绝代艳后

20240827: 看绝代艳后，真的有一种权钱太多不知道怎么用的感觉，绝对的权力导致绝对的腐败，他们懂什么，每个人在他们那种处境里都会做出那样的行为，甚至更甚，又有几个清醒的？

中国贵族也是一样的纸醉金迷。

路易十五跟乾隆正好相似，法国大革命时也是乾隆后期，也是受众人诟病的。

只是清朝的农民起义没起来（也许是因为不是工人阶级？

）法国打响了第一枪，然后欧洲继续发展，中国停滞不前，白白挨了几顿打。

不管是封建还是战争还是和平时期，总有受苦的百姓，也总有享不完福的“贵族”。

雖然知道劣評如潮, 也知道整齣電影空有奢華, 但我還是看了Marie Antoinette, 不為Sophia Coppola, 不為Kristen Dunst, 真的只為了Marie Antoinette。

為瑪麗皇后平反的傳記出了好幾本, 寫得最好又最客觀的並不是Antonia Fraser那一本, 而是法國歷史權威Evelyn Lever的Marie Antoinette The Last Queen of France。

但Sophia Coppola偏選了Antoinia Fraser。

不幸中之大幸是, 幸好導演也沒有用上最爛的Evelyn Farr版本。

言歸正傳。

實在不明為什麼要用Kristen Dunst來當瑪麗皇后。

她算不上漂亮, 有點口腫面腫, 也演不出皇后應有的高貴氣質和少女太子妃那種又天真又迷失的心理狀態。

無論由嫁到法國, 被貴族指指點點冇仔生, 豪賭, 搬至離宮的小農村中生活, 甚至最後向國民鞠躬, 都是一模一個樣。

而且導演也拍不出要替皇后平反的理由。

瑪麗皇后的一生有好幾次事件不但影響她個人, 而且更是影響到整個皇室甚至是法奧兩國的安危。

最初一次是在她仍是太子妃的時候與路易十五的情婦杜巴莉夫人公然為敵, 最後要屈服於妓女出身的情婦並向她先開口說話的一刻。

可惜電影完全拍不出這句「凡爾賽今天有很多人」對維持法奧關係有多重要, 也拍不出瑪麗的自尊心有多強(這是她向杜巴莉說話的唯一一次, 太子妃的地位和自尊可不容許她再向妓女說話了)。

另一個影響她一生的是在化妝舞會上遇上瑞典貴族菲爾遜。

電影中描寫他們的都只是一些未經證實的魚水之歡, 歷史學家還未有證明他們有肉體關係, 但皇后和瑞典伯爵搞婚外情則是鐵一般的事實, 最大的爭議只不過是柏拉圖式還是真材實料。

然而, 我個人認為菲爾遜的出現並不單是要證明皇后的婚姻生活不協調。

電影只把菲爾遜描繪成情場浪子 (而且他在化妝舞會後一直有和皇后聯繫, 而非如電影所言打完美國獨立戰才再相遇), 省去了他是用真心去愛皇后的重要情節。

而這些情節就是當波旁皇朝全面崩潰, 皇室試逃流亡, 菲爾遜不顧生死回法國協助皇后和國王逃亡奧地利。

一個趙完鬆, 相信不會冒死做這些事吧? 可惜電影拍到巴黎市民攻陷凡爾賽, 皇室被押送出宮就完了, 看不到皇后最慘痛和改寫法國歷史的一刻。

Sophia Coppola也刪去了把皇后名聲推落谷底, 令她遺臭萬年的「項鍊事件」, 雖然皇后在這件事上是受害者, 但整件事暴露了皇室的無能, 可說是人民甚至是部份貴族也離棄了她的原因。

但是, 從另一個角度看, 皇后是白狗偷食, 黑狗當災, 如果電影能夠加回這個段落, 可讓人更能同情這位身不由己的皇后, 也令鋪陳到後來她失去人民和貴族的支持(在劇院內拍手一幕)更有說服力。

罷免財相Necker, 三級會議和網球場宣言等重要事件也沒有在電影出現。

瑪麗皇后在此其實也扮演了很重要的角色。

路易十六的軟弱, 令沒有什麼政治智慧的皇后不得不女兒當自強起來捍衛皇權。

罷免人民愛戴的財相是她的意思, 三級會議會場被封也是她的主意, 不過她這樣做不是存心要與人民為敵, 而是, 瑪麗皇后不過是一個漂亮高貴的闊太, 根本不會政治, 大權落在她手上不亂才怪。

