超级八

《超级八》是今年夏天最好的一部电影，虽然看到很多人在骂，但我自己相信自己的看片眼光，这部电影有冒险、惊悚、悬疑、恐怖、科幻、爱情、友情、感动，所有元素一应俱全，小演员演技不凡，剧情悬疑恰到好处，科幻片+恐怖片的完美结合，视觉效果也堪称完美，今年夏天的所有电影中，无脑片《变形金刚3》在它面前完全不能比，《宿醉2》脏乱差的R级情节，有哪一部可以和这部媲美呢？

我不明白为什么有人不喜欢这部电影，可能我没看过《ET》，但我觉得经典已经是经典了，没有必要比来比去，没有什么可比性

能在荧幕上看到这部电影还是IMAX实在让人兴奋，喜欢这部电影有很多理由：科幻、丧尸、外星人、怪物等等，但其实最爱的是电影中热爱拍电影的查尔斯、做模型会化特效妆的乔、善于爆炸烟花的小伙伴他们在一起去拍这么一部丧尸电影。

据说这是JJ小时候梦想的事情，却也像极了彼得杰克逊的坏品味。

没错，那个辉煌的时代大家都是这么来的，斯皮尔伯格、乔治卢卡斯、彼得杰克逊、迈克尔贝等等等等，每次想到这些，自己也想打了鸡血，多想去尝试着去做模型！

拍科幻大片！

可回头一看，镜子里的我已经30了，唉！

青春啊！

远远不及前作《末世凶煞》那么抢眼，不够刺激紧凑，前半段尤其是火车事故那场特效还算精彩，后半段竟变得离奇地难看，线索跳脱而散乱，有点溃不成军的态势。

怪物造型遵循着导演前作中“犹抱琵琶半遮脸”的优良传统，悬疑感营造得可圈可点，可惜最后洞穴露面一场泄尽元气，有点时光倒流至80年代《ET外星人》的错觉。

各种怀旧致敬点子尚算新鲜，可恨的是细节做不够，几个年轻演员的轻浮对白、口头禅立刻让观众立即穿越回当下，整体失分。

最惊喜的竟然是片末credits姗姗来迟的僵尸短片，够怪鸡、十足爆笑，也令我无端端想起去年《听说桐岛要退部》里面异曲同工的短片。

年青人果然青春无限，前途一片光明呵！

2011年，科幻悬疑惊悚儿童电影《超级八 | Super 8》上来就要说，手绘版的海报真的不错呢。

这个电影真的是挺两极化的评价，不过我19年才被别人推荐看了这个电影，（汗颜）但是从现在的角度来讲吧，我个人认为还是挺好看的说。

虽然说里面有些镜头是为了怀旧或者致敬的小彩蛋，但是对于儿童片来说就有点尴尬，确实有点小恐怖了，但是里面元素还是非常齐全的。

尤其是最后的小短片，挺有味道的从丧尸到外星人，青春，友情，萌动的爱情。

其实看起来确实让我挺心动的说。

小演员们都挺漂亮，尤其是 艾丽·范宁 真想不到她那时候才12，3岁的。。

真是天生丽质呢。

感觉她和她姐姐一样好看，到现在我还记得《夏洛特的网》这个电影呢。

当然这里吐槽下，外星人吃人这个设定确实有点过了。。。

抱着大腿啃。。

嗯嗯 其实仔细想想小BUG不少，虽然不太影响整体剧情吧，但是有些地方还是像我前面提到的有点少儿不宜了。

其实一涉及到儿童电影，都会遇到很多尴尬的问题呢，但是我觉得这个电影比很多近几年的科幻儿童都要好呢，这里特别吐槽下《我的宠物恐龙》这个题材非常相似的电影，技术上虽然进步的很多，但是剧情啊。。

