速度与激情10

（原载于虹膜公众号）虽然《速度与激情10》连续十天拿下了内地票房日冠，但是目前累计六亿多的进账跟过往一对比，肯定是寒碜的。

最大的转捩点是第九部，闹了个上天入地的笑话，让整个系列也彻底沦为绷不住的笑话，更重要的是，让观众有了明显的集体意识，自己是去交了智商税。

所以「速激」系列的吃瘪，现在就有一种影迷整体进步的骄傲判断，虽说有点像垃圾食品吃干抹净过后，在朋友圈傲娇地说一句，「哼，再不吃了」，然后熬过三天可见，让豪言壮志默默消失，等到下一新品登临，不管是辣椒油冰淇淋，还是折耳根炸薯条，也不乏勇者去猎奇，对的，不是品尝。

这就有个很明显的对比。

第五到第七部辉煌的时候，大家是挺着胸膛互问，喂，你也去看了吧？

现在平均身高普遍回落三十公分，左顾右盼检完票，巴不得一步坐下，灯没暗下来，帽檐就要往下压，口罩也想扒拉上。

是观众到了青春期，嫌厌上一辈让自己丢脸了吗？

其实是观众发现一直想当家长，想当娱乐甚至审美引导者的大家长，原来是个憨憨，或至少是个亲兄弟明算账的披着羊皮的憨憨。

这大家长具体一点，就是范·迪塞尔。

那么一个很讽刺的点，可谓始终强调「家庭」的系列，或者说，始终强调这一概念的主导人物，遭到了家人们先后但划一的「背叛」。

更加讽刺的地方是，在上一部的访谈里，他说，为什么中国观众一直非常支持「速激」系列，因为他们也非常重视家庭，能够理解家庭的主题。

不好意思，误会了，咱们宗族观念再强，也不是任何人都能够做得了「外国亲戚」的。

很基本的一点，这些人物就跟很多亲戚甚或亲属那样，早就提供不了情感支持，反而只会制造精神内耗。

「速激」系列在一开始，是通过模糊界限的黑白，来讲再通俗不过的卧底、成长故事的，而从布莱恩跟唐老大生出本不可能的兄弟情谊，一直到整个团队肝胆相照、行侠仗义，形成跨越各式背景的强烈家庭感，再到演员保罗·沃克猝然离世，则构成了戏里戏外近十年的回甘。

但随后，很快一切都变味了。

戏里，是有浓重迪塞尔影子的唐老大迅速开枝散叶，追求人丁兴旺，可手法是顶着泛滥得虚伪的圣母心，招安反派，并且让曾经带出悲壮色彩的队友诈尸复活。

而我们已经分不清楚，究竟是不断洗白敌人，还是不断复活逝者，更能体现对团队，对家人，尤其是对沃克的不尊重。

要说前者让人觉得，哎，我紧张个毛线，那后者就是，我哭个X。

但更重要的是，所有的冒险，或者说冒险辅以的意义，都失去了本体。

它成了儿戏，成了过家家，曾经一度让人从平视到仰视的宏大场面、刺激动作与壮烈感情，变成对现下观众的频繁打脸。

到了这时候，迪塞尔还要在戏外说，我们不是拆分成上下两集哦，家人们，大结局是要整出三部曲的。

真的有那么难舍难分，一如他挂在嘴边的，说二十年间最大的收获是这些一起成长、完成奇迹的家人吗？

放在财迷心窍的脸面之前，也许被cue到的人可以更反感一些。

一个飙车的家族，如果说曾经被带上康庄大道，那么现在一定是被带到更加歪斜的窄路，却无人能够让迪塞尔停止或转向。

这种霸道，跟这些年满天飞的传闻交相论证。

譬如巨石强森，在《速度与激情8》杀青前一周，就在脸书上痛批某些男演员不专业、很窝囊，对此他会「零容忍」，而到时观众要是在电影里看到他饰演的霍布斯发怒，那可不一定是演的。

《速度与激情8》有说迪塞尔随后试图和解，但是收效甚微。

戏里戏外，二人同框画面锐减，电影彩蛋被删，而他转战外传《速度与激情：特别行动》，缺席《速度与激情9》。

直到迪塞尔在ins喊话邀约，我们才在最新一部的彩蛋里看到巨石强森的「妥协」，于是留下更多关于利益、羁绊的相关揣测。

曾经的大功臣林诣彬在开拍前请辞导演一职，矛头也落到迪塞尔身上，说他经常迟到，不记台词，身材走样，全然一副难搞的傲慢样子。

而最大跌眼镜的是他与沃克的关系，也被说是并未交好。

这使得戏外沦为生意场面的过分作秀，戏内反复的缅怀也有了持续消费的嫌疑。

哪怕他在沃克女儿梅朵的婚礼上，在「父亲」位置领她出场，而她也在最新一部电影里客串空姐出镜，人们还是更愿意记住负面印象。

两位黑人演员，泰瑞斯·吉布森和卢达克里斯倒是有过公开支持，但好莱坞位置的严重不对等，更容易招来外界对捆绑利益的思索。

或许我们还可以这样来看，《速度与激情10》确实有把家庭成员打散，以图撑大故事——或者说延长注水——的野心，但所呈现的局面是，几乎独揽各种耍帅慢镜头的迪塞尔，没有多少跟老队员的同框场面，越到后面，越是这样。

跟他有更多对手戏的，是新加入的杰森·莫玛、布丽·拉尔森以及小演员利奥·阿贝洛·佩里。

有人说「速激」终曲和迪塞尔想要效仿《复仇者联盟》系列的第三、四部。

到这里就更显出差距，而关键原因，是这样一个近乎小丑（非DC意义）的人物作为所谓的核心，跟钢铁侠、美国队长比较起来，实在苍白甚至可笑。

后者让人看到浴血奋战的真正悲壮，由此享用了绝地反击的快意。

前者只是空洞地喊着「家庭」口号，然后闭眼赚钱，甚至闭眼开车——反正也不会死。

那这里就要提一个冷知识，在《速度与激情10》里头，「family」一词出现了56次。

强调了这么多次，腻歪吗？

也腻歪的，但这就像是麻醉，重复的次数得足够多，才能催眠自己，愈发深信这是唯一真理。

这也像是自卑的人，会扯住自己小得不能再小的遮羞布，掩耳盗铃。

迪塞尔需要去麻醉，他不可能不知道电影已经脱离了逻辑，脱离了现实，脱离了电影甚至脱离了赖以为生的观众，但是他借用制片人与主演的双重身份，去强迫自己，更强迫剧组相信这样的路，才至少是财路。

赚钱不寒碜，但是抢钱、偷钱——某种贩卖电影的手法——早已成了电影人的反作用力。

假若曾经有人因为这个系列喜欢上他，多半容易因为这个系列不再喜欢他。

他在享受成为风云人物的同时，必然掺杂矛盾性。

他是自大的，所以才会忘乎所以地有那么多不和传闻，但他也必然是自卑的，这自卑被贪婪掩饰，看似有无尽故事可讲，能把续集持续延宕下去，但明眼人都清楚，商业上的贪心无非是在把这一IP榨干，毕竟除此以外，再没有纯粹关乎迪塞尔本身的吸金电影了。

