穿越美国

亲爸变性，继父性侵，亲妈自杀，自己当男妓（可能还是同性恋），在不知情时差点爱上亲爹跟他/她上床……我只能说口味挺重的。

还有像十几年后突然有儿子从天而降、变性手术前一周主治医生非逼着认亲、毫无必要的在车后撒尿暴露身份、被打劫身无分文只能回父母家亮明身份求救……我只能理解为剧（胡）情（编）需（乱）要（造）吧。

影片表现了很多变性人的日常——因童言无忌的灵魂拷问而受伤，因展示自我的吸引异性而窃喜（片中有个好心的印第安男子差点求婚了）；也融入了一些关于变性人在宗教语境下的讨论，变性人聚会中的自嘲等。

它有助于人们了解变性人这个群体，但也因其狗血和喜感，恐怕不足以改变人们的固有认知。

本片最直接的功用大概是让刚凭《绝望主妇》大红大紫的Felicity Huffman再攀人生高峰：艾美奖视后、金球奖影后、奥斯卡提名纷至沓来。

片中她的两次展露不同的性器官怕是前无古人。

但外形偏中性的她毕竟不是真的变性人，所以这片儿搁今天估计又要被喷选角了。

片名中的“trans”双关，既指变性，又指从纽约到加州的横穿。

但前者显然是主要意思，所以翻成“穿越”就舍本逐末了。

既然中文找不到很好的双关对译，那就索性意译得了。

比如台湾叫《窈窕老爸》就挺好。

不知道《穿越美国》的温情和沿途的风景怎么勾起了对《中央车站》的回忆。

都是男孩，都是回家，女主角也都散发着母性的光辉，也都是在回到原来家是面对一场空。

一个是被父亲的抛弃，一个是被父亲强暴。

但路程中同样的是美丽的风景。

穿越，有痛苦、有甜蜜。

总是感觉《穿越美国》在《中央车站》基础上加了些戏剧冲突，剩下的同样是偶然的遇到，冥冥之中的注定。

一个女人在车站给别人写信，一个女人是给过去增添回忆，但同样在穿行的路上学会评价自己的生活。

没有黄丝带的守候，没有重逢的喜悦。

最后《穿越美国》女主角手术成功，最后儿子回归，最后喝起啤酒，最后我们回想起儿子连夜离家后，奶奶、小姨、女主角三人在卫生间的谈话。

如果想成为女人就成为吧，我们是我们，如果会给别人造成影响，失去很多也是必然。

成为女人的原因，也许有先天的，也许更有后天性格的缺陷：不能把什么坚持完，从一个母亲嘴里说出，这背后有爱。

女性比男性坚强，一刀下去你可以感觉是，但女性很多的东西你还是没有。

女性评价一个女性反而更直接和清醒。

女主角在参加变性人聚会的时的局促，让人感觉到他正渐渐成为女人，隐忍很多东西。

坚强是一个女人最大的财富，不管境遇怎样，我们总能看到身边无数女性把自己的子女抚养长大。

也许这部电影的缺点是把孩子原来意义上的妈妈自杀搞的那么神秘，没有说明理由，还有那个父亲为什么会对强暴自己的儿子。

相像的空间，我宁愿添加对那位自杀母亲的敬意。

这个孩子需要的是父亲还是母亲，现在某种意义上他都有了。

最后想到寻找的主题还有《关于我的母亲的一切》，似乎儿子要找父亲的主题也很多了。

母亲带着儿子的愿望行走找到那个变性的父亲，莫多瓦在这个主题里赋予的是儿子的一份朝气。

什么是亲子之爱，血缘之爱，那就是无私的爱。

这爱是最珍贵的。

也许不能寄予他生命，但能抚养这个生命。

这份爱是超越性别的。

As I'm traveling through...这是Transamerica片尾曲的最后一句。

记得以前有一部美国电影被译作“窈窕奶爸”，是一部喜剧搞笑片。

既然这部被译作“窈窕老爸”，而且是讲变性人与儿子的故事，也许会在巨大的反差和显而易见的矛盾中摩擦出戏谑的放松吧。

