魔卡少女樱透明牌篇

过去了这么多年，clamp中途也画了很多作品，新篇章与旧画风不一致也是正常的，似乎从《翼年代记》后期开始就已经是比较粗线条且圆润的风格，这点实在是没办法，再加上主笔的身体状况，只能说有点遗憾，但不至于旁人说的那样无法接受。

比起画风，我觉得问题更大的地方在于剧情，特别是新人物的描写，秋穗是一个争议极大的人物，一边觉得她的经历确实很悲惨，一边又觉得她看起来没有这么可怜，简单说就是无法共情，甚至在原作完结后，说起秋穗，我都觉得她没有什么让人铭记的特质和亮点，这是剧情的一大缺点。

秋穗主要的问题有几个点：①角色描写太平淡，没有特别的个人魅力。

透明卡牌篇关于秋穗的剧情里，有一半在突出她悲惨的身世，剩下的一半则在强调她和小樱很相似的特质，童年经历造成她的内向和孤独，书籍是她唯一的朋友，但她依然成长为一个“亚撒西”的孩子。

日本人对“亚撒西”的滥用已经让这个词变得普通，随便揪一个路人出来，Ta也可以是“亚撒西”的，剩下的一些特点无非就是从小樱那边复制粘贴，甚至还不是性格方面，只是一些喜好、动作又或者第一反应之类的，造成一种令人尴尬的效果。

（PS：有点像我们不知道怎么夸一个人，只能说Ta是“老实人”一样）善良、优秀、替朋友着想……这些优点在这个世界观里并不罕见，反观一些路人角色，即使不会魔法，也会努力用自己的能力开导作为主角的樱，让她有所启发或者成长，例如知世、利佳、奈绪子等，相比之下秋穗的描写实在是显得无趣多了；②没有主动性和进步性。

个人看法，关于秋穗的剧情基本都是靠其他人，尤其是小樱去推动的，要怎么面对喜欢的人、怎么去争取喜欢的东西，都是从别人那里得到建议，才会尝试去做，在剧情初期或许还可以理解，但直到最终话也没有一点进步，没有一点自己的思考，在剧情里只是一个被拯救者的形象，观感就太差了，我当然不愿意以负面的角度去揣测一个本性善良的角色，但是这一切让她的付出和获得显得理所当然，不合理的部分只能归结于作者的失误了；③无法让人触动的感情戏。

我可以理解为什么秋穗会对海渡产生依恋的感情，但是我无法共情，他们的爱真的有那么深刻吗？

我想本作里无论是谁的感情，都比他们来得要更热烈吧？

剧场版《被封印的卡片》中，小樱以为无牌会把小狼对自己的感情消除得一干二净，但是他们的感情没有因为魔法就消失，还诞生了爱牌，《翼年代记》里也是，小樱公主和小狼的感情也没有因为付出了代价就完全忘记，“即使没有了记忆，身体还是会记住”。

但是在“被改写的世界”里，秋穗就这样自然而然地忘记了海渡的存在，最后还是靠小樱的提示才让她想起“最重要的人”，看到这里我不禁疑问，到底是因为秋穗完全不会魔法，所以才被魔法影响得一点都想不起来，连一点“不对劲”都没有察觉到，还是因为他们其实没有这么深的感情……？

这里就像clamp把自己以往写过的感情戏轻率地否定了一样，如果连身体都记不住，那还谈什么“最重要”呢……另外对海渡的感情过渡描写也让我非常疑惑，莉莉艾应该可以说是走进他心里的第一个人，我想海渡也是喜欢她的吧，毕竟是莉莉艾让他觉得这个世界没那么无聊，可以理解海渡因为莉莉艾的缘故帮助秋穗，但海渡和秋穗之间的感情描写实在太少，我看不出他从什么时候对秋穗动了真心，以至于要以生命为代价都要让她过上幸福的生活，你可以说是日久生情，但也还是之前提到的问题，太理所当然的剧情，会让人觉得儿戏。

我猜想clamp是有意想将透明卡牌篇和《翼年代记》动荡的世界观联系起来，两个樱，两个狼（虽然这里是镜像牌友情出演），《翼年代记》的世界里都还是同样灵魂同样相貌的樱，有同样的行为习惯很正常，在魔卡里就变成了樱和“秋樱”（最终话还来个“真名”梗，大妈你们是真会玩），她们相貌不一样，爱好相似但也不同，强行让她们变得很像，反而会让这个新角色变得更可有可无，毕竟原先已经有女主樱了，谁还会认你这个半路才出现的“秋樱”呢？

