相扑避难所

很牛 我之前对于相扑这项运动的了解就是和男主一开始的想法一样 谁会爱看光着屁股的男人肥胖男人在那摔来摔去啊 但是这部剧拍的真的很好 很热血 果然 没有日剧拍不出来的热血题材 他们连打架都拍的很热血 看这个样子 不知道有没有第二季 唯一不足的就是情节交代有那么一两点太仓促了 其他都很好 日剧现在也搭上网飞的顺风车了 东亚几个国 现在只有谁不行咱就不说了 得亏最近还有个漫长的季节托底 希望争点气吧 加油

看了B站上苍国来的纪录片，教练说他跟日本的相扑运动员不一样的地方是他要在日本赚钱养活在中国的家人，这句话就可以作为这部片子里支撑最强的两个男人在相扑台上变得越来越强的决定性因素之一，拿掉人物的退路是片子能够通俗化的手段，再把静内的家世悬疑化，在前面几集增强人物的吸引力与神秘性，也能容忍这里的坑，静内妈妈为啥非得以这么惊悚地方式只带走弟弟，把弟弟留给静内也可以是《无人知晓》的故事，还非得让境内在那样的环境下笑一下，因为妈妈告诉他，在最难过的时候要笑，当他打掉小濑的耳朵之前，他也笑了一下，那一刻，意味着他很难过吧，要跟自己的朋友对决了，打的这么惨，当然也是戏剧化的手段之一，不这么惨，小濑怎么蜕变。

塑造小濑的魅力之一在于他对女性的态度，直接干脆不养鱼，对记者是你没胸没钱一边去，又狠又纯情，只要小千不同意，他也能不用体型差来压制，绝不碰她，也绝不打妈妈的耳光。

看到小千跟富二代在一起，也就是伤心的离开，没什么发泄出来的怨气，不黏腻，其它就像相扑版本的鸣人和樱木。

静内当然就是那谁和流川枫了，给了静内山一样的身体，与不笨拙的相扑技巧，B站可见一位身形非常庞大的相扑选手，很容易就被自己身形小很多的对手忽悠一下自己倒地。

可静内这个男人又冷静又强大，还神秘，不爱说话，爱看樱花，面对权势也不低头，在境内面前，小濑不仅身体更像小孩，性格也跟着活泼起来，他第一次笑也是对着境内。

两个人的人设和故事大致可以是各个版本的体育类剧集电影和漫画，其中同样穿插着其他两位在自己的领域收获成长与快乐的故事，舍监是这个故事里的万能钥匙的人物，遇到过不去的难关，她就会出现用各种可以随意让编剧塑造的途径解决掉。

静内和小濑之间的塑造还挺有张力的，一个从小被当作是怪物的人，猛然被另一个人很随意地触碰到内心，两个人的内心都敏感至极，跟外表看起来相差甚远，这种敏感的表露方式是极端男性化的，能动拳头绝不多说话的这种反差让这个故事还挺好看的，

