卡拉是条狗

卡拉，当我还可以抱着你的时候，忘记对你说。

你不肯吃我带去的狗粮，也不再那样兴奋地迎接我，我知道，你还不明白，所以萎靡下去，一点一点的，让时间盘剥你快乐的精神。

我看见你萎靡下去了，只能站在铁笼外，束手无策、充满歉疚地看着你被死亡盘剥。

临离开的时候，你从铁笼的间隔里探出头来，那呼求的动作是无声的，却尖锐地刺痛了我。

卡拉，我的狗。

在我还可以抱着你的时候，我忘记说——你并不知道自己生命的卑微，也看不到我生命的卑微。

所以你才在无知中享用快乐，无忧无虑地爱我、哄我、崇拜我。

而我，正是利用了你的无知。

卡拉，来不及告诉你。

但是后来的你也看到了，到处，都是铁笼。

世事荒唐。

我甘心为你犯险。

但是，所能做的只有那么多。

我们都卑微地低着头。

并不看天空中悬挂的太阳——太刺眼。

卡拉，我抱着你到处跑。

一直到那个角落，我们蜷缩在一起，还是逃不过那几盏明晃晃的手电筒，齐刷刷地照过来。

他们带走了你，我的生命不能抱紧你、守护你。

我的生命支离破碎，不值一提。

你，想不通吗？

卡拉，我跟他们淡化你给与我的快乐。

因为怕被那些人笑话。

他们不明白。

卑微的我拥有快乐的你，多满足。

但是，我走到茫茫人海再次寻找你，与你相似的身影，带我回到曾经的温暖记忆。

但是，这世界上再也没有你了。

卡拉，即使没有你。

我仍然要生活。

可是，如果没有你，我的生活有什么意思？

如果能像你一样生活在无知的快乐里，躲开那些牢笼，该有多好。

如果没有你，我像狗一样生活在这孤独的牢里，静静地等待死期。

卡拉，最后的你明白了吗？

如果你明白了，要告诉我。

卡拉，我被他们关起来，他们说要控告我。

我不知道他们要控告我什么，所以我不怕。

我没有错。

但是，我被关在这三五步的高墙内，目光凋萎，心神惶惑。

我听见你。

我高声叫你的名字——卡拉！

我怕我再也见不到你。

我要回应你，告诉你，我卑微的生命爱着你，所以，不要怕。

但是那些雄伟的声音呼喝说：不许嚷！

不许嚷！

多可笑！

我想起那夜他们也这样呼喝你们：不许叫！

让我的生命安静下来，静静地等待死期。

把我从温暖快乐的童话中带出来，丢到这铁笼里，高墙下。

他们说：不许叫！

世事荒唐。

卡拉，我们遵从那些规则吧！

卡拉，我们从缝隙里溜走吧！

卡拉，我们是一无所有的！

卡拉，我都说了——你还爱这样一个我吗？

卡拉，你都懂了——你还有时间和精力来爱我吗？

这话是路学长说的。

他是这么说的，也是这么做的。

他是中国第六代导演中少有的体制内导演，在北影厂上班。

当然了，他也说过自己不排斥任何制作方式。

他常被大家误认为是拍地下电影的导演，其实他的每部作品都得以公映，处女作《长大成人》还是1998年中国十大卖座片之一。

很荣幸，我接触到的第六代的第一部作品就是《长大成人》，那会儿我在读高中，不见得把片子讲的都看明白了，但是，一种莫名的震撼延续至今。

而《卡拉是条狗》，我也就是冲着导演去看的。

他属于让我一见钟情型的导演。

关于《卡拉是条狗》所传递的内容和表达的思想，大家都说了，我就不多嘴了。

说点琐碎的吧，这片子最让我眼睛一亮的地方，是两处带有政治隐喻的场景，还都用了空镜头：一处是亮亮在长安街上骑着自行车（说不定还是《十七岁的单车》里头的那辆）经过天安门广场，要知道最近的《苹果》就被电影局删去了天安门升国旗的镜头；一处则是亮亮奶奶的阴暗的小屋子和背景里明亮的高楼大厦的对比。