带着这样的期待，我打开了Transamerica。

之前就知道这部电影反响不错，特别是在电视剧“Desperate Housewives”中出演女强人的Felicity Huffman在电影中有出色的表演。

说实话，Felicity Huffman在“绝望的家庭主妇”中算是最不上镜的一个，而且她在剧中的“强悍”有时像个男人。

所以，没看Transamerica之前，就觉得变性人的角色很适合她来演绎，因为她似乎天生就很男性化。

影片刚开始，我还在暗自感叹，果然比“家庭主妇”里难看多了，如果不了解背景，还真的会怀疑Felicity Huffman的真实性别。

然而，随着剧情的展开，一股温情在不知不觉间悄然蔓延开来。

装扮成女人的父亲准备变性，吸毒卖淫的儿子打算成为色情片演员，听上去，两位主角都是“不良”人士，自身问题一大堆，还要共赴一段旅程，等待他们的将是什么呢？

尚未彻底变性的父亲如何面对自己的身份？

男人？

女人？

父亲？

母亲？

儿子的母亲刚刚自杀不久，如果知道了父亲的真实身份，会不会精神崩溃？

然而，这并不是一部血泪齐下的“悲惨世界”，随着旅程的延伸，希望与爱自然地流露出来，就像片中的初夏景色一样：蓝天白云、翠绿的树木、清澈的湖泊、阳光普照但并不灼人。

本来看似阴霾的人物却渐渐露出了清新善良的本色。

引领着这一切的是优雅、温柔、善良、宽厚、自尊自爱、充满女性魅力的父亲——Felicity Huffman在一个男性角色身上演出了女人应该具备的所有品质。

他注重仪表，每天换一身或粉或蓝的衣裙，一举手、一投足、一笑一颦都十足女人味，更重要的是他温柔而又坚定。

在父亲和儿子被骗，被抢走了所有财物，身无分文时，遇到了老印第安牛仔——一个慷慨、善良的绅士。

父亲温柔的女性特质打动了牛仔，虽然只相处了一晚，也没有露骨的表白，却还是能够从老牛仔的道别和邀请中看出他对父亲的欣赏和爱意。

走投无路时，面对家人，特别是自己母亲毫不掩饰的羞辱，父亲第一次表现出了愤怒，但他还是不卑不亢的坚持做自己，坚持自己的女性名字，而当他身穿粉色晚礼服大方、高贵的出现在家人面前，纵然是母亲也不得不在惊呼中暗自感叹他的美丽。

不幸的是，父亲的魅力也感染了每日亲密相处的儿子，儿子向父亲表达了爱，甚至提出了希望通过结婚永远厮守在一起的愿望。

父亲不得不据实以告，儿子接受不了突如其来的父亲，跑掉了。

父亲的变形手术成功了，但他却没有意料之中的欣喜，他惦记着儿子。

最后，如愿成为一名色情片男演员的儿子，找到了已是女人身的父亲。

两人都完成了身份认同的旅程，到达了幸福快乐的目的地。

正如电影海报上写的“Life is a journey. Bring a open mind.”我们也应该在生命的旅程上敞开心灵。

虽然自我认同是一个漫长艰难的过程，但只要我们像片中的父亲一样坚定而又温柔对待自己和他人，我们就能拥有幸福。

在此向Felicity Huffman润物细无声的表演致敬！

小男孩其实是个很温柔很贴心但淘气的男孩，如果当初跟着爸爸长大，会受到良好教育，被严格要求，最后青春期叛逆逃家，被溺爱孙子的奶奶惯成纨绔，年纪轻轻死于吸毒乱交和艾滋爸爸其实是个责任心很强的父亲（or母亲？

），如果当初抚养儿子，他会将很大重心放到儿子身上，无法追求自己内心的梦想，最后被混乱的自我认知、对现实的无能为力和被儿子的折磨而打垮好了，还是像影片这样子吧终于懂了影片开头她穿衣服时候的那个动作。。。