而事實上, 她也根本不渴望權力。

她寧可在離宮中當個好母親(她確是個好母親, 要親力親為帶大孩子, 而不要奶娘和僕人代勞), 也不願理什麼國家大事, 錯就錯在她嫁了法國皇帝。

可是, 電影就未能展現皇后作為一個好媽媽和在逆境中掙扎求存的一面, 極其量是個尾聲時民眾快要打到來凡爾賽時說「只要國王陛下留下來, 我也會留下來」,以表示她的勇氣。

看完2006年版的Marie Antoinette, 就更覺得, 日本寶塚舞團改篇池田理代子七十年代的作品中的瑪麗皇后, 更值得人同情。

玛丽·安托瓦内特，路易十六的妻子，哈布斯堡王朝的公主，波旁王朝的皇后，法国大革命期间与国王一起被送上断头台。

《玛丽·安托瓦内特》，Sofia Coppola的第三部电影，展现了玛丽从奥地利小公主到法国皇后的一生中的些许片段，极尽华丽却难免被认为空洞。

大概从片头音乐开始，就应该大概知道这电影绝对不是讲历史，甚至称传记都有些勉强。

十八世纪的法国宫廷竟然配上节奏感十足的摇滚乐。

十四岁的小玛丽来到了凡尔赛，这金碧辉煌的宫殿绝对让她觉得不可思议。

尽管王子好像对她并不很感兴趣，而且法国宫廷的繁杂礼节也让她有些厌烦。

婚姻生活并不完全如意，她还没学会这座宫殿中的生存之道，而一位新的皇室成员的诞生更让她难堪。

乏味的宫廷生活自然得找些有趣的事，高跟鞋、折扇、礼服，水晶的、镶钻的、蕾丝的、皮毛的，蛋糕、甜点、香槟，连赌钱的筹码都是五彩的。

终于太子妃成为皇后，小女孩也十八岁了，她有了第一个孩子，有了一座宫殿里的村庄，有了一个英俊的情人。

最后的生命必然多事，第三个孩子不幸夭折，而革命的战火也使得他们离开了凡尔赛，离开的马车上，初升的太阳照耀着菩提大道，我想她并无留恋。

画面定格在一片狼藉的凡尔赛，摇滚乐再度想起。

原来，Sofia一点都没有变。

她所关注的仍然只是那个年青的女孩，她的单纯又复杂的心理，她似乎拥有一切但又空洞无比。

自杀的女孩是，东京街头的女孩是，法国的皇后仍然是。

所以导演尽可能的把所有的镜头都对准这个女孩，她的宫殿，她的锦衣玉食，她一个又一个的舞会，她梦幻般的农场；她因为没有孩子的失声痛哭，她对情人如情窦初开一般的期待。

那么历史呢，当然只是陪衬，尽管它何等的波澜壮阔。

电影在戛纳引来骂声一片是意料之中的事。

那段法国人引以为豪的追求自由的历史在一个美国小女子眼里还不及一个女人的礼服高跟鞋折扇来得精彩。

实在很想知道，一向自负而高傲的法国人在听到片尾那节奏强劲的摇滚乐会是怎样的表情。

但是，金棕榈能给《911》，Sofia为什么不能这样的表现她眼中的玛丽皇后呢。

更何况，这华丽而空洞的电影实在就是玛丽在凡尔赛的生活的最真实写照，华丽的，空洞的。

节奏很慢～到了最后一个小时才讲玛丽登上了皇后宝座～所以在有限的一个小时里，要讲的内容显得多而杂乱～从开始的不停沉迷于灯红酒绿的生活到回归大自然再到遇见了那个“大情圣”，夫妻俩各自偷情，到法国人民从压抑到反抗～到最后的不知所云的“我要向我的宫殿告别”～至于我最想看的情节路易十六玛丽皇后被送上吊头台却没有！

饰演玛丽的这位女演员并不适合演《绝代艳后》，她的外表并没有让人惊艳的感觉，相反，我认为比较小家碧玉～布景的确很奢华，但是配乐我认为还是太美国化、现代化了，不太适用于此电影～对这部片子，我觉得有很多需要改进的地方：编剧、剪辑、选角（说的就是女主角，有人说皇后的女伴也比皇后漂亮）、导演……

