在人间

追《在人间》到现在，最让我着迷的，是看贾小朵怎么在自己那个迷宫一样的脑子里摸索，怎么一点点寻找和确立“我是谁”。

前几集里，我们看到她以各种方式摆脱了像王阳名、柳条儿、虞旦这些似乎代表着外部困境或内心执念的“人格”或困境，那感觉更像是一种自我意识的觉醒和挣扎。

但第六集，感觉她在这条路上迈出了更艰难，也更具象征意义的一步：主动配合心理医生，开始“反杀”副人格，而这次面对的，是外卖员“铁林”。

铁林这个“人格”，前面看着就觉得特别顽固，他嗜钱如命、沉默寡言又暴躁易怒，这些都是他小时候未能见到妈妈最后一面，留下的巨大心结和创伤导致的。

他代表的可能是那种因创伤而变得麻木、只知挣钱和逃避情感的“自己”，非常难消除。

所以，当贾小朵决定直面并试图“驱逐”他时，就知道这场仗不好打。

剧集处理这场对抗的方式，真的非常高明。

贾小朵再次进入虚拟空间，但没有直接动手，而是先选择用最血淋淋的真相去对话。

她没有绕弯子，直接撕开了铁林最痛的伤疤，质问他：“要钱有什么用？

妈妈不在了，你当初为什么要走？

”这句话，像一把锋利的刀，直插铁林的心窝。

那一刻，你感受到的是贾小朵的坚定和一丝狠绝——她知道只有这样，才能真正触及这个顽固的“自己”。

被激怒的铁林，所有的压抑和痛苦瞬间爆发，语言对抗直接升级为肉搏。

而这场打斗发生的场景——狭窄、阴暗的下水道——更是绝佳的隐喻，它就像主角内心那个被压抑、不愿见光、充满污秽和挣扎的角落。

两人在里面互相攻击，那种拳拳到肉的搏斗感，仿佛就是灵魂在经历天崩地裂般的角斗，看着特别揪心。

这里真的要狠狠夸赞赵丽颖的表演爆发力！

前面质问铁林那段，她的眼神和语气，那种穿透力和不留情面的冷峻，非常有力量。

打戏这块，她完全放开了，一个看起来小小瘦瘦的身体，竟然能爆发出那么强的能量！

那种憋着一股劲、死磕到底的韧劲，特别有感染力。

尤其是有几次被按进水里，那种挣扎的真实感，让人隔着屏幕都觉得窒息。

真的太拼了！

而就在这场搏斗看似要以一个“我”的彻底消失结束时，剧集却给了一个意想不到的温柔转向。

铁林回到了他记忆中最渴望去到的家乡，他见到了日思夜想的妈妈，两人之间多年的误会终于消散，那一刻的画面，突然变得无比温馨和治愈。

最后，妈妈笑着，让贾小朵给他们母子俩拍合照。

看到这里，我眼眶一下就湿润了。

这哪里是简单的“反杀”或“消除”，这分明是一场艰难的搏斗后的治愈和温柔的告别。

是贾小朵（或者说，是更强大的“我”）在直面和理解了那个受伤的“自己”后，选择送他回到最渴望的安心之处，让他得到圆满。

这场和铁林的温柔告别，真的太打动人了！

看到贾小朵能够这样直面和治愈自己最痛的部分，也让人对她后面的路充满了期待。

虽然是被预告里的特效镜头吸引进来，但意外发现这是一部真诚的作品。

如果把李安对特效的应用，当作特效服务于作者真诚的优秀标准，那几乎可以审判大部分“大导”如今的没落，或者受到的，“油腻”、“老登”等批评。

在此，私以为识别作者真诚的三要素：是否自恋？

是否抛弃人物表达先行？

是否在技法外仍有真心？

回到《在人间》来。

主创并不自恋：宣传几乎不打特效，不吹嘘在国产剧里堪称飞跃的特效水平，完成度上甚至超越《三体》？

（此处必须要拉踩下去年想打这条路的两字国产电影）人物没有去陶醉着输出导演的意识形态：人物真实的处于，爱、痛苦、迷茫等情绪中，作为最真实的情绪状态，充满欲念和生命力，去爱，去受伤，去寻找治愈。

也在技法外，有真心的表达：分裂的人格们一个个消失（是不是剧里写的是“驱逐”），但找到了那个人格本身的需要的东西：董子健是，我可以沉湎痛苦，我可以心怀希望的死去；孙千是在好像千与千寻的天地旷远中，寻找到平静...但为什么本文题目提到，“讲好一个故事，或许是作者最真诚的方式”呢？

起因是看到有评论说《在人间》没有讲好一个故事，而电视剧就需要讲故事，我本能觉得不对劲，电影需要讲故事吗？

小品元素这两年在剧/影的融入是不是打破故事要求呢？

以及《在人间》真的没有【讲好一个故事】吗？

我理解的本剧，除了爱情外，是一个关于【治愈】的故事。

所以，董子健选择不逃生，心怀希望直到意外发生，好像，心怀希望的死于一场骤然意外。

所以，孙千选择跳车，水里翱翔于天地间，那种自由，是基于心理与生理的合一。

我们每个人身上的创伤、“我”所未知的“自己”身上的隐痛，平时无碍生活，但或许在渴求着治愈，于是《在人间》让创伤以人格的方式出现，对抗、治愈、也感动着，直到，自我核心的爱情好像来了！

