K

EP1开篇使用的片头差不多是1st PV和2nd PV的拼接。

而BGM则换用与《K'S Theme》同为酸爵士的《Suoh MiKoto》，使得情境得以一脉相承。

但后者乐器构成更为单纯，尤其明显的是去除了电音部分。

泠泠的音响还在，但背景节奏更缓慢，整体氛围也更冷清和低抑，这同降雪的灰白的都市映像相得益彰。

段落的剪接重排亦与画面流转有同步感。

只是曲子的命名……当然，经由这一曲的引导，镜头最终聚焦于周防尊，但其忧郁的柔情同角色散发出来的气息却是天差地别。

这是贪图便利而导致的错误？

自PV还原而来的“玻璃珠”梗，由于正片中环境已预先显色而变得不知所谓。

镜头首次关注八田美咲的同时，一曲《Yata MisaKi》也随之而起。

常规的男声说唱、稳定循环的低音提琴与架子鼓、即兴感的键盘和刮碟，爵士嘻哈的风味总算与八田街头少年的形象相称。

叠音钹与键盘亮色正似旋转后移的镜头中闪烁的反光。

倒是胶片效果的噪点不明其意，或单纯只是在刷时髦值。

之后场景切往室内，英文对白令人瞬间出戏，正好应了曲中小小的嬉皮滑稽。

吠舞罗侵入时的定格旋转无非就是《骇客帝国》桥段。

周防的再度登场带来稍许压迫感，其后与Scepter 4的对峙亦需营造紧张气氛。

出现在这里的BGM是《IKari》。

题名大致可认为是“怒り”，即“怒”，倒不见得应景。

但单论这首迷幻而低沉的电子舞曲，无论配合画面或诠释自身主题均得宜。

此后的战斗连用三支乐曲。

伴随周防跃下着地的音效，《Karma》（标题即佛语中的“业”）开头沉重的和弦奏响。

但这里配合情节而作了剪接，未让曲中钢琴中音域的旋律漏出，而是择取了中间连接性质的曲段，由富含危险感的小提琴合奏进一步收紧现场气氛。

经“监控”一段短暂的无乐过渡，与所谓“达摩克利斯之剑”一并跃出的是强力击响的钢琴和尖锐扭曲的小号。

而画面切回室内隔开了空中异常的能量之时，曲子亦收敛至相对低的音域，电贝司、钢琴与鼓维持了快速、均匀的节奏，而整体则变得平整而囫囵（经OST2确认为《Battle MusiK #1》中段）。

至宗像礼司拔刀，BGM切换为《KnocK-on Effect》，“连锁反应”。

这一曲回归了酸爵士，打击乐轻柔而层次丰富，加之低回的弦乐托起钢琴旋律水波般透亮的温雅，气象比之《K'S Theme》、《Suoh MiKoto》均来得平和与开阔。

此处游动的镜头与叠加的音效都对曲子作出了配合。

OP过后，故事回到了普通人的世界。

视界缓慢由人群收缩至学生们之时，《Friendship》与片中那奇怪的悬挂列车同时发出。

存在于天青海蓝里的空气是年轻的，故而曲调、节奏亮丽愉悦。

钢琴、架子鼓与稍稍失真的小号单音剔透而有活力，打底的轻微电声与木吉他钢弦、轻柔的长笛则平添一分甜美。

有着杉田智和声线的机器人往校园氛围里投下一颗笑弹后，主角伊佐那社自带BGM登场（银发男加《欢乐颂》，足够引发部分人的糟糕回忆了）……他的讨要主菜巡回之旅以一曲《Kitten》作陪。

依然是回环的酸爵士，而这次只有简单的架子鼓和键盘，韵律仿佛午间的捉迷藏，明亮又诡奇。

踩着它节拍的是小动物一样的少年（停下你的《欢乐颂》行不……）、四处嗅闻其踪迹的少女以及一只真正的（？

）猫。

步子要像音乐一样轻巧才行呀，感激不尽！

此曲终了，PV发布起就让人很是在意的《K'S Theme》终于出现了，虽非原曲却一上来就是连发。

先是天台一场，场景跟从雪染菊理上扬的视线转换，而小提琴承担的旋律在此时响起。

架子鼓将曲子栓在《K'S Theme》的风格上，末尾一点钢琴、吉他装饰，其余就是温和甜蜜的琴弓抚弦，如同暖风（经OST2确认为《Shiro #1》）。

接着是随着伊佐那在校外的移步换景，中性的清丽钢琴独奏流淌过一段，再加入鼓和电音轻轻拓开场面，质感仿若微微起伏的海水（经OST2确认为《Shiro #2》，前半的solo应是该曲未混音的钢琴音源）。