即使性格再像，肯定也会因为生活经历不同而产生区别的，但是clamp没有写好，就变成了“总之她们就是很像，像到几乎可以互相交换”，在读者眼里可不是这样啊，还不如就让秋穗保持秋穗的名字，而不是作为像小樱而存在的。

我知道clamp把许多埋在《翼年代记》的伏笔给填了，可惜的是表现力已经不如当年，有点像为了填坑专门写的这个桥段，硬生生插进了剧情里，我这个老粉丝看了就有种“着急想要解释世界观”的感觉，也没了当年多次重温《魔卡少女樱》和《翼年代记》时的雀跃和感动了，实属可惜。

clamp时隔20年的又一惊喜。

其实最开始是带着想看看有没有年代记彩蛋的心情去看的，前几集以为只是初中版的魔卡少女樱，看到后面才发现是满满的狗粮！！

、果然爱情最美好的时间就是暧昧期呢，真青涩而又纯真。

clamp刻画少女漫 真的有一手！

动画更完看的，小樱还是当年的那个小樱，然而我却不是当年那个我了。

百变小樱真的是童年啊，每天放学准时守在电视机前小小的我，那个时候片尾曲响起时会觉得好失落，房间都阴暗了。

当时自己也是四年级！

有喜欢的小男孩。

之后总会重温，后来有了手机看了剧场版简直就是幸福！！

每次重温都会看到新的东西，还会发现小时候压根儿没看过的集数。

新剧画风变得更唯美了，感觉大家都和和气气毕恭毕敬，像张画工精细的平面画，确实不如之前有立体感，说白了就是没之前那么有趣了吧，卡牌收集的太容易，但是每张卡片的背后又有新的含义，是小樱生活的展现。

可能新剧的重点转移了吧，埋下了好多伏笔，D不知道是什么来头要做什么事，秋穗和小樱越来越好不知道芝世之后要扮演怎么样的角色，如果有两个最好的朋友那大概有点说不过去。

还有一直觉得小樱的妈妈会！

复活！

那个D的大秘密肯定是和爱有关的，如果是爱那就变圆满？？

并且很期待秋穗和D的恋爱发展。

希望下一部不要虐我们小老公……隐隐约约小樱会受伤🤕️

虽然上一次看透明牌已经是两年还是三年前了，但是那个粉嫩柔光亮瞎眼的滤镜，人物出场背后一定要加个什么🌸的背景，依旧让我记忆犹新啊。

还是比较喜欢第一季的画风跟剧情透明牌水的一匹，主角团做饭吹水戏份能占三分之二，第一季也很日常，也经常有美食镜头，但剧情紧凑日常也不灌水，打戏看了会让人紧张，还能吃主角团狗粮，第二季都是什么玩意啊。

小狼人设明显不如第一季鲜活，知道设定是因为各种心事成长起来的成熟少年，但是在整个第二季感觉小狼就是个发糖工具人和被拉出来点题“啊我们透明牌篇绝对不是吃情怀和靠卖萌的ヽ( ￣д￣;)ノ背后有很多故事和暗线啊”的作用了。

知道是在埋伏笔，但是看到后面真的是想弃了，说了这么多我还是爱木之本樱和李小狼知世他们啊，然后第三季啥时候出也是有生之年系列了，就算你要烂尾，至少也得有个尾啊😭😭

最近重温百变小樱，这是我小时候看的动画，当初年少不太懂里面的关系，也没有看完，最近重温才发现是个非常腐的动画，但依然看的津津有味，虽然依旧没有看完，clear card抽看了几集，发现索然无味，可能原因有这几点，魔卡樱虽然是个魔法收集卡牌的故事，但里面错综复杂的关系是非常重要的调料，樱憧憬雪兔那种初恋的感觉，小狼暗恋雪兔那种隐忍表达不出的感觉总是闹出很多笑话，至于樱和知世，说实话我感觉不出她们有超越正常友谊的感觉，是一对非常亲密的闺蜜，让人感觉温馨，然后是莓玲和小狼，莓玲毫不掩饰自己的喜欢也闹出不少笑话，虽然他们是亲戚但作为腐漫也无需计较，但可惜的是动画在43集将莓玲强行删除，当时一脸懵逼，感觉忽然强行拿掉了我的一组调料，不是吧，哪个作者会这样弄啊，新兰还有灰原哀，快青还有红子，犬薇还有桔梗，后来才发现这是动画原创人物，动画的意图很明显，只是我不能接受这种暴力拆迁，说回clear card，以上所述就是樱的调料，当樱狼这对cp已经一锤定音时这些调料还剩下些什么呢？

