虫师续章

第一次看到这部作品，是很早以前的事。

印象中只模糊留有一个白发独眼男人，背着他的木箱四处流浪的样子。

水墨一样的山路在他脚下绵延展开，然后春花谢去，白雪皑皑。

当时年纪尚轻，不懂得它为何没有吸引看客的悬念，为何没有精彩的打斗，潦草看过便忘却了剧情。

如今年岁渐长，偶然一次重寻旧作，认出了那个白发独眼的男人。

这么些年过去，他依旧背着那口木箱行走在山路上，依旧孑然一身。

世界早已千变万化，唯有他一人还是最初模样，如此淡然执着，就像某种古久永恒的仪式。

而这一次，我记住了他的名字，虫师银古。

“很久很久以前……”世界有着生物的另一种存在方式，并不如花鸟鱼虫一样肉眼随处可见，拥有其怪异的形状，及怪异的生存方式。

这些生物也许会对人造成一定影响，而人仍不自知。

它们被名为“虫”，由虫而衍生的职业，被名为“虫师”。

“不要被恐怖和愤怒迷住双眼。

所有的生物不过是依其存在方式而存在罢了。

”依照自己存在方式而存在的“虫”，与依照自己存在方式而存在的人。

“没有什么特别的。

”虽然怪异，却并不值得吃惊。

世间万物的运行原本就该如此寡淡无奇，存在既是道理，不需要过多深思。

与所有极力夸张非日常与崩坏世界观的作品不同，《虫师》以另类的世界观立足，却一直冷静而淡漠地叙述着。

如果将这部作品比喻为娓娓道来的流水，它绝不是一条洒满阳光、治愈人心的林间小溪。

它的水温并不刺骨，却让人感觉冰冷。

它的水底很深，即使是正午的阳光也进入不了那片幽暗中去。

体质变成半人半虫的少女在漫长的时间中固执地守护着自己的亲人。

听不见声音的孩童，捂住耳朵却听见自己身体内生命力搏动的声音，那是深爱他的母亲最后留给他的东西。

被当做祭品的少女失去了活着的意志，跟随着虫的沼泽漫无目的地旅行。

一生追寻彩虹的旅行者。

丧妻的男人在海上迷雾中再次将失事死去的妻子拥入怀中，回首却发现自己再也看不见岸边。

坐在山顶，无悲无喜地注视着山民的山神白蛇。

为了永远不看到自己的妻子死去，被虫诱引的老人甘愿走进循环的时间中一遍一遍循环自己与妻子共度的一生。

背井离乡的画家失去了家乡的庇护，逐渐失去了作画的力量。

与小银古相依为命的师傅奴伊，最终也完全被虫吞噬，小银古带着被寄生在眼睛里的虫，失去了所有的记忆，无知无觉地开始流浪。

《虫师》的故事就像人生一样五味杂全。

不断地失去，不断地破碎，人还是在继续前行，虫也是。

所谓存在的意义不过只是继续存在而已，其余别无他物。

“别无他物。

”白发的虫师说。

所以愤怒变得不再重要，仇恨也再无用武之地。

因为知道所有存在都没有过错，所以才能在这样浩大纷繁的世间静默前行。

用这样一颗心去对待世界的人，该是多么温柔呀。

如果可以，请世界也温柔地对待他吧。

刚刚沏好的茶，回过身一看，人去了，虫动，尚未冷掉的话泡在有竹的波里。

满是墨意与慷慨的绿是《虫师》的整体基调，这里有源自对生命本源的初衷与最具魅力的诠释。

故事的背景是属于日式久远的物语，那时的人们同这个时代如出一辙，过着朴实的自给自足的百姓生活。

虫的每次出现都像是在叩击人类内心的一起事件，它坚韧并且赋予自己有着很强的说服力。

它存在，从盘古开天起的那一刻便诞生，只是人类毫不知情。

它是幽玄里的屏风，隐在禅界的宗师，古代书简上的婆娑世界，是远古人们酝酿给子孙后代略有警醒的苦酒，唯有沉醉这深潭中才方可知晓全部奥秘。

如果说陆地上的大部分物种都源于那最古老而神秘的海洋的话，那么这些被逐一赋予了名字和生命个体的下一站,应该被告知升级为“悟”的殿堂。

古老的故事迈开步伐在很久以前有一群生物，低等而且离奇，它们与常见的动植物截然不同。

这群微妙的成员从远古以来人们就非常敬畏，不知道从什么时候开始，称它们为“虫”。

这段《虫师》的开场独白，由年迈低沉的女声慢条斯理地向观众咏述起这个人们还尚未了解，心的明镜将要被开垦的世界。

主角银古是一名虫师，他满头银发，神情泰然，一身素朴的着装，背在身后的木制行囊和一支衔在口中的香烟构成了他标志性的外在，貌似一个游走于世外的僧侣。

而虫，会栖息在这个世界的任何地方，任何角落，它们的种类与聚积的方式,形态也都不尽相同，银古的工作也是其使命就是奔走于因虫的出现而扰乱正常生活的人群中去；去帮助他们,拯救他们，让他们能动地感觉自己，参悟生命。

不知从何时起他开始穿越山寨，走过深林，以天为户，与虫为邻。

虫，初涌动的回忆1999年，讲谈社旗下的月刊青年漫画杂志《afternoon》开始连载《虫师》，这是《虫师》在业界试水的第一年，原作者漆原友纪是创造它的母亲，她以不同于日本大批量以热血、少女、萌动元素等浓厚的缺乏内涵的主流商业作品划清界限，《虫师》走起了小众的治愈系道路。

