似火流年

警察维护心中的正义有错？

有黑警你们说警察不正义了，有正义的警察你们说没人情味，真够牛的，最后竟然给毒贩洗，我就不信大多数运毒的都是像汪磊的情况？

就算雷同了就运毒？

你们知不知道运毒会害了多少人！

多少缉毒警察！

有多少缉毒警察的后代和家庭死在毒贩子手里，弹幕逆天到给毒贩子洗白！

这部剧前半段我可以说很好看，我不认为维护正义华子警察是不好的！

正因为有这样的警察才有了光，我也不会因为这部剧给我洗脑，黑大哥都像男主那样有情有义的，好警察像任长霞警官那样的警察多了去了，导演自己意淫去吧，连贩毒都讲述的那么不容易，警察抓他有错？

这不就是警察该干的事？

难道要当黑警？

今年做过的最热血的事情，是一天之内，刷了十一集的网剧。

难以相信这样一部剧的开播，如此悄无声息。

第十一集是分水岭。

葬礼、葬礼后的狂欢，林志华在“共赴患难，绝望里握紧你手”的歌声中，转身离开。

不得不说，这个转折，光凭设计的精巧程度，就足以让我热泪盈眶。

而这种巧思，遍布每一集。

每集开始的访谈，使得《似火流年》更像是一部纪录片，记录青春的血腥与荒唐，记录人是怎样死去的，以及无论如何努力，都无法逃脱一无所有的命运。

主角中的主角，配角中的配角这是我看的韩东君的第一部剧，前期的发型和装束看起来都很傻气，并且还透着一股痞痞的中二之魂。

但是很难得，他的整个外形都太正了，演技又很细腻，于是，徐卫彪的英雄主义和浪漫主义，都不会显得突兀滑稽，能够支撑起剧情的跌宕起伏。

期待他剪掉狼尾之后的发展，想看看这样一个让人又爱又恨的小兔崽子，会走向什么样的结局。

演磊子的演员叫贾弘逍，估计会因为这部剧迎来事业的小高峰吧。

开始几集，我一直怀疑他的“无痛症”是装的，以为他像忍耐命运一样忍耐着疼痛。

这是一个在尸体中长大的孩子，没有父亲，母亲做着丧葬入殓的工作。

尸体躺在外间的停尸床上，磊子睡在里间的单人床上。

这是普通人无法共情的人生，却足以让人心生怜悯。

不怕疼，不代表不疼。

妈妈喝醉了酒，将他错看成离家多年未归的丈夫，这一刻，磊子成为了自己的父亲，或许他在这个残缺的家中扮演的角色，是一个赎罪者。

磊子没有享受过拥有爸爸的福气，却在一直替他赎罪。

他无声的悲切深不见底。

剧中配角都很亮眼，我第一时间搜索的是张鹏的扮演者。

演得实在是太自然了，将小人物中最底层那一种人演活，那种怂劲儿和贱兮兮的、狐假虎威的气质，拿捏得很准确。

我总害怕他死，因为他太渺小，太软弱，太容易死掉。

忠余楠从一出场，就带着妖冶的气质，他天真、愚蠢、孤独至极。

他在大雨中跪下，不求生死，只是为了一点点友谊。

我们都以为他会黑化，会变成很厉害很厉害的大人。

可是明明他都已经刺死了反派，那把匕首，却还是扎回他的身体。

鱼一样的少年，倒在了血海。

他的深仇，仿佛无解的循环，一次又一次将他推向了死亡的终点。

以上这些对于我都是新鲜的面孔，另外还有让我很惊喜的老艺术家们的加入，王姬、梁天、谢园、刘佩琦……这是在时代洪流中翻滚过的人们，他们回头望的时候，必定更多感慨。

而谢园的名字，已被框上黑框。

时代不是逝去，而是死去小镇、街巷、工厂、废弃的厂房、年轻人无处安放的青春。

我们的那些朋友呀，一起逃课看电影的朋友，一起烧掉日记本的朋友，一起笑一起哭一起发誓一辈子在一起的朋友。

最后的某一天，我们在街头遇见，行色匆匆，视而不见，擦肩而过。

将我们的故乡从记忆里刨出来的时候，甚至看不到一丝体面和值得留恋的部分。

于是，我们终于要承认，时代，从来不会逝去，而是彻底死去。

像每个人的青春一样。

在最热闹的时候离开不是所有人都有华子那样的勇气和智慧。

