他始终无法面对昔日的过去，直到自己的女儿被查出患有白血病，面对高额手术费和女儿未知的命运，周始这时才醒悟，他要用自己的言行，来激励女儿。

如果你不爱拳击，请把它看作是一部讲述希望的电影，而且这部电影，也会让你爱上演员韩庚。

韩庚可以说是比较有代表性的一个男星，他是第一个在韩国出道然后又回国发展的男星，也是慢慢成功转型男星，从最开始唱跳型歌手到如今主演票房大卖电影的演员，其中的转变不可谓不多！

但你们都看到了韩庚的成功，却很少有人仔细琢磨：韩庚从顶级流量明星，到电影演员的转变，用了11年。

在这11年中，他在国内的发展一直脚踏实地，在演员这条道路上，也为观众留下诸多角色，而且是不同类型的角色，在不同类型片中磨炼自己的演技。

比如从《大武生》的京剧名角和大量戏曲元素，到《致青春》中的林静在内敛之下的爆发力，还有《前任》系列在透过虚伪探讨真诚的失恋男子，以及《寻找罗麦》中的赵捷，游走在特殊的情景氛围之中。

可见在每一个角色身上，我们都能得到韩庚的进步与沉淀。

而《我们永不言弃》中的拳王父亲，则是韩庚再一次的挑战全新的角色，也是突破最大的一次。

拍摄前持续近四个月的魔鬼式专业训练，长时间的健身与打拳练习，不能吃任何淀粉、糖、油和酒等食物，从而练就了一幅八块腹肌的身材。

在拍摄过程中，韩庚全程零替身，与专业拳手上演拳拳到肉的近身搏斗，面对对手的“高速拳”，生生硬扛下上千拳！

这样的专业精神，是电影中肉眼可见的，片中那拳拳到肉的荷尔蒙对决，出拳时不遗余力，挨打时重拳反击，这个脱胎换骨让人惊艳的拳击手韩庚，还有这身材，真是令人耳目一新。

除了拳击，还有人性之光的温暖。

作为竞技电影，自然避免不了拳拳到肉的激战情景。

好竞技电影都有一个共性，就是热血励志，好男人也有一个共性，那就是责任心。

这部影片的另一个主旨，其实是为了表现拳王与五岁女儿之间的浓浓深情，父女二人相依为命在逆境中努力拼搏迎得新生的心路历程让人泪目。

看到这里，不由得想起，拳王周始这个角色的心路，与韩庚本人的经历其实有一定重合。

比如韩庚刚回国那几年，也有很多人在他刚开始转型的时候就提出过疑问，那就是当偶像歌手不好吗？

粉丝那么多为什么还一直想着转型呢？

转型之后韩庚人气明显不复当年啊！

但韩庚也非常明确地表示，他不想在30岁的时候，还在组合里蹦蹦跳跳。

没有一帆风顺的人生，在生命的每一个时刻里，总是有好好坏坏的运气。

只是，在坏运气到来的时候，不要放弃希望。

就像电影中的周始，面对失落，在赌一个转运的时机，在赌一个让自己和女儿重新振奋的机会，一个充满希望的未来。

这个逆袭的拳王，从最初的金发，到最终削发明志后的砥砺登台，他所代表的，就是这种希望。

这一切欲扬先抑的情绪铺陈，让最后一场戏整个人都燃了，而且惨烈程度与催泪指数超出了我的预计！

周始每一拳其实都带着倔强的孩子气，被击倒后的坚毅眼神，隔着屏幕都能感受到强烈的疼痛和戳心。

所以《我们永不言弃》中周始这个角色仿佛就天生是为韩庚打造的，无论是他为了该片的地狱训练还是对角色心态的细腻拿捏，在身体上和精神上戏里戏外高度吻合，正是这份投入和表现，打通了表演者和角色的次元壁，让两者在故事里合二为一。