托比真是口怜的娃，前后两个爹都，咳咳，健康长这么大也是不容易啊Lynette在这里面叫Bree，我真是混乱了。。。

傲骨贤妻里我最喜欢的红发律师也露面了，好欢脱其实这一家子都是欢脱型的。。。

难怪养出来的孩子都有点怪这片子说明性取向、自我认知神马的真的有遗传因素在里面。。。

主角是个很有魅力的人，有梦想有学识有修养有气质至于那个男孩，放着我来！

最后的最后，我会说我是个萌父子CP的重口味腐女嘛！

很少有一部电影 让我看了20分钟就决定打五颗星（我就是爱打分怎么样？

）我喜欢这样的导演（但我不想成为这样的导演） 能够从容不迫的讲一个故事 讲的连贯 讲的有趣 更多的给人共鸣 你在不知不觉之中会承认导演的观点 这个故事很吸引人 观众在一开始就知道了故事会有重大的冲突出现（有点那种真相大白的感觉）所以我们就一边静静的等待它发生 一边津津有味的看着主角怎么掩饰但结果比较出乎意料 故事并没有我想象的那种柯南式的“我知道凶手是谁了” 导演用一种接近冷酷的的方式让它来临了 像一个旁观者一样 没有刻意去渲染或者煽情 可我就这样被打动了我得说这部电影的后半部分是我一边哭一边笑着看完的 事实是那么令人难过 可角色们的格式反映和冷嘲热讽让人忍俊不禁 在这里就又不得不表扬一下导演了再说下演员吧 演“爸爸”（不知道该怎么称呼了）的演员居然让我一度认为是个男的（原谅我对她一无所知） 上厕所被儿子发现那段确实惊了我一下 但她把这个角色诠释得很好 一开始显得不安焦虑 走起路来显得有些尴尬 总是躲避着什么 可最后 当她勇敢地面对了家人后 对警察带些骄傲的说出“我是他爸爸”时 我的那个眼泪啊........（没纸巾）儿子表现得也很好 很有男妓的特质哈哈 看着他从卡车里冒着大汗出来时 让人很是怜爱好了 就说这些吧 当时一涌而上的话都已经想不起来了 我也没做太多剧透吧

跟大多数人一样，是冲着Lynette看这部片子的。

一直觉得Felicity Huffman是几个主妇里面演技最好的，看完Transamerica，更确定了这点，能把戏演成这样的，不多。

现在记得最深的一个画面就是她做完手术之后痛不欲生，眼泪口水鼻涕满面的样子。

那种伤心，即使是隔着几层屏幕也都真真地戳在你心里，生疼。

看的过程中以及看完以后的一段时间都处在totally shock的状态。

跟看Brokeback Mountain的感觉有点类似，对于这样的所谓边缘敏感题材，只能到理解的程度。

每个人选择一种执著都有自己的理由吧，不管在我们普通人看来有多不可思议，喜欢同性也好，想自己变成异性也罢。

但若周围出现这样一个人，想必也是一件挺让人崩溃的事儿。

会不会所有之前对自然规律、社会惯例的认识，甚至整个世界都upside down了？

我想我不够坚强，接受不了这些。

一直在想片儿里的Toby，这是个很悲剧色彩的孩子。

如果他有正常的家庭，那他可能也就只是像普通的teenager那样吸吸大麻，玩儿玩儿姑娘而已。。。

过一个还算阳光帅气的美国男孩儿的简单生活。

至少不会沦落街头变成gay prostitute。

后爹“欺辱”，亲娘自杀，眼前他差点要hook的老变性女人居然是亲爹。

对一个17岁已经够复杂的孩子来说，这是怎样的打击？

知道真相之后的他脑子里会浮现什么？

“我是从他/她那来的？

他/她是一直幻想着的爸爸？

我想跟爸爸结婚？。。。

”俺能想到的只有崩溃。

除了开头说的那个画面，另一个印象深刻的画面就是不断出现的公路场景了。

空旷开阔，周围的乡村，落下去的夕阳，伴着一点点乡村轻音乐，完全创造出一份横越整个大洲的意境。

但对情节发展的节奏并不是很看好。

比如Toby向爸那次“求婚”就显得很唐突，这是他故意激bree说出实情吗？

难道真的大脑发热要娶他/她？

结尾还算温暖，想了半天，还是用了温暖这个词。

toby离家出走拍了部A片之后就衣锦还乡搬的姿态回到Bree处，并不是原谅爸爸？

妈妈，只是问是不是真的做了手术。

但我喜欢最后透过窗的镜头，看到两人坐在沙发上，爸爸？

妈妈帮儿子打开酒瓶儿。

就这么结束了，大家应该都很愿意这样想象：之后的日子他们都很好，bree可以做个快乐的新女人，toby通过A片和自己的姿色终于进军好莱坞，“母子俩”不算甜蜜但也还算和平的相处着。。。

