看得有些疲惫,但还是看完了。
影片改编自作家Nick Flynn的自传体小说Another bullshit night in suck city。
自诩为作家的父亲从未在Nick的生活中出现,除了几十封高谈阔论的文字信件,就从这些信件中,儿子同样建立了写作的意愿。
但随着母亲的自杀,Flynn的人生显得更加灰暗。
偶然之下,多年未见的父亲突然现身,之后更是沦落到Flynn工作的收容所之中。
父亲的酗酒发狂、愤世嫉俗、惹是生非导致两人的生活都跌入谷底。
因此每个晚上都成为了another bullshit night in suck city。
好在Nick内心还是个向上的人。
他最终鼓起勇气将流落在外的父亲领回了住处,虽然只相聚了一晚,但两人浅浅的交谈还是为他解开了母亲自杀的心结。
之后两人都重整生活,渐渐步入了正规。
Nick出版了自己的诗集,神神叨叨的父亲得到政府的救济有了一个崭新的住处。
一切都在往好的方向发展。
父子间就这样,没有太多感情的流露,只有一次次短暂的或好或坏的相处,不够交心,但仍然血浓越水,藕断丝连。
朱利安•摩尔出演回忆中Nick年轻的单身母亲,忧郁疲惫伤感脆弱。
与混账无赖但生命力旺盛的父亲截然相反。
这是一部冷高潮的现实主义电影,负能量超过了正能量。
正是如此,它没能在煽情方面超过那些结尾明亮又给力的亲情救赎片。
刚看完的时候觉得一般般,平淡的尾声不是我想要的结局。
不过,沉淀下来之后,很多感受挥之不去,难以释怀。
每一个文青都有一个作家梦,这个梦想也许源自多年前一次美妙而充满自我完成感的写作经历,那时只觉得构造一个属于自己的世界是快乐的,殊不知成为作家这条路阴云密布,荆棘丛生。
无论是作家还是艺术家都是这个世界上最缺乏幸福感的职业,因为他会不断感到失败,生活犹如恶妇,理想是看上去很美的背影杀手。
在影片中,写作是老弗林的信仰。
他过着孤苦无依,一败涂地的生活,支撑他走下去的只有''美国只有三个作家,马克吐温,塞林格和我''这一信念。
他看似乐观自信,将生活中遭遇的一切困难当成作家取材,有尊严地回应朋友的拒绝,堕落成流浪汉也不忘义正严辞地教育孩子。
不过,与窘迫的生活相比,他的体面言行又显得那么地虚伪无力。
人都不是傻子,谁不想过幸福生活?
做不到''腰缠十万贯,骑鹤下扬州''也就罢了,还可以选择小桥流水,如花美眷。
可是,老弗林却抛妻弃子,像出走的高更或托尔斯泰一样。
诈骗,入狱,醉驾撞人,被房东驱逐,成为流浪汉。
现实的苦难将会变成杰作的细节,他将这句话当成咒语真言。
只有遗传他文学才能的儿子敏锐地发现,每天晚上父亲都在愤怒和悲哀中质疑自己的信仰。
这不由得令我想起了一则新闻,关于今年的芥川奖得主田中慎弥,他高中毕业以后就坐在家里写作,一直没有出去工作,整整写了十年也待业十年,虽然母亲对此很支持,但他每晚必须要喝烈酒才能入睡。
家里蹲尚且纠结如此,更何况流浪汉。
人生是荒谬的,如果不对过程赋予意义,终点只有死亡而已。
但人又是泥塑的,外部的风刀霜剑难免不引起内心的矛盾挣扎。
出走型的作家都带有一种内心流浪者的气质,平凡人的幸福里无处安放他的精神和希翼,但是选择流浪就意味着选择荆棘和厄运。
不知道为文学或艺术献祭了自己正常人生活的家伙到底有多少,最终站在金字塔尖上的只有那么几个。
墙外,想向文学之路发起进攻的人,奉劝一句,入行须谨慎,墙内的,共勉,心顺处便是天堂。
这是一部有关亲情,理想与现实对打的电影,非常有深度,有感染力。