很难去形容第三集结尾，自我与自我的相见时刻，爱情从此处开始——我们爱人，爱的正是那个爱人的自己，剧中，则是徐天与所爱之人的字面意义上的合一，我正感动于，我和所爱的那个人。

毫不自恋的讲述一个“必须自恋”的“水仙”的故事，是最大的真诚。

你好观众，欢迎来到【在人间】私房小厨，今天给您做一道佛跳墙，但是我突然有点想画画，所以这佛跳墙是画出来的，你不能吃，只能看，您懂不懂我的意思？

但是我突然又想送外卖，所以请您离开本店，回家下单，画完了我给您送过去，您懂不懂我的意思？

但是呢，我又突然想破案，所以你回家的时候路上小心，可能会遇到蒙面杀手害你，到时候我帮助您一起破案抓凶手，这个线索呢，就在我画的佛跳墙里，你猜凶手是谁？

我只是想吃口饭而已，我猜你个鬼！

我现在只想给差评！

开饭店，就好好做菜，想画画，就好好当画家，想送外卖，就好好当外卖员，想破案，就好好当侦探，不能既要又要还要全都要，最后什么都没拍明白。

多重人格或者徘徊于虚幻与现实这种类型已经有很多高分影视范本了，比如致命ID，黑天鹅，马柔本宅秘事，禁闭岛，盗梦空间，灵异第六感，神探，分裂，西格玛蝙蝠侠等等，很多耳熟能详的高分作品，咱们首先要有个明确的故事主题吧？

你到底想讲个什么故事？

到底想给观众传达什么？

把佛跳墙做成大乱炖也不是不可以，好吃又管饱就行了，但最起码你得先让观众知道，你是想做菜吧？

《在人间》在奇幻与现实的精妙交织中，凭借震撼的视觉美学与引人入胜的剧情张力俘获观众。

这部剧集深度融合奇幻探险、深刻爱情与心理洞察，讲述主人公探索人类意识世界的壮阔旅程。

其顶级特效技术并非孤立存在，而是服务于故事灵魂的艺术表达，尤其体现在对画面色彩与光影的极致运用上，与扎实的叙事内核共同成就了这部佳作。

视觉与色彩的诗意交响该剧的视觉呈现是一场感官盛宴，色彩与光影成为核心叙事语言。

开篇的意识潜入，通过极具象征性的色彩碰撞与流动光影，瞬间营造出虚幻迷离又真实可感的氛围。

梦境意象的构建令人屏息：无论是“梦海麦田”被温暖金色光线浸染的辽阔诗意，“湖面列车”在静谧深蓝与蒸汽迷蒙中穿行的奇想，还是“雪山崩塌”场景冷冽肃白中的末日威压，都不仅仅是奇观。

这些场景凭借精心设计的色彩方案（如希望的金黄、恐惧的冷白、困惑的迷离）和层次丰富的光影，将角色内心波澜与意识空间的诡谲多变具象化为充满情感的画面。

动态场景如“山脊爆破”、“小朵控雨”，特效流畅震撼、细节入微，更关键的是，其剧烈的色彩与光影变化精准传递了剧情冲突与情感风暴，将视觉冲击无缝转化为戏剧张力。

叙事深度与情感浓度：超越视觉奇观《在人间》常被比作“中国版盗梦空间”，但其价值远超视觉构建。

剧情架构精妙厚实：深入意识世界的核心充满哲学与心理学隐喻。

叙事层次分明、节奏得当，巧妙融合奇幻、悬疑与深刻心理剖析，悬念钩人，引导观众思考意识、记忆与情感的本质。

演员表演注入灵魂：演员们贡献了精准细腻的表演，将角色在现实与意识夹缝中的挣扎、复杂情感与心理变化刻画得真实可信，是观众建立情感共鸣的关键，与视效共同支撑起世界的真实感。

色彩光影：无声的叙事者全剧色彩运用堪称大师手笔，超越美化，成为强大的情绪催化剂与空间标识。

意识世界的迷幻色彩与现实色调形成对比，不同意识层与情感状态通过主导性的色彩倾向和明暗光影得以视觉化。

这种高度风格化且服务内容的色彩美学，极大提升了剧集的艺术格调。

总结：视听与心灵共鸣的标杆之作《在人间》的成功是整体艺术创作的胜利。

它以顶级特效为基石，更卓越的是将技术完美融入艺术表达，通过富有诗意与象征性的色彩光影，构建了独特的视觉体系。

同时，其扎实的剧情、深邃的主题与真挚的表演构成了坚实的内核。

这部剧集不仅代表中国奇幻剧视效的飞跃，更在叙事深度、艺术审美与情感表达的融合上树立了新标杆，为观众带来震撼眼球又触动心灵的顶级体验，是一部标志着中国剧集创作新高度的奇幻佳作。