之后，自街头大屏幕这一分界点，伊佐那向右转，不觉踏入了此类故事中蠢蠢欲动的必然的非日常。

而音乐复又转向紧张（经OST2确认为《At SKool #2》）。

起初只是低低鸣响的电子噪音，不久后大鼓、脚踏钹和更为锐利、神秘的敲击型音效次第加入，像是一个接一个开始行动的吠舞罗成员。

而当独行的夜刀神狗朗亦在追猎中现身时，主题带着些微悲哀的回音奏响。

这两段变奏一段再现都未包含在首张OST中。

八田攻击伊佐那，首先是一个未知名乐段（经OST2确认为《Key》），短句重复的低沉架子鼓、危险钢琴和弦、不稳定电音。

终止后迅速接上《IKari》以描绘伊佐那在混乱中的奔逃。

其后以同样方式接续（但做得很差……）另一未知名曲目（经OST2确认为《Battle MusiK #1》），气定神闲的钢琴垫以快节奏但稳定的刮碟与击鼓，正与草薙出云以静制动的攻击方式合拍。

但这段气场强大的曲子却被夜刀神突然介入战局带来的强烈乐音打断（经OST2确认为《Yatogami Kuroh》）。

钢琴混合小提琴、多处嵌入休止的短促高亢乐句、有力的演奏，美与危险的感觉在慢镜中被推至峰顶。

滑落而下则配合夜刀神快速的挥剑抵御和周围几处建筑的爆破。

音效轰鸣中架子鼓与电贝司加入，使曲子成为丰沛畅通的奔流。

而夜刀神则在如此伴奏下以一串连贯的攻防劫走了伊佐那。

夜刀神显示出同伊佐那相对立的立场后《KnocK-on Effect》再现，其中性特征在情境下略略走向凄楚，仿佛蒙太奇。

EP1末一曲（经OST2确认为《Adolf K Weismann》），弦乐队加钢琴编制，曲谱颇有些古典特征。

在故事矛盾露头、悬念绞缠并略微染上惊悚色彩的时点上，正是“且待下回分解”的合宜表达。

-EP2起始接前话末使用《KnocK-on Effect》。

伊佐那设计逃脱一处，电子氛围音乐的《At SKool #1》算是反用。

空寂的钢琴与冰晶般纤细脆弱的音效，正好是伊佐那描述的伪情境之况。

其中包含对《K'S Theme》的再现。

吠舞罗继续追踪伊佐那，音乐亦继续使用EP1再现《K'S Theme》的一曲（经OST2确认为《At SKool #2》）。

中段剪接一处类似簧风琴音色的《K'S Theme》再现（亦属于OST2的《At SKool #2》），带来稍许的扭曲和危险感。

而为了响应栉名安娜做玻璃珠占卜的情节，这段音乐最终被强行掐掉，换上了《Kushina Anna》。

钢琴、脚踏钹与复数女声呼鸣交织的清甜音响并不能被说作“空灵”，刻意凸显的回声效果与偶尔滚过的圆润电子音效倒是微微带入了些神秘，却也符合栉名那人偶般的形象。

伊佐那穿着玩偶装穿梭于流言中时，使用了简单的电贝司、大鼓、脚踏钹叠加音效（经OST2确认提取自《Kaos》）。

聪明。

印象歌《いつかのゼロから》在EP2中作为插曲的使用多少有点没头没脑。

无论这一曲多么优秀，其Instrumental也不是兼顾作为纯音乐的可听性而编曲的。

压成BGM，旋律乐器的时有时无简直是灾难。

尔后转加人声，歌曲太强的存在感梗在情节流动中也很不舒服。

接着又是自以为踩准了时机的突然掐断……这一话的音响监督实在有失水准。

《Kitten》与伊佐那的归家一并回归，略略超现实地指向猫姑娘对故事的介入。

《Friendship》似已成校园大环境专用曲。

八田主题的《Yata MisaKi》亦好用。

有点儿游戏性质的爵士嘻哈正巧能延续《Kitten》的氛围，继续描绘伊佐那房间内的异常。

夜刀神动武或将保持使用EP1中的那段音乐（经OST2确认为《Yatogami Kuroh》）。

