多甫拉托夫

和《纸兵》几乎一模一样的啊....横摇长镜头，虚焦主角描述大环境，尤其是雪地那场超现实的长镜头 完全没有什么进步

满足一下好奇心，一边看一边在干其他事，所以没有很专注，纪录片都有点平淡

没有赤裸裸的卖惨这点很好，但需要用文字交代结局的手法还是有些作弊，很像是文青粉丝向电影

他不是自视清高，对严肃真实的古典文学尊崇，对颂歌和规训予以轻嘲，他周转于平凡的艺术生活里，苦恼创作上的塞阻与禁言，与此同时经历着一件件沉重的事情。“籍籍无名，却仍然坚持自我，你知道这需要多大的勇气吗？”出走的多甫拉托夫无疑获得了写作力量，列宁格勒那段郁闷的日子何尝不是一次力量的蓄积。

要是我懂俄语 可能会打四星

豪宅是什么？外国的一种住宅。

在勃列日涅夫主义的文化管控下：一方面是艺术家对自我的认同坚持，互相之间未必认同但互相尊重；文豪们打下的基础，让当下艺术家有所坚持，被集体利用的丑态百出。另一方面是艺术家的生活状态，男主视线一直在四处游移观察（包括聊重要事情时），对女性表现出明显兴趣但并未出手，观察者也许疏于、甚至畏惧表态，直到最后鼓起勇气骂了编辑众人；对同事和朋友的若即若离，是只对艺术负责的状态，对现实忽近忽远，游离于想象与责任之间；一直记得女儿的大玩偶，唯一放不下的现实层面

俄罗斯与列宁格勒的疏远与神秘令人着迷，毕竟是因为俄语或法语或西班牙语反正是除了英语与中文外的所有语言我都不知道是谁在说台词，略长，但最后一幕特别好。

语言是唯一幸存之物，我们呢

各方面都很不错，尤其是群像非常出彩，冷幽默一个接一个，高潮部分情绪渲染的刚刚好，画面颜色和配乐我也很喜欢。1971年11月初的列宁格勒，满地白雪，这一周过得压抑又迷茫。"我时常从地狱一样的梦中醒来，但真正的地狱是人的灵魂"。 8.5/10 18.02.2018@Berlinale

道行尚浅，索然无味

凌冽的幽默，像北方的大雪一样。琐碎的，庸长的，写作与人生。“我可以屈膝，内心也只会缺失一点。但我终将一无所获。”可他还是笑了，哪怕是苦涩的微笑。

看前苏联有关的电影，除了不懂德语，剧情、人物命运没有一丝一毫的陌生、惊喜，太相似了。就算这些作家、诗人逃到了美国，他们也都是短命的。

符合心目中文学群像录的方方面面。如何娓娓道来，如何哀而不伤，悲愤处理得好，时代就这么缓缓流过，才子也好，天才也罢，不同的是有人成名有人被没，同样的是难逃慢慢钝化变老互相推荐治病的药。柏林观影目前最佳，几场聚会调度绝了。

对男主无感，感受不到应有的魅力，觉得若是对作家全无了解的观众，看过电影大概也不会想看他的书了。但那些作品真的很棒啊，笑着笑着就哭出来那种。九点半早场全无意料的上座率，买到楼座末排仅存的两个座位之一。

摄影不错，影调真好。但这种知识分子的受迫害叙事实在打动不了我。

苏联著名作家谢尔盖·多甫拉托夫的传记电影，他与苏联当局的审查制度做抗争的过程浓缩在这部电影。尽管最后他还是以“失败”姿态离开祖国，但这不影响他的伟大被苏联人民所熟知。

有些历史，只是原封不动的呈现在我们面前，就已经触目惊心；而有些，我们毫无感知，但却影响深邃。“扬州十日”八十万百姓被清兵屠杀，但却在历史上没掀起多大风波，近百年后才被人所知晓，差点被历史淹没；宋王朝军弱兵衰被邻国欺压，可其文化鼎盛灿烂一时无两，影响华夏大地千余载。套用到这部电影中，我们没有看到苏联当年有太多的腥风血雨，但我们从电影中感受到了暗流涌动。电影中说：“苏联文学期刊有条法则：毫无天赋之人是百无一用的。但人才令人畏惧，天才令人生畏。而平庸的作家最有市场。”这一切都体现了文化是一个国家影响力的隐形推手，很难被有形力量所控制。时空转到当今，有人认为这是最好的时代，有人觉得这是最糟的时代。有些人有才华却不当饭吃，明明可以影响世界，但却还要为五斗米折腰。

与当下环境几乎无缝连接的共鸣感，一个伟大而平庸的时代，一个即将万马齐喑的年代，生活本身并不残酷，随着多甫拉托夫穿梭在列宁格勒，历经一桩桩无足轻重的小事，却令人随时有窒息感。

在当代俄罗斯电影里寻找共情...