2015年《女狙击手》,其实总剧情上来讲挺吸引人的,大家都想知道这个狙击手最后怎么样了,她的爱人一个一个的离开,她总是死里逃生,这是一个真实的故事,女主的样貌和气质和照片上的本人也是很神似的,不过在俄罗斯的电影里,看到了对原苏联专制的讽刺,和对美国妇女平等的映射,真的是非常难得!
(“种花家”估计都上映不了)另外,本片的配色也是非常的出色。
最后电影里没有说:1943年10月25日,她被授予“苏联英雄”称号,并获得金星勋章。
战争结束后,柳德米拉进入苏联黑海舰队工作,并晋升为海军少将军衔。
1953年退役后,柳德米拉又在苏联军事支援辅助委员会任职。
1974年10月10日,柳德米拉逝世,她被安葬在莫斯科新圣女公墓,墓碑上镌刻着她生前喜爱的诗句:“痛苦如此持久,像蜗牛那样充满耐心地移动;快乐如此短暂,像兔子的尾巴掠过秋天的原野。
”推荐指数:★★★★☆
最近很喜欢看战争片,特别这种展现女性参战的片子, 《女狙击手》更激发我的好奇心。
每当看到战场上的硝烟弥漫、生离死别,总能让我珍惜眼前的美好,让我觉得自己生命的宝贵。
据说这个片子有真人原型,由于信息差异,我不知道这种源于生活高于生活的创作,杜撰了什么或者强调了什么,我就慢慢去适应导演的意图吧!
狙击手需要天赋,需要磨练。
女主角柳拉生活在一个军人之家,就连她考上大学这件事她父亲都没时间专门赞美她,拥抱她!
看来国外的父母也和我一样赞美表扬孩子的动作不那么多!柳拉学习射击源于偶然的一次玩耍,之后国家意志让她中断学业去学习军事射击。
本来她离战争应该很远,她周围的女伴因为欣赏喜欢她,给她介绍了英俊潇洒的医生,并且带她见了未来的公公婆婆,在那一家的期待和祝福里,柳拉因为听到开战的电视广播,用自己曾经受训的信仰响应参战的号召,离开了相亲的尴尬。
离开了那个最爱她的人。
尽管不舍自己的父母,她也毅然走上战场。
最后她成为击毙309名敌人的英雄。
期间她多次负伤,也经历了三段爱情。
最后她在初恋军医爱人的帮助下,摆脱了战争。
这时候她不属于她自己,她的英雄战士形象,又被做为外交宣传的工具。
碰巧她遇到了罗斯福夫人,一个善良温柔体贴的女士,她从一个女人的视角,帮她找到自己原来还有女人的角色,打开她的心结,她最后的演讲成为获得外部支持的名场面……影片结束时罗斯福夫人来访问时,重温了她们的友谊,柳拉已是一位母亲,不知道她儿子的父亲是谁……不过看她过上了幸福的生活,为她高兴!
有人说战争让女人走开,其实战争谁都躲不开,因为参战人中有女人的丈夫、孩子!
愿天下永远没有战争!
愿现有的战争尽快结束!
