全能囧爸

有生理缺陷的平娃一直很自卑，胆小怕事，觉得人人都带有色眼镜看自己。

爸爸李国富的人物形象是一个鲜明对比，热情，活力，勇敢，坚定，执着，有信念。

李国富为平娃正式工作执着，想尽办法搞定领导拿到机会。

而平娃脆弱敏感，怀疑他人对自己有歧视，觉得自己和父亲出自农村，不会有被认可的机会。

李国富为父子俩的希望奋斗，在平淡生活中和梦想拉锯，最终一个机会让他站上了舞台，也站到了平娃的心中。

我们每个人都是自己人生舞台上的主角，我们只要勤加练习，积极向上，不放弃每一次机会，不放弃梦想，总有一刻会是台上最闪耀的那颗星。

自己的努力远比别人的眼光重要，坚持下去，下一刻或许就能成功。

电影名字真该改一改，差点因为名字错过的好电影，真该就叫《牛X》。

父亲为了儿子更好的生活，，带儿子农村来，儿子听力还有障碍，二人身上的自卑是显而易见的。

只是我们要怎么和自卑相处，带着自卑努力前行，也能活出自己的精彩。

看老爷子，最后一首摇滚，多么震撼人心，让人着迷，虽然有不少戏剧化的色彩。

深一步说，谁人身上没有弱点，没有自卑，只是像听力障碍这种缺陷，比较明显而已。

生活的精彩，不取决于障碍的多少，而是怎么阳光地和自卑相处，积极地与生活共舞。

国内目前的电影市场感觉还是拼不赢国外的。

国内不少电影投资巨大却没什么看点。

我也是去参加电影节知道这部影片的，虽然没看，但是兴趣还是挺大的。

据说投资不多，但是正能量满满！

小成本电影史最考验导演和团队功力的了，如果是一类似《疯狂的石头》的低成本喜剧电影那将又会是中国电影史的新的一笔了。

看好！

如果上了院线也会去看的！

《全能囧爸》电影类型是喜剧，可看完全场，我并没有笑，反而流了泪。

确实，我泪点不高。

但能让我有写文的冲动的电影，并不多，特别是国产电影。

电影情节并不绚丽多彩，只是展现进城农民工的生活，一老一少。

儿子李少群有耳疾，说话也不利索。

本来就没有优势的他，加上本身的缺陷，便越发自卑。

而父亲李国富，表面看起来很自信，总能想到法子，其实也是一种自卑。

李国富渴望踏入另一个阶级，期待能够让自己的儿子过上牛×的生活。

想必这也是他带着儿子进城的原因，即便是捡垃圾，他也能够底气十足。

自信满满的他，也有自己软弱的时候，比如刘姨的表白，他说自己只想着儿子的未来，这是一部分原因，还有一部分，也许是他知道自己“配”不上这位大拆迁户。

李国富有他的退缩，他并不是全能，只是遇到他儿子的事儿，他就变得竭尽全力，即使只是卑微的法子，他唯一能做的就是努力拼命。

对比之下，李少群的自卑神经就特别敏感，他的自卑是真实存在的，耳疾的不便非常明显，生活中处处都在彰显他的不同，比如上个厕所也可能听到打扫卫生的阿姨的抱怨。

也许这在常人看来很普通，而我相信有着相似境遇的朋友能够体会这是什么感觉。

现实中，身残志坚的朋友有很多，但他们还是容易封闭自己。

比如《推拿》中那群盲人的生活所展现的那样样，正常人对于他们来说是另一个世界的人，正常人不懂他们，他们也没法理解正常人的世界。

人对于搞不明白的东西，总会带有天生的恐惧。

李少群眼睛是正常的，他耳朵也不是完全听不见，也就是说，他能够听到“正常人”的欢声笑语，看到“正常人”的歌舞升平，看到他心中的那朵“金花”，同时他也把自己的不足看的很清楚，他说：我们在农村只能种地，来城里也只能捡垃圾。

