魔法奇幻秀

这部电影给了我一个大胆奇幻的设想，我们尊崇的神灵和厌恶的恶魔会不会根本就是一个人？

教授和魔鬼打赌，谁能先得到12个门徒，结果教授赢了，奖品是永生不死，像不像耶稣的故事？

电影里还出现了教授在数千年中不断变化的形象，与各种神灵都神似。

魔鬼不断与教授打赌解乏，而教授用自己的奇幻力量与之抗争，但他的奇幻力量又来自魔鬼…从这种意义上来说，魔鬼才是这个世界的主宰，我们正义的神明不过是他的玩伴？

昨日惊闻“帕索娜斯博士奇幻秀”上映，吃惊之余又吃了一惊，再接下来就是无比的吃惊。

GD就像吉列姆老爷子大脑里一粒反常态的脑细胞，大部分时刻很平静，某日突发奇想：诶！

咱排期上映奇幻秀吧！

然后唰唰几剪刀，刹那惊艳了我+其他具有类似想法的影迷盆友。

在我看来，这片在中国不应该排上档期的原因如下：1、这部片不算非主流，但也绝非主流，以我肤浅的眼光来看，能在中国上映的外国影片通常是主流的大片和不那么主流的“大片”【以浅显易懂的语言解释就是爆炸，爆炸，爆炸，大胸，大胸，大胸（视语境而言后三词儿的中文对译分别是：scissorhands，scissorhands以及scissorhands, 潜台词是fu*k, oh no, 尼玛！！

