少年游之一寸相思

我想象的第二篇长评，可能会是细节剖析，或者其他 。

但是现在，变成了深深地惋惜。

这部剧遭受了太多莫名的恶意， 如果只是觉得剧情不满，打低分很正常 ，但是大家可以看看长评区的几个差评。

几个眼熟的号在差评下轮流给对方留言。

甚至管理员的正常操作，都被截图，无辜被挂。

大家可以试想，天天说豆瓣小组党同伐异的人，转背把别人挂了还关闭被挂的人评论权利，这种人的居心何在。

糊剧没有粉丝控评，没有任何力量护着自己，但是希望它能顺顺利利，在最后这几天播放时间内。

如果同意，请帮我顶上去。

让更多人看到 ，让剧不受一些恶意评价影响， 大家做出自己的判断（好或坏都请看剧以后作出评价 ，都是可以的，谢谢啦）。

万分感谢！！！

喜欢《少年游之一寸相思》，这个小糊剧，原来是把武侠和古言融进了剧名。

少年游，是为侠义，是为赤子之心。

“虽千万人，吾往矣”，五位少年，一纸山河图，纵使西行之路黄沙漫漫白雪皑皑，也挡不住江湖年少，是为侠士；追回山河图，保全祖国大好河山，是为人臣。

江湖朝堂，明争暗斗，历往秘史，也随这一纸山河慢慢展开。

原来，一切只是开始，一切只为重逢。

一寸相思，女主的武器，男女主角的隔阂。

他为了她活下来，愿意为她只身犯险，愿意为她丢弃性命，因为她是他生命中最重要的人，但她生命中最重要的人是师父，最重要的事情是为师父寻药，男女主角明明近在咫尺，却永隔一寸相思。

好了，说人话。

首先，我要吹爆我们拿了苦情玛丽苏剧本的美强惨男主左倾辞辞辞子，此子就是被爱情冲昏头脑的梅长苏，谋略过人但完全恋爱脑，过人的机智不为报国，不为伸冤，就为了谈恋爱你说气不气人。

为了女主上刀山下火海，旧毒复发还被退婚，要是有隔壁韩少君的心疾那就是分分钟狗带的节奏（此剧不宜大龄青年熬夜观看，如确有需要请备好速效救心丸）。

女主落落子的人设我也可以理解，一切为了师父呗，毕竟师父是全武林最最厉害人品最最好的存在（那你也捎带看看我们乖巧可爱还腹黑虐人的辞辞子好嘛，嘤嘤嘤……）

其次，我要给我们人品爆表的团宠小甜心殷长歌歌歌子应援，就凭歌歌子有两个cp，前脚为好哥们儿猜灯谜赢花灯，后脚随随便便和人家小姑娘拜堂成亲，孩子你可长点心吧。

但我们歌歌子对阿厌那可是真爱啊，宠溺的小眼神藏也藏不住，可惜阿厌心里全是姑娘，后期还会黑化，随便一对都是虐死的节奏，肝疼……

还有我们双目深情的文思渊渊渊子，表面风流倜傥，登徒浪子，是个蔺晨，实则血海深仇，改头换面，是个林殊。

渊渊子手握天下机密却无法为自己伸冤（这貌似是个bug），贵为一派掌门却得不到所爱，世界上最遥远的距离，就是这部剧各对cp的距离……这部剧最吸引我的除了细节拍摄逼真，武打动作震撼，就是每个角色的饱满形象。

人物特点鲜明，故事线完整。

情话boy左倾辞，多次被女主美救英雄还想让女主给她摘月亮……没有武功但被少年团罩得死死的，行走的救命神器，包治百病，只要一钱；为国家在线奔命，为师姐触犯戒条，为来历不明的郎中顶罪，管你魔族正派，是兄弟就永远一条战线，吃可爱长大的小天使殷长歌；说好了做生意却永远在线解忧的文思渊；一身正气但可爱到犯规的大师姐；没娘要没爹疼没姑凉爱的小阿厌；师父的小哭包，和师娘争宠没眼力见的小徒弟，啊啊啊啊啊，快救救孩子们吧。

