跑调天后

近些年来，梅姨（梅丽尔·斯特里普）每年一部作品的节奏，也是堪称劳模典范了，十几个奥斯卡提名，包揽最佳女主和女配角金像奖杯，常有人开玩笑的说，遇上平淡的年份，老戏骨们念段圣经都可以入围奥斯卡。

上一次梅姨倾情献唱的《魔法黑森林》，同样入围了奥斯卡提名，这次的《跑调天后》，比正常唱歌还要更难一些，故意跑调的节奏，可不是人人都能把握的。

如果不是梅姨，一时间还真的想不出，谁还能来饰演这个豁得出去充又满喜感的角色。

<图片14>梅姨去年的《瑞奇和闪电》更像是带着女儿过把瘾，没有更多目的和野心，就是享受和家人一起工作的乐趣。

而今年英国导演：斯蒂芬·弗雷斯执导的《跑调天后》，虽说是翻拍自2015年法国影片《玛格丽特》，同样的传记作品，但却是完全不同的风格类型。

不得不说，翻拍版在角色设计和内容的娱乐性上，做了大胆的尝试。

如果你先看了新版本，你可能很难再重看老版本慢节奏、忧伤、又充满艺术情怀的凄美故事了。

<图片15>这部英国人翻拍后的电影，从海报人物展示，就是看出两部电影的路数不同，一个是直面的欢笑，一个是看似华丽的背影。

新版《跑调天后》里，影片开开篇的第一分钟开始，就不断的令人发笑。

全片给人的感觉，与女主角：弗洛伦斯唱歌的目的一样，带给人欢乐就足够了，这就是其中最高深（浅显）的意义。

<图片13>男演员：西蒙·赫尔伯格的加入，这个《生活大爆炸》里的“霍沃德·沃洛维茨”，在影片中收放自如的表演，令影片趣味横生，他奇特的长相和面部表情，不作怪都难。

<图片12>男影星：休·格兰特在其中饰演了克莱尔先生，他作为梅姨饰演的女主角：弗洛伦斯太太的前夫，两人有着深厚又复杂的婚姻关系。

2015年《碟中谍5：神秘国度》中那个大美腿的谍女郎，丽贝卡·弗格森，在新片中饰演克莱尔先生的女朋友。

影片中这四个人之间，两两关系，忽远忽近，为了还弗洛伦斯太太一个音乐厅演唱会的梦，让“真正”的家人和朋友们相聚在了一起。

<图片11>门票只卖给音乐的真爱粉影片看似荒诞不经的剧情，弗洛伦斯太太是一个被丈夫过度保护的妻子。

在前夫克莱尔先生，为她筹备第一个私人演唱会的时候，被聘来的钢琴伴奏：科斯梅就担心问道：门票的问题怎么解决呢？

谁会来买呢？

而克莱尔先生说：早已经卖光了，因为门票只买给“真正的音乐粉丝”。

<图片10>这个标签意味深长，令人偷笑的同时，也挺人欣慰。

例如：纽约邮报的记者，就被排除在音乐粉丝之外，因为他会不自主的去评价和批判别人的水平和资质。

除了经典乐章和高超的技艺，他容不下一点瑕疵。

当然音乐的真爱粉，也不意味着都是半聋的老人和乐盲，而是指那些，能够看到别人的努力，以及为别人来欢乐的一片心意。

只有音乐，有这样的力量。

而歌唱的人，总是美丽的，即便是跑调的，忍住不笑的同时，还可以锻炼腹肌，何乐而不为？

<图片9>听梅姨唱N首跑调歌曲这部影片围绕着弗洛伦斯太太，讲述人物故事，通过她自己的回忆、她和别人的讲述，以及前夫口中的赞美，构成了完整的弗洛伦斯的一生，她从给总统演奏的童年，到从未放弃舞台和音乐的人生，一直到歌唱音乐会的梦想。

