是孩子看见父亲被打的时候是父亲无法为自己争取该有的时候是那个女孩为钱 为名 为生活 而不得不忍受的时候是那位大人物用大大的权力 强制性推倒那些房屋的时候 是那些不知详情 断章取义的民众 一面倒的误会和指责的时候是那些有钱有权的人 用一张纸 让别人替代自己受尽法律制裁的时候是那位普通的警察为大众 为大爱付出 而一次次的忽略妻子 耽误孩子的时候是那些 电影里被扒的精光的现实 一遍又一遍出现的画面 故事……让人压抑 讽刺 好在 它只是一部电影 一个有着相对来说完美结局的电影,一个不会越出轨道的电影
这个世界从来就不公平,总有人利用手中的权利和资源破坏规则,侵占别人的利益,践踏别人的尊严,正义往往在最后出现,也只能亡羊补牢。
这个电影的前半段把社会中的各色人物刻画的很到位,没有道德底线的纨绔子弟,想要上位含泪喝酒的女星,溜须拍马的掮客。
有两个场景让我印象很深,修车行老板来到纨绔子弟的办公室,当他知道修车行老板因为几千块钱在大楼门口举牌子请愿的时候,变态的大笑,拿了几摞钱丢在桌子上,把一个电击棒塞到修车行老板手里,让他电强拆他房子的混混,就给他十倍的赔偿。
修车行老板挣扎着不肯,纨绔更加的生气,反过来让混混电击修车行老板,修车行老板痛苦的倒地,他的儿子在旁边惊恐的看着这一幕。
第二个场景,警察的妻子拒绝了纨绔子弟狗腿子的贿赂后,去找警察发泄,说了一句“我生气是因为,我看到学区房和那么多钱的时候,我心动了”这两个场景中把人性的复杂表达的很深刻。
后来看介绍,这部片子也是翻拍韩国的电影,才明白这两个场景应该是原来片子里的,和警察局里三个警察脱裤子的场景,都充满了浓浓的韩国味。
韩国原版还没看,这部电影应该是在韩国电影的基础上,增加了学区房和反贪腐的情节,其它都是原来剧本和场景。
王千源的硬汉警察和包贝尔的变态纨绔子弟演的都很好,但是剧情是翻拍的,缺乏原创精神,给6分。
看来,不是每个人都能很好的同时驾驭导演与演员这两种身份。
有的人能出奇迹,比如姜文、冯小刚、张艺谋、徐峥,而有的人却总能出幺蛾子,比如邓超、包贝尔。
包贝尔在娱乐圈的受好感度是一个谜,近几年仿佛他活在了一个黑洞里,浑身都是黑点,参加综艺、办婚礼、参演电影、导演电影、主演电影等等,每一次都能引发全民吐槽。
前段时间包贝尔参加《吐槽大会》,也是因为翻出各种黑料有想给自己洗白的迹象,被观众又是一顿狂骂。
包贝尔的能力不予评价,他的导演功力确实一言难尽,但遇到好的导演和作品,他还是能发挥出演员的水平。
而近期上映的电影《“大”人物》,恰恰就是包贝尔在好的导演调教下,发挥出不仅没有拖后腿,反而很出彩的一部作品。
不过包贝尔的“功力”确实强悍,之前上《吐槽大会》在展示自己之余,其实也是带着电影《“大”人物》的宣传任务的,虽然他一再强调如果看自己不顺眼,一定要去看这部电影,因为在里面自己被王千源揍得很惨。
但还是因为他的宣传,很多人觉得这是一部烂片,拒绝去看。
(昨晚周五,我去看的时候,全场不超过10个人)只是观众只记得了包贝尔这个黑料众多的演员演了《“大”人物》,却忽略了这部片子还有王千源、王砚辉、王迅等众多演技派演员,也忽略了本片导演——五百。
他拍过《白夜追凶》《画江湖之不良人》《古董局中局》《心理罪》等,看看评分。
也正是这位导演,拍出了2019年初国产电影的神作,他对于警匪悬疑题材拿捏的很到位,懂得给演员们表演的空间,同时对于剧情节奏有极强的把控力。
好莱坞工业化的剧本与人物性格刻画《“大”人物》片长107分钟,说长不长,但对于一水的90分钟爱情泡沫电影来说,也不短了。
但是剧情紧凑到,本人憋了一泡尿,愣是没敢去上厕所。
因为每个场景都是满满的戏剧冲突,没有任何废话,错过一个镜头,估计就会有接不上的尴尬。
本片遵循了好莱坞大片的尿性,开头10分钟内以一个脱离于正片的案子引入,以制售假币的罪犯视角切入,把本片将要出场的警察“大隐隐于市”。
开场鱼市的多个镜头在鱼贩、罪犯、交警、女司机、撞车男之间来回切换,营造出一种悬疑氛围,这是导演的惯用伎俩,但很受用。
毕竟一来就高潮,谁能拒绝呢。
