D.P：逃兵追缉令

男主在一个父亲长期家暴母亲的家庭长大，他对于父亲的态度是仇恨的，对于母亲，他的态度却是冷淡的，他埋怨母亲不逃离这个家庭，更深层的原因是对于自己没有能力改变这个家庭的愧疚，作为旁观者，长期看到母亲被家暴，却无动于衷没加反抗的懦弱心理的逃避。

男主始终是有一股反抗的劲被压抑，所以从第一集面对老板的谩骂便偷了老板的车卖了，那是他的一次释放。

到进入军队，面对前辈的霸凌，他差点跟前辈起冲突，进入dp组让他避免了继续被霸凌，如果他没有进入dp组，我想他面对前辈的霸凌早晚也会爆发反抗。

进入dp组以后，男主努力的机械着执行任务，搭档老大哥的圆滑善良也在帮助男主成长，面对逃兵，他们作为军队制度的执行者，作为暴力机器的一双手去把反抗这个体制的人抓回来，在这过程中，面对逃兵的苦衷，老大哥选择放了逃兵，男主耳濡目染也认同了搭档的决定，这一刻，他们是在对体制做了一次小小的反抗。

最后两集曹石峰的逃离和被追捕后的自杀把剧情推到了顶点，前辈的长期霸凌最终还是击垮了这个善良的老实人，他决定同归于尽的复仇，而这过程中，作为长期被欺负的他，作为弱者却被追捕，更加刺激了他的反抗。

他的反抗非常有力的刺激观众，因为很容易被代入弱者的角色，在被欺压的时候，这个体制不保护弱者，在反抗的时候，这个体制却要惩罚弱者。

最后，暴力的反抗面对巨大的体制是无力的，只能选择自我了结，而自我了结也不会让这个体制有改变，军队的霸凌依旧，最后男主逆向军队的背影，也许这一切只改变了男主，对这不公的愤怒也只能留在屏幕外继续堆积。

在某个上班无聊摸鱼的下午，意外地打开了一个两个多小时的解说，愣是上着上着班看完了，好似发现了新大陆一般，一是感慨蛙趣原来上班还能这么摸鱼，二是还有这么好看的剧。

今天一天轻轻松松就追完了第一季，很喜欢这种高节奏无尿点的短剧，非常适合像我这样浮躁的人。

看过解说再看剧确实在某种程度上极大地消减了追剧体验，但就现在我这么浮躁的状态来看，不看解说可能也没办法盘出这么多细节和总结出这么多体会。

剧中的细节和伏笔处理得相当好，没有任何一个情节是感到尤其突兀的，因为前面都有埋下伏笔，例如在电影院石峰拔刀时，浩烈犹豫了不敢上前，也正好对应了剧中第一集浩烈因为被刺伤入院，所以有了心理阴影。

人物设定也都非常丰富饱满，人从来都不止有一面的，人可以是善良的也可以是自私的，即使是小天使浩烈也会在俊浩撒谎骗奶奶的时候警告他不要同情他人，其实能看出来浩烈并没有俊浩那么慷慨仗义，有那么一两次他也是因为俊浩和朴中士执意要做于是也加入，他是心地善良的侠者，但不是惠普众生的人（没有审判的意思，只是非常非常非常简单的提一嘴）。

还有军中的三位长官，都是特别丰满的角色，会有自己的官威，性格刻画得都特别鲜明（吗呀打到这里我跟那个文盲一样说不出话）。

关于剧情人设这应该都归功于由漫画改编，本就有了坚实的剧情框架和人物设定，所以看下来特别特别爽，没什么槽点。

最喜欢的还有这部剧的光影和镜头语言，没读过专业的知识且文盲，不知该怎么描述每一处的镜头语言有多么绝妙，看下来让人赏心悦目，非常舒服。

关于石峰，一点不觉得最后太拖沓，一个因为不喜欢打人而放弃柔道的人，他又能坏到哪里去呢？

即使是被逼到绝境，还是选择了伤害自己。

对伤害自己的人犹犹豫豫迟迟无法下定决心，却毫不犹豫地伤害了自己，唉，唉！

很多人都希望峰地老师直接一枪解决黄章秀吧！

确实，要是一枪解决黄章秀，那就是爽剧，但现实并不是爽剧，没有善有善报，恶有恶报这一说，命运都是这么的不公平，很多时候也不是我们奋起反击就能改变什么，但我们可以像峰地老师说的，至少要做些什么吧。

嗯。

有些人，做什么都毫无负罪感“小孩子才不会撒谎，大人才能够谎话连篇。

”这句话，就像回忆里把一颗坏了的糖放进嘴巴，不仅引发了龋齿，即便吐出来，味道还是留在神经纤维里。

只有人会说话，也只有人天生懂得撒谎。

曾觉得一岁多的小朋友最可爱，因为他们只表达真正需要的那部分，最坦诚、直白。

小孩子撒的谎，往往由大人引爆。

并非儿童撒谎是一件多么严重的事情，不过是成年人的世界，你永远猜不到哪一处埋藏着炸弹。

成年后，人需要为自己的行为负责，成年之前，人的行为总是让父母产生责任感，至少从法律意义上是这么回事。

小孩的谎言，他不必自己负责，且引发着最强的社会同情心。

这一点极容易为他人所利用，是一种法律之眼的盲区，而当未成年人在环境中，自己对这一点开始利用时，这就不得不提另外一部电影的存在——《狩猎》。

人之初，性本恶。

影片从小孩子的行为开始，这个从一开始就视角灰暗的剧本，让人看一出：生活以痛吻我，而我该何以为报？

从远处看，每个人都很善良。

这句话如果再改一改，从远处看，每个人都能被同情。

古巴渔夫可以和马林鱼在海浪中搏击。

一次的痛苦并不足以完全击垮人的勇气和信念。

最能毁灭个体的始终是那些微不足道的伤痛在漫长的时间中不断积累、发酵、腐败……。

婚姻里的话题总把一句话挂在头条：明明可以选择，却始终忍受。

被家暴的人，为什么不直接离开？

为什么不报警？

为什么从一开始就不反抗？

我们知道被家暴的惨痛，但对于选择中未知的那部分结果又有谁能完全保证是更好的选择呢？

蒙提霍尔问题，第三个被排除选项提升了原本非选择项的优势。

可是谁又能保证变数一定站在相反选择的那一侧。

不确定的那一部分里，是苦难教给很多人：人的同情不值得你选择相反项。

人是应该为逃离痛苦而挣扎着去生活。

可无论往左还是往右，都看不见逃离的出口时，就必定去选择自我麻醉。

“你的善良，必须有点锋芒，否则等于零——爱默生”。

绿里奇迹中善良的约翰·科菲，最后被处以电击身亡的刑罚。

你找不到如天使般纯洁善良的人，因为从“天使”一词诞生开始，就说的非常直白，这样的人是天外之物。

六集的剧情中，最喜欢的是“第三集 那个女人”。

英玉用“不正当”的方式拿回了属于自己的钱。

逆境之中的人会因为他人的一丝怜悯，而迎来生活转机的出现。

但从根本上逆转可悲人生的唯一途径是自我清醒。

英玉一直问郑贤敏“能不能先留下来一起吃个饭”。

到最后发给安俊浩的短信“你们通过我抓到了要抓的人，我拿走了属于我的钱，两不相欠”。

这是整部电视剧中，唯一一次，让我觉得合情合理的心情舒适且十万分的心满意足。

同情这种廉价且充满着鄙视感的东西，最不应该成为一个人的期望。

热搜能轻易的把一个“好人”变成一个“动机不明”的人。

这就等于原本是速食套餐的同情，变得更像是一块发霉的面包，扔了可惜，吃下去更坏了肠胃。

严重不良行为的社会疾病链形成模式严重不良行为属于临床医学用语中熟悉的术语，而在社会问题中，有一条链常常引发“严重不良行为”：事故 » 同情 » 怀疑 » 攻击 » 二次伤害 » 无效自我辩护 » 重大社会事件» 社会学著作引用材料 » 变革 » ……如果你活着，就知道，世界上混蛋穿着的衣服不会写着混蛋。