昨夜看了这部由乌克兰和俄罗斯合拍的战争片《女狙击手》,不同于欧美战争片中,烂俗的拯救世界、强行把美国兵塑造成拯救世界的模式,俄罗斯的战争看的多些,渐渐体会到一些朴素的情感,保家卫国、对入侵者的痛恨、带着理想主义的献身崇高感、在绝望境地中滋生的野蛮的男女情感……这些作为同样曾经被法西斯侵略的中国人,很容易共鸣。
这部片是一个女人从大学生成长为一个功勋卓著的狙击手的成长史,也是被战争摧残身心和爱情的苦难史,第一个男人是她的狙击战术领路人,因预料战争无情不敢接受她的追求,在战争中死去,把自己的狙击枪遗留给了她;第二个男人是默契的狙击搭档,同生共死,最后在反狙击火炮覆盖攻击中,为救她而被炮弹炸死;第三个男人是不敢表白的军医,最后把自己的撤离证留给了她,自己留着沦陷的城市被炸死。
一个女人在极短的时间内,先后失去三个挚爱男人,这种伤痛远超过战争在她身体留下的伤痕,战争的绞肉机里,人的生死情感,都被无情撕碎。
本片反战的反思是极其深刻的。
说到电影配乐,其实有两首非常动听的插曲,第一首是女声版的《布谷鸟》,第二首是男声版,印象最深刻的还是这首《布谷鸟》,虽然听时完全不知其歌词的意思,单单是旋律和吟唱,直击心灵深处,几乎催出泪水。
而过了一天再来听,依旧像拳头一样,一下下的打在心上。
也许,以后该去关注俄语的歌曲了,早些年维塔斯的歌就非常喜欢,这些年竟然忘记了,已经厌倦了英语歌曲中庸俗、糜烂的情爱,俄语歌中简单而深刻的情感,流畅的旋律,似乎更能到达灵魂之处。
豆瓣的第一篇处女影评,献给了战斗民族这位自带传奇属性的女主。
电影与小说都只是艺术形式的一种,源于生活,高于真实。
只要它给了我足够的震撼,我并不在意它是否真实。
这部电影层出不穷的细节令我惊叹,且举几个例子:柳德米拉决定参军。
一向严苛的军人父亲面无表情,不置可否。
满心期待父亲赞许和送别的柳德米拉瞬间脸上写满了失望,与母亲匆匆拥抱告别...注意母亲揽过了柳德米拉的脖子,想要多挽留女儿哪怕片刻,但伤心父亲绝情的女儿推开母亲,匆匆离去。
女战友告知米拉队长阵亡的消息,转递了队长留给她的莫辛纳甘,柳德米拉的表情变化堪称神演技,伸手去接枪时如春葱般美丽手指不由自主地颤抖,那种强烈的悲伤随着抖动直击观众心脏,传递出战争的残酷和女主的绝望。
罗斯福夫人掉煎锅导致女主PTSD发作,蹲在厨房地上瑟瑟发抖的样子,实在让人心疼,更不用说BGM响起,狙击侠侣被炮火覆盖,寡言少语却以生命护卫爱人的队长,鲜血流到了爱人脸上.........向来觉得战斗民族的艺术造诣远非好莱坞之类商业行为可比,特别是与战争相关的题材,往往有一种挥之不去的悲沧。
女主在片中表现得越坚强,越让观众心疼女主的命运,进而体会到战争的残酷!
作为一个糙汉子,看这部片看到数度泪崩也算是绝无仅有的体验了。
看到评论里有人不喜欢对社会主义的抹黑,有人讥笑导演的技巧,我只能说,萝卜白菜各有所爱,如果没有看过,强烈强烈推荐!!!
狙击手帕夫利琴科拥有与生俱来的神枪手天赋。
她的生命里也和三位男性息息相关。
每一位都曾拯救过她。
第一位马卡罗夫将她从炮轰后的战壕中挖出来。
第二位基岑科在德军围剿这两位优秀狙击手时用身体帮她挡住炮弹。
第三位波利亚在撤退塞瓦斯托波尔时将自己的撤离证交与她,换取她活下来的机会。
他们没有一个人见到战后的胜利。
战争原来就是这么一回事。
(不知是否合理,但这部电影给我种感觉,帕夫利琴科是因为赢得了三位男性的爱才有一次又一次死里逃生的机会。
)帕夫利琴科的心理动态刻画的极其到位。
马卡洛夫去世后,她无法接收这个现实,满心想着复仇。
神枪手的她折磨敌人,一枪打中左腿,一枪打中右手,享受着德军痛苦的呻吟。
但这时基岑科阻止了他,不是出于对伤者未死的怜悯,不是出去对逝去之爱的嫉妒,而是害怕帕夫利琴科被复仇扭曲了心理,受到情绪的反噬。
