最后的武士

与前两天看过的《为奴十二年》相比，《最后的武士》这部片子好在它有令剧情生动起伏的动作戏，这些场面萌妹子看了会花容失色尖叫“嘤好暴力好血腥好怕怕哦”然后娇弱地扑倒在男朋友怀里，男汉子和女汉子看了则会心潮澎湃两眼放光跃跃欲试恨不得自己手里就有一把武士刀冒着“随身携带管制刀具”的危险挥舞着显摆显摆。

很可惜本人不是萌妹子而是一个女汉子，尽管买不起阳江的装饰刀具，起码我能在电影结束后抽疯地拍着桌子大喊“Bravo”。

然而，动作戏只是这部片子的一种抒情方式，就像邓紫棋总是飙高音激起你一身鸡皮疙瘩一样，它的许多闪光点还等着你去慢慢挖掘。

首先，从演员角度来看，让我印象最深刻的肯定是汤叔了，不像许多萌妹子看偶像剧眼冒桃心地浪叫“欧巴”，我纯粹是被他所演绎的角色的个人魅力所吸引了，当然我也并不否定他本人很man很charm。

汤叔演了一个内心世界极其复杂矛盾而又总把自己陷进矛盾境地中的角色，比如他和胜元的敌友矛盾，他和多香的“仇恨”与“赎罪”，以及最后他要用冷兵器和自己训练出来的热兵器军团决一死战。

汤叔在戏中第一次令我动容是他在首战中战败后作困兽斗，那面白虎旗子猎猎作响时衬托出他的不屈和骨气。

后来，是他用木刀单挑“桃花源”中的一名武士被一次次打趴下，又一次次爬起来。

我拙笔难生花，我只知道：这就是男人！

不是现实中我所看到的软趴趴的屌丝和小白脸！

可惜汤叔最后也只是挥一挥衣袖不带走一片云彩，劝诫我“不要迷恋哥，哥只是个传说”。

第二个让我鼓掌的角色是多香。

这部每一个镜头每一次剪辑都能体现出刚强的片子里，导演或者编剧非常聪明地安排了多香这个外柔内刚的角色，保持了刚柔平衡的同时也使她令这部片子增色不少，最起码吸引了大批男票填补票房漏洞。

多香这个一举一动无不是一幅令人赏心悦目的画的女人令我这个伪汉子恨不得打回娘胎重新做人，她接受汤叔的道歉时我不自觉地想起芒果台暑假必播的《还珠格格》里紫薇的一句台词：“宽容，是人世间最大的美德”。

难怪紫薇最后能“姓福”，难怪汤叔甘愿成为传说屁颠屁颠跑回“桃花源”找他的温柔乡，也难怪我至今交不到男朋友。

老外拍女人的性感不外乎洗澡、上床或者走光，幸亏导演爱德华拍多香时没这么干，否则这又是一部《艺妓回忆录》了。

多香洗头发和换衣服的两个镜头含蓄得让伪汉子我都坐不住了，果然最性感的不是扒光了让你看个够，而是要露不露的风情么。

第三个是胜元。

作为前朝功臣今朝逆贼那是老生常谈了，随便一个“九龙夺嫡”都能把一票中国女观众们唬得一愣一愣的，四爷八爷党至今仍争个你死我活。

所谓英雄相见恨晚惺惺相惜啊，最后洒家倒在你怀里叮嘱你代替我好好活下去啊啥啥，我这个骨灰级资深腐女竟然从头到尾都没敢发作YY，证明胜元大人塑造的光辉武士形象牛光普照不容亵渎啊。

