泳池情杀案

这部电影到底如何梳理才显得更为合理呢？

首先，我并不是完全认同茱莉是莎拉的分身的观点。

如果茱莉是莎拉的分身，那么她更应该是莎拉小说中的一个人物，而绝非精分。

　　　　我认为这部电影解答的关键点在于，到底从哪儿到哪儿是莎拉小说的情节，亦或是全篇都是真实发生的事情，并没有什么小说情节。

因为最后莎拉把新书拿给约翰的时候，书名也叫《游泳池》，所以我认为这部电之所以有这么多矛盾的地方就在于大家没有抓住核心的一点儿，那就是莎拉的小说是从电影中哪儿开始和结束的，还是压根就是真实发生的事件？

　　　　我梳理了四种可能性：　　　　1.这一种可能性为，从电影开始一直到莎拉交代新书《游泳池》的稿子前都是小说，这样也就弥补了别墅管理员的矛盾。

　　　　　　2.从约翰邀请莎拉去法国别墅度假之后莎拉回家坐在窗台开始，之后的旅行全是莎拉的小说情节，一直到莎拉交代新书的稿子。

而所谓的法国旅行不过是莎拉小说的情节，现实中莎拉并没有前往，为什么没去后面有交代。

　　　　　　3.这一种可能就是评论中普遍认为的，莎拉的法国假期是虚实相间的，他们认为管理员是真实存在的，甚至从某种程度上认为茱莉也是真是存在于别墅（只是电影中真实的别墅度假期间的朱莉，是英国茱莉亚），而莎拉只是借用了茱莉表达释放自我。

4.最后一种可能性也很大，即茱莉确实存在，而她是约翰在法国的私生女（关于这一点，电影中茱莉已经有说过了），这也就解释了，为什么莎拉在交稿的时候，她会说：“你也有些事情瞒着我。

”　　　　——————————————————————————————　　1.　　第一种可能性挺强，但是却有一点没有说通，那就是约翰的邀请，因为约翰邀请莎拉的时候，其实有告诉过莎拉自己的女儿会前往。

所以如果这一段也是莎拉小说的情节的话，那她没有必要给自己的小说制造这样一处硬伤，因为后来当茱莉出现在别墅的时候，莎拉明显不知道茱莉要来（所以摆明这儿才是莎拉的小说世界了，而前面那儿不是）　　　　　　2.　　第二种是最有可能性之一。

我认为莎拉对约翰抱有某种失望的情愫（可能有各种原因，但未必只单单是爱情问题），同时莎拉也厌倦了不停书写血腥谋杀，所以她想要求新求变，最重要的是她想要写出自己的心声。

所以我认为其实莎拉根本没有去过法国别墅度假。

理由是，当约翰邀请莎拉前往法国时（这儿在剧中还是现实），明确告诉了莎拉，自己的女儿也会前往，而当时莎拉的表情明显不愿意，而且有种失落（因为约翰明明是为了让莎拉放松写作，可为何又让自己的女儿前往打扰？

所以以莎拉的个性她肯定不会去）。

所以回家后坐在窗台下的莎拉文思泉涌，她其实并没有去法国，而是在伦敦的家中开始创作了这部小说（也就是从火车上一直到后面交稿前）。

而小说中的茱莉的所有经历，肚子上的疤（剧中交代因为车祸，而我猜测莎拉的母亲就是死于这次车祸，因为纵观电影，莎拉其实也是单亲家庭，她只有父亲），滥交，父母离异的伤痛，其实这些都是现实中莎拉年轻时候的经历，所有这一切直接导致了莎拉现在的自我封闭。

而她只是借用了约翰女儿茱莉亚（注意是原名是茱莉亚，去掉了亚字）这个形象，并且借由小说中莫须有的谋杀，“谋杀了“自己的过去，并且终于达到了释放与和解。

还有一点证据证明茱莉的经历就是莎拉年轻的经历的重要证据就是，茱莉母亲也写小说这一点儿，我猜测，莎拉之所以成为作家也是因为她的母亲生前是也是一位作家（或者热爱写作）的原因，因为从小的熏陶。

而且还有一点可以证明莎拉没有去过别墅的重要证据，那就是当莎拉拿出新书的时候，约翰居然没有问她旅途是否愉快什么的，而且如果莎拉小说中别墅的原型来自于约翰现实中真正的法国别墅的话，约翰肯定会询问莎拉。