影片不惜完整的让她在排练、录唱片、私人演出，以及最后的音乐厅演唱会上，一次又一次的展示弗洛伦斯太太用女高音，跑着调，唱了不下4-5首歌。

<图片7>（注意右侧西蒙的表情）<图片8><图片6>（梅姨全片都是用生命在搞笑，我已跪）<图片5>相比弗洛伦斯的演唱，其他人和场下观众们的反应，更令人忍俊不禁。

紧张的克莱尔先生，自己充当维持秩序的保镖，随时观察失态的观众，亲自负责请走他们。

而钢琴师科斯梅更是紧张的快面瘫，一边配合弗洛伦斯的演唱，一边担心台下的失控局面。

而观众们，一部分是听的陶醉的资深会员（爷爷奶奶）们，一部分是坐在后排的年轻人们，他们憋住不笑，捂着肚子，就快打滚的样子，真的是让人又气又笑。

还好他们都没有吝啬掌声，在余音未落的时候，就站起来鼓掌起哄，大叫：“Bravo！

”，让影片没有走向灾难和悲剧的结尾。

<图片4>常规稳重的温情结尾影片角色的复杂性，更多的汇聚在克莱尔先生身上，他对弗洛伦斯太太的照顾，可谓是难得的爱护，而他同样作为男人，也有着自己的另一番生活，他力求不打破任何一方的关系，这样的平衡，甚至令人钦佩，令人无从指责。

开篇不久，休叔的一段舞技展现，更是宝刀未老，展示了人物角色内心的活力仍在。

而女友的最后离去，他一心陪伴身体每况愈下的弗洛伦斯走过了梦想中的演唱会，以及人生最后的阶段，难免让影片落入俗套的价值观和催泪情节。

<图片3>与其说这部影片，讲述了一位上个世纪，从未放弃音乐梦想的女性励志故事，倒不如说，影片给了我们聆听音乐的另一个角度，可以是完美无暇的技巧，也可以是真情流露的粗糙。

听者自知，音乐和歌声中传递的欢乐和愉悦感，只有心灵相通的人可以体会，也可谓是“歌唱家”和“知音”另一种诠释。

<图片2>本文为［三克电影空间］公众号特约撰写 2016年8月14日 多伦多 小玄儿记 ——————————————如果你喜欢我的文章，欢迎在 B 站或 Youtube 关注「小玄儿的深夜聊碟」https://space.bilibili.com/1340064530每周五更新，目前可以观看 #日本电影大师蓝光套装系列#台湾电影大师蓝光收藏系列#新老电影混剪系列未来还有更多CC必收蓝光套装系列感谢小伙伴们的支持！

你们的每一个关注对我来说都弥足珍贵！

影片中，当一段演出结束时，Jenkins倒了下来，因为体力不支请来了大夫，才慢慢的展开了她的故事，原来她在第一段婚姻中染上了梅毒，梅毒在当时的年代里是不治之症，而Jenkins以自己的奇迹默默的度过了无数个年头。

也因此，Jenkins与休叔扮演的现任丈夫Claire一直是无性婚姻，甚至丈夫已经另外居住，也有一个日日相伴的情人，所有混乱的关系在那一刻让人冷眼旁观，仿佛闹剧才刚刚拉开序幕，却不知道埋下的一切都是爱的种子，而爱蔓延在每一个角落里。

（一篇逻辑不清的评价，还望谅解）对这部电影的期待是很高的，因为有我很爱的梅姨，而且，这种期待没有落空，确实是一部值得期待小半年的电影。

引用片中的原话说，“Jenkins宠坏了她身边所有的人”，而她自己，也确实被身边所有的人“宠坏了”。

原以为Jenkins是知道自己唱歌不好听的，也知道自己身边的人都在恭维自己而只是想要从她这里得到资助；原以为Jenkins身边的人是因为钱才夸耀她歌声动听。

但是，后来的故事发展狠狠的打了我的脸。

所以说一切都不要看表象，不要有先入为主的观点，比如声乐老师（指挥家）那在钢琴师看起来匪夷所思的夸耀，就好像是装出来的一样，我确实很就是这样想的，这不是摆明了睁眼说瞎话吗？

但是，我看见的仅仅是这一段声乐老师对Jenkins歌声赞美的片段的故事，而不知道他们之间的其他故事（脑补中）。

再比如钢琴师（他在生活大爆炸中的角色形象太深入人心以致于我很难客观的看待这个角色），看见他小声说话的样子，觉得是因为来艺术家的家中应聘所以要低调，而且也因为他在面试时耍了一点“小聪明”，而后发现他确实就是这么一个性格的人物（不过这种性格真的好可爱呀）还有丈夫，丈夫有情人这件事也是意料之外但是又情理之中的一件事吧，后续的发展也可以说逐步揭示了其原因还有丈夫的真实态度。

