去电影院看的,好!
各方面都超出我的预期,100多年前的原著精华保留得恰到好处,新世代的视听效果增加得天衣无缝,有所为有所不为,老斯果然大师风范!
先说说片名——《世界大战》,这个名字很容易让人联想到历史上的两次世界大战,但那充其量也只是人类之间的战争,这个世界大战似乎更有寓意,外星人侵入地球妄图毁灭人类,眼看人类即将灭亡,外星人却被地球上的微生物杀死。
原因是,人类是在地球上付出无数代价后才进化的能够适应地球环境。
电影上映后有人说结局太仓促,而结局妙就妙在这里,这不是人类之间的大战,也不是人类与外星人之间的大战,而是整个宇宙中生物之间的大战,最后的胜利者是地球,是自然规律。
外星人向人类发起侵略战争,其实是向地球发起战争,最后赢得胜利的是地球,与人类无关。
其实在影片的开端,战争就已经开始了,地球上的微生物已经向外星人的入侵发起了反击。
在我的印象中,斯皮尔伯格是一位把电影技术运用的很艺术的导演,这部《世界大战》尤其如此。
有人说这部电影场面如何不大,结局如何之仓促,外星人的造型一般,剧情平庸,然而我最看中的,是本片的摄影手法。
导演在这部片里运镜有个特点就是运用镜面反射拍摄,或者说画中画,电影中你看到的很多画面是在另一个画面中看到的,譬如从DV显示屏反映外星机器破土而出,利用房子的窗户和汽车的后挡风玻璃反映人的惊恐表情和机器的破土而出的动作,这样拍可以一个画面表现多个场景。
电视机屏幕、汽车的后视镜这种利用镜面反射物体拍,简单点说就是你既能看到前面的画面,也能看到后面的画面,比如在DV显示屏你能看到后面的外星机器,在显示屏之外你也能看到前面逃跑的人群。
或者汽车后视镜中,你能看到后面的人在追赶,也能看到前面的人。
这种实表现手法贴近真实,在这部片里导演很喜欢用。
还有,本片多次使用长镜头,比如开头就是以一个移动的长镜头开画,从港口城市的全景移动到男主角的工作环境,很多电影这样运用,作用就是尽快将观众引入电影中来。
导演大量运用长镜头而没有使用快速剪辑(和《拯救大兵瑞恩》差不多,老斯的风格),我想该片剪辑师的工作一定很轻松了,而摄影师的工作就要辛苦多了,有很多镜头是把实景跟特效结合起来做的,所以特效也做的很精致,个人认为除了最后阿汤哥所在的小屋被外星机器踏平的那个特效觉得有点假外,其他的都还比较自然。
在分析长镜头之前先来看一个很妙的镜头,摄像机在车内做360度旋转拍摄,不知道摄像机是在什么位置,这是在瑞秋一家人刚上车时,用另一个旋转的镜头表现车内和车外的人物,车内的空间很狭小,真不知道是怎么拍出来的,难道是小型摄像机+大广角?
以下仅对片中两个长镜头分段浅析:有个长镜头在26'55到27'54,时长一分钟:26'55: 一张女人的脸出现在画面26'58: 女人的脸分裂(被杀死)27'00: 男主角出现在人群中奔跑27'03: 男主角和人群一起进入服装店27'12: 一辆车被翻入店内27'13: 主角从服装店出来(这时候有两个人影从镜头前过去,镜头大部分被遮挡,这里应该是一个转场了,后面的应该是另一个镜头,但从时间和场景的连贯性上来讲,这是一种长镜头的拼接手法)27'15: 镜头左摇并往后退移,男主角在镜头前奔跑27'19: 男主角回头向画面右上看,镜头往右上角摇,切入特效画面展现房子被毁27'21: 镜头摇回,中景,男主角继续跑27'23: 镜头往左上角摇,切入特效画面展现房子被毁27'25: 镜头摇回,男主角回头看,画面外被毁房子右边入画27'28: 男主角后退,贴至镜头前27'32-35: 镜头右移,男主角躲在墙后27'35-43: 镜头上摇再左摇,外星机器从画面中自右向左走过27'44-48: 镜头下摇再左摇,抱女儿的父亲从画面中自右向左走过27'48-52: 镜头前推,灾难场面和男主角各占一半画面,镜头结束。
这个镜头是实景+绿幕拍的,分两个镜头拍成(出服装店前后),后期剪成一个连贯镜头。