当然，他也足够幸运。

他的那些“坏人”朋友，都那么爱护他。

他拉起窗帘，就可以将自己隔绝在那个正确的世界，走正确的路，保护爱的人。

成为千千万万普通人中的一个。

这一切，都得益于他的在最热闹时的转身。

我当然要继续将这部剧追完，看他们在那个虚构而真实的世界里，如何完成人生的剧本。

只是，从第一集开始，已经注定了，这是悲剧。

彷佛回到香港黑社会片时代。

这片咋过的审？

血腥！

反社会！

大肆渲染无法无天的混混世界，我敢说现在不好好学习的孩子看了都害怕！

那些警察就是吃闲饭的?那些年代的朝阳大妈在哪里？

拆迁年代提前了？

城南五少里徐卫彪是个正常人，其余都不是生活里可见之物。

汪磊变穿山甲从矿底徒手出逃简直让人惊目！

这不是爽文，这是科幻！

最后面那个毒贩太假了，他这操作早就被别人灭千回了。

似火流年人物关系图

似火流年人物关系图

我看完了此剧本剧有笑点，有青春追梦，友情岁月，义气江湖。

是一部典型的高中爱看的黑道爽文类型网剧。

看着玩的下饭神剧。

我觉得不算烂剧，值6到7分。

我对本剧无任何偏见但是我对那些即说不出理由又无脑喷人的部分人很反感。

你实在给不出理由，哪怕说句:你喜欢.也可以啊!毕竟剧给人看的，自己喜欢就好。

但你什么也不说，上来不谈剧扯东扯西，阴阳怪气，在我看来，都是心虚的，体现。

我对这句被捧成8分，年度最佳之类，也很反感。

本剧，剧情，配乐抄袭借鉴杂揉了多部黑帮电影，表演浮夸 ，布景粗糙，剧情无逻辑。

这样的剧8分，如果让看过犯罪都市1的韩国友人怎么想?所以本剧被评为8分，绝对不能代表同为豆瓣使用者的我!!!!!!以及不代表和我有类似认知的豆友们!!!下面文字写于看了11集实在看不下去的当时。

与现在观点一致。

极为矛盾:片头几个人纪实访谈可是演的却特别假太假了，当喜剧看都勉强。

为什么还要写实访谈?剧情逻辑:例如第二集送钟二爷儿子这个剧情，一个出去找下钟二爷不就搞定了。

这种无脑剧情，以及各种黑帮电影中俗套剧情，特别多注定是个扯蛋剧，干嘛还要搞几个老头装纪实。

最重要的是杂揉借鉴:全片借鉴了很多黑帮电影的情节和配乐。

贺尔清那几集演的不就是哈尔滨张谦吗?这不是抄袭吗?这完全当别人没看过韩国马东西吗?个人认为本剧6到7分。

这样一部剧情浮夸，表演油腻，全员降智，并且全剧情都在借鉴的普通电视剧值8分???在坐各位都有责任。

值8分的只有主题曲。

　　这篇文章很有意义，值得一看。

　　近年来国产影视看似精品频出，其实充满了不健康的价值引导，过分的猎奇和吸引人眼球，对国民的价值导向其实并非是好事。

以前有一次和我朋友聊天，他问我我晓得为啥我发布在平台上的文章，看得人少不？

他跟我说现在人平时生活那么累有哪个愿意买你的，高深价值的账，他们更愿意看那些爽的，啥子修仙盗墓。

就连我有个考起公务员的朋友也说，现在啥子用流量明星，因为他们帅他们美，说明社会审美提高了，在追求商业的同时其实是好事，但是有些明星并非能给人好的引导，比如最近的陈牧驰还有他的粉丝，这种不太好的价值认同可能已经深入人心，就连一些曾经有“功绩”的导演也开始为了赚那点破钱，瞎几把整，还能有很多人买账。

　　比如年初的《满江红》，某Z姓导演试图歪曲历史，用流量明星来吸引人眼球，用人人都觉得愉悦的剧本杀剧情来吸引人看，结果还破了国产电影票房记录。

而田晓鹏导演，像特吕弗一样探索人的心灵成长，在技术上又具有巨大创新的(水墨粒子技术，中国首创)电影《深海》却被人骂，说影片太消极了，被批判将抑郁症夸张化，却忽略了导演冒到风险的尝试，在背后的勇于创新，现在，真正应该被颂扬的被骂成勾史，勾史人人都在颂扬。