在Jenkins拿出包里的遗嘱的那一刻还是蛮惊讶的，厚厚的一大本，也不知道是高考单科历年真题的几倍。

因为钢琴师鼓励她，她感觉到了这种真心的鼓励，因而在遗嘱中加入了钢琴师的名字，可见遗嘱的内容是多么的详细，以及涉及的范围之广，毕竟她和钢琴师之间认识的时间并不长，但是他们之间的感情并不是很浅的。

可见Jenkins对她身边的 人的真心。

正是因为她的真心，朋友们才真心的为她喝彩，媒体们的评论也都是赞誉，其实媒体们的评论还是蛮客观的，几乎都没有评价Jenkins的歌声。

但是最后一位不买账的评论家说出了实话。

Jenkins说她一生没有收到过如此的奚落，可见大家对她的评价应该几乎都是好的，至少在她面前是这样的，还有在大众传媒上，而其原因则不外乎是Jenkins的善良、友好、温柔。

从那位来借钱的歌唱家也可以看出来，因为丈夫都已经不耐烦了，但是Jenkins还是很乐意借给他，还说这一次歌唱家给了自己一张唱片呢！

（Jenkins语气）关于丈夫，丈夫对Jenkins的感情是一步步的显现的。

首先演出结束后，在Jenkins的床头“讲床边故事”（然而我不知道是哪里的台词，羞愧）直至Jenkins睡着。

之后出现转折，丈夫离开家来到了另一栋房子里，里面还有自己的情人，便使得我还以丈夫对Jenkins的爱是真是假，之后再Jenkins练习唱歌的时候不断夸奖她，更让人觉得丈夫是为了Jenkins的钱才呆在Jenkins身边的（从床边故事可以看出Jenkins和丈夫之间的关系看起来是极好的）。

后来Jenkins开小型独唱会，丈夫也是特意挑选合适的观众，层层把关，为了让Jenkins不觉得自己唱歌很差，其实是很用心的。

之后Jenkins私自把录制的唱片给广播公司和订卡内基班演唱会，是在那一天丈夫和情人去约会的一天，那一天丈夫不在身边，Jenkins失魂落魄，可见Jenkins有多爱她的丈夫，也可见丈夫其实几乎每时每刻都要待在Jenkins身边，而他自己的事业呢？

他是个演员，他说他想作为一个演员大放异彩。

丈夫和情人在小酒馆约会的时候看见有人在嘲笑Jenkins的歌声，气急败坏，不顾自己当时陪伴的是情人，而对嘲笑者出手，可见丈夫对Jenkins的爱超过对情人的喜欢更多些，而且还有丈夫也一直在对Jenkins隐瞒自己有情人的事实，即使很多人都知道了这件事。

如果不是知道丈夫是真的爱Jenkins，一定会觉得他是为了钱在这在做的，但其实，这样做的原因是为了保护Jenkins，保护这个真实、善良、纯净的Jenkins，保护她不受伤害。

丈夫是个演员，他说他想作为一个演员大放异彩，他说他是Jenkins人生中一生的演员，为了“欺骗”她，为了保护她，因为爱她，因为爱这个爱着自己的她，因为在她的纯净、真实，爱这个原本的她。

丈夫在Jenkins的人生中作为演员大放异彩，只为Jenkins一人“表演”。

其实，最让我触动的是Jenkins和钢琴师之间的那种不知道怎么形容的感情。

当丈夫对钢琴师说I know you love her的时候还蛮惊讶的，觉得这都被你猜出来了！？

但是丈夫接着又说she regards you as her friend（之类的）的话，原来此love非彼love啊，是我太独断了啊，抱歉。

但是，确实存在love，一开始钢琴师在第一次练习之后是笑着回去的，是嘲笑，笑Jenkins的歌声，之后也不止一次的说自己不想给Jenkins做演唱会的现场伴奏，怕自己没有前途，但是，每一次的最后他还是都在场上，在钢琴前，在Jenkins身边，在最后去卡内基演唱的时候也是迟到了很久，但是最后还是出现了，虽然他说他是被那些海军拦住了去路，但实际上应该是他在内心纠结要不要去这次演奏。

这次，他也开始“欺骗”Jenkins了，但是“欺骗”的开始，就是爱的开始吧。

Jenkins在卡内基演唱会之前十分紧张，一直在找钢琴师，其实，对于Jenkins而言，钢琴师也是那个支撑她内心的一股力量吧。

那天Jenkins去钢琴师家的时候，给钢琴师洗碗，可见Jenkins是一个多么温和的人，待所有人的态度都是一样的，即使钢琴师家只是在一个小巷子的一户人家的大约阁楼的位置，但是，Jenkins对待钢琴师的心是真的。