最长的长镜头是在开车一段,很妙,让你几乎感觉不到是一个长镜头,因为它用了360度全角度完全没有死角。
虽然至今我还不知道是怎么拍出来的,说说我的猜测:开车一段,也是全片最经典的长镜头在32'04-34'33,时长两分半(只分析镜头的运动,不讨论演员的方位)大量的车停在路上,一辆车从左侧入画32'03:本镜头开始是从主车后部,低机位向左做旋转移动并紧跟主车快速往前推,通过前景三辆车(此长镜头在移动过程中始终保持跟随主车行驶方向快速移动,后不累述)32'06:镜头右旋转。
通过前景又三辆车,其中32'09处通过第三辆车时镜头被该车挡住且此时正好穿过天桥,镜头全黑,我猜这应该是个转场,该实拍镜头结束(也可能和后面确实是连贯的)32'11:镜头转到主车右侧,继续右转至车前方,画面表现三人在车中讨论。
32'22:镜头继续右转至主车左侧,后拉至中景,通过一辆车,再前推至主车左侧前车窗,男主角叫女儿安静32'31:镜头右移至主车左侧中车窗,儿子安抚女儿32'35:镜头保持右旋转,从左侧后车窗进入车内(后车窗是开的),儿子教女儿如何放松。
32'43镜头再从主车右侧后车窗移出车外,这个镜头怎么做到的,很让人费解。
猜测一:摄影师从车左侧将镜头伸进车内时,从车的右侧有另一个人将镜头接过来,整个过程保持平稳移动。
但主车是在快速移动的,这样难度太大了。
猜测二:当镜头摇进车内时,车后部门打开(是那种向上翻折的门),另一摄影师进入车后部,从车左侧接手摄像机,完成从车内穿过的镜头,再从右侧把摄像机交给车右侧外的摄影师。
整个动作也可以通过摇臂完成,不过难度就大很多了。
32'44:镜头摇出后,继续右移,近景表现儿子安抚女儿及儿子和男主角的讨论33'12:镜头后拉至中景,通过前景三辆车33'16:镜头快速右旋转至主车左侧,通过前景四辆车33'21-34'19:镜头前推并左旋转至车前,且左右小幅度移动,近景表现父子对话及三人对话34'20,镜头后拉右移,左摇并上升到车后上方,拉为全景,表现主车在路上继续行驶,镜头结束。
网上有人讨论说这个镜头可能不是在行驶的车上拍的,是车停在绿幕前拍摄,后期特效做的。
确实有这个可能,但我认为还是实拍的,只是在场面调度上,难度很大。
在近景拍摄时,主车周围可能就围了几辆摄像车过来(配合摄像机在车内外的移动),而当镜头拉到中景或全景时,摄像车又跑到画面外去了,而且整个镜头中主车的速度并不算很快,只是导演时不时的安排几个穿过几辆车的场景和使用低机位,给人感觉是车开的很快,且整个场景中的其他车都是不动的,主车的行驶路线是设计好的,多跑几趟很容易熟悉走位(权且就当是走位吧),通过车窗外的场景和几个中景镜头看的出行驶路线也比较宽,其中几个好像是檫车而过的动作其实是摄像机的长焦段拍前景的车给人的错觉,据说导演在拍这场高速公路上的戏的时候用了16部摄像机,16部啊,不可能只是拍几个全景表现路上车多人多吧,肯定是用在这个长镜头上了。
有人说这部片不如《独立日》好看,《世界大战》和《独立日》之间可是隔了个911事件,老美的世界主人的优越感没了,更多的是危机与恐慌,不喜欢《世界大战》的人肯定是看过《独立日》并且很推崇该片。
还有在网上看很多人在讨论片中哪个镜头最恐怖,虽有人提到外星人很多攻击的镜头恐怖,但说到最多的还是抢车一段,抢车一段很真实的表现了人物心理,那种绝望中的最原始的野蛮人性。
总之我觉得这部电影还是不错的,有些细节也处理的很到位,只不过老斯对这部电影的貌似期望值太高了(当年可是叫嚣着要打破泰坦尼克号的票房记录啊)其实票房也不错了,全球5亿多(不过成本也高达2亿多了),续集是没指望了,就看他接下来要有什么新的动作了。
---补充:后经制作特辑证实,开车一段长镜头是绿幕拍摄后期拼接而成。
个人而言,《世界之战》并不算是一部好的作品。
斯皮尔伯格导演作品灿若繁星,其是相当不起眼的一颗。
阐述理由之前,我很好奇大家都是因为什么缘由观看了这部作品?