是真的惨。

我印象里其实小时候有很多不错的儿童题材的科幻电影呢。

比如ET 还有 霹雳贝贝 哈哈 一时还真举不出什么例子，安德的游戏是13年的。。

剩下就是动画电影多一些了。

我一直想说。。

这都是妈妈在天之灵，暗中帮助儿子找女朋友的故事啊--我是飞船的分界线-推荐指数：★★★☆（7/10分），愚蠢的人类，宠物们早就跑路了

今天也终于把Super 8 给看完了。

怎么说，去豆瓣看到好多批评的评论，心里挺伤心。

这么一部电影居然说难看。

美国每年暑假都会在american idol 里宣传重金打造的电影，今年是Super 8，要知道去年是 the clash of the titans。

那个才叫烂片，超级8简直太棒了。

首先，或许大家都知道Spielberg，但是不是很多人认识JJ.Abrams。

我觉得他就是大神！

很多人说这个抄袭了ET，但是他们都不明白这部片子里触及了多少童年的回忆，甚至男主角本人就是JJ.Abrams 年轻时候的缩影。

不得不佩服美国孩子在小学就拿着8mm 去拍片子，做各种模型。

我觉得里面的种种都很振奋人心，是种怀念的情感。

最后结尾一如既往延续了JJ.Abrams的风格，有个大彩蛋，只是前面那段胶卷上的字我看了好几遍也没琢磨透是什么，懂得他的风格的人应该知道我说的是什么。

这位神人喜欢把信息放在很隐秘的地方,跟 fringe 最后上一季最后一集一样。

提前美国4天，澳洲就这样悄悄的首映了，期待了很久的片子，没怎么失望，非常好看！

入场前需要寄存手机，这回保密工作是做到底了，大家一定很期待怪物（外星人）到底什么样？

千万别我和一样期待这是外星人激战地球的电影，这样或许会失望，可是却出乎意料的非常好看，那群孩子实在是太逗人乐了。

感觉更像是向ET致敬的片子，但是加入了更多幽默，黑暗，悬疑因素，JJ和斯皮尔伯格的合作让人联想起80年代的电影，有种回到童年的感觉，很久没看过从头笑到尾，却又紧张刺激的电影了，这个值得推荐下。

另外提醒童鞋们，最后散场不要急着走，会有惊喜有半场的人都是急着走结果最后足足站着看了5分钟后面的精彩内容,呵呵真的很好笑最后那几分钟

孩子们都很好，但是其它的。。。

hmm。

《Super 8》的预告片在电影院里看过好几遍，完全不知道这片是说什么的。

这是好事也是坏事。

对我的钱包来说是坏事，因为我喜欢让我犯猜疑的东东，于是被骗进了影院。

斯皮尔伯格啥的倒是浮云。

看过之后才知道，事先宣传这么神秘兮兮，原来是因为里面其实没啥东西。

什么也没有倒也不公平，什么都有一点。

火车脱轨的画面音效剪辑都很棒。

某些惊悚场面也有水准。

小演员非常好。

但为什么这片子给我半调子的感觉？

导演要表达的东西我明白。

核心：青春成长兼家庭温情。

手段：惊悚。

包装：科幻。

不是不可以。

什么地方做错了？

剧本。

实在是漏洞太多。

关于青春成长的部分，剧本给与足够的关注，写得也好，孩子们之间的互动是这片动人的地方。

问题在于给青春成长镶边的恐怖外星人这条情节线，完全没有有机地编织进故事，始终只是一道镶边。

这条情节线始终只是一个plot device, 提供惊吓和恐慌，却没有足够的动机。

至于军方（算是反派）则纯粹是瞎捣乱，从未构成真正的威胁，是另一个更可怜的plot device。

被编剧粗暴对待的反派，对电影本身的伤害远大于对主角的伤害。

我带着以下疑问走出影院（显然剧透）：1 科学教师开着汽车迎面正撞高速行驶的火车，他是怎么活下来的？

2 火车炸成那样，外星人要组装飞船的原料（那些小方块）怎么都没坏？

被男孩捡回家的方块为什么一直没有动静，有一天忽然穿墙飞走了？

呼应在哪里？

3 军方对汽车轮胎取样，后来为什么没了下文？

当然你可以说他们还没有找到，但是这不是找到找不到的问题，而是在一个剧本里，一条线索不能白白悬在那里（墙上有一把枪，那么它就应该在某个时刻拿出来至少放一发子弹，对么？

