幸福路上

这里面让我很喜欢的一首歌曲，不是蔡依林的片尾曲，而是凤飞飞的《祝你幸福》。

淡淡的唱出了一种年代感，唱出了一路走来所有的经历，所有的爱恨情仇。

#突然之间#很多事情的发生是始料未及的，就是你还不知道原因，就已经发生了，一个非常惊人的结果你接受也得接受，不接受也得接受，还有小学同学许圣恩的突然离世，爸爸失业……#潜移默化#妈妈变得越来越小气，那是因为从中学的时候为了给孩子上补习班，慢慢的养成了抠门挣钱给孩子上学的一个习惯，这样一个习惯就伴随着她，甚至冰箱里面蔬菜放坏掉，也要出去捡垃圾换钱。

贫穷是妈妈心里的那个大洞，需要填补。

爸爸做白日梦，买彩票发财的习惯一直也保留着。

爸爸的一生就平平庸庸碌碌无为，但是很乐观，他在工作的时候还睡着了，他的老板就说：你这么老了，还有这份工作就不错了，还睡觉，下次不许这样了。

我猜贝蒂的命运和她的妈妈也是一样的，和一个有妇之夫相爱了，但是却不能生活在一起，还有了他的小孩。

幸福的外婆说，你相信的是什么，你的人生就会是什么！

这句话和一个男生跟我说的好像好像，他说相信美好就会美好。

外婆很聪明，很有智慧，因为外婆用心去看世界，外婆说小琪面对很多事情其实是在逃避，躲在一边是解决不了问题的啊，要不就接受，要不就改变。

外婆的眼里，有饭吃就好了啦。

其他的事情都是可以解决的。

阿文大表哥说：想象力可以创造美好，但真相是要用心眼去看的，这样的心眼就叫做智慧，你能看到别人看不到的东西。

可是心有眼睛吗，是人都会做错很多事情，接触的人越多就会发现每个人的不同之处，只有接受改变才会让人变的幸福啊。

没有永远的幸福，我们每个人都是在找寻幸福的路上…时代不停的变化，我们内心期待的自己还在，回到那首歌，人生的旅途有甘有苦，创造你的幸福。

MISS,恰北北，很勇！

湾湾地区的动漫虽然没有绚烂的色彩和特效，但是靠着简约的画风就能讲出动人平凡的故事，用动漫讲述家庭题材的故事没想到这么棒！

教育方面，大胆剖析了老师的偏心。

zz方面也通过简笔画形式描述了。

小孩子眼里的世界，一切都那么好，受迫害的表哥在她眼里是个大英雄，幻想着公主世界、幻想着爱情，在上学的时候有了精神自由，但又被家里苦口婆心的压抑。

中国传统一些方面各地都一样，毕业就业失业，家里催促着要去赚钱，干着累死累活的工作，失去自我。

大地震率先倒塌的是高端的博士房子，太讽刺了。

以为去了美国就能实现自由，不过又是进入一个新的枷锁。

流畅温馨，各种想象场景趣味性很强，历史变迁自然融入，生命轮回与家庭情感的调味也恰到好处然故事过于流畅也导致思维的震撼力、心理的触动力不够。

如果我再年轻个几岁，它的震撼力也许足够了吧，又或者成年人的配音能更引人入戏些（感觉都太过平静了，而且不同人太相似了），又或者是一个年轻单身母亲看这个作品儿时与现时的交叉让我联想到了岁月的童话，于是不禁将这两个作品比较了起来发现表现力、内涵深度等其实本作更佳，但岁月的童话的剧作却更有张力，节奏更好。

真正让我觉得岁月的童话更佳的，或许只是那一个情节设计：经过男主提醒，一直有些淡淡自卑的女主才意识到，小时候总是欺负自己的那个脏脏的男生，其实是喜欢自己――正因为这份喜欢，他才三番作弄、装模作样

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就在上星期，第55届金马奖颁奖典礼终于在台北落下帷幕了。

作为一名影视作品喜好者，隔夜君很高兴看到那一位在暑期档席卷了数十亿票房冠军的《我不是药神》的主演“徐峥”夺得了金马影帝一奖。

同时也相当庆幸的看到那一位依靠网剧出道 ，并一直以喜剧为身份标签的“屌丝男士---大鹏”，凭借他的《吉祥》，成功揽获到了最佳剧情短片奖。

不过作为一名动漫自媒体创作者，隔夜君在这期内容中就不过多给你们评说上述两部作品了，在下面的内容里将会着重对本届金马奖“最佳动画长片奖”的获得作品进行解读，区别于上一年获得此番殊荣的《大世界》---一部通过一袋100万的款项故而将数人命运都牵涉进来的人欲腹黑作品。