之后Jenkins想要弹琴，但是因为病情的缘故左手没办法弹奏，于是用右手弹奏，这是我在想的是钢琴师快点上去和她一起谈呀，之后也确实一起弹了，不过即使在希望之内，也让我很触动，这是一种内心的情感的认同或者说是交融吧，不仅仅是因为两个人一起完成一部曲子，还有和你一起弹琴，让你能够弹琴，让你能够弹你喜欢的曲子的那种为你满足现在的确实的心愿。

有多少朋友会在你只能一只手弹琴时帮你完成另一只手的部分呢？

之后再卡内基的演唱会，钢琴师及时赶到，是用真心在鼓励Jenkins，让她充满勇气和信心上台演唱，以致于Jenkins感受到这种发自内心的鼓舞后把钢琴师的名字加在了她的遗嘱里。

发自内心的真实的情感是一定可以传达到你想要传达的人心里的。

在Jenkins昏迷不醒的那段时间里，钢琴师一直在她的身边伴奏，没有离去，那时Jenkins的身边只有三个人，丈夫、女仆和钢琴师，丈夫是Jenkins的一生所爱，是精神上的寄托，女仆是生活上的管理，那么钢琴师呢？

他留下的用处在哪里？

他留下也许是因为他想要留下，想要陪伴在Jenkins身边，想要陪伴到Jenkins直到好转或者直到Jenkins生命的最后一秒，因为钢琴师把Jenkins视为自己人生中重要的人，而不仅仅是那个雇佣他来帮助联系唱歌和演唱会伴奏的雇员。

医生说Jenkins患有梅毒还能活到现在是一个不可想象的事，丈夫说那是因为Jenkins一生都是为了音乐而活着，音乐在支撑着她的人生。

在Jenkins人生的最后，她听见了自己的歌唱，看见了满堂观众的喝彩，她听见了自己唱的那首动听的歌，那首在她的脑海中一直围绕着的歌，关于她和丈夫的那首歌，那首唱给她丈夫的歌。

支撑着Jenkins的正是音乐，是这首歌，是她对丈夫的爱。

看这部电影以前，我把它当励志片和年末为了搭配节日气氛的喜剧片看待。

看完了之后，我不知道我该把它归类为什么片子，我想选择在今年的最后一天看这个片子是对的，因为它给我了预期以外的关于生活的感受。

Florence Foster Jenkins 对于Streep来说绝不是一个特别难塑造的角色，我这么说是因为我觉得Florence夫人的表现是一贯的、无变化的。

整部戏的线条也很清晰，所有的情节都围绕着这位贵妇人展开。

但是其余人物的动机、行为都是复杂的，对比之下反而是贵妇人本身最为单纯。

在看电影之前有人评价说这部电影讲的是贵妇的亲人朋友一起编织美丽的谎言哄一个有钱就可以任性但是从不言弃追求理想的富二代的励志故事。

看完了以后我觉得自己喜欢的电影果然还是亲自去看才能有独特感受，不能全信影评。

在我看来，它讲述了爱的多重形式、理想对于现实的妥协、以及悲剧性的社会背景下人们对于快乐的强烈渴望，理想的价值和永不言弃的白日梦——所有这些情感无一不是复杂的，无一不是将两种或以上的对立情绪整合在一个事件中得以表达。

一个像贺岁片的简单的故事，能表现出这样丰富的层次，实在是新年里我送给我的心灵的一份美好礼物。

第一次听一个女人认真地跑调，是在《我最好朋友的婚礼》卡梅隆•迪亚兹在朋友们的聚会上，起先她很羞涩，然而当她鼓足勇气努力地歌唱的时候，却妥妥地跑调了。

生活中一个无常的小片段。

那偏离的调子荒腔走板，喜感出来以后你又会被她的真诚所感染。

是的，女孩宁可暴露走调，也要努力表达，这得是多爱这男的呀。

卡梅隆•迪亚兹只跑了一小段，而梅丽尔•斯特里普的《跑调天后》是整段歌剧，要跑得“像”（表演五音不全地唱比正常地唱难多了），要跑得既“婉转”又幽默，就像讲笑话的人得一本正经地讲，包袱不断，又要搔到痒处才能把人逗笑。

