“吃吃”的爱

今天去看了康永哥抛弃康熙来了去做的电影没错，就是号称电影界康熙的“吃吃的爱”也是蔡导演的处女作很多人觉得这是部烂片，票房不高叙述手法混乱，故事情节老套，小s演技不够好我看下来，的确如此

看了一些影评，他们总在强调回忆曾经的康熙多么多么红火，进场看电影的人都是粉丝康永哥能做影评却拍不好电影其实要挑毛病，每部电影都有，评分高的也不例外只是那些高分电影里表现优秀的部分更迎合大众而已作为康熙从开播以来的死忠粉，自觉还是值得去看有些导演拍电影是为了赞助商，为了观众但明显康永哥不是整场看下来，我个人感觉他拍电影是为了实现自己超现实的梦还有对得起小s和一众在康熙里调笑了十几年的朋友们康永哥的情商真的很高之前他说要停了康熙去做电影在节目里答应要让小s和志玲姐姐同台答应让综艺咖们在电影里展示自己他真的都做到了还让平时被小s欺负的那些嘉宾们在影片里欺负回去这才是高级版的康熙道歉大会可能在他的内心深处即使是做效果，也很怕真的伤害到别人在电影里，我看到了他那代表性的鸟还有许多七彩斑斓带有魔幻色彩的服装设计配乐也相当魔性，把熟悉的古典音乐运用得像是为影片独家打造的一样或许他的才华并不在于会说故事但在画面，布局，色彩，音乐方面还是相当棒的故事情节真的很老套一个十八线小明星的奋斗历程非常典型的励志片，也很切合小s自己的女丑进阶史个人觉得如果不加爱情和亲情的线会更有内涵毕竟梦中有梦这个场景切换就已经够独立完整了小s在里面真的是豁出去了一人分饰两角，各种被欺负的情节，情绪跌宕起伏这对于她的演技是一次大考验可实话说演得还是有点过，还就是康熙上的感觉金世佳真是为喜剧而生，看着他的脸就想笑志玲姐姐也比较本色出演，没有太出彩的部分最有意思的应该是熟悉的康熙来宾们一一出场的画面看到赵哥，玉琳哥，甜甜，小钟……都在的时候除了场上的笑声依旧，还真有那么点点感伤以前对他们的经历甚至家人都非常熟悉每天都在期待他们分享的新故事，新的话题还有新加入这个大集体的成员以前觉得大陆的综艺都好无聊台湾的综艺真的超好笑记得第一次去台湾还在和朋友炫耀可以看到康熙的首播现在没得看康熙到台湾都看不到什么值得一提的综艺了反倒是一大堆用喊硬广来搞笑的大陆综艺成了热播康熙来了在综艺界的位置我觉得至少目前无可替代大咖小咖都很愿意上康熙，即使只有1350的通告费不管收入多少，通告艺人都很用心搞笑，认真分享甚至连场上素人的情绪都可以迅速被带动起来这就是台湾综艺的魅力不知从什么时候起大陆几乎所有综艺节目都以念广告为荣没个十万八万奖金赞助费都不好意思加入可内容没什么大长进，不好笑的还是不好笑甚至可能全场最搞笑的就是念广告的环节……大陆可能真的比较适合做正经节目不少有深度的综艺和文艺网综都做得不错康永哥参与的奇葩说我也是每集不落确实很激荡脑力，变换思维提供了很多有意思的想法，给有趣的人一个舞台可是，我还是很怀念康熙看康熙的时候，我可以完全不用动脑子光听他们说话，就能开怀大笑即使心情掉入低谷，坠入深渊看过之后马上就能变得开心起来综艺节目，可以不用都做得那么高深莫测吗？

可以不用科普，不用教学，不用有内涵不用蹭热点，不用说段子，不用叠加明星就只是肤浅地跟我们分享他们的人生经历吗？

只是看帅哥，看看美女，看看名人，看看谐星不用去管他们的事业发展，政绩成就通过一系列的快问快答，让我们知道那些看上去一本正经的人，原来和我们一样那些身边看来很普通的人，原来那么有趣生活中已经充满了很多必须要面对的艰难“开心”对我们来说真的很重要只能说，在康熙来了停播之后我看了很多令人感动，令人深省的节目但能令我发自内心纯粹得到快乐的，真的没有每部电影都是导演的一次自我实现虽说“吃吃的爱”并不完美可我还是看到了康永哥的努力和对小s的深情还有对康熙那帮可爱来宾们的回报更是对台湾综艺发展的一次记录是康永哥对自己阶段性结束和开始的纪念我真觉得台湾和大陆演员一起拍戏莫名有种奇怪的感觉可能说段子真的不大适合台湾人吧……就像大陆艺人真的很难放得开一样或许我们喜欢康熙，并不是为了怀念过去的自己而是真的欣赏台上嘉宾的表演和付出且希望将来可以看到他们再次同台继续给大家带来欢乐