演技突破：宿命感演绎的“人格裂变” 赵丽颖在《在人间》中彻底撕碎古装女神标签，以贾小朵这一多重人格角色实现演技涅槃。

她仅凭眼神切换七重人格状态——从虚拟空间中坠落的脆弱蜉蝣，到现实里冷静凝视的觉醒者，含泪质问“我究竟是谁”时，绝望与不甘交织的微表情如手术刀般精准。

尤其与尹昉（饰徐天）的“水仙式”对戏中，“爱自己却必须杀死自己”的宿命纠缠，被她赋予哲学层面的悲怆重量，堪称内娱BE美学新巅峰。

叙事革新：虚拟空间的悬愈寓言剧集以“多重人格+无限流”设定打破悬疑题材窠臼。

徐天分裂的人格宇宙与赛博朋克式虚拟空间交织，霓虹光影中悬浮的老式电视机、暴雨中的镜面破碎等意象，隐喻现代人的精神困境。

贾小朵从执行“人格清除”到与主人格双向救赎的旅程，实则是对职场内卷、情感缺失等社会痛点的温柔叩问——**悬疑是表象，疗愈才是内核**。

争议与启示：戏剧化背后的真实回响尽管心理学界质疑人格相杀情节可能污名化疾病，但剧中“贴满房间的留言贴纸”“共享梦境碎片”等细节，恰是孤独个体的情感投射。

赵丽颖素颜出演高危动作戏、献唱主题曲《寻》时空灵声线诠释的宿命感，更让观众在“错位时空”的虐恋中照见自我。

《在人间》绝非完美（非线性叙事稍显晦涩），但赵丽颖以120%的参与度重塑演员边界，让这部“心理悬疑诗”成为国产剧探索人性深度的里程碑——当贾小朵在坠落中抓住一缕光，我们何尝不是在荧幕外拾取自我拼图？

“我听说，蛇的眼睛是绿色的，所有人都有眼睛……一个人是有很好的听力的，兔子的耳朵也可以很好地察觉外界……我这么写，你会回信吗？

”被困在前行的列车上三年，男人只能一封又一封地写着信，投进眼前的邮筒，等待着从未收到的回信。

这不是玄幻故事，而是被困在同一具身体里的、未得到太多机会出现的副人格的生活感受。

《在人间》选择多重人格作为议题，利用“虚拟空间”的概念，将不同人格之间的彼此发现、探索的过程，意象化于一趟不停前行的列车。

无论是虚实交错的叙事手法，还是剧集创造的全新的视听符号，都给了观众太多惊喜。

“现在的人都有病”《在人间》的开头像是每一部都市剧一样：网约车司机徐天暗恋上约了自己的车17次的女乘客，但懦弱的他只敢在行车记录仪里偷偷回看她的影像。

又一次搭车，乘客贾小朵在街上偶遇了自己的前男友，两人起了冲突，也是因此，贾小朵第一次开始和徐天搭话，两人有一样的生日，甚至做过同一个梦……而后的剧情却急转直下，贾小朵改变目的地，邀请徐天来到未营业的密室。

徐天睁眼，胳膊已经被锁链锁住，四周是巨大的白色人头。

逐渐升高的锁住手臂的铁链，藏在人头嘴里的水仙花与钥匙，一秒一秒滴答作响的倒计时……《在人间》以稀松平常的开头将观众带进属于徐天和贾小朵的异世界。

从现实世界，到虚拟空间，徐天想要寻找的答案，却随着他前进的脚步愈发扑朔迷离。

鸵鸟跑出房门，戴着巨大假发的女人匆匆一瞥，虚拟空间里的徐天看向镜子，发现自己便是贾小朵。

走进自己工作的七号密室，成为贾小朵的徐天登上自我搜寻的列车。

“现在的人都有病”，现实中的贾小朵看到前男友胡搅蛮缠时不屑地说。

徐天、贾小朵、王阳名、虞旦、柳条儿、铁林，当六个人同时被困在疾驰的列车上，每个人的“病”开始被发现，同时也开始被治愈。

将坍塌留在身后灵魂绿皮车驶向前方，倒计时的钟声又响，当身后的道路接连坍塌，车厢的连接处断开，是贾小朵毅然跳向前一列车厢。

密室中，王阳名即将掉下悬崖，徐天还在想办法试图拯救王阳名，贾小朵却拿着刀子将王阳名的绳子割断。

贾小朵出现的主要人格之一，她是最为果敢的。

她最早觉醒，在朦胧之中意识到，自己似乎想让其他副人格消失。

而她与主人格徐天的感情，也仿佛在湖水中看到自己的倒影从而爱上自己的水仙花少年。

这让感知丰富的贾小朵也有了不少情绪的波动与迷茫。

她说自己想要出现，是因为“想看看徐天是个什么样的人”。

出于对徐天的好奇，贾小朵将自己从这具身体里释放。

贾小朵能让徐天在自己的空间里，成为全能的、为所欲为的人，雨在自己的头顶消失，鸵鸟出现在闹市，人群全部静止然后跳起舞来，徐天成为世界的NPC，当武林高手、做崂山道士——在徐天和贾小朵的世界里，他无所不能。

可是贾小朵的主体性又让她颇有纠结，她想出现，却又不能一直出现。

徐天一句“我的理想是你”，其实大概也是徐天想要成为更为果敢、利落的那一个自己的愿望。

也许只有一直能够将坍塌留在身后，不回头、不回望，才能一次一次地更接近自己。

无论是爱还是恨，都要让ta消失一个自己一直等着母亲的回信，一个自己害怕身处人多的环境，还有一个自己只想要一个好评直到因为一直被忽视而产生暴戾……在这具身体里的人格们，除了有机会显露在外的，被压抑着的其他副人格也各自隐藏着属于自己的痛苦与秘密。

人有本我、自我、超我，就算没有多重人格，每个人其实也在不同的人格侧面之间切换。

“我是谁”，这是贾小朵，或者说是徐天，看到墙上无数笔迹不同的字条时想问的问题，其实也是我们每一个人面对生活时总会产生的疑问。

为了解答这个问题，《在人间》让几个人格对抗、相爱、忽视、怜惜着彼此，试图找到让他们消失或共处的方式。

在最新一集中，当贾小朵成为身体的主人，疗愈院的墙壁和走廊渐渐浮现，代表着救赎的电话号码竟然打给了医生……王阳名、徐天在贾小朵的幻想中都爱着她，虞旦、柳条儿都早已被放逐……无论是爱还是恨，作为救赎人格的贾小朵，在试图让这些人格一一消失。