这部武侠很金庸，貌似的正派永远是道貌岸然曲意逢迎的小人，真正的大侠或蒙冤，或惨死，或为情所困，或隐于山水，跌宕起伏的剧情，无以言表的心塞，是武侠的内味儿了。

很佩服全剧组放手一搏的精神，不请明星，不买热搜，安心做好剧，不正是背水一战遗世独立的大侠模样吗？

相思虽一寸，分分皆断肠。

这个剧名放在如今的荧屏，很容易让人将视为玛丽苏甜宠，我也不例外，前期险些因这个误会错过了自己最爱的影视题材：武侠。

没错，这部顶着小甜剧名字的作品是一部地道的武侠片，不是受仙侠奇幻影响形成的新式武侠，而是延续传统风格的地道侠骨。

它的班底看起来有点“寒酸”，选角以张耀、张雅钦等刚刚露头的新人为主，演员阵容里观众最眼熟的还是古装剧“千年男配”邹廷威。

全剧咖位最大的艺人恐怕就是黄海冰、卢星宇两位老牌男神了，习惯了大量华丽班底作品的观众初看《一寸相思》配置，一个“穷”字跃然心上。

这么“穷”怎么拍武侠？

疑惑随之而来，不是歧视“少年”，而是真的艰难。

毕竟，武侠片的质感不是如《太子妃升职记》般能靠另类服化道撑起来，它需要的是实景、实打、实拍，每一个实在的镜头都是经费在燃烧。

但打开这部作品你会发现，“少年”其实不穷，把钱都花在了刀刃上。

迎面而来的实景镜头狂洗观众的眼睛，这是需要远赴甘肃胡杨峡才能拍到的美景，风沙与霞光辉映，最能衬托出武侠的粗犷大气。

真假难辨的易容，一张皮4000元成本的“整容脸”，便让观众看到剧组的大方，弹幕也纷纷感叹国产剧终于有正经的女扮男装了。

精心的道具层出不穷，大到数米长的工笔画卷，小到一只精巧的盒子，武侠的粗中带细深藏其中，用心无处不在。

即使初看不惊艳的演员阵容，也明显是经过深思熟虑选择的，他们放弃了对“网红脸”的痴迷，改走千人千面路线，男的各有风采，女的自带英气。

最为惊艳的，还是这部作品对传统武侠剧的致敬到继承，从外到内，从物到人，从景到情，给观众带来一场优秀的古风武侠盛宴。

武侠之皮相镜头质感是对武侠最直接的致敬，在观众对绿布吐槽不断的当下，武侠以外的影视作品也在慢慢回归实景，以增强画面魅力，也让作品多一份宣传砝码。

但，很多影视剧的实景镜头还是少不了过度的特效与滤镜加持，失去了如张纪中《笑傲江湖》、《天龙八部》镜头的真实大气，皮相经常不伦不类。

《一寸相思》保留了尽量真实的色调，也在布景与打光上向老式武侠靠近，做到实景与传统相融合，既有古风艺术之美，又有观众要求的真。

布景之中的打戏，是拔高看点的另一重武侠皮相，特效痕迹尽量淡化，也不再滥用替身让演员空摆花架子，每一场都做到了招式分明，刀光剑影交映。

已经很少在古装剧中出现的1V2打戏也不吝啬，小时候我们痴迷的双剑合璧、行云流水的招式一一现身，没有武指精心设计、没有演员耐心训练是呈现不出这种精彩的。

正是一招一式的呈现，才汇聚成了属于观众幻想江湖中的侠风剑骨，这是偷工减料的影视作品不可能拥有的漂亮皮相。

武侠之骨相实景与真招给出的第一眼惊艳之后，还需要骨相留住观众，这个骨相是《一寸相思》的人与故事，不同于大男主或大女主作品，这部剧给出的是一个武侠群像。

男主左卿辞是古风言情非常钟爱的病弱公子人设，但这一次的病弱不再是化着苍白妆容玩咳血，而是用演员单薄的身形诠释孱弱，并给了他不会功夫的设定。

不会武功的男主怎么撑起一个侠字？

靠脑，以谋略定乾坤。

环环相扣的计划总能让左卿辞玩转各方势力，其他角色的所有长处都在他的算计之内，够灵活的头脑与关键时刻够狠的性格，让这个单薄的少年形象不断伟岸起来。

最为难得的是以谋略统筹全局的男主并没有被编剧刻画的成聪慧如妖，他也会有失算，每次失算后耐心等待新契机的冷静心智，反而使人物更有说服力。

女主苏云落出场真的很惊艳，这个惊艳不是靠颜而是靠个性，把自己易容成男人形象做飞贼，已经让她显得“超凡脱俗”了。

待恢复女装之后，虽然智商不如男主般强大，也会因善良的性格自动走进反派圈套，但关键时刻从不掉链子，干脆利落的做事风格实在太讨喜，她的魅力与男主旗鼓相当。

武侠群像的看点还在于“群”。

它的每一个配角都鲜明有风骨，狡黠又背负重任的文思渊，嘴硬心软的沈曼青以及耿直的殷长歌，他们不是每个人都要做侠士，却都侠骨天成。

七话觉得最能展现《一寸相思》骨相的其实是一个戏份不多的配角：鬼童子。

他与蝎娘、丑奴儿组成雪域三魔，出场时便让观众眼前一亮，三人奇异的造型颇有金庸笔下四大恶人的观感，这是观众老武侠回忆的一个触发元素。

他们同样不是纯粹负责扮丑扮狠的背景板，核心人物鬼童子的故事线剥开之后，带出一段刻骨铭心的江湖儿女情，侠骨柔情因他被无限放大。

武侠之丹心武侠最能经得起考验的是丹心，金庸老师的“侠之大者，为国为民”是最佳解析，我们喜欢《射雕》不仅仅是之恋，还有靖哥哥的铁血丹心。

我们被《八龙》感动不仅仅因为三位男主的兄弟情义，还有乔峰舍生取义的悲壮一箭，武侠以武为题，最终还要落在侠上。

而侠则源于心与行，赤子之心，家国情怀皆是导向。

《一寸相思》选择让赤子之心与家国情怀并行，前者是明线，后者为暗线。

明线中有影视剧核心的爱情，也有男主对家人的守护及女主对师傅的回报，有文思渊背负的洗清兄长冤屈责任，也有殷长歌、纯粹的友谊。

每个角色的赤子之心最终在剧情的引导下汇聚在家国之中，这是故事若隐若现的暗线，一个外有强敌侵扰内受权臣把控的国家，需要侠客的助力。

少年游，有一寸相思的情愫，更有心怀天下的宽阔，丹心稳住了武侠风骨，也撑起了作品口碑。

当然，《一寸相思》并不是完美无暇，第一集杀雪狼的镜头衔接便不够流畅，还没开打主角就受伤一度被观众吐槽粗糙。

但瑕不掩瑜，个别镜头的失误并不影响剧情的递进，匠心与武侠魅力足以撑起豆瓣8.5分的高口碑，只可惜这剧作品的成绩并不乐观。

或许是真正喜欢武侠的观众都如七话前期般因为剧名错过，也或许是演员人气与宣传不够给力，导致这部剧开播至今成绩一直处于“小糊剧”状态。

但七话相信，好口碑永远是王道，即使《一寸相思》后半程人气不能爆发，也会成为逐步吸引观众的长期逆袭佳作。

天地之大，一念向善，心存良知 ——写在《少年游之一寸相思》收官之际 天气很好，我在阳光里斟酌着这篇文字。

习惯了镜头和光影的表达方式，提起笔来千言万语却不知从何说起。

感觉就像在写一封情书，想着怎样才能写的既简单又深情，也想着你看到这些文字时的样子，是欢喜还是会哭泣……总之，是要把它写出来的，就当是一封情书吧，怎么样也要给屏幕另一端的你一个交代吧。

拍《少年游之一寸相思》的缘起是因为遇到了志同道合的一群人，这些伙伴，有才华、有担当、有情怀、有能力，并且他们都很年青（可能我是最老的那个吧，因为总是被他们嫌弃）。

大家一拍即合，自然而然地把对生命的体会、对情感的领悟、对价值的坚守，默默倾注在了作品之中，之后就有了大家所看到的“小破思”。

和他们在一起工作学习，是我的幸运，他们是这个行业里最优秀的创作者，他们都有着最干净、最赤诚的灵魂，他们，是我敬佩的伙伴！

【虽千万人吾往矣】 从创作的角度来说，《小相思》所要表现的，无非是一个“情”字。

无论是对亲人、爱人、友人，还是对家国，对世人，都离不开这个“情”字，因为有“情”，才有了家国，才有了江湖，才有了江湖儿女，才有了“虽千万人吾往矣”的悲壮和决然。

我成长在一个有爱的环境，母亲温暖慈祥，父亲严厉正派，可能是他们对待自己和对待他人的态度深深影响了我。

在那个年代，对待朋友是真情实意的，对待需要帮助的陌生人是不求回报的，“乐于助人”不是一句口号，而且真真切切地体现在大多数人的身上。

我怀念那个时代人们身上坦荡的气质、邻里之间的友爱、对待弱者的关怀、人与人之间流动着的、可以感染孩童和少年的温暖正直。

不知从什么时候开始，环境好像变了，人们变得只关心自己，对旁的一切漠不关心。

对无知、见利忘义、欺凌弱者，不再感到羞耻。

恃强凌弱，弄虚作假成了本事；虚情假意，媚上欺下竞相效仿。

不知觉中，我们就生活在了一个拿占有当爱情，把利用当友情，以索取为亲情的时代中。

真情被遗忘了，因为它没有实际利益，因为它易受伤害，因为它成本太高。

我们为了苟且走得太快，丢掉的不只是诗和远方…… 小相思里的少年们更像是以前那个年代的炎黄子孙。

他们温暖正直、勇敢善良、舍己为人的品质，通过一次次艰难的抉择深深地刻进了骨头里。

就像一路选择了夺图救父、选择了取鹤尾白、选择了帮助孝明帝、选择了靖北军、选择了救苏璇、选择了变成哀帝的左卿辞，就像做了无数其他抉择的苏云落、文思渊、沈曼青、殷长歌、谢姜儿、朱厌…… 在他们身上我看到了我喜爱的那种精神，你可以说它是侠义的精神，我更愿意称之为“人的精神”。

作为创作者，我们深知“小破思”它还有很多缺点和遗憾，它与世界优秀剧集的标准还有很远的距离。

是你们的宽容和鼓励，让小相思取得了如此成绩，像是鼓励我们，更像是给作为中国观众的自己以信心。

对此，我们只有继续努力，制作出更好的作品，报答喜爱和支持我们的观众。

【从业廿载的一些感悟】 文化工作者要有文化，这是常识，但现状可能并非如此。

文化是什么？

文化是对待自己和他人的态度；文化是一种生活方式；品味、道德、智慧是文化积累的总和；（龙应台——《文化是什么》有兴趣的朋友可以看看） 没有文化的文化工作者会给社会带来怎样的伤害，相信有些影视剧呈现出的形态已经让大家有所体会（当然，这个问题不仅仅体现在影视行业）。