太过依傍一个系列的电影人，当然怕系列彻底终结的时候，自己再没有作为演员本身的光环在。

总不能说，《极限特工》《喋血战士》这些口碑与商业价值更低的系列还可以继续，就代表演员能有更多作为演员的价值。

《极限特工3：终极回归》同质神话的缔造上，他未必能是杰森·斯坦森的对手，遑论巨石强森，肉眼可见的一落千丈，更显得绝望一些。

《速度与激情10》有一句挺有玩味的台词，出自反派但丁之口，他说，家人太多了，保护不过来。

对上一部当了爹的唐老大来说，是这么一回事。

对早就当「爹」的话事人迪塞尔来说，保护不住的是已在四散的摇钱树。

说句公道话，第十部品质上有所回春，虽说稳赢最烂的货色，也不是什么了不起的事情，但是普遍被骂的风向依旧，除却品质上的问题，也离不开迪塞尔「爹」到每个人头上的黏腻。

归根结底，大家唾弃「家庭」，是因为这个概念，去菁存芜地凸显了过多荒唐。

可以这么说，家庭是有了，但是家庭里并不平等的「家长」制度早就给这个系列以及这位制片人兼演员抹了黑。

理想的家庭意味着无条件的爱、包容与支持。

也不用往远看，迪塞尔参与配音但自身存在感极低的《银河护卫队》系列，最新一部就透过格鲁特那句「我爱你们」，完美体现对这种家庭观念的礼赞。

《银河护卫队3》《速度与激情10》反而是想通过罗曼来体现这种宽容与「让权」，即再抠门，再计较，再鸡飞狗跳，但是大家还是会跟你亲亲抱抱么么哒，背后实质还是要凸显唐老大的所谓胸襟与谋略，这确实大可不必。

迪塞尔被网友调侃为「家人侠」，说得再直接点，那就是「父权侠」「爹味侠」，假如「侠」能够提供更多揶揄意味的话。

我也很希望「速激」系列赶紧终结，想知道真真假假的传闻过后，是否能真正还原出一个迪塞尔来。

但或许现实是，也不会再有多少人在意了。

开头BGM切换得太怪了，节奏有点乱我真的好爱海王那个角色，速度与激情真的是太会塑造有魅力的反派了，这个在梵蒂冈的圆形炸蛋爆炸的确很艺术哈哈哈特供吐槽的这一段太精粹了，能用车干的所有犯罪，反重力，爱车的一个大家庭，BBQ哈哈哈赵喜娜怎么也在啊哈哈，这好像那个全员集结啊海王紫色的这一套真的太漂亮了，紫色的美甲紫色的车我去给死人涂指甲油这段太有意思了，真的喜欢这种很疯的反派啊速度与激情真的蛮懂爆米花片的，这些特工的装备真的很酷啊韩吃迷幻玛芬这段太好笑了哈哈，我一直很喜欢韩这个角色赵喜娜在飞机上看小黄人啊哈哈哈哈赵喜娜带着的皮划艇居然是个滑翔伞飞机啊郭达，全员集结啊这个特工局老大从要抓男主到跟男主一个战线转变得太快了吧芭蕾这段配乐好酷好多台词都怪怪的，很生硬我已经完全不会为了速度与激情里的煽情而感动了，这里面一个个都跟战神一样死不掉的，就算死了还能复活，我的心已经跟石头一样硬了，何况赵喜娜根本没必要死，跟小喽喽一块同归于尽很没必要，而且之前也有很多次能杀掉反派的时候都没有抓紧杀之后这段堤坝处火焰爆炸特效太简陋了吧盖尔加朵？

巨石强森？

剧情离谱到这个程度的时候你就很难再去苛刻些什么了，好像麻木了之后也能感觉到爽点了

看《速度与激情10》，炸裂的特技、美女、长腿、型男、豪车、炸弹、超大屏幕、3D影像，正、反派人物的反转，视觉效果跟以前相比，只能说是更好。

从观影感觉上，我给4分，剩下1分给布莱恩。

剧情一贯的围绕“家人”这一主题，男主的项链一出来，大家都明白是怎么回事，大家庭里的每一个人，都是值得拿命去救的，因为这一点，整个故事有了神圣的光环。

所以这一部中，失去的“家人”回归或复活，完全是在观众意料之外的。

豆瓣评分不太高，因为主角光环太强大了，强大到让人觉得“有点假”，有时候没办法完全代入剧情。

随即又会想起布莱恩。

很惊喜在这部中又看到了布莱恩，虽然只是开头短暂出现的几个镜头，却让人立马想到他的从前。

不知道全球有多少观影爱好者跟我一样，最开始只是因为布莱恩才一部接着一部追下去的？

反正朋友说他也是喜欢布莱恩多一点，呵呵布莱恩，那个一开始给人感觉只是普通的帅，后来却因为人物性格逐渐入了眼、入了心的大银幕人物，才华横溢，低调又内敛，温暖纯良，有责任有担当，不管身份是警察还是通缉犯，无论做什么，浑身都散发出极致自然的人格魅力。

是的，即便他是罪犯，你也不会不爱他，因为你相信他的人格，他会让你觉得：真的，盗亦有道。

随着保罗·沃克的离世，《速度与激情》系列里也再没有了布莱恩。

明明没有了布莱恩，却处处都有布莱恩的影子。

没有了布莱恩的几部《速度与激情》，总觉得少了一些厚度，范老大飙车技术再高，却总让人觉得不自然，就只是演戏，太多的表演痕迹，角色需要而已。

但布莱恩就不一样，保罗.沃克的表演让人觉得布莱恩就是他自己。

就像梅西与C罗，大家都喜欢他们两个人高超的球技，私下里，虽然拿世俗的眼光看，C罗在外形上更帅气，但很多人还是要更喜欢梅西多一点，因为梅西的真实，因为他的很多次选择都带着温暖的人格魅力。

请原谅我这个伪球迷的脑补比喻，现在回归正转，所以，虽然范老大和布莱恩都是王者，甚至范老大的主角光环更亮眼，但，好像还是布莱恩的人物形象更吸引人吧，留在眼里的，与留在心里的，重量到底还是不一样的，这一点，看每一部的豆瓣评分就知道。

这也应该是好多观影响爱好者心中的意难平吧，当然，这也是对布莱恩最好的纪念…感谢保罗.沃克，在他短暂的人生里，贡献出了布莱恩这么一个美好的银幕形象，让《速度与激情》永存心间……听说已经计划拍速11、速12了，期待中……

看过影片的观众也许会有一个感受，比起《速度与激情》系列（以下简称《速激》）以往的作品，《速激10》演员阵容方面的超级英雄含量大大增加，堪称一场媲美《复仇者联盟》的全明星盛宴。

首先来介绍漫威阵营，大家都认识的“唐老大”范·迪塞尔，在《银河护卫队》系列中为树人格鲁特配音，尽管树狠话不多，最近在《银护3》里还因多说了几个单词，让观众感动了一把。