而这儿约翰不但没问，反而把重点放在莎拉适不适合这种故事的问题上。

所以可以表明，别墅，游泳池什么的，根本不是约翰现实中真正的法国别墅。

而且莎拉也没有去过约翰的别墅，她其实一直在伦敦写作，只有这样才能说得通为什么莎拉交稿时约翰对其旅途以及书中别墅场景的不闻不问。

最后还有一点可以证明莎拉没去过法国，那就是当莎拉交稿时茱莉亚度假回来了（前面约翰邀请莎拉度假时，有说过茱莉亚也要去前往法国别墅度假，所以这儿可以试着这样理解），所以如果莎拉也去了法国，她们结伴回来国的可能性更大，如果莎拉真的去了法国别墅度假，茱莉亚根本不可能不认识她。

　　　　而这样一来，末尾的朱莉亚和莎拉互不相识的就解释得通了，她们压根不认识，而莎拉之所以站在门前看着朱莉和她父亲的亲密，这可以解释为莎拉的一种释怀，对过去，甚至一种感谢，感谢茱莉亚这位素未谋面的陌生女孩给自己提供了灵感，并且让自己释放了过去。

这样而来末尾的招手的情节也讲通了，其实这儿的招手和任何人无关，这不过是莎拉和年轻时候的自己的一种和解，甚至带有挥别过去的意义。

只是她年轻时候（或者说她的过去）借用了茱莉亚的名字，以及茱莉的长相罢了，这儿只是借用了那两个女孩的形象罢了，没有重大意义，只是一种象征意义。

　　　　　　3.　　第三种情况，我认为有可能，但是硬伤未免太多了，因为这样就得让管理员这个角色说得过去，可是管理员如果说过去了，茱莉哪儿就说不通了。

4. 第四种是最有可能性之二，但是可以试着思考一下。

来自于茱莉和茱莉亚的名字的不同，大家可能因为末尾茱莉亚去找她父亲时，女秘书的叫她名字以为她其实就是茱莉。

那么为什么不换种思考方式，那就是其实茱莉是存在的，而茱莉是茱莉，茱莉亚是茱莉亚，她们本来就是不同的两个人，其实片中茱莉自己已经说过，她母亲和约翰不过是包养式的关系，换言之茱莉是个私生女。

而仔细看，茱莉在剧中不止一次的透露父亲是个性欲狂，当茱莉和莎拉初次见面时，茱莉问莎拉：“你是爸爸的新欢吗？

”可见，茱莉不止一次目睹过父亲糟糕的两性关系。

那么茱莉只不过是约翰在法国的一个私生女，并且母亲出于某种意外而死亡，应该是车祸，也就契合了茱莉告诉莎拉自己肚子上疤痕的遭车祸一说。

因为剧中在莎拉偷跑到茱莉的房间翻出了一个笔记本，本子中间有一个女人的照片，这个女人是茱莉的母亲，既然茱莉的母亲是存在，那么茱莉也应该是存在的。

其次片中还有一个细节就是，最后莎拉交稿的时候，约翰说莎拉写得太含蓄，不适合她时，莎拉打趣说：”那你打算怎么处理？

烧掉吗？

“这儿摆明了在给茱莉和她母亲出气（因为茱莉说过，约翰让她母亲烧掉自己的创作）。

而莎拉本身对约翰包有一种失望的情绪，所以正好也和茱莉关于她父亲对自己不管不顾的情绪殊途同归，而且这儿莎拉的经历正好又可以框入茱莉的母亲这个角色，即两母女，被同一个男人（即丈夫/父亲）抛弃或冷落，她们如何达到和解，并且相互理解和支持，甚至通过杀死男人而杀死了对男人无谓的期望与欲望。

并且最后莎拉借由小说，使茱莉母亲重新复活，也就间接的和茱莉，茱莉母亲三人一同对约翰达成了报复，所以这是一种女性自我的回归，一种自立的表现。

而末尾的招手，可以看做就是这样的点题。

而末尾挥手时茱莉亚和茱莉的变换则是莎拉对于茱莉的认同（即哪怕约翰抛弃了她，她和伦敦的正夫人的女儿茱莉亚没什么不同的一种认同），以及对自我的认同。

结尾挥手处还有一点细节不知道大家是否看见，那就是莎拉挥手的时候穿的是茱莉母亲的衣服，这是不是也在暗示莎拉已经将自我代入了茱莉母亲的角色了呢？

至于关于这一种结局最让人诟病的地方，在于约翰收到稿子之后的不闻不问，但是，这儿莎拉只是借鉴了茱莉母亲小说稿子的一些精华，也许整个小说框架和茱莉母亲的遗稿并不相同，所以约翰无法完全察觉，但是仔细看的话，约翰的表现还是有点隐隐察觉到了的。