因为导演?
因为演员(不老神话阿汤哥)?
因为原著(H·G·威尔斯出版于1898年的同名小说《世界大战》?
)因为科幻题材?
因为末世情节?
我想,绝大多数人观看本片的初衷都是源自以上某点吧。
而我,一个资浅科幻迷,以上任何一个都是足以吸引我观看此片的理由,所以当年得知《世界之战》在北美上映的时候,我一直蹭着CCTV6不换台,一旦画面出现关于本片的新闻和预告片就非常激动。
后来,自己终于也有机会一睹为快,但没想到,期待落了个大空。
之后过了很久,当自己也快忘了这部影片的梗概的时候,今天无意翻了翻,懊恼的记忆重新浮现于眼前,我也想起了当年自己对这片失望的原因:1.剧情无燃点本片最令人失望的当属外星人的“不攻自破”。
虽然电影很实诚地照搬了原著的设定——外星人因为感染(地球细菌造成的)病毒全部死亡,但实在是毫无激情可言。
毕竟,书上写的,和影片能表现的,可以是截然不同的内容效果,导演和编剧完全可以用另外一种更曲折、更显眼、更惊心动魄的方式去展现外星人的灭亡,而不是在片尾用一段旁白交代“外星人被地球的微生物克死了,人类因为千万年进化适应了地球环境,取得了胜利”——拜托,你当外星人是傻子吗,蛰伏地球上百万年等待机会,结果连防疫工作都不做就主动GG,达尔文看了都会笑掉大牙。
这简直就像人类登月不带氧气瓶一样。
总之,这不费吹灰之力得来的“歼灭外星敌人的战果”就像一盆冷水,把观众对影片高潮的期待浇灭得一干二净。
2.角色无魅力影片刚开头,看到阿汤哥从前妻处接来一儿一女以后,我就知道俗套的“家庭的爱与羁绊”即将在本片上演。
但登场人物是如此的废且没有任何剧情推动角色的人格升华,让观众根本无法对角色进行感情代入。
汤姆·克鲁斯:我演废柴老爸。
贾斯汀·查特文:我演叛逆歹仔。
达科塔·范宁:我演尖叫狂魔。
全片的表演都充斥着角色的烦躁。
对这些演员我都是喜欢的,且不乏实力派演员,但剧本编排得如此单一呆板,是我不想看到的。
相比之下,同样类型的《我是传奇》、《2012》都比《世界之战》好许多。
……虽然视觉效果拔群,镜头语言牛逼,但影片欠缺了很多真正想要传达的东西,可以说,这是一部让斯皮尔伯格的真正实力付之东流的作品。
看完《世界大战》一头雾水,除了在绝望境地下的人性真实袒露外(何况在《人工智能》里已经看过一遍了,早就没新意了),没看出啥好来。
难道这就是在烂柿子上评价死高的《世界大战》,还好之前没再听到这是斯皮尔博格的又一力作云云,否则真得找块豆腐撞死。
老公说没看懂,死活要找找影评,看看究竟是怎么一码事。
结果从豆瓣中看到了一个很不错的评论,大致意思是,这部片子讲得是人性,讲得是事物发展的规律。
前者就不用多说了。
后者的意思是,地球这个有机体可以自觉地抗拒外来的入侵,人们不用想到底该怎么对付这些怪物,它迟早会自动灭亡的。
没想到这么一部美国影片,绕来绕去其实讲得是个老子的道家哲学。
说白了,就是“无为而无不为”。
评价这个思想正确与否早就失去了意义(虽然现在很多影评人是从价值观,而不是电影的好坏去评价电影本身的),就整部电影而言,所体现的人性也好,所体现的哲学思想也好,更多的是这部电影的依据——畅销科幻小说所赋予的,而不是电影本身很完好地体现的。
电影中更多的是脸谱化的个人——热血沸腾的青年、崩溃的人们、负责的父亲、大无畏的军人。
这些加上让人毛骨悚然的特技和大场面就是整个《世界大战》。
我对这样的斯皮尔博格是失望的,虽然这个好心人在吓完你之后,总会给你些定心丸吃吃,总会让你在绝望后看到希望。
但过分图解原著让我看到了创造力的匮乏。
阿汤哥也没表现出什么突破的地方来,范宁表演得还不错,当然也有些歇斯底里得过了头,但是孩子还小,要以鼓励为主。