看剧情简介，抱着猎奇心态找来看，结果原来是细腻纠结的伦理片，变性手术前夕的父亲和街头贩毒梦想拍av的儿子的重逢本来已经够独特，他们之间复杂、多次反转的情感关系也是各种刷新三观。

他们在公路之旅上经历各种矛盾，升温，又遭遇困境，彼此了解了对方的真相后别离，又在最终在完成了各自的心愿后重逢。

这是一部各有隐情的父子在公路之旅上寻找自我认同的伦理片，但个人觉得，最后彼此的自我认同表现的还不够彻底，总有意犹未尽之感。

尽管剧情看起来奇葩，电影叙述的口吻都是平和、温润而又情感丰富的。

女主角演技也让人信服，把那种非常在意别人看法因而略显做作的表现女性气质的形态演绎的十分逼真，让我一直以为真的是男演员在演。

I can't tell you where I'm going, I'm not sure of where I've been But I know I must keep travelin' till my road comes to an end ......每天早上，布莉都会精心打扮一番才会出门。

穿上优雅的套装，化着精致的装容。

从外表上看，布莉是个风韵犹存的女人，但实际上，“她”依然拥有着一个地地道道的男人的身体。

从前，“她”的名字叫斯坦利。

布莉花了十七年把自己逐渐变成一个女人，最后只差一步，“她”就可以真正地变成了她。

就在布莉为自己的变性手术做准备时，警察局打电话来，让她去保释她的儿子——一个她十七年前的一次风流韵事的结果。

儿子托比的出现打乱了布莉的生活。

把儿子送回到他恋童癖的继父身边吗？

把儿子留在自己身边，可是又如何解释自己目前的状况？

布莉一时手足无措。

无奈之下，布莉决定带着儿子从纽约出发，开车穿越美国，在路上寻找答案。

其实，布莉自己还有件心事，那就是在做变性手术之前，回家看望自己的父母。

托比是个很有意思的少年，母亲自杀，继父暴虐，托比只能到街上当一个小混混：偷窃，贩毒，甚至当男妓。

但他是个有理想的小混混，那就是到洛杉矶当一名A片演员，并找到自己的生父。

托比不知道为什么布莉要保释他并带他旅行，一路上，他把布莉当成了一位寂寞的教会服务人员，甚至想用自己的专长来讨好布莉。

旅途中当然不会是那么平静的。

托比发现了布莉的男儿身份，他们的车被骗走......在布莉家，当托比再一次用自己的身体向布莉示好时，布莉终于说出了实情：照片中托比妈妈身边的那个大胡子男人就是自己。

托比无法接受事实逃走，布莉回到纽约完成了自己变成女人的最后一步。

若干天后，已经如愿成为A片演员的托比来到布莉家，曾经是父子的两个人静静地坐在一起喝着啤酒。

这就是《穿越美国》（Transamerica）给我们讲述的故事。

有人说它是喜剧，的确。

儿子要跟自己的老爸上床，有够搞笑。

有人说这是出悲剧，也许。

布莉始终生活在大多数人异样的目光下，她无法回答那个小女孩天真的提问：“Are you boy or girl？

”，托比成为变成一个性向模糊的A片演员。

但就像歌中唱的那样：我不知道要去哪里，我不知道身在何方，但我还会继续走下去，直到路的尽头。

...... 或许过段时间，布莉会给路上捎他们一程的那个印第安牛仔打个电话，托比会在片场碰到个可爱的女孩或者男孩，who knows？

生活在继续，We are just traveling. 片中的演员都很不错。

尤其是女主角Felicity Huffman。

她把布莉变性前那种女性化的外表下隐约的男性气质，紧张不自然的女性特征，以及手术后放松自然的心态演绎的十分好。

我曾看过号称中国第一变形人陈莉莉的访谈。

的确，作为变性女人，她看上去有更多的女性气质，比如说话很温柔，女性特有的小动作特别多。

但这都是不自然的，是她认为女人应该是这样而故意做出来的。

Huffman表演出了这种特质。

今年的奥斯卡最佳女主角应该给她而不是瑞茜·威瑟斯彭。

平心而论，电影虽说是好电影，但因为诸如此类在旅途中涤荡心灵或是收复亲情的公路电影，在美国实在是太层出不穷了，旧有《德州巴黎》，新有《阳光小美女》，甚至诸如爆米花电影《RV》，也走的相似路线，所以要不是有出众的演员，电影的段位一定会拉下来许多。