从宏观来看呢，结尾日本天皇把俺要说的“莫要忘本”啊“批判继承传统”啊都说光了，俺就说说别的吧。

从《艺妓回忆录》到《最后的武士》，美国老外似乎很是喜欢拍日本古代的东西，而有关中国的呢，俺就只想起来一个《功夫熊猫》和《花木兰》。

当年《彩云国物语》热播时就有人说日本人了解中国历史似乎到了令人发指的地步，像更之前的《中华小当家》和《龙珠》，身为中国人都要感慨自己还不如日本人了解自家美食。

当然，并不是所有日本人都能对中国历史倒背如流，也不是所有中国人都不能深入理解自己的文化，我只是觉得身为中国人的我们是不是可以在这方面做得更好一些？

最后，关于冷兵器与热兵器，关于旧文明与新文明，关于野蛮也文明，这部片子都能给我很多的思考。

如果所谓的文明仅仅只是穿西装礼服喝红酒坐轿车，我宁愿回乡下种田织布养娃与世隔绝；如果热兵器的最大用途仅仅是杀人爆头进行政治大清洗，我宁愿拿武士刀砍柴割麦刨坑。

人类在通向文明的道路上究竟该丢弃什么，保留什么，又收集什么，是值得思考的永恒的话题。

-谢斯底里 -Cocovenus

影片中的胜元将军和大村大臣的原型基本明确，分别是西乡隆盛和大久保利通。

但关于主角纳森阿尔格兰的原型，更多的人认为，这只是一个原创人物。

前不久看到日本历史网站上看到了相关内容，顺带着练练手就翻译了全文。

内容仅供参考。

如有错误，敬请指出。

说到“国际交流”，一般百姓感觉大概是这几十年间的事吧！

稍微准确点，是从能够到海外旅行那段时间开始吧！

但是，要是说到国家层面的小规模交流和两者关系，其实早已存在。

从幕末到明治这一期间，日本和诸多国家开始了多方面的交流。

这回所介绍的是，与戊辰战争时的幕末日本有所关系，某一国家的人物。

1911年（明治14年）的8月12日，法国军人Jules Brunet去世了。

Jules被认为是电影《最后的武士》的主角 纳森·阿尔格兰（汤姆·克鲁斯饰演）的原型人物。

但现实中的他却度过了与影片中截然不同的一生。

大概这里所说的原型，比起“十分相似”这一意思，更多的是“形象参考”这一层面的意思吧！

奉拿破仑三世之命 以军事顾问的身份前往日本 1838年1月2日，Jules出生于法国东部的，一个与瑞士国境临近的城市，贝尔福。

Jules的父亲曾是龙骑队所属的兽医。

这里的“龙骑队”其实是指骑在马上用铁炮攻击的士兵，说得日式一点的话，大概就是“铁炮骑兵队”之类的意思吧！

顺带一提，译成英语的话，就是“dragoon”这个帅气十足的名字。

而在日本的奇幻小说中，从字面联想到的那些骑着龙的骑士，被称为“龙骑士”“dragoon”吧！

因为龙骑士必须用马，所以照顾马匹和掌握兽医学显得尤为必要。

因此，Jules也从父亲那儿听到了许多有关军队马匹的知识以及战场上的故事。

Jules长大之后从工科学校及陆军学校毕业后，就加入了法国军队。

Jules拿下战功，成功发迹，还荣获了法国荣誉军团勋章（法国政府颁授的最高荣誉的勋章）。

此时，Jules的形象大概是“出身不好，但年轻有为的杰出军人”。

而此时，法兰西皇帝·拿破仑三世正在考虑着，想在东洋有个据点。

根据之前文久遣欧使节那里的所见所闻，看来日本是个不错选择。

就以军事指导的名义，卖个人情给日本吧！

于是，拿破仑三世就命令Jules一行人以军事顾问团的身份前往日本。

Jules Brunet, 1838年1月2日 - 1911年8月12日戊辰战争爆发的前一年来日 此时的幕府也干劲十足 当时的军事顾问团的团长是Charles Chanoine。

下属士官包括Jules在内共有五人，均是各军事方面的专家。

Jules在炮兵方面的经验丰富，担任炮兵教育的负责人。

就这样，Jules和上司们千里迢迢来到了当时的日本。

那时正是1867年的年初。

也就是戊辰战争爆发的前一年。

幕府方面为将士们提供了学习法语的环境，整体来看也是干劲十足。

Jules迅速投入到幕府军队的训练中。

只过了三个月，Charles就整理汇总了目前的问题和改善的方法等，写出了建设白皮书。

由此可见，当时的法国军人在他国之地很热心地履行自己的任务。

在军事顾问团谒见德川庆喜之后，根据这个白皮书，幕府军队进行了大刀阔斧的改革，将军队改造成了西洋式军队。

现在还能看到当时庆喜身着法式军装的照片。

这也是那一段历史的证明吧！

身穿拿破仑三世赠送的军装的德川庆喜 但是，即便是Jules一行人鼓足干劲训练的幕府军，在戊辰战争一开始之际便接连败北。

法国本国也发来命令，让他们立即回国。

决意留在日本 与榎本武扬们共赴箱馆战争 然而，或许是在日本的这一年生活，让Jules一行人将感情注入到了这个国家，或许是自身背负的责任感，或许两者都有吧，Jules他们决意留在日本。

他们向法国提交了退役申请，并多次写信给Charles。

接着，他们以武士的装扮参加了在意大利使馆举办的化装舞会，趁机和部下Andre Cazeneuve一起逃走，和榎本武扬们汇合后一同加入了箱馆战争。

榎本 武揚（えのもと たけあき、1836年10月5日（天保7年8月25日） - 1908年（明治41年）10月26日）は、日本の武士（幕臣）、化学者、外交官、政治家。

海軍中将、正二位勲一等子爵。

如果真是这样的话，Jules他们或许还与土方岁三有过接触。

虽然不清楚Jules能否说日语，但至少榎本武扬学过英语和荷兰语，所以无论Jules说什么语，榎本都有可能担当他的翻译。

这样一来，Jules即便辞去了法国军人一职，仍旧积极协助幕府军，但是1869年6月， 五棱郭 被新政府军攻下，Jules也决定和榎本一起投降。

之后的6月20日，Jules离开了日本。

回到法国之后，经过几年的预备役，Jules在1870年的普法战争中复役，回到了陆军。

看来认真提交了文件这一招很有效啊！

在日后的日清战争（中方称 甲午中日战争）中，因对日本有所贡献，被日本授予了勋章，同时，他也经常照顾来到法国留学的日本陆军军人，与日本方面的联系此后也一直持续着。

逃离法国军队 奔赴箱馆战争的Eugene Collache 和Jules一同逃走的Andre Cazeneuve在明治时代再次来到日本，向明治政府提出了改良军马的建议。

Andre Cazeneuve, 生年不詳 - 1874年 戊辰战争之前，拿破仑三世向幕府赠送了阿拉伯马（纯种马的先祖的一种）。

但在战争后踪迹不明，因此Andre被命令前去搜寻这些马匹。

在东北各地旅行寻马的过程中，Andre于1874年因病倒下，据说是在福岛县浪江町去世了。

此外还有数名不以军事顾问的名义，以其他途径加入幕府军的法国军人。

其中可以看到明确足迹的是，法国海军所属的Eugene Collache。

Eugène Collache、1847年10月29日 - 1883年10月25日 他所乘的法国舰队的军舰停泊在横滨的时候，Eugene听到戊辰战争的爆发，便和友人一起逃走，同Jules一起前往函馆……由此看来，这真是位胸怀大志的有为青年啊！