最出彩的还是帝姆罗宾斯,虽然戏份不重,但就是出场那几分钟,就把一个人从坚强到崩溃得全过程演绎得淋漓尽致,功力实在了得。
这部片子其实看海报,我一丁点兴趣也没有,但看了看演员表,发现有那位在怒火救援里饰演萍塔的小女孩主演,我决定看一下。
汤姆克鲁斯这个人我一点都不了解,不特意看我都不知道叫啥名,这个人好像具有辨识度,但此男人给我的感觉有自闭症且缺乏阳刚之气,让我没半点好感,可以说如果不是冲着小女孩,我是不会看这部没有意思的电影。
男主角的电影,这还真是我看的第一部,这部电影里他没有表现出什么演技,全程在尬演,我姑且忍受和忽略他的存在,片子烂不烂先不说,我到底要看看讲了个啥。
那些记恨孩子和狗的人不会是真的坏人。
我就是既不喜欢孩子也不喜欢狗。
本来我对小女孩还有些好感的,在怒火救援里她还知道拿出本子记下跟踪者的车牌照,还知道给自己的保镖送一个护身符,挺懂事挺暖心,但这部片子里动不动就尖叫,发出那种撕心裂肺的声音,让我直接想静音。
这部片子我是用影碟机放的九区碟片创佳出的DVD9光盘看的,先看的花絮又看的正片。
可以说态度是认真的,我是光盘爱好者,碟片有很多,这一部电影的碟不是我特意买的,而是我为了买别的影碟打包过来的。
直接扔掉仿佛浪费了资源,所以就看看,果然不是一部好电影,应该扔。
其实影片的开头有一些细胞显微镜观察的镜头,让我觉得这种视角挺好的,虽然外星人没有证实真的存在,但我不相信多元宇宙只有人类是智慧生命体,有太多的未知是人类还没有探索到的,所以一切皆有可能。
这部电影就是以上帝视角观察人类,拨弄人类,讲述外星人干扰地球人的事。
其实这种上帝视角人类也扮演过,我不相信每个人小时候没有观察过蚂蚁搬家,或者蜘蛛结网,有时候调皮的小孩还会故意破坏这些小动物的正常生活,这不正像外星人突然冒出来干预地球人一样吗?
动画片西游记,唐僧都舍不得踩死一只蝼蚁,然后托在手掌上把它放走,这个镜头想必大家也都见过,这是一种生物共生的和谐相处,虽然不能交流,但友善和互不打扰。
这里我必须提出来一点自己的感想,那就是日本动画片,借东西的小人阿丽埃提,为什么里面的小人族,也就是借东西一族,他们拿人类的东西不是叫偷而是叫借呢?
关于这个问题,我认为人类应该好好反思一下自己了,作为共同生活在大自然里的一份子,人类是否又做到了从来不偷呢?
人类自己又是否是真的高尚呢?
是不是人类作为地球的统治者可以一边去给弱者下定义,一边又亲自成为强盗,恬不知耻呢?
人类认为自己是高等的生物,就有控制一切的权利,便认为所有的资源都是自己的所有物,以及所有物的使用权都归自己裁决。
人类却很少去这样想,这一切的资源和赖以生存的环境,可都是大自然和地球免费提供给我们的呀,大自然没有收房租,也不要任何报酬,大自然是一个不会说话不会要求,只凭你自觉的慷慨房东。
人类根据自己的需要去开发去和利用大自然和地球的资源,去通过自己的勤劳和双手以及智慧让自己生活的更文明,更幸福,更安定,更健康,这的确是自食其力创造美好明天的美事,也的确天经地义,但是这一切有一个前提,那就是不能贪心和欲望膨胀,否则这和偷没什么区别。
最理想的社会就是每个人都勤劳的创造资源,互相给予也不需要货币,资源都陈列着,商店也没有人看管,想要什么根据自己的量去拿多少,不贪心不多拿不欲望膨胀,可是这种社会的真实性实在太渺茫,人性是多变的也是叵测的,可能这就是人类永远和神不能为伍的原因,因为人的境界还没有达到神的标准。
所以面对同样是大自然的生存者,那些弱小的生存者,人类不应该去给予他们偷盗的恶名,因为借东西一族,他们也只是适量索取资源,他们也懂得劳动和创造,而人类,所以作为一个欲望和野心不断膨胀的高等生命,没有做到严于律己和自律,又有什么资格去指责那些弱小却有原则的小生命呢?
