匆匆那年

人都是自恋的，都会爱上自己。

所以陈寻爱上了沈晓棠。

陈寻遇到跟自己一样热情，大方，出彩的沈晓棠，所以交出了自己的爱情。

同时，他也是在意着方茴。

就像沈晓棠在排练话剧是的一句台词“你们之间已经不是爱情，而是一种枯燥的习惯。

”的确陈寻和方茴已经在不断重复的日子里，渐渐耗尽了陈寻的激情，渐渐变得枯燥。

但是高中时代的陈寻就算同时遇到沈晓棠和方茴，他也还会爱方茴，因为高中的他对方茴是一个梦想，是一个探寻不到尽头的森林。

陈寻面对方茴一次一次的追问“我们回去吧，好么？

”始终不能回答。

不是他不能，而是他被一种叫“性”的东西和一种叫激情“的东西深深吸引着，那是方茴给不了他的。

但是就算没有方茴，陈寻跟沈晓棠也不能走到最后，因为太多相似的两个人，迟早会被对方的棱角给划伤。

我爱方茴，爱他静女其姝般的美好。

这是陈寻的内心深处所触动的。

陈寻爱上方茴，不仅仅因为她的楚楚动人，更是因为方茴身上有他所没有的性格，安静，内敛，羞涩和胆怯。

这些是他性格里面所没有的但是确是最吸引他的。

同样，乔燃也爱方茴。

也是因为乔燃爱上另一个自己，甚至无尽的迷恋方茴。

所以陈寻会跟乔燃这样性格不同的人做一辈子的兄弟。

我最大的安慰就是陈寻没有跟沈晓棠在一起，这样最起码让我感到对方茴的一点点公平。

方茴离开了，是对了。

如果方茴再次跟陈寻在一起，这会让方茴对自己的爱情纠结一辈子。

因为这一辈子她都忘不了当初的背叛，忘不了曾近一个叫沈晓棠的人。

她甚至会在今后的日子里无论陈寻身边有任何的女性，都会成为她寝食难安的理由。

她会一辈子原谅不了自己被玷污过，她最终会死在自己的纠结里。

我希望她最后能遇到一个真正完美的爱情，一辈子，就只有方茴和她的他。

我看到陈寻跟沈晓棠在一起，真的很心痛，他们的快乐时建立在方茴无尽的痛苦之上的，他们的爱情是永远被一个人诅咒的。

但是，最后还是因为方茴，他们没有在一起。

不是他们不爱，而是陈寻依然清楚的意识到自己还爱着方茴。

时间能治好所有的心病，但愿也能治好读者的心病。

爱情是没有错的，错就错在你还拉着她的手就想着上另一个人的床。

爱情是青涩的，在你还没有经历过爱情的时候，就不要轻易说出承诺，就不要轻易说永远。

爱一个人，就爱到底吧，如果你们真的相爱，就白头到老吧，不然生命中多出的痛苦不叫遗憾，叫错误！

（拙作，见财新文化）12月5日，张一白导演的电影《匆匆那年》上映，不出意料地受到欢迎。

从2011年九把刀的《那些年，我们一起追的女孩》开始，华语电影开启了一股青春怀旧热潮，而赵薇的《致青春》和郭帆的《同桌的你》票房大卖，更让不少投资方看到这一类型片庞大的市场需求。

《匆匆那年》赶上好时候，而其背后还有《左耳》《时间都去哪了》《我们的十年》《何以笙箫默》等同类型影片正准备“前仆后继”。

这张青春怀旧牌何以有如此大的魅力？

一方面，80后、90后已经成为电影市场最主要的消费群体。

日前，中国电影家协会等单位主持推出了《2014中国电影艺术报告》《2014中国电影产业研究报告》，其中一份抽样报告指出，目前国内影院观众的总体情况为：女性观众占六成，25岁至39岁的观众占53.6%，18岁至24岁的观众占33.1%。

另一方面，“怀旧”是80后、90后消费的“刚需”。

这或许会令有些人不解——80后、90后正处于青春年代，怎么都开始怀念青春了？

对于这个问题，更加时髦的提法是：当他们怀念青春时，究竟在怀念些什么？

从《致青春》《同桌的你》到《匆匆那年》，首先引人共鸣的，是消逝的时光本身。

《致青春》里的《红日》《新白娘子传奇》；《同桌的你》中的中国驻南斯拉夫大使馆被炸、“9·11事件”、“非典”；《匆匆那年》里则有动力火车的《当》，《灌篮高手》，北京“申奥”成功，中国足球闯入“世界杯”。

这些元素，或是国际国内大事，或是重要的时间节点，或是当时的流行文化。

它们都曾密切地影响甚至参与到一代人的成长岁月中，构成了他们记忆的关键组件，自然蕴藏了相当丰富的情感能量。

只是，这些并不是电影所宣扬的“青春怀旧”的核心，所有的元素都是背景，只为烘托爱情。

青涩与勇敢，是电影所着力凸显的爱情的两个核心特征。

青涩，在于第一次恋爱，在于不谙世事，以及小心翼翼地试探和懵懵懂懂的“在一起”，在于不知天高地厚的誓言。

校园里郁郁葱葱的高树，高树缝隙里的天空，成了这青涩爱情的“标配”。

他们也因青涩而勇敢，没有利益的考量，不担心前路的风雨，也不惧未来的不确定性和不可捕捉，一旦喜欢，就一心一意、奋不顾身、勇往直前。

《致青春》里，郑微虽是女孩子，但喜欢就倒追；《同桌的你》中的林一喜欢周小栀，二话不说就为她挥拳头，为她从理科班转到文科班；《匆匆那年》里，陈寻也为方茴挥过拳头，为了能和她上同一所大学，高考放弃了一道13分的大题……这爱情包含了青春最美好的一切。