这句话是他的无奈，他深深的明白，眼前所看到的那些美好，他无法触及，但他还是想要去追求，所以他会给洗头妹的碗里偷偷加个卤蛋，会一有时间就到洗头店帮忙，而同时自卑的种子始终在影响他的行为，比如和洗头妹一起去参加王哥的聚会，他一直坐在旁观席位上。

这是他自己选择的界限，而他父亲李国富则利用自己所能利用的，竭尽所能的去接近自己的目标。

最后的那首《光明》，李国富唱到沙哑，唱到声嘶，也唱出了他内心的呐喊。

我用固执的枯藤做成行囊走向了那布满荆棘的他乡也许迷途的惆怅会扯碎我的脚步可我相信未来会给我一双梦想的翅膀虽然失败的苦痛已让我遍体鳞伤可我坚信光明就在远方 坚信光明就在远方，这也是许多仍然在为理想而努力的人们心中的话。

为理想而奋斗的过程并不容易，特别是加上生活中柴米油盐的琐碎事情，有些人走着走着忘了自己最初的方向，有些人觉得累了，停了下来，而有些人继续坚持着，即使他心中也有怀疑，不确定这辈子是否能够实现愿望，但他不愿就此放弃。

自卑，人人都有，只是各自有所不同。

如果只是把自卑放大，那么只能成为我们前行之路的巨大障碍。

怀揣着自卑前行的人很多，身边有很多朋友都在凭着自己的努力前行。

而我也同样如此，还在坚持的路上。

以此文祝福同样在坚持的朋友！

当自卑开出艳丽花朵，即便只是孤芳自赏，至少可以笑对蓝天，无悔人生！

你看， 心急的我急于表达我最强烈的感情，这个影片真的很好啊，是15年看的20多部电影里的top单位数。

说不现实的，说标题不完美的，说这说那的，站出来，保证不砍。

知道什么是现实吗，知道农民什么生存状态吗？

知道农N（>=2）代青年们什么心理状态吗？

语言讲不明白的，镜头下的表演展示的更详尽，总之我有很强的代入感和熟悉的感觉。

罗京民主演的父亲让我想起了自己的爸爸和很多人的爸爸，孙波演的儿子让我想起很多哥哥，朋友，和只是认识的那些人。

是一个类型的人的总和，又有人物自己独特的个性，分明就是一个鲜活的存在。

电影人物能这样不违和已经能到三星了。

剧情从一开始的生存状态设置一步一步延伸发展，有喜剧成分有无奈，父亲周到有效的人情世故处理，老练不怕尴尬的做事方法，像极了一切thrive to live的爸爸们，还有为儿子的操心，令人动容。

快递公司的经理也是个有善心的好人，刘婶儿是个拿拆迁款的有钱人但是心善稳当有活力，他与罗京民的幸福生活简直是不言而喻的吧。

头脑活做事有道、能玩好多乐器能同时演奏好多乐器的父亲，无疑会继续乐呵着下去的。

塑造的主演的确是最出彩的，把小屁事儿讲出能显摆的高度，讲话时习惯带着的“誒”，未说先笑、富有感染力的脸，对了，其实是自带摇滚气息的，将生活过出实在踏实的摇滚感。

罗京民洗头时候的动作细节，选秀唱歌时候手上打的小抄，海选时不出意外的被刷，同时也不出意外的被选回，“不出意外”不是说老套而是说，他的表现的确是选不上的水准又有再被选上的潜质。

儿子的眼神好像有深意又好像没深意的表现很好，不过分不寡淡。

餐饮店的胖妹子其实也没那么胖，表演也很写实啊，倒水的时候红衣服被刮了一下、哭的时候花了的眼影、儿子不好好相亲父亲追着“踢打”儿子，这些都很有意思。

没钱没背景的他们的生活虽然有很多自己不如意的地方，有很多自己感觉痛苦的地方，但是似乎他们自己也能铺出一个安稳有趣的未来。

选秀上的歌配的很好，能让人feel energized,feel 出万千感慨，请把手伸向明天吧，what about rocking you!

