特务迷城

来自：http://movie.kingmedia.com.tw/movie_critic/?r=4961&c=BA0001 年代久远无法要授权，只能注明来源 以下原文复制粘贴雖然成龍憑著【尖峰時刻】、【西域威龍】在好萊塢揚名立萬，但是看了這許多年成龍電影的影迷應該心裡有數，為好萊塢拍的這兩部電影最大的意義就像攀上聖母峰，「抵達」很不容易，但並不表示這他們堪稱佳作。

事實上，成龍的電影水準這幾年反而跟他的知名度和片酬的爆漲率成反比。

這也是為什麼【特務迷城】顯得特別「好看」的原因。

嚴格說來，【特務迷城】並不在成龍最佳作品之列，但這部新片確實找回了好些成龍在好萊塢主演的電影所欠缺的神采。

就像他大部分九０年代的作品一樣，【特務迷城】也選擇了國外作為主要場景，香港只存在於電影剛開場的部分。

成龍飾演一個身懷絕技的運動品推銷員，有一次在大商場制服了搶劫的歹徒，突然就有人找上門來告訴從小生長在孤兒院的成龍，他很可能是某個北韓間諜的兒子，於是場景拉到韓國，一些莫名其妙的襲擊以及可能是他親生父親講的一席話，他又遠赴土耳其涉險，揭發了一樁美國政府部門遭竊的病毒陰謀。

和【尖峰時刻】、【西域威龍】不一樣，【特務迷城】是清清楚楚打上「成龍作品」（A Jackie Chen Film）四個大字的。

電影史上大概很少有演員越俎代庖幹掉導演，然後在電影上簽名說自己才是作者的（別人頂多只把名字擺在片名前面，還不至於說這是自己的Film）。

但這麼做並不為過，我不是指實際上的權力位置，而是從影片來看，【特務迷城】確實「非常成龍」。

首先它像八０年代起的所有成龍電影一樣，安排他飾演一個被侷限在平凡身份的人，然後藉由危機的出現與解決，證明主角的大才小用，然後才開展出之後的冒險。

而不管場景拉到韓國、土耳其、甚至南極北極，成龍那一套簡單的人生哲學雖然天真，卻跟他的身體美學配合無間。

比方他從來不對政治敏感，【特務迷城】明明有很大的空間可以闡釋美國生化研究如何拿第三世界作白老鼠的霸權心態，或是長袖善舞的華人殷商如何在其中扮演曖昧的角色，更遑論北韓南韓之間的緊張關係了。

但成龍絲毫不對這些潛在的命題追根究底，他在片中只關注讓人吸毒就是不對、殺人也不對，與其叫他解答那些土耳其人的民族憤怒，還不如讓他立即解救一輛即將爆炸的油罐車上的一家三口和小孩哭著要的猩猩布偶。

電影裡的成龍永遠不管背後的複雜性，而一心維護眼前的秩序，所以就像【醉拳2】的黃飛鴻只知道要為清廷搶回玉璽，卻對滿清的腐敗和列強的霸權毫無所覺，他在【特務迷城】也毫無遲疑地就跟美國中情局合作，而忘了他們才是整個生化實驗浩劫的始作俑者。

這是他的侷限，也是他的優點，因為成龍最迷人的時候，往往是他用一己肉身之軀去鞏固這層信念的天真執著。

所以我們會看到他為了制伏銀行搶匪，不惜冒著摔死的危險爬到露在大樓外邊的升降機上，或者為了救司機一家而從失控的車上躍下深谷，有趣的是後者這個極端危險的動作場面最後卻被猩猩玩偶給解救，十足成龍式的場面調度，動作裡即包含他的精神，成龍不僅面對問題的思考方式天真，他用身體去實踐理念的驗證方式更天真，但這從裡到外的一致性，卻成了他一貫意念的有力呈現。

但全片最令我興奮的，還是成龍裸體在大市集裡一面跟歹徒周旋、一面到處找遮蔽道具的戲，其「可看性」不在成龍的裸體，而是好久沒看到成龍在電影裡設計一場這麼長、卻流暢到底、甚至有著神來之筆結尾的動作戲，其表演與環境契合之程度，直追好萊塢默片喜劇與歌舞片黃金時代才有的巧思，以及成龍自己的最佳水準。