今年的这部获奖作品却是走向了另一极端，用温情的画面和片中人物的点滴成长，循循善诱的给我们重现了台湾宝岛在过去将近半个世纪以来的变化历程，不可不谓是对台湾民众的丰厚馈赠。

究竟这部作品的魅力几何？

不妨看看隔夜君于下方的解读吧---《幸福路上》

《幸福路上》这部动画讲述了一位名叫“林淑琪”的女主，囿于婚姻关系陷入僵局以及嫲嫲去世故而一人独自回到台湾省的“幸福路”故里。

在这趟回家的旅程当中，林淑琪看到了家乡迥异于往日的巨大变化，也适逢上了许许多多旧时日的好朋友，并在这个过程中逐一逐一的回想起了旧时日的记忆。

再加上父母的体谅和支持，最终林淑琪也成功在生活的氤氲中走出来了这样一个故事。

你们知道为什么这部动画的名字要叫做《幸福路上》吗？

在刚刚窥见到这一片名时，隔夜君更多想到的也就是这部动画试图给我们诠释“如何觅寻到满载幸福的人生道路”的方法捷径。

然而待到隔夜君将整部动画都看完之后，我却惊奇的发现最初的那一假象实在是错的离谱透彻呢。

事实上《幸福路上》这部动画就是在试图去捋清哲学范畴的三大意义难题“我是谁”“我从哪里来”“我将要往哪里去”。

而通过林淑琪的成长历程，我们也得到了一个甚为精巧且充满哲理的回答：幸福是没有永远的，但只要不放弃对幸福的追逐，那就依旧能够呆留在幸福路上。

具体到动画内里---小时候林淑琪的学业成绩并不怎样，甚至还时常遭到势利眼老师的批评和罚站（没有去老师家补课的孩子都会受到的不公平对待），但她却依旧能够在交心好友的携伴下拥有了一个幸福美好的童年时光。

再到了中学时期，林淑琪在家长的期盼下选修了理科课程，不过林淑琪的成绩可真是糟糕透顶了，从而也使得老妈拼了老命的打工去为她赚取补课的费用，直到最后幸亏嫲嫲的鼓励，成功的入考到了名牌大学里头。

而到了大学的时光，林淑琪算是彻底的摆脱了父母的束缚（不仅放弃了父母愿望的医学，而且还积极的投身到大学生社会活动当中）从而获得了自由而快活的四年时光。

然而，待到毕业之际却又囿于没有知识的积累和一技之长而陷进了碌碌无为，对人生未来的迷惘当中。

但颓态也仅仅是持续了一段时间罢了，就在某一机缘巧合下，林淑琪得到了表哥的帮忙，从而到来了美国进行进修和工作，并在这片国度结识到了自己的另一半。

后续的事情在上方的内容概述中也有说到了，两人的婚姻囿于对后代子女的养育观念出现了严重分歧，故而陷入了僵局。

庆幸的是，遍历了这一起起落落反反复复的人生历程后，女主也终于醍醐开窍，明白到了“人生无常是常态，祈求一劳永逸的幸福只是贪念作祟的道理“，安详地与父母一同生活了下来。

对于这样的剧情主旨，隔夜君是不吝爱惜之意的。

原因就在于它并非定位为一种特效良药，试图让人一经吞吃就能够马上得到痊愈的效用。

毕竟我们都清楚知道，所有立竿见影之妙招，事实上也仅仅属于“促就精神片刻亢奋”的刺激之法罢了，与同近几年来备受质疑和嘲讽的“成功学”是没有任何差别的。

相反，在《幸福路上》这部动画里，导演先是借由女主的成长历程给我们揭露了“人生无常”这么一个现实，继而又通过剧中众人无论身陷何等的囹圄也都能够再度绽放笑容光彩的故事，起到了驱导人们奋力前进的作用。

这种观念的传达是完备，不仅塑造了女主一人来表达，携伴在女主身边的其余人物角色也一样历经了这样一个跌宕过程---比如女主的金发闺蜜，她不仅自小就失去了父亲，长大后还曾两度遭受到坏男人的抛弃，独留下自己一人去抚养两个孩子。