影视，不可回避地具有价值传递的义务，爽感更应该建立在品质、细节真实和动人之上。

随便举几个近来口碑收视双赢的剧集蓝本：《致命女人》时空穿梭，探讨女性在两性关系地位的上升。

《东京大饭店》味蕾对决，大叔大婶的梦想养成居然能那么燃和美好。

《虽然是精神病但没关系》人设极致，暗黑童话穿插动画和转场讲述爱人的互相拯救。

画风、故事互不相同，但每一部都是以真实可信为基础，爽感建立在品质和动人之上。

青年是世界的未来，未来的世界会不会更好一点，取决于青年怎样对待自己，怎样对待他人。

我们可以给青年制造娱乐的环境，但不应该让他们获取廉价的快感； 我们也可以给青年传递一些正念，为民族审美和精神价值重塑贡献一份力量。

每个人在青年时期大体都会或多或少地经历相同的困苦，就像许巍在歌里写的“在生存面前，那纯洁的理想，原来是那么脆弱不堪”（你看，我也是受了很大的影响）。

可能世界向来如此，高尚是高尚者的墓志铭，坚守理想的结果往往是悲剧居多，但当你越来越成熟（并非世故），你会发现，真正的悲剧，是解决了生存问题之后却已经想不起曾经有过怎样的理想，生命便这样匆匆逝去，一代一代循环往复。

非常欣喜的是，近几年越来越多有尊严、有态度的优秀影视创作者和团队涌现出来，他们中有些是我的同学、校友、以及同事、朋友，更多的是素未谋面，却让我由衷钦佩的同行及前辈。

是他们让这个行业有了新气象，给观众带来了有趣味、有审美的好作品，实在使人欢欣鼓舞！

特别要感谢企鹅影视在这个浪潮里也策划出了许多好的项目，给了《小相思》和我们机会和平台，也感谢小说作者给予这部剧的基础。

天地虽大，但有一念向善，心存良知，虽凡夫俗子，皆可为圣贤。

【最后】 我最亲爱的观众朋友们，是你们给予了我和我的伙伴们巨大的感动和勇气，因为你们，我们所有的坚持才有了意义，因为有你们，这个世界一定会更好一点。

这就是我的情书，愿你心中的火焰能够照亮黑夜，能给予身边的人及世界以温暖，愿你我一样，可以出走半生，归来仍是少年。

悲悲喜喜，一月有余，怎一个“情”字了得。

自此以后，万水千山，我总是记挂着你们的。

你们是我的一寸相思。

毛鲲宇 2020年7月20日

最开始看这部剧是在B站UP主话很多的小姐姐们的评论区看到好多自来水推荐才去看的。

1、开头真的很惊艳，女主人狠话不多，二话不说直接把狼杀了，着实强。

把狼带到山洞来之后，正当长歌说错怪她了的时候，女主直接说，不算错怪，狼皮一百两，狼肉二百两。

当时给我看的一个爽啊！

这才是正常操作嘛，大家都还没熟，办完事后要钱很正常，什么江湖相见有缘一场然后就不要钱才奇怪嘞，而且女主本身就是一直拿钱办事的小飞贼。

2、男主在发现女主就是那个小时候见过的那个小姑娘后，就很想让她女装，但是女主不愿意，女主说除非男主瞎了。

然后男主为了看女主女装，就给女二沈曼青下药让她暂时变哑了，男主给自己下药让自己暂时变瞎了。

当时看了，就觉得这男主真狠，绝了！

不择手段啊这…（此处为褒义）以上两段是我最喜欢的两段，也是我对男女主开始有好感的地方。

但是这部剧男女主的感情线真的不太行。

首先是相爱：男主因为小时候和女主的相处过程就爱上了她。

女主为了救她师傅，把男主给绑了带走了。

在山洞里，男主发病了女主说不让他死，然后女主还说了一句让我爆笑的话“你要是敢死，我就杀了你”。

哈哈哈哈哈，我都要死了，还怕你杀我。

当时真的一秒出戏，可能我从来就没入戏哈哈哈。

然后就这样，男主喜欢上了这个古灵精怪的小姑娘。

要是我的话，你把我绑了搞得我发病了又没法及时缓解，我不讨厌你就好了，还爱上你？

唔，真是奇奇怪怪的脑回路。

后面的剧情就是男女主相互误会、和好然后又误会、又和好。

1、误会：女主一心救师傅，男主把锡兰星叶用了，在婚礼上这个秘密被朱厌说出来，女主问都不问，就说我俩恩断义绝，从此再无瓜葛。

男主就很伤心，果然在她心里我还是不如她师傅重要。

在这里，我真的对女主的印象一落千丈。

女主本来是个做事干脆利落，足智多谋的人，为什么朱厌说出真相后，女主都不问锡兰星叶干什么用了，就跟男主恩断义绝，智商掉线了嘛。

而且在之前的剧情中给我的感觉，女主还是为了救她师傅才答应嫁给男主的，对男主可能只是有一点点好感而已，但归根结底还是为了救她师傅。

2、和好：男主在女主走后，一直翻医术，最后在医术里翻到：黄泉引和娑罗梦相生相克。

男主就救了女主师傅，但是这样男主寿命就变成了只有半年。

女主就不再误会男主了。

3、男主要套路金虚和十二郎卫令主，安排了女主师傅被杀，女主又开始恨男主。

4、女主在听到白陌说“你师傅活了，我师傅却要死了，这下你满意了吧？

”一脸震惊，于是又和男主和好了。

男女主这段感情戏真的看的心累而且觉得无聊，都是因为女主师傅，都是误会然后和解，没什么新意。

这里面我最喜欢的是师姐沈曼青，敢爱敢恨，是非分明，而且自身武功高强，性格倔强、要强，而且有独立女性的色彩。

让她嫁人相夫教子千万个不乐意，但是认识到自己对文思渊的感情后又不抗拒，并且主动让文思渊（司马琅的化名）娶她。

知道司马琅并非杀害父母的仇人后，与司马琅和解。

不愿接受师傅让自己嫁入沐府的安排，与师傅正面刚，极其倔强。

权谋线的话，比感情线要好多了。

但是我说不出来，权谋线感觉没有那么完美，后期崩了。

前期感觉反派像是拿了剧本一样，过于聪明了。

后期感觉反派像是被降智了，尤其是那个侯爷，说什么，虽然他也恨我但是他更恨当今圣上。

（此处他指的是男主左卿辞）如果站在侯爷视角，男主老爸就是侯爷害死的，男主的病，古兹、男主老爸、哀帝都有责任，怎么着也轮不到男主来恨当今皇帝吧(⊙o⊙)！

该不会侯爷觉得男主认为他老爸是皇帝害死的吧，皇帝压根都被架空了啊，都没啥权力，这明显是公认的事实。

而且侯爷花那么大功夫让人找哀帝，那么既然侯爷已经权倾朝野，哀帝是不是真的都没有关系，也正是因为这样左卿辞才能自称哀帝，那侯爷为什么不自己派个人假扮哀帝呢？

有人可能要说黄泉引的毒，那既然侯爷与古兹人勾结，那为什么不能向古兹人要一份黄泉引的毒呢？

那有人可能又要说玉玺的事。

你这样想，哀帝逃走后带了玉玺走，那现在皇帝的玉玺哪来的呢？

那应该就是后来再造了一个，那既然当今皇帝的玉玺都能造，哀帝的玉玺为什么不能再造一个呢？

而且看剧的时候能发现，除了那个太傅是和当今皇帝站在一块的，其他的基本上是侯爷的党羽，只要侯爷说自己造的假玉玺是真的，其他人不就跟着说嘛。

还有演员演技真的还要打磨一下。

后期剧情过于拖沓，前期我开2倍速感觉一下没转过弯来，于是开的1.25倍速。

到后期开2倍速都觉得有点慢。

服化道不错，尤其是女主女扮男装化妆化的真的很良心。

还有几个人骑马的那个镜头，长歌在刑场时那个光圈的镜头拍的也不错，但是后期剧情的剧本实在和前期相差有点大。

锦绣山河图的单元非常不错，不论是画面还是剧情、人物塑造都很棒，但是到后面鹤尾白以及之后的章节就开始逐渐不对劲了，剧情逐渐走下坡路，到了结局扳倒威宁候的部分简直强行拉低反派智商，草草收尾。