这样做无疑不是一次大胆的尝试与冒险，作品中那种凌人的气节真的能被广大读者所接受吗？

但随着漫画连载的稳步前进与世界观的交代日渐完善，这部连载了9年的作品，不可思议地聚积了大量的人气。

漫画于2008年正式宣告完结，单行本仅发行了10卷，销量迅速突破百万大关，于是该作被提及动画化的企划案也毫无悬念的提上了日程。

由于内容的晦涩难懂，《虫师》还是选择避开了日本本土最具人气与知名度动画播放的黄金时段，它被安排在午夜的深夜档放送。

在深夜档观看《虫师》正适合给劳作一天后的人们提供了静心品读它的绝佳时段。

《虫师》TV版播放于2005年，共26话，在2014年1月4日它又再度更名为《虫师 蚀 日之翳》，以新年特别篇的身姿携手《虫师·序章》止水重波。

这前后跨度近10年的两季《虫师》均由长滨博史担任导演。

他本人在监督动画数量上既不高产，也不像其他有名望的日本动画导演，囊中怀揣几部盖世佳作名扬四方，因此他并不属于名气开外的动画人，可一提起当年的《少女革命》和近年的《搞笑漫画日和》（第二季）、《底特律金属城》，资深的动画迷定会醒悟到“喔，原来是他导演的啊!”。

凭借《虫师》为他在业界博得的知名度来看，长滨博史把《虫师》中那种用“天眼”视点来审查世间幽微之感渗透得韵味十足，功力了得。

一个故事一只虫，这样的单元性处理是简洁、利落的。

动画化后的《虫师》始终传达给人的感觉就像是隔着一层薄薄的霜，雾气弥漫，即使是在拨云见日的画面里，这种感觉依然驻扎在观众心里。

宛如它从一开始就不预备给观众一个有关“虫”所存在意义的具体答案一样，你需要自己去体会和玩味其中的玄妙与意味，这是留给观者的工作，同时也是《虫师》的目的。

“支撑着《虫师》世界的重要元素 —— 美术，每一集都要设定不同的背景，因此说美术是十分重要的部分，为了让人感受到温度和气味都离不开美术。

”全权负责《虫师》的美术导演胁威志在谈及影片时如是说。

于是动画中上佳的古风古韵的背景，则由最能懂得如何把握住山水柔情精髓的我国“风动画”工作室来担当。

从细腻的画风中，风动画还原了《虫师》的背景功课，并深深地连带它的故事融入到了影片的灵魂中去。

　　《虫师》在当时日本文化厅设立的媒体艺术节与讲谈社举办的年度漫画大赏上均斩获大奖。

随后接踵而来的还有由小田切让主演、大友克洋指导的《虫师》真人电影版，但是电影化后的《虫师》远不及动画和漫画那般的好口碑。

那位漫画家叫漆原友纪漆原友纪1974年1月生于日本山口县，她曾用过“吉山友纪”和“志摩冬青”这两个笔名在杂志上发表作品。

漆原友纪是在她连载《虫师》时正式使用的。

她笔下湿潮的水彩风格在《虫师》漫画卷头的彩页部分已彰显无疑。

她本人在漫画创作上大都以中、短篇为主，数量并非丰富多元，但一部《虫师》、一部《水域》就足以成全了她在治愈系漫画作品中无与伦比的地位。

它们都是以淡淡疗伤的仪式输出，给生活在钢筋水泥丛林中高压社会的人们一剂安抚心灵的良药。

起初她把《虫师》投给各漫画杂志社时，众社并没有看好该作，而为了生计，漆原只好另谋职业。

但就在她决定放弃做职业漫画家的梦想后，《虫师》却被某漫画编辑的慧眼识重，并让她继续创作下去；与此同时漆原也正巧接到一份稳定工作的通知函，在这两者间她必须做出一个选择......后来的事，大家就都知道了。

“虫”的文化起源追溯源头，“虫”的诞生还是来自中国的春秋战国时期的道家思想。

隋大业六年(610年）巢元方的医书《诸病源候论》中记载：“人身内自有三尸虫，与人俱生，而此虫忌血恶，能与鬼灵相通，常接引外邪。

为人患害。

其发作之状，或沉沉默默，不的所苦。

而无处不恶；或腹痛胀急；或累块踊起；或栾引腰脊；或精神杂错。

变状多端。

”所谓的三尸，亦称三虫、三彭，又名青姑、白姑、血姑。

上尸名彭琚，好宝物；中尸名彭瓒，好五味；下尸名彭矫，好色欲。

而且上尸居脑宫，中尸居明堂，下尸居腹胃，三尸常居在人体，是欲望产生的根源，是毒害人体的邪魔。

由于三尸在人体中是靠谷气生存的，如果人不食五谷，断其谷气，三尸虫在人体内就会死亡。

这些肉眼看不见的生物会在平日里监视着人类的善恶举动；然后在庚申日于人们酣睡之时，“九虫”便会溜出人类的身体，去向上级天帝汇报每个人在阳间所犯下的罪孽，然后天帝依据“虫”的汇报结果再来惩戒此人。

