我家的故事

本剧主要讲的就是发生在观山家的故事，观山家有四个孩子，长男寿一，长女舞，次子踊介，再加上后面才揭示的人物私生子寿限无。

从主人公寿一的视角，讲述父亲病危又好转，他时隔二十五年重新回到家庭发生的故事，宫九的剧本我也非常喜欢，但是想从另一个角度来讨论一下，就是观山家的女性们。

（有剧透）故事在一开头就讲述了寿一从小到大的生活，提到了他的母亲，是这样描述的，母亲是个性格温婉内敛的人，但由于过于内敛，以至于他都想不起来她的相貌了，母亲在他16岁的时候去世，17岁时他就离开了家，之后便二十几年间和家里音信不通。

整个剧中对母亲的回忆也不多，后面还提到，母亲身体不好，寿一一直执念的家族旅行中，那张合影里，没有妈妈的身影，寿一一直觉得是妈妈没有去，或者是身体不好在旅馆里休息，但其实妈妈是和他们共同去旅行了的，这张照片就是她拍的，只是寿一记不清楚了而已。

观山家的第一张合影在本剧中母亲是有演员来饰演的，但是却没有脸，用能面的面具代替了（见下图，能面图片预警‼️）

故事中也提到，能乐的面具是没有表情的，只是根据观看的人的喜怒哀乐而改变，寿一的前妻由香曾经说寿一就像戴上了能面，是没有自我的人，他会付出，但是不接受别人的给予。

（能面图片预警‼️）

同时因为能乐是献给天神的音乐，能乐的表演者是两手不沾阳春水的，父亲寿三郎是能乐艺术家，人间国宝，从来不参与家务事，观山家的家务带孩子等等都是由母亲来做的，由此可见，母亲的形象戴着能面，没有自己的脸，一方面是因为已经二十多年了，寿一记不清楚母亲的相貌了，另一方面，也是和上面对寿一的描述是一样的，母亲成了没有自我的人，为家庭不断付出，然而从不索取。

母亲在46岁就去世了，之后家中唯一的女性就是舞，因为不是本剧的第一主人公，没有详细描述她的成长生活，但是我们可以从故事的片段里窥见一些，哥哥寿一在四岁的时候就登上了能乐舞台，表现出了天赋，被大家称为神童，父亲作为宗家受人尊重，在家里吃饭的时候，父亲坐在最里头，他们这些孩子们坐在外头，寿一自述不知道从什么时候开始就和父亲说不上话了，可是父亲仍然在关注他，会让管家过来传话让他保持坐姿什么的，妹妹舞和他一样坐在桌子的尽头，但是却没有什么关注，可能她小时候就很懂事听话，在大家族中扮演着温顺的女儿角色。

母亲死后，哥哥离家，父亲又是不可能做家务的人间国宝，虽然家中宗族也很多，但身为长女的舞可能还要照顾当时还年幼的弟弟踊介吧。

舞长大后成了英语老师，和拉面店的店长兼rapper结婚，生了一个男孩，之后父亲病重，观山家的孩子们忙着父亲的事情，还要关照叛逆期的中学生儿子，这个时候，舞的丈夫长田和拉面店的店员出轨了。

父亲这个时候出来打圆场，让她差不多得了。

然后舞说出了这番话，我觉得这段话真的道出了家庭中男性和女性之间永恒的差别。

父亲在母亲生前就两次三番的出轨，单身后也交了不少女朋友，第一集就是把年轻美貌的护工带回家说要和她结婚，在前面两集的家庭旅行中也是和各种前女友道别，甚至送出了家中珍贵的能面。

所以在父亲为出轨的丈夫打圆场的时候，舞终于爆发了，她说自己没有原谅，可能这辈子都不会原谅了，因为小的时候父亲出轨的时候，妈妈就会来她的房间里哭，也许男人觉得这种事情稀松平常，但是女儿却永远不会忘记，永远不能接受的。