新加入的布丽·拉尔森戏份不多，但她在漫威宇宙里可是代表复联最强战力的惊奇队长。

再次登场的女反派塞弗，由查理兹·塞隆扮演，她也是漫威的一员：《奇异博士2》片尾彩蛋中登场的神秘魔法师克莉。

相比漫威，DC阵营可谓人强马壮。

首先是出演大反派“但丁”的杰森·莫玛，虽然这个角色在外形上与海王无异，但除了三观以外基本就是活脱脱的杰森·莫玛本人。

唐老大的弟弟“雅各布”约翰·塞纳，在滚导的带领下把DC的十八线英雄“和平使者”演出了名堂。

丹妮拉·曼希沃出演唐老大家族又一名家人“伊莎贝尔”，此前她曾是滚导《X特遣队》中的二代捕鼠者，也是《银护3》中被星爵迷倒的妹子Ura。

阿兰·里奇森出演特工“埃姆斯”，他近年在电视剧《泰坦》中扮演战鹰，也曾在《超人前传》出演过海王一角（结尾反转的重要暗示）。

德卡·肖的母亲“昆尼”海伦·米伦，在《雷霆沙赞2》中出演女神赫斯佩拉。

“小东木”斯科特·伊斯特伍德扮演“小无名氏”（被但丁叫“美国队长”的那位特工），在《自杀小队》中出演瑞克·弗莱格的副手GQ爱德华。

皮特·戴维森出演四人小队拜访的黑客，是滚导《X特遣队》中的黑色警卫，也在《银护3》中客串了一名反派士兵。

最后剧透两名重量级DC英雄，相信看过影片的观众都知道是谁了。

我们熟悉的“神奇女侠”盖尔·加多，回归出演吉赛尔。

这个角色竟然已走10年了，至于她是如何在《速激6》结尾中存活下来的，要留待下一集揭晓了。

压轴便是片尾彩蛋中出现的“黑亚当”巨石·强森，此次惊喜回归出演卢克·霍布斯。

影片开场是《速激5》结尾的延展，交代了反派但丁的复仇动机。

原来他爸是那个被干掉的大毒枭，原来他也在最后那座大桥上，原来他开着那辆装着机枪的车。

较真的我于是翻出《速激5》拉到最后，默默期待看到关于但丁的蛛丝马迹（并没有）。

当然《速激》系列从来不会埋下如此隐晦的伏笔，设定一向是即兴的，尤其是家人的登场。

以主角团为例，死去的伙伴很多，但横空出世的家人更多：比如唐老大他弟、德卡·肖他妹、小布他姨等等，因此反派的家庭也不例外。

开场另外一个功能便是回忆杀，相信保罗·沃克的出现是观众乐意看到的，歌曲《See You Again》前奏响起那一刻更是让人心潮涌动。

本片对布莱恩的处理是克制的，没有过分利用逝者，也庆幸当年布莱恩没有直接参与杀死但丁父亲的行为，不然如果但丁算到他头上的话，剧情很难圆下去。

本片中，唐老大之子小布在父亲的教导下，已经是一个会飙车甩尾的小孩了，可以料想在不久的将来，小布继承父业开始新一段“速激”传奇，相信一定会比博燃。

记得唐老大在《速激5》说过，干完最后一票就退隐江湖，但到如今还一直在还过去的孽债。

要是编剧愿意的话，未来小布估计也要碰上几个老爹的仇家，毕竟如此生生不息的循环正是好莱坞电影的创作源泉。

但丁的动机、行为和策略都与影片主题紧密相扣——因家人而复仇，伤害对手的家人，连招兵买马的手段也是绑架家人，完全做到了唐老大对立面的极致，由此可见本片是两个家人侠的对决。

很多人把但丁誉为“速激”版的小丑。

虽然在角色深度上两者不能相提并论，但当看到但丁各种癫狂出格的行为时，确实很难不令人想起同样疯魔的哥谭犯罪王子。

特工埃姆斯通过大银幕介绍唐老大家族史的段落，仿佛就是一场《速激》系列电影的前情回顾和短评。

埃姆斯有一句话说得特别到位：“只要可以在车上完成的事，他们都会做；违背常理和重力的事，他们会做两次”。

看来片方是乐于听取意见并加以自嘲的，正如在面对观众们“不上太空很难收场”的戏谑，他们在《速激9》里真的飚上了天。

片中被多次提及却没有露面的无名氏先生，是由库尔特·拉塞尔扮演的政府特工。

拉塞尔曾在《银护2》中扮演星爵的父亲伊戈，这么说来漫威阵营应该再添一员。

唐老大让女王向无名氏求助时，提到了“比利时啤酒”（Belgian Ale）。

这是因为无名氏在《速激5》登场时请唐老大喝过比利时啤酒，但唐并不领情，因为他是喝科罗娜啤酒长大的。

（参考《速激1》，布莱恩第一次到唐老大家里，唐说：“科罗娜管够”。

）

特工闯进唐老大家里之前，小布正和米娅阿姨玩风火轮（Hot Wheels）赛车游戏，可以发现小布不仅继承了驾驶天赋，还会熟练运用老爸的经典语录：“不管赢一英寸或一英里，赢就是赢”（It doesn't matter if you win by an inch or a mile. Winning‘s winning.）。

这是《速激1》中唐老大与布莱恩第一次赛车后，对布莱恩说的话，也是两人日后成为最佳拍档的开端。

唐老大的弟弟雅各布在本集中专职带娃，事实证明男人带娃会性情大变，参考《曼达洛人》。

记得雅各布在上一部中始终板着一张苦大仇深的脸，到了本片却变成了与和平使者一样的逗逼，很担心他会中途来一句：“小布，我们去吃冰淇淋！

我很喜欢冰淇淋！

”。

值得一提的是，在飞机上给雅各布送工具的空乘人员，影片给了她一个看似意味深长的正面镜头。

这个小姐姐正是保罗·沃克的女儿——梅朵·沃克，当年保罗怀里的小女孩长大了。

唐老大只身前往里约热内卢，遭遇但丁的赛车挑战，但与其说是赛车，不如说是玩命。

不幸被拉进赌局的还有两人，一个是迪奥戈，曾在《速激5》中出场的街头赛车手，与唐老大和布莱恩有过交锋。

另一个是伊莎贝尔，唐老大看出了她是前女友埃琳娜的妹妹，因此在两个必须死一个的艰难抉择中，唐老大忍痛牺牲了巴西小哥，毕竟她才是Family。

但丁是个念旧的男人，不仅复刻了《速激5》中汽车拉保险柜的戏码，让唐老大等人拖着巨型炸弹在梵蒂冈绕了一圈，还清空了他们团队每个人的银行账户，就如当年他们抢走老雷耶斯的钱一样。

正当团队因贫穷而寸步难行之际，罗曼从身上掏出了一沓沓的现金。

原来这么多年过去罗曼还是从前那个中年，在《速激2》结尾，他把反派的大量赃款上缴后，自己却暗地里私藏了一部分，布莱恩看了都直呼内行。

四人小队来到德卡·肖（杰森·斯坦森 饰）的住处，韩终于要直面当年那个杀死他的男人，结果肖比他还激动，一见面便拳头相迎。

本文不解释二人的恩怨以及韩复活的玄机，因为《速激》编剧的脑洞就像一盒巧克力，你永远不知道下一个死的是谁，复活的又是谁。

这里想要讨论的是韩手上的东西，你们有没有想过为什么韩手上总是拿着零食？

在黑客店里，韩不由自主地拿起迷幻蛋糕一顿吃。

韩在敲德卡·肖的门时，手上也拿着零食。

实际上，在《速激5》中吉赛尔（盖尔·加朵 饰）就看穿了他这个习惯，因为韩曾经是个老烟枪，戒烟后总需要拿东西塞进嘴里，好让手和嘴巴不闲着。

可惜德卡·肖在本片中只走了个过场。

刚与四人小队联手，转头飞机就被炸了。

毕竟谁能想到，开炮的竟然是特工埃姆斯，这仿佛是编剧跟观众开的一个玩笑，你以为又是一个对手加入Family的套路，结果埃姆斯早就与但丁一伙了，两人冥冥中同宗同源。

但不得不说，埃姆斯人如其名，Aims挺准的。

唐老大在本片中几乎一路被虐，处处被但丁算计，更损失了一个亲弟弟。

但我们都知道，在“速激宇宙”里，没有人会真正死去。

最终段落没有正邪角色面对面的对峙，而是唐老大的一系列特技表演，继汽车拉直升机后，紧接着大战“擎天柱兄弟”，最后飞车跳胡佛大坝，实现高难度的火口脱险，也算是带儿子体验了一次真正的HOT Wheels。