道家的博大思想影响了日本，“虫”的文化便从江户时期至今都被日本人当作成一种特殊载体的存在，由此对“虫”产生了一丝敬意之情。

日本人虽然不清楚“虫”的形态和具体寄居在人身体的哪个位置，但他们不曾小视虫的威力！

这些虫平时都待在属于他们自己的地方，它们会掌控着有关人类的一切内里，如欲念、心情、思维、疾病等，一但有称之为“虫不舒服的家”有所紊乱和不协调时，它们就会在人的身体里作祟，生气、郁闷、压抑等，都是因它们所致。

因此扰乱人类身体的本源都被看成是“虫”在作怪，轻者患病，重者则会丢掉性命。

于是在这时，就要想方设法把“虫”在体内的肆虐遏制住。

所以日本人常用“虫”来比喻人内心世界的情绪。

日语里，如“弱虫”（よわむし）就翻译成胆小鬼或懦夫。

句子“私こんなに泣き虫じゃなかった ”则译为“我并不是个这么爱哭的人”。

日本人用“虫”来隐喻人们从心底反射出来的情愫，但是由于汉语直译过来之后的缘故，句子中有关“虫”的内在文化就不得不闭合了。

它的历史渊源与魅力也就无法跟着译后一同彰显，只有深度学习和研究日本文化的人明晰其中的含义。

虫声靡靡一部上乘的影视作品，音乐方面的辅佐也是非常重要的，一个合格的背景音乐师又必须要明白和准确地把握作品中导演所要向观众传达的意图，为影片起到推波助澜的作用。

一位导演曾说，为电影创作背景音乐的作曲家和导演对同部影片的理解是一致的，在传递情感上，他的能力并不在万能的导演之下，这是他必须具备的音乐素养。

这就要考验作曲家对影片整体的理解、乐器的选择、每场戏需要表达什么，表现的效果又能做到几分重等较之理论与感性化并存的问题加以整合。

反观《虫师》的配乐，增田俊郎做得异常出色。

少量的配器与饱满的意境将《虫师》的整体内核再度升华。

这得益于增田俊郎丰富的工作阅历，成全了他对谱写《虫师》音乐的扎实把握与宣扬，增田恰到好处地给该作绘上了点睛的一笔。

这个为《火影忍者》《青出于蓝》《元气少女缘结神》等作操刀，同时还为日本CM、舞台剧等众多音乐方向创作作品的作曲家，是一位在业界称之为天才的音乐人。

出身于音乐世家的他从小便受到了良好的音乐培养，不懈的努力与自身潜在的对音乐的潜能，被光阴的脚步锤炼打磨，使增田俊郎的业务进一步得到了提升。

单看《虫师》发行的原声大碟中不难发现，增田俊郎在背景音乐方面可谓颇下功夫。

大部分的乐曲编写有如久石让式主旋律部分的段落重复，是在为“升华”的整体感觉做的铺垫作业，为能达到空幽的感觉基石。

发行的两张原声大碟中，曲目的名字与作品本身也是交相辉映，从《绿之座》到《笔之海》，从《冲宫》到《风的手枕》，这些宛如诗人丢在信步小径上的灵感标题，被随后踱步于此的增田俊郎一一拾起。

事后他在自家后庭院中开始了用自身的音乐素养，将这些题目的内在灵魂，晕在了五线谱上的实体还原。

《虚兰取》中，点点萤火的悲凉气氛与提琴有力的低音相互交织，在中途，来自电子音夹在两者间的轻迷旋律，仿佛又是这片黑暗中微弱的希望之光，暗示着人类脆弱生命中包含的隐忍与无奈。

《寂光》仿佛天漏了些许窟窿，冰冷的光纷纷洒落而下，投在地面；当然，伴随而来的还有上苍舍弃的灵魂，万物又得以恣意生长。

钢琴不断重复着四个音，它们扛鼎着整首乐曲的灵魂最先出来说明情况，预示着它们同时作为“骨架”的重要性。

这短短的一分半，寥寥音符便完成了全曲的中心枢纽。

在《虫师》的配乐中，那些陌生与遥远感重叠的笛声、箫声就这样陆续地随画面探出头来，快速地漫过听者的全身，并轻轻地在一个容易被人忽略的子夜，俘获众生的听觉。

这种感觉在《虫师》里贯穿始终，成了《虫师》整个隐世般背景音乐世界观的蓝图，看似其内在是匮乏单薄，其实早有着盛溢的排场。

菩提香《虫师》是生长在深幽处的一株植物，用微弱的恻隐之光才能照见，万万不可惊扰之。

它的故事是每话可自立门户的形式，每话的内容也都有它想要表达生命的哲理与真谛。

它内在的戏剧张力与其说是人虫之间的矛盾与博弈，不如说是人类同自己的一场审视与自省的过程，它调和人心不匀的沟壑，使小小的“虫”游弋在迷乱和震颤人心的字里行间。

在听到不论是银古还是剧中人物的那些充斥着“奥义感”的对白后，定会让观众产生片刻思考和一种速要追逐遐想上的回味，以至于当每一话虫的故事落下帷幕时，那些疑问仍存于脑际。

正就是这些难以抹消的观影回味，触媒《虫师》世界的聚宝盆。

少寡的话语，深层的奥义，道出这些漆原式的伊索寓言是一种天地与苍生间并向烘焙的延伸秘籍，它的母题既彰显个体身上那被异样放大后的罔罔之灾；又像一面明镜立在眼前，照见自我内心将要浮出水面的危险。

