成为父母就有了一生的必修课,这是我长大后才明白的道理。
小时候,父母是我整个世界的中心,无论高兴的事还是难过的事,我都会第一时间跟他们讲。
后来长大了,工作和生活的压力让我不太愿意跟他们说不好的事情,因此常常选择沉默。
去年回家过年时,我突然感觉父母对我很客气,让我感觉有点难受,但也不知道为什么。
直到我看了《爆款好人》,感受到张北京作为父亲的自卑与挣扎,在电影里的张北京一直在渴望获得张小景的认可,其实也就是希望能够证明自己并不是老了就没有用了。
就想起了自己的父母,我父母的沉默,其实也是因为自卑,怕自己老了给我们添麻烦。
在这个快节奏的时代,我们年轻人都在忙着追求梦想,而父母却默默承受着失落与不安。
他们的心情与感受,往往是我们所忽视的。
随着我们成长,他们也在小心翼翼地调整自己,生怕自己的言行打扰到我们。
就像电影中的张北京,他并不是一个完美的父亲,曾与张小景的母亲离婚,甚至在老温面前感到自卑,其实他也想尽自己所能给予孩子最好的,虽然方法有些幼稚但是他也在成长。
作为孩子,我们应当更加理解与关心父母,毕竟,彼此的成长是相互的。
#电影爆款好人首映礼# #M观影团影迷日记# 第一次看“张北京宇宙”的第一部长片《爆款好人》,最大的感觉便是“温馨”。
从内容来说,这部戏其实囊括了很多现实话题,包括父子关系和解、大老爷们友情、单亲母子家庭、维权伸张正义、网红直播带货等,如果把它们生硬地融在一起,很容易变成一锅大杂烩,几头不到岸,但《爆款好人》的优点,在于让这些元素紧扣着张北京这个人物,而且让每条线“收”到张北京身上,这就让张北京的“好人”设定在整个剧情中显得更为立体和接地气。
从故事而言,《爆款好人》始于一件“简单的大事”:张北京要在儿子张小景的婚礼上发致辞,但他却有个让自己优势尽失的对手,就是儿子的继父老温(贾冰),更哭笑不得的是,他这个想拥有“发言权”的生父,竟被前妻和继父视作这场婚礼的“幺蛾子”!
但雪上加霜也可能是塞翁失马,心情郁闷的张北京阴差阳错地他一炮而红,晋升“网红”...这是草根阶层的狂想曲,但导演宁浩和徐磊做到意料之外、情理之中——张北京既非老古董般排斥成名,也并未带着功利心去面对成名,而是发挥北京人的“多事”(褒义)精神,四处伸张正义,这也是典型的北京“老炮儿”作风,但通过张北京的乐天与热情性格,每件事都在轻松自然的氛围下完成,是本片给人观感最舒适的地方。
而且张北京周围的角色,都拥有独特鲜明的性情,他/她们和张北京之间的友情,构成了本片最富人情味的篇章:桑平演的“李奎勇”尤其有趣,表面是“灯市口一挑九”的狠人,其实言行笑点不断,如录视频却“嘟”个不停,被人“围”时的怂样,甚至张北京是“维权哥”,他就叫“铁拳勇”,都显出这个人物“外勇内柔”的特性;杨皓宇则是满口诗书礼教的退休老师,时不时就蹦出一句名言,但张北京每个需要他的时刻他都会挺身而出,同样博得观众好感;李雪琴演的单亲妈妈“李小琴”,则是各种贴合她本人的现实风格,虽在生活上遇到重重困难,但始终乐观处事、感恩待人,连饰演她儿子的“大山”,也是童真中显出原则,比如母亲被“欺负”,他有自己的方式反击,在张北京、李小琴等人“迷失”时,他更点醒了他们,成为全片人物的一个神来之笔。
值得一提的是,搞网络直播公司的“笑哥”,这回也是金句频出,尤其“搞么子”更是每说一次就让观众捧腹一次。
饰演该角色的危笑作为当年《让子弹飞》的老七,跟当年的“师爷”葛优的对话仍不缺梗,当年有“你把大哥给吹死了”,现在就有“你不卖惨你还想卖点姿色呢?
”所以相信这回“张北京”遇上“老七”,除了昔日《让子弹飞》的情怀,也有今天更贴合现实的共鸣。
当然,张北京的“网红”生涯一定会遇到挫折,《爆款好人》把角度放在最为人熟悉的环节上,就是“人设崩”,尤其张北京从“维权哥”变成“戏精哥”,做什么都被网民说是“为了赚钱”的时候,影片自然就形成一个悬念:张北京到底还要不要做这个“好人”?
更重要是,张北京的“好人”形象不光是为了自己,更为了在儿子婚礼上赢得一个“致辞权”,这也让人物和剧情回到一个温情又不失紧张的主题:每个父亲都希望成为儿子的骄傲,为此父亲会付出什么?