本片的主线在唐老大父子脱险后基本结束，但危机并没有解除，狂了140分钟的反派最终没有被制服，更重要的是，没有聚餐和烧烤。

不过，“速激”宇宙的无限战争已经打响，终局战还会远吗？

坐等《速激11》的全员大混战吧！

事实证明，上部素鸡把车开到太空确实是个错误，毕竟这系列的精髓就是隔几年去牛顿牌位前蹦迪，在太空零重力下不好操作，还得落回地球才方便施展各种逆天技。

我甚至觉得上部被观众骂崩不是因为情节太夸张，而是反过来，挑衅物理学的优良传统没有得到发扬。

于是主创团队痛定思痛，这回拨乱反正，一边是特工局新掌门用小破站解说文案官方吐槽前九部的夸张离谱，一边是飞车团伙更加有恃无恐地把物理学按在车轮下摩擦。

中间再得来段传统的一点也不花哨的街头赛车，以示不忘初心，就像摇滚乐队飞黄腾达后写歌怀念草根岁月。

反正过了20多年（我这把年纪还真是每次都第一时间看了每一部），我们也早就看透，素鸡系列最大的槽点从来都不是砸不烂的车和撞不死的人，而是坏人永远按照从弱到强的顺序出场。

好不容易联手制服一个就收编到好人队伍，实在打不过还可以把死掉的好人复活拉来帮忙。

既然死去活来都成了寻常事，相当于阎王老家来去自如，那开车玩什么马戏杂技还不是小菜一碟，无论是阻止又大又圆的炸弹球球毁掉梵蒂冈，还是让两架直升机或两辆油罐车互相亲个嘴，我们大可照单全收，不亦乐乎，反正没有上一部那种想停车却打死不射轮胎的智商掉线就好。

负责任地说，就算你是动作片重度患者，看完这部止止两三天的瘾头没问题。

说到阎王和地狱，正巧新登场的新反派有个渊源颇近的名字叫但丁。

杰森·莫玛以马王和海王这样悍中带骚的角色闻名，而但丁释放了他演技中前所未见的另一面，我愿意用很俗的炸裂一词来形容，因为那是他出场时我字面意义上的内心某个地方发生的变化。

但丁不是跟主角沾亲带故或有着情非得已的伪坏人，他是真正的变态，跟他相比全系列之前的坏人不过都是戴着恶棍面具的万圣节小孩。

光是他扎着丸子头跟一堆死人谈心那场戏，就足够放进任何一部恐怖片，而且还会是里面最让人后颈冒汗的那种。

他跟唐老大的关系有点像《黑暗骑士》里的蝙蝠侠和小丑，就是不论你如何釜底抽薪，我总有一计在后将你的军。

他的复仇旨在折磨而不是直接杀人，他毫无顾忌地把制造混乱当成艺术，他越挨打越癫狂发笑，他执行计划时手舞足蹈，他单枪匹马踱进重兵戒备的基地，他把所有人都玩弄于鼓掌中，以及他挫折失利时那一抹阴骇的意兴阑珊，都十足捕捉到漫画中小丑的神韵。

虽然还有两部续集未上，我愿意提前封但丁为全系列最杰出的反派。

他的行径如此令人发指，他的精神状态如此歇斯底里，没有留任何开脱的后路余地。

我们终于放心迎来一个不担心被洗白的疯子，他有真正做出点狠事的邪恶心肠。

相比之下，唐老大却从当年的飞车狂徒变成如今的白衣骑士。

电影开头复现了十年前他拖着保险箱危险驾驶差点殃及路人，而这回在罗马街头他以车为盾从火焰中保护无辜者，他曾经为了复仇和荣誉不惜代价，如今则是输掉比赛只为把对手从残骸拖出的温柔大叔。

也于是，他家人众多关心则乱的软肋被拿捏得死死的，逼得他辗转全球四处灭火救人。

我们从来没见过这个大块头这么疲于奔命过，还好全片最后一幕终于有个永远靠得住的老伙计要来助他一臂之力。

那个预知后事下回分解的调调，像极了当年看完《黑客帝国2》。

顺带一提，这次的字幕翻译很有诚意，有开弓没有回头箭的典，还有心把收据和收拾并置做笑点，等等。

电影本身缺少彩蛋，某种程度上字幕给补足了。

这只是个记录当时================================一路打拼过来，得到幸福的多米尼克一伙幸福的生活所以，这次是别人找他们-复仇---没想到的是，但丁这出场有些意外，虽然看的影视也不算少了，可实在是没想到啊！！！！

想让人听你的，拿枪指着他的家人就行，，，，，，你可收点法力吧。

---多米尼一伙，武力-财力-智力-一样都玩不过但丁，，，，但丁只是不想这么快结束游戏。

这次开车已经没有吸引力了，大家都知道主角开车很行，，，，什么都能玩得出。

最有吸引力的是雅各布叔叔，那一路的轻描淡写，没想到的是退场这么快。。。。

哎。

-出场这么多角色，都是客串的啊。

速度与激情10：多米尼克拖雷托•多姆 老婆莱蒂 妹妹米娅 儿子布莱恩小布 塞弗杀了埃琳娜 特工局无名氏女儿泰丝 韩 黑人罗曼 黑人脏辫特尔佳 拉姆齐 杰森斯坦森饰演的德卡肖 巴西十年前 多姆和布莱恩开车至警局用车辆和钢缆拖走保险柜 但丁和毒枭父亲追赶过程中但丁父亲死了但丁独自闯入塞弗和手下的基地 但丁绑架了塞弗手下的家人 抢走硬盘 塞弗用遥控关闭手下武器 扫射电梯急停逃生至多姆家罗马任务是陷阱 罗曼带队抢劫装有芯片的武装运输车 车辆被但丁控制 特尔佳和拉姆齐是情侣被困车内 车内有举行圆形炸弹 但丁要炸梵蒂冈 莱蒂骑摩托车追但丁被警方抓捕 多姆开车利用起重机把炸弹撞入河里爆炸 警方通缉多姆等人 特工局埃姆斯派出特工抓捕多姆家人 雅各布救出小布和米娅 多姆来到巴西赛车遇到男扮女装的但丁 迪奥戈站队多姆 四人赛车 但丁在埃琳娜的妹妹和迪奥戈车底安放了炸弹 多姆救了埃琳娜妹妹 迪奥戈被炸死 埃琳娜妹妹被但丁挟持 多姆来到但丁的一个房间被埃姆斯抓获 车辆被但丁炸毁 埃姆斯对付但丁手下 直升机狙击手打伤前来的泰丝 多姆救出埃琳娜妹妹但丁抢走天眼但丁转移了多姆等人的钱 四人来到英国网吧网管报警 韩找到德卡肖打起来 特工前来 德卡肖发现但丁要对付自己母亲莱蒂和塞弗打起来 二人来到南极洲见到从潜艇出来的一女雅各布在客机上打了特工 与小布驾驶滑翔机飞离客机乃刀废弃矿 但丁通过天眼锁定二人 雅各布驾驶加农炮车对付雇佣兵 埃姆斯把多姆和车辆空降 车辆砸到雇佣兵的车 但丁把小布从车里抓来 雅各布驾驶汽车与雇佣兵同归于尽 两架直升机用钢缆射穿多姆车辆 多姆开车挣脱 多姆开车接到跳车的小布 埃姆斯指挥多姆开车到大坝 几人驾驶飞机前来被埃姆斯击落 埃姆斯是但丁的人 但丁远程操控两辆油罐车撞多姆 多姆开车飞下大坝 但丁引爆大坝

