本片以三年级小学生朱同的视角展开,讲述了他在新学校一天所发生的事情和他眼中光怪陆离的世界。
朱同,一个小学三年级的男生,刚转了学校,还在试读。
从家到学校需要坐2个小时的公交车。
此时的朱同还是一个有着非常多幻想的小男孩,拥挤的公交车上,司机叫大家保护好自己的东西,不要被小偷拿了。
朱同还不知道小偷是什么,但是幻想着这应该是自己在人群中一眼就能分辨的人,就像是人身鸟头一样的形象,会用尖尖的嘴去叼别人手提包里的钱包。
公交车人很多,小小的朱同只能看见大人们的腿和屁股,早上带的包子被挤掉了,朱同仍然乐观说还好有豆浆在。
学校考了数学,试卷和分数一起发到了朱同手里,只是成绩不太好让家长签字,于是朱同到小卖铺买了支笔,想让老板帮着代签一下,可惜计划不成功。
走出小卖铺后看到一个大垃圾桶,朱同想到了早上公交车里谈论的"小偷",朱同把试卷揉成一团丢进了垃圾桶里,幻想着试卷是被"小偷"偷走了。
试卷没有给家长签名,反而扔掉了,于是在学校只能撒谎试卷不见了,假装在书包里认真地找。
数学老师被叫出去,朱同也会幻想要是有个来自外星的怪兽把老师带走就好了,只可惜怪兽和老师在教室外大战三百回合之后还是失败了,数学老师完胜,于是还在翻找的朱同被老师叫到走廊去找。
朱同看着远处的信号塔,幻想着是一颗人造卫星正在发射。
刚被阿姨拖过的地面太滑,朱同一不注意滑倒推开了教室门,数学老师让去教导处,朱同去了一节课。
认识了差生张秋。
张秋借了朱同的英语书藏在肚子上,果然张秋的父亲踹了一脚在他肚子上。
朱同喜欢自然课的老师教同学们织毛线,朱同完成得很好,虽然还是站着,但这次是被叫上讲台表扬,而不再是罚站。
数学课下课,朱同还在老师办公室,数学老师见状就在新试卷上写了一段话,表示朱同的试读不太理想,希望家长也重新考虑。
朱同在上厕所时把试卷扔在了厕所里,因为传说中在厕所里吃纸的怪物把试卷抢走了。
第二节是语文课,朱同因为上厕所迟到被老师说了一下,刚在位置坐下,又因为作文写得太差得了0分和另外四个同学被老师叫起。
语文老师让班里其他5名作文满分的同学一对一帮扶5位0分同学,朱同很想和成绩很好体育很好纪律很好的刘诗瑶一起,刘诗瑶的两个马尾上各自绑着一朵小黄花,可惜被另一个男同学捷足先登组到一起了 ,就像小蜜蜂带着小黄花从朱同的面前飞出了高高的围栏,而朱同只能默默接受和贺娜一组,贺娜同学看起来不太乐意的样子。
做广播体操的时候,朱同表现得异常积极,被体育老师拿着书拍了下屁股,校长表示被拍了的同学放学后留下来,代表学校去参加广播体操比赛,朱同跟体育老师反复确认了之后,才终于觉得自己有信心了很多,路过镜子都能好好看看自己了。
只可惜英语课上的朱同再一次挨骂了,正在幻想自己拿下了广播体操冠军的朱同被一声声英语叫醒,才发现书借给了早上在教导处门口站着的别的校友了当盾牌了,在教学楼奔波着找那位同学时,好巧不巧遇到了上级领导来考察学校。
朱同只好假装不舒服,被带去了医务室,离开的时候又错报自己的名字和班级,被老师执意送到教室,又遇到校长一行人,这下瞒不住了。
朱同被班主任请家长!
请家长在三年级的学生心里是一件非常严重的事,朱同只好跟着自然课老师求情,只要写检讨可以像班主任求情。
体育课上朱同踢足球不小心砸到同学,又被同学用篮球砸出鼻血,回到教室的朱同到处翻同学的东西,包括纸巾、同学养的金丝熊,还有刘诗瑶的密码本,窥探到了她的秘密。
教导处门口被冤枉偷翻同学东西的贺娜,此时正在被朱同幻想着当自己的替罪羊。
朱同在中午放学买煎饼的时候,被一个看起来像小混混模样的两个男孩子叫住,原来是朱同早上上学迟到的时候趁着学校门口检查红领巾的小队长不注意,跑进了学校,其中一个小混混正是小队长的哥哥。
朱同被威胁着去到了一家隐秘的游戏厅,还在游戏厅里被欺负了,揣在衣服口袋里的生鸡蛋都碎了,蛋液湿透了衣服口袋。
贺娜比朱同先从游戏厅出来,顺便安慰了朱同,只要在手心里缓慢地写一个"好"字,就没那么难过了。
学校的黑板报刚完成,朱同瞧着黑板报里面摊开双手的人,也给它的手心里写上了两个"好"字,还画了万丈光芒,结果是被主任发现,在黑板报前默默地擦着自己的杰作。
上午教导处门口遇到的外班同学正好也被请出了教室来到这儿,告诉了朱同书放在了消防处,还带着朱同参观了自己的秘密基地,传授着自己写检讨的经验,最后朱同还额外写了很多自己的错误,例如,想模仿清洁大爷烧树叶,却烧了窗边的树叶堆,导致烧了窗户差点引起火灾。
想拿着改锥修好学校话筒,却徒手把话筒线全扯了出来,导致话筒彻底坏掉。
学校墙上校长的照片嘴巴掉色,为了保持统一和谐,朱同给每位老师都涂上了鲜艳的红色。
满满一本检讨书,塞到老师办公室的时候,朱同想着这一定是一件很正确的事,会收获无数个"好"字,还从厕所里吃纸怪的手里抢回了新的数学卷子。
写完检查的朱同打算去大操场参加广播体操比赛的训练,又被主人逮住继续擦掉黑板报上的光芒,还叫来了小队长监督,朱同求饶不行,最后和小队长来了一场漫长的追逐,还把小队长踢翻在草地,赶去了大操场。
操场上已经有很多同学在排练了,朱同满心期待能举写着字的牌子,但哪怕是一个同学过敏,另一个同学不舒服,举牌子的任务还是交给了好学生刘诗瑶。
尽管如此,朱同依然很开心完成了排练,虽然他的脸被牌子挡得严严实实。
朱同写的检查被表扬了,没有被请家长,只是学校方和朱同家长商量后,朱同还是回到了原来的学校,也许理由真的是离家太远,妈妈叹息朱同错过了向上的大好时机,但姥姥却说开心就行。
看到片头打上英皇logo时,心内飘过一行弹幕,它被“被资本选中了”,多么幸运的故事。
这样一部轻盈欢脱不太符合类型电影的小片,也能院线上映,排片虽略少却仍有着良好口碑,实属不易。
可能它的童年烙印、天马行空的真诚曾打动过某位大佬,我们最终才能共同分享这个成人童话。
正常看电影时脑内会同步拉片分析故事线,这部电影显然幕与幕之间界限模糊许多,连驱动主角前进的情感动机都隐晦地藏在只言片语中。
好吧,那便放弃分析宏观故事结构,去捕捉在没那么明显起承转合中让故事这么有趣的原因。
——闪闪发光的便是高级的镜头语言。
笔者极少见到这样擅长影像设计的故事,超越了文学和二次元框架。
既能将文字描述投射的意向具象化,又能将二次元的具象通感化。
透过主人公朱同的眼睛,观者能看到他想象中光怪陆离的世界。
而透过导演镜头,在一声声“啪”的拍屁股中、一袋袋豆浆的叠加中,能“感受”到朱同的感觉,是非常美妙的观影体验。
这是镜头语言的“通感”。
-作为毫无“超能力”的大人,观者却能轻易透过主人公想象的世界看到他的内心世界。
可惜故事里同样是成年人,却有着“超能力”的教导主任,看到的并非观众看到的东西(看不到孩子内心)。
这是一种奇怪的割裂。
一些“真实”本是成人第一视角就能获取的(教导主任和老师视角),而在导演的影像迷宫中,观者却是以朱同内心世界为镜才照出。
所以影像发生了变化。
一层叠加一层的投射,观者的感受终于超出荧幕之外,我们在电影中常称为“诗意”。
虽然在这里不能这么说,但感受大体相同。
这就是本片“妙不可言”的秘方,也是儿童视角(或边缘人物视角)独有的魅力。
——关于两种影像和两个故事:◆校服背后的画是朱同的超能力世界,虽与真实世界格格不入,但他的确也想“好”那么一次。
成为一个能带给妈妈姥姥姥爷骄傲的孩子。
谁又不想被肯定,不想“赢”一次呢?