故事的重点部分设置在一家流浪汉收容所,儿子通过刚认识的女朋友找到这份工作不久,十八年没见的老父亲,也沦落到这里来求生。
父子之间的共同天赋与爱好是写作,只不过他们不同的个性使得他们的人生之路大不相同。
父亲酗酒,喜欢口无遮拦,吹牛斗架,分不清理想虚幻与现实的差别,所以生活中一败涂地。
他坐过牢,离过几次婚,被房东赶出,丢掉开计程车的工作而沦落街头。
他最典型的落魄形象就是蓬头垢面,拎着酒瓶,缝人就吹自己的宏篇大作就要完成的样子。
儿子內敛温和,接人待物亲切有分寸,虽然母亲自杀后,工作与生活不稳定,他长时间在生存线上苦苦挣扎,但最终成为老师和小有名气的诗人。
故事最低潮,冲突最精彩的部分,是父子俩在收容所里相处的那段,老子以儿子为荣,朝儿子吼着"你就是我",放肆要求更多而惹出系列麻烦,终于使得儿子同意了收容所将父亲赶走任其露宿街头的决定。
本来就有羞愧感的儿子在无法承受对父亲的失望感与内心积蓄的压力之下,终于投入毒品的怀抱,走出了一段瘾君子的弯路。
这时候父亲对儿子吼叫的"你不是我,你是你自己",还有他为儿子减轻因母亲自杀而产生的负咎感时,又再次诚恳地呼唤"你是我儿子", "你不是你妈那样的孬种",这样来激励儿子坚强支撑下去。
亲情的冲突,在父亲的眼里,是相认的骄傲,也是不相认的给予儿子的解脱。
在儿子的眼里,父亲是羞愧,是过去缺失,是反方向的榜样,是生活走向踏实的起点,最后变成了他勇于承担的责任。
父子这对演员的表演非常精彩。
出演父亲Jonathan的Robert DeNiro惯演有沧桑感的老江湖,他的表演形象老道而天衣无缝,表演儿子Nick的演员Paul Dano角色拿捏分寸非常合适,把一个性情温和,内心蓄而不发的儿子形象表演得恰到好处。
虽然这部电影很多场景设在城市的昏暗与肮脏角落,主题也叫人感觉晦暗沉重,但其中不乏幽默片段。
比方最幽默的一段,描写Nick童年父亲缺失不稳定的生活,就用了一组投掷棒球的镜头,每次接球都会是妈妈的一个男友,十几个球接过去后,球落空了,Nick的旁白就说明没有父亲的无奈。
台词对白精彩是这部戏的质量体现。
正因为如此,加上它属于充满人情味,探讨人性的深刻题材,它也合适改编为话剧或音乐剧。
2016. 09. 28
这个电影本身并没有什么跌宕的剧情 但是它本身却给我很多的启示 我们每个人都在一个无形的牢笼里 在不知名的情况下已经将自己蜷缩入其中。
这正如寒冬里排气口的温暖 一旦靠近便会沾满蒸汽 当你想离开时 会愈加寒冷 愈加畏惧前路的莫名!
Being Flyee 是抛开原有生活的桎梏 去过被自己和大家认同的生活!
这是一种莫明的勇气 !
在这个过程中 我们可能会迷失自己 有的人甚至一蹶不振 从此如同行尸走肉般 徘徊在自己的岔道口 永远回不了头!
正如片中的NIKE 他一度染上毒品 这归咎于他对父亲的一种否认 对周围大家眼神的一种恐惧与厌恶 更深层次的是他对逝去母亲长久以来的的一种愧疚 以及一种感觉自己异于常人的病态!
他的沉沦 经过女友把埋藏在心里秘密的分享 。
以及之后 父亲将他多年对母亲的愧疚解开。
让NIKE终于明白 该去Being Flying 做自己该做的 想做的 能做的事。
影片的最后是另一种大圆满结局 没有了男女主人公的修成正果 没有了“传奇”父亲的名著刘芳 而转以更平淡的收尾 让本片更贴近于生活的平淡与安然 因为这才是生活 去做了自己就好!!!