很久不看日剧，上一次恶补的是《轮到你了》。

几乎靠各种类型剧的尝试，netflex捕获了大批不同的观众。

剧本成片必然是分数递减的，不用质疑。

一定有不好的地方，不论戏剧动力还是冲突制造，但点不重要，连成线才有意义。

懂你的人，不一定是亲密关系，而家庭却是每个人重要的开端，至此以后，成长变化的每一步都是人生的“四股”没有纯良，善需要意义。

而恶的背后可能是无法释怀。

每个人选择的背后都是另一个故事。

你不需要全知道，感受到就行。

当剧终时，两个所谓“命运残缺”的胖子，在人生的相扑台上，为了爱和尊严背水一战时，结果已经不重要了。

和对相扑的认识变化一样，那些个人生命中种种不堪，已经在一场又一场“圣域”之战中洗礼，从轻蔑与厌恶，变成敬畏与尊重。

你哭了么？

反正我TM哭了。

相扑避难所

剧慌时期最大的好处就是你没有太多的选择，要么踩雷要么偶尔收获惊喜，当然大部分还是平淡。

所有的剧里，估计好感最少的就是日剧，因为这个国家，也因为日本人的思维，背负的思想太多。

就像曾经的EVA、高达一样，不小心就被带了节奏，爱恨交加的感觉。

真不明白是怎样的机缘巧合看了这部剧，还有这个至今都无法理解的运动。

剧的套路大多比较相似，难得是在一样套路下，演绎出不一样的故事，怎么感觉就像在说人生一样。

小濑这个天赋的问题少年，是我喜欢的，如同樱木一样，可惜丑了点，爱不下手。

最近看剧的时候，总是拿着手机边玩边看，和漫长一样，看了一半入了戏，小濑很吸引我，问题青年升级打怪兽的道路。

拥有常人无法企及的天赋，这样的人很少，只是你我仰慕的人，遥不可及。

不像岩村和静内，那个才是生活真正的模样。

不曾想到如何热血激情的影片，能拍的如此入了人心。

那个剪除银杏头结的仪式，当岩村安静的坐在那里，回顾二、三十年梦想成为横纲的道路，付出的代价是你我远远无法想象的，那个代价甚至是相扑远动员人均57岁的寿命。

这一路的岁月，曾经的血汗、荣耀、屈辱、喜悦、伤悲。。。。。。

都会在那一刻了结，成为记忆。

岩村坐在那里，左眼留下一滴眼泪，对师傅说“我，，，我无法登上山顶”，师傅站在他身后说“胡说，你现在有新的山要爬了”。

这是男人和男人之间最真挚的时刻，超越师徒，父子。

粗壮的身躯和掩面而下的泪水，或许这是有意义最完美的阐释。

而静内，则是满满的反差感，横纲般巨人的身材，单纯眼神，半张伤疤的脸，出现在樱花盛开的树下。

那样的伤疤长在一张人畜无害的脸上，竞技场上如猛兽般的撕下小濑的耳朵，如同恶魔一般。

你不曾想到这样的静内，儿时亲眼目睹母亲杀死弟弟后自杀的惨状，在那一瞬间他想起母亲说过，要微笑面对生活。

静内脸上沾满母亲的鲜血，站在倒下的双亲面前，露出微笑的那一刹那，五味杂陈。

唉，这样情节，估计也就岛国的朋友能拍的出来。

看静内的时候，会想到一个朋友，柔弱的一个女孩，尝尽了苦涩，却过成了我向往的摸样。

这部片子最完美的地方就是结局，没有答案，结束在小濑和静内比赛开始的那一刹那，就像那首歌里唱的一样，刚刚好。

今天算是把这部高分剧看完了！

看豆瓣8.5分我就想乐～事实说明了一个问题：得高分的影片，要不观众的阅历低，要不就是新类型的片子或者虽然以前拍过但从来没有进入大众视野！

就比如诈骗类影片，很早这种片就拍过，但是很多年轻人都没看过，都是一些岁数大人或是退休的人看！

记得那时候还风靡类似小时代等小白脸、奶油小生的的影视剧呢～后来这类剧越吃越多，大家看腻了，前一阵出了一部叫孤注一掷的片，那剧情叫一个假一个烂，结果火了～而这部相扑片就是典型的以相扑为背景的奋斗片！

我看完了，压根就没看出什么奋斗的感觉！

而热血就更没看出来！

典型剧情片！

很多人说有比赛！

但那比赛是在说主角很努力很不容易吗？

我倒是感觉以比赛的形式在告诉观众日本相扑到底是什么、地位如何、很受人尊敬，仅此而已～整个影片就看到一个250不明所以的就变成一个伟大的相扑人才！

这年头剧情片少吗？

我更不明白那个核什么日月的得分7.2分，这片比那片到底好在那？

说实话我觉得连6分都勉强！

唯一能解释的就是，灾难片太多了！

这片就图一个新鲜劲！

再有此类片，分数估计都上不了5！

龙贵的父亲是横纲级别的，目标是让龙贵成为新的横纲。

静内的事情，一开始就有阴谋论的味道。

相扑理事会的理事还是什么，就是那个犬岛，被会长问到静内最近被谣言困扰，是不是真的，犬岛慌忙掩饰。

因为静内最近连胜，成绩突出，有些害怕挑战的人，就放出以前刑事案件的风来。

或者说，是龙贵的父亲，早早的就为龙贵选了静内这样一个实力和缺点都非常突出的选手作为晋升之路上的磨刀石，早就策划好了一切，让龙贵先宣布和静内打，关键时刻再威胁静内输掉比赛，从而让龙贵的实力更加实至名归。