当他的目标从“不被叫家长”到“参加广播操比赛”时能真实感受到一个孩子身上闪光的能量他漫长而又多舛的一天也披荆斩棘地走过来了-◆而故事的另一面呢?
那一个个从手心飞出的“好”字是真实的愿景,却仍被粗暴地要求擦掉。
写了厚厚的、诚意满满的,却是“检讨”。
那么努力去“配合”才获得的广播操参赛机会,最后仍是无足轻重的绿叶。
影片结尾那一张张笑脸,是光鲜的表演给人看的、那么好的童年。
成年人却总自欺那是真的。
◆直到观影结束后笔者才恍然,这是另一种“少年π的奇幻漂流”,朱同漫长的充满超能力又失去超能力的一天,就是普通无趣的、如钝刀划割的日子。
那些强加在孩子童年中无形的伤害,当然会过去。
孩子会长大成人,也终究会一步步失去所有想象。
如朱同姥姥所说,成年人和自己和解的方式是“得到的总比丟的多”。
这么多人都长大了,但愿偶尔还能记起童年中自己也曾有过的奇幻世界。
希望我们想起的都是透过儿童视角呈现的、这样美好的故事。
才能真正与曾经的伤害和解。
片名叫失去了想象力,但是整片没有压抑的情感。
请家长的尴尬场景也没有展现出来,朱同的独白也体现出其实孩子并不知道他犯的这些小错误以及被“开除”到底意味着什么。
而这种遍布全片的对儿童视角的展现,以及教师视角的展现,体现出编剧导演对于儿童学校教师的长期观察与研究。
例如朱同把小偷想象成怪物,这种表达虽然以前见过类似的,但不能不说在这部电影用运用的恰到好处。
再如体育老师拍了朱同,但却记不清了,而朱同却把它当做了天大的事,而且这点小事都三缄其口。
这些细节都体现出作者在认真做这部电影。
最后的英语老师说"You should say good afternoon, Mr Jiang"真的就是我这个英语老师本人了,这种调侃和戏谑让人忍俊不禁的同时,也带来一点思考。
当我在考教资面试的时候,已经离开中小学校园多年的我在看到因为有考生走错而被考务人员凶道:“你没看见有警戒线吗?
”的时候,我感觉到,久违的那味回来了。
那就是老师习以为常的居高临下的反问式的斥责语气。
令人佩服的还有服装道具的一致性,拍的大概是2000年代的小学,不太合身的校服的臃肿感,体育节目的低端感,都不会让人出戏。
那个时候的小学生还是松弛的,不会有因为担心孩子安全而拥堵在门口接送的家长,不会有因为担心违反惩戒条例而不能罚学生教室外罚站,而且似乎他们有很多时间闲逛。
另外剧中每一个人物好像都能在现实中找到相应的人,例如哪哪都好的班长美女学霸,例如特别调皮不学习还挨爸爸打的别班同学,又如父母不在身边由姑姑照料的早熟女生,“中小学那点事,全国都通用。
”
(去年访问导演时本片还叫《漫漫长日》,所以文章中就还是保留《 漫漫长日》的叫法,不一一调整啦)2023First影展和上海国际电影节选映的影片中,有部叫《漫漫长日》影片获得了几乎一面倒的好评:电影呈现三年级小学生朱同漫长的一天,从他的早餐在公交车上被不幸挤掉开始,他接连遭遇因被执勤学生刁难而迟到、因为试卷没签名被罚站、为了逃避惩罚扯谎却导致更大的麻烦等一系列事件,最后以在当时时代背景下,对小孩来说可谓最重要的大事作结,环环相扣、趣味盎然,90年代在中国内地上小学的观众,应该更有共鸣。
《漫漫长日》的故事写得行云流水、片中几位小演员也都灵气十足,哪怕观影的大人在成长经历中并不曾或很少被罚站,想必也能多少对朱同的焦虑感同身受,笔者尤其被打动的片段,则来自朱同获得零分的一句话作文,他对着镜子和自己击拳、以及终于因为阴差阳错从倒霉的际遇中获得小小的喜悦、露出骄傲笑容的部分。
导演王子川饰演在朱同的一天中起到重要作用的体育老师,舞台剧演员出身的他也在片中献上非常精彩的表演。
笔者在观影过程中愈发好奇:写出这个故事的导演究竟是怎样的人?
这样灵动可爱的《漫漫长日》又是如何诞生?
借着「FIRST青年电影展──香港站」的机会,我们终于能当面会会这位(真人和戏中角色看起来差异颇大的)导演。
时代在召唤Q:《漫漫长日》的故事缘起是甚么?
王子川:我个人创作可能习惯想到一个名字就记下来,最早我想到一个名字叫「时代在召唤」,这个名字好像一个大手在招一个人,让你向他靠近,然后很小的一个人就朝着手跑,我脑中有这样一个画面,觉得还挺逗的,就记在那。
之后具体故事我就想,是一个小孩在操场上做广播操,他做的样子跟别人都不太一样,别人都很懒散但整齐,他是有点像乱跳但很有激情。
然后体育老师打了他一下,他就误以为是要选他去参加广播操比赛,就类似这么一个事儿。
过了一段时间,有人问我想拍什么东西,我就又把它翻出来起了一稿,成了现在的《漫漫长日》。
Q:小朋友的「漫漫长日」中发生了很多奇妙的意外,很多也是他自己导致的,构思这个故事的过程中,有没有甚么有趣的事情,或者是当时觉得比较不顺,但之后成功解决了的问题?