）。

如果后面没有发展，那么就干脆不要加进去。

4 外星人抓了人做什么？

有些它杀掉了，有些它好像吃掉了，有些它却挂在洞里。

你可以说它是储存在那里准备下个星期再吃，但是挂起来没死的恰好都是好人，这我就不相信了。

外星人怎么知道那些人不该死？

太方便了啊，编剧！

5 外星人被困在地球几十年，几十年都没修成它的飞船，忽然到了一个小镇，吸了镇上所有的破铜烂铁之后，五分钟之内一艘金碧辉煌的飞船就修好了。

Ok，你可以说它本来被军方困住了，没法施展身手。

好，fair enough。

那么，它从失事的火车里逃出来之后，马上就可以动手造船，条件都在，军方也还没有赶到，它为毛鬼鬼祟祟这里捞一个人那里偷一堆微波炉，却迟迟不动手？

难道真的为了等小男孩那两句温馨的话语？

那两句话是星际航行必需品？

五分钟啊，真的只要五分钟。

最扯的就是这个。

任何人（包括外星人）做事都有动机的，除非我明白他的动机，不然我如何明白如何欣赏如何代入？

（剧透止）淡定，你说，淡定啦，这只是一部电影。

嗯，本来也没什么。

主要事先的宣传让人觉得这个戏有料，是个聪明的戏，值得认真对待。

果然，一认真它就输了，我也输了。

做为电影，《Super 8》只是一部暑期档爆米花，期望降低再降低，它还是可以看的。

里面的几个小演员都超级棒，本片的最大贡献是找到了这些孩子，并让他们大放光彩。

总结：《Super 8》不super，不要抱太大期望。

不要去抠剧情。

不是科幻片，不要去想E.T.(想了会更难受）。

去看孩子们的表演。

7／10（2分给惊悚，5分给小演员）。

从《第九区》知道了JJ艾布拉姆斯和他的“坏机器人”制片厂，可直到今天才看了这部同样偏小众和cult的《超级8》。

之前也看过本片的一些预告以及片段，还有海报上大大的两个吸引人的名字“史蒂文·斯皮尔伯格”、“J·J·艾布拉姆斯”，以至于我一直以为这是一部“科幻大片”，不过事实上，看完后发现，从这部电影的标题就可以看出，本片想要表达的主旨并不在于表面那老套狗血的，外星人受地球迫害最后逃离，顺便引出个续集的桥段，而更像是导演对自己童年时期的一种怀念。

拿着超级8摄影机拍微电影的自己，追逐时尚飞叶子听随身听的青年，无处不在的俄国威胁论，青涩而纯洁的早恋…… 爱与宽容，友情与责任，这是一部只有70、80年代的“老家伙们”才能看懂的电影。

，但这并不妨碍我们以旁观者的角度去欣赏这一切，去欣赏这属于我们的“史前时代”，一切都看似比现在好，都是那么令人向往。

本片剧本真的很一般，很容易就让人联想到2007年的小成本科幻片《迷雾》，两者剧本的相似程度几乎达到80%以上，小城镇、政府实验事故、不明真相的怪物、军队的介入、孤胆英雄救美……当然，这只单单从剧本上去对比而已，拥有海报上面的两个名字的人绝对不可能让观众如此失望的，这次J·J·艾布拉姆斯和斯皮尔伯格只是在向原创电影的鼻祖——超8毫米窄胶片电影的一次彻底的致敬，一如后者在他的新作《头号玩家》中所做的那样。

影片的故事背景被设置在1979年的夏天，这样的时间设定不仅仅只是因为超8毫米摄像机的诞生与普及，更加因为此时更符合导演那一辈的回忆，1966年出生的J·J·艾布拉姆斯其实和剧中的主角们年龄相仿，追逐电影的梦想也许也同剧中所表现出来的一样疯狂。

影片中的这群小孩其实正诠释着电影拍摄工作团队的最精简构成：导演+化妆师（兼道具师）+摄像师+男女演员，而剧中不断出现小演员们用超8毫米摄像机拍摄电影的场景也是导演在不断地给观众们灌输这样的印象——电影的主题其实是在告知观众们“如何去完成一部电影”而已。

这也注定《超级8》这部影片的成本资金分配不可能使该片的特效格外出色的，而导演也很好的规避了这一点，重量级的特效只出现在火车撞车现场和怪兽飞离地球，其他涉及到特效的部分的场景几乎都合理地“回避”了。

而更多的成本却真正意义上运用于电影的本身，如果你要是去一帧帧地观看本片，会觉得每一帧画面都像是一幅精美的照片，这在电脑特效横行的时代给予了电影人一个小小的提醒——不要忘记了“电影”的本身。