这份情感支持弥足珍贵。
本片罗斯福太太的思想着实是处于战争环境外的理所当然。
她摸着帕夫利琴科的伤疤说,为什么他们不好好保护你。
且不说是这些伤疤抵住了前来掠夺她生命的魔鬼,更重要的是在战争关头一个女狙击手需要因为性别而产生优待吗。
罗斯福太太送她女性化的裙子,并要帕夫利琴科穿着参加新闻会,作为一个正经受战乱,寻求援助的国家狙击手代表,穿军装不比穿粉色连衣裙更有说服力和震撼力吗。
我不懂罗斯福太太,当然帕夫利琴科也挺想穿漂亮裙裙的。
我也曾幻想传记片就拍实打实与历史史料相符的情节,可解读是伴随解读者的偏见的,导演误读帕夫利琴科,我误读导演。
帕夫利琴科的墓志铭:痛苦如此持久,像蜗牛充满耐心地移动;快乐如此短暂,像兔子的尾巴掠过秋天的草原。
帕夫利琴科
当柳德米拉毫无表情的说出她击杀过309名法西斯时,整个美国媒体群为之轰动,第一夫人也不例外。
为了更多的了解这个传奇英雄,第一夫人邀请她入住白宫,两个女人一起生活了一段时间。
在众人看来,柳德米拉不过是个芳龄25岁的美女,并且受过良好的教育。
但是富兰克林夫人却从她坚毅的外表下,了解到她不为人知的伤痛。
她曾经三次恋爱,但是无情的战争却连续三次夺走了她的爱人。
在残酷的史诗里,那些撑到最后的英雄全都是孑然一身,打倒敌人的代价是亲人友人爱人的牺牲。
那些所谓有情人终成眷属的故事,是只属于和平时代的童话。
正因为此,和平时代无法诞生英雄,只能滋生贪欲和腐化堕落。
多少次,遍体鳞伤奄奄一息的柳德米拉在战场上被抬回时,她都在绝望中呢喃着爱人的名字。
而银幕前的我们也在默默的呢喃:不要让上尉死,不要让上尉死,不要让鲍里斯死。
可惜,最后孤独活下来的却只有柳德米拉自己。
在战争中,最可怕的不是牺牲,而是活下来。
因为生者不仅要担负起重建的重任,还要长久背负战争带来的伤痛和孤独。
一如柳德米拉,身心俱是遍体鳞伤的她成了英雄,却也负起了难以承受之重。
英雄注定孤独。
或者说,耐住了那份孤独,注定会是英雄。
苏俄的电影曾经深刻地影响到中国,从上世纪五十年代开始,虽则经过中间的波折,却又达到了一个引进的高潮,在上个世纪后半叶的中国,苏联影片也许是我们接触得最多的外国电影。
苏联电影的情调与风格,在中国风靡一时,甚至成为艺术性的一个代名词。
从《第四十一》、《雁南飞》、《这里的黎明静悄悄》,到八十年代初的《莫斯科不相信眼泪》及《两个人的车站》,作为一个如我这么般年龄的艺术洗礼,深深地烙入了我们的头脑之中。
苏俄的影片,有着一种不同他国的风格,这种风格是由其制度而成就的,是一种意识形态的风格。
这就是社会主义国家普遍所强调的浪漫现实主义风格。
而在这种风格之下,又形成了一种形态的电影,即诗意电影。
这样的电影,强调着电影的诗意表达,寻求着一种平凡故事的诗意,并以一种诗意的手法将其表现出来。
也有人名之曰以影像来写作。
当然,诗意电影并非诞生于俄罗斯,在西欧也另有其宗,但苏俄的诗意电影,却与西方有着相当大的差异。
它的诗意表现在意识形态的诗意之上,是一种革命浪漫主义的诗意。
苏俄电影中诗意电影的勃兴,其实是对于前苏联那种严苛政治之下,艺术形式的一种反动。
它是在一种严格而刻板的教条之下,增添了一丝柔性色彩,和一丝人性的光彩。
在当时的苏维埃制度之下,艺术家们无法在故事上做更宽的拓展,无法在人性上做更深的挖掘,也无法在背景上表现出其丰富性,因此只能借助艺术的手段,在意识形态允许的范围内,做一点美化的工作,让坚硬的故事讲得更为动人一些而已。
不过,在诗意电影的旗帜之下,倒也确实出了不少的名片。
且不说有些另类的诗意电影大师塔可夫斯基的系列电影,即使是在革命浪漫现实主义旗帜之下的主流影片,也有如《雁南飞》、《第四十一个》和《这里的黎明静悄悄》等等。