至於陳德森在【紫雨風暴】利用快速剪接與冰冷的灰藍色系所塑造出來的陰暗動作美學，在這裡能派上用場的機會實在不多，導演反而退為成龍的指令執行者；擅寫男女感情戲的岸西（【甜蜜蜜】、【安娜瑪德蓮娜】、【小親親】）雖然特地為成龍和徐若瑄寫了幾場感情戲，卻也被搬演得甚為尷尬（被毒品控制的徐若瑄像教唱中國民謠的幼稚園老師，成龍則有如反毒大使）。

亦即來頭不小的編導對成龍的「改變」相當有限，全片最可觀的部分全數是成龍風格的演練成果，也難怪【特務迷城】要標明是「成龍作品」了。

成龙主演的新片《绝地逃亡》上映了。

近年来，成龙主演的电影口碑有所下降，估计这部也好不到哪里去，可能是因为他太把自己当大哥太爱说教了。

但是不能否认的是，他的打戏很好看，到目前为止，只此一家别无分店。

同样只此一家的，是成龙喜欢在各种场合将自己描绘成一个为了电影经常受伤，并且不怕受伤的硬汉。

这么爱讲自己受伤的演员，估计古今中外也别无分店了。

大卫·波德威尔在《香港电影的秘密》中揶揄成龙是“极端自虐狂”，说他喜欢在电影的彩蛋部分，展示自己受伤的场面。

那种全身扎起纱布绑上夹板，还能痛苦并微笑着向镜头做出胜利的 V 字手势的样子，让观众既爱又怜。

作为谐趣武打的开宗立派之人，我倒是认为成龙这样的成功人士怎么说都是有道理的，反正我们也只是听听而已。

当然，要得到观众五十年如一日持久地欣赏，光靠耍宝是不行的，作品的质量才是生命力的保证。

先不管文戏如何，至少他的打戏每回都能值回票价。

在看新片之前，我们先来欣赏一段打戏，找一下感觉。

http://v.qq.com/boke/page/h/h/u/h0315hpp6hu.html这段打戏节选自2001年的《特务迷城》，发生在伊斯坦布尔。

这是非常经典的成龙式武打。

他被一帮来路不明的人追杀。

一个逃，一群人追，处境不妙。

不仅如此，他还逃得特别狼狈，因为刚刚被从澡堂里追出来的，没来得及穿裤子，只裹了一条浴巾，这条浴巾看来不是很牢固。

所以裤子问题，会成为打斗戏里的一个持续的笑点。

果然，打斗还没开始，他的浴巾就掉了。

他的屁股在很多电影里向观众卖过，已经不值钱了。

但是对于电影中的角色来说，还是很要命的。

这是成龙惯用的手法，先将自己置于看似无法摆脱的困境之中，然后就是巧妙脱困。

他跟李小龙不一样，李小龙是不败的，而他失败是家常便饭，甚至还没开打，就已经失败了，就像这部电影里展示的那样。

一个光屁股的男人，在异域街头，被一群人追杀，这不是传统的英雄形象。

这更像捉襟见肘的小人物的投射。

所以，电影想要大卖，一定不能讨好那些眼高于顶的知识分子，比如像我这样的，人民大众才是票房不竭的源泉。

这个限于困境的男人，看起来好像对自己即将面临的危险，毫无心理准备，尽管他常常遭遇各种生命危险。

成龙经常扮演那种很傻很天真的滥好人，别人虐他千百遍，他始终待人如初恋。

所以，他从来不会随身携带铁棍斧头蝎子之类的防身利器，哪怕手上有枪，也不绝不开枪射人。

他的武器都是就地取材，捞到什么就用什么。

自行车、三角梯、辣椒面、咖喱粉、手推车，不锈钢的盆什么的，都是非常称手的兵器。

用什么不重要，重要的是有效果，这是香港人务实精神的体现吧。

他充分汲取了街头流氓斗殴的养分，把过去电影中十分郑重的武打场面搞得随随便便，将侠的精神解构成平民趣味。

平民趣味，才能得到平民们认可。

至于怎么打才好看，波德威尔在《香港电影的秘密》中说，港产武打片的节奏，就是停-打-停。

通俗地说，就是打一会儿，歇一会，再打一会儿，歇一会。

再好看的动作，看多了观众也会腻，所以节奏非常重要。