于是，正当他考虑着训练海军来对抗新政府军时，却因事故丢掉了幕府军最大的军舰·开阳丸号。

因此，他提出了“悄悄地混入新政府军中一把夺过新政府军舰”这一冒险激进的想法。

虽然等到新政府军的船停靠在宫古湾时再行动，但是这一大胆的作战计划最终还是未能成功，反而失去了己方的军舰，造成了人员伤亡，最后只好就这样投降了。

因为企图夺得控制新政府军的军舰，和同样投降新政府军的Jules不同，Eugene被判为罪人，并被宣判死刑。

或许是为了避免和法国交恶，新政府还是马上释放了Eugene。

这之后回到了法国本土。

与Jules不同的是，Eugene没有向本国军队传达退役的决定，结果一下子被军队开除了。

但是，事情的舆论热潮过去之后，Eugene在普法战争期间加入了陆军。

至于为什么不是原来所属的海军，果然还是有所芥蒂或者存在其他问题吧！

或许只是因为陆军兵力不足。

原文链接：映画ラストサムライのモデル「ジュール・ブリュネ」 幕末のフランス軍人たちが熱い！

冷兵器的时代，终将要被终结，虽然有人在奋力的抗争，但是这个命运，对于任何人、任何领袖而言，都是心知肚明的。

但是，这并不代表着完全的屈服和放弃。

我想，这是这部电影能带给我的最大的感受。

一个民族，要想向前发展，必然要放弃旧体制下的东西，正如这部影片中的武士刀、发髻、服饰，这是一种旧文明、旧文化的象征；但是这并不等同于背叛历史，忘记过去。

文化的发展，不是完全的取代，而是扬弃，有放弃但也有继承。

或许在历史上，这一切仅仅是寥寥数语，但是背后的故事，不只是妥协、退让和屈服。

作为历史车轮下的印记，注定了他们悲惨的命运。

或许他们不是跟随者车轮向前走的人，或许他们只愿意让车轮的速度再慢一点，或许他们早已知道自己的宿命，但是他们的表现值得尊敬。

历史，当然是要把那些推动向前发展的力量和人物，描绘的更为伟大，因为他们的贡献，一个民族才会更加“现代”；但是作为那些人物的对手，我想说，有的时候，同样是伟大的。

相互的成就，才真正铸造了一个向前发展、又不至于忘记自己从何而来的时代，——这样的时代才真正的会在历史中写下最为浓重的一笔。

只有生词，没有解释。

建议用拷贝粘贴的方法，到有道词典中查询柯林斯英英解释。

gallantryhallowed groundsavage of Indiana swarm ofgruesome deathmutilatedcocking actionflair for melodramaboyorenegadeuse the necessityno remorsebest by ironycaptain, I presumecommonersnug around midriffbid you welcomesmall staturefirearmscomport themselves in loinclothspeak the lingoblatherlying prostratebid you good nightpunitive expeditionsavage with bows and arrowsengage himas combatantsfix bayonetsassume postionfall backinsolent swinebeen remisslady's manfoolhardyhis troopersin that I can't escape =cosstray dog/catreservoir of feelingintriguing peopleavenge your husbandlegationhave great appealback payGod speedskirmisheroutrage

提到武士道精神的影片，其实更多的是黑泽明的武士系列，但我最喜欢的却是由爱德华茨维格导演的《最后的武士》！

下面我就给大家讲解一下武士道精神的含义以及本片涉及到的背景、人物、事件等等问题。

先说一下什么是武士道，武士道是日本封建社会中武士阶层精神支柱。

起源于日本镰仓幕府，后经江户时代吸收儒家和佛家的思想而形成。

武士道精神最典型的行为是切腹。

最初，它还是倡导忠诚、信义、廉耻、尚武、名誉的。

但武士道作为封建幕府时代政治的产物，它吸收的是儒教和佛教的某些表面的东西而不是它的真谛，儒教和佛教的思想中不能满足武士道的那些东西，都被日本民族固有的神道教充分提供了。

还要说一下本片的背景———明治维新（日本语：めいじいしん），是指19世纪60年代末日本在受到西方资本主义工业文明冲击下所进行的，由上而下、具有资本主义性质的全盘西化与现代化改革运动。

这次改革始于1868年明治天皇（めいじてんのう）建立新政府，日本政府进行近代化政治改革，建立君主立宪政体。

经济上推行“殖产兴业”，学习欧美技术，进行工业化浪潮，并且提倡“文明开化”、社会生活欧洲化，大力发展教育等。

这次改革使日本成为亚洲第一个走上工业化道路的国家，逐渐跻身于世界强国之列，是日本近代化的开端，是日本近代历史上的重要转折点。

需要指出的是，日本的明治维新并不彻底，大量的封建残余思想得以保留。

通过明治维新，日本的综合国力迅速提高，并跻身帝国主义列强行列。

日本帝国海军、帝国大学等大量充满军国主义性质和国家荣誉感的社会、文化符号应运而生。

日本最终走上了对外侵略扩张的军国主义道路。

言归正传，说一下本片的剧情。

影片故事发生的年代是1876至1877年之间，日本国内没落武士阶层风起云涌的暴动时期。

武士曾是日本封建历史上的特权阶级，到了江户末期，武士阶层开始产生分化，下层武士的生活急剧恶化，许多不得以而私底下从事农业和小商业。

不堪重负的农民不断暴动，加上1853年美国海军准将佩里打开日本国门以后，更让人看清了德川幕府的严重危机，这才有以下层武士为主体的倒幕运动[4]。

美国内战退伍上尉纳森·阿尔格兰（汤姆·克鲁斯饰）受政府委派来到日本为天皇训练日本的第一支现代火器军队，明治天皇打算借此彻底铲除掉旧日将军势力最后的残留物——武士，为制定更加西化的新政策以及推动对外贸易打下基础。