在罪犯与各种疑似警察(危险)的人之间纠缠了一阵,甚至因为警察差点打开车的货箱发现赃物准备动手时,出现了女司机与后车追尾事故。
这个事故的出现,是剧情推进的一个节点。
在剧情里成功引开了警察的注意,去除了罪犯因为即将被查获赃物的危险。
同时,吸引开罪犯的注意力,将真正的警察安排进货箱,为下一个剧情做铺垫。
(巧妙的是,警察钻进货箱并没有拍出来,所以,当罪犯们以为摆脱危险成功进入制售假币的窝点后,打开货箱门,一个莫名其妙的人跑出来,造成一种戏剧冲突效果)除了剧情上的作用,这个事故,也让观众在前几分钟紧张的情绪解放出来,特别是在罪犯准备掏出凶器对查车的警察不利时,这种紧张情绪达到了顶点。
那既然本次行动另有目的(找到窝点,一锅端掉源头),所以,鱼市的场景就不是最终剧情发生地,一张一弛的引导,给了观众心里的舒适感,也正式进入了剧情中。
这是优秀大片的套路,影响一部电影看不看的下去的因素,前6分钟的戏,至关重要。
本片在一开始吊足了观众口味,然后开启了宣传中王千源的暴打模式,把王千源饰演的警察孙大圣暴躁、正义、逗比、不服管教的性格给刻画出来。
同时,也把整支队伍其他成员给勾勒出来。
比如说同样逗比不正经的领导老吴,干练的亚男,以及憨厚的小伍大壮。
整个开头的假币案其实是一个引子,引出本片的警察角色,对他们的性格做了一次刻画。
接下来,剧情正式推进,开始细致刻画赵氏集团案子的人物性格。
而接下来出场的人物,每一个都不只是打个酱油露上一面就走的填充剧情的。
比如陈勇强,作为全片的悲剧人物,也是矛盾的引发点。
他在本该安静的生活中,突然遭遇强拆却得不到应得的赔偿,四处求助无门冒险来到房地产集团楼下讨要说法,恰好遇见了受了一肚子气的房产老总赵泰(包贝尔饰演)。
赵泰作为自己老爸的私生子,从法理上总是比不得自己的哥哥,在他的心里,其实是很自卑的,得不到父亲的认可,也得不到应该有的财富(他认为的财富)。
所以他绞尽脑汁玩弄女人搞权色交易,阴谋诡计开发项目,他渴望成为成功的人获得认可,摆脱自己私生子的地位。
也正是以为这样,他讨厌底层的人,对他们极尽鄙视,视生命如草芥。
当陈勇强带着儿子来找他讨要说法,信奉钱能摆平一切问题的赵泰,面对陈勇强提出的3800元赔偿的要求,一度以为自己听错了(他以为是3800万)。
当他确认了陈勇强只要3800元时,哭笑不得,一开始表现出的温和一面彻底消失。
转而拿出4万并要求陈勇强用电棍殴打黑心皮包公司老大洪铁军,他对于底层人难以想象的小要求却要闹到他面前来感到愤怒,为了平衡自己在家庭中地位比不上哥哥的屈辱心理,借此羞辱陈勇强,特别是当着孩子的面。
陈勇强看情势不对,不愿意接受赔偿金,也不愿意听从赵泰的要求去殴打洪铁军,赵泰转而让洪铁军去殴打陈勇强。
对于一个底层人,陈勇强的尊严其实是在一步一步的散失。
从一开始联系不到孙大圣,到最后被赵泰一伙人彻底打碎要回一点赔偿金的希望。
这里的一场正邪较量,其实最突出的是包贝尔饰演的赵泰,眼神、神态、动作等,展现出了一个反复无常、心狠手辣的富家公子形象。
而与之对应的,是在这之前,孙大圣第一次与赵泰见面的场景。
对于赵泰来说,自己的地位和财富应该是很多人趋之若鹜想要交朋友拉关系的人,连女明星都可以来陪自己,却被一个小警察拒绝了自己的敬酒,还是当着一些圈内所谓好友的面。
所以,赵泰一改开始的热情,开始了语言上的反攻,在短短几分钟内,赵泰与孙大圣多次攻守交战,最后甚至动枪进行威胁。
枪是假枪,是赵泰用来维护自己内心卑微的自卑心理,却被孙大圣一下子识破了,这一点,可以说是孙大圣心理上的压制。
也正是这一次见面,让孙大圣记住了赵泰。
也让观众,记住了包贝尔饰演的赵泰,一个两面三刀的狠角色。
本片随着剧情推进,其实冲突点很多,包括赵泰的手下崔京民作为走狗去贿赂孙大圣的妻子,去游说陈勇强的妻子,安排人去伤害孙大圣的儿子,安排杀手去解决不省心的洪铁军,甚至是被逼无奈去为赵泰顶包。
王迅的喜剧天分要比他饰演一个狠角色要更讨巧,但是王迅饰演的崔京民,却异常成功,片中没有他逗趣的一面,相反,为赵泰处理麻烦,向领导汇报工作时的各种丑恶嘴脸一览无遗。
而除了以往警匪电影中单薄的只有正邪较量,《“大”人物》把警局内部的矛盾也是撕开了一些口子。
