我们虽然穷,但是我们不偷不抢。
星爷影片里灌输给小狄的原则啊。
他虽然严苛,但是对孩子的爱一点都不少。
夏天开着电风扇,没电了,他给孩子扇扇子,小狄在学校上学,他去工地任劳任怨。
把苹果削好让小狄吃。
就像生活中的很多父母,他们可能不善言谈,他们可能有点苛刻,但是他们的爱从来不少,他们不舍的吃,不舍的穿,但是孩子需要的他们都会去弄,他们知道自己吃了没有知识的苦,就会让孩子避免这条弯路。
他们可能不懂得很多大道理,但是却能说出最朴实的话,并且以身作则。
“落雨不怕,落雪也不怕,就算寒冷大风雪落下。
能够见到他,可以日日见到距面,严寒大风雪也不怕。
我要我要找我爸爸,去到那里也要找我爸爸。
我的好爸爸未找到,若你见到他就劝他回家。
”这首歌想必很多人都耳熟能详,是小时候动画片《星仔走天涯》的主题曲。
报道说某些停电地区依然发电首映《长江7号》引起争议,我觉得在冰天雪地里看《长江7号》,更能触动些童年歌词的记忆吧。
星爷,这个名字在华人地区的影响力估计不可忽略。
他从跑龙套开始,一直在转型。
初期靠夸张的表情言语哗众取宠,中期玩弄起台词的谐趣,这是完全隔绝于无离头层次的。
自《少林足球》开始,玩起了大环境电影。
如果你是星爷的粉丝,那他真是一个神。
如果不是,我们可以理解为:投机的电影商+渴望唤醒社会道德的艺人。
无论怎样,这个电影人给我们带来了无限的欢乐和满足。
《长江7号》其实算是烂片一部,如果不是星爷,估计我懒得去看。
这是华人电影的悲哀,也是星爷的骄傲。
一方面烂俗的剧本太多,烂俗的电影更多,在谐趣环节上居然还是一人独霸。
多少年过去了,都没有人能撼动星爷的江湖地位,真是悲凉。
《长江7号》剧情就不用说了,基本看开始的5分钟都知道大概了。
其恶搞的镜头等也不显得新鲜,也是老炒冷饭的伎俩。
至于外星宠物狗的布娃娃造型就真的很不屑,但无碍它今年会大红。
但我有惊喜的发现,以前我们常常在口头念叨的台词均出自于星爷的口。
但现在更多令人捧腹的台词是出现于小人物的角色。
《长江7号》就象一壶中药,星爷只是药引,把各样的角色串联起来。
这是电影人的一股大气,一股霸气。
再怀念一下当年的尹天仇,那股跑龙套的死劲,确实令人感慨。
小狄这个角色的演技完全超出了我的想像,夸张的表情令我想起刚出道的星爷。
一如既往地,星女郎越来越花瓶,完全没有存在必要都可能。
很多人说星爷拍电影都搭上了多少女人,以前可能是。
现在,谁嫖了谁估计还很难定夺呢。
电影从一开始就不断地搞笑,时不时插上一段熟悉的场景。
比如赖死在商场要买玩具被打,比如改试卷分数,这都是我们以前的小记忆啊。
直到星爷跌死了,那一瞬间,我居然听到电影院里爆出了哭声。
有小孩子的,有女生的,我的心显得很凝重。
以前来嘲笑别人看周星弛电影哭是傻B,估计以后这个段子不能用了。
父亲对于每一个人来说都是很沉重的,无论是榜样或者是反面教材。
他不同于母亲毫无保留的付出,他会是在你背后把你推向成长的双手。
而男人与男人之间,往往也没有什么赤裸裸的言语爱。
只能怀念那一木棍子转到衣架转为报纸的那一瞬间温柔了。
动画片《星仔走天涯》的星仔被爸爸卖了,后来依然回到爸爸怀里。
对于我们,对于我们的父亲,我们之间的感情足够深厚。
却又不足够地表达呢。
小狄(徐娇 饰)是一个在贵族学校念书的穷孩子。
他诚实善良,却总是遭到富家子的欺负和嘲笑。
小狄和爸爸(周星驰 饰)住在一所废弃的旧房子里,爸爸每天拼命的工作,就是为了让他念好书,将来出人头地。
平日,小狄总是很乖,就算体育课因为没有运动鞋而被老师罚站,他也从不埋怨爸爸。
可是这一次,为了一个大家都有的玩具,小狄跟爸爸发起脾气来。
爸爸买不起,就在垃圾堆里捡了一个“球”给儿子玩。
谁知,这个透明的小球却变成一只活泼可爱,拥有超能力的太空狗。
小狄欣喜极若狂,给他取名叫“长江七号”。
小狄梦想着用七仔的超能力考100分,却没想到七仔非但没有帮到他,却让他得了个零蛋。
他偷偷修改了成绩单,跟爸爸说了一次谎。
爸爸大怒,小狄离家出走,赌气要凭真本事考好成绩给爸爸看。
谁知,正当小狄笑着,拿着成绩单的时候,工地发生事故,爸爸从楼上摔了下来…
一晃又是三年,星爷转型后苦行僧式的拍片、用心良苦的磨蹭,让人明白有一种等待好比一对见不着面的恋人,也好比一场3年一度隆重的part,剩下的三年用来回忆。
星爷有这种魅力,电影过后,他自己跳不出来,我们也许久许久的跳不出来,此时电影还有多重要?