】以及主流的剪剪还能适合儿童观看的文艺片儿。

奇幻秀显然不属于以上任何一种。

2、这可是吉列姆老爷子的片儿啊，集幻想、疯狂、邪恶于一体，有碍树立三观。

3、我还在想，应该还有。

其实老早前就看过了这部片子，这次想要进电影院重温的原因如下：1、这可是吉列姆老爷子的片儿啊！！

虽然我再勉强也称不上老爷子的粉儿，但我仍会热泪盈眶地感叹一句：果然是老爷子的风格！

特别是那张承载着小Val幸福生活的照片——PS上去的科林法瑞尔以及说不上哪儿有些微妙变形的朱莉——赤裸裸的恶搞！

况且他还是我偶像的偶像。

2、如上所述，这片在中国上映太难得了，我今晚就获得了和以往大不同的观影感受。

3、对一切含有“doctor”的名字深具好感。

4、这是我看的第一部小加菲猫参演的片儿，着实惊艳到了，再后来的社交网络就仿佛失去了那般灵气。

5、就当去影院温习一出经典剧场，这样的经历我从来没有。

6、我还在想，可能没了。

最后说说今天发生的别的事儿。

买饮料的时候看见一对小男生，穿着同样的羽绒服，走在前面的男孩向后伸出手，说：来吧。

后面的男孩快步跟上，娇羞地拉住了他的手。

世界很美好，只是变化太快，在我们还未察觉的时候。

然后就是进影厅前站在过道里幻想，这里有一天会不会上映一场观众互动的洛基恐怖秀？

电影播到结尾，我被感动得一塌糊涂。

旁边的阿姨对叔叔说：这到底讲的个啥？

走出影院，奇异之感仍未消退，总觉着眼前会冒出个奇幻秀或是恐怖秀什么的，直到融入都市的黑夜，才逐渐明白，这些个都只是寻常灯火。

人文科学和自然科学的最基本界线是什么？

对知识体系和人类行为的虚无感从何而来？

深山老僧人认为世界的存在是建立于自己几百年来一直重复述说的故事中，酒鬼恶魔Tom Waits为了教育他们科学发展观，夺去了他和他徒弟的嘴巴，世界却仍然存在着。

从此，老僧人相信，宇宙没有崩坏，全因为在世界的某个角落，每一时刻，总有一个人在接着他讲述新的故事。

面对根深蒂固的封建迷信，恶魔很是无奈，便和老僧人打起赌来，看世人更愿意相信这个世界是因为理性而存在，还是因为故事性而存在。

前者的话，恶魔将夺走老僧人的灵魂，后者的话，老僧人将获得永生。

啊，这不是浮士德的故事，恶魔其实并不希望自己胜利，虽然明知道世界毫无意义的荒谬性，它总能为对手老僧人找到战胜自己的借口，将赌局永远持续下去。

从老陀般《群魔》的西伯利亚到《局外人》存在着的欧亚大陆，又或到迷失南美人类学的《忧郁的热带》，这个现代性赌局在新世纪中已被逐渐淡忘。

解决形而上问题的最佳方案，就是将视线移开到本已纷杂无章的形而下问题上，也许反之亦然？

将核心思索解构为形式分类学——现象学是什么？

——将所有可能性化成可具体操作的行为准则。

所谓现实所给予的最大启示是：对社会或思想可行改善（这些人喜欢强调“进步”一词的酌情运用）的方法论早已远远超越了其执行能力。

“正确”的姿态固然鼓舞人心，但除了其社会存在的文学性及其作用于个人的荒谬性外，是否还有具体他用？

列维斯特劳思最后说对一朵花的嗅觉感悟、和一只猫的凝视了解，怕比人类文明流传下来的所有书籍都来得丰富实在，那是怎样的鼻子和眼睛啊——BTW，很同意一个观点，这些什么斯坦斯基劳斯的，光看名字就带着莫名其妙的说服力，以后直接把名字改成李维斯坦啥的算了。

还是卡夫卡早就说过，“在你和世界做斗争的战场上，你要站在世界的一边。

”由此想到的另一个问题是，卡夫芝士很好吃，不知和他有什么家族亲戚关系。

希斯·莱杰一死，整部《魔法奇幻秀》的调性就变了。

我不了解特里·吉列姆的原始想法，但怎么看都不像“蒙蒂·派森”元老搞出来的东西，那些穿越到魔法奇境里的桥段，像极了蒂姆·伯顿的恶趣味——我说的是《查理和巧克力工厂》、《爱丽丝梦游仙境》这类的东西。

看来，就连特里·吉列姆这位呵佛骂祖的无厘头祖师爷，这回也着实伤感了一番。

当然，这不是特里一个人的悲情，希斯的英年早逝实在是给欧美电影界太沉重的一击，能让强尼·德普、裘德·洛和科林·法瑞尔三大男星来友情客串，出演希斯·莱杰的化身，就已经表明了《魔法奇幻秀》的致哀性质（当然还有片尾的字幕）。

跟特里·吉列姆之前的疯狂恶搞不同，《魔法奇幻秀》的故事内核总让人联想到《浮士德》：修行的大师帕那索斯博士跟魔鬼打赌，胜者帕氏获得了永生不老的权利；但诸多世纪后，帕氏堕入爱河，为得到爱人的心意，他又用孩子的灵魂跟魔鬼交换，换取青春永驻；接着，帕那索斯又跟魔鬼来了场引诱他人灵魂的竞赛，以此来保住孩子的灵魂，使其不被魔鬼带走。

帕那索斯就是这样一个总被魔鬼玩弄的浮士德，当然，在《魔法奇幻秀》里，摇滚老炮汤姆·威茨饰演的魔鬼要比《浮士德》里那个有趣得多，帕那索斯博士对信仰的真诚，促发了魔鬼和他做游戏的激情——这难免让人想起《圣经》里那个著名的典故，上帝和撒旦打赌，通过折磨约伯来考验约伯对上帝信仰的虔诚。

在某种意义上，魔鬼跟帕那索斯博士的赌注就有点像《约伯记》的桥段，只不过帕那索斯博士并非基督徒（倒是很有点藏传佛教的影子），因而上帝也不用出场。

帕那索斯博士的信仰很奇特，他们信仰“故事”，按照帕那索斯的说法，一旦故事停止讲述，那宇宙就要终结——这很后现代，按照后现代叙事学家们的分析，人类正是通过叙事来体认并建构整个世界的，从原始人最初围着篝火讲故事，到当代的各类叙事符号体系，人类可以说无时无刻不在叙事，我们叙事，我们也被事所叙，可以说，我们的宇宙就是被我们叙述出来的。