作为家中唯一的女性，长期地对父亲的行为保持沉默，注视着母亲的痛苦，母亲的死亡，然后在女儿身上又重现了母亲的命运，江口德子姐姐演得这段我也很喜欢，作为成年人要努力自控不想把场面弄得满地鸡毛，可是内心长久以来积压的委屈，痛苦，连带着和母亲的共感，一股脑地全部吐了出来。

虽然是长女，但是三个孩子里中间的那个，大多数的家庭里都是，最年长的和最年少的比较能得到父母关注，中间的孩子总是被冷落。

在讲究宗族继承的传统家庭中，哥哥寿一是被重点关注的对象，无论她是否有天分，是否努力，到了她那里就是，舞就算了，舞迟早要嫁出去的，仅仅是因为性别，她就要被排除在外，仿佛作为女儿早就不是这个家里的人，早就被当成了局外人一样。

所以她一直都非常坚持让自己的儿子学习能乐，某种程度上是对自己身份不被认同的投射吧，因为作为女性被排除在外了，所以更加想要自己的儿子能够和自己的兄弟们一样，拥有站在那个舞台上的权利。

当然在故事的后面，舞也认同了孩子去做其他的喜欢的事情，儿子大州觉得不学能乐的话就不能在这个家存在一样，但是舞却能告诉他，不是这样的，就算不做她也依然爱他的。

也许是因为自己的童年就是被排除在外的，她才更加不希望自己的孩子有被排除在外的感觉吧。

母亲为家庭操劳了一生，独自忍受着丈夫的出轨，女儿舞也是一样的，她在经历了同样的事情之后也没有选择离婚。

现实里有很多类似的事情，但因为这是一部有笑有泪，展示浓厚家庭爱的喜剧，所以不会有更加糟糕的drama出现，最后人人都能和解，人人都能幸福。

观山家的第二张合影我很喜欢这一整个我家的故事，但也对舞的这段话一直非常在意，“可能对于男人来说没什么，但女儿是不会忘记不会原谅的。

”仿佛能够真正理解女性困境的只有女性，即便在同一个家庭中长大，从母亲的子宫中诞生，但是女性和男性被培养长大的方式不同，面临这个以父权为主导的社会产生的反应也会不同，同样面对父亲的出轨母亲的不幸，也许儿子们也会感到震惊，但是能够感同身受的只有家庭中的女儿。

在由传统异性创建的家庭中，男性倾向于推翻父亲的统治，建立新的家庭成为新的父权，也许还会重复类似的暴行，而女性却往往在成为母亲时更加地包容，即便是在重复相似的不幸的情况下。

（以上仅为个人想法，也许对一部剧有太多的过度解读，这部剧本身真的很好，是西田敏行和长濑智也三搭父子，宫九编剧磯山制作，是宫九风格的有趣，也有最后的大感动，不擅长夸夸，但是没看过的伙伴们，这部剧真的超级好，而且B站就可以看，强烈安利！

）

20年间断绝来往。

寿一久别回家后，家人看到他都十分惊讶，之后寿三郎奇迹地被救回一命，就向大家介绍他身边的一名协助照护的看护・志田樱，并宣布已和她有婚约，要把所有遗产留给她。

寿一因为感到自己在摔角的实力和人气已到极限，也决定引退回家，协助父亲的照护。

观山家虽然设定上有点奇特，但也有着每个家族都有的烦恼和喜悦，在每日的辛苦之中，越来越多人会想到人生是否可以舍弃的东西，在各有想法合不来的家人再度聚集开始，虽然麻烦但也有着爱与关怀

有剧迷科普了能剧但是另一重要日摔元素没人提及，一方面和能剧这种高雅艺术文化瑰宝完全相反，摔角是充满动物性的运动，目标人群也是底层人民，（两个因素一俗一雅，一动一静颇值得玩味）另一方面国内几乎没有摔角文化，特别日摔估计不超过2w受众粉丝，况且人物众多历史复杂，和日剧的粉丝交叉更是极少。