而对于女主的老爸老妈，他们经历了爱情的甜蜜，也遭受到了自家父母的抗拒从而不得不做出搬家私奔的举措，但到了生活下来后，两人却又时常因为观念上的分歧大吵大闹。

老爸甚至还囿于一次工伤从而做出退休修养的决定并且流连于彩票博彩当中，让家人的财政收入不得保障。

而老妈则在女儿飞去美国之后就捡起了垃圾，密布堆积在家里的空间里。

初咋一看，这都是一些悲凉和让人气愤的事情，然而在他们始终留有且洋溢的幸福氛围里头，上述的这些事情又似乎变得温馨而幽默，深刻而真实。

如果你们也曾看过隔夜君于前段时间解读的《宣告黎明的露之歌》和《春宵苦短，少女前进吧！

》这两部经由汤浅政明创作的动画，那也应当会萌生出“内涵相似”的感觉---

在汤导的这两部动画中，我们得到的昭示是“不要被人生的舒适区给束缚住了，在有限且一去不复返的时间推进中，沉迷闲逸终会把人带入到万劫不复的境地”。

可以看到，同样点名了现实的残酷处况“时间无情流逝”，也同时倡导我们要孜孜不倦的打破舒适区的束缚，如同《幸福路上》所呼吁的“不间断不放弃对幸福追逐”的道理一般，都是相伴一生的而非一劳永逸的指导思想。

所以我们可以看到在最近奥斯卡评审委员会公布的“第91届最佳动画长片大奖”的入选名单中，汤浅政明就凭借上述的两部动画一举摘拿到了两枚入场门票，而《幸福路上》这部刚刚拿到金马大奖的台湾动画片，也同样得以与上一届摘获此等殊荣的《大世界》一同入选奥斯卡的初赛咯，这无疑就是对这部动画质量价值的绝对认可呢。

另外，在文章的开头隔夜君也和你们提及过了，这是一部馈赠给全台湾民众的作品，展现了台湾在过去将近半个世纪以来的兴衰变化。

是的，区别于已经足够精彩的“从女主个人成长历程所昭示出来的生活哲理”，这部动画还在其中插入了相当丰厚海量的台湾变迁史---比方说女主诞生的那天就正好是“蒋公”逝世的那一天，相伴着在外面街道上哀鸣迎送的群众们，医院产房的门口可谓是一派欢愉场面呢。

随后女主到来小学接受国语教育时所弄出来的啼笑皆非事情，以及玩伴徐圣恩装神弄鬼去让民众拜求到六合c的开奖数字，这些事情应当都是台湾民众记忆犹新的呢。

之后，在女主和其表哥的一次相处中我们也得知到了表哥因为窥探了不该看的书籍从而遭受到了逮捕和拷打，致使己身弭患上了色盲症（反应了当时社会环境的强约束）。

再到后来，在女主进入大学之后，也就是蒋经国去世不久，台湾就似乎进入了空前的为追求言论自由而大行其道的局面，各处街景都能够看到学生游行示威的情况。

再再后来就是1999年发生“921大地震”了， 虽然女主所在的台北所受到的灾损并不严重，但遗憾的是其中位于新庄市的“博士的家”却有3栋大楼倒塌，45人死亡，而看过这部动画的朋友应当都知道，女主儿时的玩伴徐圣恩，恰恰就居住在这栋楼房里面。

之后来到千禧年，我们也能够零星的从场景背景中看到各任台湾领导人的前后登台，以及后续的一些舆论事情。

动画最后一幕便是女主老爸老妈在电视面前为myj的落台争吵的场面...另外，相伴着时间的流逝，女主所在的幸福路也从过去的破败腐臭的河道，变成了后来干净整洁的水流河道，再到最后栋栋摩天大厦拔起而起的状况。

即便隔夜君也仅仅拥有零星的台湾记忆，但也依旧能为这种沧海桑田的变迁触动感慨，那又更何况是那些在这片宝岛地域上生活了数十年之久的居民呢？

对了，在文章的最后有一点事情不得不提。

或许某些大陆民众在服用这部动画的时候会因为某些画面和词句而感到不舒服，但隔夜君希望你们能够理解体谅一下，毕竟客观陈述历史事件是少不了会掺杂进这些画面的，也恳请你们一定要看到赞扬歌颂的另一面---也正因为这些要素存在，所以这部动画能否在大陆上映也是一件为之的事情呢。