其实关于第四种可能性，ozon已经交代得很清楚了，怪只怪我们没有看得很仔细。

之所以大家觉得迷惑，是因为大家把茱莉亚和茱莉当成了一个人，以及片尾招手的人物转换问题。

　　　　　所以我认为其实这部电影是第二和第四种情况中的一种。

最有可能的还是第四种状况。

之所以大家这么绕不过弯，之所以大家把这部电影理解为第一或第三种情况，很大程度来自于不仔细加上被评论页第一个评论误导的原因。

其实仔细看的话，导演很多地方是已经交代清楚了的。

并且这部电影也不单单是讲述释放情欲的，它包含了童年的伤痛，以及和过去的和解，挥别过去，女性自主自立等等主题。

　　 ——————————————————————————————————————————第五种含义：兰普林借助这部片子抒发自己对死去姐姐的感情，同时道别过去，以及复活逝去的亲人。

关于第五种可能性（其实算不上另一种关于结局的可能性，更应该说是对电影创作和思想的一种补充），其前提来自于我无意中发现的关于兰普林和欧容在拍摄这部电影时的轶事。

当年报道中脑出血死亡的姐姐莎拉原来是由于产后忧郁举枪自尽，母亲的中风也由此开始。

她那年二十一岁，事业刚崭露头角，一下子被卷进忧郁症的大浪里，一度精神崩溃。

在无助时，她甚至曾辗转中东和苏格兰求助于宗教。

2003年，她遇到导演欧容，在参演《游泳池》时，她为自己的角色取了姐姐的名字，“ 我觉得经过这么长时间的回避，现在是时候让她重新走进我的生活了。

”根据这一段，可以了解几个点，兰普林现实中有一个抑郁症自杀的姐姐，母亲也因此倒下。

然后兰普林参与了该电影的策划和构思，比如角色的名字等。

兰普林希望通过这部电影让逝去的姐姐重新走进自己的生活。

那么这其实是融合极多兰普林个人情愫和经历的电影，是兰普林抒发道别，怀念情怀的电影，电影中兰普林为主角取了死去姐姐沙拉的名字，已经死去的母亲等情节，这些都强烈地映射了其本人的人生经历。

这样来看的话，末尾的招手就有了另一层意思，这儿是兰普林和死去的姐姐的招手道别的一种象征。

也预示着兰普林想要通过这部电影释怀那段沉痛的过去，因为电影和书籍就是有这种魔法，可以让死去、逝去的人复活，我们可以站在那个离开的人的角度，去理解如果她／他如果还在这儿、还有在此时会怎么做，我们可以让他们永远活着—通过文字和光影，可以知道她想要表达什么，从而也间接的表达出了我们的情感。