铁林这个人格带着从未被母亲认可的偏执，虽然存在感最低，但却始终不肯消失。

在催眠中，贾小朵找到逐渐失控的铁林，看到他解开了与母亲的误会，最后在温暖的光芒中开始颤动。

《在人间》到了最新一集，似乎悬念已经解开了大半。

但剧集中无数的小细节——不断出现的数字7，路过的鸵鸟，反复特写的楼层11——一定都还有着特定的隐喻，将最后关键两集的期待值拉满。

一口气刷完《在人间》前三集，脑洞很大，情绪够猛。

在灵魂绿皮车上，魂穿贾小朵的徐天，分别见了虞旦、柳条儿、铁林。

比千里麦海，湖面列车、雪山崩塌这些壮丽场面更吸引我的是生日细节。

虞旦、柳条儿、铁林的生日都是9月30日，可以推测徐天才是主人格，ta们和王阳名一样，都是徐天的副人格。

第三集的攀岩戏中，贾小朵亲手割断了绳索，王阳名消失。

然后，徐天身上的钥匙也掉下去了。

这是王阳名的钥匙，在潜意识空间中，钥匙是角色存在的象征。

作为副人格的王阳名消失了，钥匙自然也一同消失。

这是第三集的情节。

但第三集本身就有个巨大的悬念，谁是NPC。

一、谁是NPC在攀岩处，王阳名告诉徐天，“做非玩家角色（NPC），是她最正常的时候”。

乍听之下，似乎她本是NPC。

可问题是，在正常游戏设定中，NPC由主持者控制，不会主导剧情。

但我们看到，贾小朵不仅指挥王阳名和徐天，甚至在攀岩时亲手切断绳索，使王阳名消失。

这显然不是一个NPC的行为，而是副人格清除另一个副人格。

贾小朵不只是NPC，她是一个觉醒了的NPC——一个既在设定之中，又在挑战设定的存在。

徐天攀到山顶，我们不断看到刀子的特写。

在此之前，贾小朵的刀子用在王阳名身上，那么，我相信这把刀子也会用到徐天身上。

要知道，徐天和王阳名都有一个共同的身份，贾小朵男友。

我们有好戏看了，作为副人格的贾小朵，真有干掉主人格徐天的预谋。

她到底能不能成功呢？

我不知道。

但我知道，具有多重人格的徐天，真是可怜人。

五大副人格本质上都是徐天真实的人生困境。

徐天的病历本上，写得明明白白。

尤其是现病史的内容，非常契合出现的人物特征。

比如间歇性健忘症的王阳名，广场综合症的柳条儿，不停给母亲写信有狂暴症的虞旦，有迫害妄想症的铁林，等等。

这些在灵魂绿皮车上的不幸儿，本身就是徐天精神困境的体现。

前三集中，徐天和贾小朵的互动最多。

贾小朵是徐天副人格的细节，除了两人做同样的梦之外，还有更细腻的细节。

在第一集，徐天接到顺风车订单，顾客贾小朵的手机尾号是9761。

在第三集中，徐天病历本上出现的联系方式的尾号就是9761。

在现实世界中，从来没有什么贾小朵。

这也解释了，徐天赶女乘客下车时，镜头转到贾小朵前，有一只鸵鸟。

频繁出现的鸵鸟，是在暗示徐天的鸵鸟心态。

鸵鸟效应，因为懦弱不敢面对现实，而使用逃避为手段以求得心理上的安全感的行为。

目前剧集最大的悬念是，徐天为什么会成为这样的徐天？

或者说，徐天为什么会出现五个副人格？

简单讲，多重人格是指一个人心里住着不止一个“我”。

这些“副人格”其实是主人格在遭遇强烈痛苦或创伤时，为了自我保护、逃避伤害而“分裂”出来的。

就像主人格实在撑不住了，就让另一个“我”来顶一下，帮自己扛过去。

每个副人格可能有不同的性格、记忆、说话方式，甚至不知道其他人格的存在。

徐天的五个副人格，本质上就是他对痛苦过往的一种应对。

不过，主人格徐天和副人格贾小朵有相爱相杀，相生相克的关系。

在看完前三集中，我觉得似乎能用五行学说解释这五大副人格。

二、五行在人间首先声明，我用五行来做个小比喻，把这五个副人格看成金木水火土五种极端性格。

不是搞迷信，是想找个更直观的方式，看懂他们是怎么互相斗、互相制衡的。

这套东方象征体系，有点像徐天内心世界的运行法则，既混乱，又闭环。

首先说说贾小朵。

她是这场人格大战的挑头者，目标明确：干掉其他人格，独占“主控权”。

她行动果断，内心强悍，拒绝精神内耗，有事直接发疯。

她是五行中的“火”——主动、爆发、压不住。

贾小朵代表了徐天潜意识中那股“我要掌控一切”的欲望，也是一团随时可能烧光理智的火。

跟她刚好相反的是柳条儿，她缩在房间里不愿出门，社恐又自卑，常年被外貌焦虑困住。

她就是“木”——有生机但太脆弱。

她是徐天内心最软的那块，渴望被照顾，却怕被看见。

铁林暴躁、执拗、带火气。

他从小生活在家暴和贫穷中，是个活脱脱的情绪清道夫。

他说白了就是“金”。

