《怪物之子》太好看了啊!!!!开头就有好电影的气质。
彩色嘈杂的城市和红黑简约的卡司穿插的设计非常高级,加上人群里表情与年龄不相称的小男主(九太),打造出来“有什么事情马上就要发生”的氛围之浓重,足以让那些还在七手八脚找座位的迟到观众迅速坐下来。
结尾也毫不逊色。
单说XXX(为了不剧透我是不是很机智)暗黑化身成九太喜欢的鲸鱼闪着粼光在东京街头安静游走的画面就又诡异又美丽,点缀着清脆铃声的BGM也是融合得无话可说;跟九太打斗的时候还换了个造型,整个变成一条自带无数水滴光环的梦幻蓝鲸,让人(我)不得不政治不正确地深深感叹:这孩子从小到大从正到反的品位都好得没!
话!
说!
作为一部动画片,《怪物之子》凭着类似于以上的精良画面可以打95分,而剧情则可以打到96。
途中以为导演想讲的是一个励志传奇,家庭破碎的少年偶遇人生良师并凭借自身努力发奋成长为一代宗师什么的,没想到看到最后发现这其实是一个关于人人心中都有黑暗但绝不能简简单单坠入其中的故事。
不过老实说也是最近几年才渐渐发觉其实每个人都有黑暗面。
小的时候一直觉得别人家都很幸福很和睦别人家的孩子都过得很开心很无忧,而自己家不是爸妈吵架就是婆媳吵架间或还有爸爸拿菜刀弟弟抄凳子的大场面,这么些年下来光是电视机就不知道砸坏了多少台。
所以经常觉得要是出生在别人家就好了。
后来能谈心的朋友慢慢多了,才知道原来很多人家里都不容易。
有的爸爸不赚钱,有的妈妈不顾家,有的兄/弟/姐/妹不听话到难以想象,或者有的家里虽然人人脾气性格都好但某个家庭成员得了又费钱又治不好的病等等。
然后就觉得相比之下自己过得还算好(当然一帆风顺啥事没有的同学也很多)。
好在即使在内心不平衡的时候也没有因为家里的原因而走太大的弯路(高考不利算是一个小弯路,这个以后有机会再讲,如果有人感兴趣的话),正正常常念完了高中、大学还因为自己莫名的执念多读了个研究生。
爸妈两边的家族里,这一辈拿到这个学历的只有我一个。
其中的原因是觉得念书是对的事,是对于自己来说变成更好的人最捷径的路,以及没有简简单单地被负能量带走。
以前还不懂那么多大道理,什么黑暗什么坠入的;单纯觉得世界那么大,想知道的那么多要尽力去了解而已。
但也因此产生了问题。
经历跟家里人很不一样的我,很多时候都面临着一种割裂的状态,既不能很好地融入家庭,也不能很好地融入城市,不管是在哪一边遇到了问题(而两边都经常遇到问题),几乎没有可以理解、可以倾诉的人。
所以大学的四年、研究生毕业后工作的头几年,很多时候心里都有很黑很暗的一面。
有过这样的经历,在《怪物之子》里女主枫抱着觉得自己是丑陋的怪物的九太说以下台词的时候,活生生地看哭了:我有时也会痛苦的不得了,无可救药一样,感觉心中有什么要喷涌而出,不止你,不止我,肯定大家也都是这样,所以,不要紧。
如果曾经有人这样对我说就好了,在我还不明白这么多的时候。
会痛苦的不止我一个,绝望得没办法的不止我一个,大家都是这样,我不是异类,我不是怪物,所以不要紧。
要是有人这样对我说就好了,那样的话我应该能更快地走上正轨。
还好后来我遇到了对的人,虽然没有说出这么有深度的话,但ta给了我别的东西,让我慢慢地也懂了这样的事实。
有些人没能懂过来,反而被黑暗吞噬了,陷入了无可挽回的境地,就来不及了。
这样的人很多,就像电影里的XXX,有时候还会危害到已经懂了的人。
面对这样的人也不要害怕,就像枫说的,我们是不会输的:你想干什么?
把憎恨的对手撕的粉碎,践踏在脚下,用力量压制对方就满足了?
虽然你拥有那副庞大的样子,却不过只是个醉心于复仇的人类罢了。
无论是谁,大家心中都有黑暗之处,莲有,我也有,我们怀揣着黑暗,拼命挣扎着,所以,莲是不会输给你这种简简单单就坠入黑暗的人,我们是不会输给你的!
