魔境仙踪

一星给原著带给我的美好童年时光，一星给电影院的服务态度以及电影里的服装特效。

---我是偏题闲扯的分割线，懒得看请下拉-今天我本来只是看2D版的电影，但到了入场时间却发现，放映厅因为一个什么商务会谈租借了场地，此时尚未结束，并且还有拖延时间的趋势。

影院方面一边道歉不已，一边当机立断同意让持本场次电影票的观众任选一场3D IMAX电影。

我本来就是来看OZ的，所以等于花了一张普通2D电影的半价学生票却看了一场3D IMAX片。

电影院点赞嗯。

《绿野仙踪》与《哈利·波特》，我童年翻到烂熟的两本书，前者让我长大以后一直都想象力天马行空，后者让我直到成年了午夜梦回也还是产生是不是有猫头鹰飞来的错觉。

早些年改编成电影版的《绿野仙踪》故事似乎只有Dorothy初到OZ国和OZ邻国艾芙国历险记。

（我看的是上海译文93年的版本）至于OZ国后来的故事一直都没有翻拍成系列电影，其实我觉得拍出来至少会有我这样的原著粉丝来看，而且著名童话的影响应该不会小。

比如我一直喜欢的特洛特与奥克一行人的故事，贝翠与玫瑰花公主的故事，碎布姑娘和奥乔的故事，Dorothy全家迁居OZ国的故事，奥芝玛被偷走的故事，平定OZ国内乱的故事等等。

看过原著的人都知道，小个子术士OZ是个马戏团魔术师，所会的无非就是些蹩脚的障眼法。

OZ术士意外空降OZ国后被人民奉为仙人，让他统治OZ仙境，直到Dorothy的到来打败了女巫戳穿了术士的真面目，OZ坦白承认了自己说的谎话。

原著所写格林达是个法术高强且博学的好女巫，OZ术士后来拜倒在其脚下学习法术并小有所成，成为了名副其实的术士。

--我是终于扯到电影上的分割线灰色的堪萨斯，跟最初的原著改编电影一样用了黑白片的方法。

让我们看到一个2B兮兮的OZ术士·the 蹩脚魔术师（还不是魔法师）。

每个泡上手的姑娘都采用“我祖母传下的音乐盒”作为礼物攻势（量产？

）唯一一个真心对自己好的助手朋友被他冷嘲热讽呼来喝去，喜欢自己的姑娘要订婚了自己也不去争取。

还算他有自知之明，知道自己就是这么个没用的屌丝货色。

一场龙卷风，到了色彩缤纷的OZ国了，人人给他冠以OZ·THE WIZARD的高帽子，又有美人Theodora主动上钩，于是乎这点自知之明竟然也消失得无影无踪了。

Theodora说，坏女巫要破坏国家的稳定与秩序，所以你要代表月亮，消灭坏女巫。

谁知真正的坏女巫乃是美人的姐姐与变异后的Theodora自己。

美人Theodora见到OZ被好女巫Glinda的说辞打动，吃起了醋，让坏女巫姐姐趁机用毒苹果毒坏了善良之心，变异成了绿皮肤的丑陋坏女巫。

根据原著的描写，Dorothy用一桶水浇坏的西方坏女巫就是绿皮肤的丑陋形象，不知这是否应了电影中Theodora哭一条泪痕脸上就一条伤疤的情节呢。

假如真的就是Theodora，OZ你居心何忍，让Dorothy所做的第一件事就是杀死西方女巫。

影片中Theodora说得最多的就是，当初我这么信任他。

临近结尾处，OZ用烟雾幻影对Theodora说你如果能放弃恶毒，重新想起善良的心，还是可以原谅你让你回到大家之中。

骑着黑色冒烟的扫把，黑衣绿脸经典坏女巫形象Theodora说，才不要，永远不要，扬长而去。

其实我也觉得Theodora没什么可以回头看的，这种见一个爱一个的种马渣男，不要也罢。

至于Theodora的姐姐，那个最早的坏女巫Evanora似乎纯粹是个打酱油的，重要戏份也就是让妹妹吃了个毒苹果泯灭了良心。

影片最后被南方好女巫Glinda夺走了翡翠项链，莫名其妙地变成了一个难看的老巫婆。

这莫非就是只在原著开头出现，而且一出场就被Dorothy家的房子龙卷风一甩压死的东方坏女巫么…………唯有Glinda看起来还算是正常些有点智商情商的角色，可是结局还是被OZ·the种马泡上了……导演编剧你们还能更杰克苏一点儿么？