离奇的一点在于，同一个人可以因为一句话就感动，也会因一句话就持械伤人。

混蛋没有写着混蛋，但是所谓的“普通人”可以是很混蛋。

黄章秀，一个社会上微不足道的打工人，在军队里可以无法无天迫害人。

早年间，背景大过天的人闯了祸，逃脱惩戒。

但孙小果的背景与他的罪相比，简直比戏剧还要讽刺人。

简而言之：不一样的国家里，每天可以发生着同样的故事。

而更加糟糕的一点在于：人的同情更像是一株墙头草，视角转换到谁身上，民众的同情心就泛滥于谁身上。

比罪恶更为可怕的一点是怀疑。

没有人一开始就从恶的行动出发，不过是渐渐的习以为常。

怀疑根植于被利用的伤害中。

人会把自己所耳闻目见的故事、所受到的伤害，以无目的攻击是形式投放到其他人身上。

这一点在经济不景气的时间里，更加明显。

一个坑炸一次不足以引发灾难，不同的炸弹，在炸了很多次，终将引起注意。

事故发生的时候，新闻总是能找出上一个佐证。

人不想在是非面前第一个出面，故事一样，不会因为第一次就引发起舆论的海啸。

最近一段时间看《教育学》方面的资料时，文章中有一段话，感受颇深：自媒体时代中，人们只是把文字当成了发泄、赚钱的工具，大量的负面情绪、自我中心主义，而失去阅读习惯的读者，将这类二手文字成为自我价值观念的土壤，人们开始在许多问题中变得沆瀣一气，这就是当代大众文学的同一性和世俗性。