观众的思维水平决定了它要往哪一边翻转、倾斜，观者可根据亲身的人生阅历对这些故事自行理解，作品把留给人们“思考”的空间提升至无限大。

《虫师》就像位聪慧的伯乐，它意去抚摸观众脑海中从内心感悟出的茫茫“宇宙”，将凡胎之心从俗世抽身。

正是这种来自于高处的禅宗魅力框架，吸引了大批有兴趣去解读《虫师》的人。

而用银谷这一角色去点化，解开那些锁在故步自封枷锁中“闭关”的人们，也是他以一位圣僧的表里去关怀苍生心灵疾苦的量身形象。

《虫师》中那些因虫而变得异常的人们，正如禅学家铃木大拙所指出的“禅最终的权威是在自心之内，而不是在自心之外。

为了指月，手指是需要的，但若把手指当成了月亮，则必然会堕入无明。

而几乎所有的宗教文献中都充满着否定、矛盾、不合理和不可能的事物，并且要信徒们相信这些东西，接受这些东西，把它们当作启示的真理，这是因为事实上宗教知识乃基于般若的作用。

一旦获得了这种般若观，宗教中一切不合理的东西就都可以理解了。

“在这人虫共存的世界里，用任何方式去破译生命的蛛丝马迹都是多余的启幕和亵渎，它破土示人的是圣树菩提的果实，似远在幽僻的山谷，却近在人身的侧旁。

愿“虫”在滤过你身体之后，可回归正念、正觉的心性，你尝了其中滋味，就要明晰，它既指向泛黄的尘昔，也预示永恒的将来。

要等我再长大些第二集——啼贝这集的释怀讲的太棒了灾害前人的无奈两次海水变红，对称结构其中的心理描写认罪不是单纯的认错而是为赎罪努力了十年那种无可奈何的事，我真的没办法带着一些渴求，一点点愤怒，一点点同理心去帮你这个刻画太棒了最后一幕百鸟群飞他们终于从贝壳里出来了第三集——雪之下向天上望南方一闪而过的雪就像回忆里的那个人一样吧我还是最喜欢冬天的吧看来想要释怀同样的事要同样经历一遍只不过物是人非而这种对称结构天然就为故事的一部分第16集壶天之星石头碰撞会撞出火星光脉交汇会撞出井星把井底比作月亮连接两个世界叙事非常巧妙同一个房间生活着两位互相看不见的人对于井底之蛙来讲那就是他唯一的月亮如果井是月亮我们为什么不能是井上之蛙呢第17集 碧水———神集双关的用法：鱼人问水的来源大海，雨水，云，与河流，同源不同形同时映射黑人，白人，黄种人，同源不同色何止双关，三关!溺水的悬念从介绍虫开始又被欺骗是“溺雨”最后发现竟是母亲溺水被雨蛊寄生而活下相依为命孩子用生命救了母亲又救赎了母亲无处不在大海，雨水，云，河流同一句话用三次传达出了三层含义第一次是妈妈教导孩子，大家都是人第二次是怀念孩子的话第三次是母亲释怀，孩子无处不在简直太nb!第18级 雷袖避雷针—一个不爱孩子的母亲一代人的错，两代人来偿在一开始我还在想这种深仇大恨，如何一集解开事实是，解不开分开发现，作者将各种自然现象与人的各种伦理进行排列组合配合绝妙的想象力和观察构成了虫师第20集 永恒之树万物有灵灵在生命的涌动一颗千年大树见证无数想环游世界见无数故事的人别忘了故乡那颗有无数故事的树

