我不认为交响是一个爱情故事,或者说它首先不是一个关于爱情的故事。
野田一开始迷上千秋的时候很草率,就是普通女孩见到帅哥和才华合体的花痴反应,千秋对野田一直采取非人态度对待,除了惜才,连一点私下的恻隐之心都没有表现给观众,看得人心疼,在两人的感情线上,连个称职的助攻都没有,想想花男里的类,一吻里的今之助,偷爱里的斗真(忘记剧里名字了)....总之少女漫画里一切的事件发生都是为了帮助男女主爱上对方,拥有爱的羁绊就是故事的尽头。
交响里是反过来的,爱情是两个人补完自己的最后一块拼图,一切的事件都是为了让这两个人发现自己的天赋、职责。
如前所言,这两个人的关系里,从头到尾都没有第三者,最大的对手是一个哲学命题:我是谁,我应该是什么样子。
野田意识到自己不能跟千秋一起的终极原因是:我的目标是想当个幼师(目标本身并不坏),但这个人生方向远远无法承载野田的能力,她的价值大到她自己浑然不知,直到千秋出现,因为一个简单地迷恋,野田开始觉醒了,不是对爱情,是对自己的天赋。
剧里有大段大段的篇幅表现野田在台下看着千秋的演出泪流满面,在这一次一次地洗礼中,野田的蜕变开始了。
跟自己的舒适圈较劲,严格跟谱弹,理解作者,参加那些跟她的风格完全不搭的高规格比赛,本来是一只叽叽喳喳的自由鸟,但现在要训练自己成为一只能唱出天籁的夜莺。
一开始,我的态度是野田不要这么苦逼啊,其实我们都很爱那个创作屁屁体操的野田,而且,我们觉得男主也应该爱上这样的女主,这就是我们这些被少女漫画1.0版本荼毒的观众,幼稚的地方。
野田果然很了不起,从决定踏上职业演奏征程开始,凭借强大的才能和毅力完成了三次升级:1.参加钢琴比赛得到导师侧目成功留学欧洲 。
2.莫扎特音乐会演出一鸣惊人。
3.与大师合作肖邦第一钢协正式出道。
这三次升级的背后是野田无数的失败,迷茫,和泪水,苦苦挣扎的日子里,千秋几乎是缺席的,对于野田的努力,千秋支持她也充满期待,在她遇到瓶颈的时候,他也给过她特训,但始终他不是那个为了野田放弃自己的人,因为他很清楚,每次面对作品的时候,就像一座座高墙,但最终也只有靠自己翻过去。
于是,野田在无数个没有男主的日子里,艰苦地进行自我迭代,一切始于对千秋的追随,但完成任务的过程是靠着野田的一生悬命,而最终,她迎来了自己的新篇章,从一个呆头呆脑的傻大姐成为了能理解古典音乐精髓的智者,从一个粗砺的琴手变身为世界级演奏家,爱上千秋对于野田是一个契机,那些被埋藏起来的潜能被激发出来了,野田完成了自己的补完计划。
比起野田,千秋是无敌的,这个人没有致命弱点,脾气差点什么的对于对于天才来说非常正常,不能坐飞机也只是个梗,毕竟谁都有生命中无法承受之轻,我觉得千秋这个男主的厉害之处在于,某种意义上,他是不需要女主的,即便不是野田,也会有人可以治好他的恐惧症,即便不是野田,他也有很多机会指挥乐团,如果野田的人生动力来自于千秋,那千秋的成长生涯只关乎音乐而已,是音乐本身的力量一直驱使着千秋升级打怪,而他的天赋异禀保证了他一路开挂。
整个剧,几乎有一半以上的时间是千秋在指挥征途上的自我探寻:1.吊车尾的s团逆袭 2.指挥大赛夺冠3.拯救崩溃边缘的马勒乐团千秋如神,每一次都能在失利后逆风飞翔,可谓悟性奇高,对于千秋,音乐路上的绝望远没有野田那么多,毕竟他是天才,拥有上帝亲吻过的大脑,他所追求的一直是音乐作品的完美演绎,这也贯彻到了他对野田的帮助中,而野田非常争气地回报了他的期待,他是一个非常有耐心,非常有恒心,非常优秀的驯兽师,他可以带领乐团进行高水准的演出,也能带领野田成为光彩夺目的音乐家,遇到野田,是造物主对自己优秀作品的奖励,诚如野田没有让千秋失望,千秋也没有让上帝失望,他没有浪费天赐的才华,完成了自己的补完计划。