所以，帕那索斯博士堪称后现代叙事学的形而上大师，他一语道破了叙事和人类生存的深层关联。

于是，不死的帕那索斯博士穿越了无数世纪，在讲述他那永恒的故事——不过，他的听众越来越少。

其实，帕那索斯犯了一个主体设定的错误，干嘛非得由自己来讲呢？

如果有别人能传诵自己的故事，那不是一劳永逸么？

传说，古印度仙人蚁垤写成了不朽的史诗《罗摩衍那》后，便与众神约誓：自己将和《罗摩衍那》一同逝去。

但你知道，《罗摩衍那》几乎将一直被传诵下去，直到（人类）宇宙的尽头，于是乎，蚁垤用这个方法从众神那里偷来了永恒的荣耀——相较于蚁垤，帕那索斯博士的道行就低得多了。

获得永生之后的帕那索斯博士，越活心力越憔悴，对他来说，不朽的生命已经变成一种折磨。

这有点像古希腊神话中的女预言家西比尔，当她从阿波罗那里获得永生的权利后，由于青春流逝，她的生命越来越不堪，最后只求一死。

当然，《魔法奇幻秀》里的这个赌注是改良版的，帕那索斯先后获得了永生、青春和孩子，当帕那索斯看到女儿建立起幸福的家庭后，老头也心满意足的离开了——虽然女儿再也不会跟他相认。

至于希斯·莱杰饰演的靠诈死进入帕那索斯马戏团的骗子，最后也被博士耍诈吊死在了异想世界里。

而帕那索斯建立起来的那个异想世界，就是一个《盗梦空间》式的欲望放大器，每个人的潜意识欲望都会在那里被显示出来。

最后，帕那索斯博士又开始在路边表演，讲述那个永恒的《魔法奇幻秀》故事。

魔鬼眨了眨眼，它又赢了——故事并未结束，只有魔鬼不朽。

（刊载于《南方人物周刊》2011年12月12日第43期）

这部奇幻电影非常有想象力。

想象力首先当然是表现在视觉上。

帕那索斯博士的魔法就是让人进入自己梦想的幻境—小孩梦想无限的电子游戏世界、女人梦想无限的巨大的鞋子和珠宝、俄国黑帮梦想的乡下的妈妈、恶棍梦想的升入天堂…… 这一场场天马行空的奇幻秀奠定了本片的基调，以及品质的基础。

想象力不仅仅在视觉上。

我在看电影之前就对演员阵容深感好奇，这么多大牌一线男星怎么安插啊？

原来主演希斯·莱杰在刚拍完了在现实世界的戏份时就身亡了，导演于是改了剧本，把他的这个角色加了进入异域会变脸的设定，剩下的戏份分给了强尼·戴普、裘德·洛、科林·法瑞尔三个人来演。

也造就了近来罕见的有这么多一线男星出演的电影。

这三个人在三场不同的幻境里基本是本色出演—我看到了《加勒比海盗》的杰克船长在泡老女人（那个老女人长的好像默克尔-，-）、《大侦探福尔摩斯》的华生医生想爬上天堂、《杀手没有假期》的Ray荣耀加身并歇斯底里，一定程度上造成了角色形象的分裂，反而让希斯·莱杰本身有点黯然失色，但也恰好反映了这个角色的疯狂。

演员阵容还不止这些：帕纳索斯博士是克里斯托弗·普卢默（当年《音乐之声》的男主角），好莱坞最著名的侏儒威勒·特耶（《王牌大贱谍》）。

更大的亮点是帅哥安德鲁·加菲尔德和半熟少女莉莉·科尔。

安德鲁·加菲尔德真是近来罕见的帅哥，而他也牺牲形象负责了本片的大部分搞笑桥段：满脸涂金的小丑、腰大十围的肥婆、戴着帽子的正太……而莉莉·科尔大概是全片奇幻气质最强的一位，因此当仁不让的上了本片海报。