金主肃杀，讲的就是清理、割裂、控制。

他不是没感情，是不允许情绪软下来。

他代表的是徐天防御系统的“硬核反应”：受够了，就打回去。

虞旦是个医生，却活得最像病人。

他母亲离开后，他等了三年一封信，越等越疯。

他不是外放型的疯，是塌进去的那种。

他是“土”，五行里最容易被忽略的那一块。

土象本该稳定，可一旦情绪堵死，它就成了泥潭。

还有王阳名，贾小朵的前男友，开机车、爱爆走，记忆混乱、情绪失控。

他是“水”。

水能包容一切，也能泛滥成灾。

他有点像徐天的回忆长河，时而清澈，时而失控，把过去的感情和混乱的欲望混成一锅没法梳理的汤。

徐天作为本体人格，是这五行之“心”。

他不控制别人，也控制不了自己。

他的脆弱、迟疑、迷失，就是这个人格系统的中轴。

他是那个五行轮转中，最空的一环。

至于石一本，他不是人格，是心理医生，是系统管理员。

他不在五行里，但总在五行外调度。

他是剧里“秩序”的象征，也是整场意识乱局的观测者。

或许，还有一种可能，石一本也是徐天的副人格？

或者说，石一本才是真正的主人格，就连徐天，都不过是他的副人格？

之所以这样推测，因为我发现，在石一本的办公室，大量镜子的使用，就已经在模糊现实和非现实的界限。

如果石一本真是心理医生，那么他的办公室不应该有大量镜子，原因是镜子会让就诊者有被监视的不适感。

在剧情尚未完全展开前，我无法下定论。

听说有幸看过全剧的朋友说，第五集后会有很精彩反转，高能不断——到底怎么反转，如何高能，我也只能坐等更新。

结语：就前三集的观感来说，我很久没看到这样天马行空、充满原创野心的国产剧了。

虚拟空间、多重人格、无限流、水仙梗、NPC觉醒……再配上赛博朋克的美学，意识流的结构，心理悬疑的张力，拼得很狠，却拼出了味道。

这个大胆尝试的背后，也在拍众生之苦。

我在看完前三集后，总忍不住想起佛教中的人生七苦：生、老、病、死，爱别离、怨憎会、求不得。

听着像玄学，其实说的就是人活着的难。

在《在人间》里，很多角色都踩在这些苦上。

虞旦，三年写信等母亲，是“爱别离”；柳条儿，外貌焦虑、不敢出门，是“求不得”；铁林，被原生家庭困住，活在“怨憎会”里；徐天撑着六重人格，是“生”的苦，也是自我迷失。

而贾小朵，她最早觉醒，也最早看透。

她不是最苦的，但像是游得最快、看得最远的那一个。

只不过，游得快，未必能上岸。

与其说这些副人格是精神障碍，不如说他们是“人生七苦”的翻版。

苦，是人性的共鸣。

所谓人格“分裂”，有时不过是苦难试图求生时的一次自我复制。

人格不是病，有时只是灵魂在碎裂中，努力拼凑出活下去的形状。

很不喜欢这部戏的大结局。

可能是前三集给了不少惊喜，也可能是因为一早就猜对了后续剧情，总之对后面五集的失望一直在叠加，因为导演就只是在填坑，没有新东西祭出，到了结尾就有点乏味无趣了。

好的剧集，跟好的文章一样，是需要越往后越有惊喜，观众情绪上升，口碑才会提升，而不仅仅是填坑。

首先，对这部剧最大的期待，是因为编剧及总导演徐兵，作为编剧的徐兵代表作众多，但作为导演的徐兵，其实只拍过1部电影、3部电视剧，分别是《缉枪》、《新世界》、《欢颜》以及这部《在人间》。

徐兵作品中的男主角徐天，大多都有一股执着而又倔强的劲儿，这也是我最初喜欢徐兵导演作品的核心原因。

《新世界》、《欢颜》及徐兵编剧的《红色》，都是革命年代剧，这一类型剧中的男主角，为了执行革命任务，需要有强大的意念和信仰，此时的「执着、倔强、固执、一根筋」等性格特征，能使观众更加相信这个人物，从而在剧情严重注水的情况下（《新世界》有70集），因为剧中人物个性鲜活、演员表现优异等原因，观众也能勉强坚持看下去。

《在人间》中的徐天，依然很执着，因为他在一心寻找贾小朵。

但谈恋爱不是闹革命，恋爱脑的精神信仰越强大，行为越坚定执着，大部分观众恐怕越反感。

好在，《在人间》只有8集，这剧如果超过10集，我肯定是坚持不下去，要弃剧了。

当然，并非除了革命年代剧，主角就不能是一个执着的人。

《在人间》中的徐天，最大的问题是：作为核心主角，他直到结尾也没有完成「角色任务」。

现实中的徐天，曾经是一名在人工智能公司上班的程序员，闲暇时间兼职干顺风车。

但三个月前，他因多重人格障碍症，进入了西山疗愈院，他的主治医师石一本（周一围饰）告诉他，加上主人格，他一共有六个人格：徐天（尹昉饰）、贾小朵（赵丽颖饰）、王阳名（张一山饰）、柳条儿（孙千饰）、虞旦（董子健饰）、铁林（葛铮饰）。