但问题是，龙贵的妈妈不知道这个阴谋，她看到静内恐怖的实力后慌了，就雇佣了狗仔记者提前去做这件事，引发了混乱。

不明白的是，龙贵一家的赞助人既然早就策划好了一切，为什么还要去揩油龙贵妈妈，揩完了，还要告密。

这算什么？

龙贵父亲也遗弃过舍监小姐，就像是政治新闻部的主编遗弃相扑记者小姐姐。

还有，就是，主角的母亲其实也是支持主角继续相扑之路的。

主角前进，有援交小姐姐和记者小姐姐的功劳。

静内的母亲和妹妹也是他前进的动力源头。

染谷将太的职业之路，也是靠了舍监小姐的帮助才出现了转机。

所以，这个电视剧的基调其实不太好，女性奉献了很多，成为男性呜呜前进之路上被烧成灰烬的煤炭。

记者飞鸟小姐姐对相扑运动的采访很有代表性，做新闻的就是去挖掘，只有自己亲手挖掘出来的，才是最新的，而猿将相扑室，从破产边缘逐渐恢复生机，确实是个很好的题材。

但这个仅仅是个基础，还要深入挖掘，才能找到迥然不同又极具生命力的新闻，新闻的核心，还得是人物。

很讨厌这剧里对女性，尤其是母亲形象的塑造。

先说说女性，跟主角小濑清交往的公关女，被塑造得只是为了钱和他在一起，连拒小濑多次kiss请求，哪怕小濑比赛获得连胜，但没想到，公关女和小濑的金主，一个有钱阔少躺在了床上，而阔少只是为了羞辱和报复小濑对自己的不服从。

女性记者，第一集就说着“土俵禁止女性上台”但就是强行踩了上去，气得对众人说，“就是厌恶女性”，然后却慢慢对小濑有了特殊的情愫，也爱上了相扑。

但这样一个被刻画地时不时就能泼男性酒水，如当两个猥琐男社畜看到自己与小濑在一起喝酒时，被挖苦讥讽其想怎么和相扑力士做爱，能够泼啤酒，拿起手机拍摄威胁两猥琐男性骚扰的女记者，却竟然为了小濑哭着跪在了反派犬牙面前，真是对所谓激进派女性主义的有意解构。

猿将部屋的女主人，也是一个在相扑界有话语权的理事长的私生女，三番五次为主角小濑求情，看着很严肃，也是剧中塑造得难得的比较正面的女性形象，却也不免成为了推动主角成长的垫脚石罢了。

再说说里面的三个母亲角色。

小濑的母亲是按照堕天使的形象被塑造的吧，昔日寿司屋时代还是一个正统贤母良妻形象，后来就成了和黑人小哥天天搞在一起化妆夸张又艳俗的娼妇形象，编剧为了塑造这样一个讨人厌的女性形象，真是无所不用其极，天天电话要儿子打钱，边对着病榻上的老公破口大骂，边被黑人小哥揉胸。

同样类似的，则是超强劲敌，被小濑称作科学怪人的静内的母亲，一个生育了两个男孩，生活陷入极端贫困的单亲母亲，因为看不到生活的出路，在每日虐待孩子，自暴自弃中，最终结束了自己的年轻生命，并一并带走了年幼的次子的生命，给静内留下了既悲伤又难以磨灭的童年创伤。

但无论是静内还是小濑都对这样的生母无法讨厌，甚至抱有难以言喻的怀恋。

这剧里二元对立的思维真是很显而易见，既然有娼妇、恶女，也有圣母、慈母。

龙贵关的母亲就是过于疼爱自己的儿子，出身相扑传统世家的龙贵关，有一位极端严厉的父亲，而与之对应的则是其母亲无比温柔贤惠，甚至为了不破坏儿子的连胜记录，私底下请求操纵比赛，真是“赔了夫人又折兵”，才知道原来委托的糟老头子伊东先生和自家丈夫原本就是穿一条裤衩的，一丘之貉，可怜的女人最后不堪羞辱，自尽谢罪，盛大的法事不是做给死者的，而是为了给生者看的，法师结束后，丈夫和伊东先生共同笑着表示，“如此一来，龙贵关身上的邪魔就被清除了，从此摆脱依赖，成为一个守护部屋传统的伟大横纲。

