谍网追凶

《谍网追凶》剧照：天才程序员&菜鸟特工查理01 CIA外行特工复仇记《谍网追凶》的英文片名《The Amateur》直译就是《外行》，查理·海勒（拉米·马雷克 饰）是一名在美国CIA（中央情报局）兰利总部地下办公室工作的天才（智商170）程序员。

但对特工而言只是基本功的杀人，他纯属外行。

查理妻子萨拉去伦敦参加会议，被恐怖份子当人质绑架并惨遭杀害。

由于上司拒绝行动，查理只能亲手为妻复仇，从美国兰利到英国伦敦、法国巴黎、伊斯坦布尔、俄罗斯、西班牙马德里，全球追杀劫匪，并揭露了CIA高层未经许可、擅自行动、胡作非为的内幕。

02 别惹程序员天才程序员查理，即便经过CIA“铁教头”（劳伦斯·菲什伯恩 饰）特种训练也无法近距离杀人，但可以远距离操控杀人。

对于杀妻的四个恐怖分子，第一个花粉过敏症，用花粉；第二个爱游泳，泳池杀人；第三个用简易炸弹；第四个改变航线并通报国际刑警抓捕、把牢底坐穿。

远距离杀人的好处是不用面对自己内心的惊恐及对方死前的眼神，也不容易留下心理阴影。

貌似特工片都喜欢全球取景，这是因为特工都是全球流窜，制片方不差经费，还是这样更省事、更容易拼凑一部电影？

03 美国低配版007

《谍网追凶》剧照：查理与“铁教头”这是部谍战枪战动作片，但由凭借电影《波西米亚狂想曲》(2018)获得第91届奥斯卡影帝的文艺演员拉米·马雷克（1981-）主演，配角由凭借《黑客帝国》一战成名的黑人影星劳伦斯·菲什伯恩（1961-）担任。

加上剧情简单，就像是美国低配版的007电影。

美国电影《黑客帝国 The Matrix 》(1999)剧照有一对坐在最后一排的情侣，看到一半就走了。

可能是觉得剧情太无聊，也可能是有其它安排。

又或者，观众已经看腻了固定类型片，而反串出演已经成了一种新的类型片？

《谍网追凶》剧照：连接在两栋高楼顶楼间的悬天泳池，水量150吨（5米*30米*1米）

电影《机械师2:复活》(2016)剧照：76层悬臂式泳池泳池杀人那段，简直跟9年前上映的杰森·斯坦森主演电影《机械师2:复活》一模一样。

这算致敬（抄袭）？

04 立flag必死定律

《谍网追凶》剧照：查理与妻子最后的道别中外影视剧中颠扑不破的“立flag必死”定律：场景一：查理前面还跟去伦敦出差的妻子萨拉说下次一定陪她，结果就没有下一次。

《谍网追凶》剧照：查理与“寄生者”场景二：多年不敢入睡、同样丧偶的女特工“寄生者”和查理的对话，前面还跟他说这辈子就想有人能陪睡一晚。

当睡在客厅沙发的查理，从后面环抱她入睡还不到一分钟，门外充当“警报器”的鹅就叫了起来，大批俄罗斯特工杀到，二人在开车逃亡过程中，“寄生者”被流弹击中肝脏大出血，直接就挂了。