游戏领域最受男玩家欢迎的三大元素是“枪车球”，类似的情况也存在电影领域，特别是动作片中，不过枪和车常有，球却不常有。

在用枪和车制造视觉奇观方面，《速度与激情》系列一向发挥稳定。

而这次的新片《速激10》甚至还把“球”这个元素也加进来了。

《速激10》第一个高潮动作戏段落就是把罗马街头当绿茵场、跑车当球鞋、巨大金属球体炸弹当足球的一场“球赛”，其最后压哨终结于梵蒂冈水下“大射门”。

《速激》系列的动作戏通常分为大小两个层面，大的是以跑车为主的各种载具追逐截击的火爆场面，小的是近战搏斗的动作特技。

这次的《速激10》在两方面做了进一步的平衡。

先说大的动作场面，影片开场就将观众记忆拉回了系列最经典的《速激5》，也正是这部前作将本系列带入新的高度，在当时成为全球热映的爆款爽片，后续整个系列也都迈入A级大制作的行列。

《速激10》的剧情（或者说恩怨）延续了《速激5》，同时，其动作风格也延续了《速激5》里将热兵器、高科技做冷兵器化处理的对战模式。

《速激5》唐老大开车拖着一大间藏钱的保险室满大街跑，铁链子拴着“大铁坨”直接在半空中抡起“飞火流星锤”的场面，是整个系列最让人印象深刻的标志性时刻。

热兵器的远程化、间接性，都被冷兵器、格斗的近距离、直接性所取代，作为现代安保防御措施和工具的保险箱被用作古代冷兵器直接甩向汽车的场面，彰显出强横钝重的力量感与打击感，这一点也被《速激10》主时间线里第一场动作大戏罗马追车直接继承了。

执着于当领导的罗曼中了反派的调虎离山之计，带着三个伙伴去全世界与他名字最有渊源的城市罗马执行任务，不料拉姆齐、泰尔吉被困到装有炸弹的车内。

千钧一发之际，唐老大开车驾到，炸弹顺着罗马街道的斜坡横冲直撞，唐老大等人全力阻拦，于是上演了那场本文开头提到的颇有足球赛感觉的追车戏。

在这场球赛中，唐老大等人就是足球运动员，脚踩油门便相当于脚踏球鞋，他们必须用包住脚（其实连整个人都包住了）的战靴（跑车）去“踢”那颗作为足球的炸弹，防止球出界（殃及无辜路人）。

为了不让炸弹在梵蒂冈引爆，唐老大甚至还用吊臂借力打力将炸弹打落水中。

巨物碰撞的千钧之力凸显出《速激10》原生态的狂野感。

类似的还有影片后半段唐老大开车硬生生将两架直升机拽到高架桥上，再现《速激5》“飞火流星锤”的经典名场面；结尾胡佛大坝的俯冲大戏，在车后紧紧追赶唐老大父子的那团火光将观众的情绪也最后一次点燃。

这种对“蛮力”的极致彰显，正是《速激》系列动作风格的内核。

以上说的是车辆这具“金身”承担的动作大场面，接下来聊聊主角们的肉身承担的近战搏斗戏份。

前两部的大反派这次一并回归。

查理兹·塞隆饰演的塞弗以及“赵喜娜”约翰·塞纳饰演的雅克布，一个是酷飒女战神、高精尖科技分子的冷艳结合体，一个是绝对力量与强大压迫感统合而成的叛逆次子。

在《速激10》中，更邪恶的反派登场，后浪把这两朵前浪拍在沙滩上，致使被手下反水的塞弗不得不寻求与唐老大的飞车家族化敌为友，而唐老大的弟弟雅克布经过上一部的洗礼也回归家庭。

本片中的塞弗，有两场近身格斗戏。

一场是“我要打十个”的室内对战，面对反水的手下，腹背受敌的塞弗不得不亲自出手清理门户，女战神的飒爽英姿显露无疑；另一场是塞弗与大嫂莱蒂两大女神的单挑戏，病床、激光射线等道具在她们手中成了盾与剑，拳拳到肉的激战可看性完全不输一众大块头肌肉男。

塞隆身形修长，身手矫健，多年来与不同风格的动作片导演合作，已然成为一部电影近战格斗戏份的质量保证。

相比之下，雅克布屋内营救小侄子的戏份，则更显粗暴、直接。

面对敌人的偷袭，如棕熊一般的雅克布一拳把敌人抡飞数十米，甚至还打穿地板从二楼贯穿一楼，拳头就是他的道理，而这打通上下楼的一拳，是让人格外信服的大道理。

除了前两部的大反派，杰森斯坦森饰演的德卡·肖也曾在《速激7》担任大反派，还跟飞车家族的韩结下死仇。

两个仇敌在本片中终于再次见面，延迟了三部上演的以拳交心桥段在丰富影片近战搏斗内容的同时，也成为主角团集结的关键事件。

武戏说完，再来谈谈文戏。

《速激10》整个故事都建立在对于“家庭”这一概念的承继与颠覆之上。

众所周知，家庭一直是《速激》系列的一大情感主题。

用系列前作里的一句经典台词来总结就是：“人不能背弃自己的家人，即便他们背弃你。

”表面上看，《速激10》主角团的行为驱动力主要就是来自于对该系列一贯强调的家庭观念的承继。

唐老大孤身犯险是为了从敌人手上救回自己的儿子；“阳光开朗大男孩”雅克布以血肉之躯替哥哥挡下无数追兵，也是为了救出那个总是飞扑向他并一把抱住他大腿的可爱侄子，同时也在为自己曾经给这个家造成的伤害而赎罪。

就连大反派，杰森·莫玛饰演的但丁，其一切疯狂的举动也跟家这一情感纽带有关。

这位扎着丸子头的芭蕾硬汉，全名为但丁·雷耶斯，正是《速激5》反派大毒枭的儿子。

他记恨唐老大，因为唐老大家族在不断壮大，而他却因父亲的死亡、家族的没落失去一切。

为了父仇，为了荣誉，从《速激5》结尾那场拖着保险箱流星锤的桥上追车大战中侥幸生还的但丁誓要搞得唐老大家破人亡。

作为极其重视家族的主角团的对立面，但丁对于“家庭”这个概念的使用方式就与唐老大等人截然相反。

即使是策反塞弗的手下，但丁用的也是绑架其家人的卑劣手段。

同时，一些初次亮相的配角也体现着其自身的家庭观念与家族传承。

“惊奇队长”布丽·拉尔森此次饰演无名氏的女儿。

老爹的未竟之志由女儿继承和守护。

尽管她站在体制那一边，但在整个营救大嫂的行动中，她也成为了唐老大家族情义符号的载体与家族理念的践行者。

《速激10》会继续强调“家族”的重要性，这当然在观众的意料之中。

影片大部分时间看似都在重复整个系列反复强调的“家庭”主题，但临近片尾时的一处重要反转，却展现出对这一情感主旨的颠覆，这才是本片相对于整个系列而言，所具有的真正开创性。