人类应该脸红,因为这个地球的寿命和资源,能维持多久,这得看人类的欲望膨胀多大和贪心又有多重了,那些比人类弱小的生命,他们只是在求取生存,仅此而已。
所以借东西的小人阿丽埃提,她们一族,也永远只是适当索取,而不是偷盗。
人类作为地球资源的最大使用者,应该很明白这一点!
而不是是非不分!
这部世界之战的电影,我认为导演想要表达的东西有三个:一个是上帝视角,人外有人,人类不再是地球的主宰了。
一个是灾难来临下父亲的形象。
最后一个就是付出代价但也停止的玩笑。
这部电影我不喜欢,但上帝视角能让人类反思自己,我觉得这一点挺好的,能让我引起共鸣。
我没看这部电影之前,就有这样的想法,可能真的有人外之人像人类观察蚂蚁搬家一样在观察人类吧。
电影里的这位父亲貌似是那种机械通,比如会维修汽车,也知道机械构造,这是一个糙汉子的普遍技能。
这位父亲还不太懂得和儿女相处,也是因为没有机会陪伴孩子成长吧,让他很笨拙,一起逃出危险地带的时候也有点生拉硬拽。
电影里父亲的儿子对父亲直呼其名,明显不待见他,也叛逆,内心里有那种父亲不称职的埋怨,这一点是能感受到的。
中间有坦克士兵之类的武装力量经过,儿子看到后为什么要不顾劝阻执意去跟着士兵想要反击外星人呢?
最后还是去了,我还以为他深藏不露有什么办法直接给三角机器人致命一击,然后摇身一变成为一个将军呢!
哈哈,可能是我的剧情设想。
影片没什么高潮,一直就是在逃在躲,然后儿子执意离开,父亲带着女儿躲在地下室,小女孩不是喜欢尖叫吗?
怎么那个长的像蛇的机器人出来你不叫了,还有几个模样丑陋像异形的外星人出来你躺在椅子上不叫了,这不符合性格呀,小女孩有幽闭恐惧症,汽车上大喊要妈妈,并发生的尖叫,还是哥哥有办法,让她像上课一样端庄做好调节情绪让自己不害怕。
影片人类全程都是被动的,主人公不会挂,并且可以成功避开乱射的大面积光束,不会瞬间蒸发,哪怕再凌乱的破坏现场,汽车照样有油能开。
中间经过密集人群抢车那块,倒是很反应人性,都想有个交通工具快点逃离,殊不知最好的办法就是躲起来,因为在巨人面前跑路不是个好办法。
影片安排飞机掉下来和遇到熟人的地方感觉多此一举,最后的胜利也是因为女儿被抓走了,然后父亲也被抓去了,才能创造机会扔手雷击中要害打败机器人。
三角机器人把人都抓到机器人下身一个类似于阴囊的球状空间里,然后球状空间上方时不时就有触手下来抓人,真够恶心的,最后父亲把两个手雷通过机器人的腔壁顺出去,然后爆炸了,大家都掉了下来。
这种结束太鬼扯了,就是这种片子吧,欣赏不来,唯一有价值的一点就是说明了一个道理,要击中要害,敌人蛋碎也就消停了,这片子不想看第二遍。
要我打分给两颗星,不能再多了。
小时候看这片的时候,觉得是一部渣片,当时我期待的可能是一部《独立日》;现在成为一个长者,有了一些人生的经验后,忽然发现本片的精神很难得很宝贵,年龄越大觉得愈发喜欢。
其实,《独立日》也是改编自威尔斯的原作,但走的是一条不同的路线,多了些美式英雄主义勇敢团结的傻气;同样的题材,这部电影的改编就更贴近原作的文艺气质。
虽然到最后都证明了人类活下去的权利,但《独立日》强调的是你必须要够拼,而《世界之战》则欧洲式地告诉我们一个更深沉的道理:God works in mysterious ways记得研究生英语有篇课文,讲到人类对地球的破坏时,提到一种不同意见:人类的存在是给地球制造了不少灾难,但也正因为人类的存在,地球也才能避免另外一些灾难。
比如说如果面临小行星撞击,地球的生态系统没法保护自己,恐龙很可能就输在这件事上了;但是今天的我们可以用火箭和核武器解决这类问题。
再往长远一点说,未来的人类,可能也有像恐龙一样过不去的坎,但是总会有比我们更出色的智慧生命坚持下来。
就像恐龙一样,我们为它们做的也是铺路石的工作,不管它们是否心存感激,他们毕竟寄托着我们的希望,能够把我们存在过的证据传递下去。
正如片尾说的那样:因为无数人类的死亡换来的人性和在这个星球生物圈生存的权利,而这个权利帮助我们对抗一切挑战,不论我们或生或死都有意义……
2005年10月2日早上从迷迷蒙蒙中醒来,好歹梳洗一下,就奔电影院而去。