第二个场景也间接验证了美俄两国情报机构存在广泛而密切的合作，这是为了方便干脏活？

推荐指数：3星“别惹程序员”系列电影：《绝对控制》（原文始发于微信公众号“风清不扬”）

《谍网追凶》打着悬疑惊悚的类型化定位，实际上却是非常个人与内化的拍法。

导演詹姆斯哈维斯是《黑镜》和剧版《雪国列车》的导演之一，注定了本片不会是大众化的类型片路数。

他追求个人内心世界的探究，关于男主角对真实世界美好与否的迷惑，也由此延伸到了当代政治向的内容，即各国政府机关的正义幌子与黑暗内里。

#春日荐片季##谍网追凶# 这肯定是适合“互联网”这一背景设定的议题走向。

互联网是带有真实属性、反映现实世界本质、甚至对其放大的平台载体，但在表面上又具有虚幻性，与现实世界有所隔离，且得到了一定的修饰与装点。

在电影创作与现实生活中，它都被当做人们逃离现实的虚幻美好环境。

而在另一方面，它也作为当代政府实现统治的工具，借助其对生活的无孔不入，全方位地探查、掌握一切。

《全民公敌》正是该类题材的代表作。

如果做的很好，也可以将之与互联网的虚幻与真实结合起来，政府在公开互联网平台对自己的虚幻包装，以及执行各种侵犯私人权利的非法行为之真实。

《谍网追凶》由此出发，想要兼顾二者，但最本质的目标还是个人向。

政治部分是男主角的生活组成部分，带着明面上的光伟正，为了国家安全而效力终生，对应着家庭生活的美好温馨，又在组织非法真相的爆发时刻被波及、破坏，让他被迫面对着自己政治性工作与整体生活的真相，努力地试图停留在虚幻之中。

这决定了本片较弱的悬疑属性，中情局上层的真相从开头就几乎明牌给出，而其背后的计划也非常简单，只是雇佣犯罪者做脏活的程度而已，而男主角想做的也比较简单，只是追查犯罪者，让自己能够为妻子报仇，是非常个人化的存在，而非为了大义。

作为影片的真正主线，电影反复推进着男主角对人情世界的感受性，并随着感受的起伏，联系到了其人生的堕落与挽回。

围绕着互联网主导的虚幻世界，作品展开了相应的表达。

她的妻子成为了组织非法活动的牺牲者，由此戳穿了他习以为常的互联网谍报工作的真相，熟练地情报获取操作，换来的不再是心安理得的“信息“，而是屏幕中反复定格的妻子死亡瞬间，其救人的美好被组织非法活动所毁灭，也连带了男主角拥有的生活与工作。

他的电脑屏幕中始终有妻子照片的背景，暗示着其对虚幻美好生活、曾经互联网的依恋，但互联网的真相一面愈发成为了压倒性的存在，让他别无选择地深陷其中。

在最开头的部分，特写镜头展现了他需要进入情报工作之“真实”的严格检查与巨大铁门，是隔绝于日常外部的部分，却也是他必须进入的真实存在，外部的互联网无法解开密码、查到信息，就需要去触及真正算力强大的内部互联网，其屏幕上的数字世界关于犯罪，也作用于上层别样的目的。

他想要为妻子报仇，从而让自己得到一种告慰，从间接导致妻子死亡的组织服务者，变为扫清组织黑暗面、给妻子平静的好丈夫，把美好温情的一面带回生活，但其手段却恰恰是互联网的非法部分，利用工作技能，调用各个摄像头与非公开信息网，追查犯罪者的下落。

由此一来，男主角的必然命运也就得以展现，从互联网拓展到了戏剧与现实环境的层面。

他的最终目的是报仇的“杀人”，已然注定了本质上的堕落，也对应着其效力组织与工作生活的唯一真相。

他只是试图让自己作为文职人员而存在，以互联网的形式隔绝了行动一线，从而说服自己的正当性。

因此，在他一步步走向深渊的过程中，总是会拒绝“开枪”的近距离杀人，而是用互联网手段去封闭高压氧舱、操作远程炸弹、打破泳池，保持着物理的距离，以及“留出理论逃生可能”的心理距离，虚假地自认一些余地。

这在片中非常重要，被特意放置在各种虚幻性的环境之中。

封闭氧舱时笼罩房间的花粉，操作炸弹时迷幻灯光的酒吧与“喝酒之醉感“，最代表性的则是打爆泳池的一段，高空镜头反复呈现的幽蓝水波、高空泳池，以及相关者纸醉金迷的生活，都密切对应着美好表面与犯罪内里，而他借助泳池杀死对方的行为，也与对方其实并无区别。

这暗示了他在报仇与自我开解过程中的本质，只是强行与真实黑暗面“保持距离”，以此说服自己的清白，留在美好世界的假象中，却不断地接触、爆发了真实面。

第一次杀人的时候，他恐惧地拿着手枪，无法用直观犯罪的方式报仇，而撒下花粉时放开对方逃生的犹豫，以及对方死于车祸的偶然，也是他真正光明面的最后一丝存在，并随着车祸的“上天指引”而告终。

这一幕暗示着他的心态，契合了犯罪者面对他的“不是我开的枪“的强辩，他对自己也会如此开解，如同开展行动时对合伙所说的“为了公义”，是车祸、远距离且有机会逃生的死亡，并非自己的犯罪，但也会像他一样，表示“我知道”，然后杀死对方，因为明摆着的有罪本质。