在看了制片人的长作文之后，我承认你们确实下了大功夫，并且有做好影视剧的初心和信念，也希望你们能带着这份初心和信念继续走下去。

但是还是要搞清楚，剧情是一部剧的核心，演员演技是基础，服化道、场景、画面、特效、声音等则是锦上添花，并且以上种种还都要能构成一个整体，尽量做到让观众能沉浸在剧中。

光有服化道等物质基础，故事不够打动人，终究会是泡沫。

以前的老片物质基础没有今天好，但依然经久不衰。

光有剧情，没有好的物质基础和演员演技，则无法将故事表达得好，容易让人出戏。

希望中国影视业能尊重观众的智商和品味，我们宁愿为一部好剧等待，也不愿为一部烂片浪费时间。

补充：哈哈哈哈哈刚刚在粉丝群里，有个小姐妹说，左卿辞不是很会下毒嘛，为什么不给反派下毒，左卿辞把威宁候毒死，皇帝带兵卷土重来，over哈哈哈哈哈😂还有小姐妹说：不懂威宁侯发现兵权被夺了，让郎卫撑到禅位结束，结束了也能把你灭了吧😂

身为尊贵的腾讯视频VIP会员and影视专业在校生，一口气看完8集，不觉东方露白，默默点上一根烟，深吸一口缓缓吐出，感慨万分。

从演员阵容来看，主角全是新人，挺意外，在这个“流量当道”的大环境下，金主爸爸敢全部启用新人演员，也是太拼了，勇气可嘉，毕竟如今的国内影视市场，一部戏要保本或者是赚钱，必须得来那么几个有头有脸的大咖，不然没热度，保不齐赔得血本无归。

这部戏能这么去干，基本上可以推断出两个可能：一，剧组是真的穷，请不起大咖，即便是行业寒冬期一众明星纷纷降价的环境下，依旧没得大咖，很可能是囊中羞涩，不得已而为之，用剧中的一句台词来讲就是“可能是真穷”；二，是剧组对于资金规划方式的创新。

压缩演员预算，将更多的财力用在了制作之上，以提升剧的整体品质。

几集看下来，个人感觉，第二种可能性更大，因为剧的品质远远超出了我印象中古装剧的预期！

可以说是打破现有国产古装剧品质的天花板了，毕竟之前让我惊叹的古装剧还是琅琊榜和军师联盟...但有一说一，从商业角度考虑，用新人的风险还是蛮大的，但好的一点是，这部剧的演员虽说名不见经传，但个个演技在线，想了一想，估计选角的思路是“便宜”且“演技好”，在保证质量的同时，还可以将更多的钱用在制作之上，说句良心话，国内影视行业早该这么干了。

影视的根本属性是商业性，本可以规避风险，顺应流量当道的风气去大把捞钱。

但他们没有。

从拍摄地来看，这部剧的主要拍摄地，应该是在横店了。

看过了很多很多古装戏，很多场景能看出来是在古装剧中屡见不鲜的眼熟之地，但是貌似又不太一样，以至于最开始有点怀疑自己的判断：这是横店嘛...？

之所以有这样的想法，是因为实在与以往的古装剧不太一样，几乎没有司空见惯的“横店风”。

场景改造的很成功，很难想象被无数古装剧拍了千千万万次的横店场景，可以被修饰出不一样的感觉来，而且与整部剧的气质相得益彰，创作者们真的是下了功夫了。

另一个拍摄地（哈哈哈哈哈哈），想起来就很嗨皮，居然是我的家乡阿克塞。

当第一集左卿辞一行人接受山水渡宗主文思渊的请求，奔赴赤炎沙追拿山河图的那一个音乐段落出现的时候，画面一出不仅虎躯一震，是家乡的多坝沟。

真的服，太会选地儿了，景色简直美如画，座座丘陵绵延起伏，如同山水画一般，好看到骨子里，而且根据枯黄的植被来看，应该是在冬天去拍摄的。

真的难，那个地方我太熟悉了，除了景色漂亮之外，一无是处：没有信号，没有水，不通车，路也很差。

有的只是冬天冷肃的大风，漫天的黄土，以及极大的昼夜温差。

想到这里，不禁心疼这帮创作者们，不惜与如此恶劣的自然条件作斗争，去呈现我们祖国的山河之美，并用在作品（必须用这个词汇才能与之匹配了）之中。

在我看来，其实他们完全可以在更舒服的地方去完成这一段的，因为真的，真的，这个地方就那么一点点戏（就目前看到的来说）。

一部影视剧里，戏的分量有轻重之分，分量轻的篇幅少的戏，是完全能凑合的。

但他们没有。

从画面影像来看，这部剧的影像质感可以说是独树一帜。

整体来看，画面中光的反差较大，有很明显的明暗对比，显得很硬朗，这是在以往的古装剧中没有见到过的，也可能是基于本身武侠气质的定位，搭配调色上浓淡适中的调和，做出这样的影像风格，实在巧妙，与片子的气质十分贴合。

外景的戏从摄影角度倒是看不太出来特点，毕竟靠天吃饭，光线上自主调整的余地不大。

但跳到内景，立刻不一样了，大量的灯笼和蜡烛的运用，实在让人眼前一亮！

这种用烛光或者火光作为光源的方式，只在国外大片中见到过，难以想象在一个国产网剧里，能有这样的做法！

整个画面因为多个火光在人物脸上的摇曳映照，显得情节之中暗流涌动，给叙事上带来了意想不到的不稳定和隐于效果，增强了故事的生气，用时也给画面增色不少！

这样的处理固然巧妙，不过可想而知的是，这样的方式比起传统电视剧“大灯多灯打亮亮”的简单粗暴，势必在操作上会繁琐许多，需要花费更多的时间（点蜡烛费劲，要保证蜡烛的长度不穿帮更费劲...），而在剧组一天几十上百万的巨额支出面前，时间就是金钱啊朋友！

再者说，能单靠烛光就能保证画面亮度足够，这摄影机得多厉害，多贵啊...可以用当下先进的照明技术，不讲究可能出力不讨好的画面质感，简单有效地完成拍摄。

但他们没有。

从后期制作来看，这部戏作为网剧，具备了网剧的快节奏叙事，第一集从侯府失火山河图失，到文思渊谋划，再到小队集结，小队行进，途中遇险，窥见人物渊源，短短四十分钟便发生了诸多事件，实在看得爽快！

说到这里不得不讲特效，平日里看惯了“五毛钱”特效，而在这部剧中，特效起码是“五块钱”的水准！

侯府的大火燃遍真个楼宇，山水渡的传信鱼要不是它游得乖得不正常，我就以为是真的鱼了，尤其极寒之地的雪狼王！

毛发都清晰可见，回头的凶狠表情狠到了骨子里！

打斗起来的一招一式，真气和剑气，毫不浮夸，真真眼前一亮！

实属难得。

另外一个值得称赞的点，就是音乐！

跪求放出ost资源啊！

作曲太厉害了，每一首都超高水准，而且很少重复，听到耳朵怀孕，血书求资源！

制作大佬们满足孩子吧（=。

=）！

最后，片头、人名的字幕、闪回的特效和颜色区分，等等等等很多很多的细节，其实没有也就没有了，无关痛痒，但有的话，加分的程度是指数增长的，老话说“细节决定成败”，这部剧深深让我体会到了这个道理，说句题外话，文化产业的从业者，如果没有追求，没有执念，那干着还有什么劲？