昨天晚上熬了一半，再加上今天早上的另一半，终于看好了《玛丽皇后》。

其实载那会儿还是有点期待的，估计是看了城市里介绍的影响，是我喜欢的风格。

再加上两个室友都说还不错，兴冲冲的抱着电脑躺在床上看。

也许是因为时间不对，也许是因为太累的缘故，也许是因为床太舒服，我竟然看的睡着了。

其实对于那个时代的历史，我的脑中是一片空白的，事先也没有看过相关方面的介绍。

事实也证明它确实不是一部历史片。

依稀记得服饰很漂亮，发型夸张至极，高耸，生活奢侈迷乱。

不过这也确确实实是宫廷生活的反映。

不管怎样，他们总是可怜的一群人，从小的责任和义务容不得他们放肆自由。

表面上他们是高傲的，不容侵犯的，私底下，他们又是那么的卑微。

就算拥有了全世界，那又怎样？

她还是不幸福。

一个十四岁的小女孩子，嫁为他人妇，成为未来法国国王路易十六的王子妃。

年轻，懵懂，迷惘，稚嫩在她的身上一一得到了体现。

她甚至不知道如何和她的丈夫相处，也许“他只是一个孩子”是她对他的第一印象。

是呀，他们都是那么的小，不谙世事。

可是，她不得不一夕之间长大，那么无奈。

新婚第一天，面对那么多人站在她的面前为他更衣，梳妆打扮，这里对身份地位的看重是多么的讽刺，宁愿让她冻着，哆嗦，她的回应也只能是说了一句荒谬。

王室规矩的生活让人窒息，也有了第一次的出轨，也为后来和瑞典伯爵的糜烂埋下了伏笔。

他的丈夫太年轻，太懦弱，太胆小，又性无能，所有的所有逼的她喘不过气来。

以至于看到第一个侄子的诞生，她表面还得强颜欢笑，可是，背后的痛哭，嘶心裂肺又有多少人能够体会。

那是对任何一个女人都无法体会的耻辱，原来不管是在以前还是现在，这个问题一直没有被人忽视。

19岁，一夜之间，她成了法国的皇后。

只是之后，她也把奢侈发挥到了极限，我想也许是为了填补心里的不平衡感和一些的不确定。

终于，她如愿诞生了两个小孩，也开始安于现状，也许是因为暴风雨之前的宁静。

到了最后，我是有点佩服她的，即使人民暴动就在凡尔塞宫前，她还是坚定的和自己的丈夫一起共同进退。

送走了一批又一批曾经和她共同欢乐的贵族，等待着愤怒的人民的降临。

电影没有结尾，在阳光照耀下，她和她的丈夫离开凡尔塞，离开曾经的奢侈之地。

根据历史记载，她在38岁的时候，和她丈夫一起被送上了断头台，了结此生。

历史没有苛责她，留下了很多描述她的文字，虽然贬的比褒的多。

但是不可否认的是，她带来了一股潮流，这在当时的法国是有一定的促进作用的。

我们克斯汀邓斯特那青春甜蜜的脸庞啊。

影评说得对，这是一部没有“人”的电影，索菲亚科波拉这一次并没有在内心发掘的道路上走得更远。

迷失东京的那份精致还在，却空披了华丽的外衣和宏大的排场，玛丽安东尼奥尼在里面如同一个玩偶，行尸走肉。

没有台词，没有独白，从一个清纯小女孩堕落成法兰西的亡国之后的过程没有任何起伏高潮，克斯汀再卖力也只能从那青春洋溢的嘴角和眼神演出一点点皇后的风度，却没有皇后的灵魂。

那个灵魂本来应该是孤独而高傲的，一个十八世纪的奥地利公主游荡在法兰西起伏的庄园和城堡之间，她的爱与哀愁本来是一千个人心中的哈姆雷特，任人评说和猜测的吧。

她有多少秘密我们可以畅想？

原本对索菲娅·科波拉执导的《绝代艳后》有点小小的期待——曾因《处女自杀》、《迷失东京》而给人们小小惊喜的才女是如何讲述那位上了断头台的王后的。

然而，这次，这位电影《教父》之女却让我失望了。

也许索菲娅心中的玛丽是个在错误的时间，出现在了错误地点的尴尬人，而拍了此片的她便如同一个被小聪明误了的女人，用错误的手法，导出了一部空洞的戏。

索菲娅是有野心的，想将自己对人物的解读告知于众，想告诉人们一个更为人性化的厄运王后，所以在借用历史文献时，她坚决抛弃了最权威的史蒂芬·茨威格的人物传记，而青睐于弗雷泽的小说《Marie Antoinette:：The Journey》。