比如不同的警局单位之间,因为孙大圣莽撞的性格,强行要求光明派出所对于陈勇强跳楼一案细致审理,虽然孙大圣在没有手续的情况下,有点越权的行为,但是光明派出所所长的言行,就有点很不负责任的态度。
除此之外,孙大圣因为对赵泰和陈勇强案子之间存在某种不为人知的阴谋抱有执着的信念,因此屡次冲撞自己的队长老吴,甚至和老吴一起去逼迫直属领导张局长。
当然了,这一段矛盾,其实趣味性比悬疑性更大,三人都是想要根除恶势力,但是因为种种原因有不可言说的信息。
片中其实可以看出,三人都是出生入死的好兄弟,都深知对方的性格,比如老吴会直接去张局办公室找茶叶,孙大圣会在领导面前对老吴指手画脚,老吴会和孙大圣因为得不到张局支持,而在办公室里破口大骂。
老实说,其中一场张局亲自下场与两人脱衣服裤子比伤疤的戏码,整个影院其实是哄堂大笑的。
但这也正是展示了三人之间的信任与深厚感情,更直接证明了警局里面的人,都是为了人民伸张正义负过伤的人。
总体说来,本片的剧情确实依靠着不同阶段的矛盾,很好的推进,没有任何拖沓,这是难能可贵。
我甚至在本片进行到一半的时候,还在担心按这个节奏下去,是不是演的完。
因为时间是固定的,但剧情很丰富。
大人物与小角色本片取名大人物,大字上面加了引号。
其实本片在后面崔京民顶包自首时,和孙大圣的言语交锋中提到过大人物,在他看来,孙大圣这种小警察,是搬不动那些位高权重的大人物的。
所以片名的一种含义就是,指那些位高权重、隐身幕后、玩弄权钱交易的人,他们或是身居高位,或是拥有无数财富。
而与之对应的,打上引号的大人物,指的就是本片的主角——人民警察,这些小警察敢于对抗邪恶,将搅弄风云的所谓大人物给拉下马。
(老实说,看到后面,你会发现这部电影跟《人民的名义》有异曲同工之妙,有契合反腐的大背景,当然,《人民的名义》是以检察院出发,本片是从人民警察出发,讲述扫黑除恶,不过,怪好看的)所谓的大人物们,是不会在乎小角色的生死。
强拆、为了谋取利益更改土地性质、权色交易控制官场、吸毒成性、杀人如草芥、反复无常等等,本片在展现一些所谓大人物的嘴脸时,也展现了小角色们的美好。
片中的警察孙大圣并不是一个只有工作没有生活的警察,他工作的时候会想着还要给儿子去给学区房排号,在外面敢跟领导叫板敢跟罪犯搏命的孙大圣,回到家就成了怂猴子。
孙大圣的老婆,面对老公迟迟没有给孩子排到学区房,当崔京民带着名牌包、钱以及一套学区房的时候,她在崔京民面前义正言辞的拒绝甚至是羞辱了崔京民,却在老公面前说,自己其实心动了。
这是普通人的悲哀,大人物们拿来随便赠送的小东西,在普通人看来,是可以让人心动的好东西。
还有陈勇强以及陈勇强的妻子,生活走投无路之时,他们的人生只有寻求死亡或者妥协。
孙大圣,这个中国人无比熟悉的角色,他似乎是一个顶天立地,敢和天地叫板的神一样的人物。
在陈勇强儿子的心里,这就是孙大圣,也是他对警察孙大圣的印象。
本片出现的那个孙大圣玩具,就是贯穿本片的一个意象。
警察可以拯救人于危难,但警察也是人,我们每个人都是小角色。
只是孙大圣有他的使命,普通人可以逃避可以放弃,他们不可以。
最后,我给本片打7.5分,推荐大家去看。
我是杰sir(smshe189),谢谢!
近日,《“大”人物》在北方各大城市路演,好评不断。
这部将在1月11日现实题材作品重新定义了“爽片”,它颠覆传统警匪片的方式让人眼前一亮。
今天我们就来细数《“大”人物》中的四大颠覆。
第一大颠覆:精准定位的路演本片的路演不按常理出牌,《“大”人物》首选在公安厅点映,因为影片就是在致敬人民警察,片中真实记录警察的生活引发基层民警的“情感共振”,更容易引发口碑发酵。
毕竟连警察叔叔都说好,咱普通小百姓自然也要屁颠屁颠去凑热闹了。
这种另类的营销以前就有,20年前国产片《那山那人那狗》被日本人买去在日本上映,影片讲述了邮递员的故事。
宣传方就对症下药在日本各大邮局张贴宣传海报安排路演,大获成功。
今天《“大”人物》安排“警察专场”也有异曲同工之妙,这种“精准营销”节约了宣传成本,找到了目标受众,实现了双赢。
第二大颠覆:提前揭晓谜底的剧情传统的犯罪片怎么拍?