到了最后一次杀人，环境变为现实感氛围，他也更加冷酷而坚定，恶堕已经彻底确立，其最终使用的炸弹也正是最初查到上司罪行的“自杀袭击”形式。

导演设计了一些环境，作为其恶堕于现实面的自我挣扎。

他会逃到迷幻的舞厅，或在温馨的房间中，看到妻子的虚假幻觉，也是他自己内心美好的自留余地，并瞬间破灭。

随着影片的发展，这种幻觉也得到了更确切的落实，开头存在于互联网中的文字形式之人，出现在了现实里，彼此化解了互联网隔绝所导致的虚假误判，作为真人而产生了真情的交互，同为政府黑暗受害者的共情。

这似乎是影片的转向，让他得以弥补爱情的缺口，也扭转了互联网的虚幻性，且让他打破隔绝的保持距离、自我安慰，与对方零距离接触，步入了真实世界，并予以挽救。

但这只是更大型的幻觉，在俄美英等多国的联合绞杀之下，对方迅速死亡，化为了又一个幻觉的存在。

从个人心境的层面出发，导演比较好地呈现了男主角感受到的虚幻性，从氛围的虚幻与冰冷之切换，到戏剧层面的设计，包括反复出现的高空镜头，男主角的人、车、船，不断走向黑暗的远方，并被阴沉的世界笼罩，与低沉致郁的音乐相结合。

这表现了其人生的强行挽救与必然恶堕，也由其情报人员的身份与生活，扩展到了政治性的内容，个体生活的虚假与真实也正是各国政府的状态。

但是，作品并没有将这个主题架构的潜力发挥到极致。

最可惜的是，它浪费了男主角的人际关系。

在作品的开头，为了表现虚假美好的日常化工作氛围，它安排了几个文职同事与男主角日常寒暄，建立友情，而身负黑暗血腥的一线特工则是他们保持距离的怪物，他与之故作友情互动，正是对此真相的强行扭转。

随着影片的发展，这其实可以成为男主角被迫看到的虚假性内容。

同事们要去追捕他，特工更是要在一线完成杀人，似乎真切的人情关系就此成为泡影。

但在成片中，同事们完全沦为鸡肋，其实组织追查他的过程中，不需要太多笔墨，就可以带到这一层的内容。

特工确实出现在高潮，带来的却是主旋律性的积极扭转，也让本片的落点变得很虚假，并不符合他建立的“杀人之实”。

取而代之的是，劳伦斯菲诗伯恩饰演的老特工，与男主角有师徒之情，又必须为了命令而追杀他。

在他逃脱的过程中，老特工与另一方政治家的手下战斗，彼此用手枪“近距离”互杀，他则隔着门眺望这一幕，第一人称视角强调了其主观性，试图“远距离”地保持自我独立，实际上却在旁观着老特工的死亡，毫无作为地间接杀人。

这一幕当然是有效的，但与老特工的塑造一样，与开头部分建立的日常表面生活并不融合，出场很少，表现单薄。

到了结尾，导演更是用老特工让人尴尬的复活与叙旧，强行表现了光伟正的落点。

而在政治性与互联网的部分，本片也只是浅尝辄止而已。

政治性的内容其实可以很具体，斯诺登的棱镜门，更早期的《全民公敌》里政府对互联网、摄像头的非法使用，违反公民隐私权，都让互联网本身在画面上暴露出“真相”，作为戏剧与声画形式的表意，指向性极其确切。

相比之下，本片对此野心不大。

政府的犯罪只是最简单的“买凶“之个体政客行为，其阴谋更是没有复杂与悬疑性可言。

同时，互联网的使用也过于单薄，在画面上有一定的“犯罪手段”表现，男主角追查时的各种操作都是组织工作的常规内容，而虚假美好的一面也由网络电视新闻的形式略作涉及，是新官员的明面公开发言，同步于其“派我们的人过去”的真实行为，并被直接关闭了电视。

但在更多的时候，互联网只是男主角追查目标罪犯、一步步接近它的工具而已，是对于实际上非常单薄的追凶、查案过程---这也同样是本片的缺陷---的一种“润色”，没有太主题性的作用。