在家里的最后一天,一定要看这部电影——《世界大战》。
对于欣赏电影,我一向很挑剔,不仅作品本身,还有观影环境。
文艺片,或者已经不可能在院线上映的,比如《霸王别姬》,都在家里看。
找一个父母都不在家的下午,最好阴天,把窗帘都拉上,打开家庭影院,备齐饮品和面巾纸,坐在音效最好的位置,开始投入其中,欢笑或者流泪。
但是场面大的大制作大片,一定要去电影院看(冒着也许会被某些没有社会公德的观众打扰的风险),才可以最充分地体会影片的震撼,例如《泰坦尼克》,《特洛伊》,例如今天这部《世界大战》。
这部电影场面确实够大,而且相比从前的科幻灾难片,很有些与众不同的新意,特别是它完全从一个普通人的角度讲述,没有过去美国片一向的英雄主义,没有出现白宫,帝国大厦这些俗套的场景,士兵也是最基层的形象。
一切在最朴实的情感下支撑,父亲对孩子的保护,军队对民众的保卫,都是那么简单,那么令人敬佩。
斯皮尔伯格曾说,他这一次只是想拍一部吓人的电影。
我想他完成的还不错。
汤姆克鲁斯,第一次看他在影片中演绎一个父亲的形象,他对儿女发自内心的爱,眼神中透露出来的恐惧,无畏,都表达地很好。
尤其是他和剧中儿子的几个对手戏,以及在地下室为保护女儿不得不杀人的片断,让我特别感到他这些年来的成长,成熟。
四十三岁的男人了,不再是壮志凌云的年轻小伙,从前扮演过很多救世英雄形象,但这一次这个普通工人背景的父亲形象,格外让我欣赏,简单的真实,这就是生活。
看着汤姆克鲁斯曾经帅气青春的脸上那难掩的人到中年的辛苦和沧桑,不仅感慨岁月的无情推移,让每个人都在成长,都在成熟,年华逝去,无可奈何。
还记得我第一次看威尔斯的原著小说,是小学四五年级的事情。
那时候的我,晚上在台灯下捧读小说到一半,难以控制心中的紧张,惧怕起窗外夜色的黑暗,把家中的吊顶大灯打开才继续读。
而今这样的电影,充满血腥和死亡,充满恐慌和残杀,我一个人在黑暗中看完,也没有多少受惊。
我也长大了,在渐渐成熟……
失败的父亲。
叛逆逞英雄的儿子。
患幽闭症的女儿。
藏在地下室幻想成为抵抗军的单身男,莫明其妙要抱着孤儿的夫妇。
这和一般科幻片的英雄主义不同,他采用的人物基本上是社会中独特的类型。
而这类独特,恰好削弱了人类对战争恐惧的描绘。
这本来就不正常的人,遇到不正常的事,当然还是不正常。
而最后战争的结束更有点戏剧化,说是有点结束的莫明其妙,不如说开始的莫明其妙。
一个处心积虑几万年的战争,竟然忘了考查生存环境?
http://blog.donews.com/dereck/archive/2005/08/24/523291.aspx斯皮尔伯格和汤姆·克鲁斯的世界之战在中国开始上映了。
很多影评给这个片子的评价无外乎什么虎头蛇尾,血腥恐怖等等。
我甚至差点因为这些影评而没有去看这部影片。
还好实验室在三个星期前的周六学术讨论会上观摩了这部片子,我才“不得不”看了这部影片。
尽管老师依旧带着不屑的态度,同学们也都发表了很多批评。
我的第一感觉却是“要想知道梨子的滋味就要亲口尝一尝”,如果因为那些影评就错过了这个片子那就太可惜了。
我对这部片子的评价就是,可以和去年的机械公敌并谈,都是比较有深刻意义的科幻影片。
如果带着一定的兴趣去品味,而不是用一个挑毛病的态度,自然可以看出影片的有趣之处。
本来已经看过这么长时间了,不想写评论了。
但是今天看到电视上面的介绍的时候有再次听到了虎头蛇尾结尾糊涂的评价。
有一点可以肯定的是,媒体的影评家基本上在互相抄袭而已……为何“蛇尾”如果您是一个细心的人,一定会注意到这样一段情节。
年幼的女儿瑞秋在手上扎到一个刺以后,坚持不让父亲替他处理。
最初一看只是以为这段是为了体现身为父亲的杰伊对生活的不负责任使得父女关系的隔阂,以及小瑞秋的坚强和自立。
不过看到影片的最后,外星人被“稀里糊涂”的打败以后,突然意识到这一端情节的重要。
这一个小小的细节段落竟然点出了整部影片最重要的主旨。
重新看的时候请记住瑞秋和杰伊的一段对话:J- 会感染的R- 不会的J- 会感染的R- 就是不会的J- 等它差不多了,我的身体就会把它挤出来。
R- 挤出来?