二十世纪的欧洲文学家在工业变革的环境里，对这一代的青年人，给予一个并不准确却实用度颇高的定义：迷失一代。

我们比二十世纪的青年人更混乱的一点，前无文艺复兴的艺术辉煌，也无春秋百家争鸣的史诗巨匠，起点里的肥料不够丰饶，根基尚未扎牢而选择却眼花缭乱。

问什么可以代表21世纪的文学作品？

细想也不过一句：武侠小说已算优胜，更何况网络文学难以启齿。

五千年，初代风韵起于诗经，而后诗词歌赋渐登堂入室，继而元曲、小说摆擂台，再后来影视、报刊嗑瓜子，再如今吃瓜一遍又一遍撑起了继往开来的新时代。

并非只有我们才开始文化的没落，全世界都是同一个趋势。

就像是抛物线到了最高点，终归是下沉。

人类对宇宙的向往，不仅仅在于对未知的探索，有时候是一种对现实无力拯救之时，弃而舍之。

就像莎士比亚说的：生存，还是毁灭这是一个问题。

“只有把阴暗里的东西放在阳光下，一切才会真正的改变，如果那些东西始终埋在阴影里，就会滋生出细菌、病毒，成为一发不可收拾的人间灾难”。

若是一切可以昭告天下，那必定有着无数个前提。

若以为只要你说出真相，全世界就会站在你身后？

这只能是一厢情愿的想太多。

曹石峰的结局，完全就是一场关于哈姆雷特的提问的必须作答。

“为什么当我受到伤害的时候，你们选择了旁观。

而当我开始惩戒罪恶的行为时，你们却拼命的开始阻止。

你们知道军队里用的水壶都是1953年朝鲜战争时所用了，而你们却和我说这一切是可以改变的。

”编剧只说了小孩子能听明白的话，听到每一个成年人耳朵里的时候，都回荡起其他的话。

有些话，有些改变，有些道理，你们自己都不相信，却压着我去相信，为什么？

如果你是军人，命令给到你的手上时，你会向左走还是向右走？

如果不服从命令等于如何保卫国家，你是否还能说可以给予冤屈以澄清？

这尚且只是一个小命题，家国有时候是一个你无法避开雷区的大问号。

社会是方的，人性是圆的，人性与社会不匹配，但人性必须放在社会中。

当你对社会的方开出一个口，就会有第二个对它提出下一个要求，原本社会秩序的规矩将荡然无存。

这就是为什么：我们认可受害者受到的损伤，却不一定会站在受害者这一边。

这一切都会改变的，对吗？

剧情在这里戛然而止，它的悬念并不是止于那个与大家背道而驰的安俊浩。

韩剧总是会拍很多韩国社会问题，小孩子观众总会说：韩国的社会可真乱。

我有时候无法明白，为什么有些人的大脑纤维层只有直线，生活的环境过于美好，缺少被社会毒打的痛苦？

看的书太少，无法理解那些隐藏在文字下面的内容？

人的看法始终是多元化的，所以要容忍有其他的观点存在？

我不知道这个原因在哪里，就像我始终不能明白：有些人可以永远单纯且单纯。

但最近我想到了某个原因。

搭乘公交车的时候，有一位即将本科毕业的小孩，非常喜欢新生代的小明星。

我问为什么喜欢？

答案是：就是因为长得好看呀！

我喜欢羽生结弦，我的手机里全是他的图片，入考场手机关机的那一瞬间，不小心弹出他的画面，突然就觉得心情非常的好。

以前不觉得羽生结弦有多好看，后来觉得很美好的一个人，再后来觉得他是能给予人信念感的一个人。

美有很多标准，但不是一个人做出任何事的全部理由。

当你决定对一场灾难做出抵抗的时候，你会从过去经历过的事，遇到的人，听过的话中做出你的行为反应。

如余华所说：他从川端康成的身上学会了写作的细节，从卡夫卡身上学会了自由的写作，而福克纳、海明威等等，他可以说出对他产生了影响的很多作家。

但是这些就像是树木吸收阳光一样，只是到最后，树木是以树木的方式成长，并不是以阳光的方式。

唯有你所接触到的事物中储存着为本体所拥有的能量时，你才能有所获得。

也只有当我们从美好的事物当中汲取到的部分，成为自我生长的力量时，一切才真实的存在意义并与其他一切事物得以产生区别。

韩剧把所有对社会的担忧，拍成影视剧的形式，然后引起大家对它的关注。

余华写了《许三观卖血记》，改变不了贫苦阶层里“许三观”的再次出现。

但我们都知道有一部很值得看的影视剧叫做《D.P：逃兵追缉令》，依然有下一个人会知道余华是一位新中国成立以来非常特别且优秀的作家。

编剧所说的“改变是否能在韩国发生”，谁也不能给出完全肯定的答案，但有些事情，从影视剧播出的那一刻开始就不一样。

就像当年《穹顶之下》的力量，很多人质疑、诽谤、污蔑，到视频的下架。

作为一个观众，我以及如我一般的观众，从真正意义上开始了解——雾霾。

你可以嘲讽，且尽管认知的很晚，却不可否认这就是现实的一部分。

肯定会有遗憾：有些东西晒在太阳底下，依旧百足之虫死而不僵。

差距在于，你的对手在一点一点的认知里摸索着改变和进步，而你始终身处冷嘲热讽的圈地自焚中。

韩国资本控权的国家里，公正从一开始的事故中是大家谈论的笑话，却也默默的走到了发达国家的行列。

历史里的龋害，总是需要慢慢的清除掉，就像身上无论有多少烂肉，最终还是需要被割掉，人才能真正的活下去。

从“善”到“改变”，走了多少旁观者，影视剧只有六集，故事里的事在韩国却也走了三十来年。

有多少冤屈和墓碑，写满了个体的渺小和无能为力。

冷漠不是人的本性，它是本性里的副产物，最终却左右了多少人——人性的全部。

PS：最后的闲话最近在看汤姆汉克斯的《芬奇》，可是最后写的时候，却放在了《D.P：逃兵追缉令》。

明明是在看芥川龙之川的《影子》，但余华的话却让我想的最多。

我一直在想为什么得诺贝尔奖的不是余华，却是莫言。

你在余华的身上可以看到鲁迅、海明威、福克纳的身影，却无法从莫言的身上看到其他人的影子。

这并不是说余华存在模仿，而莫言独特出众。

而是，你在具有时代代表性的作家面前，会看到同样光辉闪烁过。

如果诺贝尔是给了余华，我想我不会为米兰昆德拉有那么大的不平，但事与愿违。

作家本人并无多少遗憾事，反倒我这个不值一文的读者，心有怨言。

就像很多事，对于当事人而言，无需再提，旁观的人总是反复重提。

多大本事的人，做多大的事情。

为什么总是做无用并招惹非议的事情？

也许是一种，期望，对自己所向往的生活环境的期望。

韩国的导演、编剧拍他们想拍的电影，一部分是为了收入，另一部分，是希望打造出属于他们向往的韩国。

人的确应该有自知之明，但也应该有尽力而为的时候。

也正因为这样，最后的林智燮队长，终究还是值得人认可。

我想影片如果真的有什么是对“改革”存有莫大裨益的，那也就是关于人的“尽力而为”，尽管这四个字在许多的影视剧里都不断提起，可这部剧依旧让人看到了更深远的那一部分。

第一季封神，看得我心都揪起来了，霸凌与被霸凌，韩国军队真的是绝佳的霸凌温床啊，霸凌之风代代相传，生生不息啊。

最近刚好看到初中生被霸凌残杀的新闻，真的引起我的思考，我们如何阻止霸凌。

第一季塑造的人物群像也十分精彩。

DP成员一般有一定背景，在大部分人眼里，DP可以经常走出军营，不在军队里呆着。

一代成员：官二代朴星雨在军营里备受关照，DP成了他从军队去玩乐的借口。

背景不明但在首尔有大平层的韩浩烈，因为抓捕逃兵过程受到创伤而一直在医院呆着。

这时刚入伍的安俊浩被队长选中进入DP，因而也逃过被霸凌的命运。

但是在追缉逃兵的过程中，人物群像也由此展开。

逃兵，是汉语词语，拼音是táo bīng，一般新兵在部队训练，指未经上级批准而擅自逃离部队的兵士。

泛指因怕困难、危险等而擅离工作岗位的人。

这是汉语中的解释，不同语言中会有所差异，但核心含义应该一致。

逃兵，当你看到这个词时激发的情绪与想象是什么？

在看完这部剧后，你对这两个字的感受是否有所变化呢？

这就是故事的力量，它为抽象的概念提供细节、语境和复杂度。

现实中的事情总是具体的，几乎没有什么事是一两个抽象的词能涵盖的。

然而，太多时候，历史或今天，总有人擅于使用语言的魔力，抛出一个词人们就会激动，抛出另一个词人们就会愤怒，又一个词人们忽然热泪盈眶，变戏法一样，左右着众人的情绪。

所以，我们需要故事，当大家愿意探寻细节时，真相才可能出现。

才能明白，逃兵和逃兵是不一样的。

基于权力关系的霸凌和欺辱无处不在，许多人想必都有过亲身经历，当然多数不是剧中那种程度。

在家庭中、在学校、在职场，但军队是个更为特殊的情境，它在一定时间内禁止了生活中多数情况下都可保有的最后手段——退出。

你可以离婚、退学、辞职，但时间未到而擅离军队就成了要被追捕的逃兵。

这个特殊的情境成了所有权力关系、官僚体系弊端的放大镜，施暴者愈加肆无忌惮，受害者愈加无处求援，让矛盾冲突得以不断累积、层层加码，直至爆炸。

人为什么会莫名其妙欺负另一个人，剧中人回答：因为我可以。

这似乎是人这种动物至今无法克服的缺陷，任何一点微不足道的权力，到了一些人手中，就能变成撑起他全部虚荣的骨架，风筝一般，微风一起，就要上天。

它是落在新兵脸上的拳头，是字字诛心的打压，是处方上永远认不得的字，是明明在人行道上开车还震耳欲聋的喇叭。

短短六集，没什么新鲜的东西，但讲了个关于逃兵的好故事。

有人说，那又怎么样，最终什么都改变不了。

回到前面的问题，当你听到逃兵两个字时，所想到的感受到的变了吗？

而每个因此开始愿意探究具体拒绝抽象的人，都是这个世界发生的变化。

博尔赫斯晚年去了趟撒哈拉沙漠，他抓起一把沙子，走了几步，再把这把沙子撒下。

他说我在改变撒哈拉。

不是天翻地覆才算改变，一个好故事所能做到的，至少是博尔赫斯手中的一把沙。

个人微信公众号【万物票友】 或在喜马拉雅、小宇宙APP搜索【浅尝】订阅我的播客

(首发于公众号：霧風誌，欢迎关注！

）《D.P:逃兵追缉令》是Netflix出品的韩剧，改编自漫画，由韩俊熙导演，丁海寅、具教煥、金成钧、孙锡久主演，共6集，8月27日上线，豆瓣8.9分。

讲述服役中的二等兵安俊浩被派到负责抓捕逃兵的DP（Deserter Pursuit）组，借由士兵们的“逃离”，挖掘背后的原因，揭露韩国军队中的暴力现象。

《D.P》基调是沉重的，出现在开头的背景交代暗示了全剧的主线情节与主题：暴力。

开头的新闻画面中，出现了前韩国总统朴瑾惠在2014年说过的话：“打造出尊重军人人格、保障军人人权的部队开始。

”第二个新闻画面迅速“打脸”，韩国军队中发生了命案，兵长对二等兵施暴、杀人，显然现实没有任何改变，讽刺了当权者的空谈。

现实中，2014年确有这样的命案发生：由于涉嫌欺凌一名二等兵致其死亡，5名韩国士兵以一般杀人罪罪名遭到起诉。

士兵们被霸凌、施暴的事件不在少数，因此生活在痛苦中的士兵有些会选择逃离、报复，做出更多危险行径，甚至滥杀无辜。

下图罗列了一些真实案件，其中“遭到排挤”、“人格羞辱”、“殴打”等词反复出现，极有可能是导致最终犯罪的动机。

剧中D.P组的任务，就是不惜一切把逃兵们抓回来，阻止更多惨剧发生。

二等兵安俊浩一开始也遭遇了兵长的霸凌，被推到有钉子的墙上、被扇巴掌、还试图吐痰在他嘴里。

特写钉子，增强威胁和紧张感，也象征安俊浩成了兵长的眼中钉。

幸好很快，安俊浩就被派到D.P组，远离了兵长的威胁。

成为D.P后，安俊浩遇见了各种各样的逃兵：第一个逃兵没有具体交代他的遭遇，但他宁可烧炭自杀，也不愿意被抓回去。

而安俊浩无意中给的打火机，成为了逃兵自杀的工具，第一次出任务什么都没做，还酿成大错，被关禁闭的俊浩陷入极度愧疚。

不过一等兵曹石峰给了他安慰，俊浩开始反思、想要改变、做些什么······因此画面中出现了彩虹的光芒。

不过死去的逃兵在梦里湿漉漉地出现，倾斜镜头表达了俊浩仍被罪恶感囚禁的心理状态。

在此之前，俊浩也梦见过相同场景，是爸爸家暴妈妈的画面，俊浩是从家暴的家庭中逃离出来的。

以一模一样的场景来暗示，俊浩和一些从军队逃离出来的人，某个程度上是一样的，本质上都是因为暴力，他们才选择了逃离。

“虐待问题，只要是集体生活就会存在，特别是干部们根本放任而不理会时。

”