最为可惜的，当然是影片的落点。

男主角能够面对的做极致虚幻与打破之真相，无疑是妻子为主体的婚姻生活，也是他试图自我告慰而适度弥补的核心，用爱情的真实存在来说服自己，生活的美好并非全然虚假，对冲他的恶堕进程。

因此，如果妻子的死亡在最后被揭示出负面真相，如妻子的身份、事实未死等等，那么显然会形成最有力的冲击，让他彻底陷入虚无之中。

但是，成片并没有给出这种内容，甚至连妻子的存在都非常单薄，只是“死亡”的功能而已。

这无助于主题的更丰富表达，也弱化了夫妻爱情生活的表现力，只有几个闪回与絮语，不足以表现男主角最坚实、最根源的心灵阵地，即妻子给他的礼物，“祝你在云端不会迷失方向“。

它是作品的出发点，却显得格外干瘪，此上建立的一切就都缺少了一些打动与说服力，需要依靠氛围的感性营造去弥补。

在落点上，作品比较强行地扭转成了主旋律式的调性。

从个人而言，男主角没有用枪杀死反派，停在了最后的“零距离恶堕”之前，最终的远景中也站在了轮船的追光之中，点亮了周围的黑暗，随后完成了片头夫妻拥有的梦想，飞上高空，在云雾中不迷失方向。

而在政治性的部分，新官员也成为了锐意革新的存在，让互联网画面也更持续性地停在了“公开发言光伟正”之上，代表组织黑暗面的一线特工也并非灭口男主角而来，反而想拯救他。

但是，这其实与原有的表意有所冲突，男主角的杀人确实存在，也确实最终丢掉了妻子给他的“不在云端迷失”的罗盘，只是用了一些形式，以此实现他的一种强行自我告慰，不改私刑的本质，甚至比瞬间死亡的开枪更加恶劣，让对方饱受精神折磨。

这一点是如何开解、合理化的，影片并没有解释。

这多少说明了本片的最终定位，虽然情绪化、氛围流、内心挖掘、个人视角、缓慢节奏、压抑质感，也并不是强叙事的作品，显然非常作者性，但它表面上的悬疑惊悚、政治指向，又似乎是商业类型化、思想尖锐性的合适载体，是当代观众非常感兴趣的“特工谍战”与“奇观揭露”。

因此，它必然被要求，拍成了一部光伟正、强离场感的大众化作品。

对于詹姆斯哈维斯来说，电影创作上的商业化掣肘，可能是“作者性即热度”的《黑镜》中未曾遇到的情况。

只是，由于其大部分时间里的个人作者性、内心挖掘流，被“特工片+政治片”忽悠进来的观众，可能多半会自行感到男主角的那种“虚幻破灭”了。

大陆更是尤其如此，甚至将“业余者”的片名改掉，不再暗示其作为真实谍报人员而过于沉浸虚幻的不专业状态，而是极其商业片的“谍网追凶”。

文艺复兴了，八十年代谍报片，可惜最后包饺子了。

美式个人英雄主义。

权贵不怕蝙蝠侠，怕的是底层人团结起来。

底层人团结起来它们就是纸老虎，底层人一团散沙它们就是真老虎。

所以它们要想方设法离间底层人，王阳明的心学，宣扬自私自利个人英雄主义，宣扬女权LGBT等。

文艺复兴了，八十年代谍报片，可惜最后包饺子了。

美式个人英雄主义。

权贵不怕蝙蝠侠，怕的是底层人团结起来。

底层人团结起来它们就是纸老虎，底层人一团散沙它们就是真老虎。

所以它们要想方设法离间底层人，王阳明的心学，宣扬自私自利个人英雄主义，宣扬女权LGBT等。

看起来挺有爽感的一部电影，电影有原著英文小说，可惜目前还没有中文版，因为注重心理描写，所以就不能以专业谍战片的逻辑去分析剧情，因为逻辑性上说根本站不住脚啊……哈哈哈……一个头号资本主义大国的情报机构搞内讧，却让一个智商即便快200的解密高手程序员成为孤胆英雄去抓跨国贩运军火的犯罪分子？

小说也不能这么夸张的噻……所以原著小说写的是间谍或特工这行的内心委屈无奈以及心理成长，因此当末尾关于杀人不能一对一近取性命，最好由他人代劳或者使用更多其它高级手段才能缓解眼睁睁杀人多名的内心压力，所以最后男主也没能把直对团伙最大头目的枪打开（因为男主提前呼唤了警察叔叔！