当灯光亮起走出剧院的那一刻，其实首先联想到的是或许与电影表现不一定相关的两件事情。

有一集康熙播出，当来宾谈到电影Real Steel的时候，大家便开始聊关于亲人关系的话题。

蔡康永说，做儿子的人，长期下来会与父亲之间存在某种微妙的关系，一直想要证明给他看。

话没说完，便开始哽咽。

其实无论隔着屏幕与否，我们都无法揣摩主持人的真实心境。

但作为长期观众其实发现，在成为“有作品发布”导演之前的蔡康永，以主持人或作家的身份，都在不经意中谈及了无数次“证明”。

所以哪怕身为导演的他一再地强调这是为徐熙娣量身打造的电影，哪怕他用尽一切角度与方式为老搭档施展表演才华提供舞台（事实上徐熙娣的表现亦可圈可点），可是剧中那个为了要获得姐姐的认可而受尽耻辱的卑微女孩，不就是和那个真情流露说想要证明给父亲看的蔡康永，一模一样吗。

觉得他太自卑了，太脆弱了。

即便影片依旧存在华语商业电影的一贯硬伤：剪辑混乱、剧情空洞、拼凑感强烈。

但在全长九十分钟的电影里不难发现处处都是导演所塞满的巧思，如同影片中用梦境为管道所设置的平行世界一样，叫人会心一笑。

更何况，影片口碑的好坏在这样的语境下似乎已经不重要了，比证明给“别人”看更有意义的是，他又一次地证明了给“自己”看。

最后谈一个问题，这刚好也是另外的一个联想。

记得喜欢的作家王贻兴当年坚持当电视艺人，说希望有朝一日能把自己成为明星作为载体，将民众对媒体的簇拥进而反过来转移成为推动文学发展的热情上来。

梁文道也曾在采访前者过后，面对这样的豪情壮志发出这样的感慨：“挺不喜欢某些流行刊物记者那种惯见的嘲讽语调与自以为聪明的态度，我见过他们用这种手法把王贻兴描述成一个背叛理想放弃高雅而且彻底从俗的爆红‘才子’。

真是可悲，你既然不曾歌颂甚至采访过任何一个坚持‘高雅’理想的作家，又凭什么指责一位作家庸俗了呢。

” 许多人热衷于嘲笑台湾综艺节目庸俗的基础上，讽刺蔡康永“不务正业”跑去拍流量电影。

可是在毕业于UCLA戏剧电影电视学院与授课于世新大学电影语言的履历面前，“不务正业”之说更似无稽之谈。

而且，哪怕他再执意拍一万部粉丝电影。

也关你什么事啊。

（5.29 替换了文末的不雅字眼，感谢友邻提供一面镜子 ）

本文由微信公众号 不散（busan-movie）原创首发文 | 谢谢你们的鱼我们不得不承认《康熙来了》是华语综艺界的里程碑，它的影响力，它所带给观众的快乐以及陪伴是无法被替代和复制的。

泼辣洒脱并且真性情的徐熙娣搭配温文尔雅但是偶尔小腹黑的蔡康永为大量观众创造了十几年的美好回忆，甚至不止这两人，那些在康熙中不断出现的通告王们也都是大家记忆中的快乐因子。

可是，不论回忆多么美好，都只是回忆而已。

蔡康永导演的这一部《“吃吃”的爱》早在2014年就立项了，当时《康熙来了》还没有停播，蔡康永也因为《奇葩说》在内地又火了一把，再加上大家对于小S出演电影一直以来的呼声，蔡康永的这一部导演长片处女作显然称得上万众期待，当然，当《康熙来了》停播之后，这部电影更是成为了粉丝们给予了自己多年感情的一部作品。

不过有意思的是，这一部《吃吃的爱》最早开始的故事和最终呈现的故事完全不一样，或许是蔡康永并没有想的太清楚，或许是《康熙来了》停播带来的冲击，或许也可能是导演和制片方之间不断的博弈，原本那个类似于《全球热恋》中杨颖和井柏然的大明星爱上普通人的故事变成了现在这个不伦不类的玩意儿，而且基本和“吃”无关了还留着原来的片名。

其实看完了电影之后，我还真觉得如果沿用之前的故事，没准儿《吃吃的爱》会是一部俗套但是没什么大毛病的浪漫爱情喜剧，可惜的是，当蔡康永一步步把故事改成现在这幅德行的时候，《吃吃的爱》完全变成了一场针对情怀的诈骗。

我个人对于情怀这两个字一直不是特别感冒，因为这个词看似很感性，让人很有回忆，但是终究是一个影视作品的附属品，而不是它们的主体，如果你有一个好故事，并且具有相对出色的制作水平，那么情怀赋予你作品的就是故事以外的感动，它能把你的作品拔高，让它显得更有价值。