这电影是不是该加个副标题——论想变成种马的屌丝是如何真的变成种马的。

电影里的亮点是陶瓷小萝莉，好可爱。

可惜每次她跟OZ关系看起来好好的时候我都内心OS孩子你离那个怪蜀黍远一点儿啊！

我们从小都习惯了童话里的男主角一定是位相貌英俊、英勇善战、家里堆满金银珠宝的王子。

可是，长大后，发现根本就没有这样的王子。

上天是很公平的，给了你财富，就要夺去你美貌；即便财富美貌皆有，也不太可能同时具备其他优秀的品质。

于是，我们有了逆袭的《怪物史莱克》，善良、勇敢的心藏在丑陋的外表下；而帅气、富有的王子不仅徒有虚表，更是自私、狠毒。

所以，我们美貌的公主毅然选择了真诚善良的史莱克，宁愿自己也变成怪物。

放在现实生活中，可能就是一个富家小姐为了穷小子放弃一切的故事。

然而，我们也没有那么多为爱痴狂的勇敢富家女，大多数人都是平凡得不能再平凡的普通人。

没有谁为自己爱得死去活来，愿意抛下所有陪伴自己。

大家都在拼命努力工作，只希望能给自己爱的人一个舒适的家——可就连这样一个简单、微小的愿望在我们的社会中也是一个奢望。

所以，很多时候，为了生存，我们会忘记自己的梦想，不敢去追求自己的梦想；碰到心爱的人，感觉自己不能够给她们幸福，宁愿胆小地放弃，也不敢勇敢地抓住她们。

电影里的男主角就是这样：为了生存，他必须耍一些诡计，靠一点小把戏来赚钱；面对爱情，他知道自己给不了心爱的人安稳的生活，所以他宁愿放弃；面对抱负，他虽然心存希望，总想成为梦想中那个伟大的人，但现实与梦想的距离总是太远。

他小气吝啬地对待自己的助手，也是他唯一的朋友（虽然他不承认）；危急时刻，朋友依然会想帮他。

看到这里不要先责怪男主角如何自私，我们更应该反省自己，说不定我们也是这样的人。

这个朋友不一定是自己的同龄好友，也可能是我们的父母，或者这里的朋友更多的是父母的角色。

父母对我们无私奉献，在我们最需要的时候提供一个温暖的港湾，但我们却很少体谅他们，不高兴就对他们发脾气，不会主动感恩，只会索取。

可是最困难的时候，他们依然在我们身边支持我们、帮助我们。

面对残疾小女孩提出的要求，他无奈地说自己不能帮助她实现站起来的愿望，说话时他脸上透露出来的难过和内疚也证明了他的善良。

如果是一个纯粹的无良骗子，肯定会很生气地骂女孩在捣乱。

他其实是一个自负又自卑的普通人。

为了金钱，他贸然接下拯救奥兹国的使命，他以为自己可以做到；发现前方困难重重，他先想到的是保命，只想逃避。

他胆小、没有责任感，可是，他的爱人和朋友对他的相信和支持让他变得勇敢，让他发现自己的潜能。

他最后并没有拥有超级神奇的魔法，他只是利用自己本来就会的魔术技巧和小聪明，再加上周围人的配合帮助，一起打败了邪恶女巫。

不知道大家看完这部电影，会不会在男主角身上看到很多自己的影子。

它更像一个励志的故事，鼓励每一个在社会里努力打拼的人要勇敢向前，不要忘记自己的梦想；它告诉我们，要珍惜自己的爱人和朋友，他们的支持和对我们的信心能让我们更有责任感，更努力地追求梦想，激发潜能，最后过上理想中的幸福生活。

一句话评论　　影片令“奥兹迷”们心驰神往,米拉·库妮丝呈现了极具诱惑的优异表演,导演山姆·雷米具有炉火纯青的幻象手法。

——《帝国》幕后制作　　从《绿野仙踪》走来　　迪士尼想拍摄一部和《绿野仙踪》相关联的电影并不是什么新鲜事了。

早在1937年,动画片《白雪公主》大获成功之后,迪士尼当时的总裁罗伊·迪士尼就准备找L·法兰克·鲍姆购买《绿野仙踪》的版权,并将其拍摄成一部动画片了。

但是保姆却告诉迪士尼公司,他已经把小说的拍摄版权卖给了高德温,而后者则将版权在1938年卖给了路伊斯·梅耶。

然后这个电影项目被米高梅公司在1939年拍摄成了一部家喻户晓的音乐电影。

　　1954年,迪士尼觊觎已久的《奥兹国》系列小说还有13本的版权尚未售出,迪士尼一口气将其全部买下。

接着就在电视、迪士尼乐园等等媒介里制作了很多关于“奥兹国”的作品,1985年,迪士尼拍摄了其历史上第一部与“奥兹国”相关的电影--《回到绿野》,这是1939年的《绿野仙踪》的一部非官方的续集。