但电影之所以也算收获颇丰，妙就妙在选对了演员。

我们看多了男扮女装（《杜丝先生》、《窈窕奶爸》），也不鲜见女扮男装（《男孩不哭》、《金枝玉叶》），可由一个女性角色演一个原为男儿身，一心要变性的角色，确属罕见，也可预见到其难度。

霍夫曼实在算不上相貌出众的女演员，五官里确实也显着些棱角粗犷之感，再经过精妙的化妆处理，确实一出场就抓住了大家的眼球。

有时不得不说，一个演员可能就是为某个角色而生的，这之后霍夫曼的表演，简直可以说是如有神助、一气呵成。

从形象到声音，再到每个细微动作的处理，一举手一投足，一个敏感、细腻、内敛、拘谨的变性人活脱脱跃然屏幕。

故事自然流畅地叙述着，既有对异色人群的揣摩与接纳，又有因为异色问题而带来的亲情问题的解决与归宿，可以说是用一种看似温情的手法，表达着一个其实很尖锐的话题。

故事的走向我不多说，不生涩难懂，也不沉闷无趣，选择一个闲适的午后，基本都能很顺利地看下去。

电影作者表达自己观点并不多，还是更寄希望用镜头语言去阐述，为数不多的抒情有两次，而尤为核心的一次发生在儿子发现了父亲的秘密，一时无法接受，在公共场合极尽挖苦与谩骂的情景。

主人公用一种僵硬却又饱含自尊的走路方式走回自己的汽车，并用坚定的语调说出这样两番对白：“我只是生理情况和心理需要有差异而已，这不能说明我就是骗子。

”“那你觉得我没资格去教堂吗？

我的身体可能和别人不一样，但我的灵魂是干净的。

上帝创造了我，让我的身体变成了这样子，所以我必须承受，和上帝经历的一样，等待重生。

”说得多好啊，她算不上多自信，也算不上多爱自己，但是她有灵魂，有信仰地活着，这就值得尊重。

儿子不依不饶地挖苦：“你要把上帝给你的切了！

”她的回答更是震撼人心：”你没切吗？

不过用其他方式取代而已！

”（他儿子有吸毒的倾向）是啊，其实面对生活，每个人都在用这样那样的方式做着别人看来匪夷所思的事情，五十步笑百步而已。

有人诟病结局，说不够精彩。

是不够狗血吗？

我颇不敢苟同，也觉得有此评论者实在还不太懂得生活。

这是一个很开放式的结局，主人公会怎样，她和家人会怎样？

其实，生活就是会这样不可预知的继续下去，哪有那么多狗血。

再说回演员，当年的费莉希蒂霍夫曼，很遗憾地在奥斯卡上败给了那年同样有很大突破的金发尤物威瑟斯彭，确实很是可惜。

展开霍夫曼在演过这部电影之后的十几年履历，真的再没有什么拿得出手的精彩表演了，或许她为这个角色把自己都掏空了吧。

还好，她还有时间去尝试、去突破。

突然想到那一年和她一样拿到金球奖主角大奖，甚至比她更进一步，拿到奥斯卡影帝的那个也叫霍夫曼的胖子，真的算是历史的巧合，两人都叫霍夫曼，都在电影圈里打打配角，跑跑龙套了那么多年，都因为一个有那么点异色的角色突破自己，获得荣誉。

不同的是这个霍夫曼还有时间，那个霍夫曼，再也不会有机会去突破什么了……

这或不是一部会带来太多思考的作品，也不是一部探讨了很多trans主题的片子。

从某种程度说，确实把主人公的性别角色掰“直”，无论是男或女，都并不会妨碍情节的展开。

但又或许从另一个角度来说，老调常谈，trans亦凡人，他们或者我们，过的都仅仅是“人”的生活。

艺术更多时候呈现的是抛光过的生活，当一个跨性别者敢于以自己认同的性别展开生活时，最艰难的part通常已经过去，电影通常略过了这个所谓正常与变态博弈的阶段。

如Virginia Prince的调研指出，在一个相对包容的社会，trans群体往往具有更强的自律与自省，片中主人公不断换专业而无法本科毕业的设定倒是与此相近，是为记。

这个标准已经修改了，但标准背后的事实仍在。