但是当你的作品除了情怀什么也没有的时候，情怀就是一个一文不值的玩意儿了。

不管蔡康永怎么在访谈中发挥说话之道把自己对于作品的定位深情地传达给观众，《吃吃的爱》终究是一部除了贩卖情怀以外几乎一无是处的电影，或者可以说它根本不是一部电影，而是一个犹如张嘉佳的《摆渡人》一般精神错乱的闹剧。

看得出来蔡康永非常努力地想要把自己的作品做的和别的同类型电影不一样，以至于他把科幻片、爱情片、剧情片、喜剧片还有综艺元素以及各种类型片小剧场一股脑放在了一部电影里面，并且还自以为很高级地玩弄了一个“庄周梦蝶”的把戏，但是结果又如何呢？

导演最后呈现的就是一个精神分裂的作品，每十几二十分钟换一个类型，故事的主题也是不断地变化，故事的情节越到后面越鬼扯，蔡康永以为自己打破的是观众对于传统类型片的认知，但是作为观众，只是觉得这个创造者有毛病。

影片开始于蔡康永的旁白，然后为我们呈现了一个宇宙餐厅的场景，所有人定格在那里，一个长镜头扫过所有人并且搭配着拉威尔的Bolero舞曲，顿时间逼格满满，毕竟大家没有看过这么“前卫”的古典乐MV，然后，一个操着河北口音的湖南人宇航员（我反正是听朋友这么说的）出现在了小S饰演的老板娘面前，接着，老板娘就心花怒放，露出了恨不得撕开男子的衣服吻遍他全身的眼神。

然后呢？

就没有然后了。

另一个时空的女主角上官丁丁，哦，不对，上官娣娣就苏醒了，原来以上的就是她的一个梦，作为N线打酱油小演员的她和男友金世佳（原谅我到现在也想不起这个角色叫啥）住在一起，上官娣娣天天在找寻演出的机会，而金世佳则是一个热爱摩托车的711服务员。

于是乎，导演花了一整个段落去叙述上官娣娣的种种奇葩的试镜经历，对于冲着喜剧元素来看本片的观众或者是热爱康熙各种可爱嘉宾的观众来说，这可能是他们最值回票价的地方。

其实我们也可以看得出来，上官娣娣试镜的段落就一个作用，那就是把那些《康熙来了》中的大熟脸拉出来满足一下粉丝们数人头的欲望，“你看，这个是沈玉琳，他好搞笑哦！

”、“哎呀，那不是小钟吗？

”、“哈哈，马国贤还是这么猥琐！

”，你要是在电影院里面听到有人这样的议论还真的没什么好奇怪的，毕竟这可能是对于粉丝来说最大的乐趣了。

而对于我来说，这就是看小S不重样地犯傻逼20分钟，每一个康熙嘉宾的客串都是为了搞笑而搞笑，完全就不是因为故事里面需要这么多试镜的段落，而是因为需要这么多段落塞下那些客串的演员而已。

不过，你至少也可以在其中获得影片的一个信息，那就是《吃吃的爱》是一部励志片，讲述了活在大明星姐姐阴影下的妹妹如何凭借努力（其实也就是装疯卖傻）成功的故事。

但是呢，影片在之后的部分又出现了一个巨大的转折。

这个转折呢，相当的狗血，俗套甚至让人想要扇编剧耳光，那就是，上官娣娣得了绝症！

好吧，然后，在绝症面前，她却意外地走红了，于是也就慢慢开始了自己的网红谐星之路，她想着用余下的生命燃烧自己，结果，意外地被邀请和自己的姐姐出演一部宫廷电影。

于是呢，这部电影从励志片转向了姐妹撕逼的情感片。

徐熙娣和林志玲多年的相爱相杀也算得上是综艺界的一道风景了，不过，这其实也就是一个看多了就没啥感觉的玩笑而已，落点不过是谁更美而已。

而在本片中，编剧试图建立一对姐妹多年之前恩怨的化解，但是整个情感的逻辑非常莫名其妙。

当年姐妹的分别就在于姐姐不想让妹妹说自己是一个和别人吃饭都可以挣钱的女明星，而妹妹埋怨姐姐不能在事业上带带自己，你们看，多么势利眼的一对姐妹。

然后，姐妹恩怨的化解更是无厘头，那部宫廷戏开拍的那天，姐妹在拍摄中吵了起来，妹妹就特么晕倒了，接着姐姐就知道妹妹得了绝症，就是因为妹妹得了绝症，两个人就一笑泯恩仇了，合着，要是妹妹只是低血糖晕倒的话，醒来之后还要和姐姐大战三百回合呢！