剧中埋藏了很多日摔彩蛋，故做一点简单的介绍。

提起摔角所有人都先想到wwe，wwe在三大摔角中是美摔的代表协会之一，注重跌宕起伏的剧情。

在日摔，墨摔和美摔中，日摔则属于比较硬核真实的格斗派，但是比起商业化不像美摔能走出赵喜娜，巨石强森这种国际巨星。

像剧中世阿弥的那种面具则是非常典型的墨摔特色的东西，也是日摔作为年纪较轻的比赛容纳前辈所长的一个特点。

这就要说到本剧为何选择摔角和能剧两个看似毫不相关的元素了，传统能剧演员是非常重视和尊重面具的，在表演前会严肃的看着面具说“我要演你了。

”然后将其反过来戴上，是一个非常有仪式感的过程，所以剧中人间国宝的面具各个能拍卖到100w也不足为奇了。

而在墨摔中，著名传奇摔角手墨西哥人心中的摔角之神圣徒（在《寻梦环游记》中有过致敬彩蛋）更是把面具视为生命的一部分，直至下葬仍戴着自己标志性的银色面具，对面具的尊重可见一斑。

流行文化中频频出现的般若

Santo说完了主题元素的关联，讲一个剧中有些奇怪的人物，长州力，相信很多观众即使看完对他的身份也一头雾水，为什么一个连三多摩摔角协会会长都不是的老头，计程车广告是他演，人间国宝取法名，主角悼词他来说大家都还一副受宠若惊。

中国人确实很难get到日摔在日本人民心中的地位，如果硬要做比喻的话大概是运动员层面中国当初的聂卫平（都有一层对抗外国选手的身份）加上社会网络文娱活跃度的范志毅这种感觉？

著名游戏如龙里的长州力客串剧中颇多彩蛋都是围绕这位日本本土明星摔角手（虽然其实是韩国出生），不得不提的就是长州力鼎鼎大名的称号“革命战士”，也就是长州力为老爷子取的法名之中革命居士的由来，（虽然之后长州力认为国宝的儿子配不上，把这个继承自他的名号改为胫啮居士，也就是日语中啃老族居士的意思）。

长州力今天的地位一个是因为他傲人的摔角成绩，还有原因就是他当年一头长发，谁都不服的反叛脾气，有一股豪强之风，在场内场外也多生事端，话题性很足。

剧情中期长州力用一记金刚臂（也称金勾臂）打醒主角，这是长州力除了个人绝技蝎式固定外比较具有特色的一招，可能因为年纪问题使不出蝎式固定了，但是当年一头长发，每每跑绳蓄力后大喊着用手臂击倒对手，总让观众看得激动不已。