这位1988年生的精灵般的小美女，导演自然不会仅仅露一下她的脸啦 用片中安德鲁·加菲尔德的一个词来形容她最合适不过：scrumptious。

是否感觉有点乱？

是的，这是一部英国奇幻片，所以这些有点冷笑话的特色也不足为怪了。

事实上本片的叙事也比较乱，除了各色的奇幻秀和搞笑桥段，本片还想讲一个浮士德式的故事。

帕那索斯博士和魔鬼的交易得到了永生，却要奉上女儿的灵魂，随后魔鬼一次次的诱惑他进行新的交易，他每一次都面临选择，而一错再错最后永远的摧毁了他—他不能一死了断，他被赋予了永生。

同样的，其他的每个角色都面临着梦想中的幻境、魔鬼的交易等等羁绊，中间还穿插着关于塔罗牌文化的暗喻，想表达的东西太多，最后就乱了。

但是我们起码还能看到一场场奇幻秀和一个个大牌。

差点忘了说，本片最近在国内上映，被剪掉了足足20分钟，而且大多不是色情暴力政治片段，似乎纯属为了缩短影院放映时间而偷工减料，unbelievable。

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零八年的一月二十二日，失眠的你一睡不起。

零九年一月二十二日，奧斯卡公佈入圍名單，內裡有項提名閃著微光，都是我們的意料中事。

一零年的一月二十二日，天氣那麼陰、那麼冷。

下著清明雨。

就像零八年一月的倫敦。

你最後的電影在城裡上場了。

於是我穿著一身的黑衣，別著紫色的花，去找你。

我沒有太多黑衣裙。

穿那麼薄。

冷得像身處停屍間。

但一切那麼好。

我其實只欠一雙口袋。

把雙手，藏好。

對了，還記得你去威尼斯影展時戴的黑帽子嗎？

那年你的衣著品味給評得一文不值。

那年，你那麼年輕，但卻那麼的不快樂，而你已時日無多。

當時你剛離開了生命裡重要的人。

在場的人回憶：「他根本不想待在那個地方。

」你還在記者面前述說自己的計劃和遠景。

但你明明是個只為一個星期設想的人。

對呢，那時你已學會不要和記者對著幹。

因為，你太需要安靜。

我也需要安靜。

而且是很靜很靜。

所以我買了戴和你那頂帽很像的黑帽子。

把悲傷，統統藏起。

零八年一月二十二日。

一切還在迷霧中，含糊不清。

你在《帕納索斯博士的奇幻秀》的片場內拍的照片，只有廖廖數張。

但都給公諸於世。

其中一張，令人無法直視。

那是張你閉著眼睛上吊的照片。

即使明知是假的。

但那照片仍然令無數的人心如刀割。

我其實無法對這電影作出所謂正確的判斷。

你在戲裡第一次出場的時候，吊在橋下，不醒人事。

仍是那麼高大，穿著白色的西裝。

頭髮的長度，和演小丑時，仍然一樣。

正正時兩年前公開的那張劇照。

不知怎的，我見著你，便哭到停不下來。

這就是你最後的日子。

仍然那麼年輕，但那麼不快樂，而且不健康，而且時日無多。

那時，你沒有一夜睡得了。

你靠安眠藥進睡。

倫敦的天氣令你傷風感冒不止。

你穿著條紋襪子、毛線帽子和手套，在地上病懨懨的讀劇本。

你頭痛欲裂。

你說你那時，頭腦裡，有道無法停止的，力量。

橫衝直撞。

你整個腦袋都是噪音。

你在銀幕裡的時候，我根本沒有辦法看字幕，沒有辦法看你身邊的人。

你的小動作你全都戒不掉。

揚手。

繞圍。

掌摑別人時像個吻。

只戚半道眉。

提建議的時候閉著嘴笑，酒窩長長三道像疤痕一樣。

你為小丑而學習的腹語，仍在句尾不時壓不住的跑出來。

導演說，對白裡一半的話都是你自己即興瞎說的。

我覺得那些胡話多麼像能惦在手裡的珍珠。

有一幕Andrew Garfield和你坐在河邊，夜了，遠方的霓虹染了你半張臉。

他侃侃而談的時候，我看到你的楬色眼珠，游離，無法集中，走神。

你曾經說，難過的時候，便到火星坐一坐，看著地球，其實看不到痛楚，看不到這一切沉重難忍，一切其實那麼渺小。

我看著《帕》內的你，多想把你立即拉到外太空。

那或者我們便不會再看到你內裡的戰爭。

但我怎麼能夠。