这难度和把控力太见功力了。

梅姨年轻时美得那样超凡脱俗，老了依旧很有味道，塑造了很多令人难忘的经典角色。

《廊桥遗梦》、《穿普拉达的女王》、《时时刻刻》、《铁娘子》、《小妇人》太多了，很多经典角色都值得品读。

好的演员会一直突破自己，不断尝试，甚至有点“丑”或者“滑稽”的角色都在所不惜。

梅姨让我想到巩俐，都是厚重的，融入角色不留痕迹的忘我演员。

电影豆瓣6.9，我给梅姨打五星。

Florence Foster Jenkins - The Glory9.4Florence Foster Jenkins Cosme McMoon Thomas Burns / 2008

花了将近两小时，看完了梅姨的新作《跑调天后》。

这部由BBC作为主要投资方的人物传记片，从场景到服化道都极为考究，每个画面都如此妥帖、精致、养眼。

但是赏心悦目之余，更让人好奇的，还是这位女主人公——“跑调天后”弗洛伦斯.福斯特.詹金斯身上的未解之谜。

谜团之一，这位“天后”知道自己唱歌跑调吗？

这其实不算是个谜团，她显然是知道的。

她只是装作不知而已。

电影开头的半个小时，传递出来的信息告诉我们——天后后半生的演出，每一场的观众都是被挑选过的。

不够上流，不够有涵养，不够优雅，统统出局。

而且，这些观众里头，有相当大的一部分，都来自她和她的第二任丈夫圣克莱尔先生创办的音乐俱乐部。

一个对自己的演唱功力有充分自信的女高音，是完全不需要这么做的。

她内心非常清楚，她的跑调无药可救，只有自己的这群“固定粉丝”才会买账。

那么，为什么她从垃圾箱里捡起一张《纽约邮报》，看到批评她唱功差劲的报道，就会瞬间崩溃，甚至一病不起呢？

因为，她一直在一种“催眠状态”里生活。

她自己，她的丈夫，她交往的那些音乐家朋友，无一不在奉承她，违心地告诉她，你的声音如晨露般清新，你的气质比公主还要高雅。

谎言重复三遍就成了真理，何况是重复了这么多遍的谎言呢？

在这样的“超级大骗局”里生活久了，她似乎也有些相信自己是一个唱功卓绝的顶级女高音了。

这时候有人把这个肥皂泡戳破，岂非要了她的命？

那么，接下来就是第二个谜团，关于她背后的那个男人，她的丈夫。

休.格兰特扮演的圣克莱尔先生，是一位英国贵族的后代，但他并不是嫡长子，所以无法继承爵位，而是漂洋过海来到美国，做了一位并不算成功的演员。

他对梅姨扮演的这位天后的态度，那真是无微不至，各种甜言蜜语，各种体贴关怀，甚至不惜一切代价，让生活“变成”她想象中的样子。

是的，他是在外边有一个年轻的情人。

但那是因为梅姨扮演的天后年轻时感染过梅毒，不能生育，甚至无法与圣克莱尔先生发生关系。

我不准备为圣克莱尔先生的不忠辩解什么，但是，第一，他的确深爱着天后；第二，为了天后的声誉，他不惜跟酒吧里的一群年轻人动手，让年轻的情人凯瑟琳彻底寒心，离他而去；第三，让一个男人在二十多年的时间里，过着“无性”生活，这种苦行僧加圣人的形象，放在今天的观众面前，估计编剧这么写了，大家也不会相信吧。