虽然影片表现糟糕,但是在后来的这些年里还是赢得了很多忠实的粉丝。

　　后来,迪士尼进入了最蓬勃发展的年代,《奥兹国》的故事也被拿出来重新讨论。

但是在整个1980年代和1990年代,这种带有魔幻色彩的影片并不被看好,所以迪士尼也就把整个电影项目雪藏了起来。

而在进入新世纪之后,魔幻题材的电影大行其道,而迪士尼准备也在这个时候适时地把这部“奥兹国小说”拍摄成真人电影,搬上银幕。

在山姆·雷米之前,萨姆·门德斯和亚当·山克曼都曾经是这部电影的候选导演。

而在山姆·雷米到来之后,影片的故事基本就已经撰写完毕,而他只需要按照剧本来拍摄这部电影就可以了。

雷米说:“在这之前,我从来没有读过什么法兰克·鲍姆的小说。

在接手这个工作之后,我开始读他的作品。

现在,我必须要说,我已经成为了他的粉丝。

在一开始,我不是太敢读这部电影的剧本,因为《绿野仙踪》这部电影已经太经典了。

可是当我开始阅读这个剧本,我就无法把它放下,因为它写得实在是太精彩了。

人物栩栩如生、故事和《绿野仙踪》虽然没有太多的联系,但是一样令人激动。

”　　打造魔幻场景　　对于一部魔幻电影来说,最重要的、最难拿捏的其实就是真实和虚拟的比例。

如果过于真实,就谈不上“魔幻”;如果魔幻的成分太多,那影片的气质就和鲍姆的原著相去甚远。

所以,摆在雷米面前的最大的问题就是如何平衡这两者的关系。

山姆·雷米说:“就我的阅读来看,这个剧本里融合了很多魔术、女巫的元素。

而且,这些元素不仅仅是从一本书里拿出来的,而是从整个鲍姆的小说序列里选择出来的元素。

对我来说,这些东西还是比较新鲜的。

虽然说我个人很喜欢魔术,很喜欢这种视觉上的艺术,但是要我在电影中拍摄这些,我心理还是没有底。

”而影片中所展示的那些瑰丽、曼妙的场景,则全是在摄影棚内完成的。

雷米说:“这些奇观化的场景,全是罗伯特·斯托姆伯格和他的团队的创造那些东西真是亦真亦幻,充满了想象力。

很是精彩。

因为他曾经给波顿的《爱丽斯漫游梦境》做过艺术指导,所以这两部电影在感观上有些类似。

其实,在我的心理,我也就是想拍摄一部具有1939年版本《绿野仙踪》和《爱丽斯漫游梦境》结合起来感觉的影片。

在这个角度上,我们是成功了。

”　　为影片编写音乐的是丹尼·艾夫曼,他曾经和山姆·雷米合作过前两部《蜘蛛侠》。

可是在拍摄《蜘蛛侠2》的时候,吵翻了。

而艾夫曼也说自己再也不会和雷米合作。

不过,《魔境仙踪》的题材太诱人,加上艾夫曼也擅长写这类电影的音乐,所以他又重新和雷米合作。

谈及音乐,艾夫曼说:“我们想做的是传统的、有自我精神的音乐。

不要效果、不要合成、不要电子,要的就是最传统的音乐和每件乐器自己的声音。

无论是主题曲还是结构性的、情绪性的音乐,都让它自己发音,我们不要给它太多的干预。

”艾夫曼创作这部电影的音乐可谓是神速,他只用了6周时间就把音乐给写完了。

艾夫曼说:“我写这么快的原因是这是我的天性。

我有一种用音乐讲故事的能力,能把所有的东西都放在音乐里表达。

而这部电影恰好就给了我这么一种表达的机会。

”花絮·影片一开始是非宽银幕的,黑白,非3D。

当弗兰克来到OZ国,影片变成了宽银幕、变成了色彩电影,也变成了3D。

这一切是在向1939年的《绿野仙踪》致敬。

·这是迪士尼公司制作的第二部和Oz相关的影片,第一部是1985年的《回到绿野》。

但是那部电影却没有引起什么反响。

·在影片的一开始Oz在保姆兄弟马戏团里工作。

这很明显是在向Oz系列童话小说的作者L·法兰克·鲍姆致敬。

·拉斯维加斯的著名魔术师拉斯·波顿来到剧组,指导詹姆斯·弗兰科变魔术。

到了影片拍摄完成后,弗兰克已经会很熟练地表演好几个魔术了。

·影片在密歇根拍摄,而片中的大部分儿童演员都是在当地找的。

·克里斯托弗·瓦尔兹、约翰·C·赖利小罗伯特·唐尼、约翰尼·德普、奥利维亚·王尔德、艾米·亚当斯、凯特·贝金赛尔、凯拉·奈特莉等知名演员都曾经准备在片中扮演不同的角色的,可是后来却因为各种各样的原因没能出演。

