风林火山

太搞笑了，这个世界里警察要在毛衣外面套防弹衣，甚至防弹衣只能套一半在身上当作比基尼，一个尽显小资的世界甚至不如小时代来得有理有据，总裁要用隧道里的大床上醒来，用蒸馏水围炉煮茶，而刻画的所谓的底层也是穿着搭配巧思的羊绒与剪裁立体的衬衫，杀了人甚至要大量铺张地表达你终于解脱了诸如此类的虚无主义……一直以解构标榜，而殊不知电影的炫技连故事都解构，拍出来的东西依然是狗屁不通，只看见导演用自己净身熏香的下半身往观众脸上怼着扇巴掌。

我没觉得下雪的香港不好，我觉得这个点也是很有巧思，但是麦浚龙真的是个脑残，他眼里根本就没活人（能把任贤齐惹毛的人真的不多了，梁家辉纯变态演爽了，刘青云像夏东海，金城武不过是来走个秀，高圆圆无话可说，古天乐已经是里面最努力的了，和穿Prada的老奶最后温情一瞬已经是这部电影的文戏巅峰，btw他们吃火锅都吃得很小众，一口锅被挂起来，然后底下用明火烧，总之就很小众）拍了7个小时无病呻吟的mv还要强迫演员和观众共情所谓的虚无，把演员的角色当皮套一样使用和支配。

全剧无时无刻不充斥着对日本禅意和意大利风情的无限向往，觉得自己在服装审美上有着小众品味，在布景上有着对后现代废土的高级幻想，所谓的解构就是毫无叙事可言的同时又不愿意放弃任何机会通过强奸虐杀女人的方式来创造猎奇的卖点，科幻的枪战发生在像涩谷一样的香港，女角色战损都要脱成CK的平面广告，要在老爷车里喝着香槟看着英文书实听着孕妇被杀的录音，最搞笑的是在这个不堪的世界观里还有脸暗讽和说大环境不好，只能说都是自己应得的。

安藤忠雄迎来了他最忠的信徒，山本耀司成为该片指定换洗内裤，这种政治素养也要用教授的配乐来给自己抬咖，麦浚龙你快移民吧我求你了，纯路人国庆节能上这种东西我都看不下去了，是的这个世界的钱落在这种努力的二代手里那大家是该完蛋了，到底是谁天天享受的同时又觉得这个世界亏欠他太多，这种奇幻的设计也不是我等草民能够涉猎的领域了，我祝他成功吧

一直飘雪的香港，没有英雄的哥谭，食满寒意的黑血慢慢覆雪藏沙，警毒勾结的危城渐渐黯淡霓虹。

要清洁所有异己为残存良知赎罪，要洗白一切黑产给生来之罪解脱。

毒品催人入瘾，药物教人忍痛，根劣何毒可迷，心贪何药可医。

毒贩睁开钱眼击碎一方安宁，药师顶着血色麻痹整座香港。

用文艺片的方式打开警匪片，阴沉暗黑的滤镜起手便扑来病态的气息，坂本龙一黑暗里狰狞的电子乐更添了电影基调的幽深，精心设计的构图与慢动作确实有硬凹文艺范的感觉，但不可否认本片的视听美术十分出色，难怪能入围戛纳展映。

为人诟病的必是本片“点到为止”式的叙事，涉及的势力主要有三方，其中卧底叛变相互交织，人物关系复杂，单单两小时每条线只能讲个线头，剩余的前世来生都需要观众猜想，所以本片讨论空间极大。

据说粗剪版有六小时，这种体量的创作更适合电视剧。

风林火山 (2025)6.52025 / 中国香港 中国大陆 / 剧情 犯罪 / 麦浚龙 / 金城武 刘青云

我已经很久很久没有在开分前去看过电影了，结果10月号这部电影就给我当头一击，看来人还是不能太急性子。

从开头一分钟的前情提要ppt就隐隐有预感不妙。

原本看到这个电影的预告大咖云集。

结果发现对不起，实在无法只看脸，哪怕是金城武也不行。

这部电影表现所有人苦大仇深的处理就是在暗光里抽烟。

金城武他就全程从头到尾只知道皱着眉头吸烟，女朋友说自己怀孕了，在旁边嗦一口。

刘青云女儿有哮喘，他扭头嗦一口。

古天乐杀人了，在旁边嗦一口。

古天乐杀完人了，在旁边颤抖着嗦一口。

看得我都想当禁烟大使在他们耳边大喊别让你的“爱妻宠女”吸二手烟了！

这部电影不知道是不是师承《封神传奇》。

全是大明星，剧情稀烂，然后还把大美女拍的丑的要死，高圆圆那么一张大气温婉的脸搞了个排骨精摇滚乐队女吉他手的刘海，非常违和。

唯一比《封神传奇》好的是他的摄影指导，至少画面还能凑活看看。

但除此以外这部电影没有任何其他优点了。

一部商业片竟然能讲不明白任何剧情线和人物的逻辑关系。

没有一个人的剧情线是完整的，有弧光的。

导演好像很贪心地想把每个大小角色都写的有血有肉，最后就是每个角色都云里雾里。

呈现到这部两个小时长的影片的时候，它就变得非常的冗长破碎。

每一次莫名其妙的开启了一个新的场景引入了一个新的人物，感觉导演希望你的脑子里应该自动生成了30页的人物小传，告诉我这个人经历了什么，他之前干了什么，但是没有就是。