因此，我更愿意把他有情人这件事，当做他人性的弱点。

梅姨扮演的天后知道丈夫在外边有情人吗？

她也许不知道是谁，但一定知道有这回事。

她不能行房中之事也不能生育，这是她一生永远的痛。

或许因为可怜丈夫守着她这样一个妻子的寂寞，她默许了丈夫的私情。

当她看到丈夫另外一处宅子里满地狼藉的食物和酒渍，心里不会一点没有感觉。

但是，她宽容了这一切，任由丈夫把这个谎圆过去。

人生如此艰难，又何苦事事拆穿呢？

圣克莱尔先生为天后所做的一切，一年可以，两年可以，可是二十年如一日，这就不是“逢场作戏”四个字能解释的了。

能做到这一切，对天后必然是真爱。

可是，为什么会是真爱？

他们相逢的时候是1919年，天后已经五十一岁，她的长相既不美艳，身材亦不窈窕（可以从片尾人物原型的真实照片看出来），唱歌还走音。

当然，或许她温柔，或许她善良，或许她有一个上流的交际圈子，或许她有钱，或许她性格幽默，坚强乐观……撇开唱歌走音这一条，她是个很好的朋友。

但是，很好的朋友可以有好几个，为什么要把“这一个”娶进家门，当太太呢？

如果圣克莱尔先生真是为了钱，这是可以理解的，毕竟，他是一个不成功的演员，估计难免遇到财务危机。

但是从片尾字幕里我们发现，虽然天后的宅邸装饰豪华奢侈，但圣克莱尔先生“生活俭朴”。

而且贪钱这个动机，无法维持一段如此长久的婚姻，也无法让圣克莱尔先生二十年如一日地做到之前所述的一切。

会不会是像《唐顿庄园》里的老爷对夫人那样，开始为钱娶进门，在相处过程中发展成了真爱？

这只是一种可能。

另一种可能，圣克莱尔先生迷上了这位天后出入的上流社交圈。

出身贵族的他毫无疑问是个社交动物，他很希望自己在美国也能拥有一群体面和高雅的朋友。

但是为了一个社交圈子而接受一段无性婚姻，这个代价确实有点大。

这是另一种可能，但可能性很小。

最后一种可能，也是最罗曼蒂克的。

那就是，不问理由，不问财富，不问美丑，不问唱歌跑调不跑调，爱上了就是爱上了，这是天意，不是常理可以解释的。

这三种可能，到底哪一种靠谱？

编剧没说，我们也只能自己瞎猜了。

不过楼主以为，如果大家都能去相信最后一种，这个世界该变得多么单纯美好啊谜团之三，在圣克莱尔先生帮她“圆梦”（也可以说是圆谎）之前，这位天后已经是有名的女高音了。

她在没有一堆人“抬轿子”的情况下，是如何熬过那些嘲讽和讥笑，一路走来的？

或许，真是因为她对音乐有着刻骨的热爱吧。

这是目前唯一合理的解释。

毕竟，她临终的时候说了，“人们也许会说我不会唱歌，但他们不能说我没有唱过。

”一个人把一个错误的梦想坚持了五十余年，这错误也就变成了可敬。

没有把上述“未解之谜”解开，或许是为了留白和回味，但没有更深入地挖掘人物内心，不能不说是这部电影的一个遗憾。

那么，最后一个问题。

拍这样一部主角是“音痴”的电影，意义究竟何在？

这个问题，我可以回答。

借用托翁的一句话，“幸福的家庭都是相似的，不幸的家庭各有各的不幸。

”完美的人生或许只是一个单一的范本，不完美的人生，才是斑斓多姿的。

圣克莱尔是个成功而伟大的演员。

是他细心的呵护成就了florence的梦想。

而无畏与有爱，终究盖住了一切走音。

生活，比音乐，更美。

影片的几个细节颇打动人。

休格兰特在片中朗诵的莎士比亚；生活大爆炸工程师竟然会弹肖邦；无论是否自知走音，她对音乐和诗歌的热爱是无比真切的，它们也给足了她慰藉。

她右手和钢琴师左手一起合奏的肖邦前奏曲，我差点哭出来。。。

（题外话，这两天刚巧听到两种不同方式演绎的肖邦，一次是在一个一般的国产电视剧中听见28之7，我以前每次弹都觉得好忧伤，最近一两年是彻底忘记怎么也弹不出来了。。。

电视剧却用了轻快的节奏变成了轻松调节气氛的串场曲。

对啊，为什么不可以呢？

另外就是今天听见前奏曲被以这样的方式弹奏，florence说她的左手神经坏了无法弹奏，但她的右手还依然记得旋律，当本来只是可能因为钱或其他原因而不得不接受荒唐工作的钢琴师一起弹奏时，我相信他开始把她当友人了。