阿格伦所训练的军队第一个要对付的是阻挡军队变革的武士集团。

在一场浓雾中激战后，军队惨败，武士集团首领森胜元生擒了他。

身处武士及其家属聚居的村落里，阿格伦竟然发现从武士道的精神与肉体修炼中，他似乎又找到了一个战士应有的荣誉感，并与胜元惺惺相惜。

同时，在在胜元的妹妹多丽子（加藤小雪饰）的悉心照料下，微妙的感情在他们之间产生。

不知不觉间置身于两大阵营斗争漩涡中心的他必须依照自己的本心做出决定，选择究竟要跟随哪一方。

人物方面大概有3个纳森·阿尔格兰演员 汤姆·克鲁斯他是一名西方的战士，被当时的明治天皇邀请前往日本训练士兵及交流军事技术；此时，一批反对日本军事现代化的“最后武士”群起反抗，在战斗中，他杀死了多丽子的丈夫。

森胜元渡边谦日本最后的武士首领胜元。

他严格地遵循武士道的所有规则，并视传统的和谐生活方式神圣不可侵犯。

即使势单力薄，他仍然要战斗到最后一刻。

多丽子加藤小雪胜元的妹妹，爱上杀死自己前夫的外国人。

该片的筹备工作可以追溯到90年代。

当时，雷达制片公司有一个“美国人来到明治时期日本”的故事创意，该片制片人汤姆·英格曼知道他的邻居兼好友兹威克一直想以全新角度来演绎美国西部英雄，而西化中的传统日本恰好与此异曲同工，两人对于这个创意一拍即合。

兹威克找来编剧约翰·洛根，两人开始携手打造剧本，后来马歇尔·赫斯柯维兹也加盟到剧本创作当中。

他们决定将主人公塑造成一个寻找失落灵魂的西方人，在东方的文化里找到了自信与光荣。

兹威克将几本关于日本历史文化的书籍交给克鲁斯，只要一有空，剧组成员就可以看见克鲁斯在孜孜不倦的阅读。

为了应付片中大量动作戏，克鲁斯整整训练了8个月。

他比其他人提前两小时到达片场进行练习，不仅要学习剑道、日本武术，还要学会马上搏击术。

克鲁斯亲自完成了绝大部分特技镜头。

扮演胜元的渡边谦也在经历了刻苦训练之后完成了大部分特技，但在制作初期，作为受到完全西式教育的现代日本人，渡边难以理解胜元带领手下武士及村民的“送死”行为。

不过他最终想通了，对于胜元而言，生死无关紧要，武士的荣誉才是最重要的。

胜元是武士们崇拜的领袖，所以经常需要发表煽动性演说，由此渡边也经常要在片场面对500多人训话，而且时常喊得说不出话来。

为了创造出真实的明治时代氛围，美工设计师莉莉·科尔维特在影片开机前几个月就全面展开准备工作。

她率制作团队花了几百个小时来阅读史料，包括明治时期及之前的各种书籍、图片和文件，不断请教专家，探询明治时代建筑材料的究竟，甚至装饰树叶的品种都不放过。

最终，片中所有的建筑都由美工部门亲手建造而成；其中有150棵“人造”樱桃树，每棵树都点缀着足以乱真的可拆卸树枝和树叶，以应付四季不同景色的需要，而这种“换季”场景一天之中可能发生多次。

为重现片中的传统武士村，科尔维特带领200多人开发了新西兰新普利茅斯的一块40公顷土地。

他们用直升机运来木材，屋顶的茅草取自附近的山谷且全部手工扎堆，布料被染成不同的颜色以区分武士团队。

除了少量材料是从日本进口之外，所有工程都是在新西兰就地取材。

新西兰政府还为剧组提供了片中高潮戏的场地，不过必须铲去40英尺高、400英尺宽的土方才行。

拍摄期间，由25人组成的绿化队随时待命，在拍摄间隙，他们要冲到场中去修补被战马踩坏的草皮。

在服装制作方面，服装设计师迪克森统领位于日本、洛杉矶和新西兰三地的裁缝，严格遵照历史图片、文件记载以及历史学家的访谈，制作了超过2000件明治时代的服饰。

所有主要演员的服饰都是在日本本土制作，迪克森设计好样式之后亲自奔赴日本，进行材料挑选和手工缝制，因为这样的程序正是古式和服的制作流程。

迪克森甚至在日本找到了当年曾和黑泽明合作的服装师，由此汲取了宝贵的制作经验。

另外，片中所有服装的选料用色都是根据人物性格而定的，例如胜元的和服的颜色以深蓝和褐色为主；而多丽子的角色开始是忧伤的，因此其服装用色也郁郁寡欢，随着她与内森之间感情的日渐深厚，她的服装颜色也开始变得轻快起来，如花般绽放。