王子川:最开始的初稿其实跟这个小孩关系不大,是个体育老师的事情,因为我舞台剧的作品自己也会演,所以我习惯性地认为这个戏我也来主演,正好名利双收(笑)。
内容大概是,一个体育老师本来不想干了,后来找到一帮差生,带他们参加广播操比赛,最后成功了,像是《摔跤吧,体育老师》那种励志、热血的故事(笑)。
但越写关于这孩子的内容就越多,而每一次写到体育老师的时候,关于办公室里的事、他不想当体育老师的心情,怎么写都觉得写不动——我看不见体育老师,那些都很假、很虚伪,都是我完全不知道的东西。
直到有天晚上我给我爱人读新的版本,她听完就说,这故事怎么完全变了?
我说我也不知道,但我写这个人写得很顺,而且是我第一次有这种创作的经验。
我日常写的时候,就知道演员这么演他自己会开心,那就这么写,情节内容都为他服务,这次突然多了个小朋友出来,这个人好像就很强势地想把故事吃掉,他想告诉别人,这个故事是我的故事,不是体育老师的故事。
最终就听他的吧,既然他有那么多东西说,那就留给他了。
从那一稿开始,基本小朋友就变成了这个戏绝对的主角。
其实原片我们刚剪完的时候有137分钟,真的是蛮漫长的(目前全片96分钟)。
他会遇到更多的麻烦,电影节奏也比现在慢,是一件一件像流水账一样的事情的串联。
整体从筹备、写剧本,最后到拍和剪辑,加起来前前后后大概一年半到两年时间,还算顺利。
追溯童年的情感Q:小朋友很多天马行空的想象都很有趣,作为本片的编剧,当中有哪些故事是启发自您真实的童年生活和想象?
王子川:故事里可能有一半和我小时候的经历有关,我应该就是在学校可以说是「特别不好」的那种小孩,老师也不喜欢,同学也好像不是很喜欢那种,我基本跟他差不多,比如不交作业,上课在教室外面站着——我小时候有一个学期的数学课都是站着,数学老师说只要是我的课你就得站,具体因为甚么过错我已经忘了,但这个惩罚我记着。
片中的想象不是我小时候真实的想象,它是我追溯那个时候的情感的结果,是我当下的一个想象。
因为我小时候肯定不会说,我想要拍一部电影,然后要去怎么样,只是当它过去了30年,你回看那个时候,可能会试图去诠释你那个时候的某一种情绪,你看他的时候可能会稍微再客观一点,或者间离一点,你没那么主观。
当下的我站在楼道里,肯定不会有那种「惬意」的东西,不会去玩味当下,只是多年后回看时,会觉得这小孩挺逗的。
当时的自己可能就是感到焦虑,然后找一点方式缓解焦虑,比如扔掉当下,让自己在别处,不在时空里,不纠结在当下的核心事件里。
Q:比如电影里的朱同幻想自己通过「发功」,让老师看不到自己。
王子川:对,电影里的小孩其实也是,他就一直在想办法度过当下瞬间的焦虑,他觉得瞬间只要度过了,焦虑就不存在了,他不会沉浸在对未来的恐惧里面,也对过往的行为没什么悔恨,他会快速的解决一个当下的问题。
比如他因为卷子没签字很焦虑,就把卷子扔掉,然后和老师说东西丢了,没签字这个事在他看来就解决了。
其实在他的角度还挺积极的,但结果有没有效,那不是他能决定的,他也不是全知,只是在他的能力范围内去努力解决问题。
Q:电影中有关想象的部分拍摄起来困难吗?
王子川:对演员而言很辛苦,比如外星人其实需要两个人一起操控,上面一个人,下面一个人,还得有一段打斗,演员也不太好看清路,那一段拍的还挺辛苦的,因为那个(外星人外壳)里面又很热,所以可能拍个10分钟,演员就得脱下来休息、喝水,大家在现场就等,他们休息好,我们再实拍。
那只大鸟也是看不太见路,所以他好多时候都是碰运气,比如他要扔一个卷子到垃圾桶里,其实不是每次都能成功,所以可能这些写的时候很简单,但拍的时候就有点难度。
Q:近年来有不少优秀的描述80后成长记忆的影视作品,您觉得自己这部作品有甚么想特别着眼的地方?
王子川:坦率地说我没有想过这些,比如说我要怎么特别之类的,我还是像我之前做舞台剧一样,基本提供一个个人趣味,我挑一些我觉得自己生命经验里愿意跟别人分享的东西,这个东西首先得跟我有点连接,要不然我不知道怎么分享给别人,然后我把它做成一个结构性的内容。
我希望建立一个好一点的姿态跟别人交流,分享一些经验本身,我没想到他特不特别,但他的确就是我的经验,也只能说是一个结果。
比如10000个人看完有9000个人觉得无感,1000个人觉得我大概能知道你在干嘛,就说明你这东西跟那9000个人就无关了,就不是有交集的,但是他也不是我主动的。
但如果10000个人看完都说我就觉得就是这样,你就是提供了一个普世的情感,所有人都接受到了,可能正好抽样到这10000个人小时候都在楼道里站着(笑)。
我就想以我能掌握的技术手段或者叙事方式把它做完,试图跟大家建立一种连接和交流。
恰到好处的分寸感Q:电影里饰演朱同的小演员岳昊是第一次出演长片,但把小朋友那种懵懵懂懂又憨态可掬的状态呈现得非常好,导演是如何发掘到这位宝藏演员?
又是如何和他互动?
王子川:找人的话就是大量面试,大量筛选,我们还特意去了河南,因为河南孩子特别多,有少林寺什么的,旁边也有好多武术学校,反正各种找,北京、贵阳都有。
有一天有人别人给我发了个视频,看到里面有个孩子,满头大汗,头发贴在脸上,气喘吁吁,他好像是去跳舞还是去打篮球结束后被人拉过来,然后就在那喘着说,我是谁谁谁,我几岁了,我怎么样……反正看到他时我就感觉自己像是见过他,就凭这个我觉得就是他了,然后就把他叫过来试戏什么的。
演员其实就是看眼缘(笑),开始前我们也给小演员们做了大概两周的表演训练。
Q:岳昊真人个性和在片中的角色差异大吗?