小猫带伊佐那逃跑时，《いつかのゼロから》再度滥用。

“死路”一处提取《Yata MisaKi》中的低音提琴和电吉他部分做简单音效，并与夜刀神BGM（经OST2确认为《Yatogami Kuroh》）交叉出现。

对搞笑情节确有加成，只是有点毁夜刀神那条音乐，往后难说都会戳笑点。

《K'S Theme》的第一个变奏（经OST2确认为《Shiro #1》）在生活化的情节中流出，用得略矫情，并猛然刹车于“惊悚”场面。

末一曲出现在夜刀神下厨之时，使用的是清爽的钢弦木吉他独奏，旋律性亦可，与美食场面很合称。

--EP3起首倒叙交代周防被拘事由。

BGM首先接EP1而再度使用《KnocK-on Effect》。

“交叉剪辑”效果跟住了这首酸爵士的节律。

继其后而出的《Kiss Of Death》，其编成保留了收敛的脚踏钹节奏，不过其特点已不复爵士。

低音部分换以钢琴左手表现，并高音域一起独奏而出，此为该曲绝对的主角。

往复的乐句中，大鼓单单在中段轻柔触响一下。

整首音乐冷而空寂，有着幽暗的下行的回环，也算不负其名。

同《KnocK-on Effect》的连接效果也不错。

只不过，用在探监这么个微妙的场合，加上一堆背后颇有空间的台词，可全然没有了什么死亡气息，取而代之的那就是令人无法直视的暧昧呀。

话说OST对周防、宗像这两位的定位正好都很奇怪。

刀子似的前者被拿来为愁绪哀思命名，而到了表亲切里冷傲的后者，则被安插了一支颇为玩世不恭的曲子。

确实，这首《MunaKata Reisi》也有着两面性，键盘音色混沌旋律松弛，而打击乐则透出险恶。

但个人觉得它更像是对情境而非人物的形容。

之所以弄成现在这样大概又是“顺手”的原因。

宗像与淡岛内容可怕的冷笑话间流出的音乐，趁着镜头焦点就归宗像所有了……进食场面木吉他独奏再度现身。

HOMRA中出现的新曲（经OST2确认为《Kusanagi Izumo》），架子鼓和电贝司的节奏非常舒缓，口琴吹奏柔和，旋律清简略带俏皮。

并非酒吧那样昏暗的氛围，或许由于是白天的场景，松弛而都市感的Chill-out刚合适。

而在突然闯入的混乱中，《Yata MisaKi》响起。

起首的小小改动加强了滑稽感。

尔后回归的Chill-out曲子（经OST2确认为《Kusanagi Izumo》）以微弱音量垫入，几近在场的环境音响。

最终《Kushina Anna》短暂出现进行场景过渡（有点多余），取消了人声呼鸣以同Chill-out的格调连接。

夜刀神解释世界观时，《At SKool #1》略感森冷。

《Knife》作为伏见猿比古突袭货仓的BGM而初次露面。

这是一首编成介于《KnocK-on Effect》和《Kiss Of Death》之间的曲子。

钢琴在中高音域制造主旋律并辅以左手伴奏，弦乐队合鸣出较低沉的铺垫之同时亦偶尔浮起夺主，脚踏钹与大鼓负责节奏。

总体仍无爵士风格而以钢琴作为核心乐器。

情感表现冷而悲哀，打击乐部分则稍有危险性。

抑郁的情绪用在此处稍许过火，不过曲名颇具暗示意味——画面中给出的现场并不见武器，却实已暗含在音乐之中。

夜刀神对王的说明配以低而沉重颇有压迫性的钢琴弦乐合鸣，旋律古典，场面大小与情节相宜（经OST2确认为《Adolf K Weismann》中段）。

应伊佐那发言而现的讽刺情节，BGM相应大量使用钢琴击出爵士特征同时协和度较低的和弦，跳动的节奏亦用于增加滑稽的异常感（经OST2确认为《Awashima Seri》……Scepter 4的曲子都是用来搞笑的吗……）。