主角唐老大多了一丝悲情与无奈，故事也多了一丝动摇观众对该系列刻板印象的波澜。

唐老大不断扩充自己的家族，待人以诚，吸引更多人加入，这是他一直以来的制胜法宝，却也因此在本片的战斗过程中，高估了“新朋友”的善意，以致误信奸人，终于遭到背叛。

在这一时刻，对“家庭”的执念似乎反而成为主角的拖累。

这一处反转虽然达不到烧脑的程度，但出现在本系列中还算比较新鲜。

这意味着主创不再只是简单重复家庭的主题，而是试图通过利用这个概念来增加故事的复杂性以及人物的多样性。

此处反转涉及关键剧透，因此便不再细说，非得说的话，那就是Aquaman helps Aquaman。

《速激10》海报上有一句宣传语是“终途启程”，这意味着《速激10》是结束的开始，是终点也是起点。

应该有不少人跟我一样最早是从《速激5》开始被这个系列吸引。

这次《速激10》从开头就借由反派但丁的回溯视角，将我们带回《速激5》的经典时刻，那也是《速激》系列一飞冲天的关键节点。

同样是分成多部电影来呈现的庞大完结篇，本片与《复仇者3》一样，在完结篇的首部曲当中花了大量笔墨凸显反派的强大，为后续作品做好铺垫。

本片的大反派但丁虽然像漫威的灭霸一样敦实，不过精神状态更接近DC经典反派小丑，而发型和衣着则让人想到《十万个冷笑话》里的金刚芭比哪吒，总之就是又骚又狂的路子，反差感使角色特立独行、极具辨识度。

但丁是个体格壮硕的男子，但是任何人如果以貌取人觉得他空有蛮力，那就大错特错了。

诡计多端才是他最大的标签。

离间计、调虎离山、声东击西用得炉火纯青，而主角团几乎一直被他牵着鼻子走。

如此棘手的敌人，才会让全力冲下胡佛大坝的唐老大父子最终下落仍然陷入谜团。

也是为了应对如此棘手的敌人，主角团才需要尽可能多的老“家人”回归，除了海伦·米伦和郭达·斯坦森母子，结尾作为两大彩蛋出现的另外两位老“家人”则让老影迷的记忆再度回到《速激5》的英雄集结。

正所谓分久必合，合久必分，为了让最终完结篇的再次集结更为隆重，本片前半段不免要让主角团先分头行动。

其中负责孤身调查敌人底细的唐老大以及负责越狱的大嫂莱蒂这两条线相对比较紧张，而另外两条线则较为轻松诙谐。

后面这两条线之中，比起老熟人云集的罗马逃亡四人组，让我觉得更加新奇有趣的则是看似悠闲的叔侄逃亡组。

雅克布的角色剪影大概只差一个头盔就会让人误以为还没走出《和平使者》，逗趣嘴碎的性格搭配健硕的身材，营造出极强的反差萌。

叔侄逃亡组看上去是最轻松悠闲的，前半程兜着风、唱着歌、还开着心爱的小汽车，后半程穿着滑稽T恤坐飞机，还顺便托运了一艘格外醒目其实暗藏玄机的皮划艇。

值得一提的是，客机上配合雅克布行动的空姐，其扮演者正是《速激》系列英年早逝的主演保罗·沃克的女儿。

唐老大饰演者范迪塞尔作为影片核心主创，对家人的重视从戏内延伸到戏外，《速激》系列的影迷们看到保罗如今亭亭玉立的女儿，应该会有很多恍如隔世的感慨。

上面列举的约翰塞纳、杰森莫玛、布丽拉尔森等人都曾主演过超级英雄影视作品。

随着《速激》系列的风格越来越超级英雄化，不仅有越来越多演过超英电影的演员加入，就连导演也有过拍超英片的经验。

本片的导演路易斯·莱特里尔，也正是《无敌浩克》的导演，难怪梵蒂冈爆炸之后向外扩散的冲击波会让我想起当年《无敌浩克》的必杀技“Hulk Smash!”当然，我觉得莱特里尔导演之所以能接手本片，主要还是凭借着他更早之前执导过的、风格与《速激》系列早期作品相似的《玩命速递》的经验。

结尾处，被逼至绝境的唐老大父子，再度凭借人车合一的绝技逃出生天，却没想到反派也有后招，而本片在最扣人心弦处戛然而止，留下了一个巨大的悬念。

作为完结篇的首部曲，本片呈现出的水准让人能预见到后续作品的质量必然也是蒸蒸日上，观众不妨拭目以待。

它究竟想讲什么？

刚刚看完《速度与激情10》，这个问题在我的脑海中萦绕了很久。

单从故事看，它似乎只讲了一半，结局尚未可知。

拍“一半故事”，会承担无数风险，毕竟，新意、合理性、悬念、创造性之类，都必须在完整故事的基础上，才能做出判断……可为什么《速度与激情10》依然激荡人心？

仍能让人坐在电影院中轻松度过2个小时？

为什么观众明知结果，依然会往下看？

是的，它的“动作设计”太完美了。

一提动作设计，会有无数人不自觉地露出嘲讽的神情，似乎这只是一个“粗活”，是个人就会干——好的影视作品不应该靠“动作设计”来取胜，而应该靠故事，靠内涵。

可为什么故事、内涵的地位必须高于“动作设计”呢？

这背后，隐含着传统社会所规定的叙事权力，在互联网时代，它正遭遇前所未有的冲击。

我确实觉得：《速度与激情10》好就好在用视觉推翻逻辑。

在未来，一部叙事逻辑不太合理的影片也会成为经典，而《速度与激情10》正是这场银幕叛乱的源头。

头一次遇到“为坏而坏”的反派《速度与激情10》讲述的依然是唐老大的故事，随着家族人员越来越多，故事变得越来越难讲——新观众不知此前的线索，如入云雾中，可花时间仅去讲前史和线索，老观众又会受不了。

是争取扩张市场，还是深耕老观众市场？

这是谁也做不好的两难选择。

《速度与激情10》与近几部该系列的其他作品的区别在于——回归到一种亚文化迷狂中。

反派但丁有点诡异，他是个毫无目的的烂人，靠作恶寻找存在感，试图在人间拯救流行音乐，他努力把自己当成上帝——赋予自己特殊的使命，规定别人的轨迹，呈现出超强的能力与智力。

众所周知，《速度与激情》原本背景设定是飙车群体的“亚文化群”，一帮不服中产阶级秩序的人们，用飙车来找寻自身生命的原力，唐老大本身便亦正亦邪，他在前几集中一直在专心致志地给体制制造各种小麻烦，并用“小骂大帮忙”的方式，获取个性空间。

然而，随着《速度与激情》的影响力不断扩大，它必须从“亚文化群”走向“主流文化”，于是，当年的小混混们只能“被招安”，他们动作的目的从“为了耍酷”，变成“拯救地球”。