莲就是九太,他在人类世界的名字。
听枫讲这些话的时候,我心里想到另外一部电影,前不久推过的《房间》。
小男主要把头发剪掉把“坚强”送给妈妈、问他的坚强能不能变成妈妈的坚强,外婆回答当然可以之外还说了这样一句话:我们都相互帮助保持坚强,没人能独自坚强。
这句非常可以串到这部电影里来。
枫说的没错,她和莲没有向黑暗屈服而一郎彦却被黑暗之心摆布,说明她和莲的意志力更强大,所以他们不会输;但光这样还不够全面,莲之所以没有屈服,是因为熊彻和枫,在两次滑向黑暗边缘的时候,熊彻和枫先后帮助了他,莲能战胜XXX,熊彻和枫起着决定性的作用。
自己要有不向黑暗低头的本质,还要有愿意帮助自己的人,这样就完整了,虽然不能保证完全肃清黑暗,但离幸福也不远了。
如果没那么幸运,还没遇到愿意并且有能力帮助自己的人,那就多从《怪物之子》这样的电影里汲取能量吧。
切记无论如何都不要败给心里的黑暗,那只会浪费自己的时间。
很喜欢熊彻这个角色,嫁给这样的人感觉会很不错。
内心善良、单纯,有目标有冲劲,还有……人高马大!
哈哈。
只是最后导演给他的安排太虐心了……我会一直记得你的,熊彻君!
最后还想说一个小细节:XXX化身的鲸鱼并没有被防爆摄像头监控到,但附近的群众却看得到,这是因为,群众内心有黑暗面而摄像头没有。
所以大家都这样,所以真的不要紧~-微信公众号:shaosling私人微信号:shawsling/个人微博:邵司令呀
看到长评没有类似的,忍不住写一写。
(仅看了一遍,细节记不清的话见谅,实在不想看第二遍了)个人看法,不喜的出门随意左右转,不送。
这部电影主线混乱,青春、迷茫、成长、救赎可能都有点,但抱歉影片叙事能力过差,傻傻分不清。
唯一能称得上主线的估计就是宗师阴谋论吧,我也不想老往这方面想,毕竟总会有人觉得这是自己内心阴暗面投射在影片中的写照,但无奈越往后看越这么觉得,再加上男主和除宗师以外的所有角色混乱的感情戏……废话不多说,接下来我来依次罗列片中小细节:1.熊彻无父无母无师傅,只有宗师指点过他给予他关心;2.宗师年事已高,猪王山民心所向且实力卓越,本应早决出下一任宗师的比武拖了9年,原因为宗师还没想好转世成为什么神;3.宗师一直都知道猪王山大儿子是人类而未表露;4.宗师要求熊彻一定要收徒弟才有资格比武;5.宗师在莲初入怪物世界时向所有怪物及时明确表示支持熊彻收人类徒弟,即使这与怪物世界“公序良俗”违背;6.宗师在师徒俩相处不顺时主动提供“旅游通行证”;7.宗师应该也是上一届比武的获胜者,而且有瞬移技能,但未阻止大儿子对熊彻的伤害,包括进一步伤害,莲被大儿子追杀时也未伸出援手;8.最后也是最重要的一点,熊彻“主动”请求宗师把转世机会让给他去救莲,而宗师为了“成全”他只好继续当宗师。
再写下去我可能不得不加上主观推理,所以恐怕宗师阴谋论要成为我的阴谋论了,所以就此打住,各位看官就自己想象吧。
此外,实在想吐槽几点影片逻辑:猪王山开始一本正经地向熊彻阐述收留人类的危害,结果自己大儿子是收养的人类,呵呵;加了几句油熊彻就雄起把猪王山打趴下这样的嘴炮动漫里面还是会有的这我可以理解,但是这样仅仅加加油骂几句就可以算作是合俩人之力干翻一个对手么;不是说好从一数到十么,怎么到九就不数了?不能因为观众席中冲出个人来就忽略趴下的那个人还没起来的事实吧,说没昏迷的猪王山后来昏迷了?只读了小学的莲不知道鲸鱼怎么念请教枫,而从婴儿开始就在怪物世界里长大从未读过书的一狼彦拿起书来轻轻松松地就读出来鲸鱼这个关键词;最后有个疑问,师徒俩合体了但是熊彻还有意识,所以请计算莲做类似啪啪啪的事情时熊彻的心理阴影面积本影片长处在于画面和音效,至于感情戏我不评论但也不能完全赞同。