武士盔甲的制作相当复杂，整个过程由铁匠、裁缝与珠宝师协力完成，每件盔甲都经由多道工序、由上百个配件组合而成。

从这些方面都可以看出本片的制作是多么精良。

阿尔格兰作为西方的战士，却在东方的传统武士文化中找到了自己的灵魂，重新体验了作为战士应有的忠诚、勇气与荣誉。

总之，这是一部你看完后会感触良多的电影，看完之后不禁自省，自己也应像电影中的纳森一样勇敢无畏，对生活充满信心！

1：题材确实不错，日本传统和新思想交流融合的时代。

但是，一个洋人，千辛万苦的去帮着叛军跟着自己的老东家死磕，这非常离奇。

2：剧情最离奇的地方莫过于，天皇最后看到刀突然雄起，还一个劲的问，老师最后是怎么死的，很逗比。

不描写大背景与其他的线索，人物这种180度的大转弯真的好难接受。

3：这片子好像一直在讲武士道精神，片子将这种精神描绘成为了荣耀而死的感觉，理解太浅薄，也就能骗骗西方观众，毕竟，不怕死或者把死当中一种荣耀还是很能勾起人的好奇心的。

4：人物。

人物性格太单一，对于人物心理的刻画或者对人性的刻画都浮于表面，呆板。

关于武士片，前段日子看的《隐剑鬼爪》挺不错的，推荐！

歧视分两种，一种是“你这个种族这个不行那个不对”，另一种是“你这个种族必须得活成我心中的样子”。

前者是出于自大，后者是出于控制欲。

这部电影便是后者。

在展开这个话题前，请大家先想象一下，如果一个亚洲人拍一部关于美国南北战争的电影叫“最后的农场主”，代表工业文明的北军穿着近代军服，拿着春田1861和柯尔特左轮，推着加农炮。

而对面则是代表农业文明农场主则是骑着披甲战马，穿着米兰板甲拿着三米长的骑兵枪喊着骑士口号冲锋。

战争的原因是因为“南方农场主认为北方工业文明会让人失去灵魂和根基”，这样的荒谬的电影如果给美国人看他们会作何感想？

而在我看来这部“最后的武士”的荒谬程度有过之而无不及。

顺带一提，南北战争仅仅比最后的武士发生的时代早了十多年。

时隔多年重新观看这部电影，发现满满的近三个小时只有无知和偏见。

西方人宁可在细致的服化道波澜壮阔的配乐以及极具品位的采景倾注精力，也不肯查些史料来摆正这部电影的内涵。

这篇文章偏科普向，本质目的不是为了吹武士有多牛，而是想告诉大家西方国家对东亚地区的刻板印象有多深重。

他们会用这种目光来塑造日本，自然也不难想象整个远东地区以及东南亚在他们心中的刻板印象。

如果在史实方面有纰漏欢迎大家指正。

1.日本1543年第一次从接触从葡萄牙手中接触火绳枪，之后火器便在风起云涌的战国时代得到了广泛的应用。

明代戚继光抗倭的时候，就有倭寇使用火器的记录。

出于战争需要，日本武士对铁炮进行了量产和列装，比如在17世纪中期，日本的商贸大县堺市铁炮年产量就达到2000多枝。

但是洋大人觉得，你东亚文明就该穿着盔甲拼刀啊？

怎么可以像我们一样玩火器啊？

2.除此大规模量产外以外，17世纪日本人按照实际战况需要对铁炮进行魔改，附图是我19年在堺市博物馆拍摄的照片，图中那只特别长的将近一米八的大铁炮是用来狙杀马匹的，而另一张图中下方比较短的铁炮是在马匹上射击用的，概念很接近同时代的龙骑兵。

不仅如此，除了硬件外，在瞄准，装填，射击等技术上进行了多角度的开发。

玩过太阁立志传的朋友都知道“三段击”“早合”“钓瓶击”等技能。

其中早合是一种弹药保存和装填技术，最早出现在1560年。

它将一次发射剂量的火药和弹丸混和好再放入特制的竹筒中随身携带，射击时将弹丸和火药一次性装入枪管。

这样可以提高装填速度并且保证装药量的统一。

欧洲17世纪才做出了类似的纸筒式子弹。

“三段击”是一种射击战术，并非日本原创，但是在日本战国时代战争中广泛应用。

有种说法是将最精锐的射手站在放在队伍前列，身后两位射手分别负责装填弹药和火药。

也有种说法是讲队伍分成几列，每一列听号令依次射击，其他几列则趁此空隙装填弹药。

以保证源源不断的弹幕。

而“钓瓶击”则是三段击衍生出来的游击战术。

细节为四人一小组，分别负责射击，装填火药，装弹丸，调整射击位置。

这种战术一般用于伏击，以小队形式骚扰敌军。

其战术思维很接近17 18世纪欧洲的猎兵战术我说这么多只想说，战国时代日本人火器已经玩得不错了，而战国时代是在“最后的武士”电影发生的200年前但是洋大人觉得：你们东亚民族火器怎么可能玩得这么溜，什么早合三段击？