·希拉里·斯万克和米歇尔·威廉姆斯曾经是山姆·雷米为Evanora所设想的第一扮演演员。

但是蕾切尔·薇姿通过自己的经纪人得到了影片的剧本,并执意要扮演Evanora这个角色。

在经过了两个小时的会谈之后,山姆·雷米把这个角色给了她,并让威廉姆斯扮演的别的角色。

·山姆·雷米曾经许诺过要把Glinda这个角色给布莱克·莱弗利,但是她最后选择了不参演这部影片,转而主演了奥利弗·斯通的《野蛮人》。

·Phillip Huber在影片中操作了木偶。

他还参与过那部著名的《傀儡人生》。

奥斯卡（詹姆斯·弗兰科 James Franco 饰）是个只会雕虫小技的马戏团魔术师，却无意中被龙卷风从尘土飞扬的堪萨斯城带到了神奇美妙的奥兹国。

那里的居民认为他是传说中的大魔法师从天而降，祈求他击败穷凶极恶的邪恶女巫拯救奥兹国，可心术不正的奥斯卡却把这境遇看作是发大财的绝佳良机。

　　三位自称是奥兹国守护者的女巫赛多拉（米拉·库妮丝 Mila Kunis 饰)、伊诺拉（蕾切尔·薇姿 Rachel Weisz 饰）和 格琳达（米歇尔·威廉姆斯 Michelle Williams 饰）却对奥斯卡的身份各有怀疑。

当黑暗势力压境，奥斯卡被迫卷入纷争，他才发现自己必须擦亮双眼，分辨出这些美艳女巫们究竟孰善孰恶，是敌是友，不然一切美好都要灰飞烟灭。

奥斯卡决定放手一搏迎战邪恶女巫，可自己的魔术伎俩，要如何才能抗衡女巫强大而邪恶的魔法？

奥兹仙境的前途，又将何去何从？

剧情　　魔法师奥斯卡被龙卷风带到奥兹国，被那里的居民误以为是传说中降的救世主，被迫卷入制霸奥兹国的三位美艳女巫的勾心斗法。

奥斯卡（詹姆斯·弗兰科 James Franco 饰）是个只会雕虫小技的马戏团魔术师，却无意中被龙卷风从尘土飞扬的堪萨斯城带到了神奇美妙的奥兹国。

那里的居民认为他是传说中的大魔法师从天而降，祈求他击败穷凶极恶的邪恶女巫拯救奥兹国，可心术不正的奥斯卡却把这境遇看作是发大财的绝佳良机。

　　三位自称是奥兹国守护者的女巫赛多拉（米拉·库妮丝 Mila Kunis 饰)、伊诺拉（蕾切尔·薇姿 Rachel Weisz 饰）和 格琳达（米歇尔·威廉姆斯 Michelle Williams 饰）却对奥斯卡的身份各有怀疑。

当黑暗势力压境，奥斯卡被迫卷入纷争，他才发现自己必须擦亮双眼，分辨出这些美艳女巫们究竟孰善孰恶，是敌是友，不然一切美好都要灰飞烟灭。

奥斯卡决定放手一搏迎战邪恶女巫，可自己的魔术伎俩，要如何才能抗衡女巫强大而邪恶的魔法？

奥兹仙境的前途，又将何去何从？

一句话评论影片令“奥兹迷”们心驰神往，米拉·库妮丝呈现了极具诱惑的优异表演，导演山姆·雷米具有炉火纯青的幻象手法。

——《帝国》幕后制作　 从《绿野仙踪》走来　　迪士尼想拍摄一部和《绿野仙踪》相关联的电影并不是什么新鲜事了。

早在1937年，动画片《白雪公主》大获成功之后，迪士尼当时的总裁罗伊·迪士尼就准备找L·法兰克·鲍姆购买《绿野仙踪》的版权，并将其拍摄成一部动画片了。

但是保姆却告诉迪士尼公司，他已经把小说的拍摄版权卖给了高德温，而后者则将版权在1938年卖给了路伊斯·梅耶。

然后这个电影项目被米高梅公司在1939年拍摄成了一部家喻户晓的音乐电影。

　　1954年，迪士尼觊觎已久的《奥兹国》系列小说还有13本的版权尚未售出，迪士尼一口气将其全部买下。

接着就在电视、迪士尼乐园等等媒介里制作了很多关于“奥兹国”的作品，1985年，迪士尼拍摄了其历史上第一部与“奥兹国”相关的电影－－《回到绿野》，这是1939年的《绿野仙踪》的一部非官方的续集。

