奇诺之旅

大人之国是最震撼的，因为就跟我们的生活一样吧12岁做了手术变成大人以后，就能微笑着做讨厌的事情，只有孩子才能做想做的事。

看傲骨贤妻也是，社会、工作中有那么多竞争、无奈。

要去变强要去控制别人，你不控制别人别人就会控制你。

大概跟宫斗剧一样：大家都是盒子里的蛊，一开始再纯良，最后能活下来的也一定是踩着别人的累累尸体。

时逢豆瓣上看：逼酒劝酒文化就是驯化与服从，无法反客为主，因为主是局，除非你不入局。

家家有本难念的经，不念，就没经。

不想陷入那样的两难境地，不想成为自己讨厌的人——虽然已经有点变成那样了，但既然意识到了，我就要往回走。

变回原样？

没有那样的事情，这一次不是因为懵懂，是知道代价之后仍清楚地做出自己的选择。

不要做微笑的虚伪的大人，不要做讨厌的工作、讨厌的自己。

世上有这样一条路吗？

路没有现成的吧，我要试试自己开拓出来。

奇诺之旅我已经记不得是什么时候看过的了，片中有不少哲理性很强的内心独白和对话，俨然是一个探讨生命和人生观的话题，但日本人聪明就聪明在他能将如此深刻甚至过于沉闷的话题弄成一种惟妙惟肖的艺术，最后拍成动画，做更广的传播，这或许和作者的理念有很大关系。

奇诺全名“Kino Hermes”。

这里的Hermes显然就是希腊神话中的“赫耳墨斯”赫耳墨斯这个神灵职能很多，其中就有掌管道路一职，况且他还是个善良的幸运之神，保佑所有奔波于道路两端的旅人。

当然，这些都不是我要说的，我只是来谈谈“奇诺”两字。

单看“奇诺”给人第一印象就是“马奇诺防线”。

我想，这或许和本话题没有丝毫关系，不想多说。

第二，这让我想到《the matrix》的男主角：奇诺·李维斯。

有人说动画片中充斥着大量的辩证体系的思想，与黑客帝国有的一拼，但是，黑客帝国是在其后出来的，那时候李维斯还没有什么名气，若是将两者联系在一起，未免有点牵强。

第三，是可爱的“卡普奇诺”。

一种时尚的咖啡，这完全是中文上的误区，不提也罢。

第四，奇诺的日文是“キノ”，翻译成英文就是“Kino”，是一种原产于北非、印度和锡兰等地的植物，名叫“吉纳紫檀”，是一种佛家经常使用的木料。

而我觉得跟此有关的是“Kino”这个名字。

大约是在手机刚在日本流行的时候（有不少年了），有个女孩用落款Kino这个名字向三百多个陌生人发短信，告诉他们自己要自杀。

收到短信的人一开始都不相信，当天晚上新闻里就报到了一个女孩跳楼自杀的事情，后来，还在她的身上发现了手机，里面正是有“要自杀”的短信。

这件事在当时引起了轰动。

女孩死得很不值，现在都无法查找到她的真实姓名，只有一个“Kino”流传下来。

当时我是觉得那个女孩自杀的理由很蹊跷才关注了此事。

她在短信里说“世界已经抛弃了自己，完全被抛弃了”，没有活下去的必要，“希望死后能到另一个世界”，去旅行之类的。

我个人觉得，Kino就是从这里而来。

而且，那个孩子死的时候才整整12岁。

就是“奇诺”开始叫自己“奇诺”的时候，旅行的开始。

另外，kino是kinematograph的缩写，翻译过来就是“电影放映机”。

据说原创者曾经梦想是当导演，拍电影，或许这个名字里面包含了他对以往梦想的一点留念吧。

最后在唠叨几句，奇诺（或者译成基诺），是18世纪法国流行的木偶剧主角。

这类木偶剧多以死亡、宿命论为主体，在当时是一种很激进的，反传统的木偶剧。

到了现在便了所谓的“大基诺剧场”。

我想，这或许跟“奇诺”或多或少有点关系吧。

以上完全是个人观点。

我相信世界是由无数的奇迹组成，想把它们一一看遍就得上路。

而“旅行”是种美好的说法，它令你显得充满激情，一路上的风景也变得具有某种意义。

不过把这个过程想得过于浪漫或是过于残酷都是种一厢情愿，路上没有什么放逐的痛苦、憧憬的艳遇可供享受，起码世界并非是你所想像的俗气而又充满梦寐以求的结局，它甚至有些漠然，事与愿违的残缺占了大半，所以在不抱幻想时发觉它的美丽，那一刻终会无语。

木野开始旅行，没有动机，没有结果，没有终点，没有时限……她只是徐疾从容地自一个国家到另一个国家，从很快就回想不起的起点，到一个虚无模糊、大概根本不存在的终点。

于是故事中所有的动作都可能会被渐渐淡忘，只有一个像永动仪一样绵绵延续的词留了下来——在路上。

【世界无声——旅人的路上需要安静】木野的旅行停顿在沙漠里。

亿万颗砂与她在天地之间接触，星河渺眇，远在光年之外。

“万籁俱寂，如同失聪”。

这种景象在整个故事里出现过不少，如果没有与艾尔梅斯的一问一答，木野简短的回应将像一个臆想症患者的呓语般没头没脑。

事实上，这个故事的确热衷于描绘种种仿佛凝淀的时间——当由不同的人、事构成的空间与木野的旅行融为一体时，那短暂而又仿佛永恒的一场交集。

这时候不需要声音。

玄妙的诗句“此时无声胜有声”可作不错的注解，它告诉你沉默往往具有更为庞大的力量，特别是在一个开启了无数可能、无数想像和无数解答方式的故事里。

很多时候，好奇并乱用俗语的艾尔梅斯就像个急不可耐的观众，在充满太多隐喻和遐想余地的幕间，想要尽可能地补完那些一时无法认知的情节。

它的存在是一枚可爱的棋子，打消了对生硬解说和种种谜题的不耐，巧妙地串起零碎散落的羽毛，拼成一支舒展开的翼。

总是要求被当做同伴对待的艾尔梅斯，比起自己那个冷眼过客似的骑乘者，其实更像一个投入的旅人，更享受在路上奔驰的快乐。

因为它无需背负人所难免的爱恨，所以连它提出的那些可笑问题也显得如此纯粹而可爱。

所幸艾尔梅斯也有它的体贴，在沙漠中，在河流上，它孩子般地发问，然后在木野简短的回应中静下来，陪着她看深邃的夜空不作声。

那一刻它大概也发觉了，很多东西一旦付诸语言就失去了意义，心的家园像安祥的湖面，它所能做的就是静静守护。

谁也不知道这台被以某人的名字命名的摩托车为什么会说话，就像谁也不知道木野的国家里那些平日慈眉善目的老百姓在孩子拒绝成人时，为何会笑呵呵地拿起刀子；就像谁也不知道预言之国中那昭示着世界毁灭的预言究竟从何而来；就像谁也不知道一个无视其他种族痛苦大肆进行屠杀的国家，怎么会被称做“和平之国”一样……在这样的世界里，架空的设定本身就是寓言。

那些木野仅仅停留了三天的国家，每一个都有自己的故事，每一个故事都与木野有了或多或少的接触，而旅人木野的行程也就是这样一点一点完整起来，铺向看不到尽头的远方。

说起来，以一场可以无限延长的旅程做主线，串起各自独立的若干个故事，这种构架并无奇特之处，仅在动漫中便可数出大把，而最早为我们熟悉的恐怕就是《花仙子》了。

有着这样骨骼脉络的《木野》，大抵也是冒险加追寻的元素，逃不了前人的套路。

然而，令人欣赏的是它不落坳臼的叙事方式，缺乏前情的人物和有着特定要素的地域通过相互了解、印证，来构造主线上的每一个支点，补完主人公的过往经历。

即使是这样，木野逃离了自己的国家之后是如何成为一个枪手的过程，在动画中依然未被提及，形成了一处引人遐想的奇妙留白。

监督中村隆太郎绝对是个聪明的再造者，匠心独运之处不光体现在之前所说的叙事方式，更在整个故事的有声部分——语言之中。

角色间除了必要的交流外，很少进行大篇幅的对话或陈述，内心独白更是鲜见，这使得《木野》的台词虽然飘忽，但独具诗情，经得住反复咀嚼，又不显得故弄玄虚。

在充斥着速食面式的商业作品和各种低俗笑料的现今，《木野》从容洒脱的态度和清峻悠远的气氛反而使之像一个异类，这实在难得。

【目击与聆听——真相只是如此这般】木野的脸上有过多的稚气，虽然在面对未知的世界时，她的表情总是有所保留，不过她有一双不再相信任何童话的眼睛，这矛盾的结合使她如此耐人寻味。

一个咒语般的名字，一段不甚了了的过去，她与艾尔梅斯上路，看各种各样的事情发生，体会五花八门的人生滋味。

这是她的意愿，也是木野之旅的过程，像片尾曲“The Beautiful World”中悠扬的爱尔兰曲风，自由而略带忧伤。

不知什么样的经历能使一个十几岁的少女拥有如此冷静而自主的性情，也许在她穿上黄色风衣，认定了“木野”之名的时候，只身迈上这条旅程的时间已开始倒数。

目击与聆听，这是旅人木野的生活。

不需要亲身介入，只是冷眼旁观，所以她在种种可调和与不可调和的矛盾中走过去，只是淡然一笑。

就像在能够了解他人痛苦的国度，看到那对不知自己已与对方融为一体的夫妇，木野并未点破簿簿的隔膜，她骑上艾尔梅斯离去，与当初经过这个国家时轻轻停下了脚步一样。

那是他人的生活，那是他人的国度，而她是个在路上的旅人，注定不会落地生根。

阅事越多，眼前的世界就越捉摸不定。

对同一事物不同角度的所见、不同立场的解说，足以迷惑大多数薄弱的心。

虽然木野所看到听到的未必就是完全真实的，但相对于身陷其中的人们来说，她目之所及也算是真相的一面。

何为正确？

谁为正确？

何谓正确？

谁谓正确？

她不说出答案，因为答案太多，交集甚少。

没有什么可以认定，没有什么是不变的真实，能告诉你答案的，只有你的心。

一个属于自己的旅行者，她比太多年长的人都了解自己的内心。

她会再次救起恩将仇报的落难人，她可以无视警告跨越边境线，能够贯彻自我意志的人是自己的主人，然而她依然有疑惑——寻找梦想之地，却不知位于何处；来到梦想之地，却不知身在其中。