好在,影片并没有把这个高潮悬念处理得很严肃压抑,而是巧妙地用张北京的性格去化解“家庭”与“身份”危机,所以最后张小景婚礼的戏份,除了张北京角色的升华,葛优也发挥出他北京贫嘴大爷的形象风格,让观众体会到一场畅快又感动的“直播”,这也正是全片最“有笑有泪”之处。
可以说,《爆款好人》的每个欢喜、温情与感动元素,都从张北京这个人物出发,这也使得观众在看完电影后,始终对张北京这个人物念念不忘,因为他既代表“北京好人”,也是当下社会最渴望的“真心英雄”,当电影完场,大家也会记得一句经典歌词:平凡的人们给我最多感动。
对了,贾冰这次依然有他的“高光时刻”,尤其演个被蛤蟆“折磨”的有钱继父,跟张北京的PK居然是“办蛤蟆”,至于怎么“办”,那就是这部戏另一个让全场大乐的笑点了,值得留意。
最后,感谢@M观影团 给本人参加这次首映机会。
我要维权这是什么中学弱智煽情模式化语文作文吗煽情比春节联欢晚会还尴尬几百年换警服的老梗还在用内容批判互联网但自己拍的比段子还段子这和实体商户阴阳带货主播自己偷偷打开直播有什么区别如果情绪服务能退款这款名为《爆款好人》的商品能给我全额退款吗建议以后没有镜头语言的片子以后就搁手机屏幕上放映吧,公平公正和同行竞争,不寒颤,欺负老百姓算怎么回事。
这和入室抢劫有什么区别最后来一句张艺谋加油,搁这意思是嘲讽还是骐骥捏或许更多,也只是无奈罢没眼花,是五分宁浩这小子,还学会自己反讽自己了用一种极其低俗低端低幼的手法大声宣告,电影时代,已彻底走向湮灭
爆款好人 (2024)5.22024 / 中国大陆 / 剧情 喜剧 / 宁浩 徐磊 / 葛优 李雪琴
作为一部喜剧片来说,是好笑的,讽刺的点都很到位,俗烂的还算有那么点品味。
但作为宁浩大导演的作品,就差了那么点意思,何况又是我优爷,总觉得大笑之后还不够尽兴。
可是,这会不会就是宁大导演想要呈现的效果呢?
也不用每次都是大制作吧,偶尔拍拍这些接地气的,也算呼吸一下新鲜空气。
有弹幕说,优爷最近是多缺钱?
他肯定不缺钱,是我缺他。
自从在《非诚勿扰》最终篇之后,的确得承认,优爷老了。
他一下子老到做吴磊的爹都不违和,而且两人还真有那么点像。
大腕好多,连个只有一个镜头的婚礼歌手,都是短剧的女主。
雷佳音这最后的露脸,穿越的梗算是被玩明白了。
雪琴为了能露脸,连妈都演上了。
她这内娱混的风生水起的,多少女明星羡慕啊!
让我最震撼的,是那MCN公司的直播间装修,我都想在店里地下室也这样搞一排,多壮观。
今年的电影并不多,也都不够给力,这部电影在豆瓣都没及格,可见大家是有多失望。
可是,如果都没看过的话,没资格吐槽吧?
21962024年,剧情喜剧电影《爆款好人》你大爷,不会让你失望,至少没有让我失望,除了这个俗气的电影名字和不上心就像是AI做出来的海报以外,我觉得整体还都是挺不错的,我还真不太理解网上的那些差评是怎么回事,
作为一个在北京长大的人,剧情里的人物刻画的都不错,真的除了这个北漂妈妈过于乐观和随和的态度外,别的都在合理范围内,有人可能会讨厌这个熊孩子,但是我挺理解的,有些事情,不光是小时候,现在的我也会有一些外人所说的“道德洁癖”所以我更能理解,更觉得这些人物写的生动。
当然升华的东西也有,就是在欢笑中淡化了,你说从这个电影里体会更对的是什么?
我只记住了葛优,还有这个人人都可能火,又没有记忆的互联网。
(话说这个带上头套就有点出戏了,王战团同志)挺好,反正这个电影我挺喜欢的。
可能是揭露了网络中的水军,水军们开始刷差评了(哈哈)---我是好人的分界线---推荐指数:三星半,会不会是电影里的水军让一些人照了镜子吧?