虽然影片表现糟糕，但是在后来的这些年里还是赢得了很多忠实的粉丝。

　　后来，迪士尼进入了最蓬勃发展的年代，《奥兹国》的故事也被拿出来重新讨论。

但是在整个1980年代和1990年代，这种带有魔幻色彩的影片并不被看好，所以迪士尼也就把整个电影项目雪藏了起来。

而在进入新世纪之后，魔幻题材的电影大行其道，而迪士尼准备也在这个时候适时地把这部“奥兹国小说”拍摄成真人电影，搬上银幕。

在山姆·雷米之前，萨姆·门德斯和亚当·山克曼都曾经是这部电影的候选导演。

而在山姆·雷米到来之后，影片的故事基本就已经撰写完毕，而他只需要按照剧本来拍摄这部电影就可以了。

雷米说：“在这之前，我从来没有读过什么法兰克·鲍姆的小说。

在接手这个工作之后，我开始读他的作品。

现在，我必须要说，我已经成为了他的粉丝。

在一开始，我不是太敢读这部电影的剧本，因为《绿野仙踪》这部电影已经太经典了。

可是当我开始阅读这个剧本，我就无法把它放下，因为它写得实在是太精彩了。

人物栩栩如生、故事和《绿野仙踪》虽然没有太多的联系，但是一样令人激动。

”　　打造魔幻场景　　对于一部魔幻电影来说，最重要的、最难拿捏的其实就是真实和虚拟的比例。

如果过于真实，就谈不上“魔幻”；如果魔幻的成分太多，那影片的气质就和鲍姆的原著相去甚远。

所以，摆在雷米面前的最大的问题就是如何平衡这两者的关系。

山姆·雷米说：“就我的阅读来看，这个剧本里融合了很多魔术、女巫的元素。

而且，这些元素不仅仅是从一本书里拿出来的，而是从整个鲍姆的小说序列里选择出来的元素。

对我来说，这些东西还是比较新鲜的。

虽然说我个人很喜欢魔术，很喜欢这种视觉上的艺术，但是要我在电影中拍摄这些，我心理还是没有底。

”而影片中所展示的那些瑰丽、曼妙的场景，则全是在摄影棚内完成的。

雷米说：“这些奇观化的场景，全是罗伯特·斯托姆伯格和他的团队的创造那些东西真是亦真亦幻，充满了想象力。

很是精彩。

因为他曾经给波顿的《爱丽斯漫游梦境》做过艺术指导，所以这两部电影在感观上有些类似。

其实，在我的心理，我也就是想拍摄一部具有1939年版本《绿野仙踪》和《爱丽斯漫游梦境》结合起来感觉的影片。

在这个角度上，我们是成功了。

”　　为影片编写音乐的是丹尼·艾夫曼，他曾经和山姆·雷米合作过前两部《蜘蛛侠》。

可是在拍摄《蜘蛛侠2》的时候，吵翻了。

而艾夫曼也说自己再也不会和雷米合作。

不过，《魔境仙踪》的题材太诱人，加上艾夫曼也擅长写这类电影的音乐，所以他又重新和雷米合作。

谈及音乐，艾夫曼说：“我们想做的是传统的、有自我精神的音乐。

不要效果、不要合成、不要电子，要的就是最传统的音乐和每件乐器自己的声音。

无论是主题曲还是结构性的、情绪性的音乐，都让它自己发音，我们不要给它太多的干预。

”艾夫曼创作这部电影的音乐可谓是神速，他只用了6周时间就把音乐给写完了。

艾夫曼说：“我写这么快的原因是这是我的天性。

我有一种用音乐讲故事的能力，能把所有的东西都放在音乐里表达。

而这部电影恰好就给了我这么一种表达的机会。

”花絮·影片一开始是非宽银幕的，黑白，非3D。

当弗兰克来到OZ国，影片变成了宽银幕、变成了色彩电影，也变成了3D。

这一切是在向1939年的《绿野仙踪》致敬。

·这是迪士尼公司制作的第二部和Oz相关的影片，第一部是1985年的《回到绿野》。

但是那部电影却没有引起什么反响。

·在影片的一开始Oz在保姆兄弟马戏团里工作。

这很明显是在向Oz系列童话小说的作者L·法兰克·鲍姆致敬。

·拉斯维加斯的著名魔术师拉斯·波顿来到剧组，指导詹姆斯·弗兰科变魔术。

到了影片拍摄完成后，弗兰克已经会很熟练地表演好几个魔术了。

·影片在密歇根拍摄，而片中的大部分儿童演员都是在当地找的。

·克里斯托弗·瓦尔兹、约翰·C·赖利小罗伯特·唐尼、约翰尼·德普、奥利维亚·王尔德、艾米·亚当斯、凯特·贝金赛尔、凯拉·奈特莉等知名演员都曾经准备在片中扮演不同的角色的，可是后来却因为各种各样的原因没能出演。