一向觉得千秋是神,不是人。
在这部电影的最后一部分,千秋同学终于回到人间,终于尝到了失去nodame的那种不好受的感觉,终于下定决心用一种在我看来很神奇的方法重新把nodame追了回来。
于是我那始终为nodame在这段感情里不平等地位而愤慨的心终于得到了些许慰藉……很爱很爱nodame,因为她的真实,不同于千秋神话般的杰出。
她有自己的小快乐小忧伤小梦想小糊涂,在生活上和音乐上皆是天马行空,不受束缚。
如此迥异的两个人,我觉得在某种程度上是不合适的。
nodame始终在千秋的阴影下,自卑地总是要把追赶他作为自己的目标。
上部把这种矛盾渲染到了极致,以致异常压抑。
还记得当时写的一句短评:我知道她总有一天要站上最绚烂的舞台,但我希望那时她的快乐,不仅仅是因为她终于赶上了他。
下部无论在剧情还是在音乐上都精彩到超乎想象。
nodame终于在千秋同学带来的百般痛苦中沉淀下来,蓄积能量,而后爆发。
这一天终于到来,她站上最绚烂的舞台,那掌声中涌动的快乐,竟与千秋全然无关。
那一刻电影院里的我是怎样肆无忌惮不怀好意地咧嘴笑了呀。
万能的千秋,你竟然一声不响地被抛弃了。
从此两人间的天平终于被拨向了nodame一方。
唯恐天下不乱,看着千秋着急觉得很高兴的我,却也终于在两人合奏那最初的莫扎特时,和他们一样,默默回归到旧时的心情与梦想,穿过悠悠时光,任温暖回忆抚平一路走来的伤痛。
神一般的千秋,最终还是用神一般的方式追回了nodame。
而当他们终于站在同一个舞台上,时间定格在nodame弹琴的手扬起的那一刹那,顷刻间我有一种与编剧灵犀相通的感觉。
当两人彼此成长到对音乐对感情都有了新的领悟时,合奏与否似乎早已失去了曾经坚信的意义。
人生,正以一种充满未知却张力非凡的方式向他们展开,从此,再不是阴影下的绝望挣扎,而是彼此扶持的相互追赶。
今天看了交响情人梦sp有人写影评说女主角只愿与男主角在世界比肩于是放弃简单的梦想那么努力怎么这么简单的一些话就会让我想到你明明是学经济的大一就去把四六级一次考下来明明就是本科生你怎么能一次就找那么好的工作跟博士硕士一起工作是个书呆子就算了唱歌还唱得那么好好像跟你在一起的时候我真的都是要你照顾生病了是你去买药我连风寒感冒和热感冒要分开吃药都不知道你教我怎么样唱歌把音唱准怎么呼吸你教我怎么样理财当时的我看着你其实应该是幸福而且不安的吧你说的分开也许只是要逼我做决定而我却是害怕呢两人差距的恐慌那不是自卑而是觉得终有一天你如果离开我我就什么都不是恐惧所以 所以才有后来那么强的个性反差吧什么都要自己来不去仰视也不会向下看人开始变得有决断开始努力什么都要去学什么都想试试每天上六个小时课动力在哪儿呢应该是想要做一个成功的翻译然后傻傻的希望在某一班飞机上与你相遇说一声你好希望与你比肩站立希望那时候不会再有那些不安恐惧那种无能为力那种除了自己已经没有什么可以抛弃的念头就是这样吧可是最后还是温和了想要弄明白真要好几年就好像我回忆起往事还是会难过但是也会觉得幸福长大了呢若再次有机会遇见你希望你看到不是我的外表或者职业而是感激你让我成长让我追赶
都说日剧只有一个主角,那么如果交响描述的是nodame的成长之路,千秋也就是那个一点一点见证她成长的人吧。
千秋的目标是世界一流的指挥师,但是因为交通的原因出不了国。
Nodame有天分,但小时候的经历影响着她成不了一位钢琴家。
他们互相救赎了对方。
但是我却常常会想,即使千秋出不了国,但是凭着对完成理想的决心,总有一天会实现的吧。