显然，索菲亚这次是自信得有点过了，所以在戛纳放映遭遇嘘声时，毫无防备的她有点受伤。

在这里很想自作多情地奉劝索菲娅一句——虽然有时候剑走偏锋会有奇效，但是有些事件是不能走偏锋的。

由于取材上的偏向，科波拉的着力点便放在了呈现女性心路上，想渲染出一种因空虚倦怠而索取无度的放纵人生。

在她的执导下，失意于婚姻的安托瓦内特寄情于声色犬马，为了再现这种精神找补，科导将奢华香艳的宫廷生活作为该片的构架依托，一如贵妇们的裙撑：鲜艳瑰丽的布料、新颖别致的鞋子、奇巧诡异的发型、美轮美奂的饰品、精致诱人的美食、浓妆艳抹的贵族、一次次盛大华美的服装秀和一场场豪华奢侈的盛宴……此类镜头初看时赏心悦目，“原来是姹紫嫣红开遍”，仿佛目光触及了色彩迷幻的梦境，可是一旦雷同繁多后，就开始反感乃至反胃，就如同让观众们一次性地吞下了大量的奶油蛋糕，真正腻味到了极点。

更何况科波拉原本就打算将这部和历史人物相关的作品淡化历史感、沉重感和沧桑感，她那女性视觉的美感和华丽尽现的同时，也吝啬了给予法国大革命和最后悲惨结局的镜头，更失去了丰满人物形象该有的依托。

卖弄小技巧的科波拉越是将宫廷再现得富丽堂皇，影片就越发向空洞枯燥迈进，于是单薄、片面的角度与解析经过大量浮华空虚镜头的堆砌后，使得该片显得轻飘飘空荡荡到令人产生质疑——有必要拍吗？

或许玛丽·安托瓦内特的故事，大家都不陌生，所以索菲娅缺省了很多背景，即便是很关键的点，她也不屑于涉及，例如玛丽的性格养成，这该是她日后所走历程的诱因。

安托瓦内特出身于真正的豪门——神圣罗马帝国皇帝和当时欧洲NO.1的女政治家奥地利女王的小女儿，这个被宠溺得过了头的小公主任性而懒惰，出嫁前还不能熟练地运用法文和德文，而且更可怕的是——生于长于政治环境的她竟然缺乏最基本的历史常识和其他必备的概念。

从公主之身走向太子妃之位，再由太子妃升级为王后，安托瓦内特被献媚之人包围，过着穷奢极欲的生活，压根儿不知道世上还有饥寒交迫的这码事。

即便她本非恶人，但她的挥霍奢靡对于生活水准一跌再跌的法国贫民来说无疑是个讽刺。

她的奥地利皇帝哥哥曾在访法时这样写道：“王后是个美女，但她非常无知……把光阴都浪费在挥霍和消遣上……她必须变成一个有思想的人，但这样的闲散生活让她无法思考。

”大革命后，陷入困境的前王后开始有思想了，只可惜她长脑子长得太晚，一切都来不及了。

该片主演柯尔斯滕·邓斯特在她11岁时就有惊艳的表演——《夜访吸血鬼》里的她和三名大帅哥配戏，阿汤哥、皮特哥和班德拉斯哥。

当年的她在大明星中豪不逊色，将尚为小女孩时就成了吸血鬼的克劳迪娅，在几十年后想成为女人想拥有美丽身体的渴望，对阿汤哥吸血鬼的恨以及对皮特哥吸血鬼的爱情，演绎得令人喝彩。

观众在那张幼稚嫩滑的娃娃脸上却分明地看到了岁月的痕迹，特别是那双世故而敏锐的眼睛。

可见邓斯特应该是年轻女星中有实力的一位，只可惜近年来没遇到好戏，也就当当蜘蛛侠的女友赚点人气吧。

这次，在科波拉片面、牵强的构架下，她不能将人物立体起来，宛如相片。

该片也不是完全的一无是处，至少在色彩、画面、配乐上有长处。

例如配乐，使用了大量现代摇滚元素，显得张力十足，在质感上体现出华丽精美与摇滚音乐之间的碰撞与交汇。

或许本片的另一个译名《豆蔻风华》更为贴和索非亚的本意。

不论断头王后在她短暂的一生里是否曾留下那句“名言”——贫民吃不上面包时，她说：“他们为什么不吃蛋糕？

”观看完这部影片后，我想说，腻味了超大号的奶油蛋糕，却还没面包吃。

（http://nicolew.blog.hexun.com/6970393_d.html）

如果你喜欢RACHEL GETTING MARRIED, MAYBE你可能也喜欢这部，都是看似常规的类型片，却有着跳出窠臼的独特氛围. 描写故人的传记电影看了太多，即使人物的命运再坎坷，看完电影的平铺直叙之后也只能说有了了解，不过如此。