所以这部电影还有怀念，追忆的含义。

当然其中隐喻了多少兰普林多少个人的故事，比如剧情中的女性的被动状态以及经历，有多少能够与兰普林真实的经历相对应，这大概也只有她自己本人最清楚了。

但是无论如何，她终于见到了自己的姐姐，并向自己的过去挥手道别了。

又一个典型奥桑风格的情欲小品，这家伙快赶上他老前辈莫泊桑了，一辈子都在研制精巧的小品，对大部头望而生畏。

奥桑喜欢讲希区柯克式的悬念故事，作为青年导演手法也算是难得地纯熟，而且虽然他的作品往往冲击力不足，但却不失情趣，很有可看性。

奥桑几年前的[挑逗性谋杀]，曾为一个经典童话注入了放纵的性欲，创意相当惊世骇俗。

[失魂家族]更是把家族的乱伦，进行了戏剧化处理，非常大胆。

[游泳池]基本上是一个描绘意淫和性幻想的故事，保持着奥桑擅长的结构特色，但性并不是它的唯一主题。

它很像一个精巧的室内心理剧，奥桑没有刻意地去渲染性爱的肉感，而是不断撩拨一种情绪，一种做爱的愿望。

然后，他又把这种性的躁动，变成了一次谋杀的动机，这是传统惊险小说最常用的表现手法。

色情和谋杀，一个不断挑逗，一个则造成这种情绪意外中断，而然后的结局，作者又若隐若现地告诉我们这一切很可能都是虚构的。

于是，这部电影就带领着观众们的性欲，经历了三次转折。

当你恍然大悟，发现自己其实一无所获的时候，内心却隐隐觉得有趣，有趣但又无聊。

也许这就是奥桑，一个勤于玩弄无聊的法国人，一个情色电影危险的敌人。

片头是阴雨的天气，电车里的女作家被读者认了出来，却不愿意承认自己的身份。

到出版社之后，感觉受到怠慢的女作家sara又被编辑不耐烦得应付。

很明显，这个出版社的起家是靠着sara的侦探小说，而sara已经厌倦了写畅销书，这么多年，也许只是因为跟男编辑的情愫，维持着她继续写畅销书的决心。

但如今，男编辑有了自己的家庭和女儿，sara却只有年事已高的老母。

整个泳池事件只是sara的臆想，从她坐在自家窗前开始。

julie是sara的幻想，是她内心向往的少女生活，自由自在放荡不羁。

从sara的衣着和说话方式，可以看出她是相当保守的女性，被困在世俗生活和无望的情欲之中。

而julie是她的反面，无所顾忌，从不留恋。

影片的前半部，sara和julie水火不容，也许正是sara内心两种性格的矛盾。

而后半段当她知道julie杀了frank，非但没有震惊，反而冷静地帮助julie掩埋了尸体，可见julie的一面已经战胜了sara的一面。

而frank象征的是男性对sara的控制和压榨，sara内心渴望摆脱自己对男人的渴求但做不到，最后julie帮她完成了。

julie是sara的幻想混合回忆。

片中多个sara和julie躺在泳池边的镜头，julie的影子倒映在水中，让人想起古希腊神话echo的故事，而julie就是sara的echo。

最后导演点明了一切只是sara的想象，但sara把书送给了真正的julia，男编辑的女儿。

这也许是某种提醒或者警告，放弃对婚姻，家庭或男人的幻想，女性的价值不需要别人来定义。

倾向于认为，从坐火车开始，直至莎拉与茱莉挥手告别，都是莎拉的想象，最后成为小说内容。

因为英国家中与法国泳池发生的事情存在几处矛盾：1、莎拉与茱莉亚插肩而过时，彼此并不认识，因此她们没有相遇，不存在交集。

2、莎拉回到家里，年迈的母亲睡在沙发上，仿若死去。

这种情况下，她似乎不可能离开母亲，孑然一身去法国写作。

3、法国的场景里，莎拉打电话给父亲问候。

但在英国家中，却只有母亲。

此中矛盾，也许是导演暗示法国的故事是虚构的。

--此外，在英国家中，莎拉坐在家里的阳台上陷入了沉思。

下一个画面就是她坐在火车上开始法国之旅。

这暗示，法国之行是虚构叙事的开始。

主持人：@子夜无人场刊嘉宾：@果樹、@franzcopy、@POORTHINGS#GBA特邀嘉宾：@松野空松

主持人 子夜无人大家好，欢迎大家来到第23届法罗岛电影节主竞赛场刊圆桌的第2天第2场，他是主持人@子夜无人，第2场我们讨论的电影是弗朗索瓦·欧容导演的《泳池情杀案》，在深入之前，请各位嘉宾先基于自己的场刊打分聊聊打这个分数的原因，简单说说自己对这个电影的感想吧！

场刊嘉宾 果樹场刊3。

我是很喜欢的，它的氛围，它的张力，它的出人意料，它所呈现出的情欲。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA三星，女性自我意识的崛起。

场刊嘉宾 franzcopy我给了2星。

本片的调调还是很不错的，剧本也很有张力，但私以为可以处理的更好的。

我感觉强行串虚构和现实不是很深得我心，豆瓣评论里一堆“这里是真的”“那里是虚的”，我？

主持人 子夜无人第一个话题，大家谈谈本片对于创作焦虑的呈现，可以自由地从任意角度。

场刊嘉宾 franzcopy应该再放肆一点。

我觉得兰普林对那个女孩的态度其实就体现出来了创作焦虑，其实说实话那个女孩真的不是很烦人，私以为……她更敏感，一点点风吹草动都会让她觉得崩溃，她这个人的焦虑是很深的。

主持人 子夜无人比如像对比《巴顿·芬克》，对于男性创作焦虑和女性创作焦虑的呈现是否存在不同（只是随便提出的一个角度）。

特邀嘉宾 松野空松《阿赫德的膝盖》也是男性创作焦虑。

场刊嘉宾 franzcopy《阿赫德的膝盖》给人很强大的压迫感，《泳池情杀案》的话你会感觉是不自觉的包围你，兰普林角色的那种感受就像泳池逐渐注满的水，《阿赫德的膝盖》是直接冰桶挑战罢了。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA创作焦虑我是觉得欧容的志不在此，只是身份认知的引子而已。