剧中家庭的逃离与从军队的逃离之间，还有一个共同点：没有和解。

剧中是点到为止，因为导演要展现的不是逃离本身的悲剧，而是隐藏在各种各样的“逃离”面具中的暴力。

要如何跟暴力和解？

《D.P》给出了一个较为悲观的答案：几乎是不可能的，如果不从制度上彻底改变的话。

当霸凌者退伍，轻描淡写地跟被欺辱过的一等兵曹石峰说“都忘了吧”、“你还能拿我怎么样？

”

反而激发了曹石峰隐忍已久的愤怒和仇恨，决心逃离军队去杀了那个人，曹石峰已经陷入了疯狂和混乱的精神状态。

最后场景是在隧道口，第一集提过，这是朝鲜人挖的地道，现在是他们训练的地方。

值得注意的是，剧中没有特意强调季节的变化，主角们穿便服时也只穿了一件薄外套，感觉是秋天，最后跑出隧道竟然是一片严冬景象，下着大雪，画面是冷冰冰的蓝色调。

天气的突变，似乎暗示一种在不自觉地氛围中，我们没有意识到已经到了如此严酷、寒冷的季节，就像是暴力环境中，加害者和旁观者也变得麻木，在一种暴力被默许的氛围中，没有意识到被害者已经被逼进绝境，失去了活着的希望。

逐渐意识到这一点的安俊浩，在结尾时脱离了队伍，往反方向奔跑起来。

剧情上为第二季留下了悬念，他是要当逃兵？

还是接到了新的任务？

重点是他去往的方向，太阳还没有完全落下，意味着还有变数，还有希望。

“变数”是其中一个逃兵教会他的，也就是“蒙提霍尔问题”：当你面前有三个选择，选定了第一个，正确的概率是1/3，然后告诉你第三个是“咣”，你会不会改变选择？

多数人因为不安而维持第一个选择，但改变选择的话，正确的概率会变成2/3。

其实这个逃兵的故事看起来有点温情，和暴力无关，不过他出现的重点在于告诉主角们：产生了变数，结果也可能改变。

对应到主线上，在暴力事件中，会产生变数的是什么？

我认为就是，旁观者。

剧中多次说的一句台词就是：“做点什么。

”被害者、遗属，都对于旁观者发出了诘问：为什么没做点什么？

自杀的曹石峰、扫射室友的同期小胖，他们最后说的“做点什么”，不就是因为没有人为他们做点什么，只好自己来吗？

在家庭暴力中，安俊浩一直是旁观者。

在军队暴力中，他本也是旁观者，但他也有被害的经历、因为没能做点什么的愧疚感，渐渐变得不能旁观了，遇见逃兵的女友时，他想起了妈妈而对她产生了同情。

透过这个事件，安俊浩的心理和行为都发生了转变，他不再旁观，而开始积极地介入。

DP组的上级，包含事务长、辅佐官，他们也有一些作为，但实际作用不大。

这个构图中轻狂的林大尉被挤压到只剩下一条缝，暗示他是夹在中间，虽有一点点权力，但是无法做出真正的决策去改变任何事。

整体来说，《D.P》主线与单元情节之间结合得很流畅，和《我是遗物整理师》的结构相似，但更加短小精悍，可贵的是少了韩式悲情，多了理性反思，加上题材的大胆拓宽，揭露弊病，像电影一样的韩剧，正是“Netflix体质”。

