倚天屠龙记之九阳神功

大家都说自己受到了无穷打击，何苦要承受这份折磨，但是实际上影院可以走出去，电视可以快进可以换节目，但是主演换不了…林峰林公子一生阅女无数，没想到会栽在王晶手里，要和这帮不知道怎么潜出来的没外表没演技的整容女团演对手戏还要含情脉脉。

说小昭吧，视频后期做做还有点点点点点像邱淑贞，但是周芷若！

认真的吗？

王晶是算准了大家被剧照骗进去然后就不退票的套路，但是林峰呢，接了戏女配是谁决定不了啊，只能演下去，和王晶相互成就烂片之王。

本来还不想到这种乌烟障气的地方留坑的，幕后神操作整得人气不打一处来。

烂烂烂，烂到家了。

王晶版《倚天》千万别去看，别交智商税。

从流出的宣传片段来看，基本可以判断是部雷片。

挂名王晶，它只是部网大啊。

我来说说理由。

一、演员形象完全不符合原著。

四十岁的林峰硬撑也就算了，甄子丹演张三丰什么鬼？

当年洪金宝也算慈眉善目，仙风道骨。

甄现代气息这么重，一贯“我要扁十个”的作风，跟“宗师”二字完全不沾边。

这灭绝师太倒长得面目慈祥。

除了文咏珊、方中信有点谱，其他都是绿毛水怪的cosplay，虎年春节整一台化妆舞会呢？

二、一句台词秀出文戏下限。

张三丰喝斥张翠山：“你说话不用那么硬。

”硬？

ing？

我脑梗得硬了。

用词滥污，宗师也不会说这样低级的对白。

窥一斑而知全豹，从中可知文戏会垮到什么程度。

一出戏完全以咖位为导向，而不看重角色是否契合，十九都是滥片。

后金庸时代，滥片层出不穷，只会越来越滥。

一众影视吸血鬼扛着金字招牌到处恰滥钱，最终结果就是劣币驱逐良币，把金字招牌做成滥大街。

个人觉得很好的一部影片，延续了情愫。

林峯看似木讷的表情其实更接近人物的性格，或是自己的感觉，但的确对李连杰与马景涛的张无忌都无感，海浪的浮夸与大海的平静，我更喜欢大海的厚。

女演员也都不错，文咏珊真的很棒，赵敏最好之一（张敏也很好），秋意浓层次很丰富，演技进步很大。

云千千稍弱，但也把痴情化作永恒，虽然不及邱淑贞。

剧情有跳跃，但我个人觉得对耳熟能详的剧情故事，完全没有必要按部就班。

王导的片子总被低估，但时间会沉淀出很多当时不解的东与西。

最后，主题曲“一厢情愿”配得上经典二字，但需要岁月里流转人慢慢体味。

打分？

打分是不可能打分的，这辈子是不可能给这片打分的。

没上映前，报道是蛮多的，也关注了看了些报道。

直接电影上映了，也一直没看。

却看了些评论这个电影的，满🈵🈵🈵🈵的吐槽，也大致了解了有多么不受观众待见。

这几天吧，电影荒了，不知道看什么了，晚上乱点遥控器，突然看到这片，也许是出于好奇吧，点进去了，反正是白嫖不要收费的。

而且，我是一下把两部都看完的，看完后久久不能平静，我想我要写点什么，不然今晚不写，明天我都会忘记看了什么了。

首先我要恭喜烂片王——王晶，王导终于成功的以烂片把资深影迷观众再一次恶心了一遍。

我们这群观众涵盖的年龄段可以说是够广的了，我开始在想，我认为全国人民，下致八岁，上到八十岁的人，都多多少少看过王晶拍过的电影，而且不止一部。

本片的故事情节真是一言难尽，看完了你都不知道在说了什么，对白台词真够幼稚的。

故事情节，反正看不明白也不想说了，就说下人物吧。

先说男演员。

就像所有人说的一样，首先张无忌，太老了，林峯这个选角就是失败的，不能怪他，必竟有人请自己演男主角，好事啊，谁能拒绝做男主，不想做男主的不是好演员，但林公子，你老了难道不知道啊。

李连杰的珠玉在前，当年正值年轻，又有功夫底子，是你不能比的。

不是每个人都能把自己演年轻去的，除非娃娃脸那种，至少你不是，演技也欠，剧中好像都没笑没恨，对仇人玄冥二老，还有各大门派害死自己爹娘的人〈本来应是爹娘被迫自尽，这里却被灭绝给了他爹一剑〉，怎么对仇人们都看不出点恨意的。