另外，作为本片的“主角”，多处狗的特写也有着明显的意味，就像《落叶归根》里的“背尸”一样，本片的“寻狗”更多的只是一个载体，过程中的种种遭遇才是实质。

导演说本片剧本送审时有四十多条修改意见，等到部分完成送审时只有十几条，最后拍摄完成后是一次就通过的。

不简单，体制内导演尽力保持着自己创作的独立性。

片子里还有几处细节也处理得挺有意思，比如那位车主喊留胡子的人的一幕。

音乐和音效的配合也不错，比如老二看见餐馆的狗肉的时候，传来的《甜蜜蜜》的歌声也被扭曲了。

还有画面的构图及拍摄手法的选择，比如一些特写和手提摄影，都展示了导演的科班功底。

总而言之，我觉得导演对于整部影片的略带诙谐的现实主义基调把握得相当到位，同时作为编剧，整个故事也讲得挺吸引人，商业元素运用得恰到好处。

导演没有去展示老二在丢狗之前是多么地爱狗，也没有设计他在之后如何歇斯底里，而是把故事直接置于一个有限的时间段内展开，形成张力，特别是高潮时制造的戏剧性。

可以说，在商业性和艺术性的调和上，路学长做得不错。

葛优在本片中的表演被评价为“继在张艺谋《活着》中成功演出之后，又一突破自身表演局限的力作”。

正好《活着》我也刚看不久，我倒是觉得和《活着》一样，他“演”的痕迹没能完全脱掉，不是说他演得不好，其实他演得很“像”，只是有些地方“过”了点。

同样是演小人物，我觉得范伟在《看车人的七月》里的表演就挺自然，不留痕迹。

另外，李滨的叛逆有点让人不可信，特别是最后和老爸吵架的一幕。

这个角色基本上和《十七岁的单车》里的小坚一模一样，没有任何突破。

张艺谋几年前曾经说过：“第六代导演我比较欣赏贾樟柯和路学长。

这两个人心态都比较好。

”不知道他现在还是不是这么认为，反正我确实觉得这话不错。

如果说贾樟柯在体制外的艰辛让我感动，那么路学长在体制内的坚持则让我佩服。

正如导演所言：“我的电影目标很明确：跟广大观众见面。

如果审查通不过，我可以修改，不断修改到通过为止，但是我不会放弃自己的底线。

”能够公开放映让更多的观众看到，我觉得，这一点真的很重要，也就从这一点而言，我们不该去苛求《落叶归根》这类对现实浅尝辄止的作品。

其实体制内的电影同样也可以做到很好，一路走来的路学长和地下归来的贾樟柯就是最好的证明。

“如果有一个比较宽松的环境，会有一些好电影出来。

中国有许多优秀导演，中国电影要想做好很简单——真实。

只要做得真实。

很多年我们都很虚假，这是中国电影最大的问题。

”路学长如是说。

提起黄瓜，大概每个人都熟悉的不得了，就像看到天天朝夕相处的老婆般没有新鲜感。

关于黄瓜，字典里的注释是：一年生草本植物，茎蔓生，有卷须，叶子互生，花黄色。

果实圆柱形，通常有刺，成熟时黄绿色，是普通蔬菜。

黄瓜最基本的功能当然是食用，至于您是喜欢拌着吃还是炒着吃那是您的自由，只要愿意，您甚至可以炸着吃。

不过这些都不属于我们讨论的范畴，我想谈的是黄瓜在电影里的功能。

作为电影的道具之一，黄瓜在不同的影片里自然也会有不同的功用，而通常来讲，黄瓜在电影里的出现都是与草根阶层密不可分的。

路学长的《卡拉是条狗》里有这样的镜头：老二和他的妻子一边一个坐在餐桌旁，每人手里拿一根黄瓜，很用心的吃着。

他们吃的很投入，沉浸在咀嚼的快感中。

葛优和丁嘉莉的平民气质与作为道具的黄瓜相得益彰，使整段戏弥漫着浓重的生活气息，相当出彩。

《十七岁的单车》里，农村青年眼睛直直的看着对面豪宅里的美艳女人发呆，这时一根黄瓜伸入镜头，表兄问他：你吃吗？