），也算是印证了搞技术的难过杀手心理关的逻辑闭环。

男主是《波西米亚狂想曲》的主唱扮演者，不算太强壮的身板儿，特大的眼睛，不属于一眼帅，但是比较有味道和魅力的那种，在执著于闷头干大事以及心理戏的表现上比较亮眼，配角也全是大腕儿，有了不起的麦瑟尔夫人的女主、黑客帝国的主角、请以你的名字呼唤我中的父亲，演员场面也算比较壮观了。

关于谍战小说，只看过约翰.勒卡雷的《柏林谍影》，对间谍的内心描写都比较生动细致，当然间谍们的结局往往并不好，或者下场很惨，或者为了国家利益而隐姓埋名消失于人海，他们属于不能拥有名字的奉献者，成为国与国之间斗争的工具是他们的职业属性所在，成不能有名，败就直接失去性命。

这部电影只体现了间谍职业的冰山一角，对于特工的描写也更多以感性为主，剧情就更有些浪漫化了，但本着轻松版的刺激去旁观，感觉还不错，算得上四月第一部比较有爽感的院线电影。

中情局书呆子程序员查理，一个我们普通人的身份，因为妻子出差在酒店意外被恐怖分子杀害。

而查理搜集了所有的犯罪嫌疑人的证据给到上司那里，面对他们的冷漠与忽视，愤怒之下，他决定孤胆奋战，为妻子报仇。

即便把他放到特工训练营里，连枪都拿不稳的他又如何杀死凶手，直接被否定不是当特工的料。

最后只能孤身行动，利用他密码专家的天赋，一边看视频一边学撬锁，还要担心主人马上回来的恐惧心理，这种细节刻画的搞笑又深刻。

他本职搜集情报的能力超乎寻常，敏锐的洞察力，手不沾一滴血，与敌人斗智斗勇，比如利用自制的炸弹，完成报仇计划，另一边还要躲避中情局的追杀。

就这样一个手无束鸡之力的程序员，竟然成功杀害了三个嫌疑人，每一个场景都精彩绝伦，看了让人心跳又欢呼。

给过敏者灌花粉，炸空中泳池，尤其最后面对坏蛋大boss，查理被逮捕上船后，以为这下死定了，没想到剧情反转再反转，足智多谋的查理，反败为胜。

最后希望查理通过此事能够真正学会放下，接纳亡妻的事实，重启新的生活，期待导演再拍续集。

昨天，因为美国官税乱涨，电影局刚宣布减少美国电影的引进，今天《谍网追凶》便如期热映。

没想到砸六千万美金制作费的该片，内地首日99万，猫眼预测才690多万，而且剧情是雷声大雨点小，令人失望！

《谍网追凶》本来预告很唬人，《流人》《黑镜》的导演詹姆斯·哈维斯拍摄，加上奥斯卡影帝拉米·马雷克、“麦瑟尔夫人”瑞秋·布罗斯纳安、“墨菲斯”劳伦斯·菲什伯恩压阵，以为会是谍战猛片，偏偏很是疲软！

CIA程序员查理·海勒的妻子在伦敦被恐怖分子杀害后，他拿着副局长的罪证，逼着人派高手训练自己，然后去铲除四大仇人。

故事结构与网络追踪设置很像《谍影重重》和《国家的敌人》，但没想到拍成了四不像。

人物设定很有趣，文静温顺的查理压根不是当杀手的料，他被副局长嘲笑“连和90岁的修女掰手腕都赢不了”。

而训练他的亨德森上校见他远近距离的射击都落靶，更吐槽他想当特工，就如同自己能写好代码一样难！

查理没有变成身手矫健的冷酷杀手，他屡屡用170的高智商去搞暗杀，同时又要提防CIA副局长的追杀。

他以黑客身份潜入暗网，还找到代号为寄生物的神秘特工，叙事尽管不紧凑，却有点悬念和惊险感，能看得进去！

拉米·马雷克表现中规中矩，反而是63岁劳伦斯·菲什伯恩更狠辣抢眼，他负责追杀男主角，两人亦敌亦友、惺惺相惜，有点像《喋血双雄》。

可惜“墨菲斯”变肥了，身手也没以前利落了，让人叹息时间是一把杀猪刀！

男主角每次暗杀敌人都略有创意：从玻璃室输入花粉，让女坏人过敏搞严刑逼供，最终两人肉搏后，到街头追逐逼死她；他还炸毁高空玻璃泳池，消灭第二个仇人，他用炸弹威胁第三个仇人说出地址，很四两拨千斤！