王子川:这男主是一学霸,他在北京读排名前三名的小学,在班里又是中队长,然后钢琴10级、钢笔字全校第一,每周末要去北京最好的街舞学校去上课,参加的都是国际比赛,所以现实生活中的他是在朱同的反面。
这还挺有趣的,就像阳光和阴影一样,他扮演的那个人是阴影,他就是光,可能是这种感觉。
但他很聪明,很有天赋又自信,这都是在表演这个游戏里非常重要的一些素质。
我觉得表演是一种游戏方式,而且没有什么比它更高级的游戏了,因为它是在模仿人类行为。
小朋友们对游戏天生有一种更强烈的信念感和参与程度,而且他能高度集中注意力,一旦你建立了这种游戏规则,给他提供安全感和空间之后,哪怕一开始你可能会意识到有点问题——因为他背台词时有点机械,或者说他以为说台词是印象里在学校晚会上做的事儿——但是一旦你通过一段时间的训练和跟他的沟通,他意识到原来这个规则是这样的,他们慢慢自己会找到一个非常好的状态。
比如你老让他慢点说话,在后面你不用提醒他,他自己就会慢点说,知道原来你就要这个,这就是人跟人之间的最简单的一种沟通。
所以其实也不需要他理解这个故事,让他明白为什么要拍这个电影,你只要确定他做到就过了这一条,你觉得他没有做到,就想尽一切办法让他做到,最终觉得达到的是你想要的那个标准就好。
因为我个人在表演里也不太信任分析人物那一套,在我看来表演就是可视化的结果,节奏的快慢,语调的高低,无非就是这些。
你最终找到一个你认为的分寸感,你觉得就是这个度,那就是你对表演的一个审美,你觉得如果够了,那就这样了。
Q:朱同在片中的小伙伴,比如贺娜、张秋,让我联想到《哈利波特》世界中的卢娜、张秋,加之本片也有很多想象元素似乎和魔法世界有些关联,他们的存在是在对应哈利波特在魔法世界中的同伴吗?
如何设置这两个人物?
王子川:哈利波特倒是没有,但张秋确实像是鲁迅先生笔下年少时的闰土一般的人物(笑)。
大家在童年时可能都是这样,会有一些像闰土一样的人出现在你身边,以及一些虽然同年龄、但你完全没有办法触碰到他的自由和广博精神世界的异性。
你对他只能仰望,就像朱同对贺娜,或者是他羡慕张秋的生命力,这些人物也是人类认知里一些经典的故事符号。
他可能在我们的语境中像闰土,在别的流派可能又有别的称呼。
现实世界中也有这样的符号。
Q:片中的画面和音乐也非常出色,可否为大家多作一些介绍?
王子川:我们摄影指导人非常好,特别耐心,他一开始就用大量的时间陪着我拉片子,我也找了一个分镜师一起商量,最终选定了一种拍摄方式,就是现在这种比较固定的镜头,用最简单的镜头语言。
基本上大家看到的除了有两场戏我们用了手持以外,都是用三脚架固定,然后辅以轨道的一些很简单的镜头运动。
我之前做剧团,在拍电影之前的这段时间里,只能学会一些最基础的语法,我就用我学会的一些单词,快速的做了个作文,语序也没有那么花哨,就是什么排比倒装都没有,我觉得我会的就是这样:主谓宾就这么拼在一起就是一句话。
配乐方面,所有的因素基本上都是跟电子乐有关的,中间好像也有一些管弦乐,我很喜欢这位音乐人的作品,有想象力又有他的趣味在,而他刚好擅长做电子乐。
因为电子乐是有时间区分的,比如某一个音色是哪个时代被发明的或者被找到的,我们就一起找属于90年代的音色。
我们希望整体做得轻巧些,别太复杂,但最后出于各方考量,音乐的占比相较之前想的还是更多一些。
Q:但它也令人印象深刻,全片的质感因此更轻盈了。
王子川:对,让它的交流姿态再友善一些(笑)。
Q:本片目前还没有大范围上映,但在FIRST影展和上海国际电影节播放后反响都不错,很多人都评价这部影片很「灵」,您觉得它为甚么会给大家带来「灵」的感受?
王子川:可能是因为小朋友身上有一种挺真诚的东西,在表演里挺可贵的,敏感的人观影时就能感觉到那种真诚,倒不一定是我的电影拍的有多好,可能大家被某一种表演状态、或者小朋友身上自带的特质打动,这就算是先天加分项。
Q:您的电影确实很「灵」,不要谦虚(笑)。
最后一个问题,您本来已经是很优秀的舞台剧演员,此次拍摄首部长片也很成功,接下来会有甚么打算,是继续进军电影业,还是兼顾舞台剧方面?
王子川:我之前自己做剧团,但2018年就把所有舞台的项目跟合作方式停掉,不再做了,我个人觉得想画个句号。
但做了电影才知道这行太难了,我的创作对我来说,首要的一点是生计,他是我的工作,这是第一位。
2018年我说不演舞台剧了,但后来拍完这个片子之后,我又开始接舞台剧的演出,等于拿舞台剧演出来养电影创作了,理论上新的创作我们不会再做,但比如有人让我去做个演员演出什么的,我就当挣钱了。
做主动创作,我们还是做电影,每一种语言你学它都得从头学,而且好像也没有没有办法齐头并进,有人可以,我不太想,我就希望能从头学一个语言,然后用这个语言讲故事。
(原文刊于橙新闻)
朱同只是充满好奇心、富有想象力,他做错了什么?