可见，韩庚的转型，并不是朝夕而知，而是回国11年之后，脚踏实地的埋头苦干，在不同类型片中对不同角色的尝试，才换来今日这位浴血拳王带给观众们的鼓舞与感动。

他是坚毅如钢铁的拳王，也是温柔如水的父亲，他用半年多的严格自律和训练塑造了霸气拳王，用细腻的情感和表演呈现了慈爱父亲。

最终浴血重生带来的爽快观感，是对演员努力的最好回报。

不论你曾经是不是他的粉丝，看完这部电影你一定会对韩庚的表现竖起大拇指。

同时，这位逆境中的拳王，还有这部充满力量的电影，在这个英雄辈出的年代，也会带给观众阵阵暖意，以及永不言弃的精神。

虽然韩庚转型演员还算是比较努力的，但是努力归努力，还是得有拿得出手的好作品。

看到韩庚的电影新作品《我们永不言弃》，据说他为了演好剧中拳王的这个角色非常敬业，练出了一身肌肉，手上打拳都打出了茧。

而这部剧的导演也是拍出《大追捕》和《罪与罚》的周显扬。

所以怎么看，这部剧都应该不会太差，说不定还能成为韩庚的一部代表作！

然而演员再努力，导演再大牌，都无法改变这部电影就是一部缺乏逻辑，情节老套，硬要煽情的平庸至极的作品。

电影的基本框架无非就是讲述一个人从事业巅峰期，经历了一些事情然后坠入谷底，之后又重新出发，证明自己的故事。

这个故事框架是不是很熟悉，本身就不是一个很新鲜的题材，已经被拍得烂大街了吧。

但就算老坛装新酒，只要能拍出新意也还是可以有开头的。

就算我电影看得不算多，也能说几部出来吧。

周星驰的《食神》，《武状元苏乞儿》不也是这个套路吗，但是却成为了不可复制的无厘头喜剧。

电影《我们永不言弃》这部电影也就是给一个熟悉的故事架构重新套上了体育竞技的外壳，再灌入一些爱情亲情的桥段，但这也不够有新意。

周润发的《阿郎的故事》，沈腾的《飞驰人生》，不还是这个套路吗，不过周润发饰演的阿郎是骑摩托车的，而沈腾饰演的张弛是开赛车的。

而这部剧是讲拳手的故事，仍然不够有新意，因为我们还有张家辉的《激战》，还有国外的《百万美元宝贝》，当你看完之后，你又会惊人地发现这不就是中国版的《铁拳》吗？

《铁拳》还算不上是多么出色的电影，但也还是比这部电影要强许多。

电影的框架已经很老套了，故事主线也不够有新意，但我还是寄希望如讲故事的方式如果足够精彩，那也不失望为一部好电影吧？

然而，我又错了！

这都什么年代了，你还给我拍这种小学生叙事水平的电影，整个看完就如流水账一样，缺乏叙事节奏，毫无重点，硬是把一些能想到的烂俗的梗凑在一起，如完成任务一样草草收场，最后再来个合家欢的大结局。

作为一部剧情类的动作片，如果你想表现一个拳王职业生涯的起伏，那么就不需要长达一小时温吞的戏码，而应该多一些拳王征战赛场的戏份。

就连周星驰的电影《破坏之王》虽然是部喜剧片，但是主人公阿银刻苦训练，到最后打败大师兄的动作戏份都比这个看起来应该更热血的动作片的要多。

电影中出现了哪些老套的剧情呢，富家女为了爱情与家庭断绝关系也要和韩庚在一起，韩庚赢了比赛就被对手报复，打架斗殴坐了牢，刚出狱就得知妻子出了车祸已经死了，留下了一个女儿。

后来女儿又得了白血病，于是韩庚重回赛场挑战拳王，借此激励女儿不要放弃。

单独看这每一段剧情，好像问题不大，可是把什么和富家女相爱，坐牢，车祸，白血病，全部集中在一个人的人生中，却给人一种刻意煽情的感觉。

剧中其他的出场人物也像刻意安排的，脸谱化的群像戏跟真实的生活有一种疏离感。

韩庚的妻子车祸死亡，留下一个女儿，她被送到了福利院。

可是如果小孩双亲不在，不是应该先考虑让孩子爷爷奶奶，外公外婆作为监护人吗，再不行还有其他的亲人，可是都没有，那就只能当他们都不存在吧。

可是韩庚出狱了，从福利院接回了孩子，为了养家糊口，只能去送外卖。

可是刚刚送外卖就被一个门卫刁难，门卫还能马上让出他是五年前的拳王，非要拍他的照片，把外卖的车也推倒了，两人起来冲突。

这戏剧化的一幕就是为了体现韩庚谋生很艰难。

虽然外卖小哥遇到一些无理的人也不少见，可是像这个门卫表现的这么嚣张，无理取闹的模样太刻意脸谱化了。

然后韩庚又很快因为无法兼顾照顾女儿和送外卖，所以迟到丢了外卖的工作，有只能到朋友的拳馆做事。

既然这样一开始就去拳馆教人打拳不是更实际吗。

总之就是各种刻意要为难韩庚，体现他这个爹当得有多不容易。

再说韩庚和女儿相处了一段时间后，孩子的外婆（邬君梅饰），一个上市企业公司的总裁，富豪级的人物出现了。

只见这个看上去很有气质，衣着光鲜亮丽，气质十足的女富豪，见到了韩庚，不由分说，左右开工给了两个耳刮子，再用一个花瓶直接打破了韩庚的头，指责他没有照顾好自己的女儿，然后才知道原来自己还有一个外孙女。

你说你一个有身份有地位，看着挺优雅的女总裁，就算打人也不用亲自动手吧。

你要真这么关心自己的女儿，就算女儿当年离家出走，也能有办法知道女儿的情况吧。

结果女儿怀孕你不知道，女儿的老公坐牢了，自己独自带着孩子艰难生活你不知道，女儿车祸出世，外孙女被送进孤儿院，你还不知道，现在突然找上门兴师问罪，大动干戈，质问韩庚为什么没有照顾好自己的女儿。