不过即使前述的这些影片,在前苏联的意识形态体系之中,也不获接纳。
或被批为宣扬资产阶级人性论,或被认为模糊了阶级界限、调和敌我尖锐的矛盾,或被指表现了小布尔乔亚的生活情调。
上述的影片甚而一度被禁。
在上个世纪八十年代初,这些被禁止的苏联诗意电影解禁,让曾经处于艺术生活极度饥渴的中国人,犹如初尝甘霖雨露,留下了永难磨灭的美好印象,这种美好一直伴随着他们一生。
影片中那位在爱与恨之间徘徊的红军女政委,那些在战场间歇裸身洗澡的女战士,还有在战争中苦苦等待着爱人从战场上归来的少女……他们给予当时的中国人以最初的艺术启蒙。
不过随着更多外国优秀影片的引进,当人们的眼界更加开阔,当生活的压力越来越重,当时代的步伐越来越快的时候,这种诗意的电影也在中国渐归沉寂。
即使在其母国的俄罗斯,亦是如此。
生活中是缺乏诗意的,而残酷的现实也很难让人们用诗意的眼光去看待。
过多的诗意实际上只是对于黑暗现实的一种美化。
因此,在俄罗斯,现实主义的电影重新崛起,更多的影片是以一种批判的态度,以着冷静而非热情的审视,去打量着这个并不如意的生活。
在这个过程中,俄罗斯出现了大量非传统的影片,如《兄弟》、《棺材200》、《罗斯88》、《伊莱娜》及《利维坦》等,均是入木三分地表现出现实中的黑暗,并在其中寻求着人性的温暖。
但苏俄诗意电影这一路却并不断绝,仍然在顽强地证明着自己的存在。
在俄罗斯近年来所拍摄的历史题材的影片中,特别是涉及到战争的影片中,我们还能看到不少诗意的影子。
这些影片力图表现出俄罗斯已经失去的大国风范,以曾经熟谙的手法来歌颂着战争,以着诗意的手法来美化战争中的残酷,以着强硬和血腥来表达一种战争的诗意。
米哈尔科夫就是一个传承着苏俄诗意电影衣钵的导演,他的名作《烈日灼人》及《西伯利亚的理发师》给人留下了非常深刻的印象。
他以诗意的眼光观照着斯大林时期那段历史,以颇富想象力的手法解剖了那种残酷。
不过,当他所反映的历史进入到战争模式,在表现苏德战争之时,他却不自觉地又陷入了那种战争诗意之中。
在《烈日灼人2》中,我们仿佛看到了前苏联的革命浪漫主义在他身上复活了。
今年俄罗斯所拍摄的历史题材影片《女狙击手》,则更是将这种战争诗意演绎到极致。
本来,这应该是个很具吸引力的故事,是苏联军队英雄的传记片。
它来自于真实的历史,人物也是真实存在着。
去年美国所拍摄的《美国狙击手》一片,也是来源于真实的故事,来自于阿富汗战场。
这部由克林特·伊斯特伍德导演的影片,表现手法非常平实,就如纪录片一样,真实地表现了狙击手的故事。
本来,在被搅热的狙击手电影市场里,再来一部表现女狙击手的影片,且以真实历史人物为主题,应该还是会吸引观众的眼球的。
可惜,在这部影片里,导演却又自觉不自觉地选择了诗意的手法去表现,让本来非常真实的人物形象,被蒙上了一层虚幻的诗意色彩,变得不那么真实起来。
作为一个像柳德米拉那样的女人,应该说她的家庭环境还是很不错的,她本人亦考入了大学学习历史。
她的父亲是国家安全局的军官,内心里却将她当作男孩来看待,希望她习武能够驰骋于疆场。
一次偶然的机遇她的射击天赋被发现,于是参军入伍被训练成为一名女狙击手。
此时苏德战争爆发,她与同伴们也被匆匆送到前线,参与残酷的战争。
凭着射击天赋,也凭着顽强勇敢,她很快脱颖而出,成为苏军的英雄,成为让纳粹胆寒的女杀手。
她的经历相当动人,但所拍出的影片却并不感人,人物的刻画站不住脚,反而有着很浓烈的宣传意味。
究其原因,在于导演在影片中所使用的诗意美学。
战争本来是残酷的,残酷到残忍到让人心悸,因为战争行为本身即违反了人性,靠相互残杀与自己并无冤仇的人,来捍卫一种观点一种理念,这是人类社会发展的耻辱。