在他的眼里,公交车上的小偷是长脖子的大鸟,数学老师上课被叫出门外是在与外星人战斗,厕所里藏着便便人靠吃纸为生,在手上写一个“好”字能够释放烟花。
三年级,朱同转到了唯成绩论的学校,他的超能力却在一点点丧失。
他爱画天马行空的画却被嘲讽为“大画家”,他承载着姥姥的期望宁愿将试卷丢掉,他揣着一颗善心但总被责怪淘气,他逃过了无理取闹的纪律委员却还要遭受校园霸凌。
一天下来,朱同始终没有露出笑容。
他一天中唯一的一次微笑,留给了服从集体、按部就班的广播操排练。
他变成了家长望子成龙的容器,老师眼中的乖学生,为校争光的好孩子。
那一刻,他丢失了超能力。
尽管被归类为儿童片,但我更觉得这是部讽刺喜剧。
它用儿童的视角看残酷的校园生活,告诉我们不要做一个平庸的小孩。
朱同在三年级丢失了超能力 (2023)7.72023 / 中国大陆 / 喜剧 奇幻 / 王子川 / 岳昊 马千壹
还挺有意思的,看都说什么80,90的回忆01的表示也梦回童年好嘛。
一开始还以为什么奇幻电影,后来才发现好像把自己小时候想的那些给拍出来了一样。
整天天马行空想这想那甚至有些不着边际的好快乐也很有代入感,没说哪里好好笑但总能代入到朱同那里去,一起紧张一起如释重负。
想起了自己小时候,很喜欢这种感觉。
丢失了超能力没看出来呀,我看他依然那么天真那么有想象力啊,小时候真好小朋友们的演技也都很好
这应该是年度国产最佳电影了,一部带着奇幻色彩的“儿童片”,是给即将到来的儿童节最好的礼物。
整部作品尝试深入一个3年级孩子的内心世界,用细腻的笔触描绘出成长的过程。
剖析一个9岁男孩被社会阉割全过程。
天真的男孩朱同,充满想象力,对社会上的一切都保持新奇。
但是想象力,并不能帮助男孩朱同融入社会,成绩不好,纪律不好,体育不好,卫生也不好,除了会画画爱幻想,他一无是处。
而画画和幻想,只会被所有人不理解不认同。
所以,他的一天格外的长,所有的事情都是初体验——这是我这个成年观众最直观的体验,再一次进入9岁那年兵荒马乱又平平无奇的一天。
电影进度的过程,朱同一点点的失去想象力。
偷卷子的小偷没了,和老师大战的外星人也没了,世界从想象界进入象征界,文字符号逐渐变成主流。
因此,丢失超能力=象征界阉割焦虑,失去想象界认同。
朱同从自然世界进入学校体育场,围栏外杂草丛生需被除去,美丽花朵被连根拔起,而把这朵花画进作文,得了0分,因为作文需要语言符号而非绘画。
这一切,都象征阉割的过程。
成年人的世界像一把锐利的剪刀,无情地剪断我们与无忧无虑的童年之间最后一丝联系。
就像朱同,他的超能力被剪刀剪断,留下一地的碎片,那是他无法拼凑出一个完整家庭的童年梦想。
毕竟,他只是一个父位缺失,母亲劳碌,姥爷生病的留守、借读儿童。
他的成长,存在大量的缺失,比如尚未完成肛门阉割。
因此依旧徘徊在厕所和豆浆膀胱的挣扎线上,当然无法理解早熟且边缘化的贺娜。
贺娜是一个有趣的小女孩,跟继母住的贺娜知晓所有人的秘密,无人的教室,是贺娜的秘密森林。
她照顾着金丝熊,绿毛水怪和安徒生童话,因此能使用心灵魔法:从手心到心脏的“好”,越慢越好。
她就像是被世界遗忘的孩子中的一员,她对世界温柔且执拗的抵抗,都代表着对人性的信仰。
因此发掘出了与主流社会不同的,一套潜在的规则,保持着与所有边缘人的联系。
得到符号化认同优等生,阳光灿烂的刘诗瑶,就是一个象征。
她即是最美丽的花,也是被连根拔起的花。
刘诗瑶的日记被贺娜打开后发出耀眼光芒,那是贺娜不能触碰的神圣主流。
边缘主流之间夹着张秋。
张秋是一个所谓皮实的孩子。
他服从父权家暴,同时又期盼推翻父,他在秘密基地里幻想全能全知的老师,那是权力的代表,他积极谋划应对规则的措施,希望他爸爸早点被老虎吃掉。
老师也各自在象征界对应着自己的位置。
比如至高无上的体育老师只是轻轻一拍,就赋予了朱同被改造的希望。
所有孩子都找到了各自生存法则,只有失去父位的朱同毫无头绪,唯一让他感到喘息的,是举着鸡蛋像灯一样的王珞丹老师洒下一点母爱。
丝毫不令人意外的,在向王珞丹母亲坦白赎罪履行超我道德律令后,朱同在体操队终于找到属于自己的符号位置。
完成了阉割全过程。
可惜没两天就被开除了。
成长或许是一场无声的雪崩,我们被其埋葬,又在其中重生。
谁又不曾是9岁少男少女。
无论富贵或贫穷,顺遂或坎坷,谁又不曾被阉割驯化。
正好最近我在B站直播讲了一些原生家庭课程,这次从儿童生长象征阉割的角度,解读这部电影。
或许能够提醒你,疮痍满目也好,遍体鳞伤也好,时间可以治愈一切。
我们有一生的时间,可以做回自己。
话说朱同背的书包是不是当年肯德基风靡一时的爆红款?
小时候无论我怎么苦苦哀求,老妈说啥都不肯给我买,所以印象特别深。
理由有二,一是太贵,还不如多吃几包棒棒冰,二是不健康,对你的成长没好处。
反正就是这不好那不好,最好就是“好好学习,天天向上”,所以看到片中漫天飞舞的“好”字。
心想:妈呀, 都被这洗脑的主流价值观绑架多少年了,赶紧饶了我吧。
感人的票价应该是我近年看过的电影里最便宜的了,本着不看白不看的原则,瞄了眼风评,感觉还不错,还有说看哭的。
顶着烈日,跑了趟电影院,没想到花了十块九,让我回了趟小学三年级。
记得当年看《樱桃小丸子》那会,正好也是同年级,时过境迁,丸子同学还是妙语连珠的那个纯真模样,而我却成了一个快要奔四日渐心如死灰的社畜。
整体有点不上不下的感觉,多少带点导演自个学生时代的投射,会有点尴尬和割裂,或许用动画的方式展现更佳。
现在的小屁孩去看,可能看不出啥乐趣,除了朱同点缀式的想象,并没有太多表现童年乐趣的地方。
我们去看,多少会有点共鸣,特别是在应试教育体系中成长起来的一代,各种熟悉的服从和指令,那些形象的面孔倒更像行走的符号,只在水面漂浮,没能沉下去。
说白了讲的就是上小学三年级的朱同流水账的一天,没啥大起大落,有点扁平。
配乐轻快,节奏却没能调动起情绪,感觉反应总慢了半拍,核心思想像卡在了天生的童趣和受训诫的教育之间。
一些想法挺可爱,但小屁孩的天马行空,在片中连外星人也无法抗衡的权威下,根本玩不出啥花样,只能是雷声大雨点小。
朱同的身上有纯真,却少了几分灵动,反倒有点逆来顺受的木讷。
我和朱同有那么几分相似,从小就老实,但学习成绩不咋地,我对我妈常说的一句话就是强扭的瓜不甜,以至于在唯一能熬出头的读书这条路上,我是走得磕磕绊绊,因此混成了现在这等鸟样。
当年数学比朱同多了二十分,为了不被挨揍,我倒没麻烦小卖部的老板,全靠自己,也没能蒙混过关,被拧成了猪耳朵,从小到大没少被人夸赞有福气,真相是啥只有我自己知道。
小学就有等级划分了,最烦学校门口站岗的,别着醒目的红袖章,威风凛凛的欠揍样,红领巾、校服和头发,检查三件套,当年没少贡献零花钱给学校门口的小卖部,上初中后在家的犄角旮旯里又翻出来好几条红领巾。
印象里和片中的小哥没啥两样,生动诠释了啥叫仗势欺人。
迟到早退、出黑板报和眼保健操检查的也是这帮学生会的人。
当然,也有榜样级的人物存在,只不过抓了个典型。
有各项成绩优秀人人羡慕的三好学生,也有爱欺负人吞笔套的傻冒,另外两个看似离经叛道的小屁孩给我留下了很深的印象,一个是有点目中无人爱吹泡泡爱看课外书爱翻别人东西的女孩,一个是看着机灵鬼点子多生动教导朱同写检查的男孩,片中即便点到即止,但一个不够亲、一个光靠打还是看在眼里,他们的才智,成败与否,无论是家庭还是学校环境,都起到了关键的作用和影响。