八田实施暴力的未知名乐段（经OST2确认为《Key》）再度使用。

舞动中的白银之王，BGM同夜刀神解释“王”时所用（经OST2确认为《Adolf K Weismann》中段）。

伊佐那的争辩，继续使用《At SKool #1》。

过火。

轻松的氛围下焦点对准小猫时，《Kitten》出现。

伊佐那的劝说与决心，《K'S Theme》有了另一支变奏（经OST2确认为《K's Theme Piano ver》），简单低抑的钢琴独奏，正确的煽情。

正经使用的夜刀神BGM（经OST2确认为《Yatogami Kuroh》）再接让人下巴脱落的冷笑话场面。

真的是毁尽了啊，这一曲。

--EP4校园日常继续《Friendship》。

并OP后《K'S Theme》首支变奏（经OST2确认为《Shiro #1》）。

EP2校园追逃一场使用的《Yata MisaKi》提取部再现，衬托情节趣味感。

镜头转向Scepter 4后音乐用上《MunaKata Reisi》，与之前BGM同调。

占卜继续使用《Kushina Anna》。

夸张的告白场面则拉来了EP1末尾的未知曲目（经OST2确认为《Adolf K Weismann》）。

刻意循着之前惊悚氛围走的画面中，随后却出现了可笑的冷场。

12月8日凌晨情形再现，继续《Yata MisaKi》提取部，故事呈现超现实混乱发展。

间接不在场证明出现，回归《K'S Theme》首支变奏（经OST2确认为《Shiro #1》）。

拔刀预备，《KnocK-on Effect》出现。

情境同EP1末。

发现血衣的BGM为《Kiss Of Death》。

这次使用还是怪异，显得轻佻。

吠舞罗追至校园外，EP1第一次《K'S Theme》再现的曲段复归（经OST2确认为《At SKool #2》）。

-EP5开篇使用《K'S Theme》第二段变奏（经OST2确认为《Shiro #2》）。

舒适的氛围合宜，但起首切入突兀。

其后变奏转为EP3中出现的第三支（经OST2确认为《K's Theme Piano ver》），拆分后后续亦继续流出，比之前段的“哀”更行低抑，以表现伊佐那内心的低落。