剧集最后长州力非常电子动感酷炫的出场音乐power hall也有出场，被拿着开了站台玩笑，感兴趣可以搜索收听原曲，非常好听。

长州力生涯经历两次退役，六七十岁仍然奋斗在摔角场上，场下对协会有极大的影响力，再加上因为有点口齿不清，和多年的台上经验，去到综艺节目很有节目效果。

在青年文化里，参与该剧和著名雅酷撒游戏如龙也都是他的影响力和流量的体现，在剧集里获得瑞思拜的原因大概就是如此。

最后来谈一谈主角的结局，对不少观众来说摔角中突然会出现死亡太奇怪。

宫九这方面铺垫确实比较少，虽然做了一些伏笔，但是对不了解摔角的观众还是会觉得突然，甚至产生剧集烂尾之感。

首先要说明摔角以其说是比赛更像一种极限舞台剧，类似马戏团？

绝对是有一定的风险存在的，像剧中和墨摔中很多高飞动作有巨大的破绽必须要对手配合一起完成。

但是摔角中假假真真，并非全是剧情，然而内部安排外人没法知道，这也和能剧理论里破了就不美了的花的概念很像，不能说破，剧集里的两个元素在这个点又再次呼应。

观众分不清真假看得更加入戏，这也是摔角的魅力所在（日摔衰落有一部分内部安排被爆出的原因，感兴趣可以了解高桥本）。

很多时候摔角手是用小刀割破出血，让观众信以为真。

而高级别摔角手比如像长州力肯定也不止是一个好演员，更是一个参加过奥运会的超级运动员，力量是毋庸置疑的。

在这个极限运动中严重伤亡时有发生，特别当有私人恩怨或者对手没有职业道德的话下手过重，很容易发生“事故”。

而在blizzard时期，年轻阿孝打到对手终身残疾，在世阿弥身份暴露后被以残暴著称的对手儿子复仇，其实也是说得通的，只不过剧集偏向温和的能剧世界的介绍，让观众远离了有些残酷灰色的摔角世界，所以最后一集的转变多少有些突兀。

受到岩石落下技后再起不能的著名日摔明星最后的最后还是佩服日本的剧作工业流水线，能产出这种作品让外国人了解感兴趣他们的文化，特别像能剧日摔一般很难做到文化输出，但是在看完剧后，都想买世阿弥的书阅读了解一下能剧美学了。

最开始想看这个剧是因为看到解说里对阿尔兹海默症患者的照护描写得很真实，然后就出不去了。

先说一个观点，像寿一这种几乎全天候陪伴、照护细致耐心，还做家务，除了包吃包住没有其他工资要求的照护人员，市面上打着灯笼都找不到。

就算有赡养义务把他的工作砍掉一半来衡量也是一个月三万的樱酱水平。

说他回家一年无业啃老是不公平的，等同于否定家务劳动的价值，等同于要求子女无底线的付出，他自己调侃可以，真这么想那就老东亚了。

总体感觉是对人物行为的推进非常符合逻辑，真实得有一些残忍。

（怎么说呢接下来的内容感觉有点爹，放个预警）寿一最大的特点就是“明明可以不顾家但还硬要顾”，我并不觉得寿一没有自我，一个没有自我的人怎么可能反复权衡自己真爱的职业，只不过他的自我就是他的家罢了。

有豆友说他的自我是寿三郎，exactly，出走选择的职业是父亲赞许的，回家准备继承家业是为了迎合父亲的期望，连全家旅行也是为了所有人开心。

他身上“杀气”的来源可能就是不懂应该如何付出，又把付出的责任一味压在自己身上。

对有华来说很离谱，对一个somehow烦透了老爷子的家庭却是恰到好处的依靠。

我甚至觉得，他可能潜意识里发现在父亲身体逐渐好转之后，自己的擅自归来给家里带来的是更多的麻烦，所以为了这个家好放弃了求生欲。

会形成这样的性格，其实说明他童年生活就是备受宠爱的，这个家从来不阻止他试错，从来不让他感到匮乏（樱酱怒赞），所以他有职业上的追求而不会有利益上的争夺，对暌违多年的家也没有仇恨或陌生感。

同时因为得不到夸奖，所以会更倾向于尽力付出来博得认可，同时不太懂得正常人的关爱模式。

翻译一下，虽然爹欠揍，但当长子就是好啊。

真正没有自我的人其实是寿限无吧。

就叛逆了半集。

我真的非常非常心疼他，在寿三郎坦白之前，他就像寿三郎雕刻出来的一个傀儡。

一个在出生之前就没法选择人生的人，因为生父的自私也丧失了在社会上谋生的能力，无论乐意不乐意都只剩这个家了，那除了说服自己忍耐原谅还能怎么办呢。

至于他和寿一的关系，欢迎回家、不断鼓励都是可以理解的，因为他一直认为自己不配，所以即使寿一不回来，他也不可能把自己放在挑大梁做决定的位置上，就算寿三郎坦白了，那寿一也还是名正言顺的长子嘛。