演员的火花在沉重的题材中保持一点轻松幽默，起到调节气氛的作用。

尤其丁海寅，摆脱了“只演爱情剧”的误解与刻板印象，打破帅气形象，在《D.P》中展现了干脆利落的动作戏，和爆发力极强的一流演技。

观众的目光得以随着安俊浩，了解逃兵们各自的故事，各个故事都为主角或主线提供了一些铺垫，最后又回到主线：暴力。

我很喜欢每集的片头都会出现的，安俊浩一人转过头凝视着镜头的画面，代表了《D.P》贯穿全剧的观点：是对默许暴力滋生的制度本身的觉醒、质疑和反思。

---- 上一篇剧评主要分析了《D.P》的主题——暴力。

这篇着重在人物分析上，特别是让人不能完全理解的角色：安俊浩、曹石峰、林智夑。

还有，在这部男性题材中扮演重要却容易被忽略的女性角色：俊浩妈妈、申雨皙妹妹，以及文英玉。

其中有两组人物形成了对照组：安俊浩-曹石峰；俊浩妈妈-文英玉。

安俊浩是剧中戏份最多、刻画最完整的人物，观众的目光一直跟随着他从入伍到加入DP组，通常这样的叙事会让观众对安俊浩更能产生共情。

不过我仍看到部分评论指出，安俊浩一直表现得很木讷、“圣母”，甚至指向了演员演技有欠缺。

我完全不认同！

安俊浩的心理、情绪转变非常地细致入微、循序渐进。

细腻的表演正是演员丁海寅的特色。

安俊浩第一次爆发，就在第一集结尾处。

初入DP组的第一个任务就失败了，逃兵自杀，安俊浩呆愣在远处，逃兵妈妈跑过去的时候，撞了安俊浩的肩。

这一撞似乎把他从一片混乱的思绪中撞了出来，他的目光聚焦在遗属身上，尤其是妹妹，她没有像妈妈那样大声哭嚎，接近于无声的痛苦更唤起安俊浩的愧疚。

背景中蓝色、黄色各占画面一半，安俊浩就站在蓝、黄的分界线中央，就像是他一半混乱一半清醒的心理状态。

等他知道是自己给的打火机造成了逃兵自杀，而前辈无动于衷时，安俊浩爆发了。

旋转的镜头，制造一种恍惚的感觉，因为安俊浩虽然在暴揍前辈，但他真正想要暴揍的是他自己。

一闪而过的笑意，是潜意识中安俊浩对自己的嘲讽。

这令他更加愤怒、更加愧疚，一时间失去了理智而转化为暴力。

练拳击的安俊浩与练柔道的曹石峰互为对照组。

首先他们都有极高武力值保护自己，却习惯于忍耐。

还记得曹石峰出逃的契机吗？

一个老兵欺辱石峰，他爆发把老兵揍成猪头，就跟第一集这段一样。

当安俊浩实行暴力的时候，被旁边的朴范求拉开了，愤怒被迫中止；当曹石峰实行暴力的时候，没人阻止，愤怒持续燃烧，才毅然决定去找黄章秀算账。

曹石峰和安俊浩一开始的命运相似，都是黄章秀的“眼中钉”，一个撞出了血，一个躲开了，这就暗示了两人命运的走向。

安俊浩躲开了“钉子”，幸运地加入了DP组，又幸运地遇见了韩浩烈，一个人情味十足的哥。

曹石峰留在那原处，受尽了折磨，最终流光了血。

当他“受命”欺负新兵时，安俊浩不配合，又惹怒了黄章秀，韩浩烈一把救走了安俊浩，曹石峰再次感觉自己被留在原地，无人救援。

安俊浩多么幸运，曹石峰就变得多么悲惨。

第一季的故事中，第一个逃兵和最后一个逃兵都自杀身亡，安俊浩的任务失败得很彻底。

但作为主角，他必须在这些失败中成长。

年轻的安俊浩的人生已经有很多失败的事，尤其是跟妈妈的关系。

他觉得逃兵女友文英玉的处境像他妈妈，被打了还向着男友，帮他四处筹钱。

他对文英玉说的话，实际是心里想对妈妈说的话：“为什么老是把自己变得可怜？

”安俊浩入伍时不接妈妈电话，也不回妈妈的信件，休假时也不回家，可以看出他虽然清楚妈妈是暴力的受害者，可心里不能理解，甚至会责备她的软弱。

总有人会责备家暴受害者，为什么不离婚？

为什么不坚强起来反击？

就好像对一个遭遇车祸断了腿躺在病床上的病人说：你为什么不站起来？

其实是很荒唐的责备。

安俊浩的“别扭、回避”表面上是“恨铁不成钢”，觉得妈妈为什么要这样软弱地忍受暴力。

而从他之前的梦中可以得知，潜意识中他并不是责怪妈妈的软弱，而是责怪自己软弱地逃离了家庭，没有做点什么去帮助妈妈，来自内心深层的愧疚感让他无法面对妈妈的关心。

他帮助了文英玉，却被骗了钱，不过安俊浩面对文英玉的“逃离”，并没有太怨她，反而让他进一步觉醒，不再沉默地旁观，因此回家的时候他问了妈妈：“你为什么不逃？

”

妈妈的回答令人失望，就像在军队中默默忍受着暴力的、沉默的大多数一样，适应规则而不会质疑规则。

爸爸在黑漆漆的病房看拳击比赛，与安俊浩练拳击保护自己不同，爸爸看拳击是爱暴力，代表他永远不会改变，就像腐朽的军营一样。

安俊浩对妈妈、乃至对自身的愧疚感的开始正视心理转变，由旁观转为介入的过程，是借助文英玉这个角色完成的。

反观，文英玉又是剧中唯一一个成功逃离的人，其他逃离的人要么抓到了，要么抓了又给放了。

当然，文英玉不是“逃兵”，但骗了钱，共同点都是不得已从最糟的处境中逃离的人，可以看作是俊浩妈妈的对照组，只不过文英玉是拥有独立自主意识的女性形象。

唯一逃离成功的人，和提出质疑的人，都是剧中的女性角色。

女人们看似是军营故事的“局外人”，对于主角的成长却始终起到了重要的转折作用。

第一集出现的逃兵申雨皙妹妹，在最后一集又出现了，也是第一个问安俊浩：“你为什么只是旁观？

”。

局外人看得更清楚，任外人看都是扭曲的、极端的暴力犯罪行为，为什么身在其中的那些人却觉得是正常的，默许甚至助长了暴力的滋生？

正如编剧所说：“也许安俊浩正在一个被称作军队的组织所创造的垃圾堆里游荡。

”

和安俊浩一起的人，如果说他们太过微不足道，根本改变不了什么。

那么剧中的林智夑大尉显然是一个处于更高位，理论上有能力、有机会改变点什么的人物。

林智夑是主角中戏份最少的，却是很微妙、值得琢磨的人，他一直在维护自己的权力空间，上面受压，他也要给底下的人脸色看，似乎是一种军队阶级固化的象征。

处理崔隽木逃兵事件时，面对家属的质疑，他明显底气不足，说了一番连自己都说服不了的话之后，最后还是朴范求救场。

林大尉有些无奈的半张着嘴。

下一个镜头就切到这条鱼上，都被开膛破腹切成生鱼片了，鱼嘴还在动呢，这就是林大尉的真实处境！

虽然点缀着花，看起来有模有样的，或许还是身价昂贵的料理，但不也只是任人宰割、被吃掉的命运吗？

你都是个生鱼片了还想说什么话吗？

韩剧中关于饮食的隐喻是非常丰富的，参照黄政民的《Hush》。

即使林大尉一来就帮了安俊浩，最后又帮了朴范求，可是他还是被上层压制着，所以最后什么也改变不了。

透过丰富的镜头语言，演员的细腻演出，令这些微妙又立体的人物成为了《DP》最值得二刷的原因！

最后一点关于片头，成长记录片一样，广泛地代表了出生在韩国的普通男孩，从懵懵懂懂地出生、成长到服兵役，每个男孩都必须经历这个过程，不过只有安俊浩最后看向了镜头，是一种自我意识的表现，也是上篇分析中最强调的，对于产生暴力之制度的凝视。

关于这部剧的主题已经无需多言了，想从一个小侧面来说观后感。

第一次看完DP的时候几乎刷完了所有的采访，看到有说浩烈在漫画是不存在的角色，是编剧为了影视化重新设定的，某种程度上来说可以说是俊浩的另一面。

如果这两个人本是一体的话，那你们真是拥有了这个世界上大部分人都没有的勇气了。

很多人会说俊浩有主角光环，确实如此。

但必须看到的是他从来都以沉默做反击，不顺坡下驴。

抛开主角光环，也是最不顾及后果的疯子。

被拖欠工资便卖掉老板的摩托车，被打会避开墙上的钉子，因为官二代的骄奢淫逸而耽误了一条人命他会暴打这个官二代，如果不打新兵会挨揍他仍然站着等挨揍也不为虎作伥。

他从一开始就不会是曹世峰（没有说峰地老师不好的意思只是在说人们性格的多样性），即便被打也不会去欺负新兵，如果触碰到底线无论对方是什么来头都会反击。

在他沉默寡言的外表下是这样一颗强大的心。

我羡慕这样的人。

我也羡慕韩俊烈，比起小安来说，他更像是一个幻想出来的人物，在这个模糊又昏暗的氛围里独自明晰灿烂。

很会随机应变，在军队里站没站相，插科打诨。

比起小安不断反思，他似乎什么也不多想，活得简单又随意。

他会和小安一样质疑父母为什么不经我同意把我生下来，但却细心地照顾到俊浩和母亲的关系，愿意热脸贴冷屁股上他家做烤肉晚餐。

知军队世故，却仍下意识去救小安，请小安上家里吃饭，私下叫他哥。

知世故而不世故，在泥泞中活得灿烂，我也羡慕这样的人。

小安，某种程度上很像我。

他会生气地问母亲“你为什么不问我为什么休假不回家？

”“你为什么不逃？

”他就像一拳打在棉花上，妈妈只是说“不要再说这样的话。

”我想起我小时候也许也问过我妈妈“为什么不离婚”这样的话，或者我在心里无数次想问她这样的话。

如果我真的问过，她那时是怎么回答的呢，大概也是像小安的妈妈这样回答的吧。

就在我二刷DP的这个晚上，我妈还是和往常一样，走到我身边说“今年你必须把你的终身大事定下来了。

”彼时我很想像小安一样质问“婚姻中的女性（像你）地位这么低，我为啥还非得去趟这个浑水呢？

”这没有意义，就像小安的质问一样，除了伤害母亲，不会改变什么。

家暴的父亲，软弱的母亲，让小安不愿回家。

而我也像小安一样，成为旁观者。

如果只是冷眼旁观，大抵还不会多痛苦，而你我旁观，只是因为实在无力改变。

在这个被催婚催到觉得我再不结婚以后可能不用回家的当口，看到“大家都去当兵，你有什么好难过的？

”也许我妈也会问我“大家都在步入婚姻，你有什么好抗拒的？

”这部剧会很好地说明，从来如此，亦不对。

我此生会有像小安一样，在大家列队向右走的时候独自向左走的勇气吗？

会有像浩烈一样，蔑视一切苦难独自灿烂的勇气吗？

我希望我有。

这篇讨论第一季最后两集剧情：：曹石峰被安俊浩和韩浩烈二人组抓住，却在押回军营的途中又一次被逃脱。

朴范求不愿意看到最后曹石峰被警察或者是一心只想往上爬的宪兵队长带着同服役的兄弟们射杀，他想在这之前找到曹石峰，活着带回来，而韩浩烈经历了一路上的艰难，看到了已然疯狂的曹石峰，也许还有之前被抓捕逃兵刺伤过的经历，不想再继续只有他们三个的孤军行动。