街头霸王,哈利波特,闪亮的鞋子,密码日记本,校服上的涂写,学校门口的摊贩,课本和桌子上的涂涂画画,神不知鬼不觉的秘密基地…所谓善意的谎言,弄巧成拙的犯错,看着反感的硕大标语,听着不断重复的口号,多少都能唤醒一些儿时的记忆,但打从心底是不想再回去了。
看到最后,听到“完”字,不知是对儿时动画片的致敬,还是有更深的意指,戏里戏外都让我长舒了一口气。
在倒霉的一天过后,朱同最后夸张的开怀大笑,难得又讥讽。
家里有个开明的长辈,深刻体悟到家有一老如有一宝的好处,笑一笑,没啥难关是过不了的。
回过头再看小时候的我们总为一些小事担惊受怕,“超能力”也在对现实的更深认识和体系的被迫秉承中一点点的流失,长大后烦心事更多压力更大,却忘了很多简单自愈的道理。
另外看完这片让我更加坚定贯彻“少生孩子,多种树”的中心思想。
都说没人能同时拥有青春以及对青春的感受,从电影的角度讲,我也鲜有看到能有人同时拥有童年和对童年的描绘能力。
那些喜欢拍童年往事的作者往往是冲着自己当时的遗憾去的,这就常常让这些没有童年的人拍出来的童年带有一种说教味,其中的主人公也并不符合一个孩子应有的状态。
看《漫漫长日》之前我也始终抱有这种担忧,但是没想到它却完完全全走向了另一个极端,导演过于让自己在创作过程中退形成幼童,以至于忘记了作为一部有着严肃表达的电影还应该有更多影像上、技法上的设计,一场冒险结束了,除了直到现在依然和朱同一样有着天马行空的联想能力的观众以外,恐怕所有人都很茫然,不知所谓。
影片的前十五分钟我真的非常喜欢,几度被其打动,欢笑之余甚至被激起了几分伤感,惊诧于导演对于一个三年级男生的日常幻想居然有着如此强大的捕捉力。
考砸了的试卷装进书包,扭捏了一晚上不敢拿给家长签字,第二天早晨进校门前才突然开始焦虑,于是盯着垃圾桶出神,脑中飞速地成型一个试卷被偷走的故事,但现实中手已经不受控制地将卷子塞进了垃圾桶。
课上被严厉的老师因为作业问题点起来,正要接受批评时老师忽然被敲门声带走,于是幻想门外这个神龙见首不见尾的“神秘人”能直接将老师彻底带走。
以朱同的视角展示的怪兽和牛老师的打斗戏已经提前入围了我的2024年度十佳电影场面之一,我已经长久以来没有见到因为精准地契合我自己曾经切身的所思所想而彻底将我折服的电影场面了。
小时候喜欢把幻想中形象和画面画下来,但是总碍于画技拙劣,不能完全将脑海中的效果完全呈现。
后来爱上电影后又想有朝一日将他们都拍下来,最后认清现实后,又决定博览各种影像,找到其他作者是否也有和自己同样的奇思妙想,在《朱同》这里算是成功集邮了。
最重要的是这场戏的视角,是朱同站在座位上盯着走廊的窗户发呆的视角。
看似窗外发射激光和雷电的怪兽与上下翻飞的牛老师才是超能力拥有者,但是其实在此刻释放超能力的是具有着无限想象力的自由的朱同。
这些奇幻的画面只有以朱同的视角被呈现出来才形成表达,才是真正属于他自己的,仅他自己可见的个人高光时刻。
但此后的每场戏几乎可以说是每况愈下,离开教室之后的朱同身上发生的事件逐渐脱离了大部分小镇做题家们所认识的童年校园生活,也就逐渐不能对影片的核心概念“童年幻想”起到支撑力,对于核心表达“被规训的小镇做题家”的补足作用也很弱。
幻想火箭升空这场戏是一个转折点,本来这场戏止于电视塔飞走就很好了,但是导演过于着急地要提前昭告观众自己的主旨所在,于是又给了一个朱同被写有“自强”和“未来”的教学楼困住的反打。
这一笔瞬间就破功了,这是影片至此第一次脱离朱同视角,开始用很爹味的语气“点化”观众:看懂了没?
其实这样的笔法根本没有必要,这部电影最好的写法是始终就局限在朱同视角,并且就用他将每件其实很残酷的事情奇幻化、可爱化的方式拍摄,怪兽大战牛老师,把女学霸的花种在围墙外这样的设计应该出现在每个关键情节里。
在此基础上,只要每一起事件对于朱同的“超能力”的盘剥程度逐步升级,而朱同视角里的“奇珍异兽”逐渐敌不过现实事件越界的残酷,最后成为在“时代召唤”下无脑假笑的一只被驯化的兔,影片的表达就会非常顺滑且精彩地完成。
但导演却在第一幕之后写了很多让人摸不着头脑的戏,例如被小混混勒索,写检讨时带出的诸多“光辉历史”,这些戏在不构成任何切中主题的表达的同时,也没有任何类型满足,毫无观赏性且拖慢节奏。
其余一些支线故事很有趣,但是欠缺深入的勾勒,浅尝辄止的描绘让配角们对朱同这个超能力者的冲击力严重不足。
例如我最喜欢的贺娜这个角色,其实她的人设是很精彩的,也绝对是导演敏锐度的体现。
表面是斯文的学霸,但是其实因为父母长辈的职业属性,在地下游戏厅长大的她有窥私癖,趁体育课时翻看每个同学的物品。
而且向朱同揭露同学作文抄袭那场戏,还体现出她并非传统中内卷出的学霸,而是靠课外阅读和对文学的热爱获得了极高的学习天赋。
是那种上学时班里看起来总是在玩,但考起试来成绩却十分优异的神秘酷同学。
这个角色承担的对于朱同超能力的破坏应该是,让朱同认识到了自己对于生活和学习有限的认知外,还有以他的年纪和阅历无法参透的“黑暗面”。
无论是贺娜和自己家庭相处的方式,还是对待学习的方式,都是靠朱同的超能力无法企及的,但残酷的是,朱同自己残破的原生家庭和垫底的学习成绩却急需拯救,这是一个幻想和现实的边界被划破的临界点。
但实际上导演给贺娜安排的重场戏却是教朱同用在手心写“好”字的方式抚慰心情。
这场戏如果拍得好,再结合后来她又教给朱同同桌同样的方式的戏看,其实会有非常多的解读空间。
这是一场类似于黑色电影中“蛇蝎美女”(仅用于指代角色类型)对男主角布道,魅惑其误入歧途的戏。
贺娜自己掌握着更好的学习与生活技巧,对于“行走江湖”更有一套,但是却让朱同用拿“好”字规训自己的方式抵抗困难。
朱同以为贺娜分给自己一个下午就代表着彼此之间真的建立了深厚的友谊,朱娜也是将自己压箱底的心里话告诉了他。
但是其实她对每个木讷、腼腆、迷茫的孩子都是施以同样的骗术。
可惜片中对于这个情节的展示力度十分欠缺,男主角的信服以及对于贺娜的钦佩都不够强烈,致使这次重要的“误入歧途”无法在观众脑海中越陈越香。
在桥底看“好”字在空中绽放成烟花的戏反而需要用桥洞的有限视角来展示,观众此时不需要跟随朱同一起观赏那宛如Windows纸牌般的特效。
因为此时才需要克制的表达“仅朱同可见”,来提醒观众这是一场自由意志的沉沦的关键时刻。
除此之外,像秘密基地里因为原生家庭的恶劣,而不得不向外生长,自己在废弃教室里找到了独属于自己的童年生存空间的男孩,也欠缺了一些更犀利和现实的笔触。
他是在认清现实的不可抗后选择了不反抗,永远用龟缩、叠甲的方式应对苦痛。
但是这个角色的出现要想对朱同的超能力产生瓦解作用,需要展示这种退缩最后的指向,这个男孩的超能力是怎样被剥夺的,被剥夺后他看似苦中作乐的生活又含着多少无奈。
包括像“天眼”领导、作秀校长这些角色,他们其实是真正对一个孩子的超能力起着最核心的破坏力的人,但对他们非常刻板和单薄的描写,完全不形成压迫感。
这些“恶人”对孩子们从小灌输的大举报思维、维护集体荣誉(虚荣)、湮灭学生个人隐私和自由的观念才是对童年的最狠毒的玷污。
以我个人为例,我对于学校这个环境最初的祛魅来自于一年级时班主任的一句话。
当时班里拉帮结派的风气很严重,班主任便在一次班会上郑重其事地宣布道:“这些人如果就喜欢走背离集体的羊肠小道,那我就帮他们把光明正道给……”。
我原以为她接下来会说“……打通,帮他们做个好孩子。
”没想到她咬牙切齿地说出了“堵死!