总之看完后我的心情就是:我简直哔了狗了才会花两小时在这部片子上,又是哔了另外一条狗了才会在这片子影评上继续耗时间。
可能年纪大了真的不适合看动漫了,大家再见
看完这部影片以后,颓废的我久久不能平静,着急着上豆瓣看评价。
然而出乎我预料的是,有很多人对这部我很喜欢的作品并没有太高的评论。
我认真翻看了其中的很多长评,大概知道了原因。
我觉得他们说的原因并没有错,但是我可能无法理解,因为首先我自己不是一个动漫鉴赏高手,所以可能不能从叙事方法,人物刻画等角度来说。
但是这部电影真的给了我很多感动,一个只知道追求力量的怪物在和一个被抛弃的人类相识后,双方都改变了对方的命运,在双方的争吵下面流露出的是浓浓的温情。
作为师傅的熊彻却也在弟子的身上学到了太多东西。
这一部看似热血动作的动漫在很多细节上让我感到温暖,九太慢慢变大的那个场景让我想起了小时候看宝莲灯,沉香长大时的感动,宗师决战时又让我回想起刀剑神域的刺激。
莲的成长历程处处透露着温馨,最后熊彻对宗师说的那番话又让我泪目。
为了自己的儿子,自己变成了填补他内心的剑,这是多沉淀的爱。
我相信,虽然他不说出来,但是他早已经把九太当成自己的儿子了吧。
最后完美的happy ending,虽然熊彻转世了,但他可以在莲的心里永远陪着他,看着他继续成长,这难道不是最好的结局吗。
也许有的时候,我们对待电影的眼光更平实,包容一点,我们会收获更多的感动
我看了两遍,结果还是哭的稀里哗啦的。
心中的剑,熊彻真的最后成了九太心中的剑。
九岁的九太和熊彻跌跌撞撞的一起练功一起变强,一个人类,一个怪物,他们之间经常伴随着争吵,打闹但在慢慢成长,九太也叛逆过,作为人他想回到属于他的世界,其实有熊彻的那个地方也是他的家,只是后来发生的事让我无比不甘,熊彻彻彻底底的活在了九太的心中,这是一种觉悟,一种自我牺牲,笑得特别傻的熊彻,却潇潇洒洒的走了。
人和怪物到底谁才是真正的怪物?
而我只看到了怪物为就人牺牲了自己,人类却被黑暗吞噬伤害他人。
看细田守的作品和看其他导演的作品有个很大的区别,就是影片剧情结束的时候才是主人公人生真正开始的时候。
无论是夏日大作战中的年轻人们,还是狼之子雨与雪所选择的不同的生存之路,再到怪物之子中一个伟大父亲的离开,主人公们在故事中所经历的冒险都成为他们未来更加精彩人生的启蒙。
这让人无比期待、无限畅想他们以后的事情。
这个小小的观感连宫崎骏的作品中都不太见得到。
在演绎过青春情侣、情深姐弟之后,这一次细田守把关注点聚焦到父子情愫上来。
这或许和细田守自身在童年阶段也缺乏父爱有关。
他对莲(九太)的人类父亲既亲切又疏远的描写,和对怪物熊彻亦父亦师的描述,实际展现了他对父亲这一角色既丰富却又不确定的认知。
这或许也是在观众看来影片前段大部分内容都乏味简单,但在细田守看来却特别珍贵重要的原因。
熊彻教给九太的无外乎是一些拳术,但是他给予九太却是一个生命所最需要的爱和陪伴。
正是这种超越族群的爱化解了莲的孤独,也最终填补了其内心的黑洞。
赫尔曼·梅尔维尔所撰写的《白鲸》讲述了亚哈船长疯狂追杀吞掉了自己一只腿的白鲸并最终与之同归于尽的故事。
而影片中对《白鲸》的描述则是船长在和象征自己的白鲸斗争。
同为在怪物界学艺的人类,同为被黑洞和阴影吞噬的个体,莲不由自主的发出了“我怎样才能战胜他(一郎彦)”的疑问。
影片把人类孤独和摆脱孤独后对孤独的恐惧、排斥与复仇,想象成为一头需要自己战胜的白鲸,需要自己的内心之剑去斩断的黑洞,这个意象是非常深刻且有启示意义的。