从来没下载过豆瓣app、也从来没有留过评论，下午偶然的时间看了这个片子。

看片名以为又是打着小众的旗号制作的烂片，没想到！

没想到啊！

从头到尾眼角含着热泪嘴角含着笑！

平淡无奇的情节、平淡无奇的台词，罗京民的演技、每一个配角的演技都是如此精彩，最难能可贵的是，故事里的每一个小人物，善良得浅尝辄止而没有用力过猛，撞车的中年男子的无可奈何、吃着煎饼给富哥推荐工作的快递小哥那不经意的发自内心的眼里一闪的微笑和满足、快递王经理被富哥穷追猛打由衷敬佩而力所能及的帮忙（特别是连说了几句“你这老哥”）、丽丽理发店的老板娘被顾客邀请参加聚会后呵斥平娃“你疯了！

”、平娃见到老爹上电视后发自内心的清清楚楚的说的一句“牛逼！

”...但我看到没个小人物出场，正要按照“城市套路”来揣测他们的“坏”的时候，这些小人物却给我展现了我内心深处最渴望的“善”！

这电影如此的淳朴和温暖柔软，底层小人物没有逆袭、没有百转千回曲折悲惨，每一个人物都在生活着，在努力和如此坚定的生活着！

这，无疑比那些所谓正能量或者所谓揭露底层黑暗的影片更能直达我内心深处！

这不就是我们更多人的生活吗？

一点点的，变得更好！

越过瓦楞屋脊，夜空中呈现出是一座通体灯火辉煌、梦幻般的庙宇建筑，从这个角度看，恰似悬置于天空之中，似远且近，正如生活的理想或理想的生活。

而瓦楞屋脊的所在，却是一处破烂收购站的大院，一圈房屋住着许多户收破烂为生的人，这其中，就有一对过着贫苦生活的父子。

父亲50多岁，满脸沧桑，儿子25岁，半聋半哑。

儿子虽然有生理缺陷，带着助听器，说话含混不清，但是脑子并不笨，并且长的十分英俊，父亲不想让儿子一直跟着自己收破烂，而是想让他能够去找正式的工作，过上更好的生活。

为此，父亲充分发挥底层人民的睿智和勇气，竭尽全力地寻找和利用一切机会，为儿子创造条件和施加好的影响。

影片中儿子的衣装打扮像极了一个白领，无疑是父亲刻意为其打扮的结果，反映出的是父亲内心对儿子的期望。

但是由于儿子在内心深处却有着极度的自卑，以及对自身缺陷的过分敏感，即使在听清别人说话时也不去听，更不去说，即使在面对自己喜欢的人面前，也只是默默地看电视、帮忙打下手，而不说一句话，只有在父亲面前会回答一下问话。

工作换了十几个，仅仅因为别人的嘲笑和过分的自尊就会在一气之下辞职。

在面试快递员岗位失败后，父亲安慰孩子，说主要是自己送礼时机不对才没有成功时，儿子说：“我说过人家不能要我这样的，你非不听，偏要去丢人”、“咱这样的人，我又是个这，就是在农村，也只能种地，来到城市里，也只能捡破烂，能有啥大发展？

”可见，在儿子心里，命运已经注定了。

所以父亲首先是自己鼓足生活的勇气，乐观积极地生活着，努力地融入社会，以谋求更多的机会和改变的可能性。

父亲善于苦中作乐，收入微薄做的打卤面却看上去让人垂涎欲滴，父子俩吃饭有滋有味；借助收破烂的优势，他在家里摆满了模特用于挂衣服，天天晚上练习唢呐、架子鼓、唱歌。

正是吹唢呐使得他成为了附近老年人广场舞伴奏团队的主角，融入进老年群体，认识了刘婶，得以有人给儿子介绍对象，还一不小心给自己创造了收获爱情的机会。

父亲在邻居面前十分要面子，注重形象，为的就是让儿子别自卑，别有不好的声誉，避免儿子自我定位的僵化和固化。

影片一开始，父亲拒绝了警察给予的因误抓补偿的钱，却要求警察把父子两个送回去，为的就是让邻居知道：他们不仅不是犯错被抓，而是去“帮警察破了个案”。

在警察关心父亲被误抓时的划伤时，父亲十分大度“小伤不碍事”，却在看到警察个人的墨镜很好时，委婉的讨要了来，并在邻居面前显摆牌子是“雷朋”的。

我们可以设想一下，如果父亲和儿子同样的性格，对生活彻底失去了希望和活力，他们两个必然像老鼠一样的生活，逃避现实，躲避别人，像老鼠一样苟且，一潭死水般的活着。

在影片最后，为了进一步鼓励儿子、证明“咱也不差”，自认为吹拉弹唱很“牛X”的父亲参加了才艺选秀节目的海选，最终成功地上了电视，那喧嚣的场面，感染了儿子，他情不自禁地、清晰地喊出“牛X”。