对于如此弱化剧本的行为，其实制作人史蒂文·斯皮尔伯格早在《世界大战》中“赢得过骂名”，而在接下来的《变形金刚》系列中，这种剧本弱化的行为得到了升级，而对于有些底蕴的电影爱好者来说，此刻会令他们想到一个词——纯电影。

什么是“纯电影”，大致的解释是有悖于重视传统叙事结构而一味地追求视觉、构图上的美感的一类电影，而“纯电影”的提出曾引发很大的争议，大师史蒂文·斯皮尔伯格的种种表现，不得不令当代电影工作者重新对待“什么才是真正意义上的电影”这样一个没有确定答案的问题。

影片的彩蛋也是导演对于本片剧本弱化的一次调侃，彩蛋中完整地呈现了孩子们用超8毫米摄像机完成的一部僵尸题材的电影作品，而这部短片的剧情其实和影片本身的剧情也很雷同，也许J·J·艾布拉姆斯只想告诉观众们别再去关注什么狗屁剧情了，纯粹的电影只是精美的画面感而已。

而这部电影，也纯粹是这两个老家伙，喝多了躺在躺椅上回忆年少时光的一次随性之作而已。

到My Sharona的旋律伴随字幕升起来的时候，我一直以为现场会有鼓掌的环节——毕竟这部电影带回了太多记忆，曾经有过的感动，曾经雀跃的场景，那些最初让我们爱上电影的瞬间，永远珍藏的初恋。

但是直到最后的彩蛋（提醒观众，不要一出主题曲就拍屁股走人哦，有不可错过的彩蛋哦），现场才算有点反映。

环顾四周很可能是90后的小盆友，才恍悟说，即使按照Friends的算法，我们这些80初也是到了要对着生日蛋糕痛哭流涕的时候了。

这些没有经历过迪斯科时代，没有扛过8mm摄影机，没有在露天电影院为“ET奔月”那一幕集体狂呼的小盆友们，根本看不懂这部电影。

当今的影坛，充满了70后到80初这一代人告别青春的最后演出，从前期火热的《变形金刚》到正在上映的《蓝精灵》，其实都是冲着我们这一代人来的，不管是火爆大制的汽车人大战，还是听上去很像哄小孩子的《蓝精灵之歌》，能从当中看出听出感动的，只有我们——前几天看《蓝精灵》，现场的幼儿们都安静异常（现在的儿童都是看日漫的啦），会跟蓝爸爸一起哼唱的居然都是年轻的父母！

所以首先是要感谢这些做电影的同辈人，如此卯足力量为我们共同的童年留下印记。

没有90后会知道自行车这样道具的特殊含义，没有90后会懂得他们站在山坡上那个镜头的含蓄致敬，没有90后会洞察片中那些ms打灯有问题而一再出现的蓝色光束的怀旧气息，因为这些小盆友们没有在大屏幕上看过The Goonies，没有和同龄人一起为ET穷紧张过——在网上看是完全不一样的感觉好么！

应该说已经很久很久很久，暑期档没有出现过这样一部纯粹的儿童片（我记忆里最后一部是《小鬼当家》，而其主角现在都已经结过婚又离过了，岁月啊那个如梭啊），除了七、八十年代的经典记忆之外，这个“少年侦探团破获惊天大阴谋，拯救家乡”的设定还会让我想到——不是《名侦探柯南》，而是《秘密七人团》（好啦，我知道90后也不可能读过这部少儿读物啦，麻烦请google！

很好看的好么！

后来好像连新的译本都出过！

）。

就像《小王子》里说的，有些时候，一样东西宝贵，是在于你与其共度的那些光阴。

一部满载着回忆的电影，其好看乃是在于似曾相识的亲切。

如果是单纯把这片当成探险片奇幻片而最后感到失望的观众，是进错厅了（所以应该是要提醒85后慎入这样么）。

因为这本质上，就像那些少儿读物一样，既是对童年美好的不舍回顾，也是一段成长的心路。

影片的卖点，不在于最后男主角英雄救美，而在于他放开项链的那个动作，和水塔爆掉的那个镜头（水塔这个东西非常具有时代性哦，看过ET的人懂的哦）——向着单纯天真的时代告别，也是向着super 8的时代告别。