因此，与其说青春怀旧电影怀念的是青春，毋宁说是怀念青春里最美好的这一面。

那么，为何怀念？

因为已经失去。

对许多80后、90后而言，他们的青春是早衰的。

虽然他们仍处于青春年代，但青春所代表的那美好一面——青涩、单纯以及不顾一切的勇敢，已经失去。

《同桌的你》《匆匆那年》是以男主人公的视点展开，曾几何时，他们是自己怀旧岁月里勇敢的男主角，而今却已物是人非。

对于转变及青春早衰的缘由，《致青春》里的陈孝正有个相当精准的解释。

他抛弃郑微，选择赴美留学。

面对郑微痛苦的质问和心碎的挽留，他坚定地拒绝了对方。

他说：“我的人生是一栋只能建造一次的大楼，所以我错不起，哪怕一厘米误差也不行……总有一天你会明白，你首先要爱自己。

”“精准”“不容许有误差”“爱自己”，这些关键词让我们想起了“精致的利己主义者”：把自我当做一件资产投资，使其增值，以实现利益最大化。

一个人“精致”没有错，“利己”也无可指摘，可“精致的利己主义者”令人反感的是，他们将个人利益摆在了所有选项面前：爱情、友情、责任与诺言。

《同桌的你》中的林一也这样选择了，与陈孝正没什么两样。

周小栀意外怀孕，他不敢承担，离开周小栀远赴美国，在美国过上了想象中那种“高大上”的生活。

《匆匆那年》里，陈寻的选择看似没有现实因素的干扰，可在与方茴的感情生变时，他是不负责任的。

他成为西装革履的成功人士后，却也不曾主动去寻找方茴或挽留些什么。

他说：“成熟之后懂得避免伤害，却找不到当年的勇气。

”“现实”打败了曾经勇敢的少年们，他们的青春过早走向衰老，只能怀旧。

而影院里的80后、90后观众，也正跟着男主人公的视线一起怀旧。

他们是同一版本的陈孝正、林一或陈寻。

电影里的青春有多美好，反衬的现实就有多残酷。

当80后、90后从校园步入社会，便面临着前所未有的的生存压力，包括高不可攀的房价，社会阶层固化，上升渠道壅塞，制度预期的破坏和不确定感弥漫等。

为了在残酷的竞争中获胜，他们放下可能拖累自己的一切——青涩、鲁莽、锋芒，以及心爱的人。

于是，很多人终于不知不觉或自觉主动地成为了“精致的利己主义者”，“举手投足都无比正确，接人待物都恰如其分，说话谈吐都深思熟虑”。

他们明明年纪轻轻，却那样老道圆滑，已不复当年的朝气和勇气。

电影里，陈孝正、林一和陈寻“成功”了，可他们却都不幸福。

青春怀旧电影的“三观”与主流媒体一样正确：青春不该“暮气沉沉”，不该成为“精致的利己主义者”，否则不会幸福。

可是，在生存压力没有得到纾解，社会“结构性危机”无从破解的前提下，这样的吁求不见得有太大的成效。

于是，就有了这样尴尬的一幕：一群人在电影院里为早衰的青春流下感伤的泪水，可走出电影院，他们将再次戴上精致的面具。

■

1张一白爷爷五百年前拍《夜上海》的时候还是个爱情片导演，现在……是一个人。

2本片绝对是《致青春》亲姊妹，每个角色身上都有使不完的劲儿，爱啊哭啊笑啊撕啊～（而且《致青春》是姊姊，因为它至少还算一个不那么完美的青春电影，而《匆匆那年》的后缀我不晓得是avi还是gif，或者……mp3？

）3彭于晏波涛太汹涌，前后胸厚如城墙，穿白衬衫根本没有少年的单薄感，差评。

4那个大学以后戏份的陈寻的小三，丫的是谁演的啊？

小三角色在道德上站不稳就算了，起码要让观众赏心悦目啊，起码找个脸蛋白嫩，锥子下巴，胳臂细长的美少女茶婊啊！

那个背吉他的黑壮阿姨是个什么鬼？

5彭于晏里面有句台词说：“做爱必须是两个相爱的人。

”丫的，谁告诉你的啊？

这年头为什么要灌输这种白莲花观念啊！

6魏晨在我印象里，不还算是芒果台的一个偶像男歌手吗？

为什么在电影里和其他男主角一比，那脸怎么长得那么砢碜呢？

他出场了多少分钟，我在电影院就出戏了多少分钟。

跪求所有电影届的英雄好汉老少爷们儿，千万别再找他演电影了。

7我没看过这什么原著小说，也不想看。

不过进场前，我和闺蜜押宝说：此片男主必劈腿，女主必堕胎，必有人高考落榜，必有人出国留学。

呵呵，全中。

8求求导演们了，咱们中国的青春片能不能不揪着“打架”这一光辉情节不放啊！

男主打，男主打，男主打完了男配打，男配打，男配打，男配打完了大家组团打。

小菜馆里打，小菜馆里打，小菜馆里打完了溜冰场打……不为了女人打打架，嘴上不挂点血，你都不好意思叫青春片男主角！！！

9男主角是会弹吉他的种马，女主角高中时代是闷驴，大学时代是倔驴，标标准准的婊子配狗，最后没在一起天长地久，根本不合逻辑啊哈哈哈哈。

10大家这么一群人红尘做伴潇潇洒洒撕一场，个个筋疲力尽，颠鸾倒凤，气喘吁吁，泪流满面……真的还念书吗？

一起退学直奔义乌小商品世界开启人生新大门得了～[哈哈]最后，说一下吼，给三星完全是因为里面两首歌，一首《当》，一首灌篮高手里的插曲《好想大声说喜欢你》实在非常戳中我，亏我还冒雨来看了提前点映，姑且算是看了一集怀旧音乐节目吧～