即使是正义的战争,毕竟也是以牺牲人的生命来达成的。
因此,战争尽管有时是必需的,但谈到战争之时,我们没有必要去美化战争,去寻求战争中的诗意。
残肢断体与血肉横飞之中是没有诗意的,我们只能以悲悯之心来看待战争,祈祷战争能够越少越好。
其实在电影中,作为神射手的柳德米拉并不享受战争,她参加战争也是迫不得已,只是在尽到自己作为国民的责任。
作为一部背景是战争的影片,反映的又是一个以杀人为业的战士,血腥与暴力在所难免,表现他们并非不可以,影史很多影片也因描写了这种残酷而闻名。
问题在于以什么样的手法去表现。
在《拯救大兵瑞恩》中,影片开头长达二十多分钟的镜头,对于战争场面的刻画也谓细致入微,不过我们从中却看不到战争的美好,只能看到战争的残酷与无意义。
导演是带着悲悯的目光去表现这场战争的,而在《女狙击手》中,则过分地突出了柳德米拉的勇敢,突出了战争对于她如洗礼般的意义,而轻意地抹去了战争的苦难。
让人欣慰的是,即使是在俄罗斯,这样的诗意影片也不多见了,蕴育于苏联社会主义时代政治环境之中、展现革命浪漫主义情怀的诗意电影也步入了黄昏,《女狙击手》只不过是黄昏之中的一曲挽歌。
因为这样的电影只能产生于特定的意识形态之中,它忽视甚至蔑视着人性,将革命置于个人的生命之上,讴歌着一种清教徒式的献身精神,散布着不同人群之间的生命矛盾,宣布一种暴力思想。
即使如俄罗斯目前的政治情形之下,这样的意识形态也正被逐渐摒弃,毕竟这是与整个人类的价值观相悖离的。
要是不考虑历史原型的话,其实这个片子是可以给到至少8分以上的,虽然很玛丽苏,但这是大女主戏的通病,所以就算了吧(啧这片子很完整的刻画了一个女人是如何在家庭、社会以及时代的影响下,从一个清纯少女逐步转变成一个铁血战士的。
所有战争场面都调过色,灰暗阴冷,体现了在女主心里战争的真实印象:那不是英雄主义飘扬的场所,而是残酷无情的生死场。
每个能从那里侥幸回去的人,都已不再是天真浪漫的男人女人,而是经受了致命打击,浴火重生的死神。
战争,这个人类史上永恒盘旋不去的阴影,令人痛苦且厌倦,它令人不再是人。
从反战这一点上来说,我觉得这个电影做得不错。
女主演得也很好(题外话,我发现俄罗斯女人一旦坚强起来,眼神都很冷静锐利,一个个都感觉像叶皇,民族特性吗)但是。
考虑到历史原型的话,这tm就是魔改了。
人家原型明明是一个坚毅勇敢又有天赋的单身母亲,为了国家自愿走上战场,在击杀了309个敌军后被护送下了战场,没靠过男人,没被迫营业,没被国家抛弃,怎么在这个片子里就变成了战场玛丽苏和国家招之即来挥之即去的一枚棋子?
格局太小了。
如实表现史实和女性力量,是会死还是怎么的。
撑死7分。
布谷鸟“各位,我今年25岁,至今为止杀了309个法西斯侵略份子,你们是否觉得,躲在我身后够久了呢?
”柳德米拉自述。
“她杀了几百个德国人,四次负伤,患有脑震荡,她是个女人,天哪,经历了这么多,她难道不重要吗?
”波利斯医生请求少将让柳德米拉撤退放弃抵抗的城市。
我分了好几次看完这部俄罗斯战争片,一开始也是听了《布谷鸟》安利去看的,每次都是在吃饭的时候看二十分钟,今夜一下子把后面看完,倒是有些经受不住了,我是个非常感性的人,喜爱战争热血,梦想做一名军人,可我一定做不到柳德米拉这么勇敢,她是战士。
柳德米拉被授予“苏联英雄”勋章,堪称最高荣誉了,蓝色真的很好的代表了忧伤,她的那双澈蓝的眼睛,时刻保持明亮,也时刻绝望。
敖德萨少女时代,柳德米拉是敖德萨大学历史系的一名学霸,如果没有战争,她可能会变成带着黑框眼镜店女教授,一次射击比赛,她展示出了优秀的狙击天赋,被队长推荐去了训练营。
柳德米拉的父亲是个半辈子都在战场的军人,面冷心热,从不会夸奖她,认为她所取得的所有成绩都是理所应当的,她的母亲是位英语教师,所以她从母亲那里学到了英语,从父亲身上继承了军人的坚毅。