　　还有个例子，最近热播的《似火流年》，《我不是药神》文牧野的团队，拍出来爽是爽，大家都爱看。

但是，其中有个情节的价值导向真的很离谱。

里面把汪磊塑造成一个为了兄弟“两肋插刀”的形象，然后把他FD合理化，说他为了爱人安菲雅才去FD，然后QS警察，然后微博抖音评论区有人说拒绝D，结果就有人怼说你家人得了绝症，到时候你再来当网络圣人，我不晓得广电审核的标准是啥子，SY贩毒？

正真有意义的不给过，如果是青少年看了，他们就会觉得为了义气，为了亲情啥子事都可以干。

当时《绝命毒师》出来的时候，老白FD的初衷就是为了家庭，但是他可没有SY FD，老白后期为了制D枪杀儿童，滥杀无辜，很明显毒师也是黑深残，但是在价值观上导演可没有颂扬FD，而是让人认识到FD的初衷也许是迫不得已，但是QS儿童已经触碰了底线，在这种强烈的暴力下，让人认识到FD无论如何都不应该是被人颂扬的，也不应该被原谅的，在美国D流行的背景下是有教育意义的。

就连《律师》最后也是，虽然也关联了《毒师》FD，也很黑，但是他却讲了一个孔乙己努力读书为了家庭，而不被家庭和社会认可一步步走向歧路的故事，吉米最后也做了选择，他在法庭上因为良知而选择认罪，承受自己是老白的军师，他认识到D对人带来的残忍伤害，认识到自己的恶对他人造成的影响，文斯黑是黑，但他至少没有SY FD，而是向观众展示了FD造成的人性泯灭。

是啊，我也觉得《似火流年》好看，确实能在学习之外视觉上给人快感，但是在不知不觉他在给人输出啥子？

还是《我不是药神》的文牧野监制的，我不晓得广电让他过审的意义在哪，该过的不给过，就很离谱。

影视作品可以展示黑深残，但不能为了钱丧良心，这种拍多了，看嘛人人都觉得合理了。

还有很多像《我本是高山》、《坚如磐石》、《涉海》，他们除了为了钱到底在输出啥子价值观，癫子？

关键是广电还给过，广电还给《我本是高山》洗，影视作品是可以在意识形态上影响人的，为了资本让国民过分追求美和帅，过分追求快感，还以为自己多么懂审美、多么讲义气，到后头坚守自己认知的反而成为了局外人，只能怪自己生不逢时？