看完《爆款好人》,最大的感受一个时代过去了。
《爆款好人》是我在国庆档看的第一部电影,不是我最期待它,而是如果再晚两天,就很难找到排片了。
看完电影,我确定,它难靠口碑逆风翻盘。
主要原因是,《爆款好人》的好人张北京,很难打动当下的主流观影群体了。
张北京算得上一个IP,他在两部拼盘电影《我和我的祖国》和《我和我的家乡》均有亮眼表现。
从电影史的角度看,张北京和《顽主》的杨重、《编辑部的故事》的李东宝、《甲方乙方》的姚远、《非诚勿扰》的秦奋有一样的精气神:表面蔫坏,实则正人君子,看似不负责任,在大是大非方面,却有可圈可点的道德光芒。
《爆款好人》对顽主形象的最大拓展就是展现了顽主暮年的恐惧,顽主年轻时,孩子未必是他们的软肋。
顽主暮年时,“孩子成为父母的软肋”。
以前玩儿的就是心跳,敢于嘲讽一切,反对任何价值的顽主,如今变成社畜,需要在儿子面前寻找价值。
能在儿子张小景的婚礼上致辞,是张北京在意的大事件。
后爹能致辞 ,亲爹靠边站,张北京觉得面子上挂不住。
尽管这些年来,张北京并非合格的父亲——《北京你好》中,张北京给儿子买鞋,都记不清儿子已经长大,穿不下41码的鞋子了。
我愿意给《爆款好人》点赞,因为张北京对顽主形象是有突破的。
这些年来,我们一直喜欢蔫坏不失善良,风趣拒绝严肃的顽主。
于是,我们接受葛优的颜值,爱看葛优用不同的身份和年轻漂亮的姑娘在影视剧中谈情说爱,因为我们接受了顽主最讨喜的一面,只要他们愿意,他们就能吸引任何年轻貌美的女子。
张北京的离婚证明,顽主们是长不大的调皮少年,他们不适合婚配,一身爹味却不会当爹。
《爆款好人》说得很明白,张北京放弃利用儿子做网红的机会,开启自黑模式,为经济艰难卖肥皂的小琴引流。
张北京不能在儿子婚礼上当爹,他给小琴当爹。
观众能不能感动我不清楚,但我知道张北京很感动。
这场拿自己形象作祭品的直播,让张北京体会到一种为下一代牺牲自我的壮烈情感。
在这场直播后,小琴的儿子小山,也开始改口叫张北京“爷爷”——这是对张北京给小琴成功当爹的证明。
小山把真相告诉张小景,张北京的道德优越感就更强了。
这说明张北京不在乎给谁当爹,他在乎的是自己能当爹,有人能认可他这个爹。
这个微妙的处理,有《爆款好人》对顽主形象的讽刺。
《爆款好人》也有让人觉得不适的处理。
比如他并没有要革顽主桃花朵朵开的命。
看到一脸皱纹的张北京,对着风韵犹存的玲子说情话,我总出戏,玲子图什么?
1957年的葛优,1976年的刘敏涛,两人差19岁,两人的年龄差比葛优和舒淇的还要大——舒淇是1976年。
这种靠一张嘴皮子就能赢得小姑娘芳心的老少配,连冯小刚都玩不转了——《非诚勿扰3》的票房似乎也能证明。
我还算喜欢《爆款好人》,但很相信它有爆款命。
《爆款好人》首映日,排片占比4.8%,首日票房难到千万。
对于国民度极高的葛优来说 ,这个排片很没面。
现在看来,2010年贺岁档,《让子弹飞》、《赵氏孤儿》、《非诚勿扰2》拿到15亿票房,这是葛优作为喜剧之王的巅峰岁月,此后,英皇用一个不方便透露的价钱深度捆绑葛优。
十多年过去了,葛优作为喜剧之王的光环也逐渐暗淡。
我在分析《刺猬》时,就做过一个统计,现在的葛优带不动票房了。
这十多年来,葛优和英皇合作的作品如《罗曼蒂克消亡史》,《决战食神》、《断片之险途夺宝》、《三只老虎》票房分别是,1.22亿,1.21亿,0.54亿,2.16亿,总票房不及5亿。
三部电影的豆瓣评分分别是7.7分,4.6分,2.8分,5.8分。
《刺猬》依旧是英皇主控的电影,票房只有1.3亿。
《爆款好人》的主控方不再是英皇,而是坏猴子文化和坏猴子和海南如日方升。
其中,坏猴子文化的第一大股东就是宁浩。
《爆款好人》让我意识到一个葛优代表的顽主形象对市场缺少吸引力,宁浩作为爆款导演的身份,似乎也要成为过去了。
从春节档撤档的《红毯先生》到现在的《爆款好人》,宁浩导演不再是电影的金字招牌了。
想想看,2014年国庆档,宁浩执导的《心花路放》首日排片过半,当天就收获1.3亿票房,《爆款好人》的首日票房简直是对电影名字的嘲讽。
风水轮流转,十年河东,十年河西。
导演宁浩缺少爆款作品,而他早就向投资人宁浩转型了。
《爆款好人》cue的《满江红》,主控公司的欢喜传媒,宁浩是该公司股东。
《爆款好人》的主控方坏猴子,也是《我不是药神》和《孤注一掷》的投资方,文牧野和申奥,他们都是坏猴子的签约导演。
宁浩不是爆款电影的制造机,但他现在是爆款电影导演的制造机。
亲历一次人设崩塌之后《爆款好人》电影日记_哔哩哔哩_bilibili5. 现实版《爆款好人》最后视频已经录完,但还是想补充一个现实版“爆款好人”的个人经历。
刚才不太想录这一段,是鉴于其可能蕴含的不确定性的内容,但我考虑进行是私人经历的明确之后,再讲出来也可以,大家酌情来看。
影片中李雪琴所饰演角色之子大山的扮演者,实则源自本人曾在北京参与义务工作的一家机构。
该机构亦可归类于网红机构范畴,曾有一部电影《棒!