挺久没看男人故事了,乍一看觉得是一个毫不负责的父亲抛妻弃子过了很多年突然出现,面对陌生的儿子,已逝的妻子,他的突然出现似乎成为了作用在儿子生命里的巨大的冲力,一下子打乱了儿子倒是本也不多么完整的生活。
而在自我漩涡和突然加入的不受控的陌生父亲带来的波澜的双重作用下,儿子逐渐不受控的人生让他感受到了不适。
本就极力想挣脱的心和面对自己不断靠近的状态形成了巨大的挣扎,最终他决定改变自己。
我觉得非常妙的一点就是很多人只看到了挣脱,却没真的看到传承。
当下社会总在讨论“远离原生家庭”却很少有人探讨“和自己和解的前提要先和原生家庭和解”。
这些话题虽然很大,但我却在这部电影里感受到了这个部分的讨论。
自我的根基来自于父母的遗传和影响,也因此父亲对他在文学上的激励以及很容易失控的劣根性的遗传,是无可回避的。
当他意识到这一点,也意识到父亲没有说出的对母亲和自己的愧疚,无法矫正的失控以及对生活的目标执着带来的偏执与发疯,也都不可回避的加注在了自己身上时,我想他也终于明白摆脱是不现实的,是和自己过不去,带来更加偏移的结果,反而去面对,接受,讨论,承认自己的弱点和真实的模样,放下那些本就不属于自己的目标,脚踏实地,才更行之有效的走向幸福,而这些,也正是母亲曾经教会自己的。
这一瞬间他们多像我也常常和朋友丈夫聊起父子之间的关系,或者男生面对的很多困境。
与女生截然不同的是,承认自己的弱点和困难这件事本身就是一个门槛,更不要提接纳面对修正这些更加靠后的部分。
很多人一边厌弃父亲,一边成为父亲,卷入深深的痛苦。
这部影片里也正是展示了这样的一个过程,男性本身的沉默和对细腻的自我的抗拒,会导致他们把自己放到一个困境里,跟自我争执,最后只能和父亲这个角色一样,靠酒精去维持。
嘴硬没好处,被看见很难得,这件事我想对很多男生都很重要。
最后父亲不断重复的“see?
”我很受触动。
“I see you”在很多语境里包含着我看到你的痛苦,理解你的经历,并且无条件爱你的含义。
很多时候我们都需要被看见,付出,痛苦,藏在语言背后真正的自我,都需要一个亲近的人,有爱的人说出这句,我看见了。
一位父亲要如何面对自己的孩子,如何教育他,给与他?
这部影片没有给出答案,却揭示了这个问题。
影片总是在不经意间给了我们线索,比如为什么父亲不在孩子身边,因为父亲在监狱,为什么父亲会找了一名银行出纳做妻子,因为涉及金融犯罪。
为什么这位父亲如此不负责,能抛弃孩子、妻子、家庭,而后来又回头找他的孩子。
父亲也是渐渐的在反思他的人生。
总是在赞美他的妻子,也许妻子还再世的时候他从未这样好好的赞美她,这使得他内心愧疚;在狱中经常给孩子写信,有上百封,如果你是一个能抛弃家庭抛弃孩子抛弃妻子的人,你还会写信给家里的孩子,告诉他将来的目标吗?
父亲与小佛林谈论到母亲自杀的那个夜晚,他说,问题不在于自杀不自杀,而是为什么拖了这么久才自杀。
这句话其实透露出父亲内心的愧疚是十分沉重的。
因为他知道,他离开后留下妻子一人打两份工日夜操劳,还带着一个孩子,这是十分困难的。
老佛林知道他妻子很早就受不了这样的生活,可是作为母亲,她本能的扛起了家中的一切,包括孩子。
而最后母亲终于选择自杀,是因为她无意间看到的孩子写的东西,她确信自己的孩子已经长大,能独自面对人生的时候,她知道自己的使命完成了。
我猜老佛林日夜饮酒,过着荒废堕落的生活也与这份愧疚感有关。
到影片的结尾,父亲说着See ?
see?