见他摇头，表兄便狠狠咬了一口，自顾自的大嚼起来。

那咀嚼的声音如此鲜活，以致我们在银幕下都能体会到他的清爽与满足。

也许是注解中“普通蔬菜”一句决定了它的平民特性，在电影里手持一根黄瓜大口咀嚼几乎是位于社会底层的平民百姓的专利。

很难想象将“赌神”高进手边的巧克力换成一根黄瓜会是怎样的情形。

导演们不约而同的将黄瓜作为表现草根阶层生活的重要道具与标志，也许是基于“把蔬菜当水果吃”的平民生活特征。

当然，这恐怕也仅仅是一种艺术层面上的代表而已。

虽然从未在电影里见过富翁们生吃黄瓜的镜头，但在现实生活里他们未必不吃，也许比尔·盖茨就是一个极度狂热的黄瓜爱好分子。

我只是说也许。

不过黄瓜在电影里除了充当表现平民生活的象征之外，似乎并没有太多别的作用。

记不清名字的一部电影里，女主角对热情的向她推销黄瓜的小贩怒目而视：你知不知道一个没结婚的女人买黄瓜是会被人说闲话的！

这大约也应算是黄瓜的另类用途之一吧。

　　 卡拉，一个很洋气的名字，初看标题《卡拉是条狗》，我猜想这是一部外国影片，讲的是一个小男孩儿和一只叫卡拉的哈士奇或者萨摩耶之间深厚感情的故事，而等我看完以后，还是觉得这部电影的英文名《kala，my dog》更为贴切，因为故事虽然围绕这条卡拉展开，而重点还是卡拉对于老二的非同寻常的意义。

　　 老二，茫茫北京城里一个普通的不能再普通的小人物，骑着一个破烂的自行车，蓬乱的头发，邋遢的胡须，干着辛苦的工作，拿着微薄的薪水，没数几下就数完了，还要藏一点在身上，然后全部交给妻子。

对于妻子，当妻子说不同意给卡拉办证时，一言不发的站起来，去卫生间修理马桶盖；对于儿子，一向对儿子严加教育，然而在儿子眼里，他是个没本事的父亲，对他没有应有的尊重；对警察，他为了自己的狗，跟一个比自己小十几岁的派出所片警卑躬屈膝，毕恭毕敬。

他只能在厕所里对着墙壁训斥一番，发泄心中的愤懑。

　　　　 这就是小人物的悲哀，而葛优精湛的演技也把老二这个人物刻画的有血有肉，让我想起了他在《活着》中饰演的“富贵”。

这样的一个人，彻头彻尾的小人物，在社会、在家庭、都没有一种被肯定、被尊重的尊严，“只有在卡拉面前，才觉得自己活得像个人”、“ “平时都是我在哄别人高兴，只有卡拉在哄我高兴”这就是这个男人心里最真实的心声，也是在看到这句话之后，我才明白这条狗对于老二的意义，我才领会到导演的寓意，卡拉，对于老二来说，不仅是简单的一只宠物狗，而是一种心灵上的慰藉，一种精神上的给予，老二在卡拉那里获得的，是在人的世界中得不到的尊严。

因此，他在唯一的寄托被带走后，会不惜一切代价的去找回，影片结尾，卡拉又回到了老二一家的生活中，而他那种拮据的日子还要过下去，那种小人物的角色还要继续，卡拉终究不能陪伴他一生，他又将如何找到生活中真正的寄托？

　　　　 豆瓣上有位网友说得好：在老二身上，看到了自己父辈的影子，看老二的眼神，几次都有流泪的冲动。。。。

的确，导演路学长生在60年代，那个时代的他们经历了国家政权的变动和人民思想的发展，所以对那个时代普通小人物的生活情景有着很透彻的了解。

老二，就像我们的父辈，可能没什么大的本事，但仍然是一个家的支柱，为了家庭的幸福，为了尊男人的尊严，辛苦的打拼。

　　 虽说葛优是著名的喜剧演员，《卡拉是条狗》也被划在喜剧电影的行列里，可我仍觉得这只是小人物的黑色幽默，观众在看着老二在苦涩的生活里强颜欢笑，然后也麻木的跟着笑，看这部电影，我唯一的一次笑是在，老二刚买了狗出来，年轻女子喊：留胡子的！