她对自己的感情世界的焦虑更突出。

场刊嘉宾 果樹唔，我同意泉姐，我觉得片子里焦虑的重点还是在情欲上。

主持人 子夜无人那你们觉得困扰她的感情问题最重要的是在哪里？

能不能理解为那个女孩是她自己情感世界的投射？

场刊嘉宾 franzcopy这么说好像确实可以，但真的一定要把那个女孩看成是一个虚像吗？

主持人 子夜无人我觉得这方面是具有多义性的，虽然欧容在结尾看似有了一个明确的指向，但不妨碍多义性依然成立。

场刊嘉宾 franzcopy我还是最传统的理解，就是那个女儿就是在法国的私生女。

我看电影不会想那么多，我比较笨罢了。

当然这种不确定性确实带来了一些有趣的感觉场刊嘉宾 果樹多义性确实。

这个片子的最大魅力就是暧昧与不确定，对各个人物的各种理解都可以因观众不同而产生不同的意义，不单是女孩，甚至连管理员、父亲等都可以。

而且这种不确定性在全片也是用了很多手法来营造的，时不时的主观镜头、整个片子由泳池意象带来的浮动感、兰普林的表演呈现出的焦虑，都是一体的，非常对味。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA莎拉是被牢牢捆住的，就像被大石头压住的树苗，她渴望爱与性，但是老板根本不鸟她，她渴望转型，但所有人都希望她固步自封，不是她个人出现了问题，是环境压抑到她畸形，朱莉是虚是实，都是划开她压抑情感的小刀。

主持人 子夜无人因为如果单从这条线去理解，那个女孩提到的母亲的问题也可能是她内心的症结之一。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA我刚才说创作焦虑只是引子，也是因为她不是“江郎才尽”，而是环境不容其改变，无论艺术上还是感情上。

场刊嘉宾 franzcopy她是渴望爱的，但是她又很压抑。

主持人 子夜无人我觉得两者算是互文的吧，事业上渴求转型，情感上也是。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA女孩肯定是她情感世界的投射，不管她是实是虚，这种投射关系不会变，就像我在遇见一个敢做我自己想做做不了的事的人的时候，我会暗暗凝视他，把他的部分人格转化成我的人格来弥补我缺失的需求。

主持人 子夜无人我之所以觉得创作焦虑这个点重要，就是我觉得这整段经历，无论你如何定性它，都可以理解为一次创作。

那么在这个过程里，有两次最重要的情绪释放，一次是女孩杀人、她参与协助，一次是她在楼上的房间里，用一模一样的方式勾引了那个老头。

场刊嘉宾 果樹片中的几次转折都挺精巧的，结构也很到位。

主持人提到的这两个重要桥段，我觉得提供的更多是人物的动力，它在释放的同时也是为了下一次的蓄力，片子的张力也从此而来。

呈现了一种螺旋上升式的蓄力，最后引向片尾的行动时，就更加合情合理，对于观众也更加友好，能够看到人物状态的不断转变。

主持人 子夜无人我觉得很有意思的是，女主原本就是写侦探小说的，这次她想转型，但她仍然情不自禁创作了一次杀人过程，那么这场杀人，大家觉得它在女主的情绪推动上扮演了什么存在？

或者说那个被杀的男人，究竟是被杀死了什么？

场刊嘉宾 果樹很难说女主是被自己引诱了，还是被女孩引诱了，或者兼有。

这场杀人给我的感觉是，女主完成了对自己的一次挑战，也满足了自己的一次欲望，它足够禁忌因此带来的快感也足够让女主更加沉沦。

至于被杀死了什么，这也可以进入多义性的解读了。

于我的话，我更愿意理解成，它杀死的是固步自封的女主自己的过去，它让女主获得突破（不管是创作上的还是人生上的），它代表了一个新阶段开启。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA如果说起来，电影本身也是一种创作，但是我们依然愿意去聊电影内人物的动机，所以即使把小说整个故事看做是创作，那么小说里人物的情感也可以看做真实的。

主持人 子夜无人那通过杀人实现了满足之后，为什么还需要再和老头做爱呢。

场刊嘉宾 franzcopy杀人的满足跟性的满足是两回事吧。

主持人 子夜无人因为那个死掉的男性形象其实就已经是性欲的象征了。

场刊嘉宾 果樹满足当然不会是一次性的。

一次的满足只会带来更大的不满足。

所以人才会不断沉沦。

毕竟阈值越来越高。

所以我说片中的张力、动机是在螺旋上升，我认为这和现实中的人性也是相符的。

主持人 子夜无人我觉得欧容怎么说，比较“实诚”的一点就在那里，因为有些导演会直接用别的行为去替代性行为，只完成一次。

场刊嘉宾 franzcopy话说如果从表面上看，兰普林的角色勾引那个老头是有着怕他发现尸体的目的吧。

主持人 子夜无人表达情欲的载体可以有很多，这部电影里用的是泳池，那大家觉得它的完成度如何？

在表现力上是否有独到之处？

场刊嘉宾 果樹我觉得完成度很高。

全片的氛围也跟着这个主体在走，有水一样的质感，泳池本身就为凝视提供了合理化的场景。

场刊嘉宾 franzcopy整部电影是灵动的、富有动力的，这跟水的特质是相符合的，尤其晚上那两人游泳那段拍的好好。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA泳池很适合调情，想和男人泳池play，虽然我不会游泳。