而且他道德感蛮强的，依靠寿一的缺席获得宗主之位，或者仗着技高一筹就打破嫡长子继承的传统，都不是他干得出来的事。

只有寿一先通过努力达到了勉勉强强能继承宗主之位的标准，然后又因为和他完完全全无关的意外死了，他才能没有心理负担地当起这个哥哥，或者说，找到一个“自我”。

寿限无和舞是很相似的一对，都因为父辈的错误（如果不说父权制）承受着痛苦。

让我觉得很细腻的一个情节，是长田吃完饭随手把碗递给舞，她一边抱怨长田一边添饭。

老霓虹了。

最后她对丈夫和父亲的质问都不了了之，很显然是因为她的家庭观念使她不能像有华那样以自己的舒适为先。

虽然拧巴但事实如此，一个古古古老家庭长大的女孩子，爹是个除了事业啥都不顾的爹，妈是个身体不好受了委屈只能偷偷哭还要张罗全家的妈，长大之后能当面骂几句始作俑者已经是莫大的勇气了（一个我自己的不完全的观察，女儿往往是照顾老年人的主力，儿子忙，儿媳不贴心，只有泼出去的水会把照顾父母当成自然而然应该做的事）。

我甚至能想到她说服自己的理由，belike跟失智老人没法认真计较、好歹他生我养我供我读书（不是你生的啊，那没事了果咩）、虽然老头可恨但哥哥弟弟都挺好的不能让他们独自辛苦……如果她真的一去不回或者果断离婚那才是ooc。

选角也很好，舞的面相和面具是真的像啊，而且能力也不差，如果不是个女儿本来是可以继承观山流的。

别的人其实没给我那么深的感触吧。

踊介是大傻子哈哈哈哈哈哈哈哈哈。

樱酱确确实实是一盏灯，在这个全是忌讳的家里打直球，帮忙解开了很多心结。

如果没有这俩人和摔跤馆养老院的大家，这个剧应该会致郁吧。

总之就像樱酱说的，在一个这样的家庭里，子女和父母就是一笔算不清的账。

寿一回家当了一趟粘合剂，于是这个家可以稀里糊涂但一团和气地延续下去。

这样的结局肯定算得上温馨，肯定好过一群人横眉冷对互相指责，但也反正还是糊弄着过（秀生的姓氏没解决，大洲的学业emmm），因为事情就是这样的啊。

最后怨念，有钱但温暖的家真的可遇不可求，把这个家庭状况放到普通打工人家里试试，迟早得散。

一开始不能理解为什么要把寿一写死，而且最后一集一上来就死了，后来看到最后，小樱问灵魂状态的寿一，“你现在还没有自我吗”，我才意识到没有自我——前妻对他的评价，就是寿一这个角色存在的基点。

他像催化剂一样推动着这个家前进，等这个家达到新的更好的平衡，他再悄然退场。

他是因家人和朋友而存在，也是为了家人和朋友而存在总体很好，但这部剧直到最后也没有回应寿限无的委屈和小舞的痛苦，明明让他们发声了，却没有人为此反省或道歉，强行用一件件突发事情把家庭问题遮盖过去，解决问题和矛盾的方式就是让提出问题的人不再追究，逼着自己前进。

现在想想，更准确来说，寿一的自我就是他的父亲寿三郎。

寿一是长子，有能乐天赋，这样的他是继承父亲衣钵的完美人选，他的出生是为了父亲。

剧情到第九集的时候，许多矛盾都浮上水面。

秀生的抚养权（秀生生母只是答应男主在秀生爷爷死之前多让秀生去他家陪爷爷），和小樱的感情（男主不懂得经营感情也不会呵护女生，如果一直靠小樱的直球和单向奔赴，这场感情迟早会无疾而终），生母的痛苦（寿三郎花心成性处处留情，妹妹控诉了父亲对生母的残忍但没有人回应她的控诉），妹妹的委屈（妹夫出轨的事情就这么嘻嘻哈哈地过去了），弟弟、小樱和男主三人的三角恋，对寿限无的忽视（寿三郎自始至终都没有正视过寿限无，也没想过弥补）……在种种家庭矛盾愈渐突出之时，男主用自己的死解决掉所有问题。