这个父亲所作的一切，再苦再累也要让儿子过上好的生活，包括物质上和精神上。

在影片中父亲与拆迁富婆刘婶的对话中，我们知道了父亲对儿子的愧疚和责任感沉重的缘由：儿子小时候耳朵本来有可能是治好的，但是被耽误了。

正是深沉的父爱和沉重的责任感，使得父亲有着苦中作乐的精神，因为在父亲的内心深处，当年无意或意外造成的灾难是如此的不应该，他必须来扭转这样一个局面，给予儿子本来就应该有的幸福生活。

生活，永远有另一种可能性。

父子俩下一步情况会怎样，生活会发展到什么程度，父子俩的爱情都成功了吗？

这都是留给观众的留白。

就影片本身想要传递的东西来说，那些后果已经不重要了。

重要的是，父亲的不屈不挠终于鼓舞了儿子，只要儿子也鼓起生活的勇气，再大的困境、再多的苦难都只能是他们实现生活理想的铺路石。

我讲一个真实的故事，我读高中的时候，我的同桌的性格就跟平娃很像，刚开始我跟他成为同桌时，我不了解他的性格，觉得很安静，经常一个人坐在那边发呆，也不知道他在想什么。

后来我才明白原来他是一个很老实内向的人，他妈说他以前的性格是很开朗的，好像是经历过什么事情了，才变得这么沉默寡言的，其实一开始跟这样的人接触其实也感觉挺无聊，无趣。

他也没什么朋友，不怎么喜欢与人说话，不过刚开始我还是能跟他聊的起来，但是后来久了之后，我也觉得有点无聊，不过他妈妈是挺喜欢我的，每次他妈妈都很热情的邀请我，可我跟他没什么话好说，久了，我也烦了。

作为一部小成本电影能拍成这样，已然是不错了。

老爸很全能，很囧，但更多的是边缘，是挣扎，是不停歇。

用很老的梗，拍不出新花样，但拍得出真心真意。

但既是小成本电影，又何必取一个如此商业化的片名。

在当下的中国影坛，光有这样的片名是完全不会对票房有任何帮助的。

与其这样当初影片不如模仿娄烨的《推拿》，将影片叫做父与子，或父亲，或洗头。

这种类型的电影在当下注定与票房无缘，博得好口碑，才是应该努力的方向。

电影《推拿》的海报上不是也说了吗，“即使散客也要做”。

即使只有一点点受众，一点点票房，只要拍出了想要的，想表达的，那也就够了。

中国的电影市场是一片沃土，电影票房就像一颗摇钱树，小成本电影的每一次灌溉，只能得到它的几片金叶子，但好的口碑就像是好的养料，能让金苹果发育的很大。

当它积累到足够大时，给一个契机，它自然就会落下。

就像电影《泰囧》一样，没有《人囧》的好口碑，没有徐峥、王宝、黄渤等人之前所拍摄的小成本电影的成功，哪能有《泰囧》的成功。

说到底小成本电影需要的不是钱，而是人心。

艺术带来的希望只能是虚妄，现实总是无尽的绝望。

父爱在这个本是充满绝望的阶级社会拼命为儿子创造希望。

但是现实往往与电影情节相反，这个艺术家老父亲不具有普适性，代表不了广大劳苦群众，海选也不存在那么多奇迹，老板也并非都是好心，车祸也不会随意让你跑掉，饭店老板的女儿也不会找你，发廊女也有自己的追求，误判的冤案屡见不鲜……现实就是无尽的绝望。