结果大街上三四个留胡子的都转过头来。。。

此外，印象深刻的还有老二看到货车车厢里挂着的狗肉时，耳朵里扭曲的《甜蜜蜜》，生动的说明了老二当时心里如雷轰顶的惊诧与恐慌，看得出导演路学长独到的拍摄手法。

　　 最近看多了闹哄哄的新电影，还是觉得这种电影更贴近生活，更能让人去思考些什么，想起些什么。

告别虚假，还原生活，挺好！

这片子往小了说，就是一个给狗办证的故事。

往大了说，这片子体现了北京社会转型期间的危机。

从故事的起缘说起。

北京市政府因为狂犬病，出台规定要求带狗上街必须要狗证。

狗证一个5000元。

这段在我记忆中很清楚，因为5000块的高价吓了我一大跳。

北京人本来是没有养狗的习惯的，老外养狗那是因为生活无忧的清闲所致，可你看北京里公园遛狗的都是些谁？

大妈们，老太太们，家庭主妇们。

他们的生活绝非衣食无忧，见到警察必须跑之，因为5000块对于像老二这样的家庭并不是小数目。

相比国外，我们的教育和医疗都需要个人承担很大的费用，从这里抽出5000救狗，难怪妻子会哭。

然而奇怪的是，在巨大的经济压力面前，一家三口居然谁都舍不得卡拉。

对于老二，卡拉某种意义上比他的儿子更招他喜欢。

政府一条规定便让社会转型的矛盾慢慢浮现了。

从片中可以看到，老二家住的公寓是典型的北京老楼，水泥地水泥墙，到处脏兮兮，漆都找不到一块完整的。

他妈妈家更是一个破破烂烂的阴暗的小房子，城内的院子都等待着被拆的命运。

但这并非北京的全貌，更多的是挡他妈妈家光的高楼大厦，办狗证毫无压力的资产阶级杨丽，办起事来毫不手软又怕麻烦的人民警察。

一面是高楼林立繁荣向上，一面是破壁残垣生活窘迫。

北京在改革开放的大潮中向着国际大都市迈进，养狗的高雅情操引进了，高雅的人却没有。

为什么拼了命也要养这条狗啊？

片中的家庭主妇妻子，工人阶级老二，资产阶级杨丽都表达过“人不如狗”的想法。

无论哪一阶级，有钱没钱，底层的孤独感隔绝感，中产之间的不信任感，都没有随着社会经济的发展而有所改善。

人人都在养狗，养的是寂寞。

片子中唯一的大特写是儿子对老二大喊着：“你不配做我爸！

”。

他上课睡觉，半夜看狗，中途捡猫，遇到黄毛时胆怯却也勇敢了一把。

他对他父亲看得最清楚，他对他父亲的懦弱感到厌恶，自己的勇敢却也付出了代价。

他爸懂得夹缝里生存，他不懂。

本来关在笼子里的是狗，最后却是人关在了笼子里。

我喜欢这片子的细腻与真实。

尤其是作为一部体制内的院线电影，镜头间的尖锐耐人寻味。

把这样一部03年的片子放到现在，无论怎么比都是上佳的杰作。

唯一不满的可能就是结尾。

导演也许有自己的想法，“每个人都在找结果但是却没有结果”。

但是我依然觉得完全可以认真交代下结果。

否则就完全没必要一直用字幕为下午4点做着倒计时，结果时间一到却什么都没发生。

如果说主题是人，那则没有必要提醒观众故事核心是狗；如果说核心是狗，那么结尾则残缺得厉害。

交代故事结局的那两行字幕存不存在都是一样的。

另外我认为，作为一部院线电影，轻微的商业化处理并不会影响到故事的纯粹。

我一直以为这应是小说改编的剧本，于是看到编剧和导演都是路学长时有些惊讶。

4位主演的演技都太到位了。

老二，老大去那了。

用老二自己的话说，在外面自己都是变着方儿的逗别人高兴，派出所的小张，杨丽的前夫，5000块的狗证。

因为他没权，没钱，没关系，在老二眼里他们就是老大。

自由的厕所，只有在这厕所里亮亮才能换上彰显自己个性的喇叭裤，只有在这老二才能痛痛快快的发泄自己心中的不满，在这里一切都是和谐的轻松的没有人来管你，没有人和你争吵，但是走出了这厕所，老二还是那个老二，裤子那还是不能穿地。