寿三郎是一切问题的始作俑者，问题解决了，他的地位和尊严也得以保全。

所以说，寿一是为父亲而死。

为父亲而生，为父亲而活，为父亲而死。

寿一的自我就是以父亲为中心去转动。

10集的日剧，短小精悍，很开心，很轻松的看着。

没想到最后一集，突如其来，一下子破防，泪如泉涌，我甚至还要再回到第9集。

标签里我添加“如何面对死亡”，主人公寿一离家出走25年，因为老爸的生病，嗯，回归了家庭，放弃了自己的热爱，那是什么？

是摔跤？

是拳击，并不是，然而杀伤力真的很大。

我是练过空手道的，我也因此而受过伤，看着这个运动就觉得风险太大了。

寿一本来为照顾老爸，继承家业已经放弃，但是那毕竟是他自己一生所爱的运动，但是，责任，亲情，父子之间的恩恩怨怨让他不得不放弃，如果全然放下，也可能就不会有离别。

但是，命运捉弄，老父亲几次鬼门关徘徊，但是，寿一与整个家庭的倔强还有老爸作为“非物质文化遗产”“国家瑰宝”果然徘徊之后又回到人世，然而，我们可爱、坚强、勇敢的寿一却一场比赛，忽然离开人世，离开所有的他爱的家人，他的就要结婚的对象，他爱的摔跤，他爱的“能乐”，他爱的一切，而深爱他却从不表达的老父亲，崇拜他爱他愿意表达勇敢表白的女人，还有一直把他视为英雄的他的儿子，哦，还有，爱他相信他一起奋战的教练队友，他们却永远失去了他。

他一直在为老年痴呆症的父亲照顾敬孝，去实现老爸的“遗愿清单”，并且一直渴望得到从小从未得到的认可、表扬，在爸爸的遗愿清单一个个划去，在井井有条地为爸爸准备葬礼，在为了实现爸爸“遗嘱”，努力训练，能成为大家承认的第二十八代宗主准备一部传统剧目，而那部剧就真实地发生了 ，他消失了，虽然，他的灵魂依旧在这个家族中表演了650年的传统艺术中再次回来，跟爸爸做一个了断，然而，这突如其来的死亡让我痛哭不已，日剧已经拍得这样好了吗？

感谢🙏

真·人间国宝·能乐大师·花心臭老头·不近人情冷酷爹·水果蔬菜报数loser·观山流27代宗家观山寿三郎，经过8集多拉马的铺垫，眼看就要在最后一集奔赴其人生的终点，驾鹤西去，呜呼哀哉，情绪已经铺垫到这儿了，不明真相的观众眼泪已经准备好，就等BGM一起，就要夺眶而出了···。

等等，就这？

宫九是这样的人吗？

事情没有这么简单！

这种时候，怎么才能釜底抽薪，实现惊天逆转呢？

仔细想想，主角好像另有其人呢，对啊，不是还有主角吗？

喂，寿一，轮到你了哟～～～说实话，看完结局几天了，心里还是不太能接受。

当然这个世界和剧本都没有规定一切必须顺理成章，意外不许发生。

但是，心里太难过了。

真·空余脑容量只有2GB·浪子回头处处碰壁·前摔角手暴风雪·神秘头套男super世阿弥machine·贫穷离异中年父亲·山贼抱能手·老花眼·超长反射弧拥有者观山寿一，就这么被你们当工具人的吗？

这结局是要说啥呢？

他轻轻的走了，正如他轻轻的来？

还是说，这个家，有他没他都一样？

《我家的故事》是一个注定完结的故事，这是在看之前就知道的，宫九·长瀨·敏敏铁三角的完结，让人对这部剧的期待蒙上了一层伤感。

这种背景下，宫九并没有给一个标准的大团圆结局，可以说是杀人诛心，不过我比较倾向的，是这部剧冷静的道出了生活中的另一部分真相，那就是没有什么东西是注定长久的，生活这一河流的奔涌方向，不以任何人的意志为转移，只能面对和接受，带着令人欢笑和流泪的部分，继续向前走下去。