当然填补了九太内心黑洞的不仅仅是熊彻的爱,还有人类少女枫的。
如果说狼之子讲述了人类养大的狼孩的故事的话,那怪物之子就是怪物养大的人孩的故事,所以他必然面临对人类世界的回归。
和前辈宫崎骏对儿童角色驾轻就熟不同的是,细田守很喜欢刻画年轻人,在图书馆里充满静止感的一段画面和几句简单的对白,就能让两个年轻人之间的内心碰撞如此汹涌。
暧昧的一见钟情,映照出人生中除了亲情以外另一种伟大的爱的雏形,枫与莲的互相陪伴是属于未来的,虽然在影片中还缺乏一次忘我的拥抱。
九太对人类世界的回归是大大简化了的,绝不是补充知识这么简单。
他对人类父亲、异性乃至社会都应该有更加丰富的故事可讲才对。
可是影片短短的时长是根本无法容纳下这些东西的,这是个很大的遗憾。
其实熊彻并不孤独,有两个怪物一直陪着它,即使在他来到人间的时候也是有人陪同的。
只不过,它的放荡风格不被人们所喜爱和认同罢了。
影片为他设置了很多的徒弟,其实是不符合这个人物个性的。
同时,一郎彦年幼的时候充满了怜悯之心,为什么长大后就变得如此阴暗,还是会让人产生较大疑问的。
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也不知道为什么,看着看着,总想着国漫的事。
近两年,国漫刚刚有点兴起的感觉,出了不少像样的片子,但不管是连续剧还是电影,跟日美比,还是有很大的差别,特别是日本比较,完全不是一个层次的。
说电影嘛,去年大圣归来还算中规中距,还差不少的火侯。
连续剧嘛,悬念鬼怪类比较多,有些也还行,武侠类的,画江湖和秦明都还不错。
之前看的择天记,也在能接受的范围,慢慢的似乎看到了国漫的崛起,但看了这片后,才知道国漫还有很长很长的一段路要走。
本片在制作、音乐、故事、设定、内涵上都是精良之作,除了结局。
对于这个结局,我怎么看怎么怪,老宗主本是升天做神仙的,可以把名额让出来的?
老熊化身为剑,入九太心中,又有何思。
拖着伤痛的身子去人间,或者化成别圣剑,再或者别的什么,都比让神仙,化剑入心好啊。
总之,这个结束,让我觉得很怪很怪。
个人看法。
那些大人嚷嚷个没完,真想让他们消失,但我只是一个连自己都照顾不好的小孩子,我好想妈妈呀,再也见不到她了,讨厌,讨厌这一切,快让我消失吧……我拼命地跑,闯入了一个境外之地,遇见了一头熊,不,妖怪。
有逼着别人当他弟子的妖怪吗?
大概他人缘太差,在妖界死活找不来徒弟吧。
哦,他打架比武都没人为他加油的啊,孤军奋战,像我一样孤单,但是他那么强,我,也想变强。
可谁要当他徒弟,动不动就大吼,讲不出招式来路就气得跳脚,半点耐心都没有,还喜欢争强好胜,我是个小孩子,没拿过剑,没练过武,我怎么知道该怎么做?
一个糟糕透顶的师父,我不喜欢他,就跟他对着干。
可我太弱了,被小妖怪欺负也还不了手,我没有忘记,我想变强。
既然他不懂教,我只能偷师,从他的一举一动开始跟着模仿,跟着练,不知过了多久,突然发现,诶?
这招有效。
四方周游,参拜宗师。
他们都奇奇怪怪的,完全不是我想象中成熟稳重、威严气派的样子,师父对他们不感兴趣,我则满脸好奇。
成为宗师的路径全不相同,关键是要找寻到自己内心认同的意义,那是什么?
我不太明白,听了那些宗师的话,又好像有一点明白了。
有时我会想念原来的那个世界,想念妈妈,可我知道,没有我能依靠的人,我说过,我要靠自己生存,那些大人们却说,我只是一个小孩子,养活不了自己。
我没有退路,虽然练武很辛苦,我也决不放弃,况且还有一直在鼓励我的,师父的那两个朋友。
偶尔地,我会想妖界为什么不接纳人类,他们所说的人类的黑暗面,我有吗,我是不是对自己一无所知?