场刊嘉宾 果樹泳池在全片的设定上很高级。

首先是为凝视提供了合理化的场景，不管是观众凝视女主，还是女主透过窗户凝视其他人物（间接审视自己的欲望）。

而水的质感通过泳池来传递，也有海、湖所做不到的点——泳池首先自带了被围困的属性，它注定是圈地自娱的，也指向了女主自己面临的创作、与无法突破自身状态的焦虑。

而借由泳池带来的互动与社交性质，也让女主与其他人物产生更多交集，泳池每一次出现，都让女主的身心状态往前推进，它对结构的精巧性也起到了重要的作用。

主持人 子夜无人最后就是谈谈在欧容作品里的序列。

欧容还能硬起来吗（这个不是问题），他现在好无聊啊。

场刊嘉宾 果樹好希望欧容能回到泳池的状态。

我觉得泳池是他顶级序列的作品了。

如前边所聊的，我觉得这部作品很高级，高级在它非常统一，从主题、到人物、到全片的氛围，都非常完整；而且它呈现了虚实结合的特点，让影片的多义性贯穿始终，这也是我不想在此次圆桌去踩实了聊具体的悬念、情节的原因。

这部影片最可贵就在于它让观众能根据需求去照见自身，用自己的理解去和片中的创作者（女主）、片外的创作者（欧容）一起去完成这部影片。

主持人 子夜无人我其实看到了很多人去比《登堂入室》，我觉得《登堂入室》可能更叙诡，但终归是单一指向的，《泳池情杀案》就是厉害在多义性上，尤其《登堂入室》也是关于创作。

欧容在我看来，就像我在《泳池情杀案》短评里写的，他最好的那些电影都有种三流小说味道，但他试图拿掉这个去变得更高级，就很索然无味了，因为“奇情片”在评论界总归是被看低的。

场刊嘉宾 果樹或者换个说法，他不去追求严肃，反而就高级了，但在专业的法罗岛，不会被看低。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA他后面是转型了？

还是创作瓶颈期？

他的悬疑片我都挺喜欢的，是很奇特。

#FIFF23#DAY2的场刊评分将于稍后释出，请大家拭目以待了。

浅显的感受：前面我只觉得有趣有意思，不苟言笑的女主阳光灿烂的笑容，感受到了她的放松与愉悦，尤其是女主偷吃朱莉买的吃的那段，觉得太有意思了，可到后来我不禁想自己如果老了是否能像女主一般独立，自己乐活，不禁悲伤起来...................................................女主的个性我很喜欢，我觉得她好强大且迷人

sarah出场的时候，遇到了一名在读自己小说的读者。

读者认出了自己，但是sarah否认，暗示了她对自己以及自己的作品并不满意。

公司在捧新人，老板只认可自己的系列作品，并不看好sarah写的其他作品。

sarah问John是否也对新人说了二十年前对自己说过的话，暗示着她认为从那个时候开始自己就被John所欺骗了。

她面临一个选择：一、继续写同一个让人厌烦的系列（优点：可以继续维持自己名气，也可以卖出自己的作品。

缺点：写出来的作品自己并不喜欢。

） 二、写自己想要写的作品。

（优点：做回自己。

缺点：不能出版。

）去法国别墅度假。

她写作。

她以前听John说过，他有一个法国的女儿，名字叫朱莉。

于是她想象朱莉来到了这件别墅，跟她住在一起。

（证据——在电话里面John没有提到女儿会来，当朱莉把父亲打来的电话递给sarah的时候，电话挂断了）在她的想象中，朱莉是一个和她性格完全相反的人，朱莉敢做sarah心里想做却不敢做的任何事情：在露天里一丝不挂、每天和不同的男人做爱、如果有人欺负自己就一定会反抗回去。

事实上，sarah借朱莉的口说出了自己的内在想法：喜欢母亲（sarah）的小说。

和朱莉之间的矛盾暗示着sarah和内心中的自己之间的矛盾。

躺在游泳池边，映照在泳池里的倒影意为着镜花水月——假象。

朱莉躺在泳池边时，站在她旁边的人是franck，这两个人都是sarah构思出来，不存在的人。

而sarah趟在泳池边时，站在她旁边的是马塞尔，他们两人都是真是存在的。

sarah和朱莉之间由势不两立到逐渐和解，暗示着sarah在逐渐同自己和解。

朱莉说：她的妈妈被烧掉的手稿里，写的内容是她和John的爱情故事，但是John觉得小说不好，没有出版。

他的头脑中只有“性、钱、谋杀”。

这本小说就是sarah写过的未出版的小说，之后sarah献身于John，写谋杀的故事，帮他赚钱。

杀掉frank的朱莉疯狂地叫sarah妈妈，暗示着朱莉口中的“母亲”就是sarah。

而sarah去找franck的时候，遇到了马塞尔的女儿，她女儿告诉sarah朱莉的母亲在一场意外中死掉了，暗示着真实的sarah早已经死去，现如今的sarah只是一具躯壳。