主角抽丝剥茧,层层递进,到最后才揭晓谜底。
本片一开始就告诉你真相,警察孙大圣甚至描述了跳楼事件的所有细节。
可富二代赵泰告诉他,知道真相又如何,有钱可以搞定一切。
孙大圣需要做的是在错综复杂的利益勾连中全身而退,同时找到给富二代定罪的关键证据。
不靠环环相扣的情节吸睛,而靠情节背后的人物冲突来取胜,这更考验主创的功力。
传统的犯罪片你只需要把故事编圆,把坑填上,就是合格标准;而本片这种拍法,要求编剧对人物精雕细琢,用丝丝入扣的细节抓住观众的心。
具体到本片,编剧不仅在写人物,更是在写一个社会群体,人物的社会属性,穿着打扮,说话习惯以及做事动机都抓得很精准。
《“大”人物》因为人物立得住,细节够动人,观众才有代入感,故事才有振聋发聩的力量。
第三大颠覆:不再脸谱化的角色传统电影一大弊病就是警察脸谱化严重:坏人坏得多姿多彩,好人好得千篇一律。
比如去年的大热剧《人民的名义》,光正伟岸的侯亮平无人问津,胜天半子祁同伟却引起了更多人的共鸣。
《“大”人物》一个最大的亮点就是将警察这一角色塑造有血有肉。
导演给王千源饰演的警察安排了多个性格特质让人物更加丰满。
警察孙大圣首先是个话唠,在办公室就爱嬉笑怒骂,没个正经;同时他还是个屌丝,面临沉重的房贷压力,老婆对他也有诸多不满;最后她还是个受气筒,被上司各种怼,只能乖乖认怂。
这样有烟火气的警察才是真警察。
但在面临罪犯时,这个痞气十足的小警察立马成了斩妖除魔的孙大圣,他可勇斗,也可智取。
有三头六臂不死之身的孙大圣只会悬在空中,供人敬仰;而只有血肉之躯还义无反顾的孙大圣才会扎根土壤,让人动容。
第四大颠覆:“旧瓶装新酒”的演员王千源,大家对他最深的印象还停留在《解救吾先生》中的那个穷凶极恶的劫匪。
本片他却反其道而行饰演出生入死的警察。
导演这样安排这是看中他亦正亦邪的气质,唯有他能给一本正经的警察形象注入有趣的灵魂。
包贝尔,他一直饰演屌丝。
《致青春》里的暗恋男,《港囧》里的中二青年,《胖子行动队》里的呆萌保安,都是那种“怂包”角色。
本片他却反其道而行饰演心狠手辣的富二代。
包贝尔渴望突破自己挑战更丰富的角色,导演自然也看到了他有更多的潜力可挖掘。
在与王千源的直接飙戏中,包贝尔没有崩,两人有来有回,互相成就。
王迅,《极限挑战》里的“大松鼠”,人畜无害的萌大叔。
本片他却饰演让人恨之入骨的狗腿子,小人得志的表情,笑里藏刀的台词都让人恨得牙痒痒。
其实王迅的表演天赋早就有过展现,他在《经典咏流传》演绎《咏鹅》,在《我就是演员》中担任助演嘉宾都证明过自己业务能力很出色,这次的颠覆也在自己的射程范围。
王砚辉,在曹保平的犯罪电影里多次出演黑老大,《烈日灼心》是他的巅峰,许多人直言他演技真实到像在拍犯罪纪录片。
在《“大”人物》里,他也一反常态饰演警局的吴队长,虽然戏份不多,但颠覆性也不小。
导演五百找来观众熟悉的演员却饰演与他们以往截然相反的角色,让观众新鲜之余,也给了演员拓展戏路的舞台,真是一石二鸟。
总之,《“大”人物》就是一部将颠覆进行到底的影片。
它的主旨是颠覆大人物,它的内容颠覆了警匪故事讲述方式,它的角色定位是颠覆人们对警察的刻板印象,同时它帮演员完成颠覆,走出舒适区。
拒绝“伟光正”,不走寻常路。
对这样充满创新勇气的电影,我们举双手双脚为它打call。
敬爱的五百导演:虽然一开始,我们将您的名字打成了“伍佰”,您的形象因此奇妙地与那位浪子歌手重叠在一起,但这丝毫不影响您在我们心中的地位,因为您彻底释放出包贝尔的演技,我们这群草包对您感激不尽。
包子有多少演技,我们是清楚的,这是我们义无反顾粉他的原因。
但一直以来,包子的表演被无情埋没,一来没有合适的导演调教他,二来找不到真正适合他的电影,导致他的形象慢慢向谐星转变。
我们一直在等合适的时机向世人宣布:包贝尔是演技实力派明星,可一直都没有机会。
直到包子遇到了您,拍摄了《“大”人物》,我们终于可以自豪地向众人宣布:包贝尔不是谐星,而是真正的实力派。
感谢您,悉心调教包贝尔。
感谢您,愿意将皮鞭抽打在包贝尔身上。
一块美玉要成器,必须多经琢磨,您在包贝尔身上使出的就是琢磨的力气。
您辛苦了,让我们在《“大”人物》中看到完全不一样的包子。
到底有何不同?