当你三十岁，站在人生的风口浪尖，往前看是不再有惊喜的人生，往后看是充满遗憾的青春。

那一刻，你是否会想起那个人，那个人还是不是身边人？

一直以来都不是很喜欢《致青春》系列的电影，大概因为青春还在自己身边，就被逼着开始怀念。

所以对这样的电影不抱好感，不怀期待。

然而整部电影看下来，从一开始的槽点满满，到中段的搞笑，看到最后，却发现自己已经笑不出来，心中诗千首，唯有泪两行。

无意去讨论已经被滥用的元素和略显狗血的剧情，这样一部电影，只在被戳中的人心中值五星。

很不幸我是被戳中的那一个，原谅我单身太久泪点太低。

戳中我的不是错过的爱情，也不是逝去的青春，而是导演借电影之口问出的那几个问题。

你喜欢过一个人吗？

你发过誓吗？

誓言兑现了吗？

直到最后那个——你后悔吗？

这些问题，被放在每一幕的间隔，以文字的形式直接又锋利地打在大屏幕上。

很少有电影以这么一种方式赤裸裸地拷问观众，然而它问的每一个问题却那么地戳中痛点，让我身边一对对看电影的情侣哑口无言。

这是一个不相信爱情的年代，承诺变得肤浅，背叛习以为常，就连发誓时的【永远】也变成了【一辈子】，因为下辈子搞不好喜欢上别的人了。

可是，当你回归到内心深处，爱情最本质的地方，你会发现，你曾经发的每一个誓言，都在脑海里变成了匕首，抵住咽喉。

这种情绪，无关乎感动，只关乎善良。

当然，你也可以毫不在乎，大方地说情话都是骗人的，然后放下节操，立地成佛。

谁在乎呢。

反正情话和电影都是一样的，戳中就能讨好，戳偏就是毒药。

可是，我想，会有那么一小撮人，他们在乎。

看电影之前先去听了主题曲，天后悠悠地唱到：【如果再见不能红着眼 是否还能红着脸】那一刻，我意识到没人比王菲更适合唱这首歌了。

当你五十岁，你的人生突然多了一次后悔的机会，那是上天的恩赐。

对我而言，我很讨厌这部电影逼我这么怀旧——怀旧没什么不好，只是太伤人。

我还讨厌这部电影前半部分过于拖沓和刻意煽情的剧情——后半部分情怀得到节制，叙事就变得好多了。

但我不得不承认，电影确实戳中了我。

我愿意给五星，因为生命中总是遗憾多过美好，理应对每一个触点保持宽容。

当你二十五岁，站在人生的拐点，往前看不知道有什么人在等你，往后看爱过的都变成回忆。

那一刻，有这样一部电影，它问了你几个问题，你心里在哭，却笑着说：hey，过去的就让它过去。

先用来自几句歌词表达我对匆匆那年的批判：爱的本意不是痛苦和难过，不要只回忆痛苦，给自己徒增伤悲。

什么是80后的青春？

应该是在球场肆意的挥洒汗水、在绿色田野间的青春飞扬、在青青校园响彻天际的豪情高歌、在考试场上的奋笔疾书。

80后这一代人的青春，传承了青涩朦胧和胸怀大志，更多了新人新事新面貌。

在80后的青春时代里，懵懂而生的爱情是最适合用来讲故事的。

近几年的青春校园电影很多：《初恋这件小事》、《那些年我们一起追的女孩》、《致我们终将逝去的青春》、《重返十七岁》、《歌舞青春》等，真是赚足了口碑或票房。

基于青春校园电影对普通观众的吸引力，《匆匆那年》电影的出现也属正常。

电影邀请了王菲演唱同名主题曲《匆匆那年》，首日百万的歌曲试听量为电影的上映赚足了眼球，主演启用了时下很火的彭于晏、倪妮等。

《匆匆那年》一片满载各种80后的青春片璀璨花招：例如陈寻抒情式的旁白，例如《灌篮高手》《信仰》《当》等流行金曲的背景烘托，再如从教室到碧绿葱翠的树木、蓝天白云的长镜头，以及众人意外大闹婚礼的狂欢场面，都容易叫青年观众兴奋。

在故事方面，陈寻和乔燃都喜欢方茴、赵烨喜欢林嘉茉两条线索，他们你追我赶，却永远没人结伴，成为了《匆匆那年》中爱恋部分。

只是部分故事改编有待商榷，尤其方茴目睹陈寻有女孩追后，愤怒之下去找别的男人苟合，还在流产时不打麻药，这种绿茶婊式的夸张选择，让人咋舌。

而赵烨那么全心全意爱着对方，就连自己在婚礼后，都亲自为林嘉茉献花，对方却对他无兴趣，同样设计上有点常规化。

应该说电影对80后的校园青春的确有触及到一部分，但是仅限于爱情，这并不是80后青春的全部。

而且在我的记忆力，80后的爱情更多的是互相加油鼓励，面对大学更广阔的人际和诱惑更坚定的信念，而并不完全是劈腿、同居、怀孕、堕胎这些黑暗消极的态度。

最后，深深的遗憾，为方茴的固执，应该说是性格缺憾的执拗的固守对陈寻的爱情，在影片最后仍然不忘对渣男回头一笑的诱惑，真是太不自爱了。

这个原著没看过，但是我相信它一定很青春小说，很好看。

张一白是很文艺的人，之前拍的好奇害死猫，把刘嘉玲拍成女神一样。

虽然他是一个满脸胡子的大叔，但是这并不妨碍他文艺的心。

所以里面出现了大量的表情特写，犹如豆瓣相册一般的逆光清新大照片。

配合怀旧的气息以及那些关于初恋的致青春故事。

青春这个词最近有点被用烂了。

从中国合伙人到致青春，翻来覆去的青春故事。

还好这个故事没有像致青春后面有太多职场的描写。

暂且就当做是一个青春的校园故事去看。

看到一些画面你甚至都能想到当年青春文学里最流行的那些小四体、落落体，什么好看的肩线，雪白的衬衫，阳光透过她的发线……诸如此类。

细节描写太多了，往往就会让人觉得主干情节很弱。

我觉得也许这本身是青春文学的一个短板。

就是感受太多了……明明就是一个平淡的故事，因为感受和心理描写太多，所以就变成了一个12万字的小说。

可是那些心理描写和所谓的“云朵在头顶裂开，光的罅隙里的那个少年”诸如此类的描写，一旦变成画面，多美好都掩盖不了空洞。

这个很作很纯的故事，没有暗黑，没有反复，甚至没有翻转。

就是青梅竹马，移情别恋，所以你和别人上床我就和你们宿舍的人上床，最后你说孩子是你的，然后我们因为这一道伤口再也回不去了……等你过了那个年纪，再看这种故事，你会觉得，当初的自己怎么那么矫情？