我沒有那種能耐。

更何況，你在夜色裡，那麼美麗，不可方物。

曾經我們叫你陽光。

曾經你是屬於白天的。

究竟是甚麼時候開始的？

你在夜裡看去那麼美、那麼恰當。

黑夜成了你的國度。

一秒一秒過去，我不知道，你的戲份還剩多少。

Johnny Depp、Colin Farrell和Jude Law會去演鏡中的你，這是我兩年前便知道的事。

每一秒我都在害怕你又要跑進鏡子裡，一去不返。

我不再哭。

我需要澄明的眼睛去把這一切記住。

他們三個都努力的模仿你。

他們已做得很好。

加上化妝、動作和特效的混亂，霎眼間可魚目混珠。

但是Jude Law的眼珠子委實太藍。

Colin Farrell的臉型又不能矯。

有時我真願我眼睛沒看那麼清楚。

演得最好的是Depp。

可惜偏偏是戲份最少的。

Johnny Depp上場的時候，劇本刻意加入了華倫天奴、戴安娜、占士甸的小墓碑，浮在黑河上。

都是年輕的逝者。

Johnny Depp的對白是給你的悼詞。

「對，他們死了，但他們永垂不朽。

」「他們不會病弱或年老，永遠年輕美麗。

」「無事永久，死亡也不例外。

」說那些對白的時候，他的眼，有那麼一點濕漉的光。

他回憶接拍這電影時，你仍舊不斷啟發他們改寫故事，他們說：「Heath仍在場。

」電影結尾時，說，這是「A Film by Heath Ledger and His Friends」。

還出現一張紀念你的劇照。

嗚謝處，向你的家人致謝。

直至只剩黑暗，你電影裡的手機鈴聲響起了。

那是《We are the Children of the World》的電話鈴聲。

不斷的響著，在不同的角落響起。

彷彿，你人就躲在電影院的某處。

彷彿，你已不再能，拿起聽筒。

彷彿，你只是頑劣的不願接聽電話。

Terry Gilliam回憶，你在片場最後說的一句話是："Don't shoot the messenger."我爬上沒有倒後鏡的巴士，顛簸回家，對，Don't shoot the messenger。

我在心裡，無止無盡的，默誦這句話。

就像一句咒語。

但這咒語並不保守、祝願、詛咒或祈求甚麼，它甚至不是甚麼寶石或珍珠。

它僅僅是，Don't shoot the messenger。

（寫於二零一零年一月二十二日）

·本片是希斯·莱杰未完的遗作，最后由约翰尼·德普、裘德·洛和柯林·法瑞尔三人共同完成他的角色。

他们均是零片酬出演本片，收入将全额交给莱杰的女儿。

·本片是1988年的《吹牛大王历险记》之后，特瑞·吉列姆首次绘制了故事板的影片。

·希斯·莱杰有一半的喜剧对话是他在片场临时修改出来的。

·爱娃·格林原本是扮演瓦伦蒂娜的第一人选。

·本片的剧本由特瑞·吉列姆和查尔斯·麦肯恩一同创作。

他们此前还合作过《妙想天开》和《吹牛大王历险记》。

精彩对白Tony: Don't believe everything you read. Especially The Mirror.托尼：不要相信你见到的任何东西，尤其是镜子里的。

Tony: Nothing is permanent, not even death.托尼：没有什么是亘古不变的，甚至是死亡。

Tony: Can you put a price on your dreams?托尼：你能给你的梦定一个价格么？

1.倒吊人塔罗牌的一张，本人没研究过，简单查了查资料，其寓意大致是“放弃挣扎，观察世界和自己，然后顺势而为”。

Tony吊着出现在桥上，被救起时天降大雨，老爹说他是天启。

这个多面人能言善辩，劝服力十足，有四张脸孔，在不同时刻展现，是推进剧情的行动元。

可以说是体现整部影片的中心思想。

2.时间点假设故事的现实世界是2011年，那么老爹所谓“我活了一千岁”，那么当老爹讲经的时候应该是1011年，恰是中世纪的“中期”，十字军东征前夜，人类即将启蒙前的一个时期。