一个莫名其妙的带名字的新角色，突然讲起几十年来的心路历程真的完全不能共鸣。

对剧情有最低限度的要求的朋友别来看

电影《风林火山》是由麦浚龙执导兼编剧，金城武、刘青云、梁家辉、古天乐、高圆圆领衔主演，杜德伟、鲍起静、卢冠廷、姜珮瑶、卫诗雅、林俊贤等人主演的犯罪剧情片。

本片的英文名为Sons of the Neon Night（译为霓虹灯之子），而“风林火山”这四个字出自《孙子兵法·军争篇》，原文为“其疾如风，其徐如林，侵掠如火，不动如山，难知如阴，动如雷震”，它系统阐述了军事行动准则：行动迅速时需如疾风般迅捷，行军整肃时需如森林般严整，攻势展开时需如烈火般猛烈，防御坚守时需如山岳般稳固。

本片以二十世纪九十年代的香港为背景，以贩毒发家的富豪李珀山（王德顺饰）被警察监禁在医院，有贩毒事实证据的李珀山长子李文狄（杜德伟饰）躲逃海外，最有希望接手李家家业的次子李雾童（金城武饰）得到了大众的关注。

忽然一场医院大规模的自杀式爆炸案不仅炸死了李珀山，还把李雾童推上了舆论的风口浪尖，也推向了警方、毒枭、杀手等各方势力的漩涡，然而妄想洗白贩毒家族企业的李雾童，是这个利益链中的一环，同样也是利益链顶端的操控者，却也终究是逃不过最终的宿命。

在这庞大的势力漩涡中，每个角色与每个角色都有着关联，从而形成了一个错综复杂的关系网。

狄文杰（梁家辉饰）已到了退休的年纪却每年仍会协助警察破案，或许曾经被歹徒迫害致死的妻子是他走下去的支撑；王志达（刘青云饰）是一名缉毒警察，为给女儿赚钱治疗哮喘，暗中协助李珀山走上了贩毒的道路；李文狄回国后想继续李家的贩毒事业，多次被弟弟李雾童派出杀手抢货；李雾童企图用药物这个合法的渠道控制市场，并拉心理医生兼药剂师的女友刘思欣（高圆圆饰）入局；程文星是个冷血杀手，每次都能干净利落的完成雇主的人物，却被以命换命的债务束缚；刘思欣暗示一名卧底警察在医院引起爆炸，完成了李雾童杀死李珀山的目的，李文狄和李雾童死后，怀孕的她便成了最大赢家。

麦浚龙导演把整部影片的画面处理成暗黑风格，血液流出来也是暗红色，桌椅、走廊、家具等都给人金属的冷硬感，就连影片中人物角色们穿的服装大多都是暗系。

在这种氛围下的人们冷漠麻木，做事情都像是行尸走肉，似乎同样能看到欲望驱使下的人性黑暗面。

通过采访得知这是导演麦浚龙在异国夜晚看着黑暗的街道忽然得到的灵感，这灵光一现却也成为了独属于麦浚龙极致疯魔的暗黑系电影美学。

这部犯罪警匪片和以往看过的都很不一样，虽然满屏都充斥着颓废和衰败，但是我觉得它很迷人，它每个角色都独立、完整又立体，家产争夺显得很另类，人性博弈的筹码是生命，而看着暗黑系银幕中的故事和人，仿佛欲望的漩涡深不可测。