然而野田妹的梦想却一直是成为幼儿园老师,直到遇到千秋很久以后才因他改变。
所以对我来说,千秋改变野田妹更多吧。
(笑)最终乐章里,整体基调是虐心的,野田妹觉得无论怎么追赶也及不上千秋前进的步伐,但其实她在不知不觉中,只差一步就踏上了专业的钢琴演奏师的道路了。
这对于一开始虽然有灵气但只顾高兴随心地弹奏的野田妹来说,是多么多么大的跨跃啊。
许多年前第一次看这部剧时没有那么喜欢千秋。
傲娇,王子病,明明喜欢表面却嫌弃,彼时的我,觉得这样对不顾一切跟着千秋到异国求学的nodame太不公平了。
然而今天我却那么感谢千秋王子,他把nodame带往一条最适合她的、最不会埋没她惊人天分的道路。
那个在世界性舞台上的音乐能让米奇惊叹的nodame,不应该止于窝在小小的幼儿园陪伴孩子们玩耍。
“也许让她呆在日本快乐的自由的弹琴会更好,但是不管几次,不管几次我都想要听到那样的钢琴声。
”千秋很多次觉得是不是让nodame留在日本会让她更快乐,至少不像在巴黎一次次目睹千秋赶往世界各地指挥大放异彩那么痛苦。
或许千秋不全然明白野田妹的痛苦,但他多少也能感觉到吧。
那么精通乐器和指挥的他,依赖的不只有天分,还有那么多年日积月累无数次重复的练习,然后凭着对音乐的热爱成为大家都仰慕的、闪闪发亮的千秋王子。
他从来没有埋怨过学音乐的苦,不但对别人,对自己的要求亦一样严格,可是他却会替野田妹担心。
他知道成才之路上的荆棘,然而他还是把野田妹带到了身边,看着她成长,守护她翻过一道道困难的城墙,一边心疼她一边看着她独自领悟着前进。
“我一直觉得,是野田妹把那个在日本独自意志消沉的我拯救出来的,但现在看来,是神为了让我把野田妹送上这个舞台,才故意把我留在日本的。
”凭着这点,我们该多感谢千秋呀。
野田妹天生该是艺术家,她有敏感纤细的心,然而在经历痛苦几乎放弃时,千秋牵着她的手,以一首回到原点时的钢琴合奏治愈了她。
在最终琴声戛然而止的一刻,夕阳下的他们相视一笑。
我太喜欢这种相互扶持的爱。
想一想,也会替他们感到幸福呢。
清良说,如果没有音乐,也许我们可以像普通情侣一样恋爱吧。
Nodame说,不可能啦,没有音乐我们也不会走到一起的。
毕竟,他们是因为音乐相识,为实现音乐梦想努力,每个人都是那样闪闪发亮。
最近看的一部日剧是在太憋屈,气不顺就把野田妹翻出来看看缓解一下郁闷的心情。
再见野田妹还是那么元气可爱,千秋还是那么傲娇又毒舌。
但这次还发现了千秋往往能及时发现野田妹的异常,还很会及时反思自己的言行。
也看到有人觉得千秋和野田妹去了欧洲以后,千秋太过于专注自己的事业发展,对于初来乍到、人生地不熟的野田妹太冷酷。
尤其是在野田是为了配合他的节奏,提前去了欧洲的前提下。
可他们本就是两个独立的个体。
一个想做指挥家,一个想做钢琴家,本就是不同的两条路,只不过恰好在一个领域。
野田妹是在生活上虽然是个“变态”,但其实是很有自尊心、很有韧性的姑娘,会不吃不喝不眠不休地练钢琴,会疯狂看书补自己因为日本音乐高等教育课程设置的关系而漏掉的“作曲家生平”、“作品分析”、“艺术史”;也会在千秋指导自己课业时喊停……另一方面,生活上千秋其实一直很放纵野田妹,真的是一款非常好的家庭煮夫hhh。
在得知野田妹不被老师允许参加比赛后,他也放下了自己指挥的工作,陪着野田妹,让她找到探索音乐的乐趣。
在老师那里也不再是baby酱,而是小惠。
除去这两人的甜蜜搞笑,这次复习完,一直让我无法忘怀的反而是老师说的那句:野田妹差一点点就成为真正的钢琴家了,无论发生什么都对音乐不离不弃的那种。
翻来覆去的想老师为什么要这样说呢?
野田妹本就是天才钢琴家,不是吗?