我们也不敢乱说,相信观众都有自己的评判。
包贝尔在电影里饰演一位富家二公子,这是他以前从未尝试过的角色,他精准地把握到角色放浪形骸的个性,在正经与癫狂之间任意切换。
包贝尔的表演松弛有度,让东京国际电影节影帝王千源也相形见绌。
是您,让包贝尔脱胎换骨;是您,让《“大”人物》成为包贝尔的代表作。
我们代表全体草包,向您表示衷心的感谢,爱您一辈子!
此致 敬礼!
包贝尔后援会2019年1月10日
怎么说,这部片子是大人物拍给小人物看的。
从小人物的角度完美诠释了大人物在小人物心里的形象,以及结局满足小人物心目中理想社会的模样。
然而事实上现实是不会发生的,就像女生喜欢看的偶像剧一样,满足了对爱情向往的少女心,估计就是一部商业片,只是很好的抓住了主要消费人群也就是小人物的心里。
个人认为不具有任何有意义的价值吧。
《“大”人物》是购买了韩国电影《老手》的故事创意,然后由导演、编剧对故事进行了本土化改编。
对于这种翻拍电影来说,没有看过原版的观众是幸运的,因为没有剧透,没有比较,所以本片给我的感受是超出预期,值得一看。
套用时下流行的“六学语录”来说,本片虽然是虚构的警匪故事,戏说却没有胡说,结局终究是邪不压正,弘扬了社会主义核心价值观;改编也没有乱编,虽然是改编自韩国电影,本土化做得很成功,演员、台词、配乐、布景都很接地气。
相信很多选择本片的影迷都是冲着王千源来的,王千源曾凭借《钢的琴》拿下东京影帝,后来在《解救吾先生》里的悍匪形象又让他赚足了观众缘儿。
这次在《“大”人物》中,王千源扮演了一个正义警察,而且这个角色的名字就很正气——孙大圣。
(六学家:律师函警告)
“悍匪”演警察,王千源的表现却并不出戏,毕竟这是一个号称“滨海FBI”,敢于挑战警队陈腐规则的“悍警”。
至于其他配角戏骨,如王迅、梅婷、王砚辉、屈菁菁、杜源、高捷、寇占文等,也都稳定发挥,没有让我失望。
“大松鼠”王迅依然是那个大老板身边的狗腿子,从《疯狂的石头》到《一出好戏》,他已经多次扮演这类角色了,自然是四平八稳,不出差错。
更出彩的是被影迷戏称为“最适合演强奸犯”的王砚辉老师,那个《烈日灼心》里惊鸿一瞥的杀人犯,《我不是药神》里油滑市侩的假药贩子,居然在本片中演了一个警察队长,并且把那种老警察身上的责任感、正义感刻画的十分到位,还贡献了不少笑点。
本片的另一个男主比较一言难尽,是没多少观众缘儿的包贝尔。
不过如果你觉得包贝尔很讨厌、很欠扁、很招人烦,那就大可放心了,因为他在片中就是“本色出演”了一个很讨厌、很欠扁、很招人烦的跋扈富二代。
这个角色是富商的私生子,富裕的生活让他漠视生命,不光彩的出身又让他感到自卑,因此他的心里极度扭曲,性格异常狂躁。
包贝尔演这个角色,确实突破了自己,演的没有违和感,真的让人恨得牙痒痒。
最后两位男主的街头互殴,看到王千源手上蘸着辣椒油,狂扇包贝尔大嘴巴子,实在是太过瘾了。
(真的不是黑)
富二代是片中的反一号,也是某个房地产企业的公子哥,而影片的矛盾冲突就是一场闹出人命的强拆案。
强拆、命案、房地产、官商勾结,看似苦大仇深,却又很黑色幽默。
寇占文饰演的修理工,因为几千块的房租在儿子面前受辱,甚至险些丧命,而这件事情原本就不该发生。
真正的“大人物”,怎么会因为一点小钱让自己惹上麻烦呢?
其实是“大人物”的狗腿子贪得无厌,激化了社会矛盾。
那“大人物”就是大善人吗?