其转换的关键在于“爱”——因为爱家人，爱友人，他们只好顺带着也爱世界，一次次战胜要毁灭地球的坏蛋。

所以，在《速度与激情》前面的故事中，坏蛋都是有目标、有理性的，但丁则是一个“后现代坏蛋”——通过当“坏蛋”，他找到了自己，他沉迷在这个装置中。

于是，《速度与激情10》中，情节带有更多突然性，因为“没目的的坏蛋”与“没目的的好人”一样，不可以常理视之。

种种合理性遇到但丁，立刻崩溃——但丁的选择总在合理与不合理之间，让人不免凌乱。

以景观带节奏，一顺到底相信很多观众会和我一样，对《速度与激情》的“长寿”惊叹不已，从2001年竟一直拍到现在，永远都能掀起波澜，永远都能引领时尚——它是怎么做到的？

《速度与激情10》看似剧情“难懂”，似乎很多动作不在“情节线”上，可如果抛开对“主题”的偏执，你会发现《速度与激情10》带给人其实是一种顺滑直下，毫无滞涩的体验。

因为，它采用的是景观节奏，而不是叙事节奏。

看了《速度与激情10》，恐怕永远不会忘掉大鱼雷在罗马古街上追逐唐老大等人的场面；永远无法忘掉美国胡佛水坝崩溃时的场景；唐老大在与但丁的飙车中，接回被劫持的儿子那一瞬间，让所有人神经紧绷……《速度与激情10》是一个高潮连接另一个高潮，甚至连台词，也只是为在动作之间安插上一个暂停键，它是用“动作设计”拼成的视觉大宴，而故事剧情则是串联这场是视觉盛宴的引线。

用镜头语言诠释为什么平面的电影能带给你惊险刺激的感受……对于“动作设计”，很多观众固有一种偏见，觉得只要设备好，“谁都会干”。

这就忽略了，《速度与激情10》呈现了令人惊叹的空间想象力——所有的空间都在运动中，通过彼此关系的变化，将速度感植入其中。

什么是快？

什么是险？

没有赛车经验的观众是看不出门径的，需要用镜头语言阐释给观众。

《速度与激情10》用旋转的长镜头来呈现翻车时的颠覆感；用视角转移，来形成对比；用快速摇动，来呈现空间的扭曲，以凸显速度……这些镜头蕴含着巨大的情绪元素，是后现代的有情宇宙——当我们说起生活与爱时，我们都用眩晕来表达。

这是因为，现代性除了大大涂改了空间，也大大涂改了时间。

现代性让时间突然加速，在今天，抒情不再是浅斟低唱，而是直接短促——速度越快的，才更接近真实。

人人要呈现的，是他的第一判断，它比理性过滤后的第二判断更纯粹。

阅读时代的游吟诗人，总会谈起风花雪月，那是他表达感情的方式，而后阅读时代，表达感情的方式是速度——不同的速度构成不同的表达，关键在你能否读懂它？

以为《速度与激情10》的速度表达，就是“遇险—逃脱—再遇险”，未免太简单了，每次险情都调动了完全不同的元素，飞奔着的巨大水雷、带火箭推动器的汽车、汽车拖着银行保险柜在大街上飞奔、装甲车向前空翻……不同的“异景”堆叠成全新的“景观空间”。

正如观泰山沧海，中有内在之美，并不是简单的快闪、快摇、爆炸之类就能呈现，如果看不出《速度与激情10》的这份精致，也就在事实上错过了它。

看泰山的人，得起壮阔；看《速度与激情10》的人，品味速度中的狂美。

可你为什么还要不断追问“故事”“主题”“逻辑”呢？

《速度与激情10》也许不好懂，但它很好看对我来说，最不能忍的，就是小时候父母看电影，总在问：这个角色是好人，还是坏人？

人真能分成好人、坏人么？

他们之所以要弄清，因为没有这个基本坐标，就无法进入剧情，他们的道德关怀便无处安放。

同样，电影真的要分出故事、逻辑、主题之类吗？

我自己的人生从来不是一个故事，从没有内在的逻辑，小时候以为自己将来要成为科学家，结果只是让“少年当立志”之类的豪言壮语屡屡落空——我这样的人，在世界上是绝大多数，我们都没活成故事，都没有生命的主题，这或者是我们急需从电影中获得主题的原因？

好吧，一定要拿主题来说事的话，那么《速度与激情10》也是有主题的，那就是骑士精神。

唐老大这些人本有反骨，但他们却能主动承担责任，因为他们要模仿英雄，以此为自我与人生的底色，他们飙车、折腾警察，不为反对公序良俗，而是为了获得荣誉。

唐老大们并不觉得自己是庸众，他们是拯救庸众的人。

《速度与激情》的魅力，即来自人们对正在逝去的骑士精神的追悼，现代化将我们拆成彼此隔离的原子，爱、家庭、责任、牺牲之类，渐行渐远，唐老大们注定要去拯救世界，注定要和后现代人硬刚——但丁就是这些后现代人的化身，但丁的那种无厘头、毁灭欲，在所有后现代人心中都存在。

这是一次拯救，是人类逝去的骄傲PK当下虚无的一场战斗。

不论如何，唐老大依然光芒四射，每个看完《速度与激情10》的观众，至少不会怀疑，唐老大是英雄，是一个值得崇拜的对象。

然而，这种主题叙事在今天正渐渐退出主流审美，人们更多关注的是新景观。

影视作为视觉艺术，它应该呈现视觉想象力的最远边界，它应该是“看”的艺术，而不只是“思”的艺术，视觉呈现正不断蚕食着叙事逻辑的领地，它最终会将影视从叙事逻辑的桎梏中解放出来——你可以在影像中找寻人生的意义与哲思，但同时，好看的、刺激的视觉奇观，也没有什么可登不得大雅之堂的。

01中国观众对速激系列的激情，正在迅速退去。

照目前的趋势看，《速激10》别说超越第7、第8部，就连追上第9部的票房（13.92亿），都很困难。

究其原因，老生常态地讲，是速激正在步所有系列电影的后尘，创作已陷入僵化。

但这是太笼统的说法，更具体说，摆在该系列面前最大的困境，是它正在变得越来越安全、越来越主流。

这种藏身于主流的安全，使它丧失了生命力，也失去了速度与激情。

截至5月21日16:00，《速激10》上映5天，票房刚刚突破5亿，低于预期。

02遥想当年，速激系列的走红，本是场意外。

《速激1》原本只是个主打B级趣味的亚文化电影，没想到，却意外受到北美观众的追捧。

我们今天翻过头来看这部系列首作，会发现，它和如今的续作，简直大异其趣。

整部影片充斥着鲜明的反主流色彩，不仅在于故事发生在少数族裔聚集的脏乱差街区，剧情也围绕地下赛车展开，更在于，它实际讲的是主流对于边缘的认可。

影片主角布莱恩（保罗·沃克饰）是个白人警察，被派去飞车帮做卧底，在与唐老大（范·迪塞尔）的相处中，两人惺惺相惜，最终布莱恩放走了唐老大，自己成了罪人。

这是速激的起点。

而随后的几部（除去更像番外的第3部），大致也沿着这一思路，继续讲布莱恩“上梁山”的过程。

这其中，除了唐老大“家文化”的感召力，也有警界的“办公室政治”令布莱恩心灰意冷，直到第四部尾声，警队出尔反尔，原本承诺放唐老大一马，却判了他25年监禁，布莱恩也终于忍无可忍，上演了一出劫刑车。