再说说古仔，古仔那张脸真的是越来越不喜看了，说不上原因，又或者原因太多了。

还有张翠山这种头型，哎。

张三丰呢，从甑子丹扮演的一身着装，造型真的是出戏，没半点道骨仙风的样子，服装没有，气质也没有，你都一百岁了，麻烦把胡子弄长点吧，这种看似五六十岁好像少了一半的年龄相怎么看怎么别扭。

老版洪金宝那种就顺眼多了。

还有那青翼蝠王，演员太年轻了，没看出有多少长辈相，再怎么说也是四大护法，和其他两位男护法相比都不在一个段位的人。

还有华山二老的台词，没精髓，一点不好笑。

宋青书的反派也没半点让人印象深刻的。

要说男演像样点就是那四位香港老戏骨老演员了，鹰王，杨左使范右使，还有谢逊，不管在年龄上还是扮相上都比较出彩了。

很贴合，可以说是本片最出彩的人物。

其他的，不说了，没什么值得一提的了。

说完男演员，说下女演员，最让我爆跳如雷的，当选小昭，怎么看怎么的不舒服，那种完全让人记不住的网红脸，那演技，哎，看得想骂人。

我看的是国语版，那说话的声音把我恶心了。

和那周芷若，现在我看过后也就一两个小时，此刻我闭着眼努力想这两人的样子，我发现我根本想不起来。

而大家都觉得好的紫衫龙王，面罩没除，不认识。

好好的一个ip，被王晶像是喝醉酒似的拍成不知所谓。

看得人五味杂陈。

经典是你制造，几十年后再出来毁了经典，拍了个寂寞。

唯一的贡献应该是让演员们有工开。

配音国语配音几个关键的男性没有音色特点。

谢逊、张翠山与张三丰都是男低音，区分度很小，而且小时候的张无忌长着15岁的个子，声音像个10岁的孩子（尤其对比粤语原声音色会更觉得国语配音拉胯）。

小昭的声音太娃娃音了….而且这个角色的形象不是机灵，是妖艳…

选角选角好像有大问题，周芷若和小昭乍一看，以为是一个整容脸。

只有赵敏看着蛮自然。

豆瓣上有一张角色对比图，大家来感受下什么叫冲击吧！

最左是李连杰影版、中间是苏有朋剧版，都是完胜最后的新版

另外，玄冥二老杀死的两个峨眉派女子好像也是整容脸，且表情好丰富…

演技多数主演的演技都好尬，张无忌、小昭和周芷若在马车上那段演技已经开始出现演技尴尬的苗头了…在光明顶给小昭祛除冰毒，前一秒蔫，后一秒醒，但是前后好像小朋友睡一觉的样子小昭接灭绝师太三掌，前两章被打趴下到站起来，你瞧瞧前后神情动作衔接是不是很突然，就好像中间有几秒中断表演一般。

剧情张无忌自小就有各种加持buff，用七伤拳打伤宋青书，于是携母逃跑。

另外，不知怎的就和小昭去了光明顶，是如何突破小兵进入正堂的。

而且设定竟然是在谢逊帮助下学会了九阳神功祛除冰毒。

最后，还想说一下，一般电影中感情线的升温，如果要在短时间内完成，要么靠有节奏的台词不断烘托，或者是不同角色之间某些经历的共情。

但电影中张无忌出场迅速，小昭甚是，小昭中了玄冥神掌，张无忌遍忧心忡忡，这段感情是否升温太快？

哎，算是吐槽，不是影评

地球人是不是都觉着王导要续拍😑，以为2出来了是吧，他说我偏不？

先翻拍一版全明星，但是张敏一声：张无忌来大都找我吧，这是几十年前的小伙伴都记得的经典台词，苦等几十年的也大有人在，可惜当年懂欣赏的确实不多以至于票房不理想，但如今这个商业时代来了，看好那个风格了，而市场却缺乏拳拳诚意的作品，如果论诚意，是否续拍第二部才是更对得起老观众的惠赠和褒奖，麻烦扣扣台词和请几个第一部演员客串一下加点代入感好吗？

后面还有第二部要接盘，三十年了王导还想继续偷懒😒？

不为评价好坏，浅谈几点不同吧： 一，阵容上的硬度和效果并不能成正比，除了王导引以为傲的小昭主演，甄子丹版的张三丰，张翠山，和殷素素，还有张无忌等一众角色，几乎演技的走板已不能体现原作的艺术性，张三丰的油腻和爱徒心切，殷素素的聪慧，张无忌英气和内心沉淀，个性都没了，女性角色上过分突出小昭，周芷若选角你是认真的吗？