不过不管怎样也好，希望你们能够喜欢上《幸福路上》这部国产动画吧。

“幸福没有永远”是这个电影留给我印象最深的话。

我们一直在追逐幸福，我们也被告知要珍惜幸福，但是幸福并不可能一直都在，苦和乐，相伴相生，幸福就在凸显在我们日常的烦恼忧虑之中。

小的时候，我们不懂什么是幸福，那是因为我们还不懂辛苦。

影片里长大了的女主人公对小时候站在桥上品尝“蛋黄”晚霞的自己说“为什么你能够这么幸福呢？

”那是因为小时候的“我”不懂辛苦也不懂幸福。

回过头来，当我们长大之后才发现，原来小时候才最幸福。

少年不知愁滋味，当然也不会理解幸福的概念。

只有品尝过成长的苦，才能体会到幸福的甜。

成年人的世界总被纷纷扰扰填充着，我们渴望幸福，渴望一切顺心，但是人就是一个欲望动物。

总是不知满足，所以说“幸福没有永远”。

人无远虑，也还有近忧。

影片中，女主人公在地震住院回到家里后，父母知道她有了小孩，把整个家打扫得焕然一新，准备迎接新“客人”。

女主还无法说出口的离婚和怀孕，父母却完全洞悉。

当她哭着靠在父母怀里，忧虑着，从美国离婚回到台湾，她要靠什么维生。

这时父亲安慰她说，先别想这么远，还是想想下顿吃什么吧！

这似乎就是一句随口的安慰，但在瞬间却让我醍醐灌顶：我们只要活着就会遇到一个又一个的问题，不管大小。

所以，幸福只是一时，并不会是永远。

尽管女主的老公从美国飞来台湾挽留她，但最后女主还是选择了离婚，选择生下小孩回台湾和父母同住。

幸福存在于女主新婚时的美满，存在于家人对女主的理解，存在于女主朋友和她的两个孩子之间。

幸福也是建立在，婚姻的裂缝(女主父母生活中的争吵；女主与老公的人生目标，生活态度的不一致)之上。

正是因为有了种种“不幸”的对比，我们才能理解到幸福的定义。

不幸与幸福是双生子，所以阿嫲说的对——幸福没有永远。

在我理解来，所谓的“幸福生活”，只是对你整体生活的一个评价，当生活中你感受到的幸福多余不幸时，你就是幸福的。

活在当下，快乐时尽情享受，痛苦时极力挣扎解决。

苦乐相伴才有“幸福”。

“小时候，乡愁是一枚小小的邮票，我在这头，母亲在那头...而现在，乡愁是一弯浅浅的海峡，我在这头，大陆在那头。

”对于经历过九年义务教育的中国学生而言，《乡愁》是一首熟悉到不能再熟悉的现代诗。

诗中，余光中先生情深意切地描绘了游子对至亲的思念，对妻子的思念，对家乡的思念，对海峡那头“祖国”的思念。

很长一段时间，我都认为这是台湾文化界的主流情感，毕竟流淌千年的中华文化怎能被几十年的政治隔阂所轻易地打败。

“归来吧，归来哟，远在异乡的游子”直到，第五十五届中国台湾金马奖颁奖典礼，最佳纪录片得主的获奖感言彻底改变了我的看法。

游子归家是一件幸福的事情，可并不是所有的游子都愿意使用手中的船票。

金马奖上的“幺蛾子”大概就是想要挣脱这文化的羁绊、流荡海外的那类人。

可挣脱文化羁绊，亲近“自由国”，游子真的会幸福吗？

答案显然是否定的，用斩获本届金马奖最佳动画长片奖的电影《幸福路上》就足以反驳。

“家，唯独在你身边”影片《幸福路上》以台湾原住民后代林淑淇的故事为主线，间接展示了几十年来台湾社会的巨大变化，讲述了台湾原住民的“家国”情感。

1974年4月5日，“大人物”（蒋公）逝世的大日子里，小市民林淑淇出生了。

尽管伟人的去世让全台蒙上了悲伤的气息，但却丝毫不影响台湾经济的高速发展，不妨碍林家的喜悦气氛。

童年时，林淑淇看着拔地起的万丈高楼，闻着工厂排出的滚滚浓烟，听着汽车的喇叭股噪声，跟着狂奔的台湾一起踏上了高速发展的幸福路。

每天都会产生新的事物，也会有旧的事物被淘汰。