什么样的世界是自己希望看到的？

什么样的人是自己希望遇见的？

什么样的地方是自己梦想的？

她说那疑惑需要在路上找到答案。

于是路上的风景一个个闪过：钟楼高高的尖顶，踏实的青石路面，荒诞的嘴脸，无奈的挽歌……在一群迷惘的人身上，痛苦的折磨、仇恨的煎熬、盲目的驱使、梦想的执著交相浮现，无力摆脱的昨日以及无法预计的未来只在匆匆的三天间一带而过。

制作机械人偶的寂寞科学家，无法互通心意的夫妇，一代代传颂着哀歌的诗人，渴望拥有飞翔魔法的女孩……木野用自己的眼睛看着，用自己的耳朵听着，最终，这一切在她心里组成了一句话——The world is not beautiful，therefore it is。

这是木野眼中的真相，也是她寻找的梦想之地的真颜。

【等等等等——美丽新世界】看小说改编的动画也不是一两部了，不过看这样一个并不绚丽却颇具诗意的动画倒是略带新鲜的体验。

时雨泽恵一于电击文库连载的原作小说据说在日本极具人气，但如果没有黑星红白的那本漂亮的画集，同是黄皮肤黑眼睛的我们便可能对《木野之旅-The beautiful world-》这个名字无从熟悉了。

由于对原作缺乏了解，所以与动画做比较分析这种事变得无处下手。

而作为一个对此类OTAKU行为本身就兴趣不高的人，便只有以观者的眼睛扫过，说一些没头没脑的言语，聊表欣赏的那份心情。

监督中村隆太郎曾经执导“催眠名作”《Lain》，其现实与虚幻相交错的独特表现手法亦由此一举成名。

他号称要把《木野》这部“个体在冒险中成长的世界之旅流畅完美地体现出来，用独特的创作手法带给观众一种不可思议的体验。

”。

观影完毕，发觉《木野》果然比之《Lain》要易于理解得多，看来中村监督的苦心算是没有白费。

但另一方面，我确实有些苛刻，对于“不可思议的体验”没什么深刻的领会。

大概也是因为个人性情的关系，觉得纵然再匪夷所思，这故事的本质还是老得一吹便会灰飞满天，所有“不可思议”到最后还是“情理之中”。

之所以想要赞赏，绝对是因为唧唧歪歪、故作姿态的东西看得太多，碰上这么一个默默走路，不急于谄媚的片子，便觉得眼前也清净起来。

这年头儿有诚意的作品宛如凤毛麟角，所幸中村让我看到了《木野》的可爱之处，这13话的片子注定令人难忘。

无法否认，黑星红白的人物原案是引起我观看兴趣的要点。

被商业作品惯出的坏毛病就是一切以视觉愉悦为前提，如果木野没有那张若有所思的、中性的稚嫩脸孔，很难确定她是否会有今天的荣光。

中村保持了这张性别特征模糊的脸，前田爱替这张脸的主人配上性别特征模糊的嗓音，以致于大多数人起初都以为木野是一个少年。

这感觉不错，虽然在流行性别错位的时下显得有些跟风，但好在人物造型颇为朴素，也没有多加卖弄。

以这个为出发点将碟塞进光驱，会发现它的好远不止这样肤浅。

自然平和的气氛，控制得宜的节奏，都体现出监督的用心，而最值得称赏的是这片子没强加给人什么说教——谢天谢地！

我们受的思想教育已经够多了，如黄河泛滥般的热血和爱心足以感天动地，直接后果是再看到多么励志的桥段也觉得不痛不痒。

当《木野》这种把感受都交给观者自己去体会的故事出现，便不由自主地觉得顺眼和可亲。

也正因为如此，《木野》的观后感可以有无数种。

你可以说它语焉不详，但同样也可以说它给了你更大的个人空间，当你习惯了被牵着鼻子走的时候，它告诉你完全可以凭自己的感受控制全局。

《木野》另一个让人喜欢的地方，是对煽情的轻描淡写。

虽然“探讨着人性问题”，但完全没有搞出什么悲情段子和惨烈往事来赚人热泪。

即使主人公木野从大人之国出逃的经历由温暖祥和毫无征兆地过渡到了冷酷而荒谬的死亡境界，她被艾尔梅斯的呼唤惊醒一路奔逃的颠沛流离，就此孤立于天地之间无家可归的悲凉，也未出现一滴自伤的泪来见证。

在最终的一话，岩浆吞没了木野惟一想要多停留一天的国家，那个宛如她过去影子的小女孩和单纯的梦想掩埋在火焰和酷热之下时，木野始终平静的表情终于变化了，但也仅是变化而已。

她知道一切无法改变，一切都是那些人们的选择，而她未来的旅程还很长很长……活着是悲伤的，而活着的事实，并不悲伤。

以这样一种基调来描画的一切不是不令人动容的，但这轻描淡写在观者心上划出的痕迹远比浮华的撕心裂肺更为深刻。

事实上不需要再多哪怕一点点的煽情了，而《木野》恰好停在了那底线前的一厘米处，就像那些红色的花瓣从天而降洒落的时候，她只是轻笑出声而已。

“木野为什么会出外旅行呢？

”“嗯……就这么不知不觉……”撇开那些梦呓般迷惑人的台词，木野的旅行其实很简单，她只是不停地走着而已。

这世界注定不会只有她一人，她注定将遇到这些事那些人，她注定将随着脚下之路的延长改变、长大，她注定将发现——世界并不美丽，但是也因此而美丽。

大人之国、角斗场、温柔之国与17版相同。

第一集 知晓他人痛苦的国家第二集 吃人的故事第三集 预言之国、传统、悲伤之国、在漫天的星斗之下第四集 大人之国第五集 铁轨上的三个男人、多数表决之国评：这集隐喻义拉满。

一个人的观念惯性形成执念，这执念也许毫无意义，甚至平添麻烦，但只要足够狭隘，对更大的事实毫不知情（或视而不见），便是充实，便能心安理得地对别人的价值观品头论足，并为此自得其乐。

绝对民主的弊病，感觉是个已经系统化的politics议题吧，之后可以找书看看。

又：“永别了，国王。

”是个好标题，可以考虑用它写一篇小说。

第六、七集 角斗场第八集 魔法使之国第九集 书之国第十集 机器人偶的故事第十一集 她的旅行、贤者的故事第十二集 和平之国第十三集 温柔之国

好故事 看完一堆想法 写来马克 有空再整理１　人の痛みが分かる国（先空着）２　人を食った話弱肉强食。

恩强仇报。

３　予言の国你的因是他种的果。

悲剧的种子只能生出悲伤的果实。

４　大人の国如果成为大人就意味着任劳任怨从事连自己都不喜欢的工作，而且还理所当然地扼杀与之不同的任何想法。

那么当这个世界只剩下大人的时候世界也走到尽头了吧。

这意味着失去了自由、创造性和一切可能性。

６＆７　コロシアム杀无聊。

９　本の国虚构与真实。

１０　機械人形の話为了存在而存在。

人类，非要跟什么人在一起，为了什么人而活着吗？

不然会感到很痛苦吗？

因人而异吗？

１１　彼女の旅「既然你不在意活得好不好，为什么还要活着呢」１２　平和な国弱肉强食。

战争所得到的只能是虚伪的和平。

通过对外战争来转移国内矛盾，通过造就更多的不幸来让既得利益阶层更富。

大国之间的斗争，拿小国来开涮，别国的国民就不是人？

还要假惺惺。

出发于母爱的自私，归根结底还是自私。

１３　優しい国人之将死，其言也善。

最后的3天，他们决定将余生的温柔和好意都倾注在这个过路的旅人身上。

这是EGO。

接下来该怎么办呢？

那么，该怎么办好呢，就为接下来该怎么办而继续思考烦恼吧。

１５　塔の国活着的意义。

西西弗斯。

活着是没有意义的重复。

可以在其中发掘活着意义。

别人所赋予的生存的意义。

这真的是你活着的意义吗？

那和一开始又有什么不同？

不过是多了一个质疑现在活着意义的过程，不过，多了一个质疑活着意义的过程呢。

「世界に疑問を抱いたことは訊くまでもない。

」

《奇诺之旅》是我小时候就看过一点、对其印象非常非常好的作品。

讲述女孩奇诺骑着一辆会说话的摩托艾尔梅斯旅行，途经各个奇妙国家的故事。

受当时媒介不便利的影响，我没能了解到作品全貌。

这次想起来，就找出来，全部看了一下。

《奇诺之旅》全名《奇诺之旅-the Beautiful World-》，原作是时雨泽惠一所著的同名轻小说。

原作单行本从2000年开始出版，目前已出版20余卷，尚在连载中。

曾2次改编动画。

具体情况如下：

左侧是通称的旧版，包括TV13话、剧场版2部、OVA1话。

右侧是通称的新版，包括TV12话（以下称为17年新版）。

但我个人的划分有点不同。

考虑到制作公司、监督（导演）、剧本（编剧）和画风情况，我觉得旧版应该仅包括TV13话（以下称为03年旧版）、剧场版1部（以下称为05年剧场版）、OVA1话（以下称为05年OVA）。

至于2007年出的剧场版，与旧版的感觉已经不太相同了，就单独拿出来吧（以下称为07年OVA）。

《奇诺之旅》17年新版并不是03年旧版的续集，而是重新动画化，从图中也可以看到，两版从原作中选的内容和安排顺序都不太相同。

03年旧版：一次完美的艺术表达

我个人，非常非常喜欢03年版的动画。

03年旧版的风格非常清淡，会客观的呈现奇诺旅途的艰险感，和旅途经过的各个国家（规模基本上是村镇的程度）的风土人情，不刻意引导，而是留下大量的空间给观众体味、思考，有种能让人心灵平静、思维深入的氛围，其内核深邃又不说教，寓意直达人心。

给人感觉像是寥言简意寄寓深刻道理的寓言。

03年旧版的单元故事选择、先后顺序编排和对原作的补充改编都相当无敌，在讲述了一个又一个寓言故事的同时，对奇诺人物形象的刻画也非常精准、深刻、立体，让人从心底里喜欢这个通透淡然同时保留着血性的姑娘。