还是那句话，现在真正应该被颂扬的被骂成勾史，勾史人人都在颂扬，环境真的很不健康，作为局外人的我们真的很无奈，因为网络又不能不听不看，艹几把Dan了。

还记得青春是什么样子什么味道什么感觉吗？

我好像忘了。

这部片子仿佛一个巨大的手电筒，黑暗中推下开关键，一束强光兜头而下，轰隆隆聚焦了那些碎片化的记忆。

街头长巷灯光昏黄，几个游离在成长边界的少年结伴而行，他们在狭窄的天空下做着些跳脱出现实世界的江湖梦。

追剧的时候有点像翻看让80年代这波人小时候上头的热血动漫，带着古早的气息。

会自动带入一个摇晃的视角，那些动荡不安的未来只有模糊的轮廓，关于当下，少年们做出的决定大多出于本能，并且不计后果。

他们在一路追赶着向往中的英雄，等走到近前才发现，所谓英雄，只是旁人编造的故事，甚至更像化了妆的提线木偶，随着需要变换动作和样貌。

所谓兄弟、义气只是装点门面的招牌，大佬们人手一份，随时可以粉碎，再更换。

当年杰子举报了贺尔清，拿走了他的地盘；如今忠二爷为了儿子出卖其他小四只。

这忠、杰二人都做了不忠不杰的事，他们身后摆着关二爷，心里紧紧捂住的却是私欲。

像一个讽刺，又是一个隐喻。

如果江湖没了道义，就自己定规矩，少年们以为凭一腔热血就能踏出一条新路，可血会冷掉也会流干，当他们自己的身上手上也沾了血色，后果承担不起。

少年们如果懂得这个道理就不是少年了，成长的确需要代价，只是他们付出的代价格外沉重。

这部突然空降的剧，像胡同拐角处斜刺冲出的小混混，中二、自不量力，还带着些被命运摆弄的悲凉，随着剧情笑着笑着会不由得长叹一口气。

想看他们长大的后的故事了，身边的位置已经出现再也无法添补的空缺，当他们回望时，心里会发出什么声音。

　　当我看到“用吴宇森的方式打开《似火流年》!”这句广告词的时候，我不屑的笑了，于是我点开了这部剧，就这样一发不可收拾的看完了。

过程中，有笑有泪、有惋惜、有感同身受、有渴望、有期待……　　在抖音上看到一个评论：“可惜花蝴蝶走得早，可惜张鹏染上了，可惜汪磊爱的安菲娅病了，可惜刁羽有个不争气的爹，可惜黄寺儿进去得太早，可惜彪子爱上的是华子的姐，可惜华子走到了兄弟们的对立面……”　　是啊，有这么多的可惜，就像我们的人生一样，由无数个可惜、如果组成，有遗憾，才是人生吧……看完最后一集，我听着片尾曲，呆坐了很久，似乎想了很多，又似乎什么也没想。

很久没有看完一部剧后会沉浸在剧里出不来，也许是不甘，也许是心痛，又或者，是不舍……也许这就是意难平吧……　　没有让人恶心的情感线，没有傻白甜似的女角色，一切都是那么恰到好处；虽然有背叛，有冲突，但又让人恨不起来。

　　片中的配乐也是非常的好听，看完剧后就去网易云搜了歌手“黄超”，收藏了本剧的专辑，特别推荐一下这个宝藏歌手。

　　最后，我说这部剧比《狂飙》好看，你同意吗？

真的看不下去了，纸糊的黑社会朋友推荐看的，听说是5年前的剧，打开看了几集，开头还蛮有意思的，制作的质感，也非常好，本以为捡了个宝，没想到捡了个表。

接着看了几集实在追不下去了。

从贺尔清回来就开始整段的垮掉，逻辑，年代完全经不起推敲。

自己也是那个年代过来的，当年哪里还没有打打杀杀的，但是像这种初出茅庐手上几条人命还一天到晚没事似得，这不扯淡嘛？

最离谱的是，国产电视剧能不能不要学习韩国电影那种一个打十几个的戏码，偶尔爽文一次算了，总是抄这种糟粕，这不纯纯侮辱智商吗？

能不能有点自己的创新？

确实那个年代有勇士的，基本都是体工队或者当兵出生，或者特种兵的背景……素人长得壮就可以一打几十？

给我整笑了还有所谓黑社会组织又借鉴了杜琪峰《黑社会》中的形式和画面，连配乐都魔改一下直接用，恶心不恶心？

什么狗屁君师堂、忠二爷，一帮人开会，被一个小弟上门搞，简直是侮辱我智商？

那个年代有仇必报的，基本都是找机会偷袭，搞完了跑路，隔几个月回来了没事你就打出了名声，回来了被警察抓了那你就折了算是，哪里有这么明面上杀了这么多人，屁事没有还光明正大天天挑事的？

就贺尔清和零钱这种在当年的黑社会时代，基本活不过一周就被人分尸了。

剧中所有人基本只有刀没有枪，呵呵，那个年代真不缺枪……现在终于想通了，这剧为啥被禁5年了，广电真够宽容的，拍成这样还让播，我要是广电的，直接就禁了，狗屁不通的片子，还是创作者们留家里自己观看吧……

总评：剥开“年代剧”、“剧情片”的八股起中后束式的包装，便可《似火流年》内容的完成度之高是大陆男频影视难以想象的，因为他本身就是一部，幻想影像，一部大陆的，“迷影幻想热血伙伴漫画黑帮片”，一部古惑仔。