少年》上映宣传该机构,我正是因这部电影而前往该机构,协助其进行视频、海报的义务制作工作。
然而,近期该机构亦遭遇诸多风波,也就是其人设在网络上有所崩塌。
具体而言,该机构主动爆料称,在拍摄《八角笼中》时,王宝强曾承诺资助其从机构挑选的事实孤儿做演员,会提供上大学的费用的承诺未能兑现,该机构的某个孩子,指控王宝强在拍摄这个电影的时候只提供水萝卜。
此事件之后并未如该机构所愿,也没拿到王宝强的大学学费。
但很多给该机构捐助过的人开始爆出更多问题,比如机构收纳事实孤儿是否能得到教育机会,机构事实孤儿的学籍是如何处理的,参与《八角笼中》的孩子是否有机会参加中考和高考。
这些问题,大家需要自己进一步了解。
就我个人体验而言,我难以断言哪一方绝对正确,哪一方绝对错误。
但不可否认的是,该机构的人设正在发生如《爆款好人》里一样的崩塌,且其中涉及诸多复杂事件,我亦难给出结论。
大家不妨深入了解这位小演员所在的机构,这亦是电影主题在现实中的一种映射。
我认为,该机构关注如《野孩子》里展示的事实孤儿问题,为其提供生活支持本意是好的。
然而,问题在于,当这些事实孤儿达到法定成年年龄后,他们的未来发展路径却备受争议。
该机构在履行其社会责任的同时,亦流露出一定的私心。
理论上,当孩子到达法定年纪后,这些孩子应被引导进入社会,为社会做出贡献。
然而,现实却是,这些孩子成年后被要求必须回馈机构,不回馈便被内部成为“白眼狼”,这种道德上的绑定是否应合适。
该机构的负责人在采访中,甚至表示,这些孩子30岁之前是不能离开的,必须在该机构工作,否则需补缴机构这么多年给他们的吃穿生活费用。
而这些费用,实则源自社会各界的捐赠。
其实,不止是王宝强,还有很多普通人和公司,因个人情感而帮助该机构制作影视作品,甚至慷慨解囊,捐助资金,却未能得到应有的公示。
该机构虽频繁公示所需物资和收到的物品,却从未公开其资金状况,有留言觉得这是一个永远填不满的无底洞。
甚至,这些事实孤儿被当作员工般利用,参与多部影片拍摄并获取收益,但具体金额却无人知晓。
我认为,这一事件其实便是,电影《爆款好人》在现实中的另一种应证。
在观看完《爆款好人》之后,我与我的母亲花费了大约十几分钟的时间,旨在探讨清楚一个问题,短视频里推到我们面前的内容,有不是公司制作的吗?
然后,我打开了她的短视频软件,逐一向她倒推出,这些短视频内容背后的团队构成,包括MCN机构的作用、现场所使用的灯光设备,以及如何证明这些内容并非随意拍摄的日常生活片段,而是有公司和人员在幕后精心策划与操作的。
我们大约浏览了二十条视频,最终我发现,无一例外,它们都是有组织、有计划制作的,而非随意真实的记录。
然而,我的母亲在观看电影时,始终无法接受这一点。
我母亲一直反问我,难道真的没有自然拍摄、真实反映现实生活中人们随意行为的视频存在吗?
最终的结论是:确实没有。
这或许也是该影片的核心目的之一,即让观众认识到,如今在短视频软件中看到的内容大多经过人为加工制作。
以此避免观众受到误导,做出错误的判断,甚至引发极端且令人后悔的行为。
然而,影片在这一点的传达上并不直接。
例如,在公司楼层人去楼空的场景中,至少应当交代他们搬离的原因和背景,是因违规操作、涉嫌水军流量造假而被查处等,还是经营不善资金链锻炼的问题,但影片并未明确展示这些情节。
随后,当这些人再次召集同行业者回归帮助葛优再次出山时,他们是否仍在从事之前的灰色活动?
显然,再次聚集的这群人,已成为一个正式的直播团队,但为什么这个直播团队后来是否又购买了手机来刷评论呢?
直接购买官方的推广流量也可以的,是预算不够吗?
剧情中同样没有明确指出。
因此,影片最终呈现出一种模棱两可的状态,即它要抨击的现象并未被直接揭示,观众也未能明确感受到这是一种欺骗行为。
那么,现实生活中哪些东西在欺骗我们呢?
影片并未给出明确的感觉。
如果不是明确指出了某些错误行为,那么哪些是正确的、应该被倡导的呢?