第二部剧情周姑娘练就九阴白骨爪竞不敌成昆一击？

角色比例失调，其余皆成配角，这难道是王导的魔改？

要拼个最佳演技奖，我还得投华山二老一票，还是让我们洗脑自觉洗除上版的记忆和小说的精华？

二、服化道已无力吐槽。

服装造型不但花里浮哨没有原本自然逼真，而且夸张的出戏，韦蝠王丑出了天际，说山寨版也有人相信，当然这也是当代拍片硬件提升了太多，和质量成反比的通病，越精细的拍摄，凸现出的就是服化道的不够用心。

三、剧情魔改和节奏也很出戏。

其实前面张三丰摸张翠山头的一段，已经出戏跑了大半个中国，那感觉越发想笑，选角的演技和剧情完全不匹配啊，并不是说白天改晚上，自杀改被杀的事，细腻度上来说，张三丰的发力总要最后才发飙，观众都会说早干嘛去了，难道也希望张翠山搞不定再上，空洞的没有编排出“不得已”三个字，张三丰你哪怕别管室外专心室内也别这强，出来张翠山不支也不关你事你说呢？

后面张无忌练就绝世武功略了，自己练十六年，好吧你厉害天资过人，少了传功那一套，硬刚玄冥二老占尽优势，人家家里没秘籍和心得内力白练了呗，你看有人信不？

别问，问就是开挂。

节奏上，部分台词和场景是真拖沓，张无忌和赵敏的以前句句是经典，如今件件是唠嗑，不要钱再多唠五块钱的呗😶 六大牌围攻光明顶居然一个外景也没有，大场面你得多缺钱，整体演员就是摆剖视的拍法玩特效，网大不是都这样玩的喂，音效音乐呢，艺术性也整没了？