see?。。
的时候。
似乎是想告诉他的孩子,我曾经也这样抱过你,以前如此,现在亦是。
原来这位父亲一直没放弃他的孩子。
没有放弃对他的期望。
也许他只是不知道该如何面对自己的孩子,他犯过错,想弥补,却无从下手,这种矛盾复杂的情感交织在一起,使得这位父亲更加真实。
是啊,人无完人,何况我们的父亲呢。
这种笨拙的父爱有点滑稽却是沉重的。
让人无法拒绝心痛的好故事,"You have the last word."最终父辈给予儿子的话激起了我们心中对于传承的自豪并感动落泪。
该片根据主角Nick Flynn的回忆录《Another bullshit night in suck city》编写,父的笔下记录着生活的无情,却又勇敢地走过人生,生活就是经历,感人肺腑的文字写出了每个人心底之痛,也燃点了希望。
Robert De Niro扮演父亲,像极了破落沉沦的流浪汉,失业、酗酒、流落街头、被殴打、进救助站....却总想写一部属于自己的书,其中不乏精彩的语句。
儿子也在救助站工作,目睹了晚年的父亲破落的境况却不能原谅他之前的无情,破烂的棉袄穿在他身上,转身时都会将背部裂缝里的棉絮飘落在空中,描写细腻,寒冷又不乏爱意。
我们知道,对于落魄者,有时候,只需给予一点点希望,都能燃点他们的热情自我恢复,在看着父辈遭遇梗塞着咽喉,我们有点走神了,或许正代入自己呢。
最后,语重心长的一句"You have the last word."结尾,记得别错过字幕倾听片尾曲Badly Drawn Boy的"Let It Rain",令你想起往时的父亲、往时的自己......
Nick最想摆脱的就是父亲的阴影,他不想成为父亲那样疯疯癫癫、一事无成只活在自我安慰和幻想中的假作家。
女友提分手的时候,他冲她喊“I am not my father”。
可是血缘关系总有一种说不清道不明的魔力,即使消失了18年,唯一的维系只有那100来封重复声明作家理想的信件,父子俩仍然有着许多承袭的相似点:热爱写作、理想主义、敏感自负、徘徊于沉沦的边界。
去收容所面试时,他甚至毫无意识地脱口而出父亲那句挂在嘴边的“我们来世上就是为了帮助别人”。
亲情是世间唯一一种不可选择的情感,随机分配、不能退换,好的亲情是铠甲,是灯塔,是你成长的肥沃土壤,而糟糕的亲人则是魔鬼,是梦魇,是拖着你一起下沉的drowning man。
不能绝交、不能分手,即使老死不相往来也终有风险重逢于最意想不到的情境下。
相同的姓氏早已刻下了一个抹不掉的印记,套上了逃不掉的命运。
他竭力想要与父亲划清界限,因为他在父亲身上看见了自己的全部弱点,父亲照妖镜式的存在对他来说是一种折磨。
我最赞同疯癫老弗林的一句话是他解释Nick母亲自杀原因时所说的,人们自杀是因为不再喜欢自己了,是因为selfhatred。
不知面对父亲时Nick是否会泛起这种自我厌恶。
大部分人看这个电影都会被唤起文学青年们当年一腔热血终沦为平庸的心酸感慨,而我这个已然没有热血抱负的平庸青年最大的感触竟是这种“我不想成为你却终成为你”的父子关系。
我爸作为一个文学青年,曾经写过小说,给我起了作家的名字,带我学琴听欧美歌曲看电影开车自驾游,他一手为我培养了我目前所有的兴趣点,在我一边成长一边将他视为人生目标的时候突然离我而去,在我对这个世界还没有建立完善三观的时候就为我展现了一个懦弱男人所能做的最糟糕的事情。
于是我发誓不要成为他这样的人,可是跟Nick一样,我也走入了这样的怪圈,我发现自己身上在承袭我爸为我培养的兴趣点的时候,原封不动地继承了他糟糕的不切实际、懦弱无担当、不愿付出的享乐主义。
所以我厌恶他,也厌恶我自己。
电影的光明结局中尽管Nick不可避免的成为了“弗林”,可他终究替父亲完成了文学梦,即使没法比肩马克吐温,可终究能让他们的故事成为铅字被传阅,在大荧幕上唤起我们这些真正小人物的共鸣。
可是现实生活中,罕有这样喜闻乐见的twist和梦想成真的时刻,我们只能在难逃的宿命论里不停地麻醉自己“I AM NOT MY FATHER”。
PS:再次表白保罗达诺,他的气质有毒,看过会上瘾。
当不羁老家伙遇到忧郁小年轻,且他们还是久未蒙面的亲生父子,这故事似乎给人以大有看头的印象。
但实际上影片并没有花枝招展的情节,也没有大起大落的节奏,就像这父子俩写在纸上的作品一样,在平缓中娓娓道来。
男人之间的情感是很特别的,没有女性之间那般直接,却有时又超越了她们更加深邃。
在这对有着纯粹血缘的父与子之间,复杂的情感层次让两人从陌生、到相互排斥,再到步入正轨,看似错综的变化其实却自然而然。
在老头子癫狂地冲着小伙子嚷着“你就是我!