“于人之轮回外，住着一群低等而奇异，与我们常见的动植物截然不同之物，对这些异形之物，人们自远古以来就满怀敬畏，不知不觉将他们统称为「虫」。

”“只有在喝醉之时能看见的，那些生息鲜明之物，仿佛像是要告诉我，我还远未到达极限。

”雪面之下。

连体温都怕，却被体温拯救。

在黑暗之中，任谁都面临着某个影子的威胁。

在黑暗中玩耍嬉戏之物，皆为异形之物。

若是真的存在黑夜中的异形之王，想必定是那般姿态吧。

你面对的只不过是照出实体便会消失的缥缈之物，单是有血有肉便足以称得上强大了。

但是，一旦身份对换，一切便逆转了，若你还想回到温暖的世界，就必须保护好自己。

（选择权在你手里。

） 只要睁着眼睛便是镜子，果然，单是有血有肉便足以称得上强大了。

警惕黑暗之处的花香。

相见她，去见就好了。

爸和妈都不肯正眼看我，雷电会直奔我而来。

香る闇>壷空の星>雪の下>夜を撫でる手>残り紅>鏡が淵>花惑い每话小记或碎碎念：1话 野末の宴：OP简直美的如梦如幻，和前作一脉相承以酒的故事引入。

「酒是有生命的，如果你用全部感觉听取它所有言语，那么终有一天，它会作出回应」光酒，是生命的形态。

而所谓虫，是构成世界的一部分。

虫师的大主题，便是敬畏。

酿酒少年说，只有醉酒时才能看到的生命形态，醉人。

2话 囀る貝：这种发出鸟鸣声的虫，若寄居到贝壳里，则预示着大海将有异变。

人拾之而听，会失声。

在一次渔夫没参与的出海中，村长先把自己的妻子救起，渔夫的妻子则被鲨鱼吃掉了。

赤潮过后，渔业荒废。

渔夫打破心锁，明白灾害的无可奈何，用女儿采来的珍珠接济大家。

虫飞走了。

3话 雪の下：- 「ね、兄ちゃん、雪落在湖上会怎样呢？

要是落在地上就好了。

好可怜」吸脚印的雪、滚雪球的雪、吸体温的雪，像棉被一样守护在湖底的我的雪。

雪之上、雪之中、雪之下，均有灵。

妹死了，悲伤冻住感觉。

而能感受冻，才是活着的实感「脸颊好冷、气息变成白、好冷、冷得受不了」4话 夜を撫でる手：别妄想征服山，人只是山的一部分而已。

最凶猛的野兽，也不知自己何时会丧命。

猎人的手抚向无尽夜晚，喋血不休，唯有腐臭，得来的肉无人问津。

黑暗中，比舞动嬉戏的异形更令人恐惧的，是人无尽的贪欲。

那是甜腻的毒酒。

5话 鏡が淵：君赠我镜，但盼君磨。

弃我如镜，念君如初。

有虫摄魂，唤作水镜。

无识无心，唯乞形态。

世间本寂寂，可怜更幽处。

被世间所弃之物在只能蜷在暗中。

而我仍是我，用如镜般清澈的明眸直视阴翳吧。

镜为深渊，如水鉴心。

6话 花惑い：「有花不语，凌风傲雪。

有花不言，自开自凋零。

有花幽幽，芳华尽蚀人间。

」为了使她免于腐朽，百年间八代人，不惜用无辜之人的躯体来移花接木。

可悲可叹。

「经历岁月的古木中宿有灵魂，传说会因此迷乱人心，有美丽的花朵更甚。

」执，美丽又残酷。

7话 日照る雨：唤作「雨降」的虫，吸走人体水分，再上升化雨。

持续大雨，村毁人亡，姑且当作时运不济吧，不怪雨。

像云裹着雨般，包容自己的不幸吧。

「等某天，雨停泪落，就在土地上扎根吧。

在那之前，就和雨一同，如浮云般流浪。

」8话 風巻立ち：「虫也有自己的意识，为了自己而扭曲它们的意识，就会遭到报应。

」口哨吹响，风动帆满。

口哨吹响，厄运蠢动。

无名火烧心，泄愤或铸成大错。

火生火灭，一念之间而已。

9话 潮わく谷：「乳汁化血，孕育繁衍。

回归大地，生机复萌。

」躺下便浑身不舒服，意识到时，已经在田里劳作了。

于是便开始不分昼夜耕耘。

利用这份力量得到的富饶土地，是用母亲的命换来的。

知道真相后，悲伤过去，生活还得继续。

10话 冬の底 :「晚冬山坳间，间闻耳语般低响，那是一众山神商讨觉醒时日之声。

」蛰伏的冬，并不是静待死亡。

潭底深处，万物疗伤。

换得明媚之春，丢点光酒，又算什么呢？

一切都在山神的计算之中。

还是那句，万物有灵。

特别篇 棘のみち：山丘背面，抑或是虫洞里面；风景绮丽，抑或幽深恐怖，都一样。

哪里都一样。

被剥夺灵魂，抑或腿脚不自由，两族间，一代代人都是这样过来的。

至少，还能奉上一杯自认为好喝的热茶。

11话 草の茵：只要不停留在一个地方，就能不吸引过量的虫，招致灾祸。

即使漂泊流离，但这世上你所到之处，都是你的栖身之所。

世人或多龌蹉，但山神的胸襟，一如山般广阔，把人或多或少的罪愆，都消弭于唧唧虫音中。

12话 香る闇：喜闻乐见轮回梗，在虫师这样的氛围下真是再适合不过了。

诱人的花香，把人留在过去的幻象里。

这里没有出口，没有改变世界线收束的方法。

既视感渐强，心中的煎熬，竟让瞳仁也积上了灰。

只是在重复，幸福的噩梦罢了。

但是，这又能怪他吗？

13话 残り紅：ここはどこなの、誰もいない、いつまでも、夕暮れのまま。

寂しい。

寂しい。

怖い。

きっと、あの影のせいだ、あの影が私の影を踏んだから。

但你还是没夺走他人的身体。

我和踩你影子的人结为了夫妇，很过分吧？

你恨她吗？

这回由我来赎罪吧。

黄昏薄雾逢魔时，影踏影踪谁作谁。

14话：隠り江 鱼传尺素，在水一方。

15话 光の緒：人们恐惧未知的事物，把不能理解的观念当做洪水猛兽、否定它、抵制它、抹杀它，就像它从未存在过一样。

同时异己被批判成牛鬼蛇神。

即便那未知是美好的存在。

16话 壷空の星：「土の底は、冷たいか、苦しいか、怖いか、寂しいか。