一句话王导你要是拍二不是翻拍可能不会这么多意见，诚意是大家看得见的，风格你得保持住啊，这才是有节操！

1993年是李连杰爆发的一年，由他主演的《方世玉》《黄飞鸿3狮王争霸》《方世玉续集》分别位列当年电影票房榜第5、6、9位。

除此之外，《太极张三丰》虽未获得亮眼票房，却成为功夫片影迷心中的经典之作，后来更是被国外媒体评为电影史上19部最伟大的功夫片之一。

相比较而言，《倚天屠龙记之魔教教主》就有些尴尬。

1043万港币的票房只能说是一般，各大奖项也没有它的份。

不过事实证明，“差”是相对而言的。

目前为止，这部电影在豆瓣上仍旧有着7.8的高分，仅比《太极张三丰》少了0.1。

片中的故事和人物经过时间的洗礼越发显得经典。

李连杰饰演的张无忌一改电视剧中的木讷、优柔寡断，成为一个心思深沉、喜好权利的全新形象。

张敏饰演的殷素素虽然戏份不多，但她在临死之前留下的“千万不要相信漂亮的女人。

越是漂亮的女人，越会骗人”一度成为经典台词。

邱淑贞的小昭、黎姿的周芷若、洪金宝的张三丰，每一位都是性格鲜明的角色，就连戏份没有那么多的韦一笑都因屁股受伤留下了让人印象深刻的一幕。

比较可惜的是，电影结尾赵敏与张无忌的大都之约再没了下文，成为不少观众心中的遗憾。

据说这部电影当初投资五千万，票房严重亏损，再加上电影中的张无忌与传统形象相差甚远引起很大的争议，最终让下部不了了之。

直到29年后，王晶以网络电影的形式重新翻拍了这部经典之作。

在原电影基础上，《倚天屠龙记之九阳神功》对故事做了一定程度的改编，还补上了观众期待已久的后续剧情。

只是这次网友们的意见是一致的——王晶和电影都被骂了，很惨。

有为王晶的品味感到捉急的

有对演员年龄进行调侃的

有对改编的新剧情表示不能理解的

《倚天屠龙记之九阳神功》可以说是遭到了全方位的吐槽。

豆瓣3.5的评分也给所谓的“强大的演员阵容”、“大导演执导”这种重噱头不重故事质量的行为一个响亮的耳光。

口碑上的崩盘，其实跟电影的奇葩剧情有着很大的关系。

电影开头，导演足足用了五分钟来交代张翠山夫妇带着张无忌离开冰火岛这点少到可怜的信息。

如此慢节奏又平平无奇地开头，跟其他众多开头惊艳的网络电影相比直接就落了下风。

接着又出现了很神奇的一幕。

张翠山带着儿子在一条小船上遇到了少年时期的周芷若，而此时周芷若母亲已经重伤昏迷。

这个情节在电影中其实特别突兀——在江湖中，恩怨情仇比较常见，相应的对安全性会显得格外在意。

其他影视剧一般都会让人物自己包船或者自己乘坐一条小船，极少出现拼船的情况。

但在这部电影中，偏偏设置了拼船的情节，而且还是在周芷若母亲受伤垂危急需救治的情况下。

这就犹如有人生病急需送医院，他的朋友却丝毫不慌地带着她挤公交。

太过违背常理了！

而且这段情节很显然没有仔细推敲过。

当时张无忌看到周芷若的母亲昏迷不醒，就把一个吊坠送给了周芷若，好似送她礼物就不用担心母亲安危了一样。

这得是个什么样的逻辑？

看到有人昏迷，第一反应应该是关心病人的病情，张无忌此时去向父母求助才是最合理的，根本就没有送出吊坠的动机。

又或者等周芷若母亲醒来之后，张无忌看到周芷若仍旧闷闷不乐，之后再送出礼物逗她开心反而更合理一些。

但是导演为了快速建立张无忌与周芷若的联系，强行在不合适的时机送了不合适的礼物，让整个故事显得特别虚浮、不真实。

更奇葩的是，后面张无忌长大了再次与周芷若相遇，居然又设置了一次拼船。

而且这一次同样让人难以理解。

当时峨眉派弟子有一位受了重伤需要治疗，张无忌带着受伤颇重的小昭同样需要尽快治疗。

双方都是如此赶时间的情况下，居然又花时间等人拼船了。

导演得是一个多么节俭的人才能把吝啬带到电影里啊？

其实从上面的坐船情节就能感受到电影的问题所在——急躁而又敷衍。

完全不像是一位成熟的大导演能拍得出来的，后面的剧情就更加从侧面印证了这一点。

来到武当山后，各门派逼迫张翠山说出谢逊的下落。

在93版的设定中，张三丰原本是要力保张翠山，但是张翠山不愿连累师门就趁人不备自杀了。

张三丰看到自断心脉的徒弟，即使心有不甘却也无可奈何。

整个剧情逻辑和人物动机都能自洽，甚至还凸显了张三丰脾气暴躁的特点。

再来看看22版的，剧情仿佛失了智。

张翠山看到其他门派打上门后就主动跟张三丰说要一力承担，甚至留下了遗言。

张三丰听完之后默不作声，完全默许了这个行为。

殷素素甚至还跟张翠山对视之后略一点头，明显是鼓励丈夫这么做。

看到这个情节我只能说理解不了导演的脑回路。

张翠山都要送死去了，自己的师傅和老婆怎么会是这种反应？

那是你徒弟！

你老公！

你最亲的人！

真的能眼睁睁看着他去死，内心却毫无波澜，甚至只想赶紧拍完下班？

尤其张翠山死后，张三丰直接秒掉灭绝师太，其他人也没有再去为难殷素素，这就更加让张翠山的死成了一个笑话。

毫无逻辑的剧情在《倚天屠龙记之九阳神功》中比比皆是，每一分钟都是尿点十足。

比如张翠山刚死，张无忌就被宋青书欺负，理由是帮他疗伤太浪费张三丰的功力。

可张无忌明明受伤不久，甚至只过了一晚上，又能浪费多少？

小昭初登场就向华山二老挑衅，理由是他们对张翠山和殷素素不敬，但这时张翠山夫妇已经死了十七年，以小昭的年纪跟他们根本不熟。

张无忌与赵敏在山庄打斗，随手就把小昭扔了过去。

面对赵敏的质问“你怎么就猜到我会接住你的小情人而不是一掌打死她”，张无忌仿佛失了智一般说“你不是坏人”。

嗯，此时的双方已经刀剑相向，大有你死我活的架势，张无忌的判断依据咱也不知道哪里来的。

最奇葩的就是在光明秘境那一段了，有一只蜘蛛爬到了张无忌身上，小昭抓住就给吃了......这是想表达什么？

对剧情来说，去掉也没影响。

想搞笑却没有笑点，还把小昭苍白的脸色突显了出来，特别吓人！

《倚天屠龙记之九阳神功》把各种毫无逻辑的情节强行拼凑成了一部电影，除了让人看得如坐针毡之外，还让片中人物全都成了纸片人。

古天乐、林峯、甄子丹等人的演技自不必多说，可面对这样薄弱的剧本同样有些巧妇难为无米之炊的感觉。

导演没有心思对剧本好好打磨，对捧几位女性角色却显得异常上心。

粗略的数一下，电影中有意突出的女性角色多达五位，周芷若、小昭、赵敏、灭绝师太，甚至还有丁敏君。

尴尬的是，这些人物不要说达到邱淑贞、张敏的经典程度，就连给人留下正常的印象都达不到。

唯一记住的反而是小昭吃蜘蛛，丁敏君成了人肉武器，周芷若强行拼船......