J- 我喜欢这样,杂志上面说的。
外星入侵者就好比是那个刺,刺入了地球这个环境之中。
当然会痛,也会有些炎症,但是我们的身体会把这刺“挤”出来。
外星人的失败正是因为这个道理。
从刚刚开头就开始铺垫这个结尾,为何还有这么多人惊呼影片结束的突兀呢?
咋就叫“世界之战”很多我认识的人甚至对片名置疑,“咋就叫世界之战呢?
”好像和他们想象的差距很远。
没有世界范围的战争,没有想象中的各国人民和部队的表示。
顶多说了两句日本人打下来两个云云。
我们要注意到,片中的世界已经超越了我们大家常规意义上的世界。
这是一个尺度问题,换一个尺度去衡量和思考。
这个世界并不是人类的世界,在地球之上的每一个物种都是世界的一部分。
在这个广义的世界意义下,正是全“世界”所有的物种联合起来对抗入侵者,才最后打败了外星人。
这个世界大战从规模上,从意义上都比一、二次世界大战要大的多了。
不是“渺小”而"是伟大"很多人看了片子发出了这样的感慨,人类太渺小了。
是啊,自以为骄傲的人类,在外星人面前暴露了多少脆弱和丑陋。
像蚂蚁一样轻而易举的被杀掉玩弄。
可记得片尾的那句话吗?
因为上帝在这个星球创造的最小的生物感染了它们...因为无数人类的死亡换来的人性和在这个星球生物圈生存的权利...而这个权利帮助我们对抗一切挑战因为我们或生或死都有意义...(没有枉死,也没有白活)人类和地球上的任何生物都是经过不断的竞争和演化得到的结果,在地球这个环境之中,这些物种包括人类,必然是及其优秀的。
外星人以为可以轻易的消灭我们,结果却被整个生物界和环境一起击溃了。
在地球这个环境下,所有的生命个体都是渺小的。
但是整个生物种群都是伟大的。
他们历经磨难,在大自然的苛刻选择之下存活了下来,而且不断的进化。
我们凭什么小看自己。
当然人类在影片中确实看着没起到什么决定性的作用,不过就好像二战中的中国一样,因为装备和经济的落后我们没有什么特别大的对日战绩。
但是我们很好的消磨了敌人的力量,拖住了敌人的脚步,分散了敌人的注意。
使得日本人无法抽身去估计对美的作战。
影片中,外星人也是先把目光对准了人类,在他们意味消灭人类就可以取得控制权的时候,他被其他力量击垮了。
“系统”和“平衡”整个地球村就好似一个系统,在系统的内部维系着动态的平衡。
外星人是系统外来入侵者。
对于他们只有两条路,通过动态平衡融入系统,或者被系统的平衡意愿赶走或者消灭。
这个理论上说起来就比较复杂了,我也不是这方面的专家,大概就是这个意思吧。
进化论和随机试错整部影片都反映出了“随机试错”的观点,随机试错是学术界对进化论学派理论的一种描述。
进化论认为,进化是一个不断试错的过程,只有试对了,才能进一步。
从无生命到有生命的化学过程,是物质分子随机的偶然碰撞的结果。
前面也说到了整个地球上的物种都是在这个环境中不断的进化来的,他们也有互相的影响,达到一种动态平衡,在试错的过程中,随机的找到正确的方向。
虽然这个过程细化来看是随机的,但是宏观和长远来看又带有一定的必然性。
外星人在不同于地球的环境中试错进化,他们对于地球的环境是陌生的。
他们并没有经过地球大环境的考验和限制,所以他们尽管文明程度很高,在地球上他们却是一个错误,只能走向死亡。
倒是也看出了不光是生物进化,科技发展也是一个随机试错的过程。
我们在影片结束后的讨论中注意到一个细节,外星人的探头是靠可见光传感的,他们甚至得开着灯。
有同学说为啥不用红外线传感器,哈,我们不妨想象,如果人们不是在可见光传感遇到不能解决得问题的话,能不能想到用红外线传感?