贾小朵作为最强副人格，驱逐了其余四个副人格，然后她想留下来陪主人格徐天，共度余生。

徐天呢，在疗愈院觉醒后，告诉医生，他的病好了，因为所有副人格都被杀死了。

医生看到徐天能正确认识自己的身份、行为情绪一切正常，就放他出院了。

但最不喜欢的部分，就在这时出现了。

徐天的妹妹（陈姝君饰）以为徐天的病治好了，但直到她听到徐天说要和贾小朵结婚时，不得不发出了灵魂之问：他们是怎么让你出院的啊？

徐天的妹妹简直就是屏幕前观众的嘴替，但比起问剧中的医生，我其实更想问导演一句：你是怎么让这剧就这样结束的啊？

前文说过，作为核心主角，徐天直到结尾也没有完成「角色任务」，即通常影视剧本中主角的核心动作得以解决的部分，在本剧中是缺失的。

讲人话，即本剧没有高潮...注意，这与开放式结局是有一定区别的。

开放式结局，一般是主角的核心问题（主要矛盾）在结尾前解决了，至于接下来会怎样（次要矛盾），导演留给观众自己去想象和思考，这就是典型的开放式结局。

很多人觉得本剧像《盗梦空间》一样，使用了梦中梦的结构， 巧了，诺兰刚好给了《盗梦空间》一个开放式结局：莱昂纳多饰演的柯布，在结尾前终于看到了自己的孩子们，可是，旋转的陀螺仍在桌面上摇晃，在陀螺倒下前，影片结束了。

而且因为这个结尾，还引发了全球观众的多方位解读，甚至有人从物理学角度计算陀螺角动量，从而推算陀螺是否会倒下。

当然，《在人间》也具备开放式结局的基本要素。

因为很可能大结局发生在催眠过程中，即医生所说的虚拟世界。

从剧情留白、医生台词、路灯闪烁、戒指在车里、纸条藏在铁桥上的钢管里...等细节上而言，你若说徐天一直停留在虚拟世界中，也完全说得通。

但既然留在虚拟世界中，都未能解决徐天的【多重人格障碍症】，那这个故事是要表达什么呢？

作为一名喜欢徐兵导演、对其执导的作品一部不落看完的观众，之所以说不喜欢这个结尾，就是不太明白，导演想要表达什么？

徐兵在写这个故事的时候，似乎犯了和故事主角徐天一样的问题：即他把主角的「人格对决」与「自我迷失」混淆了，这一点是很可怕的。

那些经典的人格分裂电影，比如《致命ID》、《禁闭岛》、《黑天鹅》、《机械师》、《神探》等等，都不存在这个问题，导演在结尾之前都给出了明确观点。

如果非要让我冒昧的猜测，我猜起初，徐兵导演可能是想表达以下几个点：遭遇过严重童年创伤的男主徐天，长大后因为种种不愉快的经历（尤其是送外卖那段经历），导致其最终患上【多重人格障碍症】，治疗的过程很痛苦。

患病的徐天太孤独了，再加上其「恋母情结」，所以分裂出来了贾小朵这个女性人格，最终他爱上了贾小朵，想要与贾小朵永不分离，这导致心理医生也治不好他。

心理医生看他太可怜了，于是放纵他，让他就永远活在那个寻找贾小朵的世界中，这样徐天的心里面有一个念想，觉着贾小朵是存在的，至少他因为这个念想能活下去，哪怕唯一的亲人（妹妹）也选择离开了他。

很遗憾，以上几个推测，导演都没有给出自己明确的观点，这纯属我个人YY，如果是我想多了，请见谅。

电视剧（包括网剧），核心目标受众，肯定是想看精彩剧情的观众。

从这个角度而言，《在人间》不够精彩也不够完美，人物塑造也不够出彩，除了开头几集火车穿越的高投入CG场面还有点意思，其余剧情大多数时候乏味无趣。

如果说《在人间》是一部加长版纯文艺片，那它也不是一部好文艺片。

因为如果导演想拍一个浪漫的爱情故事，先让男主以梦境（催眠）的方式，去完成他对自己童年创伤、成长经历、人生痛苦的回顾与疗愈，最后遇到爱人的故事......那你就不要搞这么多的梦境堆叠、无逻辑穿越，就让徐天&贾小朵，在若隐若现、似真非真的世界中，多一些美好的经历，留给观众，那该多好啊。

当然，更重要的是：赵丽颖和尹肪，这二人，也太不来电了吧，完全没有CP感！

这种剧情，但凡换两个互相来电的演员，哪怕剧情原封不动，好评率也能再高点。

哎，可惜了一部颇具创新色彩的国产迷你剧集，如果非要在「演员不会演」和「导演不会导」之间，二选一，我竟一时无法作出选择。

文 / 龙伟平“当你坐进我的车里，当车子驶入这车水马龙的夜晚，当车厢里只有我们两个人……在这只属于我们的空间里，人世间的洪流再也不能把我们冲散……”看到赵丽颖饰演的贾小朵坐在徐天的网约车里，窗外一闪而过的光怪陆离的景象时，我忽然想起了这句话。