是啊，前奏曲并不只有忧伤，它也可以微笑着哭）所以，看完此片，感谢伟大的演员，出演这部片子的人们，以及被演的曾经真实的人物们，他们也真正演好了自己的生命角色。

有莎士比亚的词，有肖邦的音乐，有天鹅，哦，还有布达佩斯大饭店的配乐大师的配乐，就是顺着找他的专辑才让我看到这么好的一部影片。

最后，作为英语老师，此片的含蓄礼貌的英语，以及很多言下之意，简直太可以作为教材了。

sing, for life, cheers

一个半小时被“跑调高音”时不时折磨下，还是挺恼人的……看电影的时候我就在想，到底对于有钱人来说什么才是真实的。

是他周边人给他营造的虚幻的假象？

还是他翻开报纸那一刻看到尖酸评论？

亦或是观众们哪怕不是用女主想象的方式表达出来对他的喜爱？

对于stClair来说，他到底爱的是女主的钱还是人呢？

前半段我甚至一度以为男主是女主花钱雇来的群演（半夜打车回家到真正喜欢的女人的住处），但是他表现得那么完美，小心翼翼的维护了一套完美的世界给了女主。

也许从世俗的角度上来讲，女主角的歌声实在是很刺耳，整个过程当中听了很多遍也确实是并不那么优美。

所以我很难想象最后字幕出来的时候提到的Florence居然是当时最受欢迎的女歌手——而且看起来这一切都是真的——有钱人的世界果然很厉害，想开独唱会就开独唱会，还可以雇群演；想灌唱片就灌唱片，还能让电台播一整个周末。

他自己的鉴赏能力？

也许这并不是导演要考虑的问题。

也许是她真的热爱音乐，我无从分辨。

只是这样虚假的世界维护起来成本太过高昂，无论女主对艺术是怎样的追求，在最后都败给了现实，可惜。

患病梅毒50年，也许就是音乐（和金钱）的力量，支撑她走到最后。

吐槽完，不得不说，英国大叔哪怕一脸褶子，也真的很绅士。

最触动我的，竟然是 Florence 的恋人 Mr. Bayfield。

Florence 的乐观、善良和坚持自我，在梅姨出神入化的演绎之下虽然成为了整个电影起承转合的关键，让人在这 110 分钟的电影里笑泪相替，但仍然无法掩盖主核心的略显“老套”。

唯独一点，Florence 和 Mr. Bayfield （由 Hugh Grant扮演）之间对爱情的理解和维系，独特的相处模式，给了我 2016 年最后的一点感动。

继承了父亲遗产的 Florence 富得流油，但这是有代价的。

Florence 必须要按父亲的意愿来行事，这包括了她的第一次婚姻，然而丈夫却在新婚当晚将梅毒传染给她。

#当时梅毒仍然未有有效的治疗药物#所以在 Florence 与 Mr. Bayfield 相遇的第一天起，寻常情侣之间的性成为了他们不可跨越的一道槛。

但他们找到了自己的平衡，Florence 默许了 Mr. Bayfield 在外面拥有自己的情妇，Mr. Bayfield 将除了性爱之外的其他给予了 Florence，包括自己的演艺事业。

“三观正”的人或许会质疑 Florence 的软弱、Mr. Bayfield 的自私，认为“真爱”可以战胜一切，包括对性欲的追求。

我呸说这话的人，若能脸不红心不跳的，也不失为一条好（女）汉，我敬佩你的大义凛然和完美人生，希望你真的拥有自己所宣称的如此纯洁的爱情和人生。

大部分的时候人生并不能尽如人意，能把爱情经营得长久，靠的是两人的善良和对对方的信任。

是的，是善良和信任。

善良到可以体贴对方的实际需要，信任到可以坚信这不是对方伤害自己的借口。

#渣男/女请不要用这个贴来做出轨的正名#两个人相遇相知，总未能 100% 地相配，挡在 Florence 和 Mr. Bayfield 之间的是梅毒，有些人遇到的则是年龄相差太大、有些则是“性别相同，怎么谈恋爱”、又或者是长距离恋爱、父母不同意等等。