面对安俊浩和朴范求依然坚持的人，他只能孤注一掷的选择“我们去拯救地球好吧”。

他们共同拯救的不是地球，是对抗军队内部凌霸的态度。

面对逃兵他们必须抓，这是职责。

而他们又想只通过自己的手把人活着带回来，他的“疯狂举动”是遭到凌虐被逼到绝路的反应，和其他人明知道有人在凌霸，但只是旁观的绝望，他罪不至死，而更应该接受审判的是那些施虐的人，和因为施虐的现象没有人制止，让更多的人效仿，就像是曹石峰逃出军营前打伤的曾多次对他几近性虐待的人，对他来讲因为以黄兵长为代表的的老兵凌霸成了理所当然。

：：曹石峰深知凭一己之力什么都做不了，曹起初并没有真的想杀黄，他在黄家门口看到了被自己的暴走状态震慑住的的黄时，已经有了心理上的满足感，毕竟曹石峰本来就是与人为善的性格，他不会也不愿主动霸凌人，只是在军队中被反复霸凌下，黄退役时都没有一丝一毫悔意和逃离军营之前遭受的最后一次凌霸，让曹的精神状态濒临崩溃。

压倒曹石峰内心最后一根稻草的其实是他被二人组抓到后，看到黄再一次处在“强势”地位下的威胁，而朴范求的那番话，“他们临死之前都不会有悔意”点燃了曹最后的怒火。

逼停了押解他回军营的车，重新回到黄家中，绑架了他。

曹为什么没有当时直接杀黄？

一方面来说其实当时杀还是事后杀的意义都不大，曹是迟早要被抓回军营受到处罚的，毕竟他是逃兵；另一方面，杀人并不是一件容易的事情，他连打人都是被动的，何况杀人。

：：在曹石峰不必死，他曾经有两次活下来的机会，安俊浩找到他绑架黄的隧道时，本来就想拉他一把，可是被警察打断了。

隧道尽头，安俊浩跟曹说他的学生对他心怀感谢，想再见到这个温柔善良的老师时，曹也动摇了，他本来就应该在教室里，引导更多的学生从事他们热爱的事业，宪兵队长为了赶快平息事件，为他自己的晋升之路扫清障碍，让冲锋队对自己的战友举起了枪，把曹石峰逼向了无法挽回的余地。

曹石峰知道即便回去，几项重罪除了将他送进监狱，没有任何人愿意去了解他走到这一天，走到这一步的原因，只会被当成伤人绑架的逃兵记录在案。

凌霸过他的人，还继续在军营里凌霸新兵的老兵也没有人管。

而只有他的死是最后的抗争，死人有一半的机会让人去关注凌霸事件，能帮助那些目前和未来将会受到凌霸的人。

：：最后两集的冗长么？

对比其他韩剧一集60-90分钟的体量，Netflix这部剧一集45分钟，6集的量已经很精简了。

这个剧核心是讲军营中霸凌现象，从安俊浩住进宿舍，剧情一直围绕着老兵打骂和侮辱、欺负新兵，只不过3-4集说的是两个是不同于被凌虐而逃跑的士兵，他们抓的逃兵有因为各种原因逃跑的，结尾又回归到主题。

1-2集的逃兵相对来说是一笔带过受到凌霸，没有展开讲来龙去脉。

而曹石峰这条线是从剧情开头就在铺垫，他作为宪兵，也会被老兵欺负，但是他很善良，会在安俊浩被关禁闭的时候给他吃的（这种善意也代表他对安俊浩打了 申雨皙 的认同，毕竟大多数人并不知道原因，会直接联想到安是对被凌霸的反抗，虽然事实是 申雨皙 为了玩使一名逃兵丧命），还画了可爱的图画鼓励安俊浩，看得出他又是个内心温柔的人。

最后两集是从他自己被凌霸逐步升级，主观视角点明他无法忍受最终伤人逃跑的原因，其实不止是辱骂，殴打，应该还有xing侵。

又通过他在学校教过的孩子口中得知他有才能有能力，为人师表的品行也好，甚至被称作曹石峰甘地，本应该是值得尊重的人，却在军营中被像烂泥一样让垃圾般的老兵踩，包括一直欺负他的黄兵长即便退伍前几天还作威作福的欺负新兵，退伍后只能在杂货店被老板骂。

两个人物在各个方面都进行了鲜明的对比，至于观众怎么感觉仁者见仁了。

曹石峰绑架黄，其实他甚至可以直接杀掉黄，不过他不会对安俊浩下手，毕竟他们之间没有恶意，安从一系列调查过后也不忍心对曹石峰下死手，他们只有抓捕权，法院才有权治罪。

朴范求，相对直接接触过逃兵，知道他们逃跑的原因，这种因为被凌霸他心中还是有怜悯在里面，第六集开头也有过暗示，他对曹的性格的担忧，这样的人一定会成为在军营中被凌霸的对象。

而宪兵队长，剧中几次都暗示过他是个只想向上爬的人，根本不关心军营里发生什么事，他带了一群士兵带着武器要去射杀曹石峰，车上的军人都认为只是去吓唬曹，连警察看着这些兵雏，都质疑，他们开过枪么能对曹开枪么，而宪兵队长只是不想连最后的烂摊子看着都是被别人收拾的，二人组朴范求都可以杀曹，但是不能让警察抓曹，否则里子面子丢光。

而曹石峰出来从绑架要杀黄的时候就做好了必死的准备。

可惜了安俊浩两个人已经劝的他开始动摇了。

：：为什么只派二人组抓曹石峰？

第五集开头曹石峰打伤日常凌霸他的人逃跑后，宪兵队长，林大尉和朴范求开小会说抓人时，朴范求就要求派更多的人作大范围搜查去把曹抓回来，已经觉得他可能会造成更大的威胁，但是宪兵队长自负的说“我们可是宪兵，军事警察”，“被警察知道就会被媒体知道”，他想息事宁人，被外界知道宪兵逃跑，对他的仕途晋升没有好处。

还是只让安俊浩他们两个人去抓。

宪兵队长自负再就是他根本不了解凌霸事件的严重性，不关心他的士兵，而林大尉就是个会拍马屁的墙头草。

第5集1/3的位置，林大尉跑到办公室看到小眼镜说“你们怎么不听长官的话”，朴范求电话里和分头行动的安俊浩说已经有20个人在支援他们了，结合前后剧情朴范求并没有真的按宪兵队长的要求独自寻找，而是找了支援，安俊浩也在客运站遇到了第3集他们支援过的金奎两个人反过来支援他们。