中间有场酒店的追逐戏，亨德森上校追杀查理，女黑客通过远程通话告诉男主角，还遇见另一位CIA杀手，三人各种混追，惊心动魄！

这场追逐战演变成格斗，“墨菲斯”跟CIA敌人拼刀，并中枪倒下，气喘吁吁，见证了英雄迟暮，惹人心疼！

“麦瑟尔夫人”瑞秋·布罗斯纳安很早就领盒饭，然后负责偶尔在幻觉里出现，搞了点“困惑的浪漫”。

《古战场传奇》的凯特瑞娜·巴尔夫倒是把女黑客寄生物塑造得很飒，她用鸡群当警铃，还有点爱上男一，邀他一起入睡，可惜没等激情戏，又被CIA杀手袭击，小女子也领了盒饭！

高潮戏是绝对的败笔，面对坏蛋大boss，查理被逮捕上船后，居然对方给他枪。

以为敌人要耍花招，查理居然放下武器。

他却用电脑操控了船只，并且提前报警，CIA副局长也同时被捕入狱，虎头蛇尾地和谐收尾！

可惜这看似豪华的阵容，却贡献出流水线般的谍战烂片！

迪士尼收购了福斯，屡屡瞎拍糊弄事，令《谍网追凶》遗憾地沦为鸡肋，团队理应反省！

相信未来美国大片减少引进后，这种货色根本没资格来内地市场了！

看完感觉评分偏低了，这部电影做了一个特别好的尝试，就是在商业电影中深度挖掘人物心理，以至于剧情甚至是围绕着男主心理变化而开展的，非常大胆的尝试，导致定位出了问题。

想看一部爆米花爽片的观众发现自己被骗进影院了，虽然特工、复仇的元素也有，但是男主太怂了，甚至不敢对着自己的仇人开枪，反而用那么曲折的手段复仇，编剧怎么想的啊！

想看文艺的呢，又总觉得片子没把深层次的东西表达到位，隔靴搔痒。

但不得不说，这是一部创新之作，摒弃了以往特工片的套路，大胆挖掘人物心理，实际上每一步剧情的设计都有深意，看懂了会很惊喜。

以下说一些个人理解。

全片最大的矛盾点应该就是男主不敢对着仇人开枪，只能采用其他手段复仇。

为什么呢，结合电影中不断闪回的男主妻子被害片段，可知男主妻子就是被近距离开枪射击而死，大胆猜测男主对这个特定动作有了PTSD，其实最后反派已经指出来这一点，这种心理障碍不是这么好克服的，所以反派才自信的把自己的枪递给男主，不是他认为男主没有胆量，而是他深知男主深受创伤，没有能力近距离开枪。

这里设计的特别好，男主好像是没有克服障碍，最后也放弃了开枪，但他实际上已经取得了巨大的心理突破，这里可以对比他第一次拿枪指着教练，那时他是恐惧的、无法克制的恐慌，而这次指着反派时，他突破了自己的心理障碍，步步紧逼，一直用压迫性的枪口对准反派的额头，因为他要让反派感受到自己妻子临终前的恐惧。

他成功了吗？

答案是肯定的，注意观察影片这里反派的眼神变化，从一开始笃定自己不会受到伤害，到从男主的行为中感到压力，他的目光开始游移不定，他感到恐惧。

从这个层面来说，就像影片最后教练对男主的评价一样，他的改变让人惊喜，这部影片明面上是又一个嘲讽政府黑暗、孤胆英雄的故事，深层实际传达了一种理念，当你拥有爱的时候，能做到很多世人认为不可能的壮举。