老老实实拼刀子去！

堺市博物馆展出的大型铁炮

堺市铁炮。

下方的短筒（短铁炮）是骑兵使用的3. 电影的背景是当时的背景是西南战争和倒幕战争。

这场战争的实际目的，这里我为了方便大家理解就一言概之：是日本政府为了建立现代化国家，想要动一些地方割据的土皇帝的蛋糕。

阻人财路杀人父母，土皇帝不服了就和政府撕巴。

但是洋大人觉得;你们武士就该是那种动不动就为了理想和信仰切腹的中二病啊，怎么可以为了这么庸俗现实的理由打仗啊，你们必须得为了信念理想打仗啊！

4.所以真正西南战争倒幕战争中代表武士势力的长州藩萨摩藩的画风是怎么样的呢

长州藩和萨摩藩军装上下分别为长洲藩兵和萨摩藩兵，除了画面中带着熊蓑的老哥看起来比较中二外，基本的装备和同时代近代军队差不多。

战争期间也会因为配给不足或者临时征召而出现近战部队。

所以西南战争和倒幕战争的整体画面是两帮穿着新式军府的人拿枪拿炮对射，当然也会出现极具日本特色的拔刀互抡的场面，但是西南战争和倒幕战争基本上算得上是近代化的战争。

下图为片中森胜元的原形西乡隆盛的画风，重点是人家穿得也是西式的军服

西乡隆盛西式军服但是洋大人眼里你们东亚人就是该穿盔甲！

就是该封建！

就是该为了信仰动不动自杀！

观众就是想看机枪射倒一片喊着板载穿着大铠的日本人啊！

谁想看穿着新式军服的日本人用着近代化的战术对射啊！

真正日本武士怎么样不重要，洋大人觉得怎么样才重要。

所以说，这不是日本武士，这是洋人想看到的武士。

一分给服化道和采景，一分给音乐。

以上tip：另外稍微给大家安利一下堺市堺市位于大阪南边十几二十公里的位置，坐JR线可以到。

如果对文化方面感兴趣，可以在前往大阪前在这里玩小半天，基本三四个小时可以走遍。

其中主要景点为纪念千利休和谢野晶子的利晶之社，里面可以体验茶文化和堺的近代博物馆。

此外还有堺市博物馆，里面的展品其实比起一般的博物馆更加硬核和深入一些。

堺市还有著名的百舌鸟古墓群。

日本在古坟时代在堺市修建了大量的墓群。

通过航拍照片来看这些古墓群其实很壮观，但是相关的游玩方式只有环游巴士，而这么大规模的陵墓从地面看像小山包一样观感不是太好，所以还是比较可惜的。

此图为明德天皇陵墓

嘲笑日本的那种在我们看来属于狭隘民族主义的行为？

嘲笑曾经的日本武士那种在我们中国人看来属于愚昧和顽固不化的迂腐？

我一直怀疑或者说自我批评我们中国人的信仰问题。

民族与文化传统延续了数千年，直到最后，却几乎没有属于自己的骨性特征。

甚至于，我都有点后怕：这样的民族延续是多么的命悬一线啊——我不否认我们自我感觉很好的的儒家文化自有其深刻的内容。

我们的土地上没有诞生一种明确的、原生的信仰：基督教、伊斯兰教和佛教三者从客观上说，是我们这片土地之外的其他土地上大众自觉地结果。

我感觉我们的信仰是模糊的、软绵无力的。

我们比不了经过了文艺复兴的西方世界，同样，也比不了近邻日本。

这是一个容易引人深思的国家，尤其对于我们中国。

从甲午战争之后，这个一衣带水的国家和民族一直是我们民族思考和情绪化的焦点。

我们想要知道到底什么在支配这个国家是那样的坚定和残忍。

可是我们并不愿意承认我们已经探索到的且很可能是正确答案——尽管只是部分答案，这可能令会令我们追赶的意志和决心消失殆尽。

无须讳言，这就是民族的性格和信仰……片中涉及到19世纪的两个世界国家：新大陆的美国和正在明治维新的日本，背景很有意味。

战争场面设计的也算不错。

我一直喜欢看好莱坞拍摄的冷兵器时代的战争、魔幻影片，因为这会让我感到“血都是热的”。

比如，《勇敢的心》、《魔戒三部曲》等。

我一直有一个疑问：中世纪开化之前的欧洲会诞生一个骑士阶层我们并不感到其奇怪，可是位于东亚、曾经沐浴着中国文化和风的日本列岛，会诞生一个天下皆知的武士阶层，这一点与中国截然不同。