只不过拍马屁的林大尉此时又跑出来拆台，撤销了协助抓逃兵的命令。

期待第二季，韩浩烈被逃兵扎伤的剧情肯定会展开讲，安俊浩还有500多天的兵役要服，连第三季的余量都留出来了

陈小姐：这6集最新的韩剧终于不再是“姨妈巾”！

_哔哩哔哩_bilibili（专栏约稿，请勿转载 ID：陈小姐的十五楼，首发于B站）6集韩剧，捉5个逃兵。

题材超赞～本剧有很重的侦探片类型，猫抓老鼠，是以侦查、破案的过程作为叙事逻辑来推进故事。

本剧的看点有两个方面，第一个是剧作层次的递进。

全剧一共捉5个逃兵，层层递进。

编剧想得很清楚，递进的原则一: 刑侦情况要依次复杂，刑侦难度要依次增加。

二、逃兵的智商要依次提高，逃兵的危害力和破坏力要依次升级。

前几个只不过想自己想逃了算了，最后一个则是要去杀人！

三、对于逃兵的同情要依次加强，前三个还没什么，第四个逃兵的故事赚足观众的眼泪，他为了保护患有老人痴呆的奶奶，逃离军队，奶奶却已经完全不认识他了。

戳到这种点上，是没有一个正常人能抵挡的！

直到最后一个逃兵，观众要和两个抓人小组的成员一起，抵达“同情”的最高点，站到管理层的对立面，站到逃兵的立场，洒下热泪。

剧作第二个层次递进是做在主人公身上，帅哥二等兵，要从一个逃兵的捉拿者，慢慢转变为，逃兵。

剧作第三个层次递进是对军中霸凌问题的溯源追踪，从军人层面、个人的性格问题，追溯到军队管理层面，官官相护，为了仕途集体沉默、相互掩盖、一再旁观、纵容霸凌行为的存在，最终酿成大祸，乃至溯源到社会层面，也就是我一开始说的，第一场戏是点出了问题的根源在哪里。

军中霸凌也分了两个层次，下层的霸凌在身体上，高层的霸凌在精神上。

伤害肉体的都是low货，但是伤害精神、伤害制度的是罪魁祸首。

第二个看点，本剧隐隐蕴藏反乌托邦的主题。

军队这个集体只是社会这个集体的一个影射，讲军队问题，就是为了讲社会问题。

空想社会主义者曾经幻想了美好的未来社会：财产公有，按需分配，没有剥削，没有贫困，人们安居乐业。

“反乌托邦”，是与之完全相反，是一种恶劣的社会形态。

反乌托邦社会，很多小说和电影电视剧中，都有表现，比如《西部世界》、《美丽新世界》、《银翼杀手》和《黑镜》的部分剧集都是。

“反乌托邦”这种社会形态，表面平和、无事、有序，甚至有的地方，由于科技的猖獗，看似帮助人类解决了所有问题，但内在却充斥着极端的丑陋、罪恶、迫害等一切绝望。

有时候，文艺作品中表现的反乌托邦社会，并不是真的以一个社会的面貌出现，它可能是一种“变体”。

比如，一个买卖交易的黑市，再比如，一家跨国大公司（《西部世界》就是如此），再比如，军队。

写军队pua，是为了讲社会pua。

你可能没有参过军，但是你没有在社会上被pua过吗？

你没有在职场被pua过吗？

其实中日韩的社会问题有许多相似之处，因为大家都是东亚儒家文化圈的后裔，深刻受到儒文化弊端的影响，比如官本位观念盛行，官大一级压死人。

他职位比你高，就得听他的，不管对不对。

儒文化最讲伦常，君为臣纲，父为子纲，夫为妻纲，其实是一种人身依附关系，君要臣死，臣不死不忠。

韩国电影到今天，遍地都还是父亲随意打儿子，丈夫随意打老婆，这部剧里也是，说明因为文化形成的观念有多么根深蒂固。

这种人身依附关系从家庭延伸到职场，就会变成官大一级压死人，军队里，哪怕比你早一天入伍，都是你的前辈，打你骂你就只能受着，不能反抗。

所以啊，不要抱怨，同在儒家文化圈，你职场的上司没要你去死，你应该谢他不杀之恩。

全剧最重要的一场大戏，就是最后一个逃兵被追缴的地点，是颇为值得玩味的。

这个防空洞位于江原道的边境，韩国人一听就知道这是什么地方，中国不一定人人知道江原道地处北纬38度线上。

自二战后这根北纬线把江原道这个地方一分为二，韩国与朝鲜各占一半。

本剧的军队训练地就在江原道，本剧最重要的大戏在江原道的一个废弃的防空洞发生。

这条防空洞在剧中提过是朝鲜人挖的，用来在战时藏身，在剧中可能有被虚构为，它是连接两国的一个通道，逃兵准备消灭了霸凌他的上级后，可能想从这个地方逃去北韩的。

三八线是冷战的产物，是两股政治主张残留在地球上的一个标本。

本是同根生，却从内部被撕裂，这是南北韩人人挥之不去的内伤，导演将终极大戏安排在南北韩的交界处，故事的立意就不再仅止停留于小小的军队中，兄弟与兄弟之间“相煎何太急”了。

这个国度，最大的仇人，竟然是同胞。

这个国度日夜挥拳练兵，时刻防备的，居然是亲人。

这是政治的荒诞，更是民族的悲剧。

防空洞对峙的这场大戏是本剧最具震撼力的场面，据导演本人说，这场戏是分开好几个空间拍摄，然后剪辑在一起的。

外景是在江原道拍的，内景是在忠清道，大部队的场面是在釜山。

讲这些拍摄背景，是为了告诉你，制作团队工作的专业性，所有的服装道具、戏和情绪都要接，拍摄现场，演员的情感是不停被打断的，所以你要知道看起来毫无违和，是因为各工种的专业度都到位。

拍摄当天，完全没有下雪，所有你在镜头里看到的雪都是人造的，演员哭一会儿，导演喊卡，带着血肉模糊的眼妆，还需要去铲雪。

让现场下雪，是为了营造兄弟与兄弟之间的关系已经到达了极端严寒、极度冰冷的地步。

观众一般不太会去注意空间与置景的，但是观众完全能够get到空间与置景的作用。

这，就是电影语言的神秘。

男主角小帅哥出演过著名韩剧《请回答1988》里的一个小角色，本剧担当重任，应该说……还有进步空间。

本剧的导演名叫韩俊熙，根据资料显示，韩俊熙曾获第68届戛纳电影节金摄影机奖的提名（导演处女作奖）。

所以可以拿到奈飞的投资，也不是完全没道理。

本剧的片头腔调很浓，短短50秒，却摄人心魄，OST一曲封神（原声音乐），配合丁海寅小哥哥的这个意味深长的回眸。

片头里有很多镜头是制作团队拿dv去拍的，将部分真实的素人入伍场面与演员的表演剪辑在一起，你只要去看，专挑后脑勺拍的、压低帽沿的，多半是真实的素人场面。

他这里剪得也比较好，最后两个真实画面接主角后脑勺特写，再拉开，这个dv画质的粗颗粒质感是后期做出来的，因为现在的拍摄设备即使是用长焦调，画面也是可以瑟瑟清额。

国产剧如果题材上暂时无法突破，也拜托对各方面艺术元素的质量稍微有点自我要求好伐，我一看到那种把全剧各集镜头拎出来接八接八，配一首长得要死掉的烂歌，上满各种主创名单的片头，就一点点胃口也没有了！