试出错来,才能改变方向寻找其他的突破口。
这又反映出来两个问题,什么样的情况下判断这是错误,应该改变突破方向;改变突破方向以后,如果再次试错是否还要试着在出过错的方向上再次试错。
个人认为一切都是随机的……扯远了,跑题ing人性的探讨影片更是反映出了人性最真实的一面,在面对死亡威胁时的不同表现,大相径庭。
热血青年们要去投身战斗,成熟男人要尽力照顾家人;脆弱的人的慌乱,以及坚强的人也有的歇斯底里;大众的无序,军人的纪律严明和大无畏精神。
等等等等,我想有很多东西值得去思考。
真要提到人性问题,我涉世太浅就不好做评论了。
自然和物种多样片中很明白的表达了这个概念,生物多样性的必要和自然界相互依存的关系。
如果生物物种单一,比如地球上只有人类,那么外星人来了,基本上就完蛋了,而多样性使得整个生物圈的承受能力比较强。
就算人类本身也要维持多样性,我老师提出一个观点,觉得很有意义。
克隆人的一个最大缺点就是不够多样性,一旦有一种疾病,那么全体基本上都会感染,而不同基因的人对病的抵抗能力都不一样,多种基因的族群中应该会有存活者。
保护自然,保护物种多样性确实不仅仅是发发善心,着实是因为人类自身生存的需要。
这部影片的看点除了大牌明星,大场面,血腥杀戮,背后的东西更值得思考和挖掘。
先写这些了,我想还有一些东西没有挖掘出来,另外看过很长时间了,也不太记得清了。
如果写的不对的话,还请诸位多多包涵,欢迎讨论问题。
本来以为是战争片,结果发现是科幻片,电影还行吧,很一般,不能说很差,但也没什么亮点,算是量产的商业片。
他曾经做了什么,两个孩子对他没有任何的信任,孩子都觉得他是在逃避责任,与他在一起没有任何的安全感。
每个人都有不同的思想,他不能让他的儿子屈服,在他儿子面前他没有任何威信,他儿子完全不想成为他那样,所以他们的思想似乎处处都是抵触的。
两个孩子只能选择其一,我想很多人都会选择那个不能照顾自己的,这似乎已经不是一个选择。
孩子让唱的两首歌都不会……哎。
最后外星人,竟然因为细菌感染死亡了……他似乎也算是努力了,虽然他没有任何身怀天下的思想,但是当他的孩子受到威胁时,他做出了自己最大的努力去保护自己的孩子。
记得小时候看片的感觉就是“这人是傻逼么”这么多年后又重温了这种感觉
汤姆汉克斯和斯皮尔伯格联手,自然没有错
结局太冷了
一部让人失望的影片 因为出自斯皮尔博格
有点性生活过了一半的感觉!
一位屌丝老爸带着一双儿女疯狂逃命,异于传统灾难片肾上腺素狂飙,其实压抑的挺恨,在地下室被外星触手搜索,看的我头皮发麻~
我都快忘了,斯皮尔伯格也是老场面人,玩惊悚的一把好手。刚好剩下最后一部没看的电影是《大白鲨》。‖外星人的大眼睛触手在地下室和主角们迂回的那段,真的唤醒了我《侏罗纪公园》迅猛龙厨房那段的记忆。
搞什么,明明很好看嘛,有原著的所有精髓,但比原著更紧凑~(看原著的时候倒是有点失望的~)
难看的世界大战
故事一般,煽情性情节也不过尔尔,最主要的是对外来生物的描述和对战程度没有那么令人震憾。这种场景在威尔史密斯的《独立日》似曾相似。尤其令人不可思议的是那些拥有高科技的外星生物被打败的方式实在雷人:那些动辄触角抓人如反掌之易的家伙们怎么这么轻易就被打败了…7.2
好导演+好演员,物极必反
动作难星汤姆可撸死
幸好有范宁。。。
除了小范宁~之外 毫无亮点
垃圾
特效好,但是剧情烂。逃啊逃,然后经历战争,城市被毁了,被捉了,快死了,被灭了。人类像虫子,真不容易啊
結局很無語,爛就爛在結局!!!
最恐怖的是萝莉的尖叫声
高一国庆假,和游、刘卓婷在剧院。
今天再一看,真是太烂了