成龙跟追他的流氓，打斗一会，然后逃脱；接着又被追上，打一会儿，又逃脱……节奏就是重复与变化，这不仅是电影的规律，也是所有的时间艺术的规律。

观众也吃这一套，只要一直这么干就可以了。

波德维尔的发现，是在看了很多电影之后得出的。

成龙虽然没读过多少书，但很会琢磨观众，他能从观众的反应中得出经验，再成功地用在自己的电影里，可见其天赋。

武打，必然意味着流血和暴力，暴力还意味着恐怖和作恶。

哪怕一个好人怀着巨大的正义感去杀坏人，那也是人类残忍地自相残杀，毫无美感可言。

成龙说，他喜欢武打，但不喜欢暴力。

虽然他自己常常受伤流血，但是他的电影里的角色都很少流血。

他常常是被动的挨打反抗的，他的对手常常是呆萌的，他们都不是流血牺牲在所不惜的汉子，他们都怕疼，疼起来挤眉弄眼。

也就是说，在成龙的电影力，所有他发出的暴力行为都被迫发生的，都是他力图避免而不得的。

他几乎不会置人于死地，还常常救人于危难，哪怕是敌人。

所以，除了用谐趣转化武打带来的暴力之外，他还将武打作为自救和救人的手段，以降低武打的暴力程度。

这是李小龙之后，成龙武打的创新。

当然，我们也不要忘记，在有电影分级的地区和国家，过于暴力的动作，很容易被定为少儿不宜。

降低暴力，使得成龙能够被各个年龄层次的观众接受，这也是成龙作为一个成熟的电影人，在商业上的考虑。

弥足珍贵。

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成龙中期动作片，敢打敢拼，不明白那么多給2星以下的，用现在的眼光看剧情是忽悠脱节，但是大哥讲究的是动作和大场面，现在的国产片哪还有这么多经典，最让我印象深刻的是歌曲身不由己，大哥和范晓萱合唱的，大哥的沧桑和范晓萱的柔美，歌词意境都不错，另外徐若瑄当年确实美，可惜戏份太少了，张学友的片尾曲也很应景

我也承认《特务迷城》不是成龙作品中最好的，但很有魅力！

虽然本片有这样或那样的缺点，不过最后油罐车那关拍的很紧张，让人手心冒汗！

我觉得这就够了！

《月满轩尼诗》的编剧岸西，《十月围城》陈德森，吴兴国、曾志伟、徐若瑄，外加南朝鲜棒子明星金玟，最后那个土耳其老司机也蛮可爱的！

看完这片子之后，我倒是对南朝鲜棒子明星金玟有了一些兴趣，感觉她挺有气质的！

“就算这个人是希特勒，也得去救，以后的事情，留给上帝去解决吧。

”——这句话是本片的精髓，许多年后，我已经忘了故事情节，却还记得这句话！

突然觉得，这句话是否在影射陈赓当年救了蒋介石呢？

一部在很多年前看过的片子。

那时候热血少年，很迷此类动作片。

在那时这算是大片。

就算放到现在来看。

一些场面也算是大场面。

很有看头。

毕竟成龙大哥的电影视野一般都比较开阔。

在那个时候惊险，刺激，大场面比比皆是。

是那个时期的模式。

总愿意走出去。

寻找新鲜的内容，所以关注大哥的朋友。

会发现，那个时期，此类电影相当多，香港电影不局限在某个地方，大哥已经在开始了一种探索。。

没看过的朋友，爱旅行的朋友。

可把它当做土耳其的风光片。

像很多异域风情很早我个人都是从大哥的片中寻得。

大哥的电影陪我度过了一段难忘的时光！

感谢

来这里一看，好像对于成龙的电影没有太多的讨论和评价的。

不像别的电影一样又是人生呀，又是道理呀等等。

我是觉得这样子的动作电影对于视觉上的刺激还是挺不错的，尤其是那段街头“裸体打斗”，当时我在想拍电影的时候是不是真的裸体拍的，哈哈。

<特务迷城》一部烂片我离开原来的工作后，第二天是在看电视，因为我很害怕接下来的生活，然后看到重放很多年前的电影《特务迷城》，主演就是成龙，和中韩美女，徐美女，当时很叫座的电影。