看评论说《锦心似玉》也是毛鲲宇导演来拍，喜欢的小说遇到出色的导演来做，是很奈斯了。

认真做事情的人总会被别人看到，希望以后还可以像此刻一样，从优秀的前辈身上领悟到更多。

剧看完了，“学习报告”写完了，天也亮了。

一束阳光照进屋内，也仿佛照到了这个疲态已久的文化混潭。

天亮了，太阳终会升起。

————————————分割线————————————看到好多差评都是来自淑芬，有些话想补充下。

其实网络小说要改编很难，毕竟是两个形式，文字可以天马行空往飞了写，但拍出来的话必须具象化具体化，差别太大了。

而且影视剧所受的限制也太多了。

能在原著基础上，作出区别作出不一样的感觉，才是成功的改编吧？

不然哪儿都按书上拍，有啥意思呢？

且不说画面能不能实现文字，即便实现了，跟淑芬各自看文字时脑海里的画面，能完全一样吗？

到头来估计被喷更惨……吐槽说魔改的那些失了智的淑芬们，衷心劝你们去看书吧，剧改成什么样你们都不会舒服的

做为一个已经年过三十，不再热衷追剧的八五后，小相思是我最近这十年来少有的希望为她写点什么的剧。

最初只是觉得这剧很用心，尤其是作为武侠而言，是抱着寻觅青春的情绪去看待的，更准确的说是带着吃瓜心理的围观者去看的。

然而，追剧至今忽然觉得这剧真是一杯苦茶，苦，不甜蜜，涩，不完美，但是仍然值得去细细的品味。

也看了豆瓣很多剧评和短评，于是乎特意注册个豆瓣的号，专门为小相思写点东西，写一点个人理解，角度方面也许更深，更偏，也许更谬误的个人感悟。

基本不涉及原著，只就剧论剧。

一、歌词先从OP说起好了，《相思》这首歌，在我看来远比片尾的《九愿》更为切题。

全歌都是由宋朝词人晏几道的作品组成，其实有三部分，在剧中只能听到前两首词。

全歌的完整版，自己去搜吧……第一首天边金掌露成霜。

云随雁字长。

绿杯红袖趁重阳。

人情似故乡。

兰佩紫，菊簪黄。

殷勤理旧狂。

欲将沉醉换悲凉。

清歌莫断肠。

第二首旧香残粉似当初。

人情恨不如。

一春犹有数行书。

秋来书更疏。

衾凤冷，枕鸳孤。

愁肠待酒舒。

梦魂纵有也成虚。

那堪和梦无。

这两首的词牌名都是《阮郎归》，同时也有别名，比如《碧桃春》和《醉桃源》，嗯？

醉桃源嘛，有没有暗示？

我不知道。

这里的典故提一提，南朝刘义庆的《幽明录》里写过一个故事，大概是东汉永平年间,浙江剡县人刘晨和阮肇到天台山采药迷路,遇到两个仙女,被邀至家中。

半年后回家,子孙已过七代。

他们重入天台寻访仙女,踪迹已杳。

当然小相思里面只有一个左郎（中）咯……以下不解释原词的意思，只是尝试用词作去对应剧情。

第一首是女生唱出。

更多的也符合全剧女主的心境。

首句中金掌是有典故的，提一句，相传汉武帝时在长安建章宫筑柏梁台，上有铜制仙人以手掌托盘，承接露水。

故而以金掌象征国都，在剧中其实可以指代朝堂吧。

站在云落的角度，朝堂是属于天边的，就像她说她们是普通人，自己都活不过来，所以根本顾不了朝堂。

第二句，大概算是个绝妙的巧合。

古人词义中但凡提及鸿雁都难少思念之意。

这儿偏偏是“云”随雁字长。

绿杯红袖趁重阳。

人情似故乡。

其实可以映射到落落在方外谷将要与左左成亲的时候，那时候落落说过，我们成亲之后就可以住在这里了，我喜欢这里。

云落是个没有故乡的人，所以，对于她来说，方外谷就是一个人情似故乡的地方。

兰佩紫，菊簪黄。

殷勤理旧狂。

锡兰星叶事发之后，左苏两人其实进入了一个隔阂期，但是首先想要修复关系的是云落。

对于郎中的感情，其实就是她的旧狂，超过她只为师父活着的那份“理智”！

至于欲将沉醉换悲凉。

清歌莫断肠。

好像已经直白到不用解释？

第二首由男生唱出。

我倒是觉得比第一首更直白。

第一句旧香残粉似当初。

人情恨不如。

旧香残粉还像当初，可恨的是人情却冷漠到还不如旧香残粉的地步。

这是属于郎中的心境。

之后的几句，我一直充满担心，因为我一直觉得这几句都暗示着结局。

春天还寄来几行书信，到了秋天书信就变得稀疏了。

衾凤冷，枕鸳孤，凤凰中凤为雄，鸳鸯中，鸳为雄……就是梦到了有情人，也是虚无，更何况连做梦的机会都没有？

因为这首词，我一直认为云落和郎中是要江湖朝堂两分离的，所以，我一直以为这杯叫做一寸相思的苦茶是要一苦到底的。

不过看到了四十三集的预告，嗯？

苦茶要回甘么？

回甘也很好，来吧，努力打我的脸！

最后，这首片头曲还有最后一段，这一段的词，叫做《鹧鸪天》，这个词牌也有若干别名，其中之一，叫做《思佳客》……嗯？

全词是醉拍春衫惜旧香。

天将离恨恼疏狂。

年年陌上生秋草，日日楼中到夕阳。

云渺渺，水茫茫。

征人归路许多长。

相思本是无凭语，莫向花笺费泪行。

这里我不知道是编曲刻意为之还是无意，我是觉得，男女声唱得顺序很绝妙，所以贴一下歌词。

男：醉拍春衫惜旧香（春衫有两个解释，一是少年时的衣衫，二是女子的衣衫，因此，借着醉意拍着春衫回想过去的人只能是郎中，年少时自在行医的自己和最爱的她!）女：天将离恨恼疏狂（好像不用解释？

老天要用离愁别恨来折磨我这为情疏狂的人？

谁的心声？

只能是落落的！

）男：年年陌上生秋草（思念！

我在思念！

年复一年，看陌上生秋草）合：日日楼中到夕阳（思念！

都在思念！

日复一日，在楼中看到夕阳，离恨磨人，相思情苦，莫过于此吧！

）男：云渺渺 水茫茫（不解释）女：征人归路许多长（左左就是落落的那个征人，为了家国离开的出征之人，所以，问：征人的归路有多长？

几时能回到我身边呢？

）男：相思本是无凭语（相思之重其实已经超越了言辞）合：莫向花笺费泪行（何必再向花笺费泪行的虚妄？

）男：相思本是无凭语女：莫向花笺费泪行（这一句，额外一解，在某一层意义上来说，比较决绝，就是说，反正都是空相思没希望了，何必哭哭啼啼写什么相思之言？

但是也可以理解成为另一层：我们，迟早会相见的，会在一起的，所以，嗯！

别哭！

）女：天边金掌露成霜（落落还在看天边金掌捏？

嗯？

等左左？

）我喜欢这首《相思》，洗脑了一个礼拜，然后写下感悟。

我一直觉得，这词句里满是BE的影子，但是，我不介意自己所有的感悟和理解都是错的，来吧，圣经说：“别人打你的右脸，那就转过左脸也给他打！

”来吧！

欢迎打脸！

二、剧情有关于剧情，是很多看官讨论得最多的东西，大家各种讨论说得够多了，所以我就少扯两句淡……我不否认小相思里面有很多剧情有漏洞和不足，青涩，不完美，不论苏璇面对金虚时的传单，或者左左他们扳倒威宁候的简单……但是，一点私心的包容……我接受。