非也,“大人物”贪的是大钱,是城市的大蛀虫,像强拆啊,欺男霸女啊,“大人物”们已经不屑于这种低段位的敛财手段了。
他们玩儿的是官商勾结,是闷声发大财,是抱紧“大老虎”的大腿,这些内幕交易,一般人还真发现不了。
为什么说这个片改编的很“中国”呢?
不仅因为房地产、学区房的重压让每个中国老百姓都感同身受,还因为影片男主的形象就是中国版本的“超级英雄”。
王千源饰演的警察叫孙大圣,他虽然社会阶层只能算个屌丝,为了给儿子的学区房摇号求爷爷告奶奶,面对邪魔歪道却有着孙大圣一样的脾气,任你后台有多硬,背景有多强,哪怕是太上老君的炼丹炉,我也要给你砸个窟窿。
而包贝尔饰演的公子哥,就像那个横行霸道、残害百姓的龙王三太子,平日里作威作福、不可一世,最终被抽筋扒皮,死有余辜。
咦?
我好像从“大闹天宫”跳戏到“哪吒闹海”了?
对不起对不起,在这里向全国人民谢个罪。
虽然在今天“六学风靡”的语境下,“孙大圣”这个名字已经有点被恶搞化,可是这个名字背后不畏强权、为民除暴的正义精神,永远是值得赞扬的。
总的来说,《“大”人物》的剧情紧凑、风格幽默,演员的表现不失水准,几段打戏和追车戏的设计、剪辑也很精彩,是一部值得一看的国产商业片。
而王千源版的“孙大圣”,虽然没有火眼金睛、七十二变,身上的正义感和责任感却不遑多让,总之就是一个正能量的形象,文体两开花,弘扬了中华文化,希望大家多多支持。
天天翻拍国外电影,国内没有编剧?
有木有意思,同样的电影谁想看第二遍?
国内没有编剧了?
还是不舍得花钱买剧本?
翻拍有意思么?
包贝尔演技那么差,我拉的屎都比这部电影香!
真的是越垃圾越喜欢翻拍,这话真没有错!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
2018年是“口碑为王”的一年。
从年初的《红海行动》到年中的《我不是药神》到年末的《无名之辈》,都是依靠强大的口碑完成了票房的胜利。
这说明一个现象:中国观众的观影水平越来越高了。
《“大”人物》:口碑佳作的继承者所谓文以载道,我们不再满足于电影只是讲好一个故事,我们希望它能承载更多的道:揭露现实问题,体察民生疾苦,促进社会进步。
2018年初现峥嵘,2019年必定是这种审美的延续。
惊喜的是开年的新片《“大”人物》满足了我们对这类作品的所有想象。
这部1月11日上映的电影口碑爆棚,引发广泛讨论,它尖锐地戳中了这个时代的很多痛点:强拆,为富不仁,天价学区房…每一点都连通着疲惫的国人敏感的神经。
更让我们惊喜地是,这种现实题材慢慢实现了“百搭”,它可以嫁接进战争片里,嫁接进喜剧片里,如今《“大”人物》让它与警匪片实现了无缝衔接。
从去年的“无名之辈”到今年的“大人物”,越来越多的电影人将镜头瞄准了个体的悲欢。
在超级英雄电影集体疲软的今天,个体意识的觉醒让越来越多的影迷期望在荧幕里找到身份的认同感。
毕竟看再多的超英电影,你也变不成蝙蝠侠超人,但看了《“大”人物》,你却可以激励自己成为那个除暴安良的孙大圣。
《“大”人物》中一句台词让人印象深刻,警察孙大圣对小孩说:“叔叔是警察,专门抓坏人,就像那个孙猴子一样,斩妖除魔”这样一句朴实的话语在人人顽梗的今天简直是一股清流。
社会矛盾:中国前行路上的顽疾许多人有感觉,今天的社会风气与十年前相比有了很大的滑坡,我们精神文明的发展没有跟得上物质文明的脚步。
十年前,我们看《读者》《青年文摘》,喜欢背诵《感动中国》颁奖词,迎接奥运,在灾难面前众志成城。
十年后,我们喜欢看段子,推崇佛系,反鸡汤。
“啃老”也心安理得,毕竟连国家也号召动用“六个钱包”了。
出现这种局面的原因就在于:社会的贫富差距加大,阶级固化严重。
由它衍生出的问题层出不穷:富人为所欲为,房价居高不下,十年寒窗比不上这一纸拆迁…如果不触及问题的本质,只是简单的“头痛医头,头痛医脚”,同样的问题还会层出不穷,甚至愈演愈烈。
好在国家意识到了问题,一方面提出“房住不炒”,稳住民心;一方面加大教育改革,打开社会上升的通道,让“寒门也能出贵子”;一方面向富人征收重税,最近的“税收门”引发娱乐圈地震,就是这一套组合拳的开始。
同时国家也在加强精神文明建设,弘扬社会主义的正能量。
“正能量”是我们这些年经常在官方媒体中出现的一个词。