·希拉里·斯万克和米歇尔·威廉姆斯曾经是山姆·雷米为Evanora所设想的第一扮演演员。

但是蕾切尔·薇姿通过自己的经纪人得到了影片的剧本，并执意要扮演Evanora这个角色。

在经过了两个小时的会谈之后，山姆·雷米把这个角色给了她，并让威廉姆斯扮演的别的角色。

·山姆·雷米曾经许诺过要把Glinda这个角色给布莱克·莱弗利，但是她最后选择了不参演这部影片，转而主演了奥利弗·斯通的《野蛮人》。

·Phillip Huber在影片中操作了木偶。

他还参与过那部著名的《傀儡人生》。

首先我非常喜欢绿野仙踪，多萝西，稻草人，铁皮人，狮子，都特别喜欢。

所以这电影称作是前传，我就一定要去看一下。

看完出来后还是挺满足的，不知道为什么那么多人说不喜欢呢，你们是在期待什么？

也有人说迪士尼在走下坡路什么的。

萝卜青菜各有所爱吧。

我认为吧，这是一部能勾起人童心的片子。

身为前传，这部电影的前二十分钟是黑白的，为的是像当年的绿野仙踪致敬【这点很多人都知道】【然后看到后面才知道其实也有各种暗喻比如助手是猴子轮椅女孩是陶瓷女孩等等，这点也跟绿野很像，三个农夫分别是稻草人铁皮人狮子，高小姐是坏女巫】。