强烈推荐所有人都看看《奇诺之旅》（03旧版）！！！

我想分析下03旧版单元故事选择、先后顺序编排和对奇诺人物形象塑造的精妙之处。

其中难免剧透，剧透会一定程度的影响观看体验，因此强烈推荐各位如果对《奇诺之旅》，先看动画，再往下看。

——！！！

剧透预警！！！

——第1话，开篇即是奇诺差点热死渴死在干旱酷热的沙漠，之后因为幸运降雨而生还的一幕，为观众留下了“旅途有风险、意外难预测”的印象。

之后通过“了解人类痛苦之国”的故事，告诉观众“奇诺世界是个架空世界，各国生活方式、科技树与现实世界完全不同，奇诺不会对他人的生活方式妄加干涉、评判”，奠定了《奇诺之旅》的基调。

第2话，通过暴风骤雪的环境、被困于风雪中的三个男人的境遇再次强调了旅途的风险性。

通过奇诺为了救那虚弱无力的三个男人而击杀兔子后、处理兔子准备烹饪时和艾尔梅斯的聊天，阐述了奇诺对于帮助他人和生命的看法。

对于这段聊天，我印象非常深刻，仅将对话贴在下面： 奇诺：我却稍有种复杂的心情呢…… 艾尔梅斯：是什么呢？

奇诺：若不是为了救他们，今天就不会有一只兔子死去了。

艾尔梅斯：事到如今还这么说呢？

一路上不是狩猎了很多次吗？

奇诺：与自己要吃的那份，理由是完全不同的。

我吃的是携带的干粮。

猎夺其他生物的生命，用做食粮这尚可理解，但是这种情况下，他们和兔子，无论哪一方，对我而言都没有交情或怨恨，而我却偏袒了一方。

艾尔梅斯：因为同样身为人类吗？

奇诺：大抵就是如此。

或许并非是那样吧。

也可以这么想，即便同样身为人类，也未必要互助啊，艾尔梅斯。

不如说是，若自己沦落至同样的境地时…也希望路经的人会救自己的这种天真…或许我也有吧…… 艾尔梅斯：就是说「别人方便自己方便」吗？

奇诺：是「与人方便自己方便」吧？

艾尔梅斯：对。

就是那个。

奇诺：也没什么不好。

反正兔子是不会救我的。

还有… 艾尔梅斯：还有？

奇诺：也不会送我戒指作为谢礼。

总之，若再遇上同样的境况，我还是会做出同样的判断吧。

在奇诺心中，人类与兔子作为生命本身并没有显著的区别。

（值得一提的是，本话中所有奇诺击杀兔子的画面，兔子的死亡瞬间都非常像一个人类被爆头倒下的样子。

）她也并认为自己对他人的帮助是出于所谓高尚的道德，同样不认为自己的帮助一定能“换来”未来某天自己处于类似情况时他人对自己的帮助，而是将一切落在了即使明知如此也仍然希望被帮助的天真上。

并决定不改变自己的这份天真。

这样的奇诺，实在太吸引人了，不是吗？

而之后，三人的“恩将仇报”，奇诺沉着镇定地周旋、趁其不备干净利落地击毙，和之后发抖着抱住自己的那句“好害怕……还以为会被杀”，又将奇诺的形象推向了一个更立体的位置。

她是知道一切风险还那样做的，因为她有应对意外的能力，但有能力不代表着她不害怕死亡。

第3话，“预言之地”，和第1话的“了解人类痛苦之国”类似，也是一个奇诺鉴证但不干涉的故事。

只不过这一故事涉及到更为广阔的范围——更多的国家、更长的时间。

因果纠葛在一起，颇有些宿命的味道。

前3话下来，奇诺颇有些超然的形象已经立住了。

观众自然会对奇诺如何成为这样的奇诺而感到好奇。

于是，第4话，“大人之国”讲了奇诺成为奇诺的第一步。

一个旅行者的偶然到来，一些随意的聊天，让小女孩意识到世界上还有其他可能性。

她天真的询问父母可否跳出既定的流程、采取其他的方式，却没想到仅仅因为这几句话就被当做需要排除的“不合格品”，瞬间面对整个国家的敌意，和父亲刺向自己的刀。

而那个不做任何干涉、已经准备离开的旅行者，最终还是看不下去，视图阻止小女孩的父亲，就那么死在了小女孩面前。

我特别喜欢这一话，动画表现出的，在排除“不合格品”时，父亲、母亲和其他所有人那种仿佛在吃饭、在喝水、在一起打游戏的“正确”状态，他不觉得自己有任何不对，超级的开朗活泼，而这正是让人最毛骨悚然的地方。

最后，小女孩骑着摩托撞破木栅栏驶向广阔天地的画面也非常棒。

那个木栅栏真的是神来一笔，一方面，因为大人之国的人完全不会反抗，所以木栅栏合情合理，另一方面，也象征着束缚思维的其实正是这样不堪一击的木栅栏。

第5话，将原作第I巻第3话和第IV巻第5话巧妙的融合在了一起，讲了铁轨上三个男人的故事，当观众的思维开始往某个方向发展的时候，用一句“那么旅行者，你又是要去往哪里呢？

”的疑问，提醒观众铁轨上三个男人他们的50年可能具有的意义。

非常妙。

这也是个奇诺只鉴证不干涉的故事，目前为止，除了救人反被“恩将仇报”的第2话，奇诺没有主动出手做过什么事情。

第6-7话，“竞技场”，奇诺出手了。

她看不下去这个国家残酷的、以杀人取乐的制度，所以她明明可以干掉几个守卫直接离开，却选择参与到国王的决斗游戏杀人狂欢中。

她确认了这狂欢不是国王单方面的强迫，所谓的高级国民非常乐在其中，了解到这个狂欢的存在对于来到这里的旅行者非常危险，观察到决斗游戏很危险但以她的实力获胜几率不小，于是，她做了一个决定。

在决斗中，奇诺询问对手参赛的目的，最大限度的给对手不丢性命的机会，一路晋级，最后直接一枪爆头罪魁祸首，并让所有狂欢者成为他们热衷的杀人游戏的参与者。

这两话实在是太妙了，动画对原作进行了一定程度的扩写，随着奇诺的视角，非常鲜明的展现了国家中各个阶层的生活状态、参与到决斗游戏中的人的各式诉求，和竞技场观众席上疯狂嗜血的气氛。

慢慢填满观众的怒意值，于是奇诺某种意义上有点“过激”的做法，就非常的合理和解气了。

颇有点替天行道的意味。

同时，这两话也展现了奇诺的另一面，她可不是什么毫无感情的摄像机，她有自己无法容忍的事，那就是对生命的玩弄和蔑视。

这与她在第2话时表现出来的思想内核是高度一致的。

至此，奇诺的丰富真实的形象基本构建完成。

她尊重各地的风土人情，不干涉当地人民为了让自己更好受一点而选择的生活方式，但如果这种生活方式是玩弄生命的、而她有能力改变，她就会拼上一把。

她不想杀人，但如果被攻击她也会毫不犹豫的反杀。

这就是奇诺，一个通透淡然同时保留着血性的姑娘。

第8-12话，我们随着这样的奇诺路过一个又一个国家。

有因恶毒变态的国王而毁灭的，也有因为完全投票制而毁灭的。

有因完全了解而分崩离析的，也有因过度解读而引发悲剧的。

尽量平衡的、不带倾向性的展现着各种情况。

期间无论遇到任何情况，奇诺都坚守着他每个地方只待3天的原则。

艾尔梅斯问她，有没有哪个地方她曾经想多待几天。

奇诺说有。

第13话最终话，“温柔之国”，讲的就是个这个地方的故事。

这一话，动画又做出了大胆而绝妙的改编，让一切看起来都和“大人之国”那么的像。

结合之前温柔之国刻薄对待旅行者的传言，和大人们热情又透着点奇怪的表现，让所有观众的心都是吊起来的，担心奇诺会不会陷入到什么危险中。

可一切却又都很平静、温柔，“温柔之国”的人们那么可爱，以致于奇诺第一次提出我可不可以多待两天。

在被拒绝后，奇诺离开了，观众的心也慢慢放下来，想着“温柔之国”竟然不是反义，是真的温柔，可随后……那个国家就永远的停在了那一刻。

那种感情冲击是非常强烈的。

随着奇诺读那两封信而越来越强烈，回想着“温柔之国”经历的种种，感慨万千。

也深刻的明白了，奇诺每个地方只待3天的更深层含义。

故事就结束在这里。

太妙了！

03年旧版是个完全逻辑自洽的作品，其思想内核、人物塑造、情绪表达都令人惊叹的完美。

值得反复重温和深入思考。

随着年龄的增长和经历的丰富，会有不同的理解。

所以我说，《奇诺之旅》03版动画是一次完美的艺术表达。

但这个表达，也因为过于完整，而限制了续作的可能。

05年剧场版是对奇诺和师父学习经历的补充。

05年OVA是和TV普通同类的单元小故事。

07年剧场版是和TV普通同类的另一个单元小故事。

不同的是画风变了，剧版（编剧）也换了人，个人感觉这故事讲的不是很有旧版的风格，思想表达的不够到位。

画面来说，引入了3D+2D的技术，但结合的也不算很好。

17年新版：寓意与商业的很好平衡

我个人对17年新版的观感比较一般。

有03旧版珠玉在前，中规中矩的17年新版在各方面就显得平庸了很多。

和气氛清淡、叙事客观、给观众极大思考空间的03年旧版不同，17年新版的叙事带有明确的倾向性，制作组比起寓意的表达，更看重情节发展的出乎意料。

因此会故意隐藏可以让观众猜到后续发展的线索（这在共同选用的竞技场、温柔之国、大人之国中都表现的尤其明显），强化主角外的其他角色的个性（通过夸张的语气和肢体动作等）和目的性（将初代角色从无争寡言的中年人形象，换成活力话多的青年形象等）。

故事确实变得波澜起伏了，但给人留下的思考时间却非常的少，几乎是被完全带着走，没什么自己的想法。

17年新版的故事选择重在让原作中四组主要角色（奇诺&艾尔梅斯、西兹&陆&蒂、芙特&苏、师父&伙伴）全部登场（以促进原作销量），这让奇诺的主场回大大减少了，12话中仅7话是奇诺主场。