その底は、清らかな水の、無数の星の、栖む所」这集意象好美。

壶中有洞天，一直是夜晚的这里，天上浮着个纸月亮。

然而井口的那边，才是归处。

17话 水碧む：这话滂沱大雨和洪水的音响效果又听到耳朵怀孕。

折笠富美子母亲力UP。

即使形态不同，但它们都是一样的。

一如大海、河川、雨水、云朵，哪怕体温冰冷、语言迟钝、长着蹼、连做梦都在划水。

他确实活过。

18话 雷の袂：「我不怕雷电吗？

当然怕啊。

可是我也喜欢它，非常强大，又非常美丽。

不论是父亲还是妈妈，他们从不拿正眼看我。

但雷电却会正面向我袭来。

」包办的婚姻，不该生下的孩子，不知怎样去爱他。

“不想他去死”无论如何也说不出口，那么一起死吧。

最后是寄养收场，以及笨拙的饭团。

19话 泥の草：腐草逐臭而生，洗不净的尸臭，浇不灭的怒火与杀意，终归也要一并没入黄土。

20话 常の樹 ：「曾有一段足以令人遗忘的，恒久的，恒久的时间。

有棵深深扎根的大树，一直静静地俯视着，这片土地上一代又一代的生息」被人们砍掉后，依附于你并不是为了占用你的身体，而是为了能继续预示灾害。

敬畏始于光脉，归于光脉。

而光脉汇聚之地，树，是永恒的。

<图片1>这周的虫师有点小欢乐。

不过直最后一幕个人感觉才回到虫师的主题节奏。

银古回到池边找到了水镜，像招呼朋友一样带它去想要的水池，在ED的旋律里带着这虫静静的回到旅途。

<图片2>看起来虫子好像听得懂银古的话一样，一摇一摆的跟着主角。

实际上只是银古把自己的倒影给它，拉着水镜去合适并且伤不着人的栖息地而已。

水镜本身没有那样人性化，只是银古的行为让它在剧中看达到这样效果而已。

最后一幕那一句“别一副寂寞的样子嘛”值得玩味，我愿意相信这句话多少带点自嘲的意味，毕竟看着自己倒影之形说的。

虫师总是可以跳出人的悲喜从自然的视角去看虫的生态，虫与人的生态，所以如果说虫师是治愈作的话是因为它可以给我一种平静的感觉。

银古也给人这种感觉。

蕊教银古大家都有自己的生存方式，人或虫大家只是活着而已，没有孰对孰错。

银古虽然本身面瘫，话也不多，但是所行之举都是尽量考虑到人和虫共生平衡的。

在他一贯平静的外表下，作为主角，一直像好友一样秉烛夜谈讲着其他人的故事；作为旅人穿过一个又一个人的生活。

关于自己的过去和情感却表达甚少。

像这样的情感即使表露也是隐晦、不着痕迹。

<图片3>就像《啸春》那一集银古遇见的在白雪环抱的小屋里的姐弟。

最后熊孩子问银古什么时候再来时，银古说“反正不是在冬天”，因为冬天会让人变得脆弱。

一开始我以为是说熊孩子他姐，后来想想其实是说银古自己。

<图片4>《睡山》是我最喜欢的一集。

同为体质特异的虫师的鹿雾其实就是银古另一种选择的翻版。

“你有点羡慕我，我也有点羡慕你，但是你抛下村里的人决定一个人这么去死”，银古不惜搭上性命也想竭力挽救鹿雾。

有人说银古之所以穿着与其他人格格不入的现代服饰是为了表现他无法与人留下羁绊。

在这里正是因为对鹿雾和村里人的羁绊的羡慕和珍视，他才会一反平日的悠闲冷静，也正因为如此，他才明白同为虫师鹿雾的虫师牺牲自己所背负的重量。

<图片5>另外还有对淡幽羞涩的愿望直率的回应，说不定孤身一人的银古，其实一直很小心地对羁绊有着向往。

（——淡幽：你去年冬天去哪了？

——银古：怎么能告诉他我住家一对姐弟家里…）银古就像永暗的银虫一样深深的孤独着的，却没有迷失。

这大概就是为什么银古给人感觉那么特别，他总能去理解人，甚至虫。

却把自己的孤独，放在一个不愿去碰触的位置。

对一直漂泊的银古，安定下来对银古来说，说不定是一种不能去想的心底的愿望之一，就像说出口口就会失效的魔法一样。

他又何尝不是在随时品味着自己早已习惯、却又如影随形的孤寂呢，也许是在枕着光脉眺望银河的时候，或者背对着拯救对象功成身退悄悄离开的时候，或有是找个虫路上作伴的时候…

虫师的第一季还是在高一看得，今年我都要大学毕业了。

在B站首页刷开 开始看第一集的时候，真的是眼角划泪。

这七年好像在发生了很多事，但确又在虫师熟悉的气氛中感觉什么都没变。

我一直把夏目跟银古分得很开。

觉得夏目是一眼看过去就是很亚撒西的人。

因为自己不大同于常人的成长过程，所以更加珍惜人与人之间的羁绊，或者人与妖怪，人与猫的羁绊囧。

虽然每种生物感觉难过的原因都不一样，但是心境大概都是想通的。

就像台词讲过的，原来寂寞的时候，所有人都一样。

夏目对他们理解，所以对他们温柔。

再看银古，我已经不记得第一季的剧情了，却能记住我刚看虫师的时候对银古的感受。

用中线嗓音跟别人讲他们处境的不好和处理办法，秉承着一副公事公办的表情和语气。

很少产生跟人之间或者跟虫之间的羁绊，一副经历过大风大浪，所以游走于世间的懒散样子。

他是一个现实主义者也是一个悲观主义者。

他大概在向观众表达 别把一切想得太美好，这些仅仅只是巧合罢了。

看得太透，他所表达出来的空虚和无力就越明显。

人类与虫同处在同一个大自然的体系中，却又各自遵循着本来的道路生存着。

有着天生招虫的体质，以致于银古无法在一个地方长久地待下去。

我一直都抓不准银古对虫的看法或者感受。

直到第五话，从13分20秒开始， 银古说：在那里很寂寞吧不过 有比那里更寂寞的地方是和虫一样无法拥有实体的东西栖息的世界那里是不被这个世界所需要的东西们蠢动的黑暗之处它们虽和虫一样没有心但却有不少会为了一点光亮而想拼命爬出那里那里就是那么寂寞的地方。