这一举动，无疑是砸了自己的铁饭碗，纳了上梁山的投名状。

系列首作《速度与激情》讲的是个白人警察背叛了警队使命，认可了黑帮情义价值观的故事。

自此，布莱恩加入飞车帮，成了唐老大的好兄弟。

这其实才是速激系列的底色，它主打的是反叛和挑衅，其总体态度是，地下帮派比警察大家庭还要有原则、有温度。

但正如梁山好汉终会被招安，速激兄弟也难逃此劫。

03吊诡的是，正是从第4部，也就是布莱恩上梁山开始，速激系列反倒成了真正的主流大制作。

其标志性特征在于类型升级和内核反转。

类型上，速激一改原先赛车片的小众属性，转型成了任务片，此后的第5-9部，几乎都在做任务。

这也是好莱坞主流大片的标配，无论人数多少、出身怎样，最后都得去救世界，漫威、碟中谍、007……无不如此。

哪怕原先只是洛杉矶街头的一帮飞车贼，也得扛起这一重任，把love & peace洒向世界。

其次，在观念内核上，速激系列也完全放下了反抗姿态，摇身一变，成了主流价值的代言人。

他们不再和警方作对，反而成了警局的编外人员，四处打击犯罪，且早已不满足于美国街头，而是把足迹踏遍了伦敦、罗马、多米尼加、里约热内卢，甚至北极……

数据来自“彭博社”，显示出速激系列1-8部中赛车时间的逐渐减少与动作戏的不断增多。

至于挂在嘴边的话，也早已不是“Fuck”，而是“Family”。

据统计，片中提及“家庭”或“团队”的次数，从前四部的不足3次，一路水涨船高，到第8部，已达17次之多。

就这样，曾经的街头霸王们，成了如今的正能量小天使。

尤其在保罗·沃克去世——亦即片中的布莱恩归隐江湖之后，唯一的白人角色消失，飞车党已完全由有色裔主导（包括非裔、亚裔、意大利裔），但整个系列的气质，反倒越来越“白”，越来越主流。

这无疑是所有大IP的共同宿命。

一方面，乘着全球化的东风，速激系列由B级赛车片，一路成长为A级动作片；但另一方面，要想满足全球观众的胃口，就势必要把异质性、冒犯性降到最低。

于是被招安的速激系列，只好自断根基，向着洗白之路，驾车狂奔。

这是一条成功之路，也是条死胡同。

唐老大由第一部的街头混混，已经快速成长为无所不能的超级英雄，难怪有影迷建议他直接到复联报道。

04所以，我们可以看到一个明显的趋势，在经历了第7部的高光时刻（全球票房15.16亿美元）后，速激系列持续走低，到上一部，也就是第9部，全球票房已缩水至7.26亿美元。

虽然这一数字部分受到疫情影响，但大幅下滑是不容争辩的事实。

由此反观中国市场，情况稍有不同。

很多中国观众认识速激，恰恰是从第7部开始的。

也是因为保罗·沃克的意外离世，成了一个全球性的话题事件，从而引起了带有强烈悼亡色彩的观影潮。

但实话说，这种观影热更多是一种跟风行为。

毕竟，速激IP此前在中国的影响力，并不足以支撑起如此大规模的悼念。

但不管怎样，《速激7》成了当年爆款，票房高达24.26亿人民币，且趁着余温，两年后的《速激8》尽管品质不佳，但票房不降反升，竟达到了26.71亿人民币。

个中原因，一则是因为当时全球人民还能在一定程度上共享同一种语境，所以一个美国演员的离世，还能成为全球电影界的一件大事，可如今怎样，已不必多言。

《速激7》在中国引起巨大反响，该片也成为2015年引进片票房冠军，院线片票房亚军（以1500万票房惜败给《捉妖记》）。

二来，速激系列之所以广受中国观众青睐，最关键的因素，还是它的无脑爽，即特技发达、剧情简单。

此外，还有一种难以名状的情愫，我称之为“放大版的古惑仔情结”。

尽管如前文所述，速激的主角们早已从良，不喝啤酒、改喝牛奶了，但这帮人还坚持穿奇装异服，装出一股愤世嫉俗的范儿来——为兄弟出头、为情人搏命。

而这种气质，尤其能刺激到此地一些男性观众的神经。

但事实是，装出来的特立独行，终究是装的，改变不了的是骨子里的温良恭俭让。

当唐老大一嘴一个family变身“家人侠”，当速度与激情俨然快成了工作与家庭的时候，该系列的前路，一望便知。

它没法再在观念上提供任何刺激，也只好沿着技术流的绝路一走到黑。

于是我们看到，片中的车子渐渐脱离了地心引力，去走钢索、去撞大厦、去跨瀑布，乃至于飞向太空。

速激系列的最大看点是，主创们这次又把车开出了什么新花样，但随着创意衰减，越来越难做出新意。

05而由这一点，又引出另一问题。

同样都是造梦，为什么中国观众对速激的观感还要稍稍强于漫威？

最关键就在于，漫威是彻头彻尾的梦，而曾经的速激是把不可能变为可能。

换言之，速激系列最吸引人的地方，是它所营造的真实感。

尽管很多时候它剧情很扯、人物也单薄，但它与现实之间的那根隐隐的连线，一直都没断过。

与此同时，速激的走红与中国汽车文化的兴起，又恰好同频。

这无疑进一步夯实了真实感，并且尤其能吸引很多“糙老爷们”的注意，至少比起漫威，速激对他们来说，是更有机会代入和兑现的凡人梦。

然而，这种现实感，已经被一点点抽离。

正因为速激只有不断制造新奇观去吸引眼球这一条路可走，那根与现实的连线终究会断。

于是车子终要上天，观众也终会下头。

这是注定了的结局。

随着《速激9》已经把车开上了太空，众多影迷呼吁下一部可以直接拍《速激番外之星球大战》。

06于是，在《速激10》里，我们看到这个IP被各种追求极致安全的平衡艺术，拉扯得稀碎。

原本以为，它讲的是个“用后即弃”的故事。

飞车帮们原本帮FBI做事，在失去利用价值后，FBI立马翻脸，欲除之后快。

但看到后面，发现并非如此。

原来警队还是好的，只是个别人怀有私心。

于是整个故事由个体对抗体制的戏码，瞬间转变成了两个家庭的私仇——你说伐木累不累。

而片中人物，因范·迪塞尔、巨石强森、郭达·斯坦森之间存在“谁也不能输”的合同条款，导致这三位最有看点的打星，却根本打不起来，更不可能有人死。

至于片中的视效场面，除了大铁球在罗马街道横冲直撞的部分，还能看到速激系列曾经那种天马行空又重重落地的真实感，其余部分，都难称惊艳，毕竟第9部已经把车子带入太空了，这一部可去的地方，本就不多。

以及，考虑到中影从第7部就已经开始介入到速激IP的投资，应该讲，这个系列就是如今最根红苗正的美国片。

它已经安全到骨子里了。

而在创作领域，安全与无聊几乎就是同义词。

安全就意味着一个系列失去了创作的生命力，它不会再去想，我还能创造什么，而只会向内看，看看自己还剩什么可以拿出来。

速激系列由最初的小众B级片，跻身A级大制作，再到如今，已成为了爆米花电影里甜度都很低的那一种。

它也该结束了。

但看唐老大的意思，这个系列至少还会再拍两集才真正谢幕。

那么也只能说，有的IP活着，但它已经死了。

本文首发于公众号「枪稿Z」作者/子戈、编辑/子戈、排版/令令奇