而这7话的故事选择和顺序安排，并没有很好建立起奇诺的形象。

第1话，能杀人之国，稍微有损“奇诺拔枪速度超级无敌快、武力值很高”这一设定。

主要是奇诺在被枪指着的时候，没有拼速度先反杀就算了（她好像猜到了民众们想干嘛），翻到艾尔梅斯后面的动作破绽超大还特别慢悠悠。

但凡对方手快一点点，完全可以在她背过身时一直开枪打到她（竞技场里有好几个有这种水平的人）。

还是说奇诺算准了对方枪法不好，在自己慢悠悠翻身的时候不会开枪？

之后也没有能力打到油箱？

他想开枪的时候民众一定会阻止？

可如果这样，不翻身站在那儿不动不是更酷吗？

第2话，竞技场。

从03年旧版的2话变成了1话，据说原作是大概1话半的篇幅，旧版加了内容，新版剪了内容。

从最终观感来说，新版没有很好的体现出竞技场的残酷、国王的变态和国民们的嗜血。

对于奇诺和本话初登场的西兹的人物塑造，都不如03年旧版深刻。

这些问题不仅仅是篇幅造成的，还是细节造成的的。

在03年旧版中，观众们的“杀了他”是在奇诺接受对手认输时多次响起的，观众从始至终都是不关心选手们谁胜谁负谁死谁活的，他们享受的是自相残杀这个过程本身。

而17年新版居然给了观众席一个观众很紧张（而不是很兴奋）的在看比赛的镜头，这让后面的“杀了他”就有点突然了呀。

第3话，困扰之国。

直接破了奇诺每个国家只待3天的原则。

（不过纯就17年新版来说，这个规则好像根本就没怎么建立起来。

）且没有给出很好的说明。

这样后面“温柔之国”时，奇诺那句想多待几天的震撼力大大的下降了。

第4话，船之国。

作为蒂的登场回而被选入。

奇诺在船上已经呆了5天。

虽然这是因为船上没法随便下去，但奇诺每个国家只待3天的原则啊一破再破。

（重复，纯就17年新版来说，每个国家只待3天的规则好像根本就没怎么建立起来，于是后面“温柔之国”时，奇诺那句想多待几天的震撼力大大的下降了。

）后面西兹被捅了一刀不先包扎吗、啰啰嗦嗦一堆、还用力去把人拉入怀里的举动也很迷惑，简直就是闲自己血流地不够快……要不是奇诺在这，他就刚承诺完带蒂一起生活，和被迫和蒂“殉情”了。

总之，我对前4话很不喜欢，作为最开始建立故事基调和人物形象的4话，内容过于不严谨，槽点太多。

之后，第5-9话。

先是四组主要角色一组的故事一话，然后是其中三人每组一个小故事分享了一话。

故事本身都不错，但这篇幅，这主视角切换，人物形象立不起来啊。

第10话，温柔之国。

放在了“大人之国”前面，理所当然的没有既视感了。

对于国家历史用舞台剧表现这一点（03年旧版是用博物馆）感觉比旧版要好一些，但对于樱父母劝说樱去旅行那里，03年旧版的细节要到位很多。

这个国家超级温柔又有点古怪的感觉，03版旧版做的非常到位，17年新版则比较淡。

因为3、4话奇诺都在某个国家待了3天以上，本话的想再留几天也不够冲击。

（事实上，奇诺主场7天，其中3话都留了3天以上，就给人感觉只留3天真的是奇诺的原则吗？

）总之，整体的感情强度差非常多。

第11话，大人之国。

删掉了被几个小男孩叫外号的直接画面、小男孩被领取医院的镜头、进入旅馆时父母讨厌的表情、冲破木栅栏城门等很多细节，将初代奇诺的人设做了更改，不再是原作那种淡淡、无意间给了奇诺引导的感觉，而给人一种有点积极的在引导奇诺的感觉。

父亲拿出刀之后，大人之国大家的那种状态的表现也不好，给人一种他们明知道在做错误的事缺装作在做正确的事的感觉，而不是本来应该的虽然在做错误的事但真心觉得自己在做正确的事的感觉。

那个味儿完全不对了。

第12话，羊群的草原。

这话还不错，ED前后的两句话也很有意思。

但比较……的点是，涉及动物的故事，03年旧版，奇诺为杀了兔子而惋惜，17年新版羊尾追奇诺最终引发大战。

原作中有各种各样的故事，03年旧版在选择时，也尽量将统一逻辑上两种极端情况的故事都选进来从而达成平衡，不自带倾向性，17年新版选择时，除了故事本身带的平衡之外，就没有这样的情况了。

加上前面说的，倾向性叙事、快节奏、多组主要角色分散篇幅、人物塑造不够等等问题，总觉得，思想深度差着不是一点半点啊。

不过17年新版在商业上似乎不错，所以我是《奇诺之旅》17版是寓意与商业的很好平衡。

冷门动画，寓言集，介于童话与警言之间，摩托车手旅行故事。

画风差些，粗糙有年代感，故事本身很有心意，但城邦间见证不同思想。

吐槽为何每次把摩托车与女孩安排同一场景入住或会见，真把车当人看了。

其次作者女性视角与多次科技反思，值得回味，略带科技恐惧感。

摩托车手身世之谜，不想继承家业，逃脱父母残忍抹杀，巧遇女枪手师傅，只来一国三天，不干涉内政。

这些采用倒叙与穿插方式展开，更为自然。

讽刺科技过犹不及，反而对人类生活造成伤害，过度心灵感应而缺乏自己空间，而彼此离群索居。

拯救垂死旅人没想到是人贩子。

科技控制人心智，让情愿做自己不想要工作。

铁轨上三工人，命运之轮循环，科技释放自由，人却反而想感受工作动力与充实。

贤者并非真圣人，只是做脑部手术普通人，再次探讨科技与人的关系，到底人控制科技，还是科技控制人。

女性视角，孤独人生，作者人生自我写照，略显理想化与执拗。

执着女机械师与飞行器梦想。

女科学家与自己机器人过家家，了却孤独人生。

杀夫仇人成旅伴，携手天涯。

社会制度探讨与讽刺，寓言意味重。

错把别国诗歌当预言书，以末日为生活目标，宗教愚昧。

多数表决从未真正民主过。

古罗马翻版，空虚暴力国民与等级制度。

书国不能自由看书，评论家就是罪犯，小范围阅读与赏析，评论家到底高层还是囚犯。

和平之国虚伪，天国杀戮小部落，舒缓敌对大国紧张局势，而小部落不是善人，屠杀旅人泄愤。

美国，苏联，以色列，巴勒斯坦写照。

终曲，平静等待末日的城邦，大人与小孩同样坦然。

或许女师傅的母国。

似乎一段梦，自己母国美好回忆的复合。

本作适合家长与孩子一起观看，成人视角但温馨之中。

我周游各国所学到的东西之一就是：在事情确认之前，要保留自己的意见。

这是奇诺旅途中的态度，对于每一个经过的国家，不会多加干涉，一般也不会停留超过三天。

对于一路发生的事不发表意见，不会随意作出评价，而是把观点留给观众自己。

了解他人痛苦之国 如果你能看穿他人的想法，你最希望看到什么呢，快乐、悲伤还是不为人知的秘密？

相反，如果你能被人看穿，你又希望别人看不到你哪种情绪呢？

这是一个高度发达的国家，所有的工作都由机器人完成，人们不断进行科学探索，对人脑未曾使用过的地方进行开发，研发出一种喝下去就可以相互直接传递思维的药。

他们以为能理解他人的痛苦就能关爱他人，彼此也能更好的传达沟通，于是全体国民都喝了下去。

然而不久后人们意识到了解他人想法是一件很恐怖的事，开始相互远离，由于靠机器人也能生活，于是所有人开始过起了独居生活，不再与任何人有联系。

这个国家也由于人与人的疏离不再有新生儿出生，可能不久的将来会面临灭亡。

I see you，我能看透你或者我能理解你，通常我们希望的是被理解，而不是被人看透。

因为人性存在阴暗面，了解别人的痛苦同样要承受别人的痛苦，当人们聚集在一起，痛苦将会以无数倍传染放大，没有人愿意承受这种痛苦，也没有人能承受别人赤裸裸阴暗的一面。

显然，这项发明并不适用于人类。

我倒是私心希望发明那种能把脑子里想法直接整理成文字的机器，就不会让偶尔迸发出的脑洞白白溜走。

不过，霍金已经实现了，一直好奇那究竟是什么原理。

铁轨上的三个男人奇诺在一条荒废的铁轨上遇到了三个人。

第一个人被任命去打磨这条铁路，一直做了50年。

第二个人被上头命令拆除这条线路，也做了50年。

第三个人，原来拆掉的铁路也许还要重新使用，被委派来修理，同样是做了50年。

一个打磨旧铁路，一个拆旧铁路，一个修新铁路。

实际上这条线路根本就没有火车运行，铁路公司委派着毫无意义的工作，三个人花了50年碌碌一生都在做着无用功，最可悲的是他们自己也并不知情。

有时候我想，旅途中我们看到的别人，有时候会不会也是我们自己？

如果人生是一条铁轨，我们是在哪个阶段呢，我们所做的努力或者荒废的时间是有意义的吗，或者根本毫无意义？

多数表决之国 这个国家只有一个人，准确的说，只剩一个人。

过去人们推翻了恐怖的暴政，打倒了国王。

国家开始以少数服从多数为宗旨运营，征税、国防、教育法律全都以这种方式决定。

然而，依然有人在反对新制定的制度，有时候连和大家一样有积极想法的人也开始反对，当大多数人开始变成少数人，他们全都被不留情面的多数人表决处死。

渐渐，这个国家的人慢慢变少，只剩下三个人，其中一个想离开，被剩下两个认为是舍弃国家被表决处死。

而最后这个人的妻子也因为生病无法得到医治而去世。

这个国家推翻了个人的暴政却建立起多数人的暴政，最终走向灭亡。

不用认为这是在影射现实的哪个国家，因为一个国家的建设涉及到现实利益更为复杂，不可能这么简单儿戏，故事的核心应该也不在政治方面。

我们通常听到“少数应服从多数”“真理往往掌握在少数人手上”。

那么，究竟是该听少数人还是多数人呢？

真理究竟掌握在谁手上？

怎么选择才是正确的呢？

奇诺离开时面临一条分叉路，不知道该往左还是往右，最后还是随意选择了一条路。

与其浪费时间纠结左边右边，不如先走一走试试，也许一路上会看到不一样的风景。

如果走错了，大不了再回头重新来过。

真理是什么，一开始我们是无法得知的，无论是少数人还是多数人，专断总会扼杀掉另一种可能，凡事总要试一试，实践着说不定就出真知了呢。

正如本番中的一句话，世界并不完美，却也因此而完美。

温柔之国一个在他人眼中不友善糟糕的国家，实际上却非常友善亲切，奇诺在这里遇到了热情的小樱一家，这是奇诺第一个产生停留想法的国家。

当奇诺离开时所有人都露出微笑来送行。

然而没想到的是，在奇诺离开的那个晚上这个国家被火山尘暴吞噬了。

奇诺打开小樱一家留的信，才知道原来这个国家早就知道会有大规模火山碎屑将会侵袭这个国家。

然而他们还是选择留下，决定毫无牵挂地努力渡过剩余的日子。

不诅咒命运，不怨恨、不悲伤，每天过着充实的生活，改变旅人对于这个从前糟糕国家的坏印象。

或许会有人觉得这种誓死守卫家园的做法很伟大，我却无法对他们持保留意见。

比迂腐的死守更伟大的难道不是重新建立家园么？

国家领地是死的人是活的，为什么不能迁徙到别处，仅仅因为害怕没有生存技能，因为与国同生死的信念？

人死了就真的什么都没了，人活着却可以创造无数种可能。

试想如果地球上每爆发的一次自然灾难就会有一个村落或者国家愿意覆亡，那么人类可能也早就灭亡了，正因为人类为了生存不断迁徙才有了现在的规模，家国观念也没有在迁徙过程中减掉一分。