封建社会中的中国从来没有出现过类似于骑士和武士的“职业军人”，这其中的根源是什么呢？

抑或也是深层文化的原因？

几不得而知。

日本武士的装备最具代表性的就是日本刀，在片中表象的十分锋利，尤其是奥尔根杀掉跟踪他的几个曾经的武士那一段，把武士的动作表现的十分精粹：迅、猛。

当时日本的相关冶炼技术已经比较高了，所以日本刀才会那样锋利。

可是终究还是抵挡不住枪炮的。

另外，片中的另一种武器弓箭给人的印象也十分深刻——难怪在冷兵器时代弓箭的出现甚至都改变了作战方式。

俱往矣。

我感觉，本片和《与狼共舞》似乎异曲同工，有一种难言的默契。

又想起一个有意思的地方：在本片、《与狼共舞》和《小马精灵》中，当时美国军人的装束真的很特别：高马靴、紧身裤。

不过，本片中的一些镜头似乎变成了中国导演的风格：比如，人死了，花落了。

一向的，对于好莱坞导演，我把这称为偶然失误，而对于中国导演，我称之为刻意的错误——如果不是弱智的话。

类似于片中这样的镜头在好莱坞风格的电影中似乎很少见，看来东学西渐，这会使中国导演产生某种“快意”。

日本女人高子令人印象深刻，与我们中国人（可能是全世界人民）的一贯感觉符合。

我不认同我们国家的教育对于这种现象的态度和批评。

这是生产力低下时社会分工的必然结果和一定程度的延续，或许，这才是传统的田园牧歌生活。

我甚至怀疑，日本变为一个强大的国家与这一点有着直接的关系：所有的男人全身心的投入到工作中，而无须为家务琐事分神。

总的来说，本片不错，轻松的看吧——当你不知不觉中变得软弱无力而本身又似乎能感觉到这种变化的时候，我建议你看一看好莱坞的这些哪怕是所谓的大片。

可能是吹的，但不是假的。

(老笔记，现在看看真是奇怪，自己居然能写出这么长的东西来，还真的去认真查资料，实在是好老派哦。

>_<"""""")纯从电影角度，是个满好的片子。

特别是适合西方人看。

但是对东方人，就会觉得很不好理解。

看完电影回来就把小泉八云和戴季陶的书又翻出来重看。

电影里的狠多观点无疑和前者狠吻合。

那难怪，小泉代替的是西方人的视角，虽然不无中肯但有些地方失之过谀。

而戴先生的观点就更容易有共鸣。

客观公证，还发人深省，狠有受益。

当然鄙人是史盲，全凭直觉来判断。

只是因为也是维新中的新旧势力较量，一般是赤手空拳对洋枪洋炮，难免不产生义和团或变法时节的联想。

但和咱们对历史的惋惜相比，片子里是正好颠倒过来的。

以肉身去搏枪炮做无谓的送死，以守旧的武士殉道来反斥国体的维新。

更兼一切的推动力和见证人似乎都维系在阿汤哥这一前美军军官身上。

最后的大对决中，所有的武士无不被打成蜂窝煤状，独阿汤哥身中两枪却浑然无事。

实在太让人匪咦。

而最后的献刀又由依然不死（—_—|||）的阿汤哥含泪奉给天皇，天皇竟下跪接纳，怒斥近臣。

觉得无论是礼法还是常情均有莫名之处。

小雪所饰的妹妹，竟会对敌人生出情愫，其子也非常轻易地放弃了敌意，最后还流露出舔犊之情。

转换的太也没有基础了。

除此之外，全片里热血颂扬的武士精神到底是什么？

SAMURAI，就是侍，一开始无非是主人的近仆，带刀的侍丛而已。

俗话叫家来，最早的意义是从奴道而来。

戴季陶先生一语中的：“武士道的观念就是封建制度下面的食禄报恩主义......其实武士道的最初本质并不是出于怎样的精微高远的理想，更当然不是一种特殊进步的制度，不过是封建制度下面必然发生的当然习性罢了。

”我完全可以理解胜元的武士精神，因为他曾是帝师，是地道的旧式臣子，他侍的是天皇主人和自己的家族。

但阿汤哥在旁边起哄，就让人不明所以了，你一个西人，是谁的臣子，侍的是谁？

若说是单为了保护小雪母子，看起来又不全象，再说那更象是骑士道。

剧中大力宣扬了阿汤为军人的荣誉所感召，希望恢复以往的荣誉，所以才能在胜元的乡村族群中为其所染，心情宁静从而获得了救赎。

但那种平静的力量其实不来自武士道，来自日常的禅修，来自佛教。

而阿汤哥所感悟到的或者说编导们所瞩目到的其实并不完全是武士道的真正意义，只能说是美化了的净化过了的武士道吧。

在网上看到有人评论说，胜元是代表了旧幕府的势力，而那个神情猥亵的大臣大约是西乡隆盛的化身。

因为这种推测，才导致了片子的历史紊乱感。

我却觉得不对。

虽然也不明日本历史，但“维新三杰”之一的西乡隆盛实在在人格上非常受日本国民的推崇，这点在我翻看的这两本书中都有提及。

所以没理由把他丑化成这样吧。

只可惜没有近一步的讲介。

于是带着疑问去网上查伊的生平，终于恍然道，原来胜元才正是西乡隆盛的化身。

而面目猥亵的颇具“町人”特性的大臣，大约是大久保利通的隐射。

大久保其实也是三杰之一，小泉就对他非常推崇。

他身为维新的铁血宰相，曾参与西南战役，歼灭西乡隆盛的叛军。

除此之外，“1871年底，以岩仓为特命全权大使、大久保等人为副使的由新政府主要官员组成的大型使节团开始巡访欧美，这在当时的世界史上是个空前的壮举”这一段也和剧中该大臣出使美国，购军火，聘军官，组织本国军队的情节一致。