MARRIE中背景音乐的流行歌曲完美的诠释了女主角的心理，描写皇宫奢华的几个跳跃镜头又像极了令人垂涎的广告。

MIX的很有趣，又有道理。

顺便说，我还真是喜欢这种妹有情，郎无意的感情纠葛，好像小时候看的《哑妻》电视剧，我一直认为是琼瑶小说中唯一对我有吸引力的作品，（后来知道这也是60年代第一部改编成电影的琼瑶作品，并由此开端了琼作改编的大潮）。

可惜没看完，不知道国王最后对MARIE到底是个什么心态，很好奇

她是大仲马、雨果和茨威格笔下芳华绝代、粉黛六宫却香消玉殒于乱世的薄命佳人；又是史书里穷奢极欲、纸醉金迷“没有面包为什么不吃蛋糕”晋惠帝式的最终葬送波旁王朝的红颜祸水；在刚刚观看由蜘蛛女邓斯特主演充满美式摇滚风格的电影《玛丽王后》中她俨然一位穿越至近代法国的现代拜金女，在法国宫廷令人发指的繁文缛节束缚下，借用浮华奢靡的物质享受来麻痹苍白的灵魂和胴体以逃避不幸的婚姻生活和空虚缥缈的内心世界，挥霍懦弱且不务正业的丈夫那千疮百孔、行将就木的江山社稷，最终锁匠国王与赤字王后双双驾崩于路易十六本人亲自设计的断头台上，身死国亡、身魂俱灭。

这恰恰验证了中外同道、古今一理的封建专制制度的巨大缺陷和权力社会的恐怖法则：有权者不遗余力地侵占无权者的利益和尊严，少部分不愿让渡自身利益的无权者为摆脱侵占而不得不对权力趋之若鹜只为混成有权者；然而处在有权者阶层顶端的最高权力者却不一定那么视权如命或者适合掌权，于是纵观中外历史：木匠皇帝、猎户国王、书画官家等层出不穷，身首异处者有之、身陷囹圄者有之、身背千载骂名者有之，但更为凄惨的是压在他们脚下的那些普罗大众，有的甘愿成了冲锋陷阵的棋子走卒，有的莫名其妙地当了替罪羔羊，还有的被永远蒙在鼓里为与自己毫不相干的上层斗争站脚助威……但这样的社会指望其自我修复已然全无可能，所以大革命的热潮最终吞噬一切、涤尽铅华，让亭台楼阁化作断井残垣，让星辉烂漫成了晓风残月，总躲不开这悲哀的结局。

在看玛丽·安托瓦内特，是PARTY GIRL的方式来拍的，满好玩的，特别是化装舞会+摇滚乐那段。

还有新发型、赌桌-VAGAS，鼻烟-可卡因……女导演非常认真地进行古今对比和隐喻，这么认真，太刻苦了，不过也给人以egao不足的感觉，还是迷失东京那种稚嫩和不经意更好玩些。

另：Egao : Chine gaguesque Egao. Le phénomène est si récent qu'aucun dictionnaire ne donne encore la définition de ce mot composé des caractères « féroce » et « se moquer ». 剧本看来是以茨威格的那部《玛丽·安托瓦内特》为蓝本的，去宫廷农庄那段，连叙述顺序都是按茨威格的，感觉增加的部分大多是美国独立战争和托马斯·杰斐逊——法国大革命和美国独立战争，米国人一直自豪地称其为“姐妹战争”嘛。

按DUST画的油画感觉很……可笑？

DUST减肥减得很努力，如果这个角色是Scarlett Johansson演的我会更喜欢，哈哈。

可惜Scarlett Johansson米去演～大概嘴唇太厚？

虽然是在凡尔塞，我觉得更接近杰茨菲拉德的感觉，不过清一水的美国口音+凡尔塞，反而更有此间匆匆过客的感觉，给人感觉明天这个草台班子般的宫廷就会灰飞湮灭，正如明天整个摄影队就会撤离凡尔塞。

这是刻意为之还是歪打正着？

就像是弥补美国女孩子的公主-皇后梦来拍的，美食、新衣服、PARTY、温柔孱弱的丈夫+英俊的情人（这两样是要同时具备的）、最后——时势弄人。

怪不得他们早就说，从肯尼迪+杰圭琳的狂热就可以看出米国人对自身缺乏一个王室感到某种天真的失落，笑。

怪不得在法国反响会很冷淡，这从头到尾是一个富裕的米国女孩想象自己就是两百多年前的那枝凡尔塞玫瑰而造的一场梦嘛。