脑子是个好东西，麻烦稍微动一下。

好的片头，哪怕只有50秒，就是一支独立的艺术品。

这支曲子，4/4拍，准确来说是24/8拍，以8分音符为1拍，每小节有24拍，每拍都是6连音。

即使你不懂乐理，也会本能地感受到这支ost满含的忧伤，它不是蓝调，但是“这个调很蓝”。

全剧除彩蛋外最后一场戏，就是军队集合后主角与大部队反方向奔跑，我反复看了很多遍，发现，你无法从任何信息判断，这究竟是一个清晨还是一个黄昏。

这到底是大韩民国的又一个欣欣向荣的起点呢？

还是江河日下的傍晚？

导演处理这场戏，似乎有意规避了一切时间提示，让你自己去判断。

这一幕暗示主人公的精神“出逃”。

一个抓逃兵的宪兵自己最后出逃。

优秀的艺术家一定是质疑者，反抗者！

笛卡尔的“我思故我在”（法：je pense, donc je suis）这句话，中国人长期的理解是有问题的，因为翻译只翻字面意思。

你不能单纯地理解为，我思考所以我存在，而应该理解为：只有“我在质疑”这一件事，是不用质疑的，别的一切都需要质疑。

所以，无论何时，你都不能盲从任何人，无论多累你都应该停下脚步，问一问，那个对你有“不杀之恩”的大boss，他指你去的方向，究竟，对吗？

你以为的朝霞，可能是夕阳。

虽然豆瓣评分目前高达9.2，但是我个人觉得……可推荐，但不是神作，无需看到评分就吹爆。

我稍微说一下对剧作不是很满意的地方，这边要引入一部真正的神作来作为对比的例子——《午夜狂奔》，这部才是高逼格的阳刚燃！

《午夜狂奔》也是双男主设置，全片充斥着真正的阳刚审美。

我在自己好几个解读视频里都提到好莱坞有一个经典剧作套路（各平台统一账号：陈小姐的十五楼，往前翻旧视频）就是“两个男人的相互拯救”，比如，我上次也说过，近的有《绿皮书》，老的有《闻香识女人》、动画片有《心灵奇旅》。

在这部韩剧剧作进入两个男人抓逃兵的时候，我内心自然是对标《午夜狂奔》的，将两个灵魂相互拯救的模式嫁接到公路片上，《午夜狂奔》是此剧作类型的爸爸，也是此类型的天花板。

《逃兵追缉令》的剧作走向最终偏离了，去走了一个社会意义、乃至民族意义的宏大方向，双男主这两个人，最终都没能完成人物弧光，这是我观剧的遗憾。

反观这部80年代神作，我今天重温，仍然震惊于他在短短2个小时内的叙事密度和叙事有效性。

罗伯特德尼罗演的“警”要抓一个“匪”，其实呢，警也不是警，是一个已经被主流体制斥于门外的“私家侦探”，业务能力极强，匪也不是匪，是一个吞了芝加哥黑帮1500万美金、并全部捐给慈善机构的好人。

2个小时，两人的关系从互为死敌到生死之交，从猫抓老鼠到并肩作战干掉黑帮老大，一个人立场的转变，要多少戏啊！

《阿凡达》写男主角立场的转变用了3个小时，但是这个片子，2小时讲清楚，密度之高，像看完10集美剧，80集国产剧。

这部电影豆瓣评分只有8.5，所以豆瓣呵，豆瓣评分有个规律，超过9分的确实都是不错的作品，但是7.8-8.5之间的，注意，有可能，是杰作！

为什么《午夜狂奔》双男主的人格立得起来，而《逃兵》双男主的人物成长就没能完全做好，这就要说到公路片的作用，两人从纽约调换各种交通工具一路向西直至洛杉矶，公路片丰富的空间变化既是横穿美国的旅游风光片，又给了剧作充分的机会去设计他们之间的分分合合，去设计每一个变数来临时两个人的应对与处理，从而，两人的关系通过一场一场扎实而好看戏，从物理反应到达化学反应，两人这才得以从彼此敌对到相互拯救。

这部韩剧的刑侦元素固然吊住观众注意力，能够吸引更多人看下去，但同时也弱化掉了两大男主人格魅力的内在碰撞，看到最后，两个人都单薄了，帅哥兵只是成为“反抗和觉醒”的符号，油腻兵除了教会帅哥如何刑侦如何世故，这个人物的弧光最后来不及完成，直接给写没了，两个人成了宏大主题的工具人，主创无暇也无力去挖掘人物本身的深度了。

所以，《逃兵》剧作与《狂奔》的剧作，当中差了10个《阿凡达》的水平。

视频的最后，回到全剧第一场戏，送外卖。

你以为是闲笔吗？

No！

是导演给的答案。

究竟是什么样的土壤上开出了社会的恶之花，最终结成一颗颗毒瘤果实呢？

答案是家庭，是这样随笔pua人的父母。

这个小男孩最后会长成什么样的人呢？

那些片头里的小男孩呢？

家庭是社会的细胞，要改变社会，就要从改变坏死的细胞开始。

（作者：陈小姐，文艺评论人，专栏作家）

不知道大家喜欢看韩国的一些电影没有呢？

这些年，韩国拍了很多反映朝韩之间的电影，像什么《共同警备区》《高地战》《乐透大作战》《延坪海战》，在很多电影里面，我们都能一窥韩国电影的情况，但是，我们也会发现一件事情，韩国军队在其他方面可能没啥亮点，但在伙食方面是真的让观众看得十分走眼了，甚至一些剧情里面，朝鲜的士兵吃到他们的伙食，那叫一个美味。

于是，不免让我们好奇，韩国军队的伙食，真的像电影里面那么好吗？

答案可能超乎大家想象，其实，韩国军队的伙食堪称是非常糟糕的存在，表面看，韩国军队伙食似乎要比朝鲜军队好很多，但实际上，真实的情况完全两码事，真实的韩国军队伙食可能连朝鲜都不如，更别提和他的主子老美的伙食比起来了，总之就是糟糕到了极致的那种。

为什么我会这么说呢？

表面看，根据韩国军队去年的一份计划，韩国军队士兵的伙食提升到了1万韩元，差不多是57.4元人民币，这么高的伙食标准，放在国内，那都是空军灶的标准，可是，大家别忘了啊，这是在韩国啊，可不是在我国，韩国的物价水平是我国的三倍以上，换言之，他们能吃到的东西是我们的三分之一都不到。

物价高是一回事，军队员额还很高，要知道，韩国军队总兵力达到了惊人的75万人，这是什么概念？

可能很多人没啥感觉，毕竟我国总兵力达到了200万，比他们多了好几倍，可是，别忘了，我们是有14亿人，养200万军队没问题，可韩国才多少人口，撑死了也就5000万左右，相当于他们维持了12%以上的人口是军人，放大到中国，起码需要一亿人当兵，可想而知规模有多庞大了。

如此巨额的总兵力下，问题就出现了，那便是员额太多了，军费根本不够用，看似每个士兵伙食费很多，可一分摊到了具体的士兵手里时，到士兵这里能吃到嘴里的伙食就少得可怜，而解放军不一样啊，解放军是采取的是伙食费具体到个人，哪怕是最低档次的伙食，那真的都比外面吃得好，因为伙食费是纯菜金，这么说，大家懂了吧！

更何况，韩国军队还存在一定的腐败问题，此前，很多媒体都报道过韩国军队高层克扣士兵伙食的事情，这件事情在部队是屡见不鲜，导致他们的伙食更是雪上加霜，可能很多人也会因为电影而被影响，觉得韩国是发达国家，伙食肯定比朝鲜的伙食要好很多，实际上，真实的情况完全反过来，朝鲜因为先军政治下，军队的伙食得到了很好的供应。