我记得当时还小的我就看了这部电影，完全没有什么印象，现在再看，才发觉看的让人忍耐不下去，乱七八糟的剧情，没有意义的暴力，韩国的演员从一而终饰演一位女花瓶，几句台词，几个镜头的长度，徐饰演柔弱少女，她死时，成龙也没有流一滴眼泪，谈什么柔情浪漫。

全部为了衬他的英雄和正义。

他以为救下一个柔弱少女就是他俩坐在一艘泡沫小船上，试图回到海岸边，徐演的人物有哮喘病，就这么趴在冷冷的海水里，当然救他们两个上船是坏人一号，他这么折磨病人始终还是好人一号。

后来他一路追赶那个一号坏主角，从机场里就截了他的飞机，用摩托飞车一路追赶，爬上坏人乘坐的跑车时和另一个人打斗，其实成龙只有一个优点，就是他的武功，他以武术片成名。

所有观众都期待着他发挥自己的武术，让坏蛋败在他的手下，不是被枪打中，就是掉下车摔死。

让人大跌眼镜的是，外国坏蛋摔下车，中国坏蛋是占了上风要动手时，被撞上的车火焰烧到掉车，原来好人赢在因果报应。

后来的剧情就是《24小时》或者是《撞车大营救》一类的剧情，我真的不想在复述了，我心疼我的心情。

请来的韩国演员，我不知道她发挥什么，她甚至没有爱情戏份，难道他们认为韩国人只要知道有同胞演戏的电影就会去看，全片剧情完全是没有条理的笨蛋编剧写出来的。

只记得结尾，曾之伟用他不死人的搞笑为这部烂片划下句号。

原来编剧是得过奖的。。。

给龙叔两颗星，其他的没什么看点，动作戏设计的不太行，剧情太一般，只有一个敌人，如果能继续把武装村民的力量扩大一点就好了，而且敌人太垃圾，毫无激情，BOSS也毫无战斗力，从飞机下来到开车一直被成龙追，警察的封锁力度描写的太大导致反派的力量被大幅度削弱，救人果然是凑时间的良药。。。

这个游戏还以为很难，结果就去一下银行去一下教父那就完了，设计的不能融入剧情，每次就来一小帮啰啰骚扰一下……总之动作打斗场面一般般，剧情太不给力，看完之后没有一种热血沸腾的感觉。

从动作场面上说， 我认为这部的街头裸奔和飞鹰计划的大风打斗是动作喜剧的巅峰之作，不是说其他动作不精彩，但那些要么场景不算特殊，具备较大的可复制性，要么就不算喜剧，比如龙叔电影里惊险场面都精彩，但是不算喜剧。

所以单从打斗角度来说， 就足以给5星了。

从剧情来看， 我觉得很是可惜。

编剧准备好了一个挺有吸引力的开头。

1. 神秘的镇子上武装分子枪杀了研究人员（好像是联合国的）， 涉及到一种可以造成灾难的病毒2. 孤儿的主角有着强悍的直觉， 还有着神秘的身份。

我吐槽下主角奇葩的想法，拆穿劫匪后，他居然往绝路上跑！

都把劫匪的枪踢掉了，居然不想着抢枪，而是抢包？

3. 奇怪的曾志伟，身份也很神秘。

中间也有点不错的地方， 比如徐若瑄的出现， 也确实会让人希望一探身份。

可后来呢？

开头好像挺厉害的武装分子不呆在自己大本营，好像还是拖家带口地出门，捉到了主角，却被大反派的势力给糊了。

主角的直觉也基本上没用过， 神秘身份也是人伪造的，太扯。

啥料都有的廖友就在最后时刻架一架直升飞机来，吹了下牛，然后什么忙都没帮上？

但我没感觉编剧设定他是喜剧角色啊。

出场这么有意思的徐若瑄， 大概就是个歌妓。

太可惜了，照着这个开头， 后面完全可以好好发挥，让主角和反派们斗智斗力，居然就这么虎头蛇尾地结束。

好吧， 我就不吐槽本影片中 在中国到处认亲戚， 还能把军火卖到全世界的韩国人了。

最后补充一句， 就我目前看的龙叔电影来说， 这部和神话是我最希望翻拍的。

看完以后很想找到,电影里的勇(徐若萱)唱的红豆曲版本!不知道谁有地址电影不错是成哥一贯的风格,多了点唯美,但又不完美的感情纠葛!