父亲的闽南语成了课堂禁语，阿嫲成了原始“番仔”，就连美味的槟榔也被可乐、冰激凌代替。

林淑淇开始质疑父母的权威，思考个体的来源，开始向往表哥中那繁华、忙碌的自由国。

“我可以改变世界，改变自己”求学之时，林淑淇经历了台湾社会的变革，亲身参与了台湾青年对政治压迫的反抗，在斗争中实现自己的价值。

大学毕业，她应聘成为了“台犬虫”媒体编辑，群众对分裂的不满发泄到了媒体之上，小琪也未能幸免。

一场斗争过后，又迎来了一场斗争。

躁动、不安的现实让梦境中繁华的“自由国”更为繁华、更加摩登，更符合林淑淇心目中的理想国。

终于，小淇决定离开幸福路，前往美国。

“我知道yoyoyo不是我的语言”故事行进至此，导演宋欣颖没有选择继续介绍林淑淇的在“自由国”的美好生活，反而结束倒叙，让林淑淇重新回到幸福路。

台湾还是那个台湾，幸福路依旧安详、寂静，一切如同开始，却又如此不同。

苍老的父母、重逢的好友、记忆的阿嫲，太多的羁绊牵挂着她，让她无法离开。

原来幸福与阿嫲说的一样，一点都不复杂，有吃有喝，有人牵挂便是最大的幸福。

空虚的幸福才需要外界的施舍，真正的幸福源于奋斗换来的衣食自足，源于家人、朋友的情感交换，源于自于文化、情感羁绊所带来归属感。

林淑淇的乡愁与余光中先生的乡愁已经大不相同，但对家人的牵挂，对家乡的思念，对中华土地的热爱却从未改变，选择背后蕴含的价值判断也从没改变。

对于游子而言，幸福是什么？

幸福就是手中返程的车票，就是阖家团聚的笑颜，就是那跨越海峡的思乡之愁。

相聚幸福或许难以即刻获得，但我们追求幸福的脚步却不会停止。

两岸一家亲，真好。

最后，送上蔡依林为影片演唱的主题曲《幸福路上》。

码字民工：小配角免费编辑：威震天中国，一点都不能少。

二零一八年瑞士洛加诺电影节，欧洲首映。

导演坐在我的前排，谢幕时她转头，我们俩两双乌晶闪烁的眼睛相击。

今天准备重温一下，顺手搜了豆瓣评论，有点惊讶，有的豆友说剧情单薄，有的说导演太感性只讲自己，有咸味鸡汤的感觉。

或许是留学经历能让我对这部片有超过百分之八十的共鸣。

随着主角的成长，越陷越深，影片结束我进洗手间啜泣了十多分钟，过了半个月我就回国了。

如今再回味，感慨普通女孩儿干干净净的成长其实就是这样，如果讲导演感悟太多导致影片显得剧情单薄鸡汤过咸，也是正常的，毕竟人到中年，很多俗事变得不再新奇，人生其实也不会有太多俗事跌宕起伏才是我们向往的真水无香与花好月圆。

坦然回忆坎坷，共鸣自然沉浮于双眼。

在我的感动中，在导演的影片里。

这是一部导演为自己而作的作品，所以同作为真水无香和花好月圆的向往者，值得一赏。

/出十

电影的主人公是一个普通家庭的女孩，整部电影分为三个时间段，分别是童年、少年和成年后，这分别对应了人生中幸福、热血和烦恼三种情感。

每当女孩碰到烦恼的时候都会回忆起童年的故事，包括姥姥会和她隔空对话，通过这种方式表达女主心里的矛盾和挣扎，同时在不断矛盾和挣扎中不断成长；当然电影也表达了父母对子女深深的关爱，同时通过爸爸买彩票妈妈买菜这些小细节来加深刻画了人物，更能体现出导演对生活的解读和细致入微的观察。

最后我想说：童年的幸福；少年的热血；成年的烦恼；归根结底还是我们的人设在不停的崩塌和重建！

这个电影其实讲了很普通的一个问题，每个人都在不同的阶段遇到过不同的问题，当然，这个问题也很普遍，就很普遍，人生到了一定程度上，会遇到思考人生的事情，这是人性的本能，很正常的事情，但我感动的是那种一次一次面对这种思考时一个人的孤独，很孤独，但又很自我，很享受那种自己一个人跨过一个个人生的阶段那种蜕变，很感动自己的成长，还有导演组也很棒，各方面都很不错，还有，非常喜欢女主，很有代入感，很喜欢。