老二的世界，用老二母亲的话说，活了这辈子，才知道这阳光也是分个人的。

母亲每天熬点药，饿了吃点面条，住着大杂院，不管这周围林立了多少高楼，生活是简单的。

而老二却不能，为了工作他要骑行很远的路，为了国家现代化他要加班赶制火车，为了家庭他要把每月微薄的收入交给媳妇，老二的世界慢慢在物化，但老二却是越来越瘦了。

卡拉是老二的快乐，卡拉变着方儿的逗自己高兴，老二觉得只有在卡拉面前才有人样。

老二是卡拉的老大，卡拉天生就知道老大是人，老二嘛还是要有老二样子地。

最后的悬念，卡拉和亮亮都被关了起来，卡拉是快乐，亮亮是希望，老二在寻找快乐的路上失去了希望，快乐和希望都没了，老二却还需要继续生活。

老二是想要快乐的，但他是老二，他没有能力左右自己的命运。

最后他把这摸不着的快乐说给在栏杆对面的亮亮听，他希望卡拉能像杨丽说的那样能回到他身边，老二只能与希望分享快乐。

影片最后路学长用字幕的形式把卡拉还给了老二，看上去老二结束了这段艰辛的寻找，但是亮亮接下去怎么样了却没有交代，希望留下了悬念，也许希望本来就是无法预见的就像影片最后是黑色的。

看这部片子，前奏很长，葛优在卡拉丢失之后，儿子试图去警局求情之后才出现。

这个有点违背我的猜想，我以为电影要先讲述老二和卡拉之间的深厚感情，有点像忠犬八公的样子。

但是不是那种俗套的剧情，而是俗世的剧情，让人总是想起生活中真真实实存在的画面。

挣钱少，遇到这种事情，要拿出私房钱，碍于面子，不肯向朋友借，不愿向母亲要。

曾经的麻友找老二借钱，老二自己钱少，但是又不想伤感情，假装没带钱，还有打气，拿出100元，2毛就省了，这2个细节实在是很体现人物的卑微，普通。

我坏坏地想，有时我也可以这样干来推辞···哈哈最让人难受的还是一直想要找回狗，但是去贩猫的市场买了一只上了颜色的狗，亏了300，还被抓上了警车，遇到狗贩子想要追回款，但是那钱已被警察给没收了。