老爹的女儿16岁，老爹的女人怀孕是在60岁，所以老爹遇见爱人是在1935年，一战与二战之间，人类正处于被科技合理性冲昏头脑的时期。

老爹女儿出生在1985年，美国告别经济危机、荒诞情节及幻灭思潮，大众传播盛行，个人电脑与网络传播即将诞生的时期。

Tony的慈善机构颁奖，出现了轮椅总统，当是罗斯福无疑，那么这个时间是在1933年至1945年。

为啥会把剧情高潮设置在出现这个时间我就不知道了。

3.符号与隐喻简单罗列如下：关于世界——大雪纷飞的世界某处，大象驮着万仞高山，类似于印度人的宇宙运行观。

关于灵魂——Tony和女主角乘坐的小船船头，有一个类似于埃及胡狼头（灵魂护送者、审判者）关于命运——选择即命运，第一个入镜子者（醉鬼）选择了喝酒，于是灭亡（complete destruction），第二轮竞赛中的四个入镜女子亲历灵魂和原欲，从镜子中出来后如蒙洗礼，抛弃了财物，接下来的生命将是真正意义的向死而生（Being-towards-death）。

丝袜警察舞——光怪陆离、性别趋同的世界（由大众传媒导致）。

酒——人类最高贵的理性之毁灭。

老爹对女主角的爱——强加的爱如同桎梏，捆绑人性的自由与灵魂。

老爹——带有神性（某种意义上强加的）的爱、平和、美好、高尚、责任等，这种过于博大的爱对人性反而是束缚。

爱女主角的少年——自由而青春的爱。

老爹的死对头（抽烟的黑衣男）——与老爹相反，魔鬼。

侏儒——马戏团的必备元素，外貌丑陋却对世界洞若观火。

Tony额头的符号——这个我真看不懂，但结合剧情看是黑魔法的印记。

还有很多写不完，但每个镜头基本都有隐喻。

4.异化在国外早已式微的西马重要命题，讲的是人发明出来的东西反过来奴役了人本身，使人类失去主体性。

我最近是简单看了一些西马的，所以看东西总认为是文化批判，我还是觉得（也只能看出）这部片子从头到尾都在说人类耽于物质之乐，纯粹异化，生而纯净（少年误入镜子中出现的世界），却带着暴力和破坏（理性之外的东西），最终无往不生存于邪恶念想之中，在充满商业广告、政治宣传、他人巧舌如簧的诱引与欺骗的世界可怜地前行。