这段话看得我虎躯一震，这不正是银古自己的价值观么！

像是在讲别的东西，也像是在讲虫，更像是在表达自己的生活态度。

第一季交待银古的身世的时候好像是因为银虫，他的命运就注定是栖息在永暗最底部（记不清了…感觉好像是这样…）。

银古的价值观联系到哲学里面，跟存在主义类似。

存在主义由海德格尔提出，萨特发扬光大。

百度词条原话是，存在主义以人为中心、尊重人的个性和自由，认为人是在无意义的宇宙中生活，人的存在本身也没有意义，但人可以在存在的基础上自我造就，活得精彩。

同样运用于虫，银古应该没有纠结于虫的本质，因为存在先于本质。

银古一直在强调虫的本体是很虚妄的东西，说明虫存在的本身没有意义。

但是在第五话中他说水镜拥有流动着血液的身体，仅仅如此就是一种强大的表现。

抛开水镜的无意义，水镜可以在存在的基础上自我造就，找到更高浓度的矿物质水。

反观银古自己，他一直把人类或者自己跟虫放在一个同等的地位，平等地看待虫和他人。

既然虫的本质是无意义的，那等同地讲，人类的本质也是没有意义的。

第一季给我的感觉，银古的悲观来自于人对终有一死的惨淡的结局的体念或者是他对自己命运最后终点的体会。

世间万物默默地按照被设定的轨道运转着，然后一起迎来相同的结局。

但是这个毫不妨碍在这个过程中，银古做出自身的努力而活得精彩。

以职业的角度评价，银古把虫师这份职业做得非常棒。

是对虫的思考和理解，使银古找到了自己的人生的出路。

而在第五话的最后面，银古在原点找到了水镜。

“跟我来” “我带你到深山的水池去”“虽然不能赋予你实体”因为银古对虫理解，所以他也对虫温柔。

“不要摆出那么寂寞的样子嘛” 这样子亲近的话，他轻松地对虫说出了口。

早知道一开始就来码字了- -要不然感觉白看了2 啼唱之贝这集画面真是没的说 最后啼唱之贝离开贝壳纷纷飞向天空的场景简直了！！！

3雪之下最后男主背女主的画面暖暖的4抚夜之手感觉这集有点灰色。。

一群乌鸦黑夜中纷飞把手给啃了的场景有点暗黑- -11草之茵银古小时候的事 真是叫致郁！

12 暗香这集超级好看的说！！

明暗对比很有意思 男主说想看看未来的时候画面从昏暗变得明亮 真是赏心悦目 这集情节性也不错 男主没有了女主宁愿选择再次轮回 感动 13残红我有个疑惑就是老婆婆为什么没本体 老夫妻俩的爱感动 还有茜子好善良呢最后还感动的14隐江女孩子和佣人的故事 具有人情味 不能靠虫传递思念 那么 就用身体过去15光之丝线这集好美啊啊啊啊啊 丝线发光啊啊啊啊 阳光透过树林啊啊 好多发光的虫形状各异好美啊 妈妈给儿子织衣服 亮亮的好漂亮 是个温暖的故事16壶天之星现在是看一集虫师就被美哭的节奏！！

这集是井底连接了两个平行世界 星星点点好漂亮 还有银古生的烟氤氲缭绕美死了 最后两个世界统一的时候画面的蜕变超赞 还有最后一幕光脉的星星点点像泡泡升天的样子美美美！！

还留意了中间BGM的钢琴 美美美17碧水雨虫 致郁的故事 母亲怀孕的时候就被雨虫附身了 身体冰凉“虽然与众不同，但也活到现在” 最后儿子蒸发了 有点小伤感18雷之侧又是个致郁的故事。。

女主嫁给了自己不爱的男主 无法爱自己亲生的儿子 儿子其实对母亲还是有点爱的 还不要也不会推开母亲避雷19泥之草一集比一集致郁！！

兄弟的仇恨。。

- -结局是悲剧的 还有那个草看的我密恐20永恒之树这集画面郁郁葱葱非常美丽 讲了一个参天大树的故事 树木有灵 只是不会说话罢了 给予人们恩惠但有时人们忘记感恩 其实树木都是不可忽略的恩泽

总是给人娓娓道来的感觉 1光酒 2啼唱的贝和因为事故离群索居的父女 质朴善良满满 不论是父女还是村民 3失去妹妹又中了雪虫的时 有种伤心仿佛让人失去一切知觉 四周散发着冷气 幸而还有温暖的妙 4弱小的人会渴望力量 强大的人则会忘记恐惧的滋味 5因为不可得的爱情什么的将自己整得失了魂魄 甚至觉得哪怕自己消失也没有什么 真是太傻了 最后突然萌上银古真是笑死了 银古真是个呀撒西的人啊 带水镜往深山里去 6木灵和换头续命的女人 最后樱花树又盛放 是预示着又有无辜的人做了她的身躯么？