Scepter 4公务场面用上了淡岛面见首相一段的BGM（经OST2确认为《Awashima Seri》）。

无稽感依情境消退，变得比较中性。

音源包含一个之前未出现的连接段，稳定的打击型节奏，即兴的键盘及与之唱和的钢琴，爵士味浓厚。

主角三人外出补买烟花的段落，《K'S Theme》再出新变奏（经OST2确认为《Knot》），钢琴与弦乐交相辉映，相对平静和缓，日常感，小煽情。

回到Scepter 4公务，与校方会面换用了《MunaKata Reisi》，作为情境描述是较为恰当的选择。

吠舞罗一侧的搜寻则以去rap的《Yata MisaKi》为背景，其节奏中的滑稽感被放大。

然后伏见与八田的近距离错过，不出所料的《Knife》亮刃。

曲子的危险感充分派上用场。

《Yata MisaKi》再度回归，这次加入了人声，显出稍许焦躁。

对峙使用了《KnocK-on Effect》，几近成为常规。

伏见、八田的战斗，首先使用的是快速的架子鼓击打混短促电波音效打底、慷慨弦乐表面铺陈的一曲（经OST2确认为《Knight》），速度和力量都饱满。

接续其后的是《IKari》中最为激越的段落，尔后再度回归前曲拔升氛围。

淡岛化解紧张气氛的话语被安置于一段弦乐重奏中（经OST2确认为《HiKari》中的弦乐音源），有点酸倒牙。

再度搜寻伊佐那，音乐使用EP1含《K'S Theme》再现的一曲（经OST2确认为《At SKool #2》）前段，敲击音效的神秘感被充分利用。

--EP6合成器对粗重颗粒和锐利吊诡两类音色叠加调用，再配以扭曲旋律、缓慢却紧张的节奏，《DarK PinK SKy》无疑是和梦魇相当接近的一曲。

OP过后又是低落的伊佐那，于是钢独的《K'S Theme》变奏（经OST2确认为《K's Theme Piano ver》）再度派上用场。

淡岛造访HOMRA，笼罩沉重话题的是首次使用的《Kagerou》。

键盘以暗哑圆滑的音色在钢琴清透的伴奏下轻柔呼出，沉稳的架子鼓铺垫底色，其后加入簧风琴。

反复使用的切分节奏仿若脉动与心跳，非常美。

“Kagerou”有“陽炎（热浪中的光线扭曲现象）”与“蜉蝣”二解，此曲或两者皆切合。

虽为温凉色彩，却似能见空气的蒸腾；虽气象不狭，却似能感漂泊的微渺。

它的出现使得NOMRA吧台边的气氛变得复杂惆怅。

然后是回溯，《Suoh MiKoto》那段等长音符快速上行下行的扬琴演奏非常近似流光的质感，颇有些令人痛心。

其后的《TosuKa Tatara》截取了钢琴部分出现。

没有了完整编曲中奇特的童声合唱和弦乐，音律显得较为平庸，很一般的纯净暖和。

本话肩负初揭众多谜团之任务，伊佐那与雪染的通话，《At SKool #1》再显森冷感，为情节笼上迷雾。

HOMRA的二度回溯，用上了白昼酒吧那一曲（经OST2确认为《Kusanagi Izumo》）。

HOMRA的三度回溯，滑板游戏，自然出现的《Yata MisaKi》。

四度回溯，十束陨落于《TosuKa Tatara》，依然未使用到童声合唱的段落，但弦乐已似挽歌。

钢独《K'S Theme》变奏（经OST2确认为《K's Theme Piano ver》）最末登场，音符间由雨声填充。

一话中的回环感。

-截至EP6未使用曲目：OST1《Kitsch》《Shiro #3》《Namida No ShizuKu》《Killer》（有人觉得其旋律近似布袋寅太那首著名的、被作为《杀死比尔》印象曲的《BATTLE WITHOUT HONOR OR HUMANITY》么……）OST2《Smile》《Kolorless King》《Knell》《KinKy Man》《KoKujoji DaiKaKu》《Kindling》《Battle MusiK #2》--截至EP6原声碟未收录曲目：EP2末夜刀神下厨时的吉他独奏（亦出现在EP3进餐场面）

声优阵容强大，视觉画面华丽，至于故事情节，一开始看不懂，看到一半才大概捋清线路，情节不错，层层推进，环环相扣。

“成为王权者之后，每分每秒都在倒计时的性命，突然□□脆叫停。

不仅捏住了指针，还把秒表直接摔在墙壁上、砸了个粉碎。

　　就好像一张必然会毁灭的棋盘。

白银之王飘荡不定，黄金之王稳如磐石，绿王蠢蠢欲动，灰王不知所踪，无色之王尚未有人选。

　　而只要最不稳定的赤王一死――　　代表理智和冷静的青王必定要去阻止他坠剑。

　　如何阻止一把正从天际坠下的达摩克利斯之剑呢？

　　只要杀死这柄剑的拥有者。

就可以了。

　　不管这过程有多么刻骨剜心的痛，无比清楚自己责任的青王，也会把天狼星、送进自己挚交好友的心口。

　　紧接着，青王的王剑不稳。

　　黄金之王一人扼制石板的力量。

他老了，而他的好友、身负“不变”的白银之王，又如何能眼睁睁看着自己的朋友耗尽最后一份心血？

　　整个棋盘的棋子全部挪动起来。

象征“变革”的绿王于是就因此有了可趁之机。

　　――这是每一个被摆放在棋盘上的王权者，全部一目了然的宿命。

”摘自《综]模拟人生能见鬼，救命啊！

》http://wap.jjwxc.comwap.jjwxc.com/book2/2798751/9（PS:无色之王已出场。

）个人最喜欢的角色是周防尊，大概是已经不在的，反倒是最好的。

性格超棒，贼霸气，又很温柔，好想拉一拉尊的鱿鱼须！！！

小安娜也很棒！

No Blood！

No Bone！

No Ash！

我第一次点进k，起码是六年前了吧，当时还年纪轻轻，看了第一集看不懂，而且觉得画面颜色奇奇怪怪，哪怕有画风加持，我也没能go on，由此深刻感觉到果然还是什么年龄接触什么领域，如今回想说不上遗憾但到底还有有点可惜的。

后来在高考完，偶然在b站首页刷到了，于是一鼓作气几个小时内就把第一季剧场版第二季全看完了，一个字，爽，舒服，看k就是享受。

而现在，我大四了，又是很偶然在b站首页刷到了，我要吹爆k的画面，毫不夸张的说是我见过最好的，无论是分镜还是画风，包括一些细节的小小创意，深得朕心。

而且，这是一部连路人都帅的一匹的美貌盛宴，更别说各位king，严重怀疑石板是颜控。

尤其深刻表扬里面的音乐制作，因为被太多人吹了我也就不深入讲它有多么多么牛x。

其实一开始只是觉得好听，和画面挺配的而已，但我在看LSW的时候，尊第一次出现在伏见面前时，配的就是k的第一首bgm，当时真的去一瞬间就回到的高考完的夏天，音乐，就是有这么强大的力量。