”当时的我颇为震惊,我没想到一年的孩子在老师眼里就已经失去了改过自新的可能性,也失去了获得一个改正机会的可能性。
从此“学校”和“老师”这两个概念便朝着不可挽回的方向堕向了深渊。
这部电影其实应该在对教职人员的塑造上有更多这样的笔法,那些习惯了成人世界法则的老师们,一句随口的无心插柳,或是为了某个时刻自己爽快的real talk可能会成为某个孩子童年的最后一刻。
但是本片完全没有。
不过倒是帮金世佳找到了最适合自己的角色类型——死装且油腻的小学英语老师。
从影片一半时出现的“广播操代表团”这个暗线其实本来也是非常好的设计,被一个吊儿郎当的混日子的体育老师选中,代表学校参加广播操比赛,成为机械、步调统一的衡水大队的一份子,却让不知事件“险恶”的朱同兴奋了一整天。
周遭的人事物对于他超能力的侵袭愈加深重,最终被骗上贼船的他走进广播操的队伍,彻底被完全驯化,是一个非常好的情节升华设计。
但由于影片后半段情节设置的无力,导致这个反差感极强,吊人胃口的最终反转没有释放应有的能量。
朱同在被两道杠拦截时,效仿张本煜使用了“超能力”打倒了对方,跑去参加窦老师的训练。
这是一个反类型电影中常有的设计,主角拼尽全力、热血沸腾地解决了危机,却发现这般努力最终换取的却是自己的灭亡,可惜因为前后的对比不够明显,第二幕中温吞的、单薄的事件没有很好地始终推进着主题的深入,以至于朱同最后忽然地被集体主义夺舍,无法带来本应有的惊悚感和悲凉感。
此处本应是一个匹敌《禁闭岛》最后一幕被切除了脑叶的小李傻呵呵地晒太阳的镜头,可惜无论是在表达上选择了保守,还是在形式上选择了妥协于类型,都让结尾的力度被狠狠削弱了。
最离谱的是这部电影居然还有一个不知道是不是为了过审才加的类似于犯罪片“字幕判刑”的旁白,讲朱同在试读期满后就离开了这所学校,貌似要传递给观众在这里的冒险都是过眼云烟,暂时失去的超能力又在后来继续拥有了意涵。
不过无论是戏内这段旁白与电影的割裂,还是戏外可以窥见的对于童年拥有者无数遗憾和不忿的导演,都可见“超能力”还是在“时代的召唤”中失掉了。
另外值得一提的本片的一个非常严重的硬伤是它的剪辑节奏,不仅是拖慢剧情的,还是破坏类型元素的,“骗小卖部老板签字”这场戏被剪进了预告片,我看预告时感到很有趣,但其实正片这场戏在预告内容的基础上还多出了数倍的台词量,可是有效信息量其实都在预告剪进去的那些对白里。
无用的、尴尬的、冗余的对白不仅消解喜剧性,还让人观感疲劳。
影片中还有许多类似情况的段落,例如城管扫荡、被领导在楼道围堵、被篮球砸到等等,都可以用更简练的剪辑思路达成很好的喜剧效果。
所以下次王导再拍片可以让这部预告的剪辑师来剪正片吗,感觉他真的比你自己更懂你写的梗欸,否则拖着豆浆的朱同真的就要演观众席里的我了。
推荐下这部有趣的影片,感觉原名《漫漫长日》更贴切,后来上了院线,可能出于票房感召力考虑,起了个科幻名《朱同在三年级丢失了超能力》。
这是一部既不科幻也不文艺的现实主义儿童片,但更适合成年人观看,是成年世界的投射。
童年时我们幼小,所以难免胆怯、懦弱又总想逃避,所以才有了一些幻想,幻想考砸的卷子被偷了、被喊家长的通知被吃了、咄咄逼人的老师被外星人擒走了。。
幻想总是短暂的,像极了成年人某些时刻的喘息,困境并没有改变,但一时半刻地逃脱想象,也是好的。
gap year如果过于奢侈,那gap day也可以,如果再不行,gap minute总可以吧。
[黑线][黑线]像不像单位厕所缓释精神的打工人,像不像地下车库抽根缓释烟的中年男子?