当然社会风气的扭转不是一朝一夕的事情,我们需要耐心。
而电影工作者作为国家宣传的排头兵,自然应冲在最前线,在这个略显浮躁的年代,拍出更多针砭时弊的好作品。
《“大”人物》就是这样振聋发聩的作品,它明线是警匪斗智斗勇的传统故事,暗线则是当今社会随处可见的矛盾。
富二代与卡车司机代表的两个阶级在荧幕上发生了激烈的冲突,司机被活活逼死,真相让人触目惊心。
影片不只提出问题,也解决问题。
孙大圣代表的警察背后是国家权力机关,他们绝不姑息社会上藏污纳垢,富人们颠倒黑白。
孙大圣代表的是国家的精神意志,誓要与犯罪份子死磕到底,富二代再硬的手腕也掰不过国家的大腿。
《熔炉》:改变国家命运的电影韩国电影《熔炉》于2011年上映,影片揭露的校园性侵案件让韩国舆论一片哗然,影片所反映出的社会问题受到韩国国家高度关注,相关法律被修改被命名为《熔炉法》,该电影亦被称为“改变韩国国家的影片”。
我们也需要改变中国命运的电影,无论是去年的《我不是药神》还是今年的《“大”人物》,它们或许还无法达到《熔炉》的高度。
但一批批的电影人在努力,我们看到创作环境的坚冰已经出现松动甚至开始消融,有了这些铺路人的努力,改变中国命运的电影不会让我们等得太久。
《“大”人物》的片名取自古龙的武侠小说,编剧呼唤的是一种久违的行侠仗义的精神;《“大”人物》的主人公叫孙大圣,无论是中国电影,还是中国社会,都在等待“大圣归来”。
佛本无相,这个大圣不只是那个飞天遁地的孙悟空,更是平淡如你我的芸芸众生。
这是个需要英雄的时代,就像小说《悟空传》里说的:“大圣,此去欲何?
”“踏南天,碎凌霄。
”“若一去不回……”“便一去不回!
在排片量已经下去的时候,我才去刷了这部据说包贝尔演技炸裂的电影。
去看之前,我先去看了《白蛇·缘起》,两个电影都看完之后,我内心压抑到要吐出来了。
也许是《白蛇·缘起》给我的感觉会更好(这个电影另写影评不做多叙述),我头一次知道,技术做出来的神话动漫比真人电影更真实,真人电影居然会比神话动漫更浮夸。
中国电影有一个必经的关隘叫做总局大人,我能理解导演在这样环境下的强烈求胜欲,但我理解不了,这个故事被强行披上了搞笑的外衣,不,这不像搞笑外衣,这更像是给一个浑身伤痕裸体的人,三点打上马赛克,再嬉笑着告诉大家,大团圆结局。
几乎所有前期挖出来的坑,都没有填上故事起始是假币,假钞,这段大篇幅的剧情只是为了给主角孙大圣耍帅用?
为了突出本事大?
和其正直有关系?
浪费篇幅。
主线剧情学区房逻辑无语,后期剧情里,赵泰为了把土地升值成功,才把那块本来规划成养老院的地皮,改成学校,用来贿赂孙大圣的学区房名字,与前期剧情里孙大圣提到的”学区房“名字一致,孙大圣有未卜先知之力?
这些仅是小问题真正的问题在于,电影把一切黑暗,用理想化+热血+暴力简单粗暴解决掉,似乎有拳头就有一切 1.孩子被剃了头发。
主角解决方法:瞪眼,我盯上你了。
2.妻子被贿赂,将之视为侮辱。
有点圣母婊立意,但那句”我难受因为我心动了”,非常加分,升华了人性,但人性探讨就此结束,主角解决办法:开车撞学校旧址,冲过去,瞪眼,我盯死你了。
3.维修工妻子被贿赂。
主角解决办法:撕合同,瞪眼,打人。
4.与逃犯富二代在街上打斗,富二代将其甩向一根钢棍并顶伤了,导演你现场放了那么多群演,就不能多几个人义愤填膺,冲上去摁住,或者怂一点默默围住,然后支援警察赶到?
反而上一刻要死要死的主角下一刻中气十足稳稳当当的站起来暴揍富二代,呵呵此处主角解决办法:没得事情,老子抗打,老子熬鹰出身,老子打不死,老子有的是查克拉,老子看过电影晓得要完成垂死把手拷在一起的套路(手动微笑脸)
5.还有其他的,但是前面阴暗看得我难受心里像压了块石头,而这些所谓的”爽点“”拳拳到肉“”严厉打击犯罪“的行为,并不能引起我的共鸣,放到现实中这么操作,一家人早就没了。
不准备再去刷第二次,坐等线下重温后再来完善这篇影评。
观整个影片,确实把黑暗有撕下一角遮羞布给大众看,但是你想突出“小人物”与”大人物“有时只是一瞬间的转变,这个立意太宏大,不是落实到一个人身上就能扛起来的,牛掰的个人主义从来不是一句”你的背后是国家“就能从理想主义变为现实主义。
国家国家,家才是国的基础。
维修工的家人如何安置?