接下来我就要着重说我最喜欢的氏族，Scepter 4。

我个人真的是非常喜欢秩序的感觉，而且还是个隐藏的很深的制服控，青组从各方面来说都满足了我的幻想。

彬彬有礼，又自信霸气，富有秩序又能力超群，高洁直率，冷静可靠，尤其是觉得那把刀真的很帅呀！

前面说了骨头社是个连路人都不放过的美貌协会，这点在青组里面体现得更是淋漓尽致，小天使们都帅的让人流口水，(悄咪咪的说，我喜欢道明寺哦）石板是不是颜控我不知道，但室长是颜控实锤了！

说到室长，这个我可就来精神了。

在正片里，室长给人的印象无非是冷静理智，强大克制，一丝不苟，等等的。

正如人们所说，顶着头上悬空的剑，背后跟随着凶恶的鬼，然而对这两者他都不怎么在意，只是悠然向前走着。

死亡与毁灭的可能近在咫尺，却都丝毫不能动摇这个人的自信。

青王宗像礼司。

他的存在，足以成为命运的霸者。

然而万万没想到，这都怪我罪恶的手，点进了官方抓马。

要说在里面形象颠覆的，唯室长莫属，你公务员皮下的，原来是腹黑闷骚抖 s逗逼脱线恶趣味等神烦属性啊！

尤其是他和伏西米去钓鱼的那一章，室长来来回回是简直服气，没想到猴子脾气那么好，要是我，早一jio把他踹下去了。

至于其他的，什么鬼畜眼镜，道具play，emmmm就不多说了。

不过这些抓马，都向人们表示了，室长既是第四王权者，统领着于政治经济都有相当管制力的Scepter 4，也是一个有血有肉的人，他有喜恶的事物，有不擅长的活动。

比起冷冰冰的王冠，这样的室长，我更中意呢。

说回Scepter 4，我承认一开始确实有被他们的气质吸引，我也同时感觉比起吠舞罗，青组一丝不苟的秩序少了点人情味呢。

但，越看到后面，就越打脸之前的想法，青组，在严谨的制度与命令下，是一个个滚烫的灵魂。

他不像吠舞罗那样迫不及待的表达出来，而更像青色的火焰，清冷的外表，和燎人的温度。

青组，是有别于赤组的另一种燃吧。

不知不觉就吹了青组这么多呢，占了好长的篇幅。

其余的氏族，他们也都很好，可惜我只深入挖掘了青组，抱歉啦。

除了安利外，主要还是想说，感谢k，让我的日漫历史变得浓墨重彩，大概以后也不会有新作出现了吧，怀着这样有些失落的心情，把它记录下来，真的是段很美好的回忆。

老实说被`NO.6感动了一把后，因为对黑白三世感兴趣，专门冲着夜伊来看的。

OP还不错，霸气的感觉出来了，还微带点宿命感，给个赞。

剧情节奏感差，拖沓不说还很中二。

东拼西凑的 本来煽情的桥段因为插入剧情过多跳跃不停，根本无法打动观看者。

明显就是卖萌卖腐想要过多，搞个大杂烩，最后变成了一个奇怪而不知所云的综合体。

第一段BGM还比较带感，但听多了后，给人以一种烦躁的感受，根本无法进入剧情。

从一个腐女的角度看，CP还真多，可是真心爱不起来。

喂喂！

不是相爱相杀然后推倒就能成就强大的后援啊，我喜欢你又不是因为什么属性，你起码要真心感动我才能成为本命吧。

本来可以成就几对经典CP，可是冗长的交待以及不怎么顺耳的几段BGM完全破坏了气氛，刚酝酿了一点情绪，一下子全没了。

顺带吐槽一下ED 卖腐也要像点样子 明显偷懒或是经费不足 要知道动漫的OP和ED可是代表着动漫的魂魄 一首平淡无味的ED不说 猫娘不停的坦胸露背是闹哪样啊？

要求个精品的歌真是难啊...浪费了如此华丽的声优团和美好的人设...我还是回去听我的六等星の夜吧...