绿野仙踪里，老头奥兹说自己是马戏团的热气球首席操控师。

这里的奥兹呢是个变戏法的。

虽然都是通过热气球来到奥兹国，但是老头说他在空中遇到气流来的，这里的奥兹是因为龙卷风，也就跟多萝西一样。

这一点有所改编。

绿野仙踪里，好女巫两次出现都是以泡泡形式，这里的好女巫也是是以泡泡形式飞起来的。

西方恶女巫——就是那个绿脸丑八怪——东方恶女巫的妹妹。

她还是好女巫的时候，她姐姐说她的天赋是怒火，记得么？

然后绿野仙踪里，绿脸丑八怪也是一直在喷火，除了火没看到她有什么其他的本事。

…那只叫芬利的猴子的原型估计就是绿野里一直跟在绿脸丑八怪旁边的猴子，同样长翅膀穿制服。

然后China Town陶瓷国是《绿野仙踪》原著里写的，电影里没有拍。

这个城市里的一切都是瓷器做的。

可见编剧还是花了一点心思的吧。

奥兹的那个装置，叫什么来着我忘了，就是把自己连放大在雾气里的。

绿野仙踪里桃乐丝四人去见奥兹的时候那老头就是躲在幕帘后面操控这一样的东西。

【原著里的奥兹可不是这样。

估计鲍姆写书的时候还没这高科技。

……不过话又说回来电影和原著本来就是相差了很多很多，所以也不计较了吧】那个好女巫保护膜里的土地，住的都是芒奇金人。

绿野里是小矮人，魔境里还多了点其他的。

这里就是后来桃乐丝摔下来的地方。

大家有没有发现，这里的样子还原的特别像，连黄砖路也是一样的。

其实翡翠城也还原的挺像的，还有前面的那片罂粟花，让人闻了想睡觉的，和绿野里也是一样的。

由于我是一个人去电影院看的，没有陪同的人所以有什么想发表的话的时候都只能默默在心里OS。

上面写的那些就基本上是我看到和绿野相像地方的时候想说的东西。

其实还是有点激动的呢。

毕竟是童年的回忆啊。

这种前传电影的一大卖点就是这个，我每次看这种类型的电影也会一直找相似之处。

看完后别人问我最后两个坏女巫死了么，我说都没死只是逃走了。

这不像一般的故事，最后恶人死了，好人幸福快乐的生活下去。

这里的两个坏女巫如果死掉的话就没有绿野仙踪了啊。

那两个女巫不都说自己要回来报仇么。

所以后来多萝西的房子压死了东方坏女巫，用水让绿脸丑八怪融化了。

【魔境里她变坏前哭的时候脸上会有裂痕，说明她是真怕水】奥兹在绿野仙踪里也坐热气球回老家了。

【绿野仙踪里好女巫和奥兹都好老的，可见是过了好多年了啊。。

】不过这部电影没交待绿野里那个坏姐姐脚上的红鞋是什么来历，【原著里是银鞋】不是说法力无边么。

也无从知晓东方恶女巫是怎么得来的了。

估计是没功夫编了吧。。

关于一些其他的，什么场景啊特效啊我就不予评论了。

迪士尼出3D电影嘛，呈现出来是这样的画面也在我意料之中。

很绚丽，很漂亮。

我上次看到有人说其实西方女巫格林达才是真的坏女巫，我想了想也觉得这个演员呈现出来的格林达是有种很有城府的感觉。

不过这都只是想象罢了。

如果要较真的话吵几天几夜都没有个结果的。

当年鲍姆写了绿野仙踪，成了美国人心中的西游记，然后拍成电影又成了经典之作，一直流传下来。

鲍姆后来写了十七部续集，但他没有写前传。

所以这部前传完全是编剧编出来的。

绿野仙踪是童话吧，是给小孩子看的吧，那么魔境仙踪也是的啊。

只不过为了符合更多人的口味，还是夹杂了一些成人元素在里面。

其实只看故事，只把它当做童话来看，这部电影还是不错的。

大家别想太多去看，就当做回忆回忆童年，还是挺好的。

对了绿野仙踪还有第二部的，叫做重返奥兹国Return to Oz，貌似也是迪士尼出的？

以前CCTV放过，但是网上没有资源，找了好久都没有。

打算去买碟。

有兴趣的亲也可以看看，这样穿在一起就是奥兹三部曲了。

就写这点，大家随便看看，不喜勿喷谢谢谢谢谢谢。

怎么说呢。。。

这是部少儿不宜大人看着又无聊的电影。

开头的窄幕黑白老电影实在让人乏味，而且时间长得甚至让我一度怀疑是不是全篇都是这个调调。。。

不过这部电影很推荐逛街逛累了又显得无聊的情侣去看，因为电影不到一半而你的另一半就会把头靠在你肩膀上，电影演到一半时你也会把头靠在她的头像相互依偎看起来温馨又甜蜜。

当然观影过程中你不仅要习惯旁边笑点low到底的大人还要压住火气忍住那些一惊一乍的熊孩子。。。

电影内容实在是吐槽无能。

我们伟大的奥兹国王居然因为南女巫长得漂亮就轻信了她！！！

虽然他蒙对了。。。

好吧漏洞太多只适合小孩子看。

当然指针对美帝国家那些早熟的孩子。

最后，我实在很为多萝西和她的基友们担心。。。

贪婪和嫉妒会让人变得丑陋受到仇恨的引诱会走上不归路纯洁善良必得拥戴和帮助 最纯朴的信任和鼓舞激发神奇的灵感之力尊重产生团结 团结朴实铸造伟大当发现奥兹原来是个平凡胆小爱说谎的家伙，格林达仍然耐心待他，启发他，鼓励他，信任他，协助他。

终于让预言成真的，不仅是奥兹的力量，还有格林达和奥兹国的善良人民。

美梦达成有时候需要星星之火，需要纯澈无杂的信赖期待。

在看《魔境仙踪》之前就已经对这步迪士尼出品的童话改编不太抱有多大创新的希望。

故事剧情中规中矩，在Mila变身经典邪恶女巫之后剧情走向已经完全可以预测，最后的结尾为原著《绿野仙踪》的铺垫也算是面面俱到。

之所以写这篇文章是因为之前不久看过另一部同样基于《绿野仙踪》世界观的故事的音乐剧《魔法坏女巫》（Wicked），两部同样是具有前传性质的故事（虽然Wicked的第二幕开始和原版故事有交集了），但是两者差异却相去甚远。

巫师 VS 巫师《魔境仙踪》里面的巫师形象应该是再典型不过的迪士尼童话男主角形象：帅气，聪明，有各种小缺点，但大方向上三观绝对够正，正义又乐天的行动派，在旅途中认识自我，最后抱得美人归。

《Wicked》里面巫师这个角色则是180度的反转——富有极大政治野心的阴谋家，为达目的不择手段，影藏在他四方远洋的“伟大”美名之下的是赤裸裸的对权力的追求，其他人对他来说都是棋子，还用各种言辞为自己的行为正名(注1)。

这么一比下来，《魔境仙踪》的童话味道实在是再弄不过了，不是么。

但是《Wicked》里面的巫师身上充满了对现实世界的人以及社会的各种隐喻，他在剧中有句台词是“你如果不去给你的人民制造一个敌人，你又怎么能把他们团结起来，拥护你的统治呢？

”听起来是不是有种熟悉的感觉？

好女巫 VS 好女巫《魔境仙踪》里面的Glinda依旧沿袭各种公主的这种经典风格，难以摆脱这种定式角色设计是因为这招实在是屡试不爽，没有多大惊喜但也不会惹大多数人讨厌，可以很好的控制风险。