影片也无法说清楚。
因此,《爆款好人》这部电影呈现出了一种模糊不清的状态。
1. 时代脉搏失灵今天是2024年11月7日,我撰写这篇电影日记的记录对象是《爆款好人》。
刚刚我与母亲和妻子一同观看了这部电影。
首先,我认为这部电影的票房并不理想,我认为是因为他犯了两个错误,第一个错误是,没有给普通观众说清楚,第二个错误是,也没有表达好网红的困境。
第一个错误与我之前提到的宁浩有关。
近年来,宁浩总是能准确把握时代的脉搏,创作出符合时代需求的影片。
例如,《奇迹·笨小孩》明确展现了一个城市的光辉历史,让观众深受感动;《孤注一掷》则清晰地讲述了电信诈骗过程中的欺骗行为,让观众一目了然,同时也让人感到爽快。
此外,还有《我不是药神》等影片,恰逢我国医药政策制度的普及时期,同样取得了良好的社会反响。
可以说,宁浩的坏猴子影业总是能准确把握时代的脉搏,制作出需要被广泛传播的电影。
这实际上是一项非常考验技术的任务,它不仅仅关注艺术本身,更注重艺术作品在社会中发挥的功能性作用。
我们也需要这样的作品出现。
然而,在《爆款好人》这部电影中,宁浩究竟要抨击的是什么呢?
2. 背后的消费谜团现如今,随着双十一购物节的临近,社会各界都在倡导适当的非理性消费,注意看我的用词,是适当的,非理性消费。
《爆款好人》这部影片的出现,在此背景下显得尤为不合时宜。
在我从事城市规划工作的过程中,曾对多个城市进行深入调研,与各地人士广泛交流,从中了解到诸多与消费推广相关的现象。
例如,除了传统的店铺销售方式外,还存在一种人传人的推广模式,具体名称在此不便透露,以免对视频内容产生不良影响。
我观察到,无论是宾馆还是其他行业,都在一定程度上默许这种推广行为的存在,只要它未对个人的自由选择造成干扰,如推广者有权随时离开并拒绝参与推广销售活动即可。
起初,我对这种现象持保留态度,认为它利用了人们的盲目消费心理。
然而,随着时间的推移,我逐渐认识到,几乎所有的消费行为都带有一定的盲目性。
以我个人为例,在购买鼠标时,我会调研多个产品,比较价格与性能,力求找到性价比最高的选项。
然而,并非所有人都会如此费心,大多数购物行为往往基于一种心理慰藉的需求。
因此,对于消费行为的批判,往往难以立足。
以《爆款好人》为例,若其真正意图在于批判网络购物内容中依赖人设、虚假宣传的现象,并呼吁公众保持理智与警惕,进而对MCN机构中那些丧尽天良的行为予以严厉打击,那么,它应当详细阐述这些机构的具体不当行为、处理方式、解决方案、规范化措施以及号召行动,如同《孤注一掷》一般,以重拳出击,对整个市场进行整顿与规范。
然而,在实际操作中,这些问题并非能够简单地“一棒打死”或“哐哐筐”地解决。
现实中,这些问题如同柿子一般,既不能过度挤压以免破裂,也不能放任不管以免腐烂。
因此,我们需要在动态平衡中寻求解决方案,既要保持警惕与打击力度,又要避免过度反应与破坏。
但这样的情况放在《爆款好人》里,这种难以清晰阐述的状态,就容易让人困惑。
例如,当我的母亲,已步入六十多岁的年纪,在观赏电影时,若影片传达的内容模糊不明、难以捉摸,这将会极大地影响她的观影体验。
所以,《爆款好人》未能准确把握那些偏好浅显易懂、非黑即白社会正义内容的观众的心理。
其根源在于,影片未能清晰传达主题,核心问题在于其表达的不明确性。
影片中某些情节的处理也变现出不确定,应该是很多内容拍摄之后,最终未放到成片里。
如葛优开车在用手机查看婚礼群的合影照片,影视作品在呈现这类行为时,选择进行适度的提醒。
然而,这种提醒的呈现方式也可能影响影片的整体节奏和情绪表达。
片中,葛优被提醒之后,年代歌曲氛围所带动的情绪就被打断。
3. 劝导平凡,观众不买账影片的第二个问题在于未能满足那些希望从电影中理解更深刻社会问题的观众的期待。
虽然影片试图探讨传媒对个体的异化作用等深刻话题,但并未能将这些话题以清晰、有力的方式呈现出来。
与《红毯先生》类似,影片关注了演员或网红群体在经历一些事件后的心理变化和生活选择,但这种表达方式往往让观众感到不真实和难以接受。