就一条主线推动情节发展，简单但是渲染得很好。

特别第一集做的很成功，把几群相关人物全领出来走一遍，装逼的装逼，耍帅的耍帅，嗯嗯啊喔几句，再加上加特技的打戏，很是给人一种不明觉厉的感觉。

后期台词也是在拼命地卖腐，把打斗戏也显得跟调教一样，各种扑倒、神体位还都喜欢凑到对方嘴边说话，同时也没忘记放福利，在男女通吃这一点官方做的是相当好。

可惜人物刻画不深入，即使在期间很努力的用回忆杀把感情线渲染得很虐，却没让某个角色给人留下很深的印象。

声优阵容更是豪华的一塌糊涂，尤其是最后一集几位声优卖力的表演多重人格，一句话换四五种声线也是拼。

总之这是一部能一口气看完，剧情还比较紧凑的佳作呢。

mamo酱的声音太魔性了。。。

虽然剧情走得是有点混乱，但是脸和背景乐，画风，人物、剧情设定不要太华丽好嘛。

不过我怎么数都没有七王啊，是不太小心漏看了啥么。。

看第一集的时候就觉得画的光线、视角超赞，剧情节奏快，感觉就是科幻动作大片内，然后片尾一跳出来，什么鬼==。

接错了么腐女向的话尊点烟方式太帅，直接被室长扑倒了，简直是相爱相杀。

小黑小白也是一对。

还有猴子和八田。。

BG的话尊和安娜好搭。

总之，尊这个人物气场太强，无法不喜欢。

灵魂互换什么的虽然有点恶俗，但是前面伏笔做得不错。

开始觉得拔刀和喊口号超傻的，最后一集还是有点震撼。

一下少了两个王（尊和无色之王），出现新人物吧。

我不相信小白死掉了。。

不能就这样没了，呼唤第二季！

朝臣达摩克里斯羡慕国王迪奥尼修斯有权利有威信、举办的宴会上有美食有俊男。

国王成全他的渴望和他交换一天的身份。

一天将尽，满足的达摩克里斯无意间向头顶一瞥，发现王位上方的仅用一根马鬃悬挂着的利剑。

刹那间他只想逃出王宫，越远越好。

后来人们用 ‘达摩克利斯之剑’ 一词指代权利对应的责任和代价。

达摩克利斯剑作为实物而非典故出现在动画K中，片中王者显示身份时，会有一柄石剑出现在其头顶。

传说中被选中的王能从石中拔剑，在K的世界里凭空拔出剑的便是王了。

不过动画只借了传说之形，内在的神气则完全不同。

与动画引用的许多其他典籍名词类似，达摩克利斯剑在片中只是一项仪式。

K最大的特点就是格外注重仪式。

集团Scepter4响当当的 ‘拔刀’ 仪式放眼动画界也称得上华丽：队员一字排开，像报数那样一个接一个地报上姓氏口喊 ‘拔刀’，抽出佩刀。

跟众人一起拔刀提振士气的感觉不同，这里的拔刀具有文艺活动的表演性，非常类似欧美的踢腿舞——姑娘们一个接一个地高踢到顶掀起肉林波浪[1]。

它更多是作秀以表明自己优越的姿态。

集团首领青王宗像礼司拔刀时从容不迫、姿势舒展，完全沉醉在自我欣赏中，便是仪式感在作祟[2]。

这个行为放在动画里显得又酷又帅气，若放在身边，恐怕自恋的光芒令人不忍直视。

仪式无非两种，一种用于降低自己的姿态，另一种用于提升自己的姿态。

无论哪种都是心理满足的成分居多，于实际有何正面的促进则是不必多提的。

即便对象不是人而是物，诸如茶道、插花，设置诸多谨慎礼仪的目的亦是要求人改变姿态，并期望茶和花欣慰于人的屈尊而反馈最好的一面。

比起繁琐缓慢的修行，若采用机器代劳质量可能更有提升。

Scepter4的淡岛世理私服时气势高贵，会见宗象立刻行茶道坐姿，从骨子里透出的地位分野意识看得我戚戚然。

K中人与人的关系多落在仪式上，总结下来就一个词——君君臣臣。

东方的君臣比西方更强调主从和忠诚，看似只在君臣之间其实有个隐含基础，即臣子因王而比常人贵。

若人人平等的理念贯彻至深，那不同角色只是分工差异，何来的王与臣子呢？

人又何必将自己塞入某个集体的角落以求得归属感呢？

伏见猿比古厌倦了吠舞罗成天装黑道的兄弟游戏，转投或能有所作为的Scepter4，因此为过去的旧友不解被斥为叛徒。