回顾前序内容,也许是因为野田妹弹琴时候一直是非常感性的,不按常理出牌的,遇到心理障碍就很容易“封琴逃避”,过去的成功基本建立在自己的巨大天赋上。
所以老师在带她走传统的标准的欧洲学院派道路:老老实实打基础、坚持训练,通过繁重的课业安排希望她能正视音乐,明白自己为什么而弹。
各方面都符合标准以后才可以参加比赛,取得优异名次,变成符合标准的成功的钢琴家。
这样看来可以说老师的各种安排都也是"为了她好“。
可那时的野田妹已经等不及了,忍耐了太多、太久,她太想被认可了,所以才会接收和休得列杰士曼同台演出的诱惑/邀约。
在没有千秋的情况下,不符合标准——没参加比赛就直接新人出道的情况下,做到了“全情投入,正视音乐”,也做到了一战成名。
当然也会忍不住想如果老师早一点告诉野田妹已经可以去参加比赛了,是不是后续发展会不一样?
后来的野田妹也许不会成为一个标准的艺术家,可她还是独一无二的野田妹呀,还是让千秋无论如何都想同台演出的钢琴家。
这样不也很好吗,为什么一定要去成为标准呢。
美好的故事有了美好的结局,就满足了我这种喜欢happy ending的人。
但过程一点都不美好,应该说很辛苦。
其实钢琴家是极其痛苦和漂泊的职业。
朗朗在学琴的时候被父亲逼到在跳楼和吃安眠药之间选一个。
后来很多人说他是天才,背后的努力和付出应该只有他自己最清楚。
我所知道的学艺术的人都比我们苦很多,行业的竞争和压力也比我们大很多。
看过傅聪的采访,他说钢琴家真的是很辛苦的职业,没几个人能一直受得了。
记得看电影《中央舞台》,那些跳芭蕾的女孩子们在休息的时候用水冲脚尖,血就从芭蕾舞鞋上氤氲开来。
如果想跳好芭蕾舞就要跳到脚尖出血。
如果想把钢琴弹好就要练到手指磨破。
如果想变成模特就不能吃东西。
高中的同学,从开始年纪倒数十名到高考的时候前十名,大概做了10多本物理书。
被大家津津乐道几乎成传奇。
太阳的背后不是光。
相比sp 感觉这次的都不是很紧凑不过好歹千秋大人主动了一次握住了野田妹。
总是看着野田妹追着千秋大人 很解气!
是抱着“和青春期好好说再见”的心情去电影院看下篇的,心想可以大哭一场,调整情绪,储些勇气来再次拥抱写字楼的人生。
结果自看到清良脑海里飘过“帮忙打理峰家料理店”的画面时,便开始流泪不止。
我眼里这两位小提琴手的爱情是红颜色的,勇敢、坦荡荡、非常耀眼。
电影版里满满的都是千秋的爱,做观众都觉幸福到眩晕。
千秋把野田妹拉来重温莫扎特的桥段太妙了:要创造一个又一个演奏的巅峰;也要一次又一次的爱上,“fall in love”,对方。
就是那个人,你要反反复复爱上许多次,N多次,无穷多次,还不腻烦。
总而言之,无论如何,这个暑假你都应该进电影院看这场少女梦的最佳样板戏。
我在想是不是完美的搭配都是脱线*踏实呢。
好想谈恋爱。
一个人奋斗的日子真的很累。
有时候发生了好事坏事第一个想说的人,忽然觉得没有。
好朋友的话怕麻烦,爸妈的话报喜不报忧。
希望有一个人能理所当然掏出电话就发信息打电话过去吧。
然后能给点支持下去的勇气。
好久没听古典乐了,忽然想起多少年前,我还要在琴椅下放个小板凳的弹琴的日子。
“无论有多少痛苦,哪怕是让人意识模糊的孤独战斗在等待着,因为有着这样的快乐,不管多少次,都让人觉得能够直面了。
” 看到有人评论分手一周年,我们当初一同看的日剧,现在我独自把它看完。
千秋和野田妹克服了和我们一样的困难,而我们当初没能克服。
我想,不是因为我不是野田妹,也不是因为你不是千秋。
而是因为我们不是音乐家。
我忽然想起一位前任,一位怎么追赶都追不上的极度聪明的前任,一位想要的东西都能得到的前任。
可惜不能长久也不可能继续。
很感动,就是想看个电影哭一哭,这个赢了。
《Nodame Cantabile》,中译“交响情人梦”,一部影响本人人生观世界观爱情观音乐观的重要作品。
从高一开始,看了第一季的动画,然后就追载漫画,看了真人版,又看了第二季的动画,真人SP,然后是漫画完结后的歌剧篇,和FINAL的动画,最后,电影版的FINAL FILMS。
或许说人生观太过宏大了吧。
《钢炼》和《银魂》倒还说得上。
因为NC(不是脑残哦...),我重新正视了弹了近10年的钢琴,也开始思考爱情这玩意儿的哲学意义(?