因为现实中的明星或网红生活仍然是许多人向往的目标,而影片中的表达方式却试图让观众接受一种相反的观念,这自然难以引起观众的共鸣。
实际上,《红毯先生》失败的底层逻辑在于它关注的群体是那些已经拥有一定社会地位和影响力的人群,即“穿着长衫的人”。
这些人群试图脱下长衫、接地气地与大众对话和生活,但这种尝试往往不被大众所接受。
因为大众已经习惯了通过艰苦学习和奋斗来追求更好的生活,而现在却有人告诉他们放弃这种追求、做一个普通人就好,这显然是不符合大众的心理预期的。
同样地,《爆款好人》也试图探讨一些深刻的社会问题,但由于其表达方式不够清晰明了、未能抓住观众的心理需求等原因,导致要劝导观众回归平凡的所谓“大逆不道”的观点,就更难传达给观众。
因此,《爆款好人》陷入了极为尴尬的境地,未能赢得任何观众群体的青睐。
这种情况确实令人感到颇为尴尬。
从《我和我的祖国》中送鸟巢开幕式门票失败的父亲爱能上升到家国情怀,到《我和我的家乡》中亲戚利用身份去医院看病能上升到人情冷暖,这些精彩的点子在《爆款好人》中续写时,上升到回顾平凡、享受生活的价值观念的时候,却怎么也上不去了。
即便,无论是葛优的精湛演技,还是其他配角的出色表现,都使得这部作品在制作上达到了较高的水准。
特别是加入了性格迥异的两位主角,尽管其中两位看似剽悍,实则都带有胡同串子的文弱气质,这样的设定在制作层面无疑是值得称赞的。
然而,遗憾的是,《爆款好人》未能准确捕捉观众的喜好,无法触动他们的感情。
4. 方言变迁下的说唱另一个重要问题在于,我曾阅读过一篇博客分析,其中探讨了为何当前说唱音乐文化中,北京说唱音乐不再如欠发达年代那般占据重要地位,而是逐渐向川渝地区转移。
该分析指出,北京话的定位已从首都话转变为一种普通的方言。
在全国各种方言影视作品层出不穷的当下,北京话作为曾被视为高大上的方言,如今已不再时髦。
例如,《地球最后的夜晚》中南方方言的运用极具韵味,而其他地方的方言也在现代作品中展现出独特魅力。
相比之下,北京话在大众眼中已不再代表都市化和大城市。
同样,电视剧《繁花》将上海话与苏州话相结合,尽管我难以分辨,但观众能感知到苏州话的乡土气息与上海话的高雅。
粤语也在一定程度上代表了年轻人的时尚与高级。
然而,《爆款好人》中的北京话却未能让观众感受到其高级与趣味。
剧中两位朋友不时用京剧腔调模仿哥哥,这些元素的出现并未让观众产生对北京话的向往与尊重,反而削弱了其高大上的形象,使得整个故事显得颇为土气,甚至带有河北地区的刻板印象,当然,此评价并无贬义,仅引用网友观点。
总体来看,《爆款好人》更像是一部网剧或网络大电影,其风格与质感似乎并不需要葛优这样的演员来加持。
甚至在某些方面,观众能感受到冯小刚的影子。
然而,在冯小刚最新的作品《非诚勿扰3》中,他已不再采用类似的桥段。
这表明,冯氏喜剧在当下已失去了新鲜感,难以再吸引观众的眼球。
以上即为本人针对电影《爆款好人》所撰写的观后感。
很自我感动的一部电影。
1.生父想在孩子婚礼上上台讲话,觉得不让他讲话是因为他不如后爸有钱会没面儿……但也不想想自己平时怎么对孩子的(后爸说“孩子上学上班朋友们都看着帮了不少忙,突然换人不好”),孩子结婚又是怎么做的(除了借车,婚礼没帮任何忙)…后面还想着借婚礼卖惨翻红,如果真翻红了不还是孩子和妈妈挨骂,虽然最后迷途知返了没真这么干。
2.刻画的好像主角这个人很义气很爷们儿,但他破产的前老板卖面子呼朋唤友找前员工来帮他翻红,他怎么做的呢?
流量引来了,临门一脚了,老板跪下求他了,如果不是听儿子发言被感化,他可就真拍拍屁股走了……3.一开始“维权”好像很惨,但他是在泄愤啊,机器人说了换视频要找物业,啊不,气上头来全世界都对不起他了,开小火车撞机器人,人倒了说没想到里面有人以为是机器人…撞坏东西也不赔钱,把退不掉的假发给人了说这个值九百八退了全是你的……4.跟刘敏涛的感情线简直是一坨,多好的演员啊,她一出场我一看她眼神我就知道她喜欢葛优,拍那些莫名其妙的剧情简直就是在糟践演员!