反正，影片中这组无法被建立起来的姐妹关系变成了影片后半段的主要情节，那些所谓的励志，所谓的男女朋友感情都变得毫无意义。

不是说好了要证明谐星也会演戏吗？

在大姐妹大和解之后，妹妹的生命也就走到了尽头，当姐姐在妹妹的葬礼上说完了悼词之后，故事又发生了一个巨大的转折，那就是，其实这个姐妹撕逼绝症无厘头大戏是那个太空餐厅女老板的一场梦！

而且这个宇宙餐厅其实就是一个游乐园的景点而已！

是不是意想不到？

是不是很惊喜？

是不是很意外？

然后呢，女老板因为之前被湖南人宇航员欺骗了感情错把另一个宇航员认成了他，结果发现这个宇航员其实就是金世佳，那个一直陪伴自己的人，于是，这个故事又变成了一个爱情故事，这个爱情故事两人相恋的点也是无厘头，就是因为梦中直接上官娣娣和金世佳说了一句话，大致的意思就是如果两个人做了一样的梦，一定是注定的爱情。

碰巧的是，这两人都做了一样的梦，于是就在一起了。

我特么就…想带你们俩去看看医生。

当你以为这部电影以爱情片结尾的时候，更加无厘头的事情发生了。

蔡康永那让人毛骨悚然鸡皮疙瘩掉了一起旁白又出现了，然后那个游乐园又变成了一个外星球的科幻场景，我们最后才发现这是一部关于梦境的科幻片，导演明显就是在致敬弗洛伊德！

冲三小啦！

靠北啦！

什么东西啦！

真的，坚持把这部精神错乱的奇葩片看完的我真的翻白眼快翻抽经了，想想也是为康永哥感到惋惜，这样一个辩论场上条理清晰，主持节目收放自如的文化人拍起电影来也不过就是在精神错乱的故事中加入各种烂梗，还好你没有准备出版一本《导演之道》，要不真的会血本无归的！