推荐一下。

大家看看吧。

小时候的我们总会有很多的梦想，梦想着成为自己希望的那样，梦想着有一天可以自由飞翔。

但是这些梦想总不会成为现实，因为很多时候，梦仅仅是一个梦。

梦想的存在是为了让人有一个归宿，有一个可以为之出走的念头，但是这个念头究竟要不要依照着实现，那就是另外一回事了。

小孩子们总会有着很多梦，但是等到了长大成人的时候，梦就会醒来。

醒来了以后就会发现，原来现实与梦想还是有着不小的差距的。

这种差距会让人怀疑，自己小时候的梦究竟有几分真？

于是，就会有着很多人去追寻，去寻找一个答案。

梦想究竟在什么地方？

自己究其一生究竟是为了什么？

追求的人不少，找到的人寥寥。

2017年有这样一部动画片《幸福路上》讲述的就是一个关于寻找幸福的故事。

主人公小琪在外婆去世之后回到了自己的故乡，然后开始对于自己这几十年的生活质疑。

想想小时候的自己，然后看看现在。

小琪发现她并没有成为自己想要成为的那个人。

在这次回家之旅中，小琪不断的回忆着自己与外婆的点点滴滴，以及小时候故乡的一切，终于在时间的交错下，小琪有了自己的答案。

台湾的动画片似乎都是采用这样温暖的色调，因为他们的主题大都属于小清新题材。

这或许是主要原因，回看我们所熟悉的《麦兜》系列。

本片的色调与她不谋而合。

这样的色调中注定不会发生太过于难过的事情。

即使是片中部的暴乱以及911袭击，我们都不会感觉太过于压抑与不安。

这就是这种色调的特点。

用一种安心的氛围将故事的股价烘托起来。

桂纶镁的声音也是恰到好处，除了对于这位偶像型的演员，天生的好感之外。

本片中她的略带沙哑的嗓音太适合这种稍微有点慵懒的故事了。

本片节奏缓慢，故事在一百分钟内缓缓的展开。

虽然片长相对于普通电影来说略长了些，但是当你沉浸在里面的时候，却丝毫也不会觉得拖沓。

主人公小琪的视角一定程度上将我们带入了片中的情景。

当我们顺着小琪的目光去审视她这几十年的生活之时。

时间也就慢慢的溜走了。

幸福是什么？

不幸的人生又会是怎样？

本片没有一个固定的答案。

对于小琪的外婆来说，幸福就是可以吃饱饭，没有什么比吃东西更让人开心的了。

这是老一辈的人固定的观念，因为他们经历过粮食的短缺，所以才知道吃饱饭的可贵。

而对于小琪的父亲来说，幸福就是自己可以不用去工作整天在家呆着。

这是一个在枯燥乏味的工作场景中劳作了四十多年的人由衷的感慨。

他彻底的工作够了。

受伤只是一个引子，一个点燃了自己放弃工作的导火线。

对于父亲来说，在家里即使拿着很少的退休金也可以很惬意。

而对于小琪的妈妈来说，幸福就是赚钱。

因为她是一个家庭主妇，因此对于金钱的依赖似乎多了一些。

但这也是正常需求。

因为家里的柴米油盐都需要妈妈进行把控，对于金钱的喜好，似乎是每一个家庭主妇都有过的固定观点。

而对于小琪的朋友来说，每一个人都有着自己的苦楚，曾经的才艺女神，现在却只能自己一个人拉扯着两个孩子，曾经的一起玩闹的坏小子，也只是为自己多开发了很多的业余“工种”。

看来，不止小琪一个人会陷入困境。

每一个想要努力活出样子的人最后都会失望而归。

长大后，似乎每一个曾经信誓旦旦的小孩都过得不愉快。

这个世界太大了，似乎每一次的聆听或者是每一次选择都会衍生出一些不一样的结果。

我们究竟要怎样才能活成自己想要的模样？

或许这个问题没有答案。

幸福是什么？

幸福或许就是相信吧，你相信什么，就会努力的去追求什么。

慢慢的也许你不会百分百完成自己的梦想，但是你至少会距离你的梦想更近一步。

这就够了，至少你还在追梦的路上。

你的人生来源于你的相信，你相信什么，你的人生就是什么。

你也就会有着什么样的生活。

幸福并不是偶然的，她的出现总是会有着太多的必然。

因为，只要你有追求幸福的信仰，就一定会在路上。

……欢迎留言明天再见