而作为一个成长故事，本片在开头很成功地只靠几个镜头几句对话就在交待时代和人物背景的同时，营造出一种敏感脆弱的气氛。

就像Harry Porter一样，它把成长的门槛设定在“死亡”与“爱情”这两件事上，通过Joe母亲的意外死亡，他与父亲之间的隔阂，他跟Alice之间“罗密欧与茱丽叶”的背景设定，及Alice与其父之间的不和睦，让一代人去追溯我们在成长过程中曾经历过的迷惘和叛逆，第一次接触死神的震撼，及第一次心动时的勇敢。

除了男女两位主角外，一心扑在电影上的小胖导演，戴着牙套的爆破弟，和身高与胆量不成正比的四眼哥，也都个性鲜明。

再加上典型70年代美国小镇的背景设定，及小胖导演那人丁兴旺的一大家子，应该是能唤醒一代美国人的记忆。

影片珍贵的地方正在于这些特定的时刻——自己因亲人离世而生出的不安全感，好友间因女孩而起的嫌隙，父子间因感觉不被了解而起的冲突，朋友共同为后来可能看着幼稚的梦想而努力，面对危险时同心协力共度难关，Joe和Alice之间从开始接触到互相理解的过程。

而一直没有露面的外星人，作为一个神秘的未知力量，只是串连起这些点滴，并在最后给一部少年探险电影应有的大高潮。

就像ET感人的地方乃是ET刚刚进入Elliott家中，从互相惧怕到彼此信任建立起友情。

至于最后克服困难送ET上飞船的结局，即使小朋友也会意识到并没有叔叔爸爸爱看的那些英雄片那样枪林弹雨的复杂与危险（我们当年流行的英雄片是血流成河的《蓝博》），我们只是需要有这样一个结局来激动一把，然后回去做个好梦。

本片同理，美国军方和外星人的介入，只是让这个成长之旅更具奇幻的色彩，更加激动人心罢了。

不过事隔经年，即使是这样向童年致敬的少儿片，似乎都因时代而蒙上了一层阴影。

我至今还记得ET里妈妈给小妹妹读彼得·潘的故事（好嘛，我是因为这部电影才会去读Peter Pan的），好像是在预言儿童时代的纯真只要我们愿意留存就永远不会离去。

而Elliott踩着脚踏车载着ET飞升入月的镜头，代表着对于未知世界的好奇与友善，我是跟随着这样“不断探索，因为外面的世界会有许多美好等待”的电影与动画长大的。

是那些在月下的广场上看电影的时间，那些听着“探索人类从未到过的世界，寻找新的生命和文明”的动画os的日子，奠定了我对虚拟世界的爱，还有人生最初的世界观。

而在这一部电影里，外星人不再是友好而无害。

伊与人类彼此伤害（虽然教授跟外星人之间还是继承了ET与Elliott之间“共生”的关系），互相报复。

影片毫不避讳外星人杀死军方及捕食人类的场景，似乎是刻意要在这个奇幻故事当中加入现实。

或许这就是儿童与少年的不同——Elliott仍然是儿童，可以相信这个世界只有美好，而Joe是站在成长门槛上的少年，需要接受生命残酷的一部分，然后原谅与放手。

人生中会发生许多可怕的事，而生活仍然要继续。

作为一部少年电影的slogan，这着实是有点沉重。

PS：本片的几位小演员都极其出色。

范宁，姐姐看好你哦！

千万别长歪，好莱坞将来就是你的！

我觉得是今年剧本功力最深厚的片子之一。

以为豆瓣评分会很高。

不明白为什么豆油不喜欢。

和那些超级英雄片相比，这几个孩子太纯真太可爱了还很真实。

台词真的笑点很多，很多地方又特别感人。

去掉外星人部分，都挺文艺的。

但光外星人的部分又很惊险科幻。

两种不同风格影片的完美融合。

花了8快钱，又哭又笑，又惊又叫，最后还付赠小吸血鬼片一部，太值了！

看好女主，以后一定是个好演员！

看的时候电影院正好在搞LA Filmfest ，太挤了。

原来还想去做志愿者的，看了下电影都不怎么感兴趣，挨，果然么有以前的情怀了，叹。。。