最后还得说一下小S的表演，用我的话来形容的话，就是这么多年第一次在林志玲出演的电影中出现了颜值、气场、演技还有台词等每一个方面都被其无情碾压的女演员。

小S真的是天生的明星，但是演电影，真的还是算了。

哦，对了，影片中还出现了一款“美食”，那就是花生酱拌面，对于这款“美食”的好吃程度，我的回复是：

· THE END·这是“不散”的 第394期 文章，可是鲤鱼歌好好笑啊。

关注不散微信公众号 busan-movie，发现更多好电影。

你或许也会喜欢这些1.《康熙来了》停播一周年，难道只有我还在想他们吗？

2.“吃吃的爱”出资源了！！！

（慎入！

一部生吃人肉的恐怖片！

超级恐怖！

别进来看！

）

全部看完补：全看完了，结果还可以！！

最后有彩蛋！

我s的歌！！

这部电影好多康熙咖！

我蔡康永还是最爱我小s的！！

--值得30元以下去电影院支持下小s！

正在看吃吃的爱这部电影，还有15多分钟散场。

我觉得挺难过的。

因为没有1分钟能走入我心的。

（所以我来写影评了，正播到小s哭着坐在床上吃面）还不如在大银幕上放两集康熙来了的好看。

我觉得小s完成的还不错，她的表演不会让人看不下去，但是……林志玲和她比起来好像会演戏了点。

我觉得难过，因为从我第一次看康熙到现在起码10年了，这是小s的第一部电影，我有点担心这会成为最后一部。

怎么说呢（天啊，我隔壁的小姐在看到小s和林志玲抱着哭居然也哭了……）可能觉得不走心只是我自己的感觉。

这部电影应该讲的是亲情，姐妹情。

与追求存在感。

如开头说的“我是怎么才感受到我活在这个世界上呢？

”电影开场是群魔乱舞……很尴尬也没有拍出什么逻辑，然后就入正题了。

我没懂小s的科幻梦境是什么，但是我更多是觉得这是蔡康永扑街了。

其实蔡康永拍的不差，镜头啊颜色啊都挺舒服的。

这部剧！

最差的是编剧！！！

写的什么烂剧本，前面45分钟已经足够离场了。

后面勉强及格。

我的小s，演一个像prada里面的人前坚强人后落幕的角色，演一个欲望都市一样的熟女的爱情悲喜剧；哪里不好！

为什么要演一个像18岁出去闯荡的女孩子啊！

气质哪里符合？？

最后还挂了，红包给了吗？？？？

真是一个烂剧本毁了一部电影。

看完这部电影，我觉得蔡康永可能真的比较爱林志玲。

最后想说：1、比起那些差的电影，这部吃吃的爱，不差。

2、最后镜头，梦对调了，然后然并卵。

3、小s综艺 姐姐好饿 希望大家支持4、这部电影我身边的小姐哭了，说明可能还不错在有些人眼里。

5、以后小s再拍一部，我肯定还买票看。

6、实际电影2-3星，4星给我的小s。

7、情怀一下，希望喜欢小s的，康熙来了的，去支持下电影好吗。

我不希望票房太难看。

那小s会伤心的。

如标题所言。

蔡康永虽然是UCLA的电影专业出身，但毕竟已经远离华语电影圈太久了。

所以在这部电影当中，明显可以感受得到的是电影技巧生涩，缺乏更加有效准确的视听语言。

开场的慢镜长镜头和中间奇幻色彩的处理都比较粗糙，甚至显得非常混乱，让人感觉视觉疲劳。

但是，或许从康熙迷的角度来说，大家走入影院其实不过是为了一场十几年的情怀买单。

影片试图用小S的一场梦境来为那些“疲于现实却努力追求梦想”的人做一场现实与人生的和解。

从致敬梦想的这个角度来看，其实电影的主题很像《喜剧之王》，说的都是《康熙来了》或者放大到整个台湾综艺圈打拼过的那些底层龙套角色们的喜怒哀乐。

只不过可惜的是影片的剧本失控，台词拿捏较差。

比如，那些听起来略显矫情的台词。

也许蔡康永本人来读观众会接受，但换志玲姐姐那嗲里嗲气的腔调，只会让人犯了尴尬癌。

此外，演员的表演实在太捉急，几乎所有的演员都表演如同综艺节目一样，不是太用力，就是太浮夸。

点名批评金世佳，从《爱情公寓》走出之后一直没有太大进步。

也许他很努力，但他的表演一直很端着，在感情戏和特写镜头上，显得犹为出戏。

以及，居然觉得打酱油的范湉湉演的最好，难道是我的错觉？

最后，想说一句题外话。

从影片呈现的感觉和表演方式来看，小S毕竟不是演员出身尽管演技略浮夸但起码是认真的。

如果还要说她是台湾的“谢娜”，那真的就是侮辱人了！

两星半，或许《康熙》粉会更喜欢这部电影吧。

对于多年康熙粉来说，客观评价吃吃的爱是一个不可能的任务。

蔡康永曾经评价大小S姐妹是台湾电视圈的“楚门”，她们从16岁和14岁起就暴露在大众的视野里，惊天动地地恋爱，失恋，与其他姐妹抱团／撕逼，在大众的眼皮子底下结婚，生子，传出家暴和豪门梦碎的传闻。

大S结婚的时候，台（嘴）湾（碎）民（综）众（艺）说，“在大陆眼中大S哦，是我们台湾来的仙女！

”被我们嘲笑井底之蛙。

但想来大S从十几岁起就和台湾民众们相伴，将近20年的时光，大S结婚对他们来说就是嫁女儿。

怎么看都是心疼的“下嫁”。

当时的标题真的是一言难尽

大小S以不可思议的粘性，成为了一条主线，串起了很多很多人，包括评价她们是楚门的蔡康永本人。

所以当蔡康永在长达12年的康熙行将结束时，说他要以小S为女主角拍一部电影，他自己也也成了楚门故事的创造者。

更不可以思议的是，这一次，我们这些铁粉将获得前所未有的参与感。

我们要坐在电影院里，看我们追了12年的康熙主创们，给我们上了一盘什么样的菜，看蔡康永对小S的爱又多深。

同时还有一点额外的兴奋，这一次，我们在康熙的楚门故事里参与了一个重要角色——电影院里蔡康永对徐熙娣盛大表白的见证人。

这部电影让我们失望的地方在于，它不是一部成色很好的电影。

它没有让我们失望的地方在于，蔡康永对徐熙娣的爱所言不虚。

——————————认真看电影的分割线——————————蔡康永的导演技术实在是堪忧，不知道是他自己怕露怯还是还是真的就是太有野心，他居然一次性拍了三条（扑街的）故事线。

小演员徐熙娣奋斗之路小演员徐熙娣与她姐大明星林志玲的姐妹情终破冰绝症女徐熙娣与多时空暖男金世佳的爱情徐熙娣演小演员这一par基本上一半都是copy喜剧之王。

但效果只有喜剧之王的30%。

最提气的一幕就是威廉沈的红鲤鱼与绿鲤鱼与驴。

全场是真的在笑，之后就每况愈下。

原本应该是快剪略过的心酸龙套经历，蔡康永居然当成一个主菜毫无重点地拍了30分钟。

周星驰画龙点睛地用尹天仇领不到剧组的盒饭和一句辛酸的”我养你“两个点催了泪，相比之下，蔡康永让徐熙娣乐景配哀乐地唱《小丑》就落了下乘。

逆袭之路也是毫不激动人心……算了，不激励人心到懒得说。

徐熙娣与林志玲的姐妹情稍微完整一点，但问题在于，这条线与小演员奋斗之路那条线结合的不够好，互相挤占时间，矛盾升级太快，两人三年里第一次见面就大撕逼，刚撕完逼徐熙娣就绝症发作，两人立即垂泪和好。