在各种颠簸中,哪怕是颤颤歪歪地前进,也是进步。
你总是一不小心搞砸很多事,但也并非毫无收获,哪怕是学会了写检讨,也是一个宝贵的技能啊。
难得的是精神自洽。
怯懦的人也能积蓄力量,在最重要的事情上变得无所畏惧,焕然一新。
总有那样一件事的,对于别人来说平平无奇,对于你来说,却是撬动某种分界线的支点。
在小主人公朱同看来,只要能参与广播操比赛,那么这一天中,至少有一件好事。
为了这唯一的好事,他变得异常勇敢和热情。
不强大的人,没有必要勇敢。
有一天、有一刻,假若找到了那个属于自己的“支点”,你自然会忘记害怕。
😄😄
与其说是一种无所顾忌的个人化浪漫主义的情绪宣泄,不如说王子川阴错阳差地用一部天马行空甚至“不知所云”的想象力叙事,揭开了习惯用“价值观”代入,先入为主的看片者伪善的遮羞布。他是不是可以只做流水账叙事不得而知,而且坦白说部分桥段tie80后90后的课堂回忆杀的确tie得设计感过旺,几处情怀桥段做得也挺烂的,但这种烂是烂在那个年代的一部分人本身,导演选材的真实还原度是没问题的。与其先入为主地去谈论导演有没有自我陶醉赚情怀的钱,不如先搞清楚他选择不上价值,不给所有的事件一个结果,而且就赤裸地把所有课堂场域内的人物脸谱大大方方地摆到台面上的原因。搞清楚自己为什么共情或不共情,明显比着急决定片子好不好更重要
很棒。整个氛围一下子就让我回到了小学时代,最喜欢的就是秘密基地那一段。这是童年的我想象中经常出现的场景。
怎一个抽象了得。“自由派”可真是喜欢随时随地自怜自艾啊。
如果再来一部青年阶段的类似电影 就可以和《宇宙探索编辑部》一起组成现代灵修三部曲
挺让人沮丧的,被集体主义绩优主义层层等级包裹着的童年。
first里印象最深的一部,灵气十足,甚至不那么first。映后观众有提及这点,我非常同意。小孩子看了可能觉得幼稚,因为他们身在其中,而大人早已成了童年的局外人,看得清,看得真,更多的是怀念。只有长大了才会觉得小时候被各种小烦恼弄得愁眉苦脸的样子逗趣,因为将来要遇到的困难苦楚远比这些可怕多了。虽然被叫家长写检讨书罚站被人堵门是不太好受,但孩子的奇思妙想结合各种魔幻色彩的镜头给童年添色很多,导致看的时候一直在“还好长大了”和“我不想长大”之间横跳,但人终究要长大的。
是真的不咋好看。一个又笨又怂又无趣的小孩,和他的碎片乱七八糟想法。观影过程如坐针毡十分无聊。非常非常散,而且也并不有趣啊。所谓童真都完全是成人强加的意义。还不要变成无聊的大人,他本身就是个无聊的小孩儿啊。这种没一件事能利索干明白的傻小孩我小时候都不会理他。不太明白一水好评的那些在矫情什么,朱同片尾笑得开心都让他们心痛🤔现在豆瓣评分真的不可信。又是被平庸无趣没见过世面影评人忽悠的一天🫠有趣的孩子并不会因为长大就变成无聊的大人,从小就平庸无聊的人别找借口推给学校老师集体体制了。
形式大于内容,故事性全部丢掉。充满了成年人对儿童思维的刻板印象和过度解读。
2.0/10 小主演的选角挺成功的,大概算是为数不多的优点。原名《漫漫长日》更为妥帖,一个半小时的电影拍出了以分钟为单位的煎熬,怎么会不漫长呢?编导想把小学时期的奇思妙想全部装进这个故事,但是素材组织能力充其量是b站每周热门级别的,没错,哪怕浓缩成短片都很难进入电影节竞赛,何况您这个文本可以说是没什么体量可言呢。论表意深度,远不及《看上去很美》,论天马行空的创造力,只会无比想念韦斯·安德森。儿童题材真的很难令人反感,也许它能讨好一部分观众,可是看不到导演未来发展的潜力才是最令我失望的,1星以示鼓励吧,多多少少得给咱们的first影展和上影节亚洲新人单元留点面子嘛不是。
如果是个命题作文,显然是跑题了,只有一些少许童趣和想象力,但是没有怎么表现“失去”。当然可以当个韦斯安德森,但没必要
影片原題《漫漫長日》:人長大後時間總是過得飛快,但學校的一天對於孩童來說則可以非常豐富,甚至異常漫長,觀看時聯想到了在家中等待的小貓可能的時間感受。懵懂的孩童將學校視為遊樂場,尚未能了解權力、規訓和“閹割”的意義,對日常的暴力性與暴力的日常性亦一無所知。但與生俱來的自尊心、避免挫敗和痛楚的本能,以及對他人肯定的熱望,還是令其在追求“好事”發生的過程中逐步身入彀中,最終成為宏大敘事中個人喜悲無關緊要的背景板,並將此誤以為個人的成功。上述主題也是諸多青春片內核所遵循的基本敘事邏輯,而本片的取勝之處非僅在於對“人的社會化”這一母題的重述,而更在於一種鬆弛、散文化甚至可以說有些叛逆的電影製作手法。此外,仍然保有多數人業已失卻的天真,以及對童年時期天馬行空幻想的深刻記憶,則是本片已體現出的藝術家特質。
这电影像是拍好了放了25年。是90后三年级左右学校组织看的那种小学生电影。咋说呢。孩子有多动症得尽早干预,ADHD得太显著了。
像毕业季艺术生的作业展。小演员都很厉害,也有会心一击的笑点,但它平台短视频一样虚浮的叙事远远够不上去和粗制滥造的惊喜有趣的皮套人相得益彰,让那一点点有趣几乎全部被淹没在那些刻意试图唤醒时代记忆的口号和脸谱式的人物塑造里。最终的观看体验堪称糟糕。说它是一个宇宙探索编辑部然后把我骗进电影院的人,你真的良心不会痛吗😥
感觉并不好看。情节略简单。在我一个对学校鄙视感的人眼里。这就是学校的黑暗料理版。也许有人会说很欢乐,那是对学校欢乐版的人眼中的电影吧
555好喜欢
严重虚高,还不如树上有个好地方呢
『5.0』失望。无趣。并不动人,甚至对主角有些反感。
可爱。可我连我有没有过超能力都不记得了。
题材本身是好的,谁小时候没有过天马行空的幻想呢?而幻想本身又是怎样一点点淡化掉的?这部本身是想要朱同在面对现实下无奈放弃了幻想,但可能又担心这对于孩子来说太过残忍,于是把电影剧情搞的不痛不痒,甚至有些剧情从朱同这样一个懵懂的孩子的视角又显得不那么“孩子”,跳脱出孩子视角就会舍弃一些哲学味道,也是会几乎舍弃成人观众群体,把电影低龄化或梦想化。导演作为新人还是太温柔了。
还挺喜欢王子川的,这部电影很灵,极其真实还原了80、90这一代人的小学生活,用孩子的视角表现了一段无忧的成长旅程,童心的描绘一点点也不尴尬,这很难得。全片很享受,仿佛真的回到了三年级的某个下午,迷糊、无忧、充满幻想,有着懵懂的情感和未来的迷惘,这些日子如此真切的被王子川还原了让人感动不已。电影结尾小男孩或许还不明白自己做错了什么,在集体中的假笑,他或许慢慢的不再有幻想也会离自己的童年越来越远,这种成长的痛感王子川埋的也很巧妙很不煽情。个人不太喜欢的原因是觉得一直沉溺在孩子的视角里,而没能适当的用旁观者的视角去给出成长的感觉,不是说王子川表现的不好只是一个观影的预期,我理解王子川想一直用孩子的视角去保持一个完整的观感,但是那种成长之中的痛感埋的太深,没有一些让成人观众静下来的时间而让结尾很突兀。