在遇到这样的困境时，我希望你们都可以仔细想想，怎么样的决定才是自己想要的。

想一下影响自己做这样或那样决定的因素是什么，再想一下现在正在考虑的因素是为别人而考虑的，还是为自己所考虑的。

人生在世，能开心的时刻不多，遇到可以让自己开心的人也不多，而遇到一个让自己开心，而自己又能够让对方开心的机率就更少，实在想不到有什么理由不去继续这样的一段感情。

所以即使有着这样那样的困难，也请尽力用着善意和信任去解决，迎难而上。

也有人反驳说，这样的恋情能有结果吗？

定义一下什么是结果？

领证结婚？

生子？

如果是一心奔着结婚去的，不如直接相亲来得简单省事？

结婚不是我们的必然命运，只是人生的一个选择，合适的时间出现合适的人罢了。

恋爱（我更倾向于用 Fall in Love 来表达）不能以长期（所谓的“开花结果”）为目标，见步行步才是正确的恋爱观，不然就失去了恋爱的意义。

今天刚好有个大龄女青年跑来问我说，要不要和年龄相差将近 10 年的小朋友在一起，怕人言可畏。

我只回了一句：鲜肉都让你吃了，人言可畏算个毛。

自然是半开玩笑地回答，但我真心希望在面对感情的时候，少一些对外在因素的忌惮，多一些对自己幸福的大胆追求。

幸福有千万种，属于自己的那一种才是最真实的，切勿让世俗眼光局限了爱的形式。

看片过程中，一直在纠结一个问题：电影里的休叔真的爱梅姨吗？

影片截取了梅姨饰演的女主生命中的最后一段日子，这个女人，韶华已逝，容颜不再，身躯笨重、变形，梅毒病菌侵染了整个身体，须要依靠假发、假睫毛、浓丽的化妆、极华美夸张的服饰才能掩饰憔悴的病容。

她实在是不幸的，从前夫那里染了病，辛苦打熬了十多年，左手神经坏死，连按下心爱的钢琴键都觉吃力；但她也是幸运的，因为休叔饰演的男主的陪伴，本该是惨淡的人生竟然在最后演绎成了华彩的乐章。

他爱她吗？

或许是的。

一个没有天分却热爱歌唱的女人，毕生愿望是到卡内基音乐厅为数千人献唱，接受无数崇拜景仰的目光。

只是任何一个耳朵正常的人，无论是琴师、乐评人、调音师、听众，任谁都听得出从她喉中发出的那声音跑调跑到天荒地老，让人想笑，捧腹大笑。

但那又如何，他愿意倾尽全力搭建一个“皇帝新衣”般的童话世界，所有的听众、乐评人都是精心挑选，他在后台打起十二分小心观察他们的反应，确保他们只会发出让她开心的赞美之声。

至于那些评论人？

用钞票能够解决的问题从来就不是问题。

如果解决不了（邮报记者不接受贿赂，写下了唯一的针对梅姨的乐评），就把整条街上的《邮报》都买光好了。

这个男人对妻子的好到了极致，他亲手打理她的饮食起居，哄她入睡，和佣人一起取下她头上的假发，戴上睡帽，在她额上印上轻轻一吻。

可是他还是要离去的，他几乎从不和妻子一起过夜，这种柏拉图式的关系已经持续了很多年。

在这城里有他另一个家，一个年轻、优雅、颇有几分情趣的小女友，他可以在那里恣意放纵，放下绅士派头，和年轻人一起随着音乐摇摆身体，饮酒作乐。

在女友不高兴的时候，他会带她去郊外打高尔夫，那段画面唯美、温馨、浪漫，可在同样的时间里，他的妻子因为孤独郁闷，只能去琴师的小阁楼，一边洗碗一边闲聊，一边回忆与丈夫相遇的美好时光。

或许说爱并不全面，在休叔对梅姨的感情中，也许已经掺杂了太多其他的东西，同情、怜悯、敬重……特别是梅姨对音乐出于骨子里的挚爱，让休叔感同身受，从某种意义上说，她就是他，她的成功未尝不是他的骄傲。

在梅姨突然到访的时候，休叔会毫不犹豫地将小女友藏进卫生间，虽然梅姨或许早就对这些事情洞若观火，但她从不揭穿；当一群小年轻对着梅姨唱片里的声音放肆嘲笑时，休叔会疯子一样的冲上去理论，甚至为此让小女友深深地伤了心。

他们之间这二位一体的纠葛早就超出了世俗定义的“爱情”，也许并不尽如人意，但没有什么能够替代。

在最后的时刻，依然是他陪在她的床前，她的视线早已模糊，却在朦胧中得到老天眷顾，看到了此生最为企盼的画面：她唱出了让自己最为满意的声音，如圣歌般优美婉转。

一场精彩的演出之后，她得到了台下雷鸣般的喝彩，那是发自真心的仰慕和爱戴，而他也在她的极力邀请下从幕后不好意思地走出，和她一起谢幕……此刻她心满意足，“有人说我不会唱歌，但没人能说我没唱歌”，这是她留给尘世的最后一句话，伴随着一脸释然的笑容，她在他的泪眼中渐渐睡去，幻想中的舞台上，她也放开了他的手。

剧终，耳边余音袅袅，眼眶却不由自主地湿润了……