《在人间》，一个平实中透着迷离梦幻色彩的名字，跟剧里呈现的故事和视觉效果一致，荒诞无稽，又深刻刺骨。

看完了首播三集，故事线其实不复杂，只是时间被编剧打散了，并且用倒叙和多视角的方式呈现了出来。

真正的故事线只有两条，现实线和虚拟线。

现实线里：尹昉饰演的男主徐天是一名网约车司机，他暗恋女主贾小朵。

在故事开始时，贾小朵坐了17回他的网约车，他也用行车记录仪偷偷录下了贾小朵的乘车视频，只当做解相思之苦。

这天晚上，贾小朵再次打了徐天的网约车，就在徐天以为贾小朵这次会跟前面十几次一样时，不一样的事情发生了。

张一山扮演的贾小朵的男朋友王阳名，出现在故事线中。

王阳名骑着摩托车拦住徐天的车，目的是想跟贾小朵求和。

就在徐天下车跟王阳名理论时，王阳名把一个病历本拍在徐天面前，上面显示他是一个精神病患者，这个病历本是一个重要的伏笔。

拦车事件后，贾小朵带徐天去了一个大楼的密室。

在密室里，贾小朵把徐天锁了起来，就在徐天不明所以时，周围的灯亮了起来，令徐天意外的是，贾小朵的男朋友王阳名此刻就在密室里，而且两人开始了一通让人摸不着头脑的审问！