以胜元最后舍身取义的战役来看，无意是再现当年的西南战争。

这里有介绍西南战争的经过，看起来宛如片中的最后大对决。

一般的是背山而战，被炮火猛击，最后誓死冲杀，而西乡隆盛最后中弹，在近侍的帮助下自裁。

（亦有说自行切腹，亦有说命近侍将己杀之）。

而之前的胜元曾被遭人秘密潜入暗杀的情节，也和历史吻合。

西乡少年曾“学习阳明学，并在无参禅师门下参禅”，后为倒幕重臣，失势下野后回乡，过着自耕自织的生活。

而那些跟随他的萨藩武将们大约就是片中的真田广之等所饰的其他武士吧。

如果把历史背景真是这样（不太清楚哦，只是估下子.....）也许可以稍微理解何以会出现最后武士军团要和政府军以身相殉。

其实不关武士道誓死如归的荣誉，历史上也非完全出自西乡的本意，而是事态演变至此，不决战不足以继续生存下去，何况当时已有叛军之名。

而真实的西乡其实还有建立私家军校，两军对垒时，西乡的部队也并不完全是操冷兵器作战的。

最后的献刀，如果用戴季陶的这段话来说，也许好理解一些。

“我们要注意的，就是由制度论的武士道一进而为道德论的武士道，再进而为信仰论的武士道。

到了明治时代，更由旧道德论旧信仰论的武士道加上一种维新革命的精神，把欧洲思想融合其中，造就一种维新时期中的政治道德的基础。

”这大约就是天皇最后给引申开的：我们要学习新的东西，但也不能丢了我们本来好的东西的意思吧。

从这个意义上，这倒是狠有意思和励志的，适用于东方文化。

身为东方人实实在在会深有体会。

这种未尝敢失古法古礼，也反映在日本的古服饰上。

据说片中华美绚烂的服饰出自给《魔戒》做服装的女服装师和她的工作小组之手。

耗时八月，参考无数资料。

果然美伦美焕。

这种东方美的确让人眩目。

小泉的书里柔术一章有介绍他对战国时代全华服的“松平丰前守”的赞叹。

我看片子里那些武士们盛装而出时确也称的上富丽堂皇。

看一些能剧里，这些服装也都有完美体现。

无论是寒光沁骨的兵刃还是华服布衣盔甲软胄。

这种盔甲服饰之美在《乱》中也有展示，但毕竟不如现在的新片那么光鲜夺目，用色别具一格。

据说，精心搭配的颜色是参考着人物的身份和心情变化的。

这也是为什么小雪在服侍阿汤哥穿衣时，身着麻布淡蓝灰和服，腰扎绣锦缎带的缘故了。

而这场戏作为全片唯一的感情戏焦点，小雪将日本女性的内敛和柔爱的眼神表现的十足到位。

只是按照小泉书里的说法，在古代，在那个时代，是绝对不可能出现接吻的。

这大概是西方导演的投合观众心理之处。

阿汤哥眉目传情半天，如果连一个吻也无那多资源浪费啊。

所以即使是蜻蜓点水，也聊胜与无吧。

有时侯，我颇怀疑今年的所有大片，均表达了今人对冷兵器时代的致敬和怀念。

无论是《杀死比尔》里的极品人间凶器，还是魔戒里的平原对决，又或者《黑客帝国2》里NEO漂亮的兵刃秀，无不充满了武侠小说中超出想象之外的的风光和色彩。

《末代武士》虽然因为情节的设置无法让人生出超越灵魂的感动之处。

特别是了解到，其实就算胜元是西乡隆盛的化身，但也不代表他就是真正的武士。

因为，西乡其实是并未能完全代表旧武士的，他之所以下野是因为《征韩论》，十足的外侵主义者，而目的就是缓和国内的武士暴动情绪，同时希望借此既征服韩国解决内需，又趁机消灭掉国内的多余武士。

如果胜元并非是纯粹武士道精神的殉道者，那么阿汤哥又怎么可以从他那里获得心灵救赎的力量呢？

不过片子镜头的大气，动作上凌厉的剪接和服装的华美以及当时风情的再现，都无疑成为值得观赏的理由。

至于阿汤哥反倒无足轻重，不是重点了。

虽然他很敬业，精神可嘉。

以西人演员来说，相当不易。

听说胜元的村庄是在新西兰搭的景。

新西兰真成了好赖钨的涿州影视基地了，什么戏都要过去拍。

大家盛赞的渡边谦和真田广之，个人以为只是本色演出而已，不失手亦无多华彩，个性不鲜明的狠。

反而没有《乱》里或者《御法度》里的武士得见有灵魂上的神髓。

最后的武士们迎着大炮丝毫没有畏惧，坚定的眼神、挥舞的利刃、冲天的怒吼勇往直前。

炮声中胳膊、人腿、马腿被轰炸的四分五裂，人仰马翻，场面惨不忍睹。

当战马冲进天皇的军队时大炮已经宣告退出战场。

面对一分钟射速二百的密集机枪，一个个倒下去了……没有丝毫动摇。

武士刀刺入胜元腹内时，武士的时代彻底结束了。

影片最后短短几分钟惨烈的冲锋强烈展现出武士对理念性武士道那种深入骨髓的捍卫。

当大臣大村说：这样会让我感到耻辱时，明治天皇说感到耻辱就切腹自尽。

耻辱一词对于武士会切腹自尽，对于改革后的现代人（大村代表）便是软弱退却、沉默的隐忍但是口中会讲出来。

天皇最后的那段对白很喜欢。

武士的精神是日本祖先遗传的传统文化，天皇那略带悲凉的语气说出：不能忘本，的时候却那么振奋人心。

胜元和他的武士们用武士的精神让新式军队一个个跪倒在一片遗体面前，火炮队长最后泪流满面根本不理会上级下令停火并被感动下跪。

樱花的烈同它的美一样，它的美很短暂，但它的烈却连绵不绝。

看到众人跪拜那一幕仿佛像是看到是在对武士时代的一种告别与尊敬。

武士们飞蛾扑火般相继被历史潮流的车轮碾压，时代是新的时代了。

一场毫无意义注定结果的战争胜元赢了，像樱花般盛开、凋落埋入泥土。

日本的电影很值得思考，很好的片子。

值得一看极力推荐！！！

14年看的没事说两句