曾有人评论原版樱精心烘培的糖，甜而不腻，而clear card里是使劲往你嘴里塞香精，樱，小狼对雪兔的憧憬没有了，这对冲突的搞笑冤家没有了，而莓玲大方的让出了狼，曾经扑在狼身上制造笑料的感觉没有了，那莓的存在感就会大大降低，那么除了使劲给你塞樱狼的糖还有什么调料呢？

肯定是腻了之后索然无味，曾经的腐漫让人有非常多的遐想空间，让你总是在猜想，哦，这一对是不是有猫腻，那一对是不是有隐情，腐漫要的就是看不透说不清朦胧悸动的感觉，当所有的猜想消失，所有的事情尘埃落定，有的只是正常的情侣向你撒糖，你还会磕的津津有味吗？

由于c妈很多作品都有关联，在谈论魔卡第二季的观感之前，想先交代一下我对clamp主要关联作品的掌握程度：1.魔卡少女樱系列:第一季：动漫70集+两部剧场版+原漫全解说第二季：原漫最新话（目前为43话）+动漫两集2.翼年代记系列：没看过漫画和动漫，在b站上看过解说，但还是没懂3.xxxHOLiC系列没看过漫画、动漫以及解说4.通过一些了解，大致明白以上三部作品都与同一部分人有关，只是他们处在不同的平行世界，但这些世界都存在一定联动5.以上作品里共有的经典语录：“世界上没有偶然，有的只是必然”，还有漫迷们的改编版：“世界上没有偶然的锅，有的只是必然的库洛里锅”然后，再谈谈自己对第二季透明牌篇的观看感受，感觉与第一季相比变化挺大的。

一是画面和人物形象的变化。

在人物形象，肢体动作，画面的滤镜，场景的切换等方面，第二季和第一季均有许多不同，但我更加喜欢第一季呈现出来的感觉。

二是故事基调的变化。

在第一季中，相比收复卡牌，我觉得人物之间情感的推进和变化更像是故事的主线。

那些温暖的瞬间，治愈的美景以及好吃的美食才是魔卡深深吸引我的地方。

而在第二季中，我感觉故事的基调更往悬疑和推理上迈进了，新人物海渡，秋穗以及小桃各自都有着不为人知的秘密，而且这些秘密都似乎往极不利于樱狼的方向发展，很可能要樱狼为此付出代价。

而在第一季中，无论是月的审判还是艾利欧最后的“黑”魔法，虽然也有代价，但与其说是种代价，不如说是种考验，目的是让小樱成长。

而第二季中的代价感觉是真的代价，目的是利用小樱并且让其失去很重要的东西。

三是主人公的性格的变化，尤其是小狼。

为了保护小樱，小狼似乎隐瞒了很多事情，性格也变得沉稳压抑许多了，再也不见那个会脸红顺拐的沙雕小狼了，不过，这一性情的变化在剧场版二中应也有初体现了。

小樱也变得稳重了，新卡牌的收复基本是靠小樱独自完成的，小樱也不再因遇到困难就哭啼，变得更能独当一面了。

同时，在第二季中，我感觉知世的超高情商以及超强的洞察力也被弱化了许多（情商与智商及才能无关），其他许多的人物形象也感觉单薄了一点，看漫画的时候总认为少了点感觉。

四是卡牌的变化。

在第一季中，绝大多数卡牌都是以漂亮或者帅气的小姐姐形象出现的，让人看起来赏心悦目，而且每个卡牌的作用比较具体易懂，比如火，树，花等。

而在第二季中，新卡牌基本没有以人物的形象呈现，而且都比较抽像，比如螺旋，包围，逆转等。

总体来讲，我认为第二季的主线是魔法和预谋，日常和情感的刻画相对薄弱了很多，推动剧情的也是新人物背后的故事以及最终目的，而不是人物之间情感的变化。

在看第一季的时候，我更多的是欢乐和感动，而在看第二季时，虽然也有美好的感觉，但我更多的却是担忧和不安（用漫迷的话来说，就是感觉变得翼里翼气的了）我感觉第一季的70集+剧场版二（结局时樱狼互表心意了，小樱最后的纵身一跃，我的少女心也呼之欲出了～）可以为魔卡少女樱画一个非常完美的结局了，而关于主人公未来的故事，也给观众们留有了许多的遐想空间。