我的个子越蹿越高,每一天,大小事情我都跟师父学,跟他争个高低,他也跟我学他不懂的地方,比武比武,天天跟他比武,他的臭脾气好了很多,我确实也变得强大了。
吵吵嚷嚷中,好几个年头就这么过去了,发生了一些事,我想要离开师父,做个普通人,但是……为什么总会想起跟师父在一起时的情景,他会怎样,会怎么办呢。
我不能就那么悄无声息地离开他,我站在他身后,像当初一样,为他呐喊,他那么强,比原来更强,他不准输。
我们两个人“合力”完成了战斗,这是属于他的荣耀,可……一切发生得那么快,不、可、饶、恕。
我的愤怒、痛苦,那种熟悉的、很多年前的绝望与阴暗裹挟了我,为什么,为什么会是这个样子。
杀意、仇恨、毁灭,我都不在乎了,人类,是很黑暗,是很冲动,被夺走的,我要加倍讨还。
只是,幸好,幸好。
我已不再是那个九岁的弱小的孩子了,我想要承担些什么,我得为师父、为妖界做点事,为我自己破除心魔。
我要找到那个伤害了我们的人,跟他一决高下,赌上自己的生命。
没想到,师父他……原来他替我做的,比我更多更多,他曾说,剑在心中,是的,他让我终于明白了这句话。
心中炽热的光剑,凝结着他对我尽在不言中的所有所有的话,我不再惧怕内心的黑洞,剑在心中,能抚平、除去一切阴霾。
我没有拜错师父,我为他骄傲,从他第一眼认定我为他的弟子时,他是不是就在等待着什么?
他让我成了更强大的我,我知道,他也成为更强大的他自己了。
我会更好地更努力地活下去,去做事,去做一个普通人,去成为,我想成为的自己。
今天先后看了两部妖怪题材的动画电影,虽然题材像但是故事和风格截然不同,懒得分开评论,就都写在这里了。
《给桃子的信》是一个温馨的故事,里面的妖怪也比较原始和单纯一点,稚拙而野性。
《怪物之子》的妖怪世界就相对完整,宏大叙事一点,秩序井然的妖怪世界里,无意间闯入的少年成为了世界动荡的最大变数,却也在最后拯救了世界。
给桃子的信先说桃子的。
桃子的故事很简单,像一首短小却流畅的歌谣,整部片子都充满野趣。
从东京回到乡下的桃子,跟妈妈相依为命,偶尔还是会因为在父亲去世前还在吵架而后悔。
从大都市到四国乡野的泗岛生活,对环境和新伙伴不适应的孤独,慢慢因为三个妖怪的介入而被冲淡,生活变得喧嚣而温暖。
虽然三个捣蛋鬼总是给桃子惹一堆又一堆的麻烦,但是,嘴上一直抱怨,却又一直给他们收拾烂摊子的桃子,却也慢慢变得鲜活起来。
虽然片尾高潮部分,桃子冒着暴风雨为哮喘复发的母亲找医生的桥段过于煽情。
但是,看到妖怪们集体出动,用身体组成隧道,为桃子挡住台风暴雨,撑出一条风雨无阻的道路时,还是真的很戳泪点。
在这座濑户内海的小岛上,故事不长,时间却过得很快。
亲情里来不及说出口的抱歉和原谅,青春期里成长的孤独和别扭,跟妖怪们生活在同一屋檐下的混乱和感谢,全部,都在那场台风之后,云销雨霁,彩彻区明。
最后的最后,桃子站在桥上,这一次,终于没有转身,而是往海里纵身一跳,用勇气,和过去做了一场无声而盛大的告别。
怪物之子而《怪物之子》,在豆瓣上很多人都表达了对细田守的期待和失望,觉得他实力配不上野心。
这个小说改编的剧本,整体有着长篇小说的起伏跌宕,局部地方却也暴露了压缩情节的局促。
不过在我看来,这次改编大体上是成功的,情节也很完整,打斗场面尤其熊彻的两场都挺精彩,加上作画效果和配乐也至少能给四星。
然而最多也只有四星。
在这个题材不新颖,剧情很好猜的故事里,没有惊喜,人物扁平,就是它的的原罪。
穿越异世界类的题材屡见不鲜,但是能做好的只有少数。
这部片子给我的感觉,就和《追逐繁星的孩子》很像,都给观众巅峰过后的落差。
追逐繁星的孩子那时候的新海诚,也因为三部曲在电影届异军突起,尤其凭借《秒数五厘米》人气登顶。
唯美的星空光影和青春期爱而不得的遗憾让人们欲罢不能,意犹未尽,对诚哥的新作更是充满期待。
然鹅一部追逐繁星的孩子打了所有人耳光,稀烂的剧情连更加唯美的画面都拯救不了。
粉丝们在失望中也质疑起了新海诚的长篇故事叙事能力。
《怪物之子》上映后的细田守面临与之相似的境地。
不过相比之下,《怪物之子》的故事大体上是及格的,尤其前半篇,在男主(九太,懒得打字统称男主)长大之前,看到他和熊彻二人的拌嘴日常,打闹成长,六分的套路,却也有十分的欢乐。
互为师父但是自从女主出现,弹幕和网友就开始骂个不停。
除了因为女主本身的碍事+嘴炮属性惹人嫌,更重要的问题出在于——从女主出现,男主回归现实开始,电影的节奏变得拖沓了。
看着男主从魔幻到现实无缝对接,大有拿了校园青春恋爱剧本不回头的迹象,观众急得不行,被逼得弹幕直吼,快把熊彻还给我们!