所以寿一离开了，观山家的生活还在继续；BABE转幕后了，而我们对他的喜爱，也依然在继续。

道理是这个道理，但，日子是一天一天过的，生活里那些苦楚与尴尬，道理里总是讲不出来的，也不是道理能化解的。

因为父亲病危而回归的寿一，心里暗暗的把继承家业当成了退路，但事情没有那么简单，虽然是长男，并不意味着傲娇的老父亲会把宗家的位置传给他视为一个理所当然的选择。

全家人在吵吵闹闹中拿出各种招数，盼望着观三郎的身体状况能有所好转，然而人生如逆旅，即使老人家自己也有在努力，即使表面看上去人精神了很多，却并不意味着他能回复健康，和回归能乐的舞台。

寿一把自己的精力分到无限细碎，给父亲的护理，给摔角，给能乐排练，给多动症的儿子，给一大家子的各种琐碎，不意味着付出必有理解和回报。

在家族旅行中忍不住发脾气的那一幕；被前妻怒吼“受不了的不是你缺席而是你回来了”的那一幕；阿基琉斯之腱断裂，不得不把父亲送到养老院的那一幕，全是中年人的力不从心。

前妻吐槽寿一“只有2GB的空余脑容量”，其实他还能怎样呢。

倒不是说他背负了多么苦大仇深的人生，而是他如果不把自我退缩成那一点小小的容量，又如何面对重重困难的生活呢。

在温馨和搞笑的外壳下，《我家的故事》难免被拿来与《虎与龙》比较。

相似之处按下不表，除去脚本结构和叙事方式的差异外，两个故事的底色亦不相同，《虎与龙》的笑与泪之下是一个童话故事，16年前，黑帮小混混小虎，因为对落语的喜爱，强硬的住进林屋亭一家，在落语的修行中，收获了一个温暖的家，找到了自己的位置。

《虎与龙》给了林屋亭小虎一个完美的结局，师父视他为心爱的弟子，老大器重他而希望他能走上正途，少当家因为他挺身替罪正视了要力挽帮派颓势的命运，包括挚友龙二也在他为帮派报恩入狱后重新回到林屋亭重拾落语。

而《我家的故事》则现实很多，浪子回头金不换是寓言故事，可现实从来不会停止在寓言的结尾上。

当年的黑帮小混混小虎，磕磕绊绊的学艺，却因为落语自成风格受到大家的喜爱。

16年后的寿一，转型之路远没有那么顺利。

能的表演没有即兴发挥一说，不是小时候有练习基础便能轻易重拾。

曾经因为父亲对传艺的严厉和摔角的赞许，寿一弃能乐转投摔角，回归能乐后，才发现摔角之于自己也远非只是逃避那么简单。

何以16年后，小虎的童话依然色彩斑澜，而寿一的物语则流露出一丝无力的底色和纠结呢？

我觉得并不是宫九的乏力，这背后时光磨砺留下的痕迹，不就像极了生活本身么。

好在，故事的最后，借观三郎之口道出：你可能做不了人间国宝，但在这个家，你是人间家宝。

好在，我们知道，寿一奔波在能乐和摔角之间，他不是全然的被动，他真心喜欢摔角，也跟能乐找到了和解。

林屋亭小虎在出狱后，以为大家都过上了幸福的生活，而自己无处可去，真相是每个人都在期盼他的回归；寿一在离开之前终于把在破碎边缘的大家庭又整合在了一起，那句人间家宝，也许比不上28代宗主的名号响亮，但也终于让他得到了一直期盼的来自父亲的表扬。

不甘心可也没办法的，还是我们这些观众呐···本来想这篇写关于家庭题材的感想来着，但心情还是沉浸在对寿一离开的难过中，唉···

第五集梦幻多角恋再现

第六集的节目表演和全家福太感人了

真的比以前的合照要好啊以及荒川良良终于露脸，一直在暗中保护爷爷；阿姨们梦幻联动，再引出当年《虎与龙》的大哥阿部隆史，太怀念了(当时差点以为是王子及川出来了……) 甚至苍井优都出来了，宫九太绝了