”女性/母性=邪恶/依赖，等等，也就是妨碍/威胁了男性/家父长制的，一律要被清除，如同静内母亲、龙贵关母亲的死亡或者在众人眼中被鄙视的小濑母亲，这就是她们的归宿，要么死去，要么放纵，但都会被男性主导的世界鄙弃。

相扑比赛确实是好看的，也不可否认，呼应剧名《相扑圣域》，无论是出身世家的贵公子，抑或是小混混，失去双亲的男孩，都能在跳脱现实世界的相扑领域里重获新生，大放异彩。

但是，只是，为了尽显男性阳刚之气的本剧，女性角色却无一例外过于失败了。

如同本剧开篇就提出并不断反复强调的传统—“土俵禁止女性”，让人不禁想起同样的最为著名的山岳禁忌。

佛教的传入，尤其是室町时代末期《血盆经》的引入，强化女性血污与不洁的联系。

大峰山被认为是佛教修行的最高圣地，而佛教把女性等同于肉体与欲望，会影响男性精神的提升，所以女性被排除在外。

如此说来，被视为国粹的神圣相扑运动，远非靠蛮力取胜那么简单，也注重对相扑者精神的修炼与考验，观众的确会为忍住伤痛站在土俵迎接最后一战的猿谷而感动，却也不可忽略，那似乎并未消除的对女性的蔑视与厌恶。

近几年来不可多得的体育竞技类剧集。

主角和对手角色弧在八集的小框架下异常完整，而且还能为续篇留下提升高度。

第一集介绍完主角小濑生世背景后，立马下一集引出对手静内，二人的过往都让观众为之动容，特别是整部影片对手静内没有一句台词，却把人物形象给立住了，全靠导演的出色蒙太奇功底。

猿将部屋的众人群像也各有特色，都为主角未来的转变起到一定助力。

特别是小结猿谷，日系剧本中特别喜爱的大哥型角色（最后都要“牺牲”），凸显了相扑运动的残酷与无情。

主角的挫折与成长，甚至是最后一幕都与静内相关，但静内既非敌人也非队友，只是猿樱（小濑的四股名）可敬而又可怕的对手。

正邪都飞扬于土俵外，留在相扑台上只有纯粹的竞技！

有部分评论认为这部片子的女性角色非常刻板且充满男凝视角下的邪恶，在开篇一二集的时候我也产生了如此错觉，觉得汐里饰演的女主角飞鸟记者非常花瓶且毫无演技。

等看到结尾才恍然大悟，时津上司之于猿谷，对应着飞鸟之于猿樱：飞鸟喜欢并且开始迷恋猿樱，一开始都源于她对猿樱的顾影自怜。

她因为办公室政治被自己的姘头抛弃，不得不报道相扑新闻，一个“生活西化”（笑）的女记者，了解到相扑这些刻板而又可笑的规矩后大为不解，从而一开始对相扑充满偏见，对热爱相扑时津上司针锋相对，也嘲弄上司在猿谷身上所展现的热情。