我们沉寂在超越生活的迷恋中,就像卓别林,我们现在还没有跳出来。
人生能有几个三年,星爷的作品是有限的,但是星爷创造力的遐想余波是无穷的,不仅存在于电影中,更多是存在于影迷的心中,永远不会衰却。
所以差不多但是每次的等待后都贴心的承认,这样的等待是值得的。
如今《长江七号》的宣传公式开始了,周星驰再次被推到了最前面,一脸沧桑一头花白的头发但还是依旧的笑容。
人们偶然发现,周星驰好久没出片子了啊。
作为一直崇拜星爷的我和大家,从功夫结束、神舟六号升空就仰望起长江七号了,脖子都酸了,所以无须讲太多,默默的看星爷默默的感觉,星爷转型后我看他的电影完全不是抱着喜剧的心态来看,人生本来就是悲喜交加、哭笑不得,笑中有泪、哭中带笑,何必要去强调一种感觉。
李安的《喜宴》、《饮食男女》可以比煽情电影更感人,可以比喜剧电影更喷饭,这些都是在一部电影里,是超出电影的芸芸众生、社会百态,它更呈现出一种真实的人生况境。
我想这就是高人的电影态度,不为影像而影像,为人生而影像、为人生而人生。
所以整天捧着星爷“无厘头”、“大话西游”“后现代”看星爷的人,你们真正了解星爷吗?
星爷说我现在自己都说:“我现在不认为我在拍喜剧,而是首先考虑讲好一个故事。
”所以我们也可以说,星爷越来越卓别林,《长江七号》也更像是《寻子遇仙记》,我相信我看的时候会大笑,也一定会掉着眼泪。
科幻元素有多重要、特技怎么样都不重要了,重要的是笑过之后的温情、心酸、感动,这才是星爷电影最最重要的,沉淀于心的。
人不可能永远挂着笑脸,但心里却始终是会心的感觉。
最好的喜剧就是《喜剧之王》的海报,可以让你咧着大嘴,眼角尽是泪花!
我一直也不以为《大话西游》是什么星爷代表作的作品抑或好作品,那是刘镇伟的作品。
个人倒是对星爷的《破坏之王》最情有独钟。
之前《看电影》说配音不是“石斑鱼”同学了,原因星爷觉的小石的声音过于夸张,不符合星爷现在的沉稳,路线可看了预告片依旧是“石斑鱼”。
呵呵,还是啊,没小石同学怎么行。
但我应该会去看粤语版。
预告片里星爷对着假小子说:“吃了摇头丸啦你!
”就这一句我就热泪盈眶了!
最有型的小人物!
这是我第一次看到这么正经的星爷,斑驳的长白发,灰蒙蒙的一身尘土。
戏里寒酸,戏外一样让人唏嘘,星爷终究是老了啊。
那是我第一次看到徐娇。
小小巧巧的毛头小子模样,话说有很长一段时间我真以为是个男孩子呢,也太像了。
戏里的周小狄眼神清澈,因为家庭清寒遭受到同学排挤讽刺,楚楚可怜的委屈里透出纯真的执拗。
那也是我第一次认识张雨绮,性感温柔的女神一个。
她饰演的袁老师就是天使般的存在,没有阶层歧视,对学生一视同仁,永远像和风细雨一样温柔。
周家的贫寒是夸张了些,却也是随处可见的写实,一样的辛酸。
父亲辛苦劳累一天,回到家面对儿子的异想天开时,再也关不住压抑的火苗,不耐烦的就是顿劈头盖脸的责骂。
看到小狄委屈,好想给摸摸头,孩子啊,大人的世界也很无奈啊!
父亲给女儿灌输的道理是积极向上的:你要好好读书,将来做个有用的人!
然而很遗憾,这部戏给观众传达的观念不能苟同。
有多大能力做多大事,对于一穷二白的人来说,基本生活有保障,踏踏实实做人,才是最基本要保证的。
什么是最好的教育?
不是读个幼儿园小学,拼拼几年就好,贵族不仅要长达数年的持续高质量教育,配备一等的教材、辅助资料,还要不时的配合学校支持名目繁多的活动费用。
确定能供得起一二十年?