郭敬明早年有本小说，我当时喜欢的要死，叫做《悲伤逆流成河》，现在我觉得它如果原封不动改成小说，该是多么的乏味可陈。

那些曾经打动我的，其实不是女主角的经历，男主角的性格，多变的故事情节，而只是所谓的【心情句子】。

呵呵……可句子怎么能变成画面呢？

我相信倪妮在那个出租房门口站了一个晚上，内心戏应该是极其丰富的，可是在电影里……就只能是那样。

彭于晏最近出现的太多，导致有点腻。

郑恺真的是随时都有小惊喜啊！

尤其被说分手的那场戏，那小眼神……好赞！

为了你多给一颗星啊！！

倪妮，小清新是清新，可每次没有眼妆都觉得眼眶好白是几个意思？

就是感觉怪怪的……那个妹子，就是规规矩矩吧！

魏晨。。。

自动无视。

陈赫，曾小贤你好最赞的是歌曲！

当和那个灌篮高手我曾经以为到结尾机场的时候，大家都问那黄毛，你是谁啊！

你为什么一直问，我以为机场的时候黄毛丫头把头套一摘说，老娘就是方茴啊！

可惜，没有发生呢

我文笔什么的一直不好，请大家憋介意啦。

我最爱的作家是八月长安。

除了八月长安的小说外，最爱的就是匆匆那年。

我不是什么喜欢九夜茴去看她每一本书的人，只是偶尔听人说到这本书就去看，完全停不下来，看了两遍。

各种片段马哭死。

虽然已经大三，但是少女心一直在，看高中时期的时候各种传纸条的情节或者回家一起走啊两个人偷偷的笑一笑啊这种情节我根本不能忍好么看到这些我自己都觉得好像在书里脸上都是害羞的笑。

大学开始虐的时候更是动不动一点小虐我就哭得要死啊。

真的是匆匆那年，能看出太多人的影子。

电视剧出来到结束，我个人觉得除了赵烨进监狱这个情节其他我都能接受，很多人说杨玏这个演员太老，可是我觉得他一口北京话穿白衬衫传卫衣就是有那种范儿！

（个人感觉啦）然后我知道了有电影，我微博关注了张一白关注了九夜茴关注了官微。

卧槽那个宣传幅度，简直铺天盖地啊。

预告一版接着一版。

彭于晏很多粉我知道，我对他不喜欢不排斥，可是他电影里的发型是什么鬼卧槽。

还有陈赫，你跟彭于晏用的同一款头套？？

苏凯明明那么帅的一个人造型师你想干嘛！！！

你看小说了么你！！

林嘉茉长大后的那身一身毛的大蜜即视感是个啥！！

然后看到有点映，还那么多场，我们这种三线小城市居然也有我立马就买票和小伙伴一起去了。

好了电影开始了。

看过那么多宣传微博，我也知道那个黄毛是七七，知道是90后，可是你也不用搞成那种造型吧。

七七不过是番外里的个人，把她搬进来我也没意见，可是怎么她就成故事讲述着了，张楠哪去了！

而且还什么国外回来的摄像大拿，明明书里是一个拼死拼活考上个二本的姑娘啊!!然后彭于晏，一开始我特别担心他的台湾腔，听了一会儿还好，比他之前的好多了我谢谢他。

可是我们陈寻一口地道的北京话呢！

北京话的脏话听上去超好听啊喂！

还有陈寻的发型吐槽多少遍都没法停，什么鬼！

什么鬼！

造型师陈寻跟你什么怨什么仇啊你要搞这个头套！！

乔燃，你就安安静静唱个什么花开那年好了嘛，也算是个安静的美男子。

你那个造型是个啥，真的丑哭了！

痴呆儿童么！

读作文的时候啥语气。

就跟人家方茴纠结了几句丁香花有没有哦五瓣的然后给她找了个五瓣的之后你就写了个作文？

哎，但是魏晨打架那篇还挺man的。

我其实挺喜欢张子萱的，一开始我也觉得演的挺好的说得过去，可是走廊里苏凯来拒绝高一一的时候之后你一个人在那说话的时候是在哭么，哭不出来你就憋哭啊，突然说出一堆我以后还会对他好什么的内心戏是什么鬼。