这里只提两点，第一是有关山河图的重要性。

这是原著里面的道具，算是娘胎里带出来的天残……山河图是什么？

山河地理，城塞关隘，还有兵力布防！

其实前两项都是死物了，不能搬山移河，也不能移动要塞，那么，只有兵力布置是最关键。

然而兵力布置在冷兵器时代远没有现代重要。

简单说，现代战争，有导弹基地，有战斗机的航空基地，就得藏。

暴露了，就要糟糕，会被重点打击，因为搬不走啊！

而冷兵器时代则不同，大多数防卫战都是依托城寨和关隘的，城寨和关隘的坚固程度和地理条件都是基本固定的，而且还是明面上放在那里打的。

只有兵力是可变项。

那么山河图这种反映了兵力布置的情况下，什么情况丢失才恐怖？

就是我方不知道它丢了，不知道敌方获得了我方的兵力布置情报，这种条件下，山河图的丢失才恐怖！

如果我方已知兵力布置泄露，并被人送往敌方，那么前线指挥者，比如靖安侯就应该立即变更驻军更动布防，做好防御的预案，甚至可以利用山河图作为假情报使敌人中伏。

其实山河图的内容在这种情况下，丢失的影响就变得微乎其微了。

当然山河图作为一种军事机密，其丢失和泄露当然可以作为参劾边将渎职的罪名，在这个角度看……既然欲加之罪都可以何患无辞，那丢山河图不是小事，当然足以影响靖北军的命运，所以……这个设定……我还是选择接受……第二是，落落的年龄和武功之间的关系……花灯节，落落十八岁快乐……那么……苏璇昏迷，落落寻药开始于十年前……嗯，八岁！

从八岁起，落落就失去了师父，那么落落跟随师父习武几年？

好，算从四岁开始就习武，那么，跟着师父练了四年，四五六七岁的孩子，能对内功心法理解到多少程度？

能对武功招式理解到什么程度？

能对一寸相思这种不知道几时得来的神兵运用到什么程度？

十年求药，雪山绝壁，深涧老林！

从八岁开始！

十年奔波，一个孩子到底是怎么在这跑遍这万水千山的过程中求得了别人一辈子都找不到一味的奇药共八味？

同时还练成了相当可以的武功？

这求药的机缘，这练武的天赋？

岂是锦鲤可形容？

简直是“锦鲸”级别吧。

落落十八岁。

至少在轻功方面吊锤几十岁的修玉谷（偷鹤尾白的时候修玉谷就说了）。

武功方面虽然不知道跟殷、沈、朱相比到底谁更厉害，但是至少也是相差不多（一个人可以独杀雪狼的事情，看上去真的比殷、沈厉害）。

朱厌先放放，殷、沈两位可是在正阳宫有师父精心指导，条件优越的情况下苦练了十年的人，落落真习武之天才也……好吧，我发自内心地接受咱落落是“锦鲸”的！

甚至也发自内心的接受身为习武天才阿落获得了孙斯弱的心法和内力之后，还被寇夙白一掌打断了经脉，还是在以救人为目的的半偷袭状态下……（此处，私心为之一圆，阿落十年跑路，天天打不过就跑，轻功了得，但是缺乏硬碰硬的经验！

嗯！

有道理伐？

）还有还有……习武天才阿落怎么老是伤……唉……难道是姓段，名叫六脉神落……跑路一绝凌波步落？

……笑……好了，吐槽就到这里……我没有恶意，这是编剧的锅，不是阿落的……而且，我包容，我接受，我内心深处为之一圆——天下之大无奇不有！

武侠本身就是成人的童话，包容些，没坏处……我觉得看这部剧，还是要多带着包容的心态去看吧，它有缺陷！

但是它依然有无数的优秀，希望大家去细品。

三、人设很多人都说后期角色崩坏之类，个人不太认同。

个人理解。

整部剧的角色都是完全的独立人格和独立思考的。

尤其是少年团的主角。

他们年轻，他们自我，他们正义，他们坚持，他们努力，他们青涩，他们冲动，他们愚蠢。

先放开左郎中，因为他的形象接受度相对较高，槽点也少些。

其他人，诸如殷长歌，谢姜儿和朱厌，其实相对单纯，也放一放。

我的个人理解，重点留给另外两位姑娘。

先是落落。

这个人物形象复杂。

一个十八岁的姑娘，十年奔波，能懂多少人生世事？

能懂多少男女情缘？

至少笔者本人十八岁的时候，绝对还是个憨憨……吐槽她看师父比看郎中重多了，不记郎中的好？

我是不认同的，一个记事起，可能四五六七八岁这几年都跟着师父的孩子，师父什么地位？

不是师父的地位，而是亲爹的地位！

苏璇就是落落心里的亲爹。

如果能理解和接受苏璇在落落心中这种亲爹地位的情况下，一切都好说。

只一句！

就问问各位看官！

这人世间是分手离婚的多，还是断绝亲子关系的多？？

有关于落落觉得左左害死了师父老爹还不痛下杀手这件事，就要回到我所说的人格层面了。

其实沈曼青也类似。

就在这里一起说说。

落落要去找左左下手之前，文老板劝过她，你要冷静，不要莽撞，落落很听话。

这种听话其实是建立在一种痛苦的自信和抉择的基础上的。

不论是沈曼青还是苏云落，她们内心的潜意识相信自己的眼光，相信自己的抉择，相信自己爱的人，所以为之坚持！

不论是杀父还是灭门，在没有绝对证据的情况下，她们保持着绝对的冷静和克制，我个人认为这种冷静和克制是大多数人做不到的。

也许这种扎心蚀骨的冷静和克制很危险，很赌博，很不符合她们十八九岁的年龄，但是很伟大！

所以落落甚至在得知左左给她下七星海棠之毒的时候都异常冷静的说：“你告诉我为什么，我不怪你！

”心智之坚定，思维之冷静，我个人来说非常敬佩，我觉得，如果是我自己，我做不到！

当然左左不会告诉她，因为左左知道落落可以接受她自己为他去死，都不接受苏璇在左左的阴谋里翻滚……（苏璇死了没？

可能没有，白陌同学配合你师父搞事情啊？

）所以呢？

我一直觉得落落个各种情绪爆炸都还算不上牵强。

“你的命！

是我的！

如果你最终是爱人！

你的命，是我的！

如果你最终是仇人！

你的命，也是我的。

在一切最终真相大白之前，我再信你一次，帮你一次！

我纠结，我痛苦，但我不是恋爱脑！

”——苏云落对于沈曼青，其实是一样的，即使知道文老板就是司马琅，也没有一剑杀过去，文老板一句我不是凶手，她就信了？

很傻？

很恋爱脑？

也许，但是还是那句话，我认为这是她的冷静。

想要信，却又不能全信，想要爱，又恐惧。

她退婚，她喝酒，她哭，她想念文思渊？

这个过程其实包含着很多坚持，很多相信，也有很多怀疑，很多恐惧，很多煎熬的，难道是一句恋爱脑就可以解释了？

作为看剧者的我们，站在上帝的视角，知道谁好谁坏，谁无辜谁有罪！

但是站在局中人的角度，她们不能啊，这种在爱情和仇恨，犹疑和坚信之间波动的煎熬，对于我们这些观剧人，是我们这辈子都可能很难经历的心路。

就个人的而言，我理解这些人设，并不以之为崩坏。

说实话，某些古偶里面听风是雨，稀里糊涂就喊打喊杀断绝关系然后又表现得自己多痛苦的人设才叫崩吧。

“从此之后，我和你再无瓜葛……”好吧……告诉我，有多少人在喊过“我们分手吧！

”几天之后，又屁颠屁颠的跟着自己的那个TA去滚啊滚了？

谁在爱情里没说过狠话，谁没冲动过？

另外，有人觉得，20集之后逐渐走向爱情或者权谋剧的状态令人失望，但我觉得，个人感情，家国情怀，爱情仇恨，国家个人之间的矛盾和纠缠才是这部剧真正尝试让每个人物都更加丰满的重要部分。