)两年的时间,其实不长。
千秋学长和野田妹从相遇相识,到莫名其妙的相知...(两个人都不是普通人能懂的玩意儿),都延续着音乐这一条主线。
也许在生活中,某些CP也是因为有着共同喜好而在一起,有时会想说“唉?
要是我们没有走音乐/画画/xxx这条路,是不是就不会在一起了呢?
如果我没有弹琴/画画/XXX 你是不是就不会喜欢我了呢?
”爱。
爱情。
究竟从何而来,不是亲情的血脉相连,也不是友情的相知潇洒,某种情愫引导下(据说是化学信息的诱导...?),异性相吸(OR同性 啊哈哈),因此产生了了解对方的兴趣,越发了解就越发无法自拔。
随着相处时间的拉长,熟悉的习惯难以戒掉,渐渐培养起来的默契成了常人难以逾越的羁绊,如果分开便是异常痛苦,然后....就可以结婚了(= =||||||哎呀我在说什么)。
这个开始的契机,在学长和野田妹这里,在千千万万有才男女之间,就是因为欣赏对方的才华。
那反过来说,如果野田妹真的放弃钢琴(我指的是不再爱钢琴了。
不是说去做幼稚园老师),千秋还是会一样的爱她守护她么?
我觉得不会。
因为野田妹如果放弃音乐,那么她就是放弃了自我。
这样的人,就已经不再是野田妹了。
CP之间有一个“第三者”的羁绊,有着共同的主线,某种意义上是非常完美的,一起努力一起奋斗,痛苦的时候也能互相理解(啊啊啊比如B&C),你不行了我也有实力拉你一把,各自向上但又无法分开,多美好啊。
正如前几天看到的一文,曰,最好的爱情是共同成长。
但很多时候,成长的压力是很大的。
因为做不到而放弃,因为走太快而抛弃,比比皆是。
无数次为野田妹的无助伤心,她违背自己弹琴的自由快乐,只想攀登学长骄傲的背影。
虽从实力判断来说二者不相上下,但面对一贯优秀的学长,小野田的压力还是灰常巨大。
外加学长是个黑色王子,偶尔会有“本大爷就是XXX”“不管怎样她都不会走远”的可恶嘴脸显现,野田妹妹又如同刚刚破壳的小鸡,除了“突袭邻居的法式大餐”、“偷窃学长的衬衣解馋”和“魔鬼陪练”外,着实没看出“妻子”的特权。
但或许,这就已经足够了。
“无论如何,这次我也想和她一起踏上旅程”“从什么时候起,未来有她在,成了我最重要的事”“她可能又在用奇怪的方式,跨越某种障碍”“只要我看好她就足够了”“但不管我想多少次,当听到她的琴声响起,我还是想把她带到那个耀眼的舞台上去”从音乐主线来说,本少女漫画,讲述的是随性少女(?
)野田妹,从一个自由自在弹钢琴的隐士天才,在男友(?
)和色大师的阴谋(?
)+拐骗+鼓励下,一步步突破自我,直面音乐的快乐,最后登上世界舞台,实现自我飞跃的故事。
结局也愉快直白的表达出,哪怕跟学长公演之后,也要继续音乐的道路,与之共存亡的决心。
从爱情主线来说,本少女漫画,讲述的是天才贵公子+天才小厨神+天才指挥家,从被困居日本的伤感男,在女友(?