然后当韩庚的女儿冲上前要护住爸爸时，你才知道自己还有个外孙女？

虽然最后用一两句话交待了，说是自己重病了几年，花了很长时间才治好？

正常情况下，自己真要病的不轻了不更应该抓紧时间找到自己的至亲吗？

总之这个逻辑太奇怪了！

更狗血的是，在一部动作片中，还花了大量时间讲述外婆和爸爸争夺抚养权的戏码。

一个打架坐过牢，也没有稳定收入，带女儿也没带过多长时间的爸爸最后赢了财产实力雄厚，能提供孩子最好的生活，享受最优质的教育，能花大价钱请大律师的外婆。

现实生活中，我是不太相信的。

当然能赢官司就需要女儿一段感人至深的发言，体现爸爸有多么爱自己，感动了法官。

可是女儿的这段发言却像提前背好的作文，看似句句感人，却不像一个6岁孩子说的话。

赢回了抚养权，结果女儿又得了白血病，韩庚并没有能力负担昂贵的治疗费，最后又还是只能去找孩子的外婆求助。

当然财大气粗的外婆给孩子提供了最好的治疗条件。

而这个时候韩庚又决定去打拳了，原因是让孩子看到自己的努力之后，能勇敢地与病魔斗争。

看起来好像挺有道理的，可是孩子已经都能得到好的治疗了，为了让孩子安心，作为爸爸不是更应该陪在孩子身边照顾她，鼓励她吗？

这个时候，你又开始去魔鬼训练了？

而且最后的比赛中，孩子非要去现场为韩庚加油。

于是韩庚的几个好友冒充医生想要偷偷带孩子去看比赛，被外婆发现了，这个时候外婆竟然也同意了。

外婆你不是最痛恨打拳击的男人吗？

连拳馆都觉得乌烟瘴气的你，转变的也太快了吧？

而且让一个6岁的患有白血病的女孩，去现场看爸爸被打得鼻青脸肿的样子合适吗？

就算真要看，在医院里看直播不是更好吗？

总之，导演觉得怎么能更煽情，就怎么来！

电影的结局从开头就已经能想到了，没想到影片中的彩蛋部分更是老套的不像话！

长大后的女儿成了名作家，在采访中发表对爸爸的感言。

这段也挺多余的，就好像怕我们不知道电影的励志主题，非要再来点一遍题一样。

就连这个地方还要卖个惨，女儿表示“爸爸已经不在了”。

可是明明女儿还很年轻，爸爸年纪应该不大呀，咋人都没了呢？

电影还生怕大家看不懂主题，还要加上一段热血澎湃的字幕，我的天哪！

导演是怀疑观众的智商吗？

还要这么赤裸裸地点个题吗？

完全破坏了那种观影的意境，大家看完也没有必要再去回味一遍，或者再去深入思考一下对自己的一点点启发或感悟。

这部电影不仅仅讲一个男人重新证明自己的故事，也表现了男女之间的爱情，父女情，母女情，还有朋友之间的情谊，男人的事业心。

可是想表现的太多，却都显得力度不够，不足以让人动容！

同样是讲爱情，《阿郎的故事》中，潇洒不羁的赛车手阿郎同样赢得了富家女的芳心，却又因为自己的风流失去了自己的爱情，等到最后想要重新开始，重回赛场证明自己却不幸殒命，他才真正领悟到“人真的不能犯错！

”，这样令人唏嘘不已的结局才真正是触及人心！

同样是讲亲情，《阿郎的故事》中，儿子是阿郎抚养长大，父子的羁绊更深，影片中父子两人的生活虽不富裕，但充满了温馨，两人之间的日常互动也很真实有趣。

而当已经事业有成亲生母亲回来想要带走儿子时，阿郎虽然不舍但也觉得儿子跟着事业有成的生母对他的将来更好，曾一度把儿子推到生母那儿，这也比强行去争夺抚养权更现实。

可是儿子却非要留在阿郎的身边，阿郎才有了动力重回赛场，重新证明自己，这既是对儿子选择自己的证明，证明自己从此不再浑浑噩噩地混日子，也是像曾经爱过的人的证明，证明自己会努力给儿子更好的生活。

这样的安排，不仅父子之间难以割舍的感情更动容，阿郎重回赛场的理由也更加充分。

最后说回韩庚的演技，虽然他为这部电影练出了六块腹肌，但是演技上依然没有太多长进，还停留在装酷耍帅的阶段。

听朋友告知自己的爱人车祸去世，韩庚还是这样的表情！

被对手打破眼角，看不出他的杀气，却露出这么邪魅的笑容！

要不就是面瘫似的表演，不看台词，你也不知道那是难过的情绪，尴尬的情绪，伤心的情绪，反正都差不多！

出狱后第一次见女儿，他是这样的！

失去女儿的抚养权，他是这样的！

像这样的地方不太多了！

不一一列举了！

始终给人一种要憋出内伤的感觉，想要爆发演技就是爆不出来的样子！

总之，这部电影武戏不够精彩，文戏太温吞，故事没有新意，加上韩庚差强人意的演技，只能说韩庚转型之路还需要再接再厉了！