不是一部年代剧。

其选取七十年代至九十年代为非虚构背景，以古惑仔、如龙、犯罪都市、艋舺、新世界热血高校、坏家伙的时代、黑社会等等影像作为镜像的客体，甚至直接到挪用镜头语言来融合属于大陆的苏联幻想、港味串烧、东北往事、工业朋克、胡同江湖，以华语演艺圈的众多大咖为老炮，来塑造属于大陆，黑帮情仇，其不仅唤醒了10年左右互联网初期男频B级娱乐影像久被压抑桎梏的又一春，并进一步将其包裹着“天下太平”的糖衣呈上庙堂，化为新时代的正经影像。

ps：韩东君真是东亚影史上最像桐生一马的男人。

以下，我作为半瓶子醋的从业者，简单且朴素的总结一下，《似火流年》用了哪些技巧，一定程度上拓宽了censorship的…可能性： 1. 屡试不爽大基调：灰色是对比出来的，俗话讲，塑造个比反派还反派的反派，反派就白了。

说起来简单做起来难，对于超级英雄反英雄，非常简单，因为人家动不动就毁灭世界了，但对于以现实为非虚构背景的作品，其实涉及到一个坐标系，因为主角要在这个偏向灰色的类型中成长，那么不可避免的他就会愈加接近坐标系中的黑，如何找到每个阶段比他更黑的人物，便成了关键问题的关键。

所以不用说，最后的大反派一定是毒枭，因为他是大框架的弟中弟。

2. 罗宾汉精神，以及人不犯我我不犯人的被动性。

惩恶扬善，反抗压迫。

3. 对主观踏足灰色甚至黑色地带的部分采取包装处理，处理方式包括但不限于：滑稽喜剧（拆迁）、抽象留白式描写（拿回地盘及保护费）、结果狂欢式描写（走私）等等。

4. 同一类“事件”，以戏谑的视角书写主角，以现实甚至残暴的手段书写反派，彼此映射，从而塑造一个“戏剧现实”的“谎言”：我只要战胜了邪恶的反派，那么我以温柔且正义的手段也可以达成同样的目的，比如收保护费。

这其实偷换了概念，并进行了等量代换。

反派通过雷霆暴力得到的暴利，在现实语境中是不可能通过其他手段达成的，但当“热血类型”的“打怪”模型与“升级”结构建置了观众脑中的逻辑之后，那么我干掉了十恶不赦的反派，就已足够为民除害，置于究竟是不是仗义疏财，留白就好。

因为观众知道，我已经升级了。

5. 所谓类型片，类型本身最重要的就是模式化，就是控制观众潜意识中的事件前提及走向，“我不在乎观众怎么想，我在乎我让观众怎么想”，希区柯克想的通透。

6. 切忌解构社会，反对阐释，尤其反对一切与政府、资本等存在实体相关部分的阐释描写。

私以为本片采取了凝视加拼贴的手法，以此类型模式来建构合理性，同时摒除额外的、有可能导致“技术性问题”的阐释。

7. 恶有恶报，但如能假借人手，便方便不少，也更加安全。

抛开磊子一会儿再说，其实主角团就最后同归于尽了一个郑浩南，打第一个boss零钱开始，剧作者就开始彰显这个小技巧，主角团只是制服了零钱，并无力阻止怀恨在心的恶人置其于死地，后恶人也就此被下一个boss刘洋所杀。

接着，刘洋死于睿智老道的警察的正义之手，钱总亦然，到了姚橹老师这儿，直接自杀，这告诉我们什么，一定要记住，平账冲销。

这一点同样适用于主角团，进一步的小技巧是，让主角团付出的代价，比其应该的多，既可以达成悲剧性，又有教育意义。

8. 捍卫普世伦理与价值观的角色的缺席一定是因不可抗力导致的，如技术原因、时代原因，如果不可抗力无法解释，就以结果式的“证据不足”收尾，但这个语境合理性的前提是“朴素伦理观中的正义已被伸张”，有趣的是，这个朴素伦理观，往往恰恰跟狭义意识形态、法律、政府，没什么关系，往往恰恰是灰色的。

9. 辩证性的冲突，即黑格尔式悲剧的发生，一定要以不可抗力作为结尾，比如磊子与侯队长的作战，最终一刀一定不能是磊子砍的，一定得是，侯队长一枪打死了毒贩司机，翻车了，侯队长因车祸死亡。

10. 涉及实体（警方）与社会普世价值与稳定性（法理）的辩证性递进，比如抓主角团、掌握主角团犯罪证据这一条线，能拖就拖，拖到反派与灰色的主角团狗咬狗，在对比之下显得正义的主角团解决问题后及时登场，让主角带着英雄的荣誉，再拖。