陈寻喊方茴，然后方茴回答哎那边。

尴尬的我都不敢看屏幕，对，我就是尴尬综合症的人，就是那种看到电视里又尴尬的戏份我自己都觉得尴尬的那种人。

申奥成功那边那个特效我也是醉了，能不能稍微走一点点心啊导演！

那么假你自己能忍！

分手之后一起吃饭那场是我最期待的，看小说的时候哭到泪流满面啊。

居然是以林嘉茉无理取闹开始的？

林嘉茉是那种人么！

不要把肉夹馍搞得那么讨厌行吗行吗！！

打架就打架，哭就哭，干嘛突然一个胖乎乎的老板走出来搞笑!一秒破功啊靠！

郑凯是个演技派，演的挺好的。

可是导演，怎么就不能让我们赵烨上大学了呢!你照着原著会死么！

黄头是啥，我们赵烨没那么二流子气好么，也不是路边小卡车摆摊的！

林嘉茉也不是跟苏凯一个学校！！

噢对了！

苏凯！！！！

我去，这演的是苏凯不是曾小贤好不好！！！！

能不能做点心！！！

林嘉茉会喜欢这种人？

头套土成那样。。

各种贱兮兮搞笑是我们苏凯大队长么！！

那是曾小贤！！！

明明一个很悲的基调的故事，搞那么多故意搞笑点出来干嘛！！

从溜冰场那边我就开始失望了。

内心就开始咆哮了，草泥马张一白你在干嘛你在恶搞么，这是暴漫版匆匆那年嘛喂！！

对了，还有你的造型师在哪里，你过来，真的，你过来我们谈谈！

原著九夜茴明明那么帮着宣传，所以我之前觉得再不好也应该还可以，原著都这么支持了。

可是我真的不懂，除去很多不得以的压力什么的而且我也知道没那么多郭敬明，可是你自己的小说你怎么能允许变成这样啊喂！

（个人意见，不喜勿喷。

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微博：橘生淮南则为枳w Y^o^Y ）

1周末去电影院看了《匆匆那年》，整个观影过程痛苦不堪，不是说这部影片有多么逻辑混乱、情结扯淡，或者实在烂到无以复加，但确实就是觉得别扭，无比的别扭。

回来以后就想写点什么，却总也无从落手。

想来想去，还是写点我自己的故事吧，这样比较直接。

不敢说我对这部电影有丁点儿的话语权，但作为小半个中国影视业的从业者，有些话真是如鲠在喉，不吐不快。

2我和张一白算半个朋友。

之所以这么说，是因为和他有过几面之缘。

几年前有位投资人想拍一部献礼片，找我写本子，说白了就是所谓“命题作文”。

那会儿我对这行非常没有经验（当然现在也不算有），只写过一个电视剧剧本，当过两个小成本电影的剧本统筹，另外还独立写了两个电影剧本（不出你所料，这两个本子也是“命题作文”）。

由于缺乏原创性，没啥想象力，失之理想，毫无理念，对所有的影视剧本也没有任何主观诉求，于是我就理所当然成了“命题作文”的合理人选。

在北三环团结湖附近约了一起吃饭，张一白也在，那回也是我第一次见识“二锅头掺红牛”的威力。

他那时候不算非常大牌，但在中国电影圈已经是很有影响力的实力派导演了，别的不说，98年大热的电视剧《将爱情进行到底》恐怕没人不知道。

坦白说，后来张导拍的几部电影，《开往春天的地铁》、《秘岸》等等，我都挺喜欢。

于我而言，我蛮佩服张一白，在国内导演中，他算是能坚持的了，起码一直坚持到拍摄电影版《将爱》——在此之前，他的理想化不容置疑，也绝对堪称第六代导演中探索性最强的一位。

3既然算是半个朋友，当然不应该以最恶意的揣度来对应他——做不到两肋插刀，也不至于两面三刀。

所以原打算以吐槽的心态来写这篇影评（应该是观后感），想了想还是尽力以我以为客观的角度来说两句吧。

我说《匆匆那年》让我感觉拧巴，不在于这个片子完整的故事性。

它有没有故事？

有，而且从单纯改编的角度说，做得还不错。

脉络大致清晰，没有人看不懂。

那么问题就来了，看得懂并不代表看得进去。

有一类导演，他们总是鄙视观影者的智商，动辄就用俯瞰的眼神审视他们的“上帝”；还有一类导演，他们尊重观众的智商，在他们的理念中，“平等”是被提上议事日程的，但是他们却不尊重观者的感受，以为自己的审美趣好和价值观念是具有普世价值的，“凌驾”倒真没有了，取而代之的是“推销摊派”。

张一白属于后者。

4我个人蛮喜欢青春电影的，无论是欧美的、日韩的、港台的还是内地的，如果和青春嫁接，通常我都会去看上一眼，这是个人的趣味，更重要是我和大多数70末80初生人一样，该到了回忆、纪念和反思青春的年纪了。

九把刀的《那些年》上映以后，我在台北的电影院看了一次，回来以后又在线看了一版广电局审后的版本。

那两次的体验就无比欢快且满足，所以也写了一篇观后感（http://movie.douban.com/review/5200198/）。

坦率地说，从电影的角度看，《那些年》和《匆匆那年》其实别无二致，选取的体例相似，表现手法也类同。

《那些年》的故事中描写的也是一群80后的孩子的曾经的生活，台湾人的青春大概和我们不一样，但为什么我对那些故事更感同身受呢？

因为那确实就是我们的青春。

而《匆匆那年》说的这些堕胎、谎言、友谊、虚妄、恋爱的理由、分手的因果，暧昧但谄媚、理想但纠结，所谓勇敢其实草率、所谓真诚其实装逼——这真的不是我们的生活，不是我们的身上发生过的，也不是我们的眼中亲见过的。

既然不是，你们凭什么用胶片这样描述我们？

5这其实是一个蛮严重的问题，如果青春片也算是一个类型片，那么这两年真的是属于青春片的好年份。

只要和青春沾个边儿，基本上收回投资成本就不算事了。

但最好的时光不是被用来肆意消费的，更不应该成为为烂片遮羞的破裤衩。

即便我曾看过九夜茴的原著，我也再不想被导演在整个混沌且混乱不堪的故事中拴着项链转圈，除了郑恺扮演的角色，剩下的一水儿渣男渣女。

你想说的无非就“那都是年轻时候发生的事”、“年轻时的事再也回不去了”、“你会后悔也没用”；要么就是“青春时都不懂爱”、“懂得爱了爱却分离了”；再往高了拔，“80后生人是相对最缺乏理想的一代”、“他们的生活就是混乱、虚妄、不自爱”、“即便再混乱那也是青春啊”、“回忆起那些混乱的青春，谁都可以付之一笑”.......等等等等，林林总总、不一而足、汗牛充栋是罄竹难书......现在再回到和《那些年》的对比，后者说的也是80后的校园生活，人家没有上床更没有堕胎，故事性就不丰满了？

再换个维度看，《蓝色大门》整的是女基友的故事，怎么看起来还是那样生机勃勃，浑没有《匆匆那年》们的沉溺黯淡？

我个人觉得，两部影片——或者说两类影片（那些年、九降风、听说、蓝色大门、逆光飞翔等台湾青春电影；和致青春、匆匆那年、同桌的你、小时代系列等内地电影）最大的差别仍然是“态度”，或者索性更直白一些吧，最大的差别在于占两岸大多数人口基数的，其总体价值观和审美导向的差异。