一旦中断,之前的心血可不白费了。
你看工地老板的孩子不也读的普通学校嘛。
尽最大的、能尽到的能力就好。
看到徐娇演的小儿子,简直就是缩小版的周星驰,不知道是谁导演是谁监制,是谁编剧,基本上这部电影就是把周星驰的经典表情,动作啊,剧情,什么的,全部复制一遍,其实周星驰的喜剧走到那时候感觉已经走向了瓶颈,几部接下来的电影并没有早期的各种无厘头的新梗,而是一直在复制粘贴复制粘贴,并看不出新意来,视觉感觉有些疲劳。
那些曾经捧腹爆笑的时代也好象一去不复返了。
虽然周星驰作品一再被诠释或过度诠释,但我觉得他是个心思很单纯的人,那些过于盛大的意义多半是热衷者附会而来,不见得是他处心积虑地那么踌躇来着,倒是彭浩翔经常显示这样的野心,每一个镜头都那么考究,暗藏着尚待阐释发挥的留白。
总的来说周星驰的电影不是智力型的,看的时候不会消耗大量脑细胞,而且随着境界的增进,连以往流俗的搞笑定式也刻意避免。
周星驰也在求变,虽然很多人说他开始垫着脚看人,我觉得这无可厚非,有时候观众比演员保守得多,原地踏步说黔驴技穷,追求变化又说得陇望蜀。
做人有追求是好事,我们不妨乐观其成。
怎么评价周星驰的《长江七号》?
就好像你有个国家特级红案厨师的朋友,烧鱼翅的手艺在中国找不出第二个人来。
三年前他请你去他家吃了一次鱼翅宴,现在通知你说,他花了三年时间研制新菜,请你务必光临品尝。
你欢欢喜喜的去了,他兴高采烈地宣布开席。
然后,你看到一桌素斋,全是豆腐。
周星驰作为导演,有权拍任何他想拍摄的题材,也没有义务一定要提供给观众他们习惯性期待的东西。
当年崔健站在台上,台下的观众有节奏地呼喊:一无所有!
一无所有!
老崔站在台上,回答说:我他妈的就不唱《一无所有》!
那时候的老崔虽然让人恨得咬牙,但是有真艺术家的风骨。
至少要比整台演唱会变成怀旧卡拉OK要好,罗大佑不就是那么做的么?
周星驰的《长江七号》没有多少无厘头,而是一个童话色彩十足的温情片,这是他的选择,我没什么可以指责的。
在春节前上映《长江七号》,周星驰有巧思,也很讨巧。
当年他的无厘头电影粉丝,现在大多为人父母了。
春节和孩子一起去看电影,看完了出来买公仔玩具。
电影票吃一道,玩具再吃一道。
吃完爸爸,再吃孩子,周星驰的商业头脑让人钦佩。
摆明了要从你的口袋里掏钱,但是你还掏得心甘情愿,没有多少话说。
网上对此很尴尬,一方面对没有无厘头的密集搞笑觉得失望,但是又不能破口大骂,因为导演是周星驰,中国喜剧片的劳模。
另一方面,这个片子多多少少还算温情,可以比照《E.T》或者《妈妈再爱我一次》,适合带了小孩子去看。
不过,如此简单的剧情实在是没有什么太多值得讨论的地方。
所以,发言大多无力。
要么回想一下当年,要么赞扬一下爱心,甚至是谈谈对社会下层的关怀。
我个人不喜欢《长江七号》,因为我没有儿子或者女儿,而我自己去看这种片子年龄又显得偏大了。
这么多年里一直很欣赏周星驰,完全是因为无厘头的疯狂想象力。
有这种想象力在,凭借极为简单的道具就能产生丰富的效果,并不需要多少电影特技。
在我看来,无厘头电影里出现过多的电脑特技,那是想象力枯竭的表现。
《国产007》里,那只古灵精怪的枪。
《大话西游》里,闪一下就OK的月光宝盒。
《大内密探008》里,那架人肉阿帕奇直升机。
《回魂夜》里,那些会飞的帽子和雷达一样的花。
这些东西让人觉得有趣,让人开怀。
纵观周星驰拍摄的影片,在《少林足球》和《功夫》之前,运用特技最多的是《百变星君》,但是那片子并非是周星驰最好的影片。
从《少林足球》之后,周星驰的电影对特技的依赖越来越明显,壮观和瑰丽的视觉效果取代了想象力。
那么多年里,我一直喜欢周星驰的电影,并非是因为那些无厘头的台词,而是每次他都站在小人物的视角讲故事,每次都在司空见惯的事情和物品上以狂野的想象力激发出特技所不能企及的效果。
现在,貌似还在讲小人物的故事,但是想象力却消失了。
《长江七号》里的公仔娃娃除了能取悦小朋友而外,对我这样的成年观众毫无任何意义。
在这个时代里,找比较Cute的造型设计简直易如反掌,倒是设计出福娃这种惊骇世俗的绝顶丑八怪才需要超卓的能力。