这么一大场呕心沥血的铺垫，配上一泻千里的高潮，和上海迪士尼的光轮摩托体验差不多了，排队三小时，飞天一分半。

观众的流泪速度都得和剧情推进赛跑。

最好的一条线是徐熙娣与金世佳的爱情线。

结构上清新的大反转，有亮点。

剧情铺垫也足，两人有火花，金世佳的暖男形象合情合理。

虽然也借了绝症梗去推动剧情，但并不狗血。

这条线单独拍都可以成为一部不错的电影，反而放在整体剧情里1+1<2了。

因为爱情线与姐妹线的比重接近，光是徐熙娣得绝症而死这件事就要同时补泪给爱人和姐姐两个泪点，情绪上互相拉扯，两边都哭不尽兴。

单说蔡康永的导演能力和剧本水平，这戏实在是烂透了。

但徐熙娣是给我们惊喜的。

首先她登上大屏幕的质感出人意料的好。

单论上镜资本，她比大S高一等，她是面部线条流畅的电影脸，光影很宠爱她的脸。

大S脸短颧骨高，上镜不够大气，她一直在用头发遮她的真实面部曲线。

小S就不同了，颧骨很平，只说镜头脸的话是章子怡那一挂的（当然头身比比不了），上镜效果大气带感。

时尚杂志封面爱小S远多于大S，就是因为她的脸更上镜。

大S脸短，颧骨高，但胜在气质娇美，其实是电视剧脸。

小S常常喜欢用短发遮半边脸，但其实她线条极流畅，是电影脸。

如果遮住鼻头和嘴巴，她是谋女郎那一卦的。

（徐熙娣如果挡住嘴真的长相会高级很多）而且她的各种造型很hold得住，尤其是太空装，甚至好于刘嘉玲在《2046》。

她做小演员的那些接地气的造型，又很日式文艺，让她穿越到海街日记里也不会很突兀。

徐熙娣2013年以后，整个状态开始下滑，小S这个鸡血角色从她身上一片片剥落，她看起来由内而外地疲惫，或者说“生活化”。

这对于她的主持生涯来说是个灾难，可是对她的艺术人格来说倒未必。

在脸没有大垮的前提下，她身上张牙舞爪的美丽，变成了失魂落魄的美丽，看起来很有人味，而且让人怜悯和好奇。

最后有几集康熙（吴奇隆来的那集，还有胖达人道歉那集），观众总觉得很心疼她，除了大家的感情加成，还因为徐熙娣身上带着烟火味的疲惫和落寞，本身就非常有感染力的。

蔡康永很敏锐地抓到了这一点，并把这个文艺特质进行了放大。

她的演技也与这种艺术人格很相关。

她在这部电影里最好的戏，都带着一个“颓”字。

她得知自己的绝症，躺在地上吃花生酱，她趴在金世佳胸口，求他以后别用自己送的机车载别的女孩，非常催泪。

差就差在台词了，尤其是情绪激动的时候，她身上还带着一种“看我让场子热起来”的综艺感。

还有就是，她有一个特别commercial的表情，两边嘴角同步上提，用左右完全对称的角度露出她完美排列的牙齿。

这个表情很适合拍杂志封面，但用在电影里就很刻意，很出戏。

蔡康永其他的选择也都在捧徐熙娣，比如甚至没有为了票房请任何大牌。

以康熙的号召力，请台湾的名咖搭个戏还是非常容易的，可是除了让与徐熙娣相爱相杀变得非常合理的林志玲以外，他谁也没请。

没有任何人有抢戏的可能。

再有就是用金世佳换掉贾乃亮。

金世佳虽然是大陆人，但是他长得有种老老实实的台味，尤其是片中的胡子和毛茸茸的发型，与徐熙娣的气质很搭，一出场就是台北小狼狗的架势。

如果是贾乃亮演小男友的话……大概和港味张柏芝与东北小沈阳的那部《河东狮吼2》一样不来电。

与其说《吃吃的爱》是蔡康永写给徐熙娣的情书，不如说是他送给徐熙娣的礼物。

他竭尽所能地用这部戏挖掘徐熙娣身上的演员潜力，为她的下一段楚门人生投石问路，给她一束聚光灯，让电影圈看到她身上的更多可能。

从《姐姐好饿》来看，徐熙娣以小S身份继续自己的主持生涯，恐怕是凶多吉少，料想聪明的蔡康永不会发现不了这点。

有了这部宠着徐熙娣，夸着徐熙娣的电影，那个怯生生，躲在蔡康永和大S身后的俗辣女，就有了行囊里的第一份盘缠，足以她开启下一步旅程。

即使这部电影没有我们设想的那般美好，可它浓缩了我们12年的欢笑，眼泪和青春啊！

这个草台班子一样的，一坨翔似的电影，给我们康熙粉丝们画了一个圆满得体的句号，是一个比最后一集康熙，更庄重的道别。

所以我们的眼泪，不为这部电影而流，是为自己而流。

——————————本文原载于我的公众号肖恩恩恩恩肖的瓜子社(Sean_lalala)，欢迎关注

其实蔡康永导演在文学创作这方面还是很赞的，但这部电影真的很一般，不推荐去影院观看，男朋友看了开头就不看了，我忍着看完四分之三后也最终放弃，这是一部看了开头就知道结尾的电影，而且剧情真的太太太老套了，这真的是康永哥导演的吗？