柳德米拉和父亲赌气上了战场,我想她一定不后悔这个选择,就像新年晚会上那个小女孩讲的一样:“记住这点,没有人会站出来,只有你亲自站出来,拯救这一切”,当战争来临的时候,每个人都有责任去捍卫生命存在的权利。
三个男人与一个苏联女英雄柳德米拉应该结结实实死了三次了,如果不算战场大大小小的死里逃生的话。
罗斯福夫人说,她能活下来真是个奇迹。
每个从枪林弹雨中活下来的战士,身上都流着战友的鲜血。
马卡洛夫是柳德米拉第一次上战场的军营队长,他教会了她如何在战场上生存。
柳德米拉患有严重的炮弹恐惧症和脑震荡,是那次被炮弹攻击在地下掩埋了五分钟留下的后遗症,马卡洛夫把她挖出来送到了医院。
柳德米拉喜欢马卡洛夫,但马卡洛夫不敢爱她,因为他知道他们两个随时会有人死去,然后留另一个人在战争中面对悲伤,甚至没有机会流泪。
当柳德米拉险些丧命在炮弹之下,马卡洛夫接受了,随后他又回到了战场,柳德米拉在医院只等来玛莎带回来的一条枪。
柳德米拉带着马卡洛夫的枪重返了战场,她要报仇,因此她在击杀法西斯士兵的时候折磨他们,是她的搭档里昂尼德使她走出复仇阴影,告诉她即使是敌人,也不该被这样对待,这也是第二个与她有关的男人。
作为搭档他们配合亲密无间,斩获了很多法西斯士兵的头颅,也在日夕相处中产生情愫,他们是对完美的恋人搭档。
这时,柳德米拉的闺蜜玛莎,那个从大学就和她是挚友的天真可爱的军医护士,邀请他们参加自己和飞行员格里沙的婚礼,这是个勇敢的决定,在战争期间结婚是没有未来的,而格里沙没有给玛莎机会开始。
柳德米拉二人赶到的时候,才知道参加的是一场葬礼,玛莎笑着打开香槟道歉:“对不起,邀请你们参加婚礼现在变成葬礼了,为了纪念格里沙,喝酒吧!
”从这一刻起,这个最最浪漫天真的姑娘也在战争中长大了,玛莎戴着自己编的新娘花环说,她和格里沙也有过疑虑,现在在打仗,每个人都可能被杀害,但他们还是一起做了决定,结婚不可怕,两个人在一起会过的更好。
战争中的男女侥幸有了爱情也配不起天长地久,他们都很清醒,从没有这种奢侈荒唐的想法,爱人死了,就是一杯酒的功夫,就得继续上战场了。
柳德米拉看着闺蜜的爱情悲剧,试探着和里昂尼德说她想生个孩子,里昂尼德没有说话,还没有等两人把气解开,里昂尼德就在轰炸中保护柳德米拉死去了。
柳德米拉再一次活了下来,成了苏联军人的象征,可她再也不敢上战场了,她向上级请求退役,这段对话简短,却包含了无尽的无奈。
委员:“你知道辛格会杀掉你多少战友吗?
”柳德米拉:“我不行”“你必须上战场,不是为了我”“我不行”“也不是为了你自己”“为了里昂尼德”“好吧”柳德米拉看着装载着尸体的卡车拉走的时候,心也跟着走了,她太累了,她想离开,可马卡洛夫和里昂尼德把生命都留在了这里,她该守护才对。
也有一个男人在默默守护着柳德米拉,医生波利斯。
自古以来守护女主的男人都很惨,得不到女主的爱情,反而一直在陪跑,波利斯就是这样一个可怜角色。
波利斯算是柳德米拉生命中不可或缺的男人,他认识柳德米拉最早,爱上她最早,为她上了战场成为军医,每次柳德米拉负伤都是他救回来,最后把自己的撤离证给了她,自己和那座被放弃的城市永远被埋葬在了一起。
还有玛莎和千万没资格撤离的士兵和平民,柳德米拉说他们都是英雄。
撤离的场景最惹人深思,谁都想活着,可两艘潜艇一架直升机,只能运送党的资料和上级军官。
大家都挤着想登上逃生船,柳德米拉几欲脑震荡发作,指挥官开枪都压不下来,等迈过了那条线,是如此的安宁祥和,柳德米拉和波利斯聊起了初见的海滩,聊起了敖德萨,两人从未如此轻松的说过话,波利斯交给了柳德米拉一个应急箱,用眼神和她做了诀别,这个眼神看哭崩了我。