马赛尔的女儿应该也是幻想中的人物。

朱莉从昏迷中醒来，sarah问她：“为什么要杀franck？

”朱莉说：“为了你的小说。

”暗示这一切都是为了sarah的小说所制造出来的事故。

franck并没有死，一开始就没有franck这个人。

（证据是sarah某次中午去餐厅吃饭时，早上并没有开门。

）最后，sarah在二楼掀开衣服给马塞尔看暗示着她已经打开了自己的心结。

通过在法国别墅度过的这一段时间，sarah蜕变成了全新的自己。

她不再依恋John，并且写出了自己想要写的小说。

兰普林饰演的摩顿可以说从开篇便是身陷囹圄，并不是她的事业，面是她作为一名普通女性的独立意识，她单亲独自要照顾年迈的父亲，她困境烦恼进出版社前大早都要喝一杯威士忌，她面对出版社老板john时就是一名情妇面对男性一般的小心谨慎，而所谓身陷囹圄的表现便是灵感全无，以往john喜欢的而不是她自己喜欢的那种血腥与谋杀充斥于她的小说，她不想再继续这样的写作，实质上是她不想再继续这样的生活。

于是，当john说在法国乡下有一处僻静的别墅让她去寻找灵感时，她并没有马上答应，而是回家再次看到自己的困境时才毅然决定，于是踏上了伦敦到法国的小火车。

虚实结合的很好，是Ozon电影的一个典型特点，也是我们其实突破审查的时候可以学习甚至是在论故事结构本身悬疑点的时候可以好好学习的。

所有人都在纠结摩顿的小说从何时起时，我却被摩顿在法国这处小城镇处在这处别墅里找到的自我而开心，那种异国他乡的任性和随性，是在原有的环境里所不能感知的，这也是为啥疫情之前，特别爱出国寻找灵感的原因，也可能是几年没出国了，我的心情一直越来越压抑……摩顿刚刚到时给我父亲以及john的电话，被我视为摩顿进入小说状态的分界线，因为也是电话之后，摩顿开始像机器人一样的开始打字打字打字，而浙入佳境，那个曾经john嘴里提过的他不来法国是因为要在英国陪他的女儿过周末的女儿就这么在摩顿的臆想中出现了，无论是兰斯特的帅小伙儿，还是园丁修理园马修，都是摩顿创作的现实人物参考，而julie却是她臆想出来的那个年轻漂亮的女生的长相，因为和最后出现在john办公室的julia完全不同。

而julie在小说里的那份对母亲的阐述、julie和兰斯特等男性的缠绵其实都是摩顿在自己的脑海里臆想出来的，当然也有部分参考了留在那个无人久居的别墅女主人房间里未被john看上的文稿。

一场泳池情杀案应运而生，而这场情杀案对比了之前杜威神探的血腥暴力，悬疑不再是重点，而禁欲的感情如何突破自身而寻求解决方式，成为了新小说的主题。

直到臆想中的julie离开别墅去其他城市打工，小说的主人公离开，小说也到了尾声。

影片很好跟进，因为虚实结合的恰到好处，让我特别想追寻摩顿到了别墅后会发生什么？

这个女儿的到来会带来什么？

真的有谋杀案吗？

他们怎么处理应对的？

他们怎么应付警察的？

直到最后，当摩顿拿着已经签了约的pool给出版社老板john的时候，才发现原来一切都是虚构的，但一切又这么的真实。

然后当摩顿出来碰到出版社老板的女儿julia时，已经不是julie时，摩顿在门外的凝视才发现原来之前的故事也是虚虚实实，再一个镜头转到摩顿穿着别墅女主人留下来的红色衬衫向julie和julia挥手再见时，才恍然大悟，原来摩顿在向小说里的julie挥手说再见，同时也在向灵感来源john的女儿julia挥手说再见，更是在向自己这个曾经依附于john依赖于john对出版的判断并活在囹圄里的自我说再见，女性的独立自我意识觉醒。

不由自主的给Ozon响起了掌声……

女主是欲求不满的老女人，遇到的那个女孩充满青春活力，每天带不同的男人回家，享受愉快的性生活。

女作家从开始的傲娇装不想看，到后来拿下耳塞听隔壁的“噪音”，好像有点回归自我了呗。

甚至当女孩杀了她的暧昧对象，她第一反应是保护女孩，帮她掩埋尸体收拾残局，以自己的身体诱惑清洁工，或许也是太饥渴了?连老头清洁工都不放过...... 结局是她又在脑补另一个年轻女孩么，并且对那个女孩念念不忘是吧，不会还有女同倾向吧......