总之，对这样一部好片被低分埋没感到可惜，希望它的尝试被更多人看到，我认为，商业电影确实是在呼唤深度的，这是个正确的方向。

这部电影的本意也许是反英雄主义，对于过去传统意义上的孤胆英雄或特训特工的一种突破，也许是在当前市场中看到了人们对于不完美的追求。

但整个电影看下来，却有些索然无味。

故事的框架建立在“查理·海勒是个普通人”，但他却受雇于CIA地下五层，有着最高机密检索房间的权限——一个老美传统观念里古板的计算机天才。

那何妨在更多更细致的展开讲讲更黑客的部分呢？

电影的运镜很有局面感，有很多文职的镜头和暗喻，但却偏偏是个复仇片。

悬疑的晕染很优秀，能看到Charlie的纠结辗转，但却没有让我看到酣畅淋漓的复仇爽文。

这是一部很不一样的片子，但却不是我所期待的。

故事里的复仇还是很克制，是一个很本真的同态复仇，直到结尾我才明白原来Charlie只是想要一个公平正义的复仇机会呀？

故事的走向太平淡了。

中间我甚至在想会不会妻子没有死呀？

最后再来个反转？

但没错，正义一定要伸张的。

我承认是有点被中文名字“谍网追凶”欺骗到了，英文名字似乎更准确，能更深层次的解读这部电影的内核“The Amateur”。

不但是在讲Charlie本身就是个0经验“杀手”，也在讲他的行为对于所处的社会体系，是无法融入的。

他是一个制度和常识的Amateur，这也再度呼应了他作为计算机呆子的人设。

那么这样一个bookworm一样的人物，最终依然坚持自己的复仇理念，也就有理可循了。

这也是电影对过去所崇尚的合群，不搞特殊，逆来顺受这类传统观念的挑战。

这部电影是跟「鲁豫观影团」一起看的，听完了鲁豫老师对于这部电影以及过往谍战电影的解读，收获颇丰。

我认同编剧和导演的思路，尊重Charlie的所作所为，奈何作为一个卑微的打工人，我还是希望在996之后多看些不动脑的暴力爽文lol

《谍网追凶》，一部美国商业片，名字似乎在致敬《谍影重重》，但此谍非彼谍，枪都不敢开的it男，比不得身手利落的特工，自然谈不上动作片。

然而，码农自有码农的优势，追凶的过程虽然老套，但也不算乏味…… 美国大片是一种神奇的存在，观众经常一边骂着，一边看着！

也许，正是它的俗，才衬出少数其他地区的雅！

文化是为政治服务的，今后可能在影院会更少看到美国大片，雅文化会取而代之，但观众若不能雅俗共赏，又怎能见着百花齐放的盛况？

说到雅文化，下周倒有三部日本片要上映，预售已开启，两部点映，放映地点一个赛一个远。

另外，下周六要上映的片名一听就很雅的《2025国家大剧院艺术舞台》《钻石照耀钟鼓楼》，想看人数分别为336人与81人，主演都是叫得出名字的老艺术家。

若正式上映后在附近影院有排片，也许会去支持支持，提前祝这五部电影好运吧！

继杰森斯坦森告诉我们没事别惹运钞员，司机，养蜂人，建筑工人等之后，由奥斯卡影帝拉米·马雷克主演的新片《谍网追凶》又告诉我们没事别惹程序员特别是天才程序员的老婆。

一个手无缚鸡之力不会打也射不准的瘦弱程序员靠着高科技黑客手段来了一场颠覆好莱坞复仇爽片叙事的“高智商冷静复仇”，不惜奔波万里辗转多国不仅为亡妻复了仇，还对官官相护下的权威体制和集体利益对个体权益的损害进行了反抗与复仇。

导演詹姆斯·哈维斯以紧凑的节奏与极具张力的镜头，呈现伦敦、罗马、巴黎、土耳其等地的跨国追凶场景。

高空泳池爆裂、街头追逐，飙车逃亡等桥段张力十足。

影片通过冷峻色调与密闭空间的构图强化压抑氛围，同时以音乐与音效烘托角色的心理波动，营造出悬疑与情感并重的观影体验。

拉米·马雷克饰演的查理，从痛失妻子的脆弱程序员蜕变为执着复仇者，贡献了细腻又不失爆发力的表演，很惊喜在新超人电影前看到了虽然打酱油但美美的瑞秋·布罗斯纳安女神，两人的对手戏份又为颇为紧张的故事节奏平添了几分舒缓与温情。

不断复仇能否填补失去挚爱后愈发扩张的空洞？

当算法解密、数字追踪、深伪换脸等数字科技成为侦查与反侦查的武器，其边界何在？

影片对于如今数字时代下的科技伦理与大数据正义的关注与思考使其成为2025年不容错过的银幕佳作。