有人说风格不同，台湾人走的是青涩风，日本人喜欢纯爱，而韩国青春片的社会思考更多一些，整体基调也更晦暗一些。

内地拍不出《蓝色大门》，台湾人也拍不出《熔炉》《少年菀得》，所以内地青春片要的就是这“垮掉的一代”的范儿。

这话部分有理，但是内地影人绝对不是没能力拍那些，就青春片而言，你要纯爱有张暖忻的《青春祭》，你要晦暗有吕乐的《十三棵泡桐树》，哪个又差了？

还有人说台湾影人拍青春片有传统，人家有杨德昌、侯孝贤，人家20年前就有《牯岭街少年杀人事件》，有《风柜来的人》，有《黑暗之光》，我们有什么？

但其实我们也曾经有过非常非常好的青春电影，姜文的《阳光灿烂的日子》，伍仕贤的《独自等待》，贾樟柯的《站台》，即便将时间线定格在“校园”内，王小帅的《十七岁的单车》，高晓松的《那时花开》，那也是足以让人看得下去的。

60、70后的故事足够丰裕，沉重且跳脱，饱满而富张力，怎么现在开始轮到拍80后的青春，咱就只有堕胎这一条路了？

6影片从主角到配角，没一个能让人喜欢，也没一个能让人记住，但这原本是一本不错的小说，群众基础还是有的。

好比说，一个新来的女生不说话，走的高冷的路线，结果两个最优秀的男生就开始疯狂喜欢她。

怎么喜欢上的？

你一点铺垫都不做，难道80后的青春都是弱智？

再好比说这个高冷女生和男主玩暧昧，男主被人打了以后她吼一句“我们分手吧”，好家伙男主就顶着青皮蛋傻乐“原来我们在一起了啊”，于是就真在一起了。

难道80后的爱情趣味都是脑残？

再再好比说男主踩两只船玩暧昧，女主发现了不去说，自己臭屁着吼“打今儿起开始咱分手”，人家真分手了，你又哭爹喊娘得要复合，不和你复合就去找个人渣上床，彻底将高冷进行到底，这样女孩到底值得爱在哪里？

我是没发现，难道80后的偏好都是重口？

再再再好比说男主在电影里前后5次提到“为了她我少做13分的大题”，当然中间要配合4次动力火车的《当》、3次《灌篮高手》配乐和2次陈赫飘逸的长发，他是在表现自己的爱情伟岸，还是烘托“我用13分爱你，就足够炫耀一生”的影片主题？