5.李雪琴母子也是,特工具人的坚强母亲和犟种小孩……坚强母亲是个好人,被“维权”维的工作装机器人皮肤坏了,肥皂坏了,没有被赔钱,工作没了,摊没了,一点血性一点愤怒没有的…哦,可能她俩的血性都在儿子身上了吧,跟踪人、拿砖头砸人窗户、打人……“可我不想我妈被可怜,也不想我妈因为我被可怜”,为了这一句醋包的饺子。
张北京:活在自我感动和痴心妄想里,作为亲生父亲没为小景付出过什么到最后婚礼上台发言他出来争夺所谓“父亲的权利”了,真是大清都亡了你考上状元了👍从进监狱被小景养父保出来后一句话不说可以看出来这个角色不懂一点人情世故,往后推进到想要利用儿子婚礼直播翻红但被仅有的一点良知阻止,自己一句话说不干就撂挑子不干,耽误所有其他人的时间和精力,好像天生就觉得所有人都应该为他服务,以他的事情为优先级总结来看,是一个没文化没本事没遭过毒打的中年男性张北京身边的两个朋友:只会装的自己很厉害的样子实则半点实事干不出来,每天狐假虎威游手好闲,这三个人非常完美的诠释了什么叫人以类聚物以群分,可谓狼狈为奸蛇鼠一窝小琴:家庭负担重的情况下一点后果不计购入20万元的肥皂妄想回本,不说这个情节设计的到底有多么低质,影片里多次拍及小琴作为母亲不问缘由直接殴打孩子的情节,即使小山的初衷一直都是保护母亲,可小琴一句都没听过,也没问过,交流方式只有殴打和辱骂小景养父及亲生母亲:全片唯一两个算得上正常的人,养父有本事,能扛事,为人大度,叫他帮忙给张北京解围没有抱怨,给人赔笑脸的时候也没有犹豫小景出场戏太少,不做评价,全片也没干什么事,没站过队,站在中间一直浑水摸鱼到片尾全片其余槽点:1.男凝视角非常多,所有亲密戏都让人觉得如此恶心,张北京一个朋友评价女性身材“蔚为壮观”这句话说了两次,编剧真是生怕别人不知道自己脑子里装的都是什么2.主旨立意太浅,全片没有重点,东拉西扯,剧情尴尬,无聊平庸到极点3.看得出来编剧一点都不了解互联网也不了解现实世界,但又很努力的想让自己写出来很高大上的东西,最终就让这部影片与现实脱轨严重,整部剧的情节发展都像ai制作,莫名其妙不知所云全片评价:作为喜剧一点好笑的点都找不到,作为感动片更是扯上加扯,也许有的人会觉得张北京牺牲自己为了让小琴卖出肥皂减轻家庭负担这段情节很让人感动,但个人认为,首先这段剧情非常不现实,并没有那么多人会去关注两个过气小网红轻轻松松卖掉20万肥皂,其次这种剧情简直老土到十年前电影都不这么拍(从这里更能看出张北京有多爱自我感动),全片看完就像一个这辈子没被人关注过的中年油腻男的死前幻想浪费时间浪费精力浪费钱,奉劝各位三思而后行,看完真是买得了后悔买得了上当,在这为它打了半天字我真的觉得太浪费我的时间了,但也是真的希望各位能以此为戒,别去看了
作为宁浩导演的影迷,虽然今年国庆有工作要处理都没能回老家,但还是抽空把《爆款好人》先看了。
看完电影还挺惊喜的,感觉宁导变了,比以前要更柔软了些。
这个故事虽然仍旧幽默与讽刺并存,但是又多了温情。
看完回到家,就给远在老家的父母打了个电话,真的想他们了。
电影以一种轻松幽默的方式展现了父母跟孩子之间的隔阂与牵绊,在张北京身上,我是能看到自己父母的影子的,爸爸有时爱嘚瑟,妈妈也偶尔会热心肠办坏事儿。
他们都不太习惯主动沟通,想表达对我的关心,却往往词不达意。
我当然能理解父母和孩子之间是隔着代沟的,可在忙碌生活里仍需要看完一部电影才能从对父母的忽视惯性中被点醒。
想起过去有时他们找我问一些手机操作问题我都会嫌烦,心里甚至生出了一丝懊悔。
作为他们唯一的孩子,甚至是唯一的牵挂,我应该对他们有更多包容和理解的。
从电影里张北京的成长和改变中,我知道了成长不只是属于孩子的,我爸妈也是第一次做父母,他们也终生在学习如何去成为更好的家长。
父母在面对生活的挑战时,也会有困惑、有挣扎,他们也有拥抱互联网的权利,去找到自己的新方向。
这部电影我也给他们安排上了,虽然过节因为各自忙碌无法在三次元团聚,云团建也是不错的选择,希望他们也能感受到这份温暖与释怀。
真挺无聊的
好像又看到了多少年前那个葛优,但身体状态已经衰老了,老到像那种二环里经常能碰到的普通北京老头。宁浩最近两部电影也和以前不一样了,他不再那么快和激烈,变得温和又有点无奈了,一个普通了一辈子的北京出租车司机,一夜之间被所有人注意到又一夜之间被全世界遗忘了,他是好人,他得跟陌生人怎么证明自己是个好人呢?徐磊的风格融合得挺好,李雪琴的表演也越来越好了。
从一个中老年人的角度看,张北京的行为都是有他自己的逻辑和时代/年龄背景的,所以这部片子不差。我发现很多人是因为张北京的行为不符合他们的价值观而抨击这部电影,当然从商业片的角度来看,电影肯定是要迎合观众的,你不符合观众的价值观,观众自然不买账。这部片子的主线可以说是老北京人张北京勇闯互联网,因为他本人的各种特质而产生了各种反应。这期间发生的看着是笑料,但更多是悲剧。所以我看到后面就有点看不下去了,但片子本身还是不错的。
土俗电影,还一点不好笑,这年头还拍这种电影,真是怪不得中国电影要完蛋了。接这种电影好评的博主们你们有良心吗?