7催雨之虫 追上了逃水 遂被虫附身 从此雨水如影随形 简直就是悲哀的魔咒 银古却说这都不是谁的错 只是不幸降临 虽然是虫师 能做的却并不多 好像还是蛮自然流 靠嘴遁化解心结 8尽告知的义务 但不干涉 决定权在当事人手中 借幼体为宿主 将母体体液化为乳汁 夺取母体养分直至死亡 自然界的虫真是多样啊 希望这个年轻人最后是服下了药 10冬眠的山 太可爱了 山主还有被坑了光酒的银古 对自然的敬畏 11少年的银古招虫体质 被坑到怀疑人生 遇到了师傅 学会了抽烟避虫 见证了山主的更迭 开始四海为家

原作漆原友纪银古:左眼里有常暗。

体质天生招虫。

左眼本来是义眼，但银古把左眼给了患有眼病的翠，便失去了左眼。

背的箱子里装的是药。

四处漂泊的原因是体内寄生了很多虫子，在一个地方住下的话不到半年就会出现虫的巢穴(第11集)。

喜欢银古的人:玲(第15集)。

最早的记忆是15（百度说10岁）岁。

吸的烟是驱虫烟，可以将虫驱散。

化野医生:收藏了很多奇特的东西。

银古经常把东西卖给他。

伊左座:银古小时候所在的寻脉队伍里的小孩。

无直大师:虫师，住在山里，第11集出现。

被白蛇吃掉，目的是让白蛇取代灵兽的位置。

小玉:男孩，无直大师的弟子，也是虫师。

淡幽:狩房家第四代笔记者，20集。

在收集虫的故事，只要合作的话就能阅览狩房文库。

腿上封印了虫，所以带有墨色印记。

想在腿治好后和银古一起旅行。

玉:虫师，老太太，侍奉狩房家，和淡幽生活在一起，20集。

药袋一族。

野荻:虫师，女，24集光酒汇聚成光脉流，光酒是虫出生前的形态。

光脉流发出的光对眼睛有害，看久了就会变得见不得阳光。

虫是介于生死之间的生物，是呆在暗地里一动不动以及漂浮在空气中的小东西。

灵兽是守护灵脉的使者。

虫宴:虫会在酒盏中装上酒来款待人类，喝下酒的人类会变成虫。

这酒是光酒，光酒是构成虫的生命的东西。

第2集:睑(jian，脸的意思)之光第9集:光脉是光酒的流淌形式，也是生命的本质，运用得当时话可以实现复活或者永生，但这也是虫师的禁忌。

银古为了救死去的祭师，将残破的果实(即掉落的瑞齿)喂给祭师吃，祭师复活且重生了。

第12集:银古以前叫寄木。

银古小时候和妈妈一起做着小买卖四处旅行。

银古的母亲死于山体滑坡。

晕倒在山中时被缝所救，之后跟随缝学习。

银蛊是寄生在“常暗”(有着黑暗般姿态的一种虫)中的另一种虫，会放射出光芒。

银蛊释放的光芒会把生物变成常暗。

这光芒会把生物的一只眼睛变成空洞的黑，当两只眼睛都变黑之后生物就会变成常暗。

当常暗来到身边时，如果人没有想起自己的名字和过去的话就无法逃脱。

实在想不起来的话可以随便给自己起个名字，但是使用以前名字时发生的事情都会忘记。

银古为了脱离常暗，将自己的左眼献给了银蛊，之后想不起自己名字和过去时给自己起了银古这个名字。

第14集:鬼蛊(虫和人类的女儿)第17集:两只蛹做的茧叫玉茧。

用来给虫师寄信的“信箱”是玉茧，“寄信虫”是虚。

第19集:天边丝，扯了从天上降下来的丝线而变得普通人看不见。

阿吹和天元突破里的尼娅是同一个cv。

第24集:最难看的一集，被烧掉后会变成阴火的野草。

第二季腐酒:生命之源的光酒在腐败后的产物。

第7集:雨女，接触了逃水，被催雨附身。

第8集:鸟风，哨蛊，不被父母理解的叛逆少年，船员，哨声第11集:山主是自然之理的具象，标志着山与自然之理之间的紧密联系。

山主也是有寿命的。

如果山主之位空缺，山便会失去秩序。

有光脉流过的地方的山就有山主，或者说存在光脉筋的山就有山主。

第12集:小时候的银古不小心把寿终正寝的山主下的蛋打碎了,差点酿成大祸。

第13集:最喜欢的一集。

小茜被踩了影子之后，和御影互换，被困在影子里面几十年。

直到年老的御影病死后，御影丈夫得知情况，才踩了小茜的影子，和小茜交换。

芬芳之暗:熏误入了传来花香的洞穴，遇到了迴陋，导致人生重来，一次又一次。

既视感壶天之星:落入井中的小女孩。

光脉交汇之处的井中偶然产生的井星。

画质更好，画面更美。

第一季会着重讲虫的习性和影响，观感不那么好；第二季则是三言两语带过，更注重意境，观感更好。

第二季对节奏的把控太好了，故事的尺度也比第一季更大，例如本是移花接木的园艺师，却干起了换头手术的勾当。

铃之滴“草木和虫，野兽和人，都遵循着生命的法则而活着。

山主是山和生命和法则之间的约定的体现。

”这是一个人类女孩被选为山主却思念家人，最后下定决心舍弃自我成为山主的故事。

女孩名为茅。

故事普通且平淡。

荆棘之路药袋一族:最古老的虫师流派。

阻止了禁种之虫，将其封印于狩房家先祖的体内。

荆棘之路:是从地底涌出的种类的必经之路，是虫的世界和人类的世界的连接点。

驹窗:将来药袋一族的当家，灵魂被食核虫吞噬，之后被用光酒人工制造出来的虫代替。