天赋人权的平等自由，在金字塔式的主从团体里被破坏，连道和为友、不同不相为谋都行不畅快。

K过分注重仪式导致片中王的人格架空。

它默认王等同于崇高和责任心，但缺乏实际的描绘，当褒奖和崇拜的台词出现在对话中时加剧了不真实感。

除了黄金王国常路大觉开设企业充分发挥他人才能、青王组建警队保护社会秩序，片中的赤王、白银王都是掌有巨大能量而无所事事之徒。

少了他们不会对社会运营造成负面影响，多了他们社会则多了份担心。

无法代入成同伙的观众看了，实在没法体味他们的人格魅力。

在如此平淡的王之下，那些因王的缘故而获得超能力的族人，面对首领便反射式地将姿态放低，满怀感激地臣服、欢天喜地地当跟班——在我看来，真是走错了时代并且不健康。

硬是将荣誉感、伙伴情谊附着其上，显得空乏别扭。

伏见猿比古抱怨王高高在上，淡岛世理感慨王孤傲少伴只为其他王所吸引。

族人自视臣子用仰视的目光将王举到天上不就是造成这种距离和疏远感的原因么？

本作的画面还算不错，在画面越来越优的今天倒也并非出众。

片中孤高王者间的惺惺相惜被不少观众解读为腐情满满，而赢取了不少口碑。

个人认为它只是平庸之作，并不推荐。

完整版评论：http://mjmkacg.com/k/

见仁见智吧……被热评吐槽的蓝色色调和钢琴BGM正是我觉得《K》非常特别的魅力点。

也许也是看的时候入宅不久？

也许现在再看的话一点都不会惊艳吧。

（顺便说第二季是真的很水，作为一个有情怀的观众都没追下去）但是还是打了五分，不为别的，实在是（当年的）观感太特别了。

毕竟业界也是在不断进步的，不能总是用最新的标准来要求老作品对吧，作为一个五六年之前的观众，我觉得《K》这个片子值得五分。

总之从当时的观赏体验出发来说，《K》确实说不上剧情多么优秀，但是绝对风格强烈、独树一帜，能给人留下非常鲜明的印象。

精髓就在于蓝色光污染和配乐啊。

以至于几乎盖过了剧情短板，形成了很独特的腔调www提起这个片子就会想起它小提琴和钢琴交织的美丽配乐，想起蓝色天空里穿梭在桥梁下的学园轻轨列车，想起形象鲜明的八田美咲和伏见猿比古。

整部作品给人留下的“印象”实在是很鲜明，很生动，很独特，从bgm到人设到叙事再到配色，统一性很高，腔调也很强烈，风格上的存在感甚至已经超越了剧情本身。

这也是我一个剧情党少有的放弃原则的时候……坦白讲我不是很喜欢《K》的剧情，中二狗血儿戏样样沾，还卖CP。

但是它偏偏就能把一个略显中二的故事讲得让人不反感，讲得让人觉得“在这样的背景下是可以接受的喔”。

CP也卖得挺萌，大概是当年套路还没这么多吧，所以看到一点就觉得很新鲜很可爱。

有点怀念了，也成为时泪了啊，K。

趁着疫情期间不知道第几次刷这个动漫了，这个主要讲述了在与现代日本存在差异的世界中，七个“王”之间的争执，战斗。

无论是从制作团队，还是剧情的紧凑感，还是战斗场景的激情程度，都是一部非常奈斯的动漫，每个人都有属于自己的目标，你会从这个动漫里找到你自己所支持的王。

这个动漫仿佛有种魔力，会让你忍不住的刷。

观看顺序是tv版第一部，剧场版，tv版第二部。

其实断断续续看了几次，好不容易看完了。

作为赤王粉的我想再重新看一次周防尊的时候，每次都想捡起来看但是每次都会失败，无关角色的人设或者是其他的什么，就只是仅仅针对于编剧在对于剧情和群戏的处理上我觉得过于粗糙不够细致。

每一集都感觉会出个新CP，对于双王伏八的麦麸倾向过于急切，写了不少cp的剧情却独独对主线剧情囫囵着过。

出彩而鲜明的角色个性也抵挡不住糟糕剧情的打压，为了精致的画面和强大的卡司，甚至是对着BGM我都忍着看完了第一遍却没有再看一遍的意图和精力，虽然我是腐女，但是为cp而cp真的不可取，离登顶神番就差一个编剧，也确实是天壤之别。