这个没有机会向柳德米拉求婚的男人把戒指放进了箱子,柳德米拉没有爱过他,所以亏欠他最多。
苏联英雄柳德米拉被称为“死亡之女”,她用自己的经历在苏联外交上取得了胜利,和罗斯福夫人成为朋友,不知道从哪里看到过一句话,“我一直想活过这个乱世,却在天下大定时开始有一点后悔,后悔为什么没能在乱世中死去。
”柳德米拉还是笑着活下来了,战争会结束,生活还是继续,经历过战争的人,更能带着痛苦珍重幸福。
我还是想成为一名军人,曾经我渴望战争,只有那样才能感受到炽热的赤血,是真自私,安定久了,未免丧志,若战乱,又受苦。
柳德米拉们少之又少,多的却是来不及撤离的马卡洛夫、里昂尼德、波利斯、玛莎、格里沙……
如果这不是故事,没有人会追问米拉最后有没有得到幸福。
如果这不是故事,没有人会追问米拉最后有没有得到幸福。
好评的细节:经弹幕提示注意到的在海滩飞行员蹲在柳德米拉面前的时候她的脚趾动了动,表现出了少女的娇羞。
其实剧中女主的眼神很多我都没能理解,女主的性格和经历导致了她的寡言。
还有就是女主接过队长的遗物时手不受控制地颤抖,抚摸着枪,中途察觉了什么似的握了握拳又松开,手仍然是颤抖的。
这个握拳表现出了女主的坚强,无论什么情况下都要求自己保持冷静,然而恋人战亡的消息冲击太大。
第一个爱人的死亡带给柳德米拉的是复仇的火焰,她没有流泪;第二个爱人的死亡带给她的是对战争的厌倦和无尽的疲惫,甚至对退役妥协,离开了战场打算过平静的生活。
爱上队长的时候柳德米拉是青涩的,有一股不服输的倔劲,看向队长的眼神有时候是充满挑战甚至挑衅意味的。
也许是因为队长碍于前妻一直没能接受她,也许是因为年龄和在战场上待的时间长度的差距。
而上尉使柳德米拉最终成为了一个女人,她的眼神变得平静,感性被释放,甚至提出要生孩子。
女主恐怕从未爱过波亚;这是一件悲伤的事情。
全剧中我唯一的泪点是波亚接柳德米拉从封锁线走向停着潜艇的码头的那段对话。
对战争厌倦的女主最终选择了接受波亚即选择平静的生活,可贵(令我惊讶)的是医生没有一点惊讶,自然而然地接过了话头并且没有全顺着女主的话说,这说明医生虽然痴心但并不是舔狗……他竟然不在意女主的默认接受其实只是因为厌倦了战争!
他明知道柳德米拉不爱他。
他对女主的两任恋人说的话:我已经爱了她很久,我不明白这是什么意思。
队长只说照顾好她,得到承诺后只说(你也爱她)那我就放心了,也许是因为队长走不过心里那道坎,无法接受女主。
我觉得他可怜的时刻是上尉被医生的话激怒了,穿过人群去找女主,上来就强吻。
我不知道医生看到女主脸上的笑容是什么感受……至少我很同情他……他们两个如果在一起的话会得到幸福吗?
战争开始前女主的相亲让我不明白,我认为她并不爱波利斯,但是去对方家里相亲的时候穿得很漂亮头发也梳得很好看,用接纳的态度对待对方的家庭:也许她是有好感的?
毕竟这个相亲并不是谁逼她的,何况以女主不屑委曲求全的性格不愿意做的事不可能给对方好脸色。
可以肯定的是她本来打算好好相亲或许还打算结婚来着。
看歌剧时的表情难道只是因为她喜欢的是看电影?
我以为是想表现他们(爱国主义热血青年同典型知识分子)观念的冲突?
或许都有。
说起来女主的立场也是知识分子阶级啊,放在我国,五四运动时期学校里此类冲突也是常见的桥段啊。
不过虽然这类指责是常见的,但我还是觉得女主真的有点自私……她没有考虑过,如果医生被刺激决定上战场,她能否负责吗?
我不便评判,不管怎么说,这是战争时期,特殊时期,需要有这样的“爱国热情”,这么看女主的谴责也不是没有道理。
即便知晓战争的本质,现实中也不可能全用消极的态度来对待。
弹幕评论:医生真男人!
豆瓣影评里写,医生并不是逃避战争,而是一开始就知道战争会走向虚无,因而只想作为一名医生治病救人。
我仍旧不是很明白……但这一切是无法阻止的,不是吗?