春节如果没有什么事情,可以去电影院带着小朋友一起看《长江七号》。
这里可以提醒你,其中的无厘头演出基本上都分摊给了小朋友。
这完全可以理解,当无厘头成为老爸以后,老爸要有老爸的样子。
所以,无厘头要从娃娃抓起。
刚刚才看了<长江七号>,比较的晚,看好的第一感觉是很糟糕,江朗才尽.不过,之后静静的反思了一下,突然感觉到这部电影,原来还有其他的含义.电影本身的剧情就不用多介绍了,里面的笑料也是星爷之前用过的,不过既然星爷说这是比较适合小孩子看的电影,那就没有必要指责了,因为这些对于刚刚孩子来说,这些笑料还是很新鲜的.但是如果你以为这电影只是表现了这些,那就错了.在这个片子里,星爷表示了对钉子户的崇高的敬意!为什么要这么说呢?那我们来分析一下,男主人公是作什么的?是个建筑工人,大家都知道建筑工人一般都住在工地的,不用交房租,不用交水电煤,那么,节约的男主人公为什么还要和孩子住在外面呢?首先说明房子是不用交房租的,而且这房子也不会是路边的一座遗弃的旧房子,因为水电煤怎么来的? 所以这个房子的产权或居住权是属于星爷的.从外观看,这个房子是拆了一半的房子,而房子所处的位置也在交通要道的旁边,附近就是公园,很适合做高级公寓,所以明显是要改造的房子.那么为什么星爷还不搬走呢?只能是补偿的金额没有谈拢.在电影中星爷一次次的重复的说:"做人要有骨气,不吹牛,不打架,不拿别人的东西,虽然穷,别人也会尊重你."就是要说明钉子户想要的只是自己应该得到的东西.所以这个电影没有像其他的反映钉子户的电影一样,着重描写住户的反抗的过程,而是描写了钉子户在斗争的时候普通的生活状态,钉子户也是很普通的人,他们在斗争的时候,过着也是很普通的生活,他们只是像拿回属于自己的东西.
第一次看这部电影时真的对星爷感到诧异,与他以往的电影风格完全不同,这次走的是抒情路线,也是从这部电影开始,发现星爷真的不再是那个浮夸搞笑的周星驰了,而他的电影风格似乎也从这时候开始发生了转变!
而事实证明,无论转变与否,星爷的电影都是有一定的可观度的!
就像长江七号,围绕着贫穷的父子俩展开,然后一只外太空萌物进入了他们的生活,虽背景做了贫穷的铺垫,但其实整个节奏还算轻松,时不时也会冒出星爷的幽默风格,同时父子俩,孩子与长江七号,父亲与老师,感情刻画的都很细腻自然,处处充满着温情,淡淡的,却如温流般很温暖!
很久以后才知道那个调皮得男孩竟然是个女孩,应该是最小的星女郎了吧,题材很新颖,长江七号毛绒玩具至今还可以看到,很佩服星爷!
有些失望
美娇......
毫无创意照着麦基先生的模板安装的,还忘记了加细节。 PS:我真的不是要这个感觉,哪里像了!!!
不是我们的良心都被恶搞吃了,而是打着恶搞的幌子去换良心那根本就不是恶搞,也TM换不来良心。
喜欢萌萌哒七仔
我爱小七~
丢,周星星煽情也TM有一套
周星驰这部电影估计是在讲他小时候。星爷可是从贫困中一步一步走出来的
好奇怪的一部。。。七仔的确很可爱啦
我竟然没有打分?记得这个电影还蛮可爱的。故事情节比现在好多电影好太多了,演员演技都很好。
不喜欢周自己导演的电影
星爷的风格变了····
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在电影院难得能再被逗乐,不愧是星爷~
还是可以吧,只不过更喜欢星爷没当导演之前的电影。
20块的学生票+一把落在电影院的雨伞+推荐失败遭到朋友逼迫下请的夜宵=HARD FEELING!
当周星驰蓄须垢面故作深沉之后,仍循笑中含泪理念拍出来的东西就难免滑向做作矫情,因为你煽情的部分失去了等量诙谐的照应与平衡。这是长江七号的最大问题。但也并不意味着,一旦转回以笑为尊还能重现往日辉煌,特别是自己退居幕后借由新人代演之后。这就涉及到伍迪艾伦指出的另个喜剧特质:(邓、林等)你们明明没有喜剧天赋,只是在用戏剧演法去装喜假嗨。
能一部片子里面全是小桥段也不容易撒..
居然有点小感动……片中最不和谐的就是那些硬搞笑,纯温情就够了啦
烂片,不说什么了