而且演员的演技也很一般，作秀成分过多，小s怎么演都有一种康熙来了的主持人感觉，甚至可以说这是康熙来了的电影版，演员大部分也是康熙的嘉宾，剧情直白点就是林志玲和小s在康熙的“抢风头”搬到电影里？

So、看点在哪？

不满勿喷！！！

1. 蔡康永引以为傲的UCLA电影系研究生身份，他真的要好好感谢胡金铨这张金字招牌。

2. 蔡康永说他第一次回台湾就陪许鞍华的「客途秋恨」去了戛纳影展，我觉得那应该也是他唯一一次去戛纳影展了，吧？

3. 蔡康永说邱刚健找他写过「阿婴」的剧本，他写完邱刚健觉得不满意，后来导演自己写了一个来拍。

然后许鞍华也找他去写「方世玉」的剧本，把他关在香港一个旅馆里一个月，让他自由创作，结果他写出来的也完全没用上。

不过许鞍华也推己及人地把他的名字加在了电影的编剧栏里。

4.蔡康永提到过她看过伍迪艾伦的「汉娜姐妹」，我觉得很有可能是他这部电影剧本和结构的“灵感”来源。

5. 当年杨凡邀请徐熙娣出演「泪王子」，徐熙娣辞演了，说真的，虽然泪王子也不怎么样，但至少那时候踏足电影圈也比现在还演到吃吃的爱要好。

6. 徐熙娣和范晓萱的电影演技都大于徐熙媛。

7. 徐熙媛一生的演技都奉献给了流星花园。

她说她演到老应该能拿到终身成就奖，其实也不一定了。

但徐熙媛的冷幽默比徐熙娣更高级。

而且她有一种少有的人生透彻感。

8. 金世佳是morgane dubled那种好看的sleepy eye, 但dubled更高级更老烟枪一点。

金世佳不笑的时候其实还挺好看的。

9. 徐熙娣靠在金世佳背上骑小摩托的场景，居然让我想起了范晓萱靠在加濑亮身上的场景。

同样的镜头，一对比下青春片祖师易智言的镜头语言真的好自然好有天赋。

范加那一场戏差不多影响了我后来对隧道叶公好龙般的文艺迷恋，那时候范晓萱也还在经受抑郁症的折磨，所以那场「借你的身体怀念别人」的戏更加浑然天成更加打动人。

10. 徐熙娣真的蛮有天赋的。

林志玲就真的感觉人很nice没别的了。

如果真的有花瓶系列，被低估的只有李嘉欣吧。

11. 虽然一下班就赶着去看了，但我好像是抱着一种摆脱中年的倦盹去看的。

而差不多计划了一个月就在约我的连琪完全抱着仪式感去看的，结果殊途同归的我们中途都大骂烂片二字。

可是又有什么办法呢，人生的好多伏笔都是徐熙媛和徐熙娣造成的，我们还不是像一堆善男信女乖乖排队来买单了。

当然，可能电影院里一半的观众都觉得自己被康熙间断不间断地影响，心中有一堆他们写好的用来为自己贴标签的自我催眠的故事。

我就不凑这个热闹了。

因为我很不喜欢常被提起的「毒舌」这个词，我一直觉得那是拿来overrated金星的。

徐熙媛和徐熙娣也就只能被叫做点和逻辑很奇怪口条很顺(特别是徐熙媛)的善良gossip mean girls吧。

12. 都骂烂片了还写这么多，是真放不下啊。

年龄大了要哀矜而勿喜，蔡康永说是送给康熙粉的，也就照单全收吧。

蔡康永一个活在明明灭灭的余烬里的遗少，拍的电影，写的书，设计的高跟鞋，其实都没有他的主持那么有魅力。

康熙结没结束呢，其实也还好，我还不是每天晚上回去吃饭的时候看，通勤的时候看，坐火车飞机的时候看。

徐熙娣的表情都不好用了，结果电影一上映人们又鱼贯而出谈情怀。

看完我一边吃火锅一边聊连琪的失恋一边写这篇观后感，从晚8点写到凌晨12点。

期间以咪蒙为首的情怀粉已经从文章到配图滴水不漏地在前方摇旗呐喊了。

而我呢，这么晚吃完火锅，代谢在减慢，而我又困了。

不论梦有多美，梦的尽头都是自己我认为这是这部电影的中心思想，很可能完全不是导演要表达的，都说喜剧就是悲剧的相反，我想这部电影想要做到的应该就是一部用喜剧包装的悲剧。