起初夏雨不是不收贿赂的100么···╮(╯▽╰)╭偷鸡不成蚀把米，小人物，没钱没势，境地总是那么悲凉，我也是小人物，我的家庭也是小人物组成的家庭。

引起强烈共鸣。

当老二在家和老婆对质，商量要不要拿钱去办户口，老婆怀疑他和送他狗的女人之间是否有私情。

男人到中年大概有出轨的想法吧，但是又不能不顾家。

他们之间应该是暧昧，女人在热心帮助老二。

但女人离婚，跟前夫又吵架，富裕又怎样，家家有本难念的经。

本来遇到的霉事就够多了，儿子为了义气让黄毛的肘关节鹰嘴粉碎性骨折了，被关进派出所。

一家三口相聚在派出所，多么讽刺。

卡拉没有吃葛优给的狗粮，这里我没看懂。

但是蒙太奇果然是个好东西，拍了上面的围墙瓦片，又拍了葛优那张急切又无奈，做贼心虚的面目表情，我只能说，葛优果然是适合演这样的小人物，出神入化。

谁没有遇到过那么尴尬的时候，窘境逼迫。

这让我想起了《偷自行车的人》，自行车被偷了，被迫去偷别人的自行车。

还有黄毛的家长，摔断了手臂，其实在我看来也不能全怪人家亮亮。

是他自己要去打劫胖子。

黄毛妈妈说自己孩子从小不缺吃的，那么富裕的家庭还能养出一个打劫的校霸。

为了面子，也为了不仅仅被1000块打发了，妇女的嘴皮子耍得挺溜。

最后，妈妈在杂货铺买烟，应该是准备去贿赂或者求情于黄毛家长吧，回头一看，押送卡拉的车却开走了，那时正是4:05分。

这部电影只演了18个小时内发生的故事，但是体现了太多市井小民的真实生活和无奈。

老夫老妻在家吵架。

我看不出老二是好脾气还是坏脾气，不过我很欣赏他不在家和老婆对吵，而是去厕所跺脚对着空气骂几句让心里舒服。

对，每个月挣多少，量体裁衣，可是狗是有感情的。

老二更多的还是放不下感情，但是更重要的是他只有在卡拉面前能享受一种中心，做主，被拥护的感觉，不再像在其他人面前（警察，上司ETC）那么卑微的感觉。

话说的很对，狗为了蹭吃蹭喝，就得把主人哄好点，可是人活了那么久，却不一定懂这个道理。

好吧，这是一部好片子。

我想起我的父亲与母亲。

没钱，但是还是要继续生活，遇到窘境要商量，会有计较，会有生气，会有吵架，但是最终为了整个家庭，还是要做出妥协。

正如这里面，老二愿意去买条其他的狗，而妻子默默取出了本来是给孩子上学，生病了用的钱来给狗办证。

如果要问城市化带来了什么，宠物风行大概算一种。

农村也有人养狗，只不过是用来看门户的；也有人养猫，但目的是捉老鼠。

它们都不是宠物。

小孩子可能把家里养的猫狗当玩伴看待，可大人眼里看到的却是实实在在的用途。

草原人家的狗是羊群的保护神、主人忠实的仆人，地位比平原地区的狗高。

牧民把他们从小喂大的狗当作家庭的一员，同吃同住，死了和丧子一样悲伤。

然而，亲子般的藏獒也不是宠物。

城市化便是人口的聚集，形成新的生活社区。

聚集的主要动因是工业化。

城市化之前也有城市，或治所，或军镇，或市集，但只有与工业扩张伴生的新老聚居地的崛起和膨胀才称得上城市化。

资本主义生产形式催生了城市文明，城市文明包含了新型的交往形态。

就中国而言，工业化背景下的交往与传统农业社会相比无异于天壤。

人的活动大体可分为公私两方面。

如果说农民天天被束缚在土地上，那么城里人便是日日被绑在机器旁，绑在车床、模具旁的是产业工人，绑在电脑、打印机旁的是白领工人。

打钟卡的那一声“哒哒”是比鸡鸣更催人的存在。

“高高兴兴上班去”，表明一日公共活动的开始，直到“平平安安下班来”，白天大部分时间用在了这里。

协作化的职业劳动增加了自然形态的农牧生产所没有的人际互动内容，但更显著的事实是，“公事公办”原则下的交往即使再频密也是应付性的，无论上下级的的分工、同事的合作，还是对外业务交涉，无不以尽快完成工作任务、顺利实现预定计划为目的。

它们是外在于劳动者的，唯一的联系是工资。

他们忙忙碌碌，实际上是翘望月结薪金的静态过程。

工业流水线上多边交往的增多带来的不是可能高于“独乐乐”的“众乐乐”，而是不得不忍受的煎熬。

只有等到下班——一个令人愉悦的词，人们才迎来自由的快感和自主的活力。

然而塞翁失马，刚刚结束办公室痛苦的人儿迎来自我支配权的同时也迎来了令人不知所措的孤单。

的确如此，虽然机器旁的劳作意味着你和螺丝钉处在同一地位，甚至是资本论描述的盘剥和欺压，但至少构成一个你来我往的交际圈，尽管可能是消极的，与下班回家后的独语空间比对实可见出其特殊意义。

当钟摆从公司摆向住宅，人们迅速没入屋檐下的黑暗里，形单影只，小区内纵有车马之喧，却不闻男女老少欢欣的交语，偶尔一两句招呼的话，却是当不得真的。

在缺乏人际互动的环境中行走着的是一颗颗空虚寂寞的心灵。

除了可以整日与上帝或艺术为伴的少数，无附著、无挂搭的私人生活必须找到新的东西来填充。

无人，故托于物，聪明灵巧的猫狗自然而然地担起了“历史”重任，扮演着弥补城市化背景下人类社会交往断裂的角色。

如果说牧民的狗是人的四肢和视嗅器官的延伸，那《卡拉是一条狗》中的卡拉就是一个穷工人的心的延伸。

当作为情感寄托的狗被派出所逮走，纵使妻子俱在，生活也完全没了意义。

这与一老人把朝夕相处的猫而非儿女立为遗产继承“人”何其相似乃尔。

宠物，即宠人也。

很多观众说韩国的熔炉很伟大，竟然逼着征服修改法律。

但我觉得中国也有这种例子，而且比熔炉早了8年。

当年葛优演的卡拉是条狗是2003年2月上映的，当年9月就出台了养犬管理规定的修改条例。

其中养狗费用，也就是电影里说的5000快钱狗证，变成了1000。

并删除了94年条例里“严格限制”这四个字。

http://baike.baidu.com/link?url=0ZkzHe4V_DtrgYE7vJb4fQVAz3b55WOPb-RlQmm9_4gCVRn9K-oAReNtUrDJ1_Ga88FvPykxPmKHiQx_GRDI3K#1