这是一部讲女性作家作为女人和作为作家如何自我突破的故事。

整个故事第一遍看时，几处段落会让人摸不着头脑，特别是最后出现的出版社老板女儿，为什么长得和一开始出现的那位不一样？

其实片中暗示很多。

在此直接说结论：更年期女作家其实一直都没见过出版社老板女儿，片中那位性感女儿是她杜撰出来的。

直到她完成作品后去找出版社老板时，才第一次见到出版社老板女儿。

破解欧容的诡计叙事，整部电影其实讲了这么一个故事：更年期女作家擅长写大卖钱的侦探小说，出版社老板是她的老板也是她的情人，有一天她去找出版社老板说事，期间两人因为男女关系、创作瓶颈等事情发生了一些争吵，出版社老板建议女作家去他在法国的别墅修养一段时间。

女作家回家后，开始思考和创作一部小说，这部小说的题目是《游泳池》，内容是女作家想象自己坐火车到了老板位于法国的别墅进行修养和创作。

（此段均为戏中戏、女作家的想象的实体化、整部电影的主体部分）女作家到了老板在法国的别墅，法南的阳光和风让她感到舒适，她立即开始写作侦探小说，过了几天老板的女儿来了，老板女儿很性感很年轻，经常早出晚归，打扰到了女作家的修养创作。

两人一位因为生活琐事发生了争吵。

老板女儿还经常带男人回家睡觉。

也经常晚上在别墅里的游泳池游泳（这是片中很重要的一个意象）。

经过几次狗血“遭遇”，女作家发现老板女儿身上很有故事、很值得写，于是她停止写作侦探小说，另起炉灶开始写一部以老板女儿为名字的小说《朱莉》。

在写作过程中，她为了取材，慢慢地卸下心防，和老板女儿熟络起来。

女作家为了丰富自己的创作，还偷窃了老板女儿的日记，把日记原文抄写到了小说《朱莉》里。

有一天，老板女儿因为拒绝想和她做爱的饭店服务员，不小心杀了这个饭店服务员，女作家找到了饭店服务员的尸体，并和老板女儿一起埋尸灭迹。

老板女儿觉得女作家对她太好了，也卸下了心房，原来老板女儿是老板的私生女，是老板和他在法国的情人生的，她母亲也就是老板的法国情人已经去世，留下了这个房子。

老板女儿说，她母亲生前还写过一部小说，但是从来没出版过。

法国部分故事的最后，老板女儿把她母亲生前的文稿给了女作家。

（戏中戏结束）女作家找上出版社老板，把新写的《游泳池》文稿给老板看，老板看了觉得没啥意思，对小说的内容也很疑惑，并希望她还是能继续写大卖钱的侦探小说。

女作家诡谲一笑，丢出一本已经成书的《游泳池》，告诉老板她早就料到他不喜欢这部小说，因此找了别的出版社出版了，并且她认为这是她最好的小说，她帅气的离开老板办公室前，告诉老板她会继续写大卖钱的侦探小说，并且状态特别好。

她走出办公室，第一次见到了老板女儿。

笑了笑。

此时场景回到了法南别墅，一个象征的镜头：女作家和老板女儿（真）挥手，挥着挥着，老板女儿变成了她小说里的样子。

整部电影用了好几次镜中镜拍摄女作家，已经非常明示，在”法国“的她是自己的镜像，这个故事其实是她在创作的故事。

女作家创作了一部叫《游泳池》的小说，而《游泳池》则讲了女作家创作小说《朱莉》的过程。

这种俄罗斯套娃式的叙事，再加上小说世界里的你中有我 ，我中有你——好像发生在别人身上的事，其实都是女作家自己欲望的投射——都为此片增添了繁复的叙事结构带来的有趣的视听语言。

女作家一方面通过杜撰自己的情人兼老板的女儿的故事，完成了她自己作为小三、作为女人的突破：她不再仅是老板的赚钱工具，她没必要再执着于和老板有什么进一步的男女关系。

从而展现出她作为作家的突破：她写了一本非侦探小说，写了一本真正自己想写的小说，这部小说解开了她的一个心结，并出版了——然后她还是会继续写大卖钱侦探小说。

她有了更多的选择和面向。

她通过创作《游泳池》这本小说，完成了作为女人和作为作家的双重突破，可谓功德圆满。

这就是文学之于生命的意义吧。