唉，这并不是所谓的温柔，倒是有点悲哀。

信里还有一段是这样写的。

“我正犹豫该不该写出来，不过我还是希望你能够知道。

知道这个真相的，只有十二岁以上具备公民权的国民而已。

而火山爆发的隔天，对你来说就是今天刚好是小樱的十二岁生日。

奇诺，当我看到你跟我女儿感情那么好的时候，我们曾打算硬把她托付给你照顾。

但是昨天她跟我们说想继承家业，当这个国家的向导。

如果那真是我女儿的梦想——或许你会怪我们太自私——不过这孩子，我们还是带她一起走好了。

”艾路梅斯听完后说道：“自私……他们太自私了。

”从这里看得出来这个温柔之国以前很有可能也是大人之国，两个女孩的选择不同，人生的际遇也大不相同。

无法说清谁对谁错，因为这只是她们自己的选择。

大人之国 奇诺的旅行始于大人之国，那时候她才刚满十二岁，是这个国家的一员。

那时候奇诺还不叫奇诺（根据温柔之国中的一个细节猜测，奇诺那时候可能也叫樱），那时候奇诺这个名字属于一个高瘦的旅人。

在大人之国，从12岁往上就是成人，以下是孩子。

在一个人12岁的时候，大人们会给他们做手术。

把他们的头颅打开，把孩子的部分取出来。

手术后，他们在一夜之间就可以完全成为大人了，从今以后无论多厌烦的事他们都能好好地完成了。

“你们这些孩子，随便你们怎么任性，怎么做都行，但成了大人之后就绝不允许再这样。

因为你们要工作，工作是为了生活必需的，是人生中最重要的事。

只要是工作，即便是不想做的事也好，错误的事也好，都必须要去做。

这一点很重要。

”大人们总是对孩子们这么说着，这些我们听过无数遍似曾相识的话。

曾经，奇诺也理所当然认为自己也会如此。

没想到旅人的到来给奇诺的世界带来了新奇，让她对从小被灌输的大人观念产生了疑惑，也因此遭来杀身之祸。

旅人用生命换取了奇诺的自由，她勇敢的骑上了摩托，一往无前冲破一切束缚，获得了新生。

躺在在满是红色花朵的草原中央，奇诺哼起了旅人教给她的歌。

从这里开始，她继承了奇诺的名字，也继续着奇诺未完成的旅程。

本文于2021年重写了一遍，补充一些新内容，注明各集的小说原作出处，另外把17版动画的内容也写一下。

2003版动画　　【2003版】　　（括号内为小说原作出处）　　01：了解他人痛苦的国家（第1卷）　　在解说“了解他人痛苦”这一点上，小说版和动画版有很大的不同。

小说版的举例范围很广，虽然话语不多，但上至政客领导的国家大事、下至市井小人耍流氓无所不包，折射出了“知人”给这个国家带来的悲剧，而动画版则局限在那个男人与恋人之间的日常矛盾。

关于这两种剧情设定哪种更好些，就见仁见智吧。

　　动画版结尾处，奇诺在一个女子的家门口停留了一会儿，室内正播放着古典音乐，她似乎就是那个男人的恋人。

　　02 ：吃人的故事（第2卷）　　　　这个故事的动画版要比小说版来得详细，主要多了两段情节，一段是奇诺思考自己为什么帮助人却不帮助兔子，另一段是用餐时三个男人谈论自己老家的故事（而且还有吹笛子的情节）。

其他地方基本一致，只是部分细节的表现形式有所不同。

　　动画版这一集是我最喜欢的，甚至相比原著小说要更喜欢动画版一些，而且奇诺和三个男人的形象更为丰满。

　　03a：预言之国（第5卷）　　动画版这一集作了简化，被删改的地方大体如下：　　1：小说版“末日”来临的前一天，奇诺曾遭到预言国内一个路人的袭击（面对末日不是所有人都很淡定），在众人的帮助下化险为夷后前往一个居民家里坐客，在这里她听到了各种关于预言“准确性”的举例；　　2：小说版末日预言失灵后，并没有北方神父出来“纠正”南方神父的说法，民众们经过这次事件后不再相信预言；　　3：小说版最后，奇诺遇到的并不是一支军队，而是三个伪装成平民的侦察兵，谈话内容与动画版差不多，但对方说完话后企图将奇诺杀害，当然，结果是他们反而被奇诺射杀；　　4：小说版中间并没有插入《悲伤之国》的剧情。

　　小说版和动画版最后都提到还有另一个国家也相信预言，并打算入侵预言之国来“拯救世界”，但不同的是，前者留下了一个悬念，奇诺事不关己地离去；后者则弄假成真，预言之国在入侵者的强大炮火下迎来末日。

　　03b：传统（第4卷）　　除了中间那段歌舞的情节，小说版和动画版差别较大：　　1：小说版开头处奇诺因为没戴猫耳朵走在街道上结果成为众人议论的焦点；　　2：动画版结尾处有皇室的遗族向奇诺解释这个国家的“传统”的情节；　　3：虽然剧情基本上差不多，但小说和动画这个国家的性质却完全不同。

小说版该国喜欢拿旅行者开玩笑，全国上下一齐配合总统对旅行者恶作剧，以让旅行者上当为乐；动画版的设定则比较温情一些，该国只是希望旅行者入乡随俗而已。

　　PS：小说版最后有提到希兹。

　　03c：悲伤之国（原创）　　原作也有一个“悲伤之国”（出现在第9卷，晚于动画版），但与动画版是截然不同的故事，除了同样渲染该国的悲伤气氛，就没有其他共通点。

　　小说版并没有诗人的故事，而且剧情有些槽点，具体的……大家自己看吧……Orz　　04：大人之国（第1卷）　　动画版这一集的人气很高，制作水准也很不错，稍稍遗憾的是，无论03版、还是17版，都没有突显出原著那几段相当精彩的心理描写。

　　1：小说版主角（少女奇诺）将自己原来的名字告诉了旅人奇诺（有不少人根据动画版的剧情，推测出主角的真名可能叫“樱”，但小说版并没有明确地提到这点）；　　2：小说版没有主角向男孩子扮鬼脸的情节；　　3：小说版最后那段主角在森林里迷路后，被一个老人（师父）救下的简短剧情，动画版中被移植到了《她的旅行》里。

2017版则删掉了这一段内容；　　4：动画版开头和结尾处，主角在红色花丛中唱歌的情景，来自于原著第4卷《红色大海的正中央》。

17版也采用了这一段。

　　2017版：第11集。

17版明显有模仿03版的成分，尤其片尾少女奇诺逃出国境后的场景分镜。

17版整体上更为还原小说的内容，但个人不认为表现手法比03版更好。

　　另外小说版采用了“叙述诡计”的手法来展开剧情，故事以第一人称“我”来讲述，同时避开了对自身的外貌描写以及含糊化了旅人奇诺的身份，不了解真相的朋友第一次看时恐怕会把两个奇诺给混淆了。

这种叙述手法曾被早期侦探小说家（例如爱伦·坡）使用过。

　　PS：《大人之国》中提到社会普遍认为孩子是父母的所有物，甚至少女奇诺的父母还不惜“荣誉谋杀”丢弃老祖宗传统的孩子，原著小说还有好几个故事是以父母对孩子的控制欲为主题，比如《过度保护》中父母把孩子送上战场、《孩子之国》中父母们将小孩子的玩具烧掉，也都是自认“为了孩子好”，可谓与本篇异曲同工。

　　05a：铁道上的三名男子（第1卷）　　本集高度尊重原著的剧情，基本无改动。

主要是小说原作对人物细节描写更丰富，而动画版稍作简化。

　　PS：动画版将《不必工作的国家》插入在本集当中，颇具有指桑骂槐的含义，不过奇诺在和第三个老人谈话时，却不再讲这个故事，也许奇诺在思考着，自己不断地在旅行，与这三个老人有什么本质的区别呢？

每个人都只不过沉浸其中而已。

　　05b：不必工作的国家（第4卷）　　小说版奇诺并没有进入办公大楼内部，她和那名男子是在大楼外边谈话的。

对于“工作”的解释，原作那名男子列举了不少例子，其中有一些很滑稽。

　　原作提到这个国家的商品很便宜，而且还允许旅行者在短期内免费索取商品，所以奇诺用了两天的时间疯狂地搜刮了一番……　　05c：多数决定的国家（第1卷）　　动画版并没有作出多大的改动，只是删掉或简化了不少情节，例如奇诺在遇见“国王”之前，其实曾去过一次王宫遗迹，在那里她看到了成千上万个墓碑，这个情节可谓是很精妙的伏笔，相当的具有震撼力，但动画版却一两个镜头就随便交待完了。

　　小说版对“国王”的人物形象进行了更加丰富的塑造，不管如何，“国王”是真心相信凡事都得靠投票来决定是非的，动画版他举枪威胁奇诺的情节，其实原作中他随后就谴责了自己，认为强迫行为违背了投票原则。