《风林火山》是一部我期待多年的电影，所以甫一上映，我便在第一时间观影。

与主流的观点不同，我非常喜欢这部片，惟片长过短，意犹未尽。

我并不认为本片情节有何晦涩难懂之处：贩毒起家的商业巨鳄李家，两兄弟一个主张禁毒，一个主张贩毒。

金城武饰演的主张禁毒的李雾童开场便以国语台词拜访其父——这也是全片的唯一一场国语台词的戏。

而接下来其展开的一系列活动，皆以铲除旧势力为宗旨，试图建立新秩序。

是为改变。

而主张贩毒的李文狄所代表的势力，即古天乐饰演的程文星团队，有当铺老板和裁缝组成的成员，展现了香港本土文化之底色。

是为不变。

在此种暗示下，「毒」的概念就变得清晰起来了，而本地人民若离开了「毒」的供给，便会发生暴力。

各方势力基于此设定而采取的各种行动也值得玩味，具体不再展开。

由于角色众多，片长有限，几位主要角色的塑造有所不足，但无伤大雅。

除此以外我还很喜欢这部片用彩色的镜头，通过服装造型的设计呈现出了黑白片的质感，非常厉害。

本片的配乐也令人印象深刻，音乐是从未中断的，只是会在有需要的时候渐强，在不需要的时侯渐弱，但并未完全消失。

这就导致整部片里的配乐始终是连贯流畅的，太棒了。

因为本片的大部分缺点都是作品以外的因素导致的，能够拍一部这样的电影并不容易，最终本片还是不得不在一个禁毒的国家上映，为此必须将毒替换成药。

难评。

除了剧情其他都很喜欢😳。

普通观众不友好。

如果看过导演前作且还喜欢的可以去看看。

八年间来来回回的风声吊足了预期，只能说它就该只存在于期待里，就电影层面而言，完全不值得八年的等待。

个人不认同它早年问世会有什么不同，本片的成色品质无关时移势易，当下语境尚且如此，港片最后荣光时期它只能更不够看。

优质经典的电影是常看常新历久不衰的。

一个毒底商业帝国两大接班人和其代表的势力，黑色版图上的对手，以及警方、黑警、职业杀手等各方，为了各自的目标展开血雨腥风的博弈混战，殊途同归于黑暗深渊。

电影的美术置景，摄影，构图都相当考究优秀；版本龙一的配乐，山本耀司collection般的每个角色造型，试听营造成功，一直落雪的香港，末世的东方哥谭，人性冷漠麻木病态扭曲，凝重而富有诗意，试听暗黑哥特内核又东方宿命感。

麦浚龙的美学风格确实独树一帜，也是真有钱去实现他想要的一切，包括超强大亮眼卡司阵容，很难想象如今哪个导演能集结片中演员，任贤齐、卫诗雅都在打酱油，但钱砸不出好故事。

剧情稀碎不堪，故作深沉，节奏诡异，bug迭出，废戏过多特别是部分抢战打斗，开始的字幕背景介绍和旁白都很多余。

人物塑造完全失效，里面的大小角色更像是游戏里设定好任务的NPC，行为全凭设定，说着看似高深莫测实则空洞无味的台词，缺少心理动机，只有躯壳全无骨血，无法打动人。

为了已半退圈但永远迷人金城武加一星[脸红]刘青云梁家辉演得真好，欣赏真演员表演是一种享受。

女性角色无效，演员没发挥空间。

抢到了一场粤语原声加一星，听着很够味儿，但是那些不知所云的台词翻译成普通话一定很灾难。

5月17日，SCREENDAILY发表了一篇名为《不计成本，麦浚龙颠覆性重构了一个另类的90年代香港》（With no expense spared, Juno Mak constructs an alternate 1990s Hong Kong）的评论文章。

这位演员/导演继《僵尸》后令人备受期待的神秘续作亮相戛纳午夜展映单元。

道德困境、野心博弈与手段较量构成了《风林火山》的核心。

文：ELIZABETH KERR翻译：跳房子排版：泓泽视频图片：忠泽 陆泫龙策划：抛开书本编辑部

该片的背景设定在90年代，是香港演员兼导演麦浚龙执导的第二部长片，讲述了一对身处毒品交易对立面的兄弟在家族制药企业总裁遇害后，陷入愈发残酷的权力斗争的故事。

一位是拼命洗白的企业继承人，另一位则甘愿维持公司合法与非法药品贩卖的双面身份。

尽管这部影片凭借精良的制作构建出华丽而恢弘的“准史诗”格局，但支离破碎的节奏和时而晦涩、时而混乱的叙事手法，令这部作品几乎难以解读——所幸没有完全丧失视觉呈现上的可观性。

在戛纳午夜单元举行全球首映的《风林火山》，是麦浚龙继2013年获得金马奖费比西奖的《僵尸》之后，筹备近十年（受新冠疫情影响延期）、耗资据传达4亿港元（约合5100万美元）的野心之作，堪称香港电影史上最高成本制作之一。

《僵尸》剧照就目前情况而言，该片仍有望吸引其他电影节，尤其是聚焦类型片的影展或其他活动的注意，也可能获得小众发行商的青睐。

虽然能否复刻去年同属戛纳午夜单元的《九龙城寨之围城》的轰动还有待观察，但考虑到叙事复杂性，《风林火山》在大银幕上显然更能发挥出视觉呈现上的优势。

这部影片信息量堪称爆炸，故事始于1994年一个架空的法外香港，制药企业Q-IN的继承人莫顿·李（金城武饰，暌违银幕八年再度亮相）前往医院探望病重的父亲。

与此同时，两名神秘悍匪在铜锣湾交错的街区里（实际上是在深圳搭建的实景模型）发动了血腥的枪击事件。

而被困在风暴中心的救护车旋即成为攻击目标——这座位于辐射区中心的城市正经历着药品短缺危机，毁灭性辐射和漫天飞雪加剧了局面的混乱。

当一名卧底探员（麦浚龙饰演）化身人肉炸弹炸毁Q-IN总裁所在的医院后，莫顿启动了重塑企业形象的洗白计划。

游走于正义与邪恶之间的缉毒警员黄志达（刘青云饰）、老谋深算的警探铁文杰（梁家辉饰）、职业“清道夫”程文生（古天乐饰）、莫顿的