电影的主旨其实很简单，就一句话:只有在卡拉面前我才像个人。

“在外面都是我哄着别人开心，只有卡拉哄着我开心。

”养宠物的两大驱动因素:喜欢、孤独。

喜欢图的是开心，孤独图的是陪伴。

电影里面，父亲占陪伴，儿子占开心，妻子只是妥协。

但是并不是完完全全的妥协，她对狗也有感情，丈夫不在家她也会遛狗，面对执法人员的没收她也试图逃跑。

她对丈夫想方设法捞出卡拉的态度建立在对家庭的妥协之上，民警告诉她:“五千，不值得。

”她听进去了，所以就没有像父子那样反应强烈。

但是她也会拿出家里的存款支持丈夫给狗上户口，甚至提出了可以去上一辈那里借钱。

对于一个并不富裕的家庭，存款非常重要，因为谁都不知道明天会发生什么，存款是保障。

而经济独立的家庭去上一辈那里拿钱(或称借钱)，对于她这样一个高素质(电梯口主动退出，面对强行没收没有无理取闹)的人来说，是一种丢失自尊的表现。

所以她是一个为了丈夫和家庭可以牺牲保障和自尊的人，即使保障和自尊都是这个三口之家而非自己的。

她和丈夫也会有矛盾，甚至丈夫去找情人(为什么是情人下文有分析)帮忙最后吵架她都主动退步，她为的是家庭完整。

如果电影以她为第一人称视角，就成了社会写实电影而不是文艺片。

儿子对卡拉是完完全全的喜爱，但他是个孩子，当他尝试过他力所能及的方法之后，他就开始消极，然后情绪爆发在家庭内部的矛盾上面。

其中有一个细节，丈夫到派出所抓了一把狗粮去喂卡拉，卡拉没有吃，也没有表现出长时间没见到主人的那种兴奋，也和丈夫说的天天热烈地迎接他不符。

然后丈夫看了一眼墙外，有理由怀疑儿子对卡拉掉包了，翻墙进来然后翻墙出去。

但是这只是笔者猜想，电影里没有更进一步的发展或者暗示。

丈夫和情人是对捞出卡拉奉献最多的，先是丈夫去情人那里借卡拉它.妈的身份证，被民警识破。

然后情人找前夫帮忙，捞出狗(非卡拉)来，她以为他缺少的只是陪伴，具体是哪只狗无所谓，甚至捞出的那条狗的品种要比卡拉高出若干个档次。

但是养过狗的都知道，关乎感情，不在品种。

情人的形象是一个社会闲散人员(大白天睡觉，无所事事;召集人在家里打麻将为乐;和前夫离婚之后孩子跟了前夫)，由两件事可以分析出他们的情人关系(至少曾经是情人)，第一是穿衣服完全不避讳(不是简简单单的穿件外套)，第二，她找来人帮忙，坐上了那个人的副驾驶，然后让男主走远一点(懂的都懂)。

第一件事表明他们关系不一般，第二件事表明她可以作出牺牲。

她对捞出卡拉的贡献基于在想让男主开心，最后也是靠她找到的人捞出了卡拉。

丈夫的形象是一个社会底层人员，他小心翼翼藏私房钱、不敢当面骂媳妇、不知道怎么处理父子关系，为了避嫌特意不提情人的事，反而让妻子更加怀疑，吵架也是草草收场。

他生活唯一的尊严，就是卡拉的热情和沉默。

夫妻失去了情趣(丈夫大白天拉窗帘睡觉，妻子不理解)，工作环境压抑，在麻将瘾接触之后转向了撸卡拉，他尝试挽回的是生活最后的尊严。

丈夫也曾想找一个替代品，但他被骗了，还被执法者误抓，他无端又损失了300块钱。

如果卡拉是只猫，也许就不会有这些糟心事。

但，卡拉是条狗。

当一家三口在派出所团聚的时候，如果导演狠心一些，丈夫的五千块钱，要么给卡拉办户口，要么解决儿子的刑事纠纷，但是导演心软了，给了一个和谐的结局。

危险发言:导演的表现也许只是想展现一个底层人员的生活寄托，但是如果再向上递进，以点带面，想想这个“面”的情况。

升级到温饱家庭，卡拉升级到温饱家庭更复杂更多元化的情感寄托，民警转变为更严格更让人无奈的限制，5000块钱对于这种情况来说就是5万、50万甚至是无法翻过的墙。

最后的结果就是我们在墙里面挣扎着妥协，幸福生活永远属于付得起5万、50万或者是砌墙的人。

卡拉的确是条狗，有时候我们比卡拉还像狗。