)和大师的偷袭+拐骗+性骚扰+鼓励下,一步步超越自我,直面管弦乐团的惨状,考着魔鬼指挥和偶然的善心大发,突破事业瓶颈+心里阴影的故事。
结局是我们可怜的千秋SAMA继续在乐团里兢兢业业,同时为女友的成长倍感欣慰。
在这里,音乐与爱情是主题,只是,爱情偏重了千秋学长,从漫画原作里学长无数的OS可以明显看出。
而音乐偏重了野田妹。
她一次次的突破自我,在音乐道路和追寻学长的旅途中找寻平衡。
女人本该如此。
不能只是为男人而努力。
想要在一起,不能只靠传统意义上的温柔啊体贴啊什么的。
所以我们看到野田妹断然拒绝学长共赴巴黎的邀请,但在巴黎音乐学院主动伸出橄榄枝后才联系千秋。
她有自己的坚持。
不为爱情向自我低头。
学长也是,明智的搬家,直率的说出理由“只是想更好的学习音乐”,而野田妹也只是伤感的淡淡的回答“我明白了”。
此等互动,与在日本相比,早已不能同日而语。
也许是一份倔强,理智变的明显。
但更多的是羁绊,音乐上的,情感上的。
所以他们二人无论在自我的道路上走的多远,学长也会因为看到野田的短短视频奔跑千里,一路上想着为她好而颠覆曾经想要带她上舞台的自私心愿,然后又在听到她的琴声后,流下眼泪,无法割舍这份“伯乐”之情。
而野田(其实二之宫真的,没怎么描写野田的内心世界。
这样对作品来说是好,但是也给了太多遐想空间...漫画里几乎没有野田的OS...实在叫我等死忠饭情何以堪);而野田无论流浪到哪里(真人没写,她跑到埃及去了...= =)也会在夜深人静蚊虫骚扰之时,思念着那时不愿见到的学长,然后默默的回到有他在的地方。
然后,当他们再次弹起那首双钢琴,一切的坎坷烟消云散,阳光如同跳跃的音符一般盈满心间,回忆充斥脑海,默契从指尖倾泻而出。
他们明白,这辈子,大概不会有第二个人能给自己这样的幸福了吧。
所以没有办法分开,没有办法停下。
音乐是,爱情是,生活也是。
因为音乐,他们相遇相知。
因为相遇相知,相爱。
永不分离。
但是...啊啊啊,已经离开我了啊啊啊 NODAME CHIAKI5555555555只期待二之宫老师再多多出点番外篇了。
一个歌剧篇怎么够完么==================================自言自语分割线音乐于我来说,是不可或缺的存在。
从什么时候开始呢?
或许在没出生就开始了吧。
为什么我会在枕头上,敲着指头练习电子琴呢?
中班的时候,还被我妈看到,于是就开始了与钢琴的孽缘。
缘分吧。
相聚是缘,分离亦是缘。
也许是我自己放弃,但我依然爱你My piano记得高一的时候看交响,也下了好多谱子弹,如今也只有舒伯特D16还记得一些。
那首敲键盘特别爽的“鬼子进村曲”哈哈。
旧的MP3里还有自己录的V3...现在已经弹不出来了吧。
以后养孩子,一定要让他/她学乐器。
嗯。
不管那个时候她有多恨我多不愿意...= = 可以先给他看看交响情人梦洗脑下。
行板如歌。
生活也当如此。
好久不見。剪輯依是然神作,瑛太好可愛。這一生中的理想情人,如何在深愛中保留自我而不被天賦束縛,整個人被拉入遙遠孤獨的戰鬥力,想做一些比想像中更艱難的事。
不知所云...两部电影 狗尾续貂...
剧场版好无聊
从头到尾都莫名其妙,特效又做过头.....
怎么就再也找不到当年看这剧的激情了,物是人非事事休
zenzen不行,冗长拖沓,没一个场景能超越TV版的背后一抱。野田妹的转变太突然,重点是千秋和野田妹呆萌翘毛也没有了,精髓啊T^T
不好看 😞
最感动的一幕——野田妹弹奏完毕之后被放大的呼吸声,被屏蔽的观众们的热烈掌声——那是一种沉静的震撼!
最后红衣juri美><
失望,我依然记得TV版里RS让人毛孔直竖的贝多芬第七交响,SP里能做到让人基本满意已经很吃力了,出最终乐章让人满怀期待,结果却发现是“要致富,赶紧搞第N部惹的祸”,真正的经典结局是佐为离开了湘北进全国赛了,这样的野田废确实给了观众一个完整的,但是还不如留白来的意境深远。
比前篇好看一点
虎头蛇尾草率之极的一部续貂。拉维耶老师完全没有任何提及....
傻女人最惹人喜欢,哈哈
期望太高了...还好是圆满结局
2010
保持这个系列的一贯水准,同时照顾到新旧影迷的趣味。结局有点出人意料,但是很好
野田妹你够了2!
从TV版到现在陪了我几年不舍得就这么结束想说的太多一会儿去屋顶写点东西
完美的结束!
全剧只有折扇老师出现的那半分钟最有爱~~ 这片子已经骨感到只剩下音乐可以听了==还有,玉木宏你你你。。。。为什么这么丑!!!!