喜感无限

甚至还提到了当年的苍井优，太搞了

色老头一如既往还有很多图没截，之后有空补。

这部剧前几集比较温和，也略微比较平，但把故事线交代完之后真的渐入佳境，加上之前卡司的联动，真让老粉觉得，这就是最好的日剧的样子了不知道其他小伙伴能不能感受到宫九和长濑想表达的东西，笑中带泪，这就是《我家的故事》啊，每个人都有自己最爱的，同时也是属于自己家的故事吧，这就够了

实际上完全是“大男主剧”，是给长濑智也量身定做的告别之作。

长男、能乐家族，任性地逃走又跑回来拯救，梳理和孩子、家人，最重要是和父亲的关系。

全都是男人的情怀，对逃避责任愧疚和会被原谅的幻想，追逐梦想的抱负，能担大局的可靠，宫藤官九郎也是个自恋的男人。

但，即使感觉到这些，即使并不是长濑智也的粉丝，还是有很多被这部剧击中的地方。

有趣的角色设定，开面馆的rapper，喜欢kpop的、多动症的能乐三代，当摔跤手的能乐师。

众多宫九标志的段子。

我家的故事是面对死亡的故事，整理人间国宝的人生和因长子的出走而产生许多问题的家庭关系，这其中的纷争和闹剧都是把严肃沉重的东西剥开搅碎了再塞进软糖里，一咬开心情就特别复杂。

引入的看护角色们一方面满足色老头设定，一方面也触及到了看护养老的社会问题，甚至有科普性。

育儿还有一些地方的台词，也可以看到宫九的「女权」，或者只是一些思考和诘问，比如最后一集「老公休育儿假我工作，为什么都在夸老公」。

最后一集很神，能乐的设定不只是设定，剧情和经典剧目文本上的蒙太奇，伏笔、回溯、交融，绝妙的结构，好的剪辑，绝佳的演技，编剧太懂怎么戳我了。

「因为称赞了，就结束了」，这句话让我第一次被这种非常威权式的含蓄的爱说服。

亲情因为规训而被遗忘其美好之处，但是这样的作品会让人想起，亲情本质是一种爱，而那是会打动人心的。

从自恋刑警入坑长濑君才看的剧。

看的满头问号？？？

不止是期望被逗乐的期望落空，而是感觉被包着温馨外衣的假温情给打的一巴掌。

如果一个人年青时叛逆，中年时有可能会变的与自己父亲，自己的原生家庭和解嘛？

不只是和解，还要反哺的形式去照顾给自己童年阴影的父亲。

我也是以离家出走的方式离开了原生家庭，我做不下放下自己的人生去照顾将死的父辈，也许是我亲情观念淡薄，如果他有大笔遗产，那就请专业的看护，没必要自己上。

寿一的前妻是一个粉丝滤镜消失后必然离开的，那个没有自我的男人，触摸不到自我的男人，女主角又是怎么爱上的呢，我也很迷，只是被抱下就心动，我不理解。

他所有的行为都是被动的，逃避的，爱情和婚姻也是被动的接受，他只是想当个照顾所有人的大家长，想承担他爸爸该做的事。

他爸爸只是在艺术成就上比较高，对于家庭完全是失职的，频繁出轨，对儿女很严厉，简直是大魔王的存在，为什么因为他老了，他要死了就可以被原谅？

男主只不过是想当个好人，没有自我的好人，好长子，好爸爸，好老公，好同事。

结局我倒也觉得一个合理，这种人，存在与不存在，意义并不大，没有了他反而已更平衡了，大家都自由了欧文亚隆曾经写过短篇小说，说一个人做梦还是快死的时候，潜意识里还在问自己妈妈自己做的棒不棒，好不好？

至死都在追求妈妈的认可，小说写的也是与母亲和解，但是有顿悟有觉醒。

而男主寿一却带着这个执念过了一生