　　06-07：角斗场（第1卷）　　这个故事的动画版和小说版差别非常大，下边逐一列出来吧。

　　1：03版动画删掉了使用铁球的壮汉（17版动画还原了该角色），加入了使用左轮枪的男子（小说这个角色只存在于台词中，没有实际戏份），此外几个对手的人物性格都与原作有所不同（除了喷火老头比较还原）；　　2：小说版女枪手没有被国王杀死，而在比赛过程中，也没有03动画版那段长长的自白（倒是想引勾奇诺，她误以为奇诺是个男孩……）；　　3：小说版奇诺并没有去看戏，奇诺是在民间史书里看到了国王篡位的事迹（应该说动画版改编得还不错，突出了国王的扭曲心理，小说版此处反而有点不严谨）。

17版这段内容被改编成汉密斯向别人打听后、再转述给奇诺；　　4：在03版动画中奇诺和希兹打成了平手（希兹自称能够在奇诺开枪瞬间上前打倒奇诺，从他之后的移动速度来看，这并非完全是大话），小说版则是奇诺打败了希兹，并且在希兹昏倒后还往他身上踹了一脚……17版相对接近原作，但删掉了奇诺踹希兹的场景；　　5：小说版，希兹的大白狗“陆”直到故事末尾处才登场，并且和奇诺说过话。

17版还原了这段情节；　　6：小说版奇诺杀死国王并制定新规则后，角斗场内发生了骚乱而且逐步失控。

03版这一段表现得很含蓄，而17版则作了一定的还原；　　7：小说版希兹直到奇诺闯入总决赛时才首次登场，同时他也很积极地配合奇诺杀死国王，并没有像03动画版那样上前阻止。

　　8：比赛结束后、再次遇到希兹前，奇诺曾在湖边扔石头，03版动画删掉了这一段，17版虽然作了保留、但却把奇诺扔石头的情绪表现得很气愤，其实小说原作奇诺只是和汉密斯聊天时很平静地扔石头。

　　2017版：第2集。

虽然还原了一些小说版的内容，但剧情很赶，部分情节的表现手法也不太妥当。

　　PS：《角斗场》原作，拍成动画两集太长、一集太短，所以03版和17版都作了不同方向的改编。

总体而言，03版的改编是较为出彩的、虽然有相当程度的原创但却符合原意，而17版则变成了一个不会给人留下太多印象的平庸之作。

　　08：魔法使之国（第2卷）　　本集小说版和动画版主线是一样的，但前半段有所区别，小说版以奇诺的视角来展开故事（侧重入境后的见闻），而动画版则是以妮米娅的视角（讲述她的身世）。

　　故事中间有部分细节不太一样，还有原作结尾妮米娅的男友参与了对她的“拜神”，动画版改成男友最后理解了她的梦想。

　　喜欢这个故事的朋友不妨把小说版和动画版都看一下，这样你就能大体了解到，奇诺为什么在开始时迫不急待地想离开国王的贵宾室，而妮米娅为何必须得在国境内飞行了。

动画版的改编无疑是出彩的，而妮米娅也成了小樱之外人气较高的配角。

　　09：书本之国（第2卷）　　这一章动画版和小说版区别很大，虽然情节相似，但可以说是两个不同的故事。

　　1：小说版讲述的是书本之国的居民只会吸取国外书籍知识、但却不会自己创作和撰写，只好通过品读小说、并给小说作评判来刷优越感。

动画版末尾“评论家”们讨论书籍内容好坏的情节，原型正是来自这里。

　　2：动画版则被改编成类似于《图书馆战争》里的那种反乌托邦社会，通过限制出版自由的方式打压（当权者认为）“不健康”的书籍，说明遏制创作给国家文化造成的摧残。

因此，小说版的图书馆藏书非常丰富，而动画版则寥寥无几。

　　3：奇诺在沙漠遇到的那个男子，在原作是本章的主要人物，动画版虽然保留了他的戏份，但却作了大幅度的简化。

男子的梦想正是创作，因此离开了书本之国，由于动画版和小说版国家性质不同，所以男子出走的理由也不相同。

　　4：奇诺在原作是做了个魔幻梦，而动画版则做了个科幻梦。

　　另外，动画版开头奇诺与战车对话的情节，其故事原型是来自原著《战车的故事》（第6卷），并有后续篇章《续·战车的故事》（第9卷）。

　　10：机械人偶的故事　　动画版与小说版大同小异，只是部分对话出现的地点和顺序有所不同。

　　动画版加了一段奇诺在地下室看到机器人零件的剧情，使奇诺进一步相信老奶奶是机器人。

而老奶奶临终前，动画版中将把她抱到床上的是男主人（突显他的力气大，暗示他是机器人），小说版则是奇诺（因此知道了老奶奶是人类，动画版将她得出这个结论的时间稍稍往后移）。

　　11a：她的旅行　　第一个故事：　　1：小说版奇诺与那名男子的谈话是在室外，而动画版则是在酒吧内；　　2：小说版男子只是个普通人，因为醉酒驾车不慎将一个女子的男友撞死，所以一直怀有愧疚感。

动画版他被设定成一个杀手，后来悔悟决定改过自新；　　3：动画版男子寄出了一封信寻求女子的原谅，小说版则是六年内寄出了很多封、并在快要刑满出狱前下定决心舍弃故乡和生活向女子赎罪，但反而刺激了女子的复仇心。

　　4：小说版女子杀死男子的手法远比动画版更残忍，奇诺事先提醒男子注意保命、但对他见死不救（为了拿走他的遗产）。

　　5：小说版男子死后，女子直接回到了国内，没有外出旅行。

奇诺给男子挖了个坟墓，但作者没有描写奇诺对这个事件的看法。

　　第二个故事：　　1：小说版开头处女子对奇诺说了一堆大道理；　　2：小说版奇诺与男子的谈话内容很长，并对男子喜欢女子的原因有着细致的描写。

　　11b：贤者的故事（半原创）　　这应该是一个动画版原创的故事（我买了20多卷小说版原作，但没有看到这个故事。

考虑到《旅行者的故事》和《伟人之国》也同样没有收录进原版小说集，不知《贤者的故事》是否在其他地方有登载过？

）。

　　剧情中间那段对“最蓝的天空”的评论，其实是来自小说原著《不容歧视之国》（第3卷）最后奇诺与入境审查官之间的对话。

　　12：和平之国（第2卷）　　本作的小说版和动画版的差别并不大。

动画版多了一段军演，但少了一段胜利后举国欢庆的场景。

小说版开头处有一段奇诺和摩托车对于尸体的看法，动画版作了简化。

动画版末尾处暗示有很多旅人曾被部落族人杀害，而小说版则没有明确提及到。

这两个版本都各有可取之处。

　　PS：初看这个故事很厌恶那个馆长，可是多看几次后，开始觉得其实她只是做了你我都不同程度参与了的事情罢了。

大国的和平，从来都是建立在对小国的牺牲上，古今中外从不例外。

馆长也说过：“和平是需要付出牺牲的，但被牺牲的对象，不能是我们自己的孩子。

”　　13：友善的国家（第2卷）　　2003版：因为篇幅问题，作了一些简化，居民们的亲切态度主要以赠送礼物为主、并且邀请奇诺参加婚礼。

火山爆发时，奇诺瘫倒在地的反应比17版更接近原著小说的描写。

片尾插入的沙漠片断来自小说第2卷《在沙漠的正中央》，对应动画第1集开头。

　　2017版：第10集。

还原了一些小说版的内容，例如奇诺去看戏时受到特别优待，而在随后的烤肉宴会上，奇诺还系上了围裙。

但同时也删掉了部分03版采用的原作内容。

此外奇诺刚入城时修车、以及出城时给摩托加油的剧情，两版动画都没有采用。

　　虽然2017版更为详细，但放在整季中却显得效果不那么好，而2003版前边已有《大人之国》剧情和奇诺大量的旅行经历、并且突出了奇诺在每个国家只旅行三天的准则（17版这一点极其不突出），这一切铺垫使作为最后一集的《友善的国家》得到了升华。

　　注：片尾奇诺那句“自私，真的太自私了。

”究竟是在指责谁，两版动画的说法不同，03版是在指小樱的父母（以及该国的大人们），17版则是指奇诺自己（不必带小樱一起旅行，松了口气）。

其实这两个版本，都是在尊重原作，因为作者的小说再版时，曾修改过这段内容，所以市面上不同版本的小说原作，奇诺的台词是不一样的。

　　PS：奇诺表示想在这个国家待上超过三天，结果没能如愿。

小说版奇诺曾在“困扰之国”待了四天，另外还曾被迫在“船之国”里停留了五天。

此外，奇诺有兴趣拜访两回以上的国家是“相同脸孔之国”（当然，还有几个有美食的国家）。

　　花絮：03版《奇诺之旅》正是悠木碧的出道之作，她在《友善的国家》这一集出演小樱，而到了17版时则出演奇诺。

　　14：塔之国（第4卷）　　动画版那个男子是在塔倒之前向奇诺求助，而小说版则是在塔倒之后。

　　奇诺没有帮助男子，甚至否认了他的看法，其实这种场景在小说原作经常出现，因为很多国家都有迫害观点与众人不同的异见者的倾向（“多数决定的国家”尤为明显），塔之国会把异见者抓去当“人柱”、而奇诺一向是强烈拒绝和别人一起旅行的（动画版就提到了好几次），所以否定了男子的看法、让他回归到本国的主流中去，以这种消极的方式保护他的生命。