只留空白?
在主角光环下他们不过是边缘小人物?
你想突出主角无比伟大,面对犯罪分子赤裸裸的威胁,主角的智商和脑子是长在拳头上了?
包贝尔演技确实有很大提升,娃娃脸与变态的灵魂冲突让人毛骨悚然;
只是可惜了这么一盘老戏骨们攒起来的局,把一个可以好好讲故事的电影,做成了无脑理想主义爽文。
孙大圣的拳头打到赵泰肉上了,光明却没有真正露脸,看电影本身就是用两个小时的时间来一场浮生若梦,而孙大圣,在这场梦中,成功做了一个梦中梦。
一个遍体鳞伤的裸体,被草草打了三点马赛克。
人民的名义
因此说,房地产暴利时期是罪恶根源
又红又专,3.5。一堆电视剧老戏骨,输在衔接节奏垃圾,还发现有人物快放和口型错位,不想说这种恶劣瑕疵,人物纷杂,交代尴尬,亮点在于发现包贝尔的声音拿来叫床应该很好听。
各种舆论对这片子捧得太高了,整体节奏拖沓,没有没有港片那种凌厉的剪辑和过瘾的动作戏,警察然也在软硬件上也没有香港的专业,总之,我坚信大陆是拍不出警匪片的,包贝尔穿上龙袍也不是太子,东北的女的说话真彪,家里背景是张馨予写真。
这翻拍真弱鸡到不行
王千源再是万金油也可不住这么使劲用呀……包贝尔其实一直都是有演技的,也很聪明,因为日常观感一直骂他的表演也有点不厚道……
闹不懂这个电影是动作片,刑侦片,悬疑片,武打喜剧片,还是主旋律片?还是啥??
没看过韩版,超出预期。王千源和一干老戏骨发挥稳定,包贝尔“本色出演”一个招人厌的富二代,倒也挺生动形象的。影片整体风格偏幽默,动作戏、追车戏的剪辑也挺不错。
多一星给这么烂还还坚持自己演技的王千源和王砚辉。如果电影一定得利用大家讨厌包贝尔想看他被挨打的噱头吸引观众,行吧,宣传赢了。这年头,内容不重要,全看营销好不好。一句话,营销牛逼!
奔着王千源来的,也确实演技杠杠的,王迅也很让人眼前一亮;虽然故事编剧得有些尴尬,但是笑点不断,接地气、颇有些人情味儿。总体还好,对比目前放映的几部片子,这电影可以看看!
这个少爷也真是坏透了,略扁平,收尾略扯,过于戏剧化。
很好看啊!!!!评分为啥这么低…王千源牛逼不用多说了,解救吾先生时候圈粉。包贝尔演技也十分优秀!!之前挑的剧本都什么玩意…当初按照这种戏路发展也不至于被黑那么惨…
差不多能想到的问题都中了,不过也暴露了一些原版就有的问题
还算很流畅,但除了强拆、微信、学区房、孙悟空,其它都是原汁原味的泡菜味,原味到失真。好的地方是,虽然没有正面描写官商勾结,但至少最后有提到,光这一点就比《暴烈无声》诚恳多了。另外,赵泰的人物虽说也是改编过来的,但分分钟会想起某人啊,这是为什么呢。
王千源靠荷尔蒙单抗全部三星,警局两个老戏骨演得也不错,其他的拍都是啥玩意啊
王千源,不能吃老本啊。
复刻+洗白,不喜欢。把最不适合带幽默感的地方强行搞笑,显得很儿戏一样,就算照着拍又能咋样,反正韩国版也是模仿《警察故事》,倒不如直接模仿港片,结果翻拍了一部模仿港片的韩国电影,兜了一大圈,弄成现在这样,电影感也不强,何必呢。有些“好东西”就在我们眼皮底下反而视而不见,舍近求远
想起来了,2019年刚上映就看过,真是回味无穷,敢写社会黑暗面!
是小人物,也是大人物。题材很常见但并不差,我以为电影会坏在把SUV当坦克开的包贝尔身上,但王千源满嘴国家与法律的暴力执法的形象更令人厌恶。
虽然剧情几乎跟原版一毛一样 但单看下来也算是个不错的翻拍 本土化处理下来加上正能量也不突兀 《白夜追凶》的班底继续做犯罪喜剧动作片那还不是驾轻就熟 选角满分演绎毫不出戏 除了挺个大肥肚子还能揍趴王千源的包贝尔 即使有勇气能对比刘亚仁 并适合外显的浮夸人设 演技依旧是最短板