所以她把自身投射到同样不认可相扑，只是因为来钱快而做相扑运动员的猿樱身上，将自身的反叛带入猿樱，希望他在相扑台上击碎一切。

随着飞鸟见证猿樱的崛起-失败-重振，她与主角一同成长，认可了相扑，并开始热爱相扑。

飞鸟和猿樱的关系是单向的，是导演所设置的粉丝与偶像的关系。

他俩之间基本没有什么互动，甚至都没有几场像样的对手戏。

小濑（猿樱）和陪酒女七海的关系才是双向的，是情侣（情感诈骗中的加害人和受害者）。

飞鸟是猿樱一路成长的见证者，猿樱则是飞鸟职场失意的情感寄托，也是全新人生的开端，正好印证了运动员对观众的含义。

最终飞鸟找到了自己人生的新热爱，也理解了时津上司，在一定程度上与过去的自己和解。

而说到（可能是真反派）龙谷休龙贵母亲的桥段，反而更能表现相扑还有迂腐且食古不化的一面。

有时候现实主义一点的作品，怎么可能会有像后翼弃兵那样的奇幻爽文设计逻辑。

通过为自己儿子开路而牺牲自己妻子这种难以理解的行径，让观众对龙谷这个角色产生厌恶，唾弃他这种思维，这部戏的效果不就达到了？

不要像开篇的飞鸟那样只想着解构传统，把看到的一切都带入到自己已经预设好的“解题步骤”里去，却吸收不到一丝竞技体育给人们带来的振奋和动力。

昨晚熬夜看完后激动得睡不着！

看之前以为相扑真的是没什么观赏性的运动，甚至我觉得它完全是靠体重压制，不讲究什么技术的。

这点作为主角的男主和我却是差不多的感受，他靠着天赋和小聪明战胜了一些人，但从未真正尊重这项运动，也不愿意付出努力训练。

但我看完之后真的肃然起敬了，他们的训练强度绝对不逊于任何其他的运动，而且它是非常讲究基本功的，虽然体重是优势，但绝对不是唯一决胜的条件。

看到以小打大，小体重的选手将大体重的掀翻时，毫不夸张的说我热血沸腾得想冲下楼去跑几圈。

奈飞今年有两部日剧值得关注：《核灾日月》与《相扑避难所》。

他们都展现出独特的职业奇观，他们都在问，遇到重大问题的当下，该怎么抉择？

前者用8集的篇幅，展现2011年日本311大地震之后，政府跟福岛核电站员工怎么面对这千年一遇的灾难。

后者也是8集篇幅，描述一个家庭破碎，走投无路的年轻人，加入相扑这个日本专属的古老行业的所闻所感。

有人问说，索尼发明了随身听，发明了世界最好的电视机，为什么没有制造出自己的IPOD?不。

这个问题是伪命题。

索尼早就制造出自己的播音器，但是这艘航母想要转弯，就得层层上报。

它大到非常不灵活，除非像X-Box一样，单独成立集团，自己照顾自己。

从索尼的困境就可以发现《核灾日月》的问题所在：只要有SOP（标准作业流程），只要有事先设计过的问题演习，所有的问题都可以被轻松解决。

但是，如果没有SOP，不曾演习过的科目。

那，问题就，很难办了。

我们看《核灾日月》前三集，从内阁里那些离开第一线很远的顾问，还有核电厂的大批工作人员在做什么？

他们都在翻阅手册，想找到应对方法。

豆瓣有人嘲笑这部日剧是《切尔诺贝利》的低配版，显然把重点搞错了。

那个46年前的悲剧，的确是科技误国。

12年前的福岛，则是守成误事。

透过一个菜鸟相扑手跟年轻记者的眼睛，我们从《相扑避难所》看到相扑界怎么训练，怎麼吃饭，怎么引退，怎么面对人际关系的黏黏腻腻。

一切都有规则可循，人就是螺丝钉，要被安放在特定的位置。

不适合的，就是会被夹起来，移掉。

那个世界，不接受意外跟惊喜。

《核灾日月》最后怎么解决问题？

除了有所谓的「福岛死士」的愿意肉身进入核反应炉之外，关键是长期在第一线工作的人，想出变通的手法。

为什么他们可以跳脱条条框框呢？

因为，毁灭就在眼前。

为什么《相扑避难所》的年轻人，还要继续投入这个避难所？

因为这里有清楚的秩序（那些不清楚的，也没办法了，不是吗），只要你入了师门，总有你一碗饭可以吃。

《核灾日月》的第一线工作人员遇到问题，相信夥伴，大家愿意一起面对。

《相扑避难所》的年轻人遇到问题，加入这个行业就是在解决自己的问题。

那么，当我们遇到人生问题所带来的苦，究竟要选择长痛还是短痛来面对？

核电厂厂长面对因核辐射剂量爆表，选择退回来的员工说：你们没有做错。

要相信自己的选择，才能避免无止境的自我折磨，这就是关键，就是答案。