宁浩最近有点沉浸在自己的世界里了,抓住了网络的新话题之后想要借题发挥,进行呈现和讽刺,但观感上面并不流畅,还是需要兼顾一下观众吧
到底北京喜剧怎么了?宁浩导演的喜剧到底怎么了?看完此片萦绕在我脑中就这俩问题不得其解!曾代表北京爷们儿搞笑担当火遍大江南北的葛大爷在驾轻就熟的赛道上也玩不转了?曾《疯狂的石头》各种疯狂系列赚的盆满钵满引领新喜剧的宁浩咋也玩砸了?难道喜闻乐见的北京特色喜剧早已停留在千禧年前后冯小刚王朔等人创作巅峰期了?宁浩式喜剧风格拍摄手法也已过世了?很多不解的问题正如这部电影给我的感觉,是这个时代太新我们跟不上也玩不明白,还是我们压根就想留在曾经不想接受现在呢?
比预期的好,在国庆档这一堆烂片里算是不错的了。
确实这部电影最感动我的是《朋友》,以及北京的景儿。所以何时才能再去北京呢。如果当年去了北京,现在一切会不会又都不一样呢。
剧作算是用心的,A故事从张北京的视角展开对网红生态的介绍和讽刺,B故事是一个边缘人的释怀与成长。灵魂黑夜的巧思是把希望放在了孩子身上,结尾张北京以反向操作博得流量,也算是个反转,A故事与B故事的矛盾都解决了。影片的问题在哪呢?观众都经历了故事讲述的一切,甚至现实中还有更离奇、更荒诞的事例。来自现实而无法高于现实,是太多现实题材影片的症结所在。
电影和“红毯先生”一样其实都有更深层的思考和鞭挞,属于现实主义类型的轻喜剧。
这部电影是一部很适合在国庆节上映的主旋律喜剧片,以“张北京”这个中老年基层群众的视点,见证祖国发展建设之迅速,令他应接不暇,因此闹出各种笑话,是一部献礼片。
刘敏涛演的小女人劲劲儿的,我一女人都心痒了(抱歉造次了哈哈哈哈)
《红毯先生》和这部都暴露了宁浩喜剧处理当下现实的问题。对娱乐圈还是网红经济的观察讽刺都是可期待的取材,实际操作下去都深入不了,都是闷包袱,有解没构。高潮戏居然是葛优直播怒骂李雪琴帮她成功引流卖货,让李雪琴演贫穷单亲母亲就很不对了,还是以扶贫女性来衬张北京高光,更不对劲了。
搞笑不搞笑,批判又没力度。人物塑造、台词对话全部毫无现实性,全是编剧凭空意淫出来的虚空楼阁。名导名演员,看着这样的作品上映,真的不会觉得羞愧吗?
宁浩在情节编排的质量和风格化上确实一部不如一部,在表达舆论受系统性操控,网民不具有主体性方面,只比这两年那些反映网络生态的电影接地气…一点儿?餐厅老板强硬要求按规矩挪车,听说是维权哥之后就不用挪了,还是时不时显露出线上全民追求正义时代的真正现实底色。
还可以,大概是宁浩这几年最好的一部,有点虚浮,不多
葛大爷简直治愈了我最近的精神内耗,看完身体暖暖的。你能从张北京的身上看到一场网红流量的潮起潮退,当你不过度在意他人的目光,不被虚荣与外界的审判左右的时候,就没有什么能够再伤害你了。最后那场戏,葛大爷的演绎已成艺术,浮名浮利,一切虚空,他活成了当代萨克雷。吴磊演的儿子是个惊喜人物。他演出了一个普通人,踏踏实实努力生活的范本,对我们普通人更具有参考意义。
1.宁浩越来越成为曾经类似于冯小刚的那种“国民导演”,“超前”半步代替观众体验生活及审美,然后引导大众认知一些“新生活”和“新鲜事儿”,曾经最让我有这种感觉的冯小刚电影是《非诚勿扰》,而当下就是宁浩的这部《爆款好人》,然而大众审美趣味已经变得越来越快,许多年轻的以及以女性为主体的观众已经越来越不吃这套了,这也是本片好评度较低的重要原因,但我依然“甘心”被“收割”,可能我才是这部影片的“目标客户”,同时也意味着我早已和宁浩冯小刚们一样“油腻”了。2.影片关于(新)北京(市民阶层)的表达,对于一个“好人”故事的叙述,对于网络时代诸现象的呈现,对于在一个大众化时代下一个“老人”的状态变化以及与儿子的“和解”,都算是颇为精准传达了的。3.李雪琴真是“天选溜缝儿演员”,角色配的很为影片及主角添光彩。
葛优再塑京味儿小人物,笑中带泪探讨名利与真情。影片以轻松幽默的方式揭露网红背后的辛酸,传递出对真实生活的深切关怀,令人回味无穷。
-0.5,局部大于整体,突兀却也独具一格。