延迟一个原则性（警匪）的矛盾、悬念递进节奏的方式，就是不断引入新的矛盾，新的更加邪恶的人，让观众在戏剧现实中，忘记警方怎么还没有掌握证据这件事，同时让正义的铁拳也在一个个新矛盾收尾部分登场，显得很忙，显得很可靠。

11. 不能人均杀人犯。

极端争议性，及无法通过朴素正义观遮蔽的行为，比如杀人，一定要尽量收束在一个悲剧性人物身上，同时辅助以极端的情景，阐释为不得不做的行为，比如磊子。

而这个人最好以对抗更加邪恶的意识形态为使命，达成悲剧的圆满。

简单来说，把“正义”挂起来，让灰色与邪恶狗咬狗，因为“正义”是很脆弱的，一不小心cei了，这就麻烦了，你说你是顶个蛊惑人心的帽子呢，还是背个人物ooc的锅呢。

12. 落笔视点，我这落笔是兄弟情与忆往昔峥嵘岁月稠，与法网恢恢疏而不漏，这层次差别海了去了。

13. 叙事体式非常重要，其实某种程度决定了以上手法可以使用的空间，是由核心激励事件驱动，还是由人物成长本身驱动很大程度影响着叙事的核心基调。

《流年》采用的是以类热血漫画的“篇章”为载体的系列制式，最接近的便是古惑仔与热血高校这类热血漫画，基本可以分为“结识篇”、“基督山伯爵篇”、“牢狱之灾篇”、“南下篇”、“高光与至暗篇”及“末路篇”，也许合一合大概五篇，也就是五、六部古惑仔，其矛盾较为解藕，不存在贯穿始终的千里追凶式根源性辩证问题，一定程度上削弱“合法”还是“合情”的辩证性延迟满足，因为核心反对力量在每一章的结尾其实都已经解决了，这就一定程度上消解了潜藏在类狂飙式警匪对立的观众预期之下的价值辩证欲望。

以上，还是有点不具体，有什么想起来我再添吧，还是希望创作者能在欣欣向荣的光环下遥遥领先，自由舞蹈。

声明：所有一切，与任何实体，毫无关系，纯属扯淡，一切以主创及片方所言为准。

我相信，很多人都会时常怀念二十出头的岁月，那时我们往往少不更事，血气方刚，做事冲动，但充满热诚。

那时我们认识的朋友，注定是一辈子的，即便在二十岁以后，大家选择截然不同的人生方向，但是他们永远在我们的脑海深处扎根，仿佛一滴墨水坠入盛满水的透明杯中，由一个点慢慢蔓延开来。

记忆似乎会跟着我们的生理年龄不断扩张、演变、进化。

二十岁时认识的少年们，也会在记忆里长大，变老，微笑，甚至在午夜梦回的时候问我们一句，现在过得还好吗？

《似火流年》就是这么一部剧，把一个特定时代的青春记忆用一个个鲜活且戏剧性的人物刻画于荧幕。

故事从五个二十出头的毛头小伙子说起，彪子，人如其名，彪悍又讲义气，是这几个人里年龄稍长也最有主意的，他曾经以为他们这群人可以一辈子在夏天一起捉知了，冬天人手一只糖葫芦啃得嘎嘣嘎嘣，长大变老，是一辈子的好兄弟，但时代与命运却没有轻易让他们这么安然度过。

命运的车轮开始转动起源于一个钱包。

少年张鹏偶然偷了忠余楠的钱包，从此和“道上”的人结下了牵绊。

忠余楠不是一般人，他可是江湖大佬忠二的宝贝儿子，钱包被偷是个楔子，帮派势力让看不惯忠二的人对他的儿子起了绑架的歹念，而张鹏，林忠华，徐卫彪和汪磊毫无警觉地被搅进这摊浑水里，凭着年少热血，决心保护忠余楠，把他安全送回家。