只是在某些细节上处理的确实不甚完美……不过，没有家国，哪有江湖？

大多数人，应该还是接受的吧？

四、武侠武侠是一代人的情怀。

小相思是一部武侠剧。

有人觉得这部剧前半部分大漠烽烟，试剑大会看得无比过瘾，是好一部武侠风味。

后半部分越来越权谋家国朝堂爱情，好一副烂片影子。

这是个人观感问题，我不想多说。

也只有一小段话放在下面。

不敢提侠之大者为国为民。

然而，武是属于行为自由的浪漫，而侠却是内心苦涩的坚持！

没有武，仍然可以有侠，但是只有武，却不能成为侠。

所以我不介意后期武戏少。

五、其他杂七杂八的感想篇关于玩梗：文字梗……这里不得不提一句花灯节的谜语。

殷长歌的独活实在是丧得很，基本立了兄弟要倒，恋人要跪的悲剧FLAG……文思渊的三个，除了小暑和长歌的芒种一样让人有点想不明白以外。

我倒觉得夜来香和莲藕都带着双关的线路，可悲可喜，不知道最后到底要怎么解释。

先说夜来香，谜面是莫待晓吹风。

这个谜面应该是来自传说中武则天那首催花诗：明朝游上苑,火速报春知。

花须连夜发,莫待晓风吹。

谜底其实有三个，第一是夜合欢，也叫合欢花。

合欢哦……嘿……第二是昙花，昙花一现，非夜不开。

剧中取了第三解，就是夜来香，夜来香味道很香，但是这个气味对人体其实有害无益，我不知道这是不是在暗示文青CP的爱情其实暗藏危险？

夜来香，是夜间花，是不是也说明文青CP一直以来的状态都是地下感情？

再说莲藕，莲藕这个梗也很坏坏。

往差了说，所谓藕断丝连就是偶断思连，配偶断了，相思连着，BE-FLAG！

往好了说，莲藕莲藕，就是连偶，既然连偶了，你们还赶紧向倾云二位学习，赶紧滚床去？？

关于评分：小相思有优点，有缺点，有光辉，也有瑕疵。

如果从制作，特效到剧情演技，林林总总，各方各面的优劣去评价。

我也许只会给他个三星半。

但是，最后，我还是会给它一个五星。

为了怀恋自己这一代人醉拍春衫惜旧香的武侠情怀；为了致敬反卡司论尽心创作的剧组；为了尊重张耀，张雅钦，邹廷威，邓郁立，郑好，许梦圆，石云鹏，周小飞，王滋润、张恒瑞等等等们……努力而勤苦的演绎；也为了和我一样爱着这部小糊剧，包容她理解她的看官们……补齐剩下一星半的评价，简直有些廉价……关于细节：第二集开头靴子破了，露出脚趾头真是看笑了，演员们辛苦……哈哈。

关于颜值：我觉得张耀，邹廷威，郑好，石云鹏都很帅；张雅钦和邓郁立不是一流的美人，但是很耐看，很贴角色，看着看着就觉得她们越来越好看。

许梦圆？

很可爱，很可爱。

关于结局：下周就结局了……我一直以来都觉得小相思会一苦到底，如果真的如我一路以来的感受，和各种略显悲戚的暗示，真的转向了BE，我接受……但是如果这苦茶到底回甘，我也很开心。

最后。

希望不爱小相思的人，能包容得看待她。

我们，爱她的人也看得到她的缺点。

希望不爱她的人也能看到她的优点！

感谢能看完我这老年人唠唠叨叨五千余字鬼扯的看官们！

团团一揖，咱们江湖再见！

醉拍春衫惜旧香。

天将离恨恼疏狂。

年年陌上生秋草，日日楼中到夕阳。

云渺渺，水茫茫。

征人归路许多长。

相思本是无凭语，莫向花笺费泪行。

给自己加个评，看完18集少年游的我，完全躺平坑底，庆幸今年发现了两部好剧，《少年游》和《侠探简不知》，场景服化道就不说了，夸腻了(≧∇≦)/就说这两部剧对于感情的刻画，真的太细腻太让人心动了，爱情线，简不知中的辽东重逢，音乐响起感觉心跳都漏了一拍，少年游中左郎中说给娘子买衣服那段，还有沈曼青跟文思源表白那段，都真的真的戳到我了，看多少遍都还是很感动，看似很含蓄，但就是给人了一种深深相爱的感觉，原来爱情戏，真的不是非尺度戏或者刻意的撩而不可的，用了心的爱的表达，是会发光的。

友情线，我觉得这两部剧的友情线甚至比爱情线好看，《简不知》里有简不知和赵我还，盗神和司马当，叶笑笑和黑雾娘娘，甚至还有小妖女和十七，《少年游》里，有朱厌和殷长歌（目前为止我还是选择信朱厌，求轻虐，虐这俩我真能哭给你看），商晚和文思源，甚至连沈曼青和苏云落都很好磕。

没有那么多的斤斤计较，狗血套路，真真正正给我们显示出了江湖儿女的性情。

还有太多可以赞美的地方了，我都唠叨不完了。

总之，真的，特别特别好，谢谢在这个流量剧辈出的时候，还有这样的剧😘

我不是专业剧评人，为一部剧写评论100%是因为喜欢，因为触动了我。

做中国国产影剧的观众其实挺难的，因为观众不想被别人当傻子，不想装聋装瞎浪费自己的宝贵时间在烂剧上，所以看韩剧美剧英剧居多。

幸亏有了网剧这个相对自由和多元的创作平台，从《白夜追凶》之后，这几年网剧水平也不断提高，最近接连看的几部网剧，《龙岭迷窟》、《侠探简不知》、《酋长的男人》、《一寸相思》，这些都是好过上星剧，有诚意的网剧。

实景拍摄，让观众的视觉被尊重但想为它写剧评的网剧，《少年游之一寸相思》是第一部。

就像一位评论者说的，这是一部作品。

是全员主创当作自己代表作创作的作品。

光是敦煌、阿克塞实景拍摄就秒杀80%的武侠剧，绿幕技术再好，棚景再唯美，都不如大自然的鬼斧神工，当年《东邪西毒》在陕西榆林拍摄一年多时间，将自然影象之美封存在电影的镜头里，即使26年过去，也丝毫不褪色。

因为江湖，代表的是策马扬鞭是天高海阔是旅行是自由，是山海。

即使我们观看的载体不是大屏幕，只是电脑屏幕，但我们也能感受到实景和真实光线带来的颗粒感和震撼，四少年策马扬鞭的背影，雪山荒草，蓝天风沙，少年长途跋涉破洞的鞋子，这才是武侠，是江湖。

夜晚烛光摇曳，昏暗不明中道出各种危险和莫测……我们的视觉因此被尊重。

莫欺少年穷少年子弟江湖老，武侠小说的主角多半是少年，因为青春意气、情窦初开和各种的可能性。

可是影视投资商为了保本热度，多数选角选用的不是年龄相仿的少年而是有一定知名度的流量明星，所以经常大制作就是那几个熟面孔排列组合，即使为人父母也一样在偶像剧里恋战。