说实话,看到男主在回归现实与留在涩天街的选择中摇摆不定的时候,我和男主一样懵逼。
好端端的一个异世界升级流故事,怎么转眼变成了倪萍老师主持的寻亲节目?
我想看的是男主成为一棒子扫飞一村人的涩天街街霸,而不是小学没毕业,被妹子教了几个月就能当学霸考东大啊兄dei!
罗里吧嗦的对话能不能快点跳过?!
还有,结尾男主和猪王山捡回来的便宜儿子猪太郎(?
)的黑化,更是在所有人的意料之中,毫无悬念。
唯一的惊喜还是来自于熊彻。
在决斗中成为宗主却身负重伤的他,在醒来后的第一时间,就是请求兔子爷把成神的机会让给他,身残志坚地希望自己能成为男主的力量。
重伤熊看到这里,我还以为他是成为神之后能借助神力,退散黑暗。
可是万万没想到,他会选择化身付丧神,在男主单挑猪太郎,准备以身饲魔的关键时刻从天而降,以身为剑,融进男主的身体里,成为他紧握手中的心中剑,男主一剑杀鲸,顺便也洗白了猪太郎。
所以说,你大爷还是你大爷。
每到紧要关头,熊彻,就以一己之力,撑起了全片的燃点和泪点,霸道又酷炫。
熊彻本熊(๑•㉨•๑)ฅ作为人物形象最丰满的一个,熊彻人如其名,熊且一根筋。
缺心眼的他,从一棵没爹没娘的小白菜,摸爬滚打成为了涩天街熊老二,几十年来光长身体没长心智。
一时兴起,刚捡到男主的时候,独来独往惯的他,笨拙得像个孩子。
嘴上说着不在乎,却在猪山王扬言要驱逐作为人类的男主时,跟对方大打出手,结果被扁成猪头。
第一次PK惨败表面说要教男主修行,实际上舌头打结,几个简单动作教得乱七八糟。
口语式教法惨遭男主吐槽后,一言不合就追着男主满屋跑酷,还离家出走。
其实背地里偷偷去打工,还挣了双人份的钱。
从来粗犷不羁的他,在遇到男主之后,就将责任二字种在了心里。
在长达八年的修行中,跟男主一起慢慢成长,招式更灵活,走位更风骚。
唯独嘴皮子没有长进,始终还是刀子嘴豆腐心,所以每次跟男主对话都还是靠吼,所以男主要离开的时候只会挡在他前面手忙脚乱,所以在宗主决斗的时候明明很丧却假装坚强。
打完收工不管他承不承认,在熊彻心中,肯定早就把男主摆在比自己还重要的位置上,将他视为自己重要的弟子和孩子,宁可牺牲肉体,也竭尽全力去保护。
所以最后以身为剑,成为男主驱散黑暗的神兵利器,哪怕从此禁锢一方天地,也心甘情愿。
自此以后,就成为了男主的心中剑,成为他内心最强大的依靠。
一直蛮期待细田守导演的这部新片,正巧今天影院优惠就来看了。
看完感觉最大的问题就是剧本,人设设定背景画面都一如既往好看,就是想讲的东西太多。
人世界和怪物世界如何共存,主角在人类社会的孤独,主角感情的缺失,在怪物世界的不被认同,和亲戚的矛盾 对父亲的失望,和怪物们之间的感情,在妖怪世界渴望变强大,又渴望在现代社会像普通人上大学,主角选择两个世界的犹豫,还有和女主角的感情…剧情中最大的问题就是,人类社会和怪物社会之间连接太少,两个世界切换时略生硬。。