这样的男孩又到底值得爱在哪里？

我还是没发现，难道80后的帅小伙都是人渣？

我是真的很少看一部主打回忆的青春片，可以看到最后极端不喜欢每一位主角配角路人酱油的，这也是奇迹。

一不小心还真的会以为张一白是企图用这部电影表现他70后之于80后的优越感呢。

只能痛声疾呼：“我们80后的青春，真的不是这样的啊！

”唯独一个郑恺的故事，和我们大部分人很接近，也仅此而已。

哪怕，你把魏晨在“快乐大本营”上给初恋女友打电话的那一幕拍成电影，都会好很多，因为这才是我们的青春。

7类型片导演里面，张一白在很长一段时间内值得尊敬，比如他拍的《秘岸》，某种视角上看影片格局和贾樟柯的《小武》很像，但后者拍得更克制些。

尽管《秘岸》的对白设计有硬伤，但镜头语言有新意，叙事独特，故事的张力也够，从中可以看出他的探索。

他开始消费中国电影工业，或者说他的沉沦始于《将爱》，而自我毁灭在于其监制的《杜拉拉》，这是大部分中国第五代、第六代导演们都曾经、正在和将来要做的事。

张一白是1973年生人，比我大7岁，他不是80后，严格意义上也沾不上那些70末生人的边儿。

所以真正80后的生活他未必懂。

80后是这样的吗？

绝对扯淡。

当然，2014年有许多比这部影片更烂得多的电影，前几年只有更多。

但是豆瓣评分似乎却比《匆匆那年》好一些，为啥呢？

很简单，后者宣传公司的枪手少请了一些，软文少写了一些，新注册号评分少发了一些，仅此而已。

说起来可笑而且悲哀，假如这也算是一种风骨，我们不得不为此拍手叫好，因为烂着电影、圈着钱并承认烂着并继续圈着钱的电影人，当下居然还不多。

别人还不如张一白。

说到这里，我了然了，这群人还能拍出好的青春电影？

我反正呵呵，你随意。

8在《匆匆那年》中提到了新概念作文，提到了韩寒、郭敬明。

所以我就说说他们两个。

他们两个我都认识，现在他们是不是还记得我就不知道了。

认识郭敬明，是在2004年的北京图书秋交会上，那时他已经有了名气，但不像今日般风生水起，那会儿说话轻声细语，有些安静，不算偏激。

我说挺喜欢你写的书的（那会儿我还不知道庄羽和她的《圈里圈外》），他会抬着头说谢谢，很简单地说谢谢。

现在他会异常客气地和你打招呼，稍稍低着头，但已经没有精力和你寒暄，然后正襟危坐地在东方卫视《中国梦之声》评委席上谈笑风生。

郭敬明无疑是极端聪慧的一个人，所以他选择拍的电影也正是这种因为过度聪明而导致有些投机的类型。

认识韩寒要晚两年，那会儿我在北京主编一本杂志，有期杂志要做文化名人，通过好姐们吴虹飞的关系采访到了崔健，她那会儿还在《南方人物周刊》工作。

想着崔健这么难做的都做到了，索性就搞搞大吧，于是又要到了韩寒的电话。

电话拨过去，那头客气得很，比郭敬明还轻声细语，爽快地约在上海采访，思维照样活跃，言辞倒不犀利，期间还经常会心地发出大笑。

对韩寒，第一印象比郭小四更好。

后来他的电话再打就不通了，可能换手机了吧（所以不要再来问韩寒电话了）。

现在他们都去拍电影了，尽管我对他们印象都不错，并且也确实佩服他们，但我必须诚实地说，对他们的电影，我还是不敢苟同，难道中国电影的门槛就这么低？

是个人都能拍吗？

《小时代》上映以后我没有写文章吐槽，实在是槽都不想吐，最大的问题和《匆匆那年》一样，小时代中发生的任何一个故事，你在哪一个正常的80后生人的身上看到过？

你郭敬明自己体验过那种生活吗？

既是完全的瞎编乱造，又如何代言我们的青春？

至于《后会无期》，我只想说，这是一部我很想为之欢呼叫好的电影，但这根本不能算是一个基本结构完备的电影。

所有的一切想要表达的盲目、沧桑、萧索、体验、探寻和试图隐藏的意识形态，他的剧本结构，根本无法将其承载。

无论好的坏的，是不是电影的，可不可以有信心让人完整看完的，甚至自己睡了一觉就忘记拍到第几场的，一窝蜂地统统跑来拍电影——而这，正是我们当下的文化现状。

9我始终认为，投资人、导演、编剧，你们中最少应该有一个人，是对自己所拍的青春片感同身受的。

我一直说《那些年》拍得并不怎样，但回忆足够真诚，且饱含炽情，就是因为编剧导演对自己的故事感同身受，这很重要不是吗。

看看匆匆那年，古永锵感同身受的是他的微视频理想，还有这部影片能给他的投融资领域带来多少利好；张一白感同身受的是票房是不是超过了《一生一世》，并且盘算着20年后他终于拍完了《将爱之将爱进行到死》《杜拉拉升职记之九》和《八生八世》以后，可以攒下足够的钱去追逐自己真正的电影理想；很遗憾的是，对这影片唯一有所感悟的应该是编剧之一，也是《匆匆那年》原著小说的作者九夜茴，但作为本片排行老三的“编剧之一”，毫无疑问这一次她彻底丧失了话语权。

——————————10下面是一个题外话，和本片无关，可以跳过。

电影体裁会有一个类型趋势，这是由市场决定的，无论是电视剧还是电影，早先情景剧，后来历史战争、都市伦理、古装武侠，再后来谍战、清宫，曾流行过一阵体育，到现在终于流行抗日（当然抗日剧由市场决定的规律例外，因为审查制度对于抗日剧出奇得宽松，大多数投资人出于不让剧集无法上星播放的考虑，这才致使洛阳鬼子贵）。

市场决定流行类型，这很正常，如果你做过图书就会知道，几乎所有的出版社和书商考虑的最多的就是未来三五年内的热门题材，假如你能打包票告诉他在图书二渠道市场，明年流行盗墓小说，后年讲究人物传记，大后年唯玄幻武侠是从，那么你躺在家里年入百万不成问题。

很多年前，我对一个影视制作公司的老总说，未来几年势必流行青春剧，那时候《匆匆那年》小说才刚刚问世，竞相致青春的人不多，当时正在致青春的是林青霞而轮不到赵薇。

这很容易理解，电影市场消费的主力是80后，这群人正在步入他们的第一个三十岁关口，进去了以后，他们势必开始无比怀念自己的青春，这种现象在70后和60后身上是很难看到的。

80年代是中国最后一个文化思潮，70后生人来到30岁以后，他们怀念的是自己曾经无比波澜壮阔的理想化命题；60后生人来到30岁以后，他们怀念的是在戡乱中自我救赎和生存的物质化命题。

他们不会花钱买票去看只有风花雪月和人流堕胎的感情化命题。

只有80后生人来到30岁以后——我们只能怀念那些狗血的，矫情的，自己觉得惊天动地海枯石烂，但其实真的一名不文的所谓爱情，我们觉得我们的青春就是爱情，以及点缀在爱情身旁的那些流行符号、审美趣味、歌曲、漫画、书籍、电影亦或网络春晚。

既然我们只能怀念这些个破东西了，你还指望他们能把这些破东西拍出怎样天花乱坠的美好瑰丽？

这才是问题的本质啊，我们原本就不配拥有好的承载青春的电影，所以是个导演就凑过来拍青春片是正常的，他们以如此的心态去描绘本不属于他们的青春，说是“贩卖青春片”委实轻了，而应该说是糟践——反正糟践的不是他们自己的东西，他们是无所谓。

但是我们招谁惹谁了，你糟践我，我还要付钱给你？

11你肯定会说，你丫说得那样溜，那么未来几年影视剧的流行类型是什么？

有种你说一个啊。

我还真不是纯粹为吐槽而吐槽，假使你对这个领域深入研究过一阵，这个答案并不难找。

2005年我在北京做图书，曾对21世纪出版社的社长提过，玄幻武侠小说纸质化，将是未来一个趋势，很荣幸，他采纳了我的意见，最后的结果也不差。

第一类仍然是青春片，并且必定从大荧幕大量转战电视屏幕，直到有一天终于消费完我们所有人的青春记忆，这才算完。

第二类是集中在院线的恐怖类型片，目前粗制滥造，未来势必继续粗制滥造。

在欧美电影市场，恐怖片也是小众，但却有非常固定的收看人群，而且票房保障非常稳定，换言之就是只要你拍得不是太烂，那么拍一部恐怖片上院线，基本是不亏的。

在国内，这个风头刚刚兴起，虽说大多幼稚，但我相信在未来三年中，出现一部较之目前所有国产恐怖片都好得多的此类类型片，并不是难事。

而在此之前，你放心，投资恐怖片是很好的生意。

第三类集中在电视领域，具有时代印记的人物类传记改编故事片。

这在最近几年已经有所尝试，比较成功的是段奕宏主演的电视剧《大时代》，当然还有不久前的《中国合伙人》。

一方面，中国梦是上头说的，而目前除了改编几个马云柳传志王健林的故事，咱还真做不出旁的什么梦；另一方面，拍一拍大佬们曾经的打拼岁月，这也在某种程度上是一种怀念逝去青春的途径，兼具励志疗伤功效。

投资吧，百赚不亏。

不要怪我没有给你分析了，未来的流行趋势，就这三大类，再赶着趟拍什么公路片、文革知青、铁岭医生、山东爱情故事、蜗居媳妇小姨子、泰囧韩囧日囧马尼拉囧，这些统统风险很大，投资须谨慎啊。