我创造了你!
”,到他愤愤地指着儿子的鼻子告诉他“你不是我!
”的转变中,这位年轻人似乎获得了某种新生,而当他带着自己的儿子见到自己的父亲时,他又意外地收获了父亲的另一种表情。
【《Q》用稿,请勿转载】
罗伯特·德·尼罗和朱丽安·摩尔,这个阵容不错!
乔纳森·弗林,一个曾著出小说《一个伟大的故事家》的著名作家,却在多年来一直在命运和看似凌乱的生活中寻找和定义自我。
自从与妻儿的不告而别之后,乔纳森就过上了独自一人的落魄生活,尽管他时不常的会给儿子尼克寄上一封只言片语的信件,但他却始终在儿子最需要他的成长岁月里保持着缺席状态。
不紧不慢的叙述,压抑的表演,重量级卡司957
自我拉扯的孤独患者。
给五星,因为De Niro戳中了我最近的G点;不推荐,因为大部分人会觉得无聊
一些小片段和台詞是不錯的
说实话 挺没劲
治愈小清新。零散的剧情慌乱的讲述,但演员都太精彩,周身散发着无法直视的光芒。剧情并无太多新意,但是电影的魅力就在于故事之外的情怀才是感染人的力道所在。各方面都在水准之上,可加在一块儿还是缺了那个击中你的致命一击。淡淡的。
失败者之歌
这是我看过的第一个保罗·达诺演的比较正常的角色,以前不是自闭、不说话,就是书呆子,反正都离正常人比较远。这回,我也总算看到当他作为一个正常男人,会是什么样了。不过本片最惊艳的台词仍然属于德尼罗。“你不是我。你不是你妈,你也不是我。”
有点太草草结束了,正面对质的戏份不够有爆发力,演员都是好演员。
来看人的,罗尼虽然老了,但是肌肉依旧给力。摩尔的酱油让我脑热。文艺青年太装逼了,结果什么都没讲清。you see? you see?you see?
What Tomorrow Brings
剧情发展感情变化不够合理顺畅
「Life is gathering material.」「His manuscript is incomplete. As far as I can tell, the only completed book about my father would be the book that fell to me to write. Me, my father's un-credited, uncompliant ghost writer.」
海报加分,虐人。。
罗伯特德尼罗+朱莉安摩尔+保罗达诺无法挽救剧作本身的空洞无聊,真实不代表规避富有戏剧性的真实事件,独立不代表结构散淡技巧平庸。打棒球摇镜头表现母亲男友多以及最后球落空表现没有父亲,也就这一个镜头算是有设计
虽然看完了有点若有所思,但是又说不出具体是什么的感觉
电影就是角色人生的横切面,带观众走了一程,没到尽头就半路把观众扔下,这和好莱坞这类传统的亲情救赎片很不一样,父亲和儿子都像命中注定的一样活着,在生活面前很被动,不激励什么,不救赎什么,很像普通人的生活,显得力道弱了很多,就像保罗·达诺的角色,活在生活里,却又感觉离真相很远。★★★
晕乎乎的竟然眯了一小段。浪漫和幻想的基因真的是会遗传的吧。
个人觉得很好啊!为什么评分这么低?
不错!