照理说，王晶执导过很多电影，经典的也不在少数，《倚天屠龙记之九阳神功》为何会烂到如此程度呢？

我想问题可能出在“联合执导”这四个字上。

这部电影由王晶和姜国民联合执导，但是以王晶现在的地位来说凡事亲力亲为地执导一部网络电影是比较不划算的。

电影宣传以及请到古天乐、甄子丹等人可能是王晶的人脉关系，但是具体的剧本、拍摄等差事可能就是另一导演要做的了。

从这个角度来说反而可以解释为何93版的成为经典，22版的成为烂片。

虽然同样挂着王晶的名头，干的事情却是不一样的。

点个“关注”，鼓励鼓励。

(｡・`ω´･)

林峰作为香港的一线演员，顶流明星，演技几乎为零。

其他演员简直是负分，乍一看跟网剧差不多，除了剧情跟原来的倚天屠龙记差不多之外，其他可谓是一无是处。

香港电影节就不要拍电影了，既浪费钱又浪费时间。

如果一定要拍的话，就拍网剧吧。

跟大陆的网剧导演合作，还有一线生机。

其实很多网剧的水平都比这个高。

说来让我有点惭愧，这部电影在2020年就被我放进了“想看”豆列里，没想到等了快两年以后迎来的竟是一部网大。

但看着平台上铺天盖地的差评，又有点庆幸王晶在最后“忍辱负重”换了个低调点的渠道发行，否则走院线上映，就更加晚节不保了。

印象从《风云Ⅱ》起，我已经有十余年没看过香港的武侠IP电影了，这既因为题材的市场热度不断降低，也更因为这些年就没几部有质量的香港武侠片上映，武侠这个题材正如老态龙钟的香港影视圈一样，势不可挡地走向衰落了。

虽然，我很不想再说年龄的事，但这貌似是现在港产片绕不过去的话题。

42岁的张无忌，45岁的宋青书，51岁的张翠山，平均55岁的四大护法、56岁的光明左右使，连赵敏的扮演者，我心的一代嫩模女神文咏珊都已经33岁了，全部刷新了史上最高龄的《倚天屠龙记》角色阵容，实在很难叫人无动于衷。

本片始于无忌一家藏身冰火岛，开头就是一段远赴冰岛航拍的风光大片，熟悉的瓦特纳冰川映入眼帘，足见资金投入还是可以的，不枉两年来的各种宣传。

画面与特效也是新版最大的亮点，即使网大感明显，但还是比一系列前作出色。

而作为武侠片，看甄子丹打拳也蛮享受。

那本片之所以在网上被骂成狗，除了演员，就是剧情本身了。

以前，我看的是2001年TVB拍的吴启华版，虽然比硬件略显简陋，但确实拍出了小说侠肝义胆的精髓，30多小时的片长才勉勉强强将故事说完整。

而本片上下两集时长被压缩到4小时不到，多少内容被省略可想而知，同时编剧不思进取，在魔改的基础上，实际对比众多旧版毫无创新，既不讨好新人，也得罪了原著粉。

再加上令人大跌眼镜的选角，颜值要靠南下大陆妹来撑之余，大陆妹又整容得太厉害，确实很难叫人不倒胃口。

其中，曾在《追龙Ⅱ》中有过惊艳出镜的邱意浓，也许是针打多了，全然没有了曾经的灵动和性感，造型俗套，神情面瘫，表演木讷，全方位输给了文咏珊，白白浪费了周芷若这么重要的角色，实在令我失望。

倒是看本片夸张做作的演出，与大陆妹角色让人尴尬到起鸡皮的粤语配音，其实还挺欢乐的。

所以，奉劝各位不妨把本片作为一部喜剧片来看，带着吐槽的心态去面对，说不定会发现它不一样的一面。

看戏看全套，马不停蹄准备看下集。

既有前车之鉴，相信再没什么可以惊吓到我了。

反正是不用心，因为台词太差：编剧是王导自己。

选角，说实话，美女不美，大侠一点没有英雄气（张三丰找甄子丹，一股流氓气）。

不过相比而言，此片的某些吐槽的人，真一代不如一代，年纪轻轻一无所知，胡说八道——导演固然让人失望，但多少可以下个饭。

而某些低级读者观众，那真是让人喷饭，甚至呕吐。