还有可能我脑洞太大,看这部片的时候,熊辙让我想到《艾特熊和赛娜鼠》(也许因为前几天刚看完…)主角胸洞(…)吸入时大鲸鱼时 想到了今敏的《红辣椒》和女主图书馆学习想到了细田守他的前作《狼的孩子》女主遇到狼爸时的情节女主简直负责贩卖心灵鸡汤加打斗时候拖后腿…哦对,红绳还是起到了些作用…… 最后谈恋爱还谈到异世界了……整体给我感觉这女主戏加的有点生硬,也许导演想增加九太回到人类世界的动力吧…个人觉得没有女主专注讲熊辙和九太的主线也ok啊 剧情还能更饱满主角从小时缺爱到暴走,长大傲娇,但后来也算是变的有担当 成长了。
怪物世界的配角们蛮有趣,猪大叔一出场就是心灵导师类型,鼻子毫无违和感。
制作方面,主要角色是二维绘制,大量路人都是三维转二维,在背景里左右晃一晃,不过一般观众应该不会注意那么仔细,所以效果还不错。
加了很多打斗戏,熊辙动作绘制的很棒,有趣灵活,能体现出他的性格。
涩谷街头表现还是很有难度的,但做的很还原。
刚到怪物世界逃跑那个九太视角的镜头很赞。
觉得细田守还是适合讲感情戏,这一部融合了太多元素,结果有些煽情不太够,燃也没到燃点。。
以上只是个人看法,毕竟各花入各眼,细田守导演和同代导演比很有潜力,值得一看吧。
如果只是剧情来讲,3.5星吧。。
简单看了几篇评论都是喷的,觉得失望如何如何。
也许有道理吧。
我个人倒是很喜欢这个简单的故事,觉得它把孩子成长以及父母孩子之间的关系写得很清楚。
也许剧情不是那么有新意,但是却引人思考。
在我看来,怪物之子的世界很真实。
动物往往不会有什么“心中的黑洞”,每一种动物的每一种行为,都是本性使然。
没有那些阴暗面,没有那些复杂的思考,只有简单的快乐。
而人类则不同。
“人类是脆弱的”,指的应该就是每一个人出生的时候心中就有一个黑洞。
在孩子成长的过程中,如果没有爱,那么这个黑洞就会越来越大,等孩子长大成人,也会出现各种问题。
然而即便有父母,也不一定以正确的方式去爱,这样也不一定能填补上这个洞。
比如黑化了的小帅哥,猪猪父母是爱他的,但是一味的不切实际的鼓励,反而使心中的黑洞越来越大,最后暴走。
再比如女主的父母,从小到大也是没有真正的理解过女儿的想法,所以女儿要用一根红线来控制心中黑洞的扩大。
并不能说父母不爱他们,也不能说孩子不爱父母,也许缺少的是正确的方式和适时地交流。
相比之下,男主就很幸运了。
在心中黑洞初现的时候,碰到了熊熊。
熊熊也不是一个合格的父亲 -- 他非常不善于表达。
但是他有猴猴和猪和尚两个得力的助手,这两只告诉了男主,熊熊跟你是一样的,他也是孤独的,一个人成长的,让男主觉得这只熊没有那么有距离感。
正巧,男主的麻麻变成了一个超级可爱的毛球,总是帮助男主大彻大悟,比如在他很迷茫如何向熊熊学习功夫的时候,再比如在最后马上就要黑化的时候(吐个槽,黑化小帅哥的父母估计好好的活着呢,不然也变个毛球帮助帮助他,就没那么多事儿了。
不过考虑到他是被父母抛弃的,而男主的母亲是车祸离世的,也只能说黑化小帅哥可怜咯)。
于是乎,在大大咧咧熊熊爸爸和认认真真学霸女主的帮助下,男主就有填满心中黑洞的材料了。
只不过就像大部分的孩子一样,我们很难体会父母的心思,除非在自己也当了父母之后。
我们的男主也是一样,在他和熊熊闹了矛盾并转向生父的时候,才发现原来他也什么都不懂,和熊熊一样!