相似结尾的有《安全之国》。

　　PS：小说原作同一卷还有性质相似的故事《桥之国》。

　　15：活着的目标（第7卷）　　本集的动画版和小说版在主线剧情上相差不大，但人物的设定却使得两个版本的故事性质截然不同，小说版更具有悲剧色彩一些。

　　两个版本的不同之处，基本如下：　　1：动画版开头处，有不少人上门求师父帮忙，其中那对乘马车的夫妇，在小说版里直到主角（少女奇诺）进入旅人奇诺的故乡后，才正式登场；　　2：小说版并没有人亲眼目睹主角和师父用机关枪射倒大树的场景，是师父在事后告诉了别人；　　3：动画版主角遇到一个穿着和奇诺同样款式的风衣的旅行者，对方还告诉主角这件风衣在某个国家所代表的意义，小说版主角则是从一名男子口中听说此事，这件风衣上面有编号，通过编号可以得知旅人奇诺确实是该国居民；　　4：主角向摩托车诉说对自己的新名字“奇诺”所持有的迷茫心态，这个情节动画版是发生在室内，小说版则是发生在前往旅人奇诺故乡的路上；　　5：动画版多了一段师父送给主角一枚钱币的情节（起伏笔作用）；　　6：小说版主角到了旅人奇诺的故乡后，因内心难过至少流过两次眼泪；　　7：动画版那个老妇人是一个精神病患者、多次谋害旅行者，小说版则不是，而且她的确就是旅人奇诺的母亲（动画版隐晦地否认了这一点），由于日思夜盼着儿子、结果却等来了儿子死亡的消息，因而起了轻生的念头；　　8：小说版那个老妇人明知主角持有手枪，却在没有夺走主角手枪的情况下用双手勒住主角的脖子，作者在这里暗示这个老妇人想借主角之手自杀（而且小说版并非境外杀人无罪，而是自卫杀人无罪）；　　9：动画版主角在事发现场醒过来，小说版则是在那对乘马车的夫妇家里，因为主角的头发沾满了血迹，夫妇俩将她的头剪短了（动画版则是主角自行剪短，我觉得这个改动很好）；　　10：小说版旅人奇诺的母亲临死前，曾留下一份遗书，将儿子的风衣送给了主角。

　　窃以为动画版前半部相当出彩，但后半部则略显逊色，不如小说版来得令人震撼。

　　PS：个人感觉本片完全可以和《大人之国》等故事组合起来，撰写一个新剧本，创作一部篇幅更长一点的剧场版。

　　16：疾病之国（第5卷）　　小说版比动画版更强调“城市”和“乡村”的概念，除此之外，主要的不同之处还包括——　　1：小说版奇诺进入“城市”之前，只提到她洗过一次澡，动画版则改为奇诺光着身子接受喷雾的清洗；　　2：小说版想给奇诺提供优待的有很多人，并不止酒店老板。

另外，奇诺和少女的对话内容要比动画版来得丰富；　　3：小说版奇诺和科尔之间的较量并没有动画版那么复杂，双方只是用刀子相互砍向对方，和动画版一样，小说版的结局也很模糊，没有明确地提到奇诺是否杀死了对方。

　　应该说动画版的精简还是很到位的，去除掉了一些繁文缛节，只是背景设定也作了简化有些遗憾。

　　PS：很多人对本集的人物造型很不满，其实小说版插画风格每年都在变化，而本集的人物造型是比较接近同期插画的。

把03、07、17三版动画比较一下，可以发现07版的造型介于03和17两版之间。

　　03版动画《奇诺之旅》可以说是我最喜欢的动画片之一，几乎每年都要看一遍，场景气氛的塑造相当出色，而相比起小说原著，动画版奇诺给人的感觉更为亲切一些。

　　小说原著早期的作品大多很出色，像《和平之国》、《多数表决之国》、《言论自由之国》、《相同脸孔之国》、《无法忘却之国》等等故事都颇有寓意，但后来娱乐化的色彩越浓厚（就连作者本人也不否认这一点），甚至偶尔还会出现恶趣味现象。

　　造成这种情况，我想多少和时雨泽本人的创作心态有相当的关系。

《奇诺之旅》创作之初，时雨泽完全是凭着个人兴趣来撰写故事，作品当中包含了不少他个人的社会价值观，不管他的观点是否值得推崇，这股独立自主的精神还是值得称道的，但到了后来，随着这部小说的人气日益增加，独立创作逐渐被商业化取代，营利的目的压过了对社会的反思，于是马虎应付开始了，作品的定期化和数量化最终导致了质量的下降……　　不过现在有些新作品（《铁道之国》、《连线之国》、《学校之国》……）还是挺不错的，看起来又回到了最初的高水准，希望时雨泽能够将这一状态持续下去。

　　PS：小说版有些故事的篇幅很长，例如《船之国》、《歌姬所在之国》、《战斗者的故事》等等，剧情比一般的中篇长3倍以上，但愿这些故事以后能被改编成剧场版公映。

还有《过度保护》是个很有内涵的短篇，真希望它被动画化。

————————————————————

2017版动画　　【2017版】　　2017版的剧情相对而言比较忠于原作（但人物是否还原，我持保留意见），大体是对原作进行了一些删减。

　　新01：能杀人之国（第5卷）　　与原作基本一致，但表现手法我不太喜欢，而且某首钢琴曲放在剧中听起来很傻。

　　新03：困扰之国（第7卷）　　忠实于原作，是17版改编得较好的一集。

小说版结尾导游曾邀请奇诺成为移动之国居民。

　　PS：小说版《一群吹牛者的故事》（第10卷）奇诺再次提到了这个国家的故事。

　　新04：船之国（第8卷）　　17版动画这一章的剧情超赶，只是匆忙赶完了主线，但细节非常粗糙，其实尊重小说原作来制作的话，这个故事可以拍成50分钟80分钟的剧场版。

动画版删减的内容大体如下：　　1：小说版开头为船之国的出场作了很多铺垫，动画版直接从登陆船之国那里开始。

　　2：小说版对船之国的社会面貌、政治形式、民众生活、贸易情况……都有着很详细的描写，动画版大多没有提及或一笔带过。

（涉及的内容太多无法一一列举）　　3：小说版对希兹和蒂的相处过程有着更为详细的描写，为蒂最后的反常举动作了很多铺垫。

　　4：小说版奇诺摘掉面纱后，其实还和希兹继续打了一会儿，最终奇诺获胜。

　　5：小说版对蒂的身世有更多的描写，并提到塔之一族对蒂的养育之恩，所以塔之一族首领的那句“然后，和他们一起生活下去吧。

”不但是对希兹说的，也是对蒂说的。

　　6：小说版结尾蒂其实袭击过希兹两次，第一次希兹及时避开要害受了轻伤，接着听汉密斯解释来龙去脉，然后又被蒂拿刀捅了（因为刀子含有特殊机关，所以防范未然）。

动画版希兹在第一次时就直接中刀受重伤，但却是在这种情况下听汉密斯说了那么多台词，明显没有原作合理。

　　7：小说版希兹受重伤倒下时，奇诺曾问陆“哪个？

”意思是要一枪把蒂爆头救希兹、还是干脆一枪打死希兹解除他的痛苦（陆在《蒂的一天》里承认自己当时选了前者）。

动画版将这一段简化成奇诺的拔枪动作。

　　其他小细节就不一一列举了，我个人对动画版的改编还是不太满意的，虽然总体上没有《竞技场》那么粗糙，但动画版这一集除了蒂这个角色，真的没有给观众留下什么深刻点的印象。

　　PS：蒂并不是第一个和希兹一起旅行的少女，在更早之前的《祝福之意》（第6卷）登场的拉法，也一度想和希兹外出旅行，如果看过《祝福之意》，那么一定会对希兹在《船之国》最后收留蒂的决定有着更深的感触，但这个精彩的故事却没有被动画化（目前只被改编成广播剧）。

　　新05：旅行者的故事（视觉小说）、说谎者之国（第7卷）　　1.《旅行者的故事》目前并没有被收录在原作中，而是作为一个独立短篇发表，动画版主要删掉了那个小孩偷摩托的结局（可能剧组考虑到要避免误导观众吧）。

　　2.《说谎者之国》可以说是17版动画得最出彩的篇章之一，剧情也比较还原，而且石田彰和名冢佳织的演出也为该章的男女主角增色不少。

　　每次看这一集总是心情很复杂，剧组把前半集处理得挺做作的，但后半集却非常精致，两者形成了强烈的对比。

而这也是17版质量不稳定、各集制作水准参差不齐的缩影。

　　新06：在云端前面（12卷）　　芙特线的故事可以说是我非常喜欢的，但动画版的改编我不太满意，可以理解剧组为了片长不得不删减掉大量原作内容，但有些场景真的处理得不是很好。

　　1：开头和结尾奇诺的戏份来自《在云雾之中》（第3卷），作者后来根据这个短篇扩展成《在云端前面》。

　　2：芙特（奴隶）在小说版受到了更为恶劣的虐待。

　　3：虽然商队里大部分都是人渣，但那个和芙特谈话的大叔则形象比较复杂，原作对他有更细致的描写，大叔在勾心斗角的大人世界活得久了，对芙特的高尚人格可能多少有点妒忌或羡慕之类，所以最后一刻他决定放走芙特。

　　4：动画版中途芙特张嘴吠叫的情节，是我相当不满意的一段，显得莫名奇妙，而且声音又长又刺耳。

实际上原作芙特在劝说众人不要吃蔬菜时遭到了殴打，还被人拿毛巾塞进了嘴巴里，因为无法正常说话，才需要不停吠叫来提醒众人，结果被打晕了过去。

　　5：动画版把毒草处理成“含笑半步颠”，实际上在原作中这些蔬菜虽然有毒，但不会马上毒发身亡，因为芙特被打晕，他们错过了最后一次得救机会，在把几乎所有蔬菜全吃光了（只剩下不到一人份），才导致集体毒发身亡，而且死亡过程漫长又痛苦，等到芙特醒过来后还能看到其中几人的惨状。

　　6：动画版芙特和苏的对话被删减了一些，不过两人篝火旁聊天的氛围处理得不错。

　　7：芙特出生的国家，其实是一个类似传销组织或邪教的团体，教祖和高层人员对底层民众（也就是信徒）进行鸡汤洗脑，自已却在中饱私囊（在续集《芙特的生活》中有提到这点），从教祖卖掉芙特这点就能看出他不是什么好人。

　　8：片尾的情节来自续集《芙特的生活》（15卷），但只截取了开头和结尾一小片断，精彩的过程却被略掉了。

漫画版反了过来，芙特当奴隶期间的故事被一笔带过，重点放在《芙特的生活》本篇。

但只有两个故事结合起来，看完后才能有最深的感触，缺少其中一边是不行的，希望动画版以后能补完。

　　芙特在小说版15卷后，被正式确定为第四主角，也是我相当喜欢的一个角色。

和偏现实主义的奇诺线不同，芙特线有很多感人的故事，尽管教祖是个混蛋，但芙特始终真诚地坚信教义，并化为动力去帮助别人，哪怕后来成为了富婆，她始终是当初那个心地善良的女孩。

　　PS：西兹曾短暂入住芙特最后定居的国家，并和芙特见过面。

　　新07：《有历史之国》（第8卷）　　师父线《有历史之国》剧情是比较还原的，但我真的不太喜欢动画版的表现形式，这是两版动画所有篇章中，我最反感的一集，而且本集对奇诺的塑造方式也让我很不满。