一方面是国产剧题材太窄，无法细分给不同年龄段的观众受众，一方面也是部分流量不思进取，只求商业利益。

只要有观众买单，他们就有市场。

再次感谢网剧的平台，为那些年轻人开辟了一个新天地，请多多用那些便宜又好用的年轻演员吧！

通过这部剧认识了苏云落的扮演者张雅钦，妹子演戏充满灵气，可塑性极强。

她在自己24岁的生日Vlog里问自己“是不是红了，就有选择权了？

”这个问题大概是很多上升期年轻演员的天问吧？

其实她演出的《一寸相思》和《酋长的男人》都是诚意之作，她的努力也配得上她的幸运。

张雅钦的同事说，拍这部戏有60多天的雨戏、40多个大小夜晚、四十多度敦煌，姑娘每天贴着假面皮，一边打一边哭。

汗水换来了史上最像的女扮男装，那个一根筋的孤独少女让人心疼。

剧中其他演员选择也非常贴合人物，让人眼前一亮，张耀的左卿辞、邓郁立的沈曼青……每个人物的性格鲜明，各有魅力。

莫欺少年穷，他们或许现在还只是在网剧里打转，在上星剧里演男三女四，但是假以时日，他们或许是国产影剧的希望。

因为他们曾经和一群努力有诚意的影视工作者一起工作，一起拍出过一部作品。

剧目前只播出三分之一，还不能完全论定其好坏。

只是作为一名观众，希望良币驱逐劣币，没有网剧和上星剧的区别，只有好剧和烂剧的区别。

没有红不红的区别，只有演戏诚意的区别。

题外话去年，《寄生虫》获得奥斯卡，我曾经说国产影剧太难了，抄袭、流量、资本、魔改、剧本阉割，让国产的电影和电视剧失去活力，屏幕上充斥着大量的烂剧和圈钱的明星。

现在想来，其实在如此这般的大环境下，对自己的事业充满诚意的影视业者是存在的，或许他们不是大多数，或许他们现在还没有太多话语权，或许他们正在某个地方愤懑的怀才不遇，但这些人是存在的。

就是因为这些人不放弃的努力，才能给国产影剧带来希望。

因为光是抱怨指责是没有用的，为这些实际做事拍戏，用行动做出改变的业者人工点赞。

或许现在只是点点微光，但是观众都看得到！

首先文章既然申请了原创，就不要大言不惭的copypaste说成自己的原创，好歹也和作者知会一声。

=================剧都播出那么久了，本来也懒得再追加什么评论，但看到还有人为这剧评点赞，总是要有点责任心。

首先，剧没看完就打分能不是一个好习惯，这剧后面朝堂线简直是一泻千里，不懂为什么武侠剧最后总要上纲上线，家国天下，关键是编剧hold不住这样的剧情，搞得所有人都像一个笑话和棋子，单纯的少年游，不好吗？

可惜了！

这部剧看到高评分看的，看到21集最后评价三星半。

先说优点：1.画面很有电影质感；2.前期剧情环环相扣，从盗图剧情线到正阳剧情线都还可。

3.男二女二的感情线相对于其他CP来说较吸引。

4.人物设定很吸引。

男主以为是穷郎中。

原来是候府的公子，还是少谷主。

女主以为是飞贼，原来是剑魔的弟子要寻药。

文宗主掌握天下的信息（这种剧一般都有这种神人）尤其鬼童子，非常喜欢他。

原以为他是魔头，怎么知道背后竟然有一段情事，被奸人陷害最后为了见爱人一面选择恢复样貌只能活几天而死。

开头真的很吸引很好看。

如果后面剧情跟得上我肯定给5颗星了。

可惜当我看到21集后评分变3星半了。

缺点1.演员演技很生涩，男女主的演技都非常一般啊。

男主表情变化非常套路。。

不知道为什么要被吹？

可能对演技要求不一样。

（有一说一，就正如高伟光在翻译官演的很烂，而在鬼吹灯系列演的很好。

）明明白白的，观众也是有眼睛的。

不能因为年轻演员就没要求了吧？？？

女主（尤其在正阳宫试剑大会那场戏，显得非常的胖，请求导演不要切远景了）反而男装更有好感，比起其他剧这里女扮男装真实多了。

啊厌（他娘教主死了，他的表情。。。

）2.打斗场景非常，非常随便。

随便到我想问剧组，有没有看过90年代香港武侠电影。

20年前都比你打得精彩。

但是考虑到可能经费不足没钱请好的武指，就算了。

毕竟是江湖，你们打斗那么随意的吗？

非常多重要的对打场景都是一招秒杀。

正阳宫逐女主出师门：女主受三掌。

女主要夺魁：耍一下剑飞出一些丝缠着对手的剑然后甩开（不过3分钟完结）朝暮阁对战教主：对一掌。

（我笑了）朝暮阁Boss和女主打：一掌女主吐血完结。

朝暮阁Boss和教主儿子打：一招啊厌倒地受伤完结。

类似的例子数不胜数。

我6岁看的香港电影都比这个认真。

要不是这部电视剧画面还可以我特么都要笑吐了。

3.逻辑Bug。

我看到21集，女主从鬼童子那里继承了所有功力，然后还是很弱。

鬼童子不是当年九大高手之一吗？

功力这么弱鸡？

女主受了金虚一掌（加起来三掌）就受了重伤？

和朝暮阁BOSS对打一招就被打趴。

我去，说好的当年九大高手的毕生功力和心法呢？

（只看剧表示这真的是好醉人的武学逻辑）男主妹妹，典型为了拉剧情而显示的低智商人物。

低智商到弹幕全在骂她。

为了个男人丢了图（也就算了）别人在她家们口宣圣旨要革她爹的职位，她爹说未到宣圣旨的时刻（她竟然特么伸出手巴巴地接圣旨，特么她多想她爹革职？

）别人来她家抓她，别人拿了一封世子写给她的书信，她就认了？

大姐你用点脑子好不，又不是你写的，你可以说世子对你一厢情愿你死口不认赖地不走不就完了。

非得搞得你爹带着军队和敌人对峙才算完美？

4.拖剧情。

我真的看到男女主卿卿我我都想快进。

他们情感线就一直在重复误会，和好，别扭。

喔，你受伤了，我很伤心。

喔，你又受伤了，我很担心。

反正看了20多集，不是男主中毒就是女主受伤。。

每次都摆出一副同样的表情。

我想问一下，你爱的人每次受伤你怎么做到每次的表情都是那样？

同样的憋憋嘴皱皱眉头的表情。

（实在想不到合适的形容词）你们感情不是已经发生了变化吗？

这里又是演技的问题。

这表演痕迹重且毫无层次感。

（算了年轻演员嘛，以后会进步的，自我安慰）男女主的感情无法共鸣甚至想快进。

还不如男二女二这对CP的感情戏。

你看看男二那段：云荡七侠的四哥往他扇上撞死了以后，女二大仇得报，他却有苦无处说。

女二向他告白，他无奈拒绝落泪。

这对CP真的动人多了。

而男女主CP。。。

开头真的很好看，没那么多缺点。

越看觉得一言难尽。

见仁见智，如果忍得了这些缺点的应该可以看。

没看过原著，纯粹看剧和弹幕一起吐槽。

如果这是一部沙雕快乐剧，我不会深究那么多逻辑啊武打场景啊演员情感变化啊，但是，这是一部江湖剧。

就应该有江湖所有的样子。

希望以后能做得更好吧。

（小声Bb，我实在想不懂开头那么好为什么后面变成这个样？

）雪域三魔出场就惊艳到了，画面感也赶得上电影。