所以我很想知道clamp时隔20年再度启动魔卡的原因，这是早有打算，或是为了填补其他作品的坑，还是出于商业目的？

因为我感觉弄清了哪一个是主要原因，便能更好的理解第二季的众多变化，但无力的是，我压根无法得知。

我想，如果接受不了第二季的变化，就把它当作魔卡的同人作品看待，如果不喜欢动画，就只看漫画，如果以上都接受不了，那就重复回温第一季的小樱吧～大家都是因为喜欢第一季的温暖治愈而聚集在一起，也没必要因为第二季的变化产生不好的情绪，相信喜欢魔卡的人都有着美好善良的一面～

魔卡少女樱 透明牌篇 (2018)8.22018 / 日本 / 动画 / 浅香守生 细川秀树 市村彻夫 菱川直树 筑紫大介 高岛大辅 友田政晴 神原敏昭 菊池聪延 加藤显 饭村正之 熨斗谷充孝 / 丹下樱 熊井统子

魔卡少女樱 (1998)9.21998 / 日本 / 喜剧 动作 动画 冒险 / 浅香守生 神户守 片渊须直 田中洋之 坂田纯一 高柳滋仁 政木伸一 中西伸彰 佐伯昭志 真野玲 水野和则 山口赖房 八谷贤一 长滨亘彦 松井仁之 三家本泰美 安藤健 三笠修 高濑节夫 桥本直人 富永恒雄 / 丹下樱 岩男润子

魔卡少女樱剧场版：被封印的卡片 (2000)9.12000 / 日本 / 喜剧 爱情 动画 奇幻 冒险 / 浅香守生 / 丹下樱 熊井统子

刚开始还没播的时候特别期待，播了之后挺失望的，画风变了很多，脸也变圆了，缺了点那味儿，毕竟也过去那么多年了，不过声优跟原来没太大区别，夸夸声优，然后就是剧情，还没看完，看了好几年断断续续才看到第10集，实在没啥可看的时候刷刷，目前来说实在是无聊的很，还不如看第一季和剧场版，就当是纪念一下吧