其他：绝佳镜头老爹与Tony第一次谈话，用镜头很好地诠释了“倒吊”。

Tony在镜子中爬梯子时，造成的眩晕感。

少年救下Tony，被拉回桥上时漫天大雨，产生的救赎感和危机启示。

一念天堂，一念地狱。

4大帅哥，heath ledger, johnny depp, jude law, collin farrel。

感觉前3个都很有内容，depp的戏份虽然少，倒是把个womanizer演得活灵活现。

law那个一心往上爬，追逐云端的感觉也传达得很好。

法瑞就有些脸谱化，可惜他这一幕算是最难表现吧。

稍有些烂尾。

至于heath ledger，他曾有多少前景，不是不可惜的。

唉。

演anton的男演员算是新面孔里不错的，但是脸有些记不住。

演valentine的lily cole以前就在时装杂志上见过吧，圆脸挺可爱的，有时还有酒窝闪现，不对比不觉得很高，呵呵。

模特做演员，演成这样都算合格。

俩老头都算戏骨了。

感觉导演和剪辑的还有设计的不错，节奏掌握还可以。

当初在电视上看到CM，还以为是爱丽丝漫游奇境。

虽然不是，但是也算奇幻旅行了。

深度的东西和轻松的幽默结合的不错。

tony这个做fund raising的，还是很有说服力的。

穿过镜子就能心想事成吗？

其实在一片欲望唾手可得的世界里做选择，行差踏错一点点就会跌入深渊。

名利，金钱，性，有多少包装在光鲜靓丽之下。

也算是老生常谈吧。

能把故事说得让人感悟，就算有所得了。

帕纳索斯以前是个僧人，他认为地球运转是因为他们一班僧人成天念经（他说是讲故事）的结果。

被他称为魔鬼的尼克却认为，这全是胡扯。

他把僧人们的嘴都封上了，可是地球照样运转。

帕纳索斯和其他有宗教信仰的人一样，认为那是因为在世界的其他地方，有他们的教友还在继续为人类的生存大计而诵经。

像尼克这样的有法力却不信神的只能是魔鬼。

尼克和他打了个赌，看谁能赢得更多的灵魂。

尼克代表欲望，帕纳索斯代表梦想。

最后，帕纳索斯赢了，获得了永生。

其实，永生是一种惩罚，尼克是故意输的。

帕纳索斯意识到这一点，是在遇到了自己心仪的女人之后。

他和尼克又做了一个交易，他重获青春，得到爱情，但是他的孩子在16岁时要送给尼克。

现在的世界真是礼坏乐崩，像帕纳索斯这样有法力，说英语，手无缚鸡之力，满口仁义道德的老寿星只混得流落街头，惨淡经营着一个流动剧院。

我就纳闷了，像这样的历史文化遗产，怎么就没人拯救一下？

可见英国的古装剧集不发达，否则给剧组当龙套都够吃了。

我们在影片开始看到的帕纳索斯就是带着一个侏儒，一对年轻人（安东和瓦伦缇娜），全副家当都在一辆马车上的落魄形象。

尼克来了，告诉他，离他的女儿瓦伦缇娜的生日还有3天。

如果他想要女儿留下，需要再和他打一个赌，那就是看谁能先赢得5个灵魂。

这时候，安东发现了一个被吊在桥下的人托尼（希斯莱杰），他们把他救了上来。

这个人是个骗子，利用儿童福利机构来圈钱并为黑社会洗钱。

但是，一般来讲这样的骗子都有些个人魅力，否则，别人也没那么好骗。

瓦伦缇娜就像见到了林平之的岳灵珊，把善良的大师兄安东丢在了一边。

接下来就是托尼三次进入梦境，化身为强尼德普，裘德洛和考林非若。

我不想继续剧透了。

只想说，这不是一部简单的好莱坞电影，善恶分明，因果有报。

泰瑞吉列姆作为英国最著名的Monty Python的核心，绝不会做什么主旋律大片。

尼克在片中似乎是恶人的化身，可是我们越看越觉得，原来欲望并不一定是邪恶的，梦想也可能是鸦片，这个世界的存在有梦想也有欲望，说不上哪个更高尚。

实际上帕纳索斯一直都是输的，他想要的东西其实都是欲望，永生也好，爱情也好，女儿也好。

为了欲望，他可以和魔鬼交易。

而魔鬼从头至尾都没有要什么，其实就是想让他明白他和其他人一样要向欲望妥协。

我们生活的世界永远都不止是纤尘不染的仙境，有可能是藏污纳垢的陷阱。

我们需要梦想的单纯，可是欲望无处不在。

有时候，你分不清何为梦想，何为欲望。

比如裘德洛的那个梦境，黑社会选的是母亲的召唤而不是警察的脱衣舞。

你觉得他们选择的是什么？

还有关于托尼的命运，魔鬼说他该死，可是帕纳索斯救了他，这是行善还是积恶？

虽然本片没有1983年的《The Meaning of Life》那么犀利，但是还是触及了我们以为黑白分明的一些观念。

如果要引申，我们还可以说帕纳索斯是宗教，尼克是现实。

宗教总声称自己是救星可是往往还要和现实利益纠缠不清。

托尼是政客，所以两边都想玩弄。

泰瑞甚至说托尼的原型是托尼布莱尔。

今年幻想题材的电影扎堆儿，被《阿凡达》《可爱的骨头》的仙境胜景狂轰滥炸之后，本片的梦境依然有可圈可点之处。

当然，最重要的是希斯莱杰最后一次演出。

没有了小丑的乖张变态，依然是邪气十足。

他的离去，不知是归依了梦想还是皈依了欲望，抑或只是逃避人生的选择。