回家之路，可能也就是几个街头，但少年们仿佛走了一个世纪，用“血雨腥风”形容并不为过。

最终，他们把忠余楠安然交给他老子忠二，得了他的好，就势必得罪了厌恶忠二的势利。

这就是江湖，非黑即白，总是有站不完的队，选不完的边儿，它永远不会平静，即便表面平静，也必然暗藏杀机。

而这个五个年轻人的命运也因此重合、交织、分崩离析，成了八十年代末、九十年代初的缩影。

电视剧《似火流年》悄然上线，这么一个大牌云集且具有时代精神的青春剧，居然完全没有一点宣传，一副“你看，或者不看，我就在那里”的云淡风情的样子。

网上有人说，正因为题材确实特别，受众不需要特别去投喂，只要对那个特定时代有过体会和了解的，一定会明白制作方的苦心，爱上这部剧。

这话不假。

我第一天连看了7集，被选材的大胆和制作的匠心深深折服。

首先说说服道化，整部剧对时代元素的复原，绝对是独具匠心。

徐卫彪的长发高腰裤，忠余楠的中分小西装，这伙人往哪里一站，就是最酷的八九十年代！

这不就是窦唯的黑豹乐队吗！

熟悉的《上海滩》的音乐，令人热血沸腾；人民警察的朴素却很有震慑力的警服和自行车，办公室里的搪瓷杯，街道的门牌，还有墙上贴满的杂志封面女郎们，导演明显是对旧时光如此考究和怀念啊。

回望那个年代，大家似乎都没什么钱，吃着大锅饭，好像没什么生活色彩——但是这帮小伙子们可以一起去录像厅里看各路影片，虽然画质不咋地，但接触到的港台文化也不可谓不全面，毕竟很多大导演的电影启蒙都是发源于录像厅，比如贾樟柯和昆汀塔伦迪诺；还有灯红酒绿的歌舞厅，场子中间一颗亮闪闪的水晶球，就能生活燃气一把火，喝的酒也并非不能和现在比肩，那个年代没钱可以，没面子那是万万不可以的。

但也正是是这种海量信息的输入和现实生活的割裂，形成了年轻人们对生活有着一些不切实际地的想象，乱象就此悠然而生。

这也是《似火流年》的基底——它对暴力和非法行为毫不掩饰地通过电视剧的模式太刻画，实在是当下少有的影视剧艺术探索。

另一点比较欣赏的是故事本身，它不是简单描述几个人的青春友谊，而是这些人真的一起经历过生死，是一群真正的亡命之徒，曾经把生命交给彼此的纠缠。

因此当剧集里的反面人物贺尔清出现后，剧集里开始出现了死亡的气息，血液开始四散流淌，拳头和刀子似乎是这群人唯一和世界对话的方式。

要我说，这剧也真是贼胆大，我横看竖看都觉得不可能过审。

要知道在当下弘扬正气的氛围里，连抽烟镜头都不能在影视作品里常有，居然给一部有黑道和江湖元素的年代青春剧开了绿灯，这剧着实不一般。

终于用三天追到了更新的进度，才发现其实是自己格局小了，这部剧能够过审，必然有它的可圈可点——那些所谓的黑道，江湖，大佬，地盘等等，都不过是道具和媒介，让观看者可以更快的融进剧情。

它真正聚焦的是个体命运，在时代的起伏里，随之沉浮。

讲义气的彪子，不怕疼的汪磊，有些懦弱的张鹏，书生气十足的林华鹏以及天真浪漫却惨遭灭门的忠余楠，他们的人生因为种种错综复杂，无可挽回地偏离了主线，最后有的锒铛入狱，有的逃跑到远东，可以说个个都付出了沉重的代价，但他们也一定都活在彼此的记忆深处，一辈子都不会忘记彼此。

那个时代的烙印是，我们一无所有，但我们却拥有彼此。

但那个时代也因为我们一无所有，使我们可以安下狠手，利益熏天。

那帮坐在“义“字牌匾下的江湖老前辈们，表面相敬如宾，老老实实地守着各自的地盘，可私下呢，还不是尔虞我诈，互相算计的伪君子，谁实力强就到向谁？

杰子死了，贺尔清来了；忠二死了，人走茶凉；可最终贺尔清也死了，他们把服软的面具脱下，又端起了江湖老前辈的架子，把权利和利益牢牢握在手中，一副嚣张跋扈不可一世的样子。

同样的，他们也是那个时代的缩影。

《似火流年》其实野心很大，它完全不想去照顾观众能不能吃下这盘年代珍馐，而是认真把每个人物塑造好，每个人的故事都讲完，他们相互重叠和牵连，就构成了一组群像，让人想到了生命之短，青春沧桑，决定可以冲动，但出来混，迟早都要换，这是宿命。

很难得，当下愿意这样好好拍剧的人，不多了。