故事来到这里，第一重悬念展开，代入徐天的视角，我们会想徐天是不是被贾小朵和她的男朋友王阳名做局了？

她们两个人难不成是变态杀人狂吗？

她们究竟有什么目的？

其实跟病历本一样，这里的密室也是一个重要的伏笔。

从密室出来后，贾小朵跟变了个人一样，明确表示自己以后不会再做徐天的网约车。

心灰意冷的徐天，失落之下去到了故事开头的地方，用一台高科技设备，进入了一个虚拟空间里。

这里有个细节，在进入虚拟空间时，徐天把自己名字填写成了贾小朵后，于是他从虚拟空间醒来后，就变成了贾小朵，接着他便用贾小朵的外貌和声音开始在虚拟空间里闯关……

故事虚拟线开始：化身贾小朵的徐天，从一个有鸵鸟的房间，来到了一辆行驶中的列车。

车窗外的风景变化之快，犹如四季眨眼而过。

前一秒还是茫茫大漠，下一秒就变成了张家界峰林。

在列车里，徐天还看到了很多任务卡一样的身份信息，而且墙上还有一个倒计时，五分钟过后，列车就会坠毁，他必须在五分钟内完成任务。

他在列车里遇到了第一个人叫虞旦，是一个男外科医生。

这个人似乎患有“失语症”，他对着徐天说了一通胡言乱语的话，又让他念一封莫名其妙的信，但徐天一句也没有听懂。

在第二节车厢里，徐天又遇到一个正在修电灯泡的年轻女人，女人对徐天说自己有广场综合征，五米之内有人，她就会喘不上气。

随后，徐天又来到了第三节车厢，列车也来到了一个全是水的空间里。

第三节车厢里的人叫铁林，是个年轻男人，就在两人聊天时，列车坠毁了，徐天猛然从虚拟空间里醒来了。

继续上面的现实线，从这里开始，前面的谜底开始一层层剥开了。

徐天醒来的时候，竟然收到了来自贾小朵的第十八次网约车订单。

然后让他万万没想到的是，这个订单是贾小朵的男朋友王阳名用贾小朵的手机打的。

在车里，王阳名告诉徐天，他昨天给徐天看的那份精神病病历，竟然是贾小朵的，她有间歇性健忘病，会出现幻听和狂躁。

而且从王阳名口里，徐天知道的事情全部变了，缠着不肯分手的不是王阳名，而是贾小朵。

甚至连昨晚在马路上撞车行为，都是贾小朵让王阳名“表演”出来的，目的是为了试探徐天。

而且王王名还录像了，证明自己说的全部是真的。

徐天难以置信，这时王阳名提出可以带徐天去找贾小朵。

为了寻找真相，徐天只好和王阳名一起去到了另一个密室逃脱空间里。

这是现实线的第二重反转，也是剧情变得更加扑朔迷离的开始，眼前所见所听都不是真的？

到底谁说的才是真的？

在密室逃脱里，贾小朵、王阳名和徐天三人一起攀岩，在攀岩结束后，徐天来到了一个房间里，他看到了贾小朵，然而这时贾小朵却像变了一个人，徐天问她男朋友王阳名去哪里了？

贾小朵竟然说自己没有男朋友，跟他一起进来的“男朋友”只是密室逃脱的NPC，而她来这里，也是受到了徐天的邀请，而不是王阳名带他过来的。

更离谱的是，就连王阳名给徐天看的那个病历本，此刻上面的名字也变成了“徐天”。

至此，现实线的第三重反转展开，不仅解开了前面的谜底，也制造出了一个巨大的谜题。

徐天陷入了巨大的迷思里，分不清周围人的人际关系，也分不清现实和虚拟。

这时他似乎知道自己在虚拟空间里见到的那三个人和他们行为的关联了。

如果贾小朵说的是真的，那么有病的人是自己？

而自己才是这次密室逃脱游戏的发起者？

贾小朵和王阳名只是陪自己玩游戏的NPC？

那么，这一切岂不是自己在精神混乱时的一场自导自演的游戏？

带着这样巨大的疑问和不解，徐天又再次进入虚拟空间。

只不过这次，他是以自己本名进入了虚拟空间……故事到这里没有结束，至于真相究竟是什么？

还会不会有其他反转，就看编剧怎么给出合理的解释了。

聊完剧情结构，说下剧里有几个很有深意的细节。

1.贾小朵男朋友的名字“王阳名”“王阳名”谐音“王阳明”，学过历史都知道，王阳明是明朝著名的“心学”家，他的学说以“心”为宗，以“心”为宇宙本体。

提出“心即理”的命题，断言“心外无物，心外无事，心外无理”。

跟《在人间》这部剧表达的意义很相似。

男主反复从自以为的“真相”里清醒又迷失，以及在虚拟空间里看到的一切事物，其实都是他内心深处一些情感的折射。

心照一切，心灭种种法灭。

2.鸵鸟徐天两次进入虚拟空间时都看到了鸵鸟，我觉得这不是偶然，而是导演故意为之。

有个心理名词叫做“鸵鸟效应”，是指个体在面临压力或危机时采取逃避现实的心理防御机制，这一现象在心理学中用于描述对问题的回避态度，常导致问题恶化。

虚拟空间里的鸵鸟其实也是徐天内心的一种映射，反应着徐天内心对过往一些事情的态度，这应该也跟后面的真相有关。

3.贾小朵和徐天做的相同的梦在网约车里，贾小朵和徐天都提到过，自己做过一个相同的梦，梦到自己乘坐的车子缓缓沉入水中。

这里也暗示着，两人在内心深处其实是一个人的一体两面。

《圣经》里说，上帝用前面五天创造出了世界万物，在第六天的时间，又照着自己的模样创造了一个男人亚当，上帝觉得亚当很孤独，于是又用他的一根骨头造出了一个女人夏娃。

亚当醒来后，看到女人夏娃说：“这是我骨中的骨，肉中的肉！

”男人和女人，就像一个人，女人的身体里有男人，男人的身体里也有女人，很多时候，男人和女人只是一个人的两种面孔，很难区分。

4.密室逃脱王阳名对徐天说，贾小朵做密室逃脱NPC的时候是最正常的。

两次重要的反转都跟密室逃脱有关，可以看出，密室是剧情里一个重要的符号。

徐天第二次从密室里出来时，贾小朵说自己和王阳名都是密室逃脱里的NPC，主角是徐天。

其实我们生活的现实世界，又何尝不是一个巨大的密室逃脱游戏，我们每个人都像游戏里的NPC，不断的接受任务，不断的挑战闯关。

另外，三人在密室里攀岩的场景，就像恋爱里的三人关系，互相拉扯，互相攀比。

5.失语症徐天在第一次进入虚拟空间时，遇到的那个男人虞旦，他面对徐天胡言乱语了一通，他的症状就是典型的“失语症”的表现。

之前火遍全网的“黄龙江一派全带蓝牙”的那个女人，她也是一个失语症患者。

失语症是指与语言功能有关的脑组织病变，导致患者对人类交际符号系统的理解和表达能力的损害，这种损害表现为不同程度的听说读写的功能障碍，并可能伴随智能改变，如记忆、逻辑思维、计算和注意力的改变。

结合后面的情节来看，徐天在虚拟空间里遇到的虞旦，很有可能就是他现实生活里某种病症的深层表现。

目前发现的就是这些，总体来看《在人间》这部剧里的主创团队还是很有想法，想要做出一些不一样的东西，剧里表达的那种迷思和都市人的孤独感也是很动人的。

从目前播出的三集来看，剧情在科幻悬疑方面还是相当不错，层层叠叠的构思，一层一层剥开，每一层都让人琢磨，有种剥洋葱的感觉。

很久没看到这么烧脑的剧了，希望后面的剧情能够给到更多的反转和意想不到。

关于赵丽颖和贾小朵：赵丽颖这几年太厉害了，只有赵丽颖才会重新定义赵丽颖。

她清醒、努力，时刻在做对的事情。

即便有时候被误解，但时间过去，依然能看出她选择的眼光之精准。

《在人间》这部剧也很敢，这么新的题材，非线性叙事，人格分裂，水仙。

赵丽颖这一回又走在了女演员的前列，开拓了国产剧的边界，给国产剧的题材撕开了一个新的口子。

网上有人说赵丽颖在“逆向生长”，我真的觉得赵丽颖这些年的剧本选择，真的妥妥大女主，妥妥女性内核。

从《知否》、到《风吹半夏》，再到《在人间》。

一步一个脚印，赵丽颖每一次选角，基本都吻合她在表演这条路上阶段性的表达。

盛明兰的隐忍与布局，许半夏的匪气和有毒，再到贾小朵的全新探索。

赵丽颖一路以来，表演不断突破，由内而外，气息越发独特。

这一次，可以说赵丽颖重新又在定义赵丽颖。

如果盛明兰是赵丽颖稳扎稳打的基石阶段；许半夏是赵丽颖自己表演生涯阶段性的总结。

那贾小朵是一次全新启程，呈现了她的思考和探索。

《在人间》的表演，已经超越了过往她对自我认定的稳扎稳打式的体验派表演，这一次她以贾小朵的身份对自己不断考验，演绎一个在体验派之外的全新角色，有独特的美学表达，充满实验性的表演精神，我相信，贾小朵这个角色暗合了她这个阶段对演员身份的思考。

可以百分百确定地说，“赵丽颖再一次在自己的表演生涯留下了一部重量级的作品。

”《在人间》作为一部对观众有明显挑战的项目，大量梦境、闪回、非线性叙事、片段化等非传统叙事方式和技巧的充斥，观众不得不反复看，稍有不慎就跟不上剧情。

这种门槛不仅仅是挑战，同时也充满惊喜，反倒让观众的目光更聚焦于演员的表演，赵丽颖这次明显有了不一样的表演状态，在电影级别的视听语言中，赵丽颖贡献了一场极具层次的全新的表演。

不靠安全牌演戏的赵丽颖，越来越让观众期待她到底还有多少惊喜！