——————————12最后来个结尾吧。

朋友看了《早熟》、《匆匆那年》、《同桌的你》、《一生一世》、《致青春》，等等等等以后，QQ给我留了句言，他说：“再不堕胎就老了......”我回了句：“我没让女人堕过胎，是不是我的青春白过了？

”他说：“没事，这么多大导，都帮我们堕了。

”也算补足青春了。

谢谢啊。

13最后的最后，请大导们不要再请王菲唱主题曲了，但凡她唱过的，无一例外的，统统歇菜。

话说你们不是一个个都挺迷信的吗？

就不怕彼此毁了彼此吗？

拍一部烂片，毁的无非你自己的口碑；但赵薇张一白赵宝刚们一起拉着王菲拍烂片，毁掉的就是天后和属于我们的共同的时代了。

我去，这个电影刷新我青春片的认知，上床做爱什么的，根本没有那么疯狂，导演影片用的时间线可以加一分，所有演员的表演加一分，不能更多了，青春冲动的代价就是这个吗，导演想表现什么我也是不明白了，好好的电影为什么这么拍，还不如何炅的栀子花开，虽然平淡但是没有狗血和人流，感官上要好很多。

导演想表达淳朴的少年初恋，可是用错了地方，男主+一星女主减一星还好了，也就这样吧，主题曲再加一星，希望以后有改进。

我终于明白，为什么青春片永远那么火爆了，都是因为太！

好！

聊！

了！

太适合和小伙伴们一起，边撸串边吐槽了！

甚至为了能边撸串边吐槽，不得不四处发微信说：“诶！

你们赶紧去看那个狗血片去啊嘿！！

” 就是这样，吐着吐着，就顺便回忆了自己的青春……而《撒娇》呢，虽然挺好看的，但是除了“怎么可以吃兔兔”以外，其它那些群魔乱舞般的都市生活，感觉只有三里屯的野模儿和绿茶婊们可以互相聊起来。

所以有时候，电影票房好坏，也要看可聊指数。

比如《星际穿越》到底在讲啥？

《京城81号》是真是假？

郭敬明和韩寒谁更招人烦？

说到底，很多时候人们去看电影，还不就是为了饭桌上和大家有个事儿聊！

所以，好聊，才是接地气。

用沈玉琳的话说，从外太空到内子宫，只要能让大家high聊起来的，就是接上地气儿了。

以下是特别好聊，随便一吐都是一地的《匆匆那年》：1、哇塞，陈寻刚上高一就沉迷于健身了是吧？

这一身腱子肉真的是高中生该有的体型吗？

拜托导演能不能找些真正的年轻人来演啊，彭于晏浑身上下散发的中年人气息，简直就是筷子兄弟演高中生——老男孩啊（歇后语）！

2、你们大城市生活条件可真好，竟然1999年就喝上伊利酸酸乳了……3、但是为啥2000年旱冰城还贴郭富城海报啊？

2000年周杰伦已经出第一张专辑了好吗？

就算是中学里的文艺青年也早就进化到听朴树许巍了啊好吗！

再说21世纪以后，谁还滑旱冰啊！

那都是80后小学初中经历的事吧！

到底拍的是不是大城市啊！

吃的喝的都安排的那么一线，文娱生活品味却安排的还不及边疆啊。

4、魏晨的新概念作文写的那么肉麻，老师竟然没有大嘴巴抽他，倪妮大学怀孕去堕胎，梁静什么的那一群人竟然当众怒斥她，有没有搞错啊，以为是万恶的80年代么？

21世纪的大学生早就允许结婚生孩子了呢？？？

5、为啥中间桂纶镁和廖凡的白日焰火组合会出现啊…还有毕夏穿的那是什么啊？？？

那是大学女文艺青年范儿么？？

那是丽江回来的文艺婊吧…………6、内地所有青春片，都要以一桩不幸婚姻举办的不幸婚礼为结局，也太浮夸了吧！

而且最后，不是心理扭曲的大龄男女主角，在同学的婚礼上相遇把人家婚礼变自己互相泄愤的主场儿（《将爱》，《致青春》），要么就是结婚的对象都是一些不着四六的煞笔（《同桌的妳》，《匆匆那年》）。

为啥我认识的人，没有一个这么丧的啊？

而且我同学里，就算最后没跟大学同学结成婚的，基本上对年轻时经历过的煞笔前任也是只有嘲笑毫无挂念啊！

为啥不能像《那些年》那样，给沈佳宜安排一个可以为了挡初恋和柯震东接吻的人啊？

我们恺恺难道娶不了张子萱，就得娶个河南谐星吗！！

7、学霸能做的最浪漫的事，就是高考为你舍弃13分…但是2001年，高考，真的，还考，物理，吗？

难道，不是，考理综吗…………8、申奥成功那天晚上我也去北京游街了，我，我爸，我同学，我同学她爸，一起打了一辆车，从廊坊到北京，花了100块钱，在大街上溜达到早晨，还混在人民大学大学学生队伍里去看了升起。

据说我同学为此走出了骨质增生，过了几年直接考上清华了。

想想当年，原来我爸也是个有激情的中年人呢！

不过，这段是用绿幕拍的，而且抠图抠的跟屎一样啊，哼！

9、郑恺、陈赫、张子萱演的都比较不错，尤其陈赫，生动刻画了一个人在社会的蹂躏下，从男神到男屌丝的过程，相信陈赫转身时那世故、憨傻、回归自我的一笑，能让很多毕业后从事公务员工作的纯爷们都忍不住落泪吧！

但是在当年的篮球场上，郑恺摔倒的那一刻，陈赫为啥不撕他名牌儿呢？

ps.这部电影，如果没有彭于晏和倪妮的戏份，就更好了！

10、看完以后，主题曲必须这样唱：“匆匆那年我们 一时匆忙撂下难以承受的诺言，只有等别人兑现……良辰美景奈何天，为谁辛苦为谁甜，这年华青涩逝去，明白了时间…………如果再见不能红着眼，是否还能红着脸……”《匆匆那年》和《致青春》，简直每一句串着唱都能接上。

11、然后想起来，魏晨在英国的酒吧问候方茴的时候，其实是在mao live house吧……哈哈哈哈