1 色调过亮，柔光泛滥，此处漫画版不背锅，纯粹是动画上色的问题。

2 成年人普遍被画崩，如藤隆、桃矢、观月和月的年龄均大幅缩水，属于动画组作画的问题。

对比过于强烈3 收牌时特效过于华丽，喧宾夺主，闪瞎人眼。

回看漫画，其实动画尝试还原漫画的场景，但用力过猛，冰晶特效有些假，整个画面也太亮了。

五毛特效

瞎了4 收牌过于轻松。

由于透明牌的设定是小樱凭借一己之力创造的魔法道具，因此不需要花费太多努力去征服它。

动画组自创了几张卡片，但收牌太容易属于设定问题。

5 Q版过多，显得很低幼。

漫画中也有几页Q版做菜的情况，显得划水。

但由于动画的介质不同，没法像漫画一样迅速翻页，给人的感受（动画组在划水）更加强烈。

令人迷惑的三页6 “唔诶”过多，显得小樱一惊一乍，非常不稳重。

其实漫画中也有非常多处“唔诶”，但是漫画不会说话啊，动画组在配音上照搬原文、反反复复地说，就让人很难受了。

还不如旧版的“哈喵”呢。

7 人物设定走形问题。

小樱没有很担心库洛牌的情况，这一点漫画版也没体现（小樱的担心）。

知世和小可沦为摄影狂魔，纯属动画组用力过猛，漫画里并没有小可头戴相机的设计。

漫画里小狼多次露出心事重重的表情，以及小狼与艾利欧的对话，动画组里没有刻画，导致小狼显得很冷漠，像个只会撒糖的工具人。

在具体情节上，动画对漫画的改动非常多，而且漫画还在连载，还是挺推荐大家去看的。

有时间的话，就整理一下动画和漫画的区别（flag）。

如有错漏，欢迎补充。

魔卡作为早期的少女动漫，它的存在一定是会与后期发展的思潮有所冲突，比如上野千鹤子就提到过，为什么日本的女性必须萌，必须可爱，也经常可以听到百变小樱，对女主美丽的苛刻，明明是执行任务成长升级的打怪动漫，但是每一集都要换上不合适的衣服，这么去想，也可以解释现在说的服美役才可以被喜欢，似乎也是一种凝视，然而剧情内的小樱并没有强制要求自己必须美美的才可以打怪，她的变装更多是一种被迫，出于对周围人关心的让步，芝士爱小樱大家都可以感受到，但是小樱爱芝士又是什么形式呢，是无条件配合她一切可以满足的合理要求，包括更换衣服录制视频，只是剧情中和在观众和主角都可以忍受的程度，小樱不是主动接受变装的。

再者服美役更多是在说男性凝视文化，把女性必须与父权文化联系，如果女性必须美是一种负担，那么反过来的女性必须不美，强调她的实用意义，强调她的能力而不是外貌，算不算也是一种凝视，“女性必须如何”本身就是带着对女性群体的绑架，我们的历史也试过了女性不美的年代，那就是强调女性的强壮，女性的工作，女性的身体被遮挡在男女一样的工作服里，羞耻于说女性美，羞耻于追求女性的服饰美，在我看也是一种剧毒，如果自由和平等，左边代表的是自由，右边代表的是平等，平等意味着不能，那我选自由。

我自己看魔卡少女樱作为女性最大的不适从来不是主角的变装，而是主角的身份和性别定位，女主作为一个学生，要和哥哥爸爸承载轮流的家庭责任，女主要做饭洗碗洗衣服，成年人的工作多少，孩子的工作量多少，为什么一个本应该被照顾的年龄要承担照顾他人的责任？

很难不怀疑日本的对女性角色的定位，爱一个人的表现就是给对方做便当，做饭等等的利他行为，对比男性角色倾诉爱意就简单很多了，他们只需要拿起来手里的剑保护工作，没错我说的是男主，问题来了，这个保护编剧觉得合理吗。

“过于强大会带来不幸”库洛缺德缺德爽了几百年，换个世界继续爽，你告诉我女主开挂收了几个卡牌，她会因为强大带来不幸。

身边的人的处理原则居然不是带她锻炼，让她可以控制强大的力量，而是安排一个男人保护你。

我的心情真的很复杂。

第一季里头的时候小樱受到启发，给库洛牌们准备了圣诞礼物，感谢她们的陪伴和保护。

而这一季里头，库洛牌里头的灵魂们全部消失了，变成了一张张的透明牌，到目前为止都没有发现小樱对于那些灵魂们的担心（第一季里头的库洛对月和小可说，他们和和库洛牌就像自己的孩子，他希望能够找到另一个好好对待他们的主人），之后收复了以后，产生了新的灵魂，小樱对于原来库洛牌的灵魂的消失也依然没有任何的反应。

她的疑惑的好像只是库洛牌变成了透明牌她无法使用了怎么办。

以前是主线收复牌顺带着发糖，过渡得非常自然，小樱以收复牌为目的有目的性地收复，而在这里变成了主流是发糖顺带收复下自己主动撞上来的牌。

目前出现的2张牌，一张是小樱上学时候主动攻击的，一张是在小樱房间里头主动出现（你们就这么想被收复吗？

），都是冷冰冰的物体，相当怀念以前的库洛牌啊，每一个都有自己的性格。

画风崩裂得也相当彻底，小樱她们的和之前衔接得还比较自然，和第一季对比是长大的样子，而哥哥爸爸雪兔他们仿佛和小樱是同一个年龄段的，圆润幼齿，最让人难以接受的就是月了，之前的月相当的高冷，看脸就是难以接近的冷冰冰，画风一变成包子脸以后，眼睛直接变成了三白眼而且脸臭得和没有睡醒一样。

如果说以前是全年龄向的，那么这种柔光+闪光的特效，直接拉到小学和初中。

剧情太过于薄弱了，尤其是和曾经的对比。