有几个点挺好笑的，但无论如何这部电影总给我很空虚的感觉，每个画面我都看得懂，但就是无法与角色共情，更无法理解人物动机。

思考了一下，最终归纳出几点我认为的本片核心问题 :小s的主持人太深入人心，与男主没有cp感不论是不是以爱情为主线故事，只要剧情设定为恋爱关系就应该要有cp感，否则第一时间观众很难入戏，并且难以相信人物关系，甚至在观影过程中容易频频出戏。

虽然这部戏导演已经找了一位长相较为老成的年轻男星饰演小s的男友，但或许是因为小s主持节目多年，已婚形象早已深植人心，现在要观众相信她与金世佳在剧中的恋爱关系，角色建立的难度会比一般演员还要困难；这正是演员需要有''神秘感''的原因，这点对于一位长年主持热门节目的主持人来说非常吃亏。

附带一提，本片所有演员的演技都没有明显地拉垮现象，特别是林志玲演得很好，里面表演最细腻的就是她了；小s其实每一个情绪反应都挺准确的，但表演是有点话剧式的演出，不上不下的，不过作为第一次担当女主我觉得已经比很多自称演员的人厉害很多了，给个赞；金世佳有几场考验演技的片段，虽然不拉垮，但都很浮于表面，特别是最后葬礼那段，我认为最好的诠释应该是眼眶含泪但极力憋住，其次是直接哭出来但努力掩饰情绪，然而金世佳的表演是: 没反应。

剧情失真、人物动机不明，观众难以共情剧情失真的部份为了避免剧透，在此不一一举例，只能说每一个失真的点都很明显。

如果以故事设定是梦境来开脱也不合理，因为这是电影，首先不能让观众感到脱节，一但脱节就是失真。

其中最诡异的就是疾病的设定，实在太突然，女主完全没有发病过程，没有前因后果地就突然说得了某种病快死了，而且显然该疾病对女主一点影响都没有，这样观众根本无法相信这个疾病非常的棘手或者共情女主，只觉得这是导演为了剧情转折硬塞的情节。

还有古装那部分，实在不理解，很多余而且一点不古典。

另外，两位女演员的关系从相看两厌到珍惜彼此之间完全没有铺垫，一切都来得很突然，看似情感浓烈实则感受不到半点真切。

主题失焦这部电影有梦想、有谐星的辛酸、也有一些虚拟与现实的东西，我觉得主题太散了，观影过程会不确定导演要表达什么，情节一阵一阵地出现，然后又突然结束。

如果就聚焦于讲述谐星的心路历程与初心，或者谐星的刻画部分减少50%而更多聚焦于梦境与现实的连结，我认为可能会是比较好的做法，主题明确之外观众又能够共情。

(以下可能会剧透)为何叫做''吃吃的爱''? (以下全是个人解读）片中有三处与食物有关: 花生酱拌面，老板娘家的祖传面汤、生病时男友准备的食物花生酱拌面是女主角和妈妈表达爱的方式，当家庭破碎时，那碗面少了甜味而只有咸味(对应到老板娘的眼泪)，老板娘赖以生存的祖传面汤代表的是她爱的能力，当她沉浸于情伤而没有感觉到爱时，她面味道是不对的。

片中关于爱的故事都是用食物表达，当人感觉到被爱的那一刻，心脏的存在感是强烈的，活着的感受是鲜明的。

最后想分享一下我的见解电影真正的主人翁不是老板娘也不是上官娣娣，而是某一个不愿从梦里醒来的人。

在梦里，她可以不是地球人、可以在爱情里醉生梦死；可以是永远有十足勇气面对困难并追求梦想的人，有时候梦境很虚幻也很真实，可以很理想主义，可以充斥着各种不切实际地幻想，幻想有一个人对自己全心全意、幻想人生中可以只有梦想、幻想自己可以很勇敢。

而或许在这世界上，真的有一个人就是你的''扣子'' ，独一无二只和你搭配，让你不再赤裸，可以很安心地与世界打交道。

最终老板娘跟上官娣娣都找到了自己的扣子，那主人翁呢? 电影停在了这个地方，引人遐想；此刻我只祝福主人翁能找到自己的扣子，拾起勇气面对人生，偶尔沉醉在爱情里。

一直以来看综艺节目都觉得蔡康永是一个才华横溢的人，可是看完这个电影的时候我觉得我对于才华横溢这个词没学好，理解错意思了……电影开头就是上官娣娣的一个梦，一个在外太空的梦，说实话，那个梦境中的造型看得我好难受。

其实就剧情而言我是没怎么看懂的，不过中间上官娣娣的姐妹亲情和爱情我还是看到了。

最后还是想说一句，术业有专攻，一个好的主持人不一定是好的导演。