　　1：这一集片头奇诺输给师父的情节是动画版添加进去的，这段剧情原型是来自另一个故事《说服力》（第3卷），但原作并不是想用奇诺来陪衬师父的强大，相反它是讲述奇诺成长的几个短篇之一。

小说原作所有奇诺和师父一起登场的篇章，都没有像动画版这样“渲染师父比徒弟强”的倾向，奇诺的成长、以及和师父之间的感情描写，才是小说原作的重点。

　　2：动画版删掉了入境后、弟子贩卖珠宝时被抓的过程，这段剧情对弟子的人物塑造其实挺重要。

　　3：原作片尾听到汉密斯说出“师父”时只是回头望了一下，然后继续前进，而动画版却改成奇诺停下车东张西望、非常恐惧，但原作奇诺对师父的感情是有很多种的，绝不是那种老套之极的“A级徒弟害怕S级师父”，不明白动画版为什么要这么处理。

　　吐槽一下，中间关键的转折情节居然让奇诺念几分钟台词、却不配合剧情画面……小说版这么写可以，但动画版这么拍就极其单调乏味了。

　　PS：03版动画师父虽然只登场了两章（《活着的目标》、《她的旅行》），但师父对奇诺的细心培养、以及奇诺对师父的敬爱……观众还是可以明显感受到的，但17版动画这种感人的细节描写却荡然无存，甚至还巴不得让奇诺完全沦为师父的陪衬，而《大人之国》结尾奇诺遇到师父的情节也被删了（03版是把这一段移到了《她的旅行》），《温柔之国》奇诺和汉密斯谈及师父的台词也被删（03版有保留），结果一整季看下来，除了让观众留下“师父比奇诺更厉害”这种印象外，这对师徒之间就什么都没有了，奇诺的成长过程、师父对奇诺的关心……全被一刀砍掉。

　　新08：电波之国（第9卷）、蒂的一天（第10卷）　　动画版这两章只是删掉了一些影响不大的片断，总体遵从原作。

稍有遗憾的是动画版陆的经典开场白并没有被采用。

　　1：《电波之国》动画版整体与原作一致，主要是简化了办案过程，小说原作有描述极其恐怖的凶杀现场，受害者多为小孩子。

　　2：《蒂的一天》动画版删掉了柜台男子的台词。

小说版希兹线的篇章开头通常都是“我的名字叫陆，是一只狗”，而这一章首尾这句话出现了两次，代表着陆接受了蒂成为新的家人。

　　新09：各种各种的国家　　这一集由多个短篇故事组成，来自原作不同卷。

　　1：《山贼们的故事》（第12卷）、《蒂的愿望》（第10卷）与原作基本相同。

都是字数不多的短篇。

　　2：《积德之国》（第12卷）：删掉了部分细节对话，总体上还是改编得挺不错的。

　　3：《料理之国》（第17卷）：动画版这一段不是删了多少的问题，而是保留了多少，表现形式也颇为娇柔造作。

原作结尾没有明确提到哪些旅行者来吃“奇诺烤鸡”，动画版将这个戏份安排给希兹一行人，加强两帮主角的联系，这倒是不错的改动。

　　4：《美好记忆之国》（第19卷）：动画版以极其做作的大叫+画面升空结束，但在原作后边还有一段，奇诺在表示很难过后就把信件烧了，然后重新踏上旅程，这才是原作奇诺最常见的形象。

　　新11：羊群的草原（20卷）　　拿《羊群的草原》作最后一集，我是无法理解的，原作就有多位主角一起登场的篇章，但动画版却一个也没采用，如果一定要奇诺单独登场的话，至少17版的《大人之国》明显更适合当结局。

　　1：《羊群的草原》还是比较忠实原作的，但射杀羊群那一段……不求有豪华打斗场面，然而这一段拍得很令人崩溃，原作羊只的死亡方式很正常，只是单纯的中枪倒下。

　　2：结尾奇诺休息的场景来自《旅行的终点》（17卷），虽然台词是遵照原作，但动画版这里采用一图流使情节显得又臭又长，其实完全可以在这里插入ED剧组名单字幕。

　　至于《竞技场》、《友善的国家》、《大人之国》这三篇，上边2003版部分已经作了比较。

　　除了动画剧集，17版剧组还制作了两个广播剧，包括：《祝福之意》（希兹线）、《看不见的真相》（芙特线）。

这两个故事的质量都很高，没有动画化挺遗憾的。

　　另外2016年时官方还推出了互动视频《废墟之国》，配音团队与17版动画相同。

其中奇诺线的真相结局个人已作翻译。

==============================【相关文章】《关于奇诺的动画版造型》：https://movie.douban.com/review/8784702/《看过十几遍03版《奇诺之旅》后评下17新版》：https://movie.douban.com/review/9330045/

一. 能了解别人痛苦的国家 I See You.情感透明化之后，矛盾却更显而易见。

人并不能没有情感，且又绝对没有完全相同的两个人。

为了能共存，每个人都需要粉饰的“面具”。

是个体到社会，妥协到和谐状态的基石。

这个国家认为的理想状态是所有人真诚，但忽略了：1. 负面情绪所占的比重；2. 人类的局限性，无法完全自主控制这些想法；3. 本不值一提的小想法被暴露于人前之后所可能造成的出乎意料的后果。

这样的积累将毁灭社会赖以构建的“和谐”，可以说有“人”的地方就有罪恶，他人即地狱才是常态罢了。

二. 吃人的故事 I Want to Live.因为是人类，所以选择杀死兔子救了三个快饿死的人。

如果问理由，或许是同类之间的同理心。

百科的定义， 同类是指“同一种人，同一类人。

能够理解彼此感受，体会到彼此之间微妙的情感变化。

” 可三个食人国的人却硬生生破坏了这个规则。

那么这三个人是不是根本不能说是同类？

或者他们的类别是和兔子，老鹰一样或更远？

救无视同类生命的他们到底值不值得？

如果在他们眼中别人的生命可以被肆意掠夺， 那么他们自身的生命是不是也是可以被肆意掠夺了呢？

三. 预言之国 We NO the Future 传统Tricksters 悲伤之国“世界居然不会终结，那我们要怎么活下去啊。

”如果知道结束的时间，那么再久的等待或者消磨时光都不再惧怕。

而未知的未来即便多一分一秒也会让人心生绝望，人心真是奇特的存在。

因为丢弃了自身的传统而要从旅行者中寻求认同，为了好口碑而改变自己。

国皆如此，人又如何，每个人都是自己的利益守护者，有时觉得国家只是放大版的个人罢了。

为了体会悲伤而制造悲伤，为了窥见地狱就创造地狱。

而一本悲伤的诗被别的国家解读成为了世界末日，那便是悲剧的开始。

也许人们该承认自身与他人的界限，而不要试图去读懂别人。

四. 大人之国 Natural Right （天授人权）寻找梦想之地，却不知身在何处。

来到梦想之地，却不知身在其中。

Wherever I go, there I am.通过手术变成的大人，能够微笑着做讨厌的工作。

但是微笑着做着讨厌工作的人就是大人了吗。

少女冲破那扇破败的木门，那扇本可以轻松被任何人打开的大门，走上“奇诺”的旅行道路。

思想僵化的时候，本就不需要任何额外的牢笼了。

五. 铁轨上的三个男人 On the Rails 可以不工作的国家 Workable 多数表决之国 Ourselfish五十年重复但目标明确的工作，有寄托和收获的付出。

他们也许比很多人都幸福。

“旅行者你，能去往哪里呢？

” 一个是没有终点和目标的随意生活，一个是从上帝视角来看毫无意义，但是在自己的视野里充满意义和动力的生活。

没有压力人会变得颓废，所以要自己去寻找压力。

如果不需要做什么就能过完一辈子，那么生命有何意义？

作为能够思考的物种，找不到意义或许比追寻意义所要承受的压力更加恐怖。

游戏通关满级之后还必须生存在游戏里的人或许会因为乏味而自尽吧。

真理并不偏袒众人，“法不责众”就是最大的笑话。

只要人多就可行的话，那么所有的黑暗面都将被激发出来，因为人类最喜欢拉帮结派，排除异己了。

六. 竞技场 Avengers 罗马帝国的竞技场&哈姆雷特七. 书之国 Nothing is written "向他人的乐趣泼冷水。

" 质疑和反抗权威，因任何人都具有局限性，那么对观念意识就不该制定标准，即“有益”或者“有用”。

所有人都活在将自己当作主角的“虚构”之中。

能从中逃离的办法就是打破那堵墙，将自己当作作家。

记载世间一切的书，就是自己的人生。

八. 机械人偶的故事 One-way mission 人类一定要为了某人或替某人活下去吗？

九. 恋人与子弹 Lovers and bullets 贤者之话为了反对武器的宣传旅行中却需要武器来保护安全。

没有欲望的人就没有追求，反倒成为所谓的贤者。

催眠师用漂流瓶给他希望，而得知“世界唯一的真话”就是没有那种东西。

让我想起"学习是为了认清自己的无知"。

有人为了追求什么而活着，而旅行者为了活着而活着。

十. 和平之国 Mother's love 人类生来的残忍，敌忾，竞争心，所以要有宣泄的出口。

国家宣传和树立一致的敌人，以转移群众的愤怒。

"和平是需要牺牲的，但是牺牲的绝对不可以是我们的孩子。

" 这就是所谓的Mother's love。

被伤害的民族又将刀伸向旅行者，传递着残暴。

十一. 温柔之国 Tomorrow never comes在毁灭之前，选择洗心革面，却来不及改变人们的看法。

奇诺的到来拯救了他们。

选择与家园同存亡的温柔之乡。

OVA 塔之国 Free lance 人生如塔，明知终将毁灭还是在不停建造。

许多人活在当下的工作中，并不追求了解意义，所以过得轻松幸福。

而那个想要逃避的人却需要一个人生的理由和目标：雕刻。

诉诸我们自己或许就是爱好和追求吧。

只是想要逃避的人是无法踏上旅途的。

剧场版1 为了做些什么 Life goes on也并非是为了做些什么才是人生。

硬币掉落的时候，似乎是来自未来的奇诺拯救了过去的她。

多么美好的设定。

剧场版2 疾病之国 For you看似干净无菌的环境其实却是人体实验的鲜血和残忍堆建的。