也许父母就是不会懂我们,就像我们也不懂父母一样。
期望父母完全理解你想法的都是不切实际的。
最后熊熊变成了剑,填满男主心中黑洞的时候,那些闪回全都是男主和熊熊一起生活的画面。
所以说,重要的并不一定是全面的理解,而是那些陪伴的点点滴滴,那些欢笑与争吵的时光。
在怪物之子里,男主心中的残缺被熊熊和女主填满了。
而女主心中的残缺或多或少被同样热爱学习的男主填上了,在她的生活中都是些不把学习当回事的人吧,像图书馆里的混混一样(也可以说,女主很开心有人陪她一起上自习,通过教书让她实现了自我价值- -|||)。
在现实生活里,只有一部分人有幸能填上这个洞。
填洞的人也许是父母,也许是朋友,也许是恋人,也许是书,也许是电影。
无论是什么,即便是怪物,只要有爱,也会让我们完整。
爱,或者心中的剑,都是我们最强的武器。
我们每一个人都是残缺的,而人生就是填补空洞寻找剑的过程吧。
ps 至于什么学了一会儿习就能高考之类的不可能性就不要管了吧,抓住这种东西诡辩就太没劲了。
两个人之间的感情,其实没有多少亲密的动作、热烈奔放的表达,但暗潮涌动的暧昧情愫早已藏不住,眼神里就能感觉到她们对彼此的欣赏和惊喜,好细腻的表达,两个短发女人都太有魅力啦,精彩!
挺浪费时间
两位女主很有化学反应!姐姐到最后好宠
“假期转瞬即逝,而你眼睛的颜色让我领悟到真实的滋味”
草莓酒
看得我死了
好动人的电影啊啊啊啊啊啊,在那样真正亲密的时刻,倒下的酒瓶声其实是心跳声…高潮后又回到寂寞与无趣的日常…但当明白了什么是真正的自己,就可以决定永远记住这个夏天,用手捧起这一切曾发生的片刻。将它们封进草莓酒瓶中,别让任何一个记忆从指尖的缝隙中流走,这样夏天就是你的了。无论未来发生什么,它都永远属于你。
俩人之间的克制与隐忍真的是太绝了。
把记忆封存在草莓蜜酒里,它会永远属于夏天
渐入佳境。夏日就这样一去不返。台词写得很有散文诗的味,非常喜欢。最后突然想到打雷姐的summer wine和summertime sadness.
俄语好催眠
你知道她的眼睛是什么颜色的吗?这个夏天会成长为我们身体的一部分,是我们心跳共振的印记🥹
又是summer camp!年下刚一出场就是调皮捣蛋的感觉,好像总会惹事生非,可关键时刻还是帮年上解决问题,她对艺术理解和纯粹的追求令人动容。海边的咖啡,乱入婚礼现场,顽皮的跳海,放生牡蛎,之后就是我不经意间倒在你的怀里,那一刻似乎总是严肃的年上我相信你的心绝对化了,一衣同穿,有没有她的温度?年下又从后面追上来,又是皮皮的,你闹她笑🥹当年上宠溺的把哭笑两个面具给年下时,两个人之间的感情,其实没有多少亲密的动作、热烈奔放的表达,但暗潮涌动的暖昧情愫早已藏不住,眼神里就能感觉到她们对彼此的欣赏和惊喜,但是一切都在这个夏天,年下在年上老公前不经意的脸颊一吻是她们的告别,年上载着老公飙车的时候又在想什么呢。还有孩子们 这个夏天也是他们情感萌发的夏天,我们都舍不得这个戏剧节,我们也都舍不得这感情
夏日戏剧节的吊桥效应。草莓酒、亚美尼亚婚礼、蛋糕上的巧克力面具、海边偷吻、“你记得我眼睛的颜色吗?”(不要放生五千块买来的生蚝啊😭
吻戏呢?!
小红书推荐过来看的,因为是俄拍的更好看了哈哈哈,眼睛是什么颜色的?故事简单,也还行吧,有时候心照不宣也挺好的,注定是be啊
你知道她的眼睛是什么颜色吗💧
三星半。故事选题不浮躁,演员表现都不错
校长好宠…对剧院的每个人而言都是非常有独特意义的、忧郁笼罩下的小假期
3.0。