《Wicked》里面的Glinda相比之下性格丰富许多，剧中坏女巫与Glinda初见时却用一个词精炼地形容了她：Blonde（注2）但是让我给剧中的Glinda贴标签的话实际上会有很多，从开始的万人迷，花痴，乐于助人，以及多多少少有一些的伪善（注3），到后面的隐忍，强颜欢笑，重情重义，以及坚持真正的正义。

两个Glinda共同的地方大概就是善良吧（虽然《Wicked》里面的Glinda把内心的善良藏得更深），而其他方面的话，后者的性格要更加立体饱满一点。

坏女巫 VS 坏女巫《魔境仙踪》里面的坏女巫其实让我觉得很虐，不知道为什么编剧为什么要给她这么一个曲折的蜕变，角色变身前后性格的完全逆转让我感觉是在看两个独立的角色，很难将两者联系起来，只能理解成另一个人格完全吞噬了原本的人格，而这个一直持续到影片最后。

而在原著里面坏女巫是个连名字都没有的彻头彻尾的反派，这样一联系起来基本上Mila所饰演的原本善良的女巫就荡然无存了。

某种程度上来说这个设定让我感觉很突兀，一个主要角色的原始人格，在故事的一半说没有就没有了，以后也再也不会出现，对我来说感觉就像一本小说看到一半，后面就再也找不到了一样。

相比之下《Wicked》里面的坏女巫的设定要合理许多（毕竟她是全剧主角），一身绿色的外表被设定为她与生俱来的体质，她的前半生似乎都在与这个上天给予的不幸所斗争（为什么写到这里我会想起冰与火里面的提利昂？

），这个体质给了她坚韧，直率的性格，而她的内心却和所有正常成长的人一样，天真，善良。

而且她很坦然接受既定的不幸事实，对未来依旧充满乐观的憧憬和向往（注4），也默默的表露出对爱情的渴求（注5）。

但她最突出的地方却在于她不畏强权，坚持自己的道德准则，不愿受人摆布不愿与恶人同流合污的决心（注6，这里是全剧最经典的曲目《Defying Gravity》，在《魔境仙踪》里面最后坏女巫对巫师怒吼了一句“I defying you”，看到那里我有会心一笑，这大概就是导演向音乐剧《Wicked》的致敬吧）。

两个故事中坏女巫有不同的名字，《魔境仙踪》里面叫Theodora，《Wicked》里面叫Elphaba，其实这大概应该怪到原作者Lyman Frank Baum头上吧，因为原著里面坏女巫是没有名字的，只有“西方坏女巫”这个称谓（伏地魔泪流满面）。

所以后来版权开放之后给这个故事创作前传的人就只有自己给坏女巫起名字了。

说起来Elphaba这个名字其实创作来源于原著作者名字的缩写LFB。

总来说，《魔境仙踪》的整体风格和感觉更接近原著，即为小孩子创作的童话，而《Wicked》更像是献给成人的童话。

故事内容《Wicked》要饱满许多，《魔境仙踪》略显单薄，其实给小孩子的童话也可以有很大创造空间，不过诚然不是每部迪士尼的片子都可以达到《狮子王》的高度。

而就艺术表现形式来讲，电影和音乐剧差异比较明显，没有太多可比性，只能说《Wicked》可能留下更多有价值的遗产，否则也不会被收录到《Glee》里面了吧。

-注1：No.13《Wonderful》http://www.xiami.com/song/3577562?spm=0.0.0.0.Mu9T71注2：No.04《What Is This Feeling》http://www.xiami.com/song/3577553?spm=0.0.0.0.LNxc66注3：No.07《Popular》http://www.xiami.com/song/3577556?spm=0.0.0.0.KqppCF注4：No.03《The Wizard and I》http://www.xiami.com/song/3577552?spm=0.0.0.0.JIWmKc注5：No.08《I'm Not That Girl》http://www.xiami.com/song/3577557?spm=0.0.0.0.gufcsm注6：No.11《Defying Gravity》http://www.xiami.com/song/3577560?spm=0.0.0.0.tl6Elw

1，勇敢为你披荆斩棘的男魔法师是不存在这个世界上的。

2，男人们都不会魔法，且大部分有着小气、自私、虚伪以及胆小的一面，但并不代表＂他＂就不善良。

3，即使本质善良的男人也可能会油嘴滑舌甚至四处留情，但他同时喜欢上两个女人的程度一定是分优先主次的。

4，好女人可以激发出一个聪明男人的最大潜能；鼓励和信任是一种莫大的能量。

5，女人被劈腿后沉浸在伤痛和仇恨中等同于自暴自弃，最后只会害了自己。