无论想法如何,不积极迎战事实上就是享受别人争取来的和平,所以不能够心安理得地安稳。
医生的参战虽然据他自己说是为了柳德米拉,但未必是全部吧,我想。
在这样的战争面前,任何人都无法心安理得地置身事外,何况医生是个好人。
其实如果不是医生目送女主上潜艇时目光里的(对战争的)一点无奈(?
),我会认为众人对医生的无凭据的(???
) 褒奖是凭空拔高。
事实上剧中除了前期,没有很多对医生的正面描写,以我的愚钝又得不出确切的推断结论。
所以医生是看透了一切但为了她还是上了前线,一直以来默默守护她的那个人?
我想如果医生确实有能力保护她那么他是最好的选择(尽管爱情并不讲道理……🙄)。
关于人见人爱的玛莎……!
乐天派,我觉得她是真正坚强的小可爱,甚至超过女主。
具体见于玛莎的“婚礼”,女主因为突如其来的悲剧而沉默,紧紧地抱住了玛莎;我以为玛莎会哭出声,但她推开了女主。
所以她的表现实际上是用这种方式发泄对战争的愤怒,而非掩饰,台词中也说“我们知道战争的残酷,这是我们两个人一起做的选择”。
电影中并没有关注玛莎后来怎样,弹幕有人说要疯了但我认为不会疯。
《女狙击手》一部基于真实经历改编的好电影,集中于女主的经历和成长,有所局限
毛子表面上学好莱坞特效和叙事,骨子里还他妈是苏联那一套意识形态洗脑。去你妈的,狙击手能把三号坦克打爆我他妈也是醉了。
“我今年25岁,就已经击毙了309名法西斯,先生们,你在我身后躲太久了”
就是俄罗斯拍的抗德神剧么。零好感
苏联和苏联英雄被资本扭曲塑造后的又一个作品,心疼真正的苏联战斗英雄。真实的柳德米拉被斯大林亲自签字派潜艇接回来,电影里居然是冒用了军医男友的通行证。真实的柳德米拉晋升后想再次拿枪上战场,电影里居然被上级逼着去杀德国狙击手。最搞笑的一幕是,美国总统夫人抱着柳德米拉说,那些男人怎么没有保护好你?我真忍不住fuck问候这些资本了,希望你们都被柳德米拉少校一枪爆头
兰兰,你怎么看
远低于预期
过瘾
作为战士外交官女人,她赢得了所有她的战争!
女主光环太强大,整个片子看下来都很无聊,没啥看点
战争很残酷
远超预期 俄罗斯电影关注人性、人道主义的传统在其中也有一定的体现
看了战狼这种娘炮电影,必须看一部老毛子的片子壮阳一下
挺喜欢狙击手的电影的,冷静智慧意志坚定伪装谋略,战争里的爱情死亡痛苦悲伤,战争不仅仅是死亡,还有活下去的那部分。俄罗斯拍了很多好的战争电影,可惜中国引进放映的不多,都是好莱坞那套片子。后面会多关注下俄罗斯电影。
所有的男人都在保护她她是幸运的
包装成战争片的狗血爱情片,冗长无聊。毛子现在居然还拍这种片子,就是一个字:土。
故事。真的就是个故事。故事会那种。
战争部分拍摄的还原度还不错,米国部分虽然比较自我觉醒,但是明显不符合影片整体气质。
2024-05-04 10:25传奇人物,选的角度很适当,当情史和个人成长站在特殊身份,能把归因在历史迷雾中步步澄清——它精确指向战争(即人类缺乏共存智慧的愚蠢),而不是其他对人类同样深重却似是而非的主题。相信你也会不知不觉爱上她,和成就她的那些男士们(恰见此评【】正是),她的成长完整恰是战争/人类完成历史觉悟的过程;相信她的后半辈同样精彩,也有不少关键时刻,但这就是本片选材(俄影的少许夸张和戏剧剪裁也存在但可接受)。Btw,罗斯福夫人做这个引线真最适当不过,现在重现当时奇人辈出的大国气象和历史开放局面,让今天观众汗颜:作为他们的后人,我们真的有比前辈更有智慧有资格拥有这世界?……可能医生说的对?“如果没有战争,也许我也不会爱上她”……
直译应该是赛维斯托波尔保卫战吧..哭了不下四次,第一次在电影院看战争片。今天剧院几乎满座,隔壁的俄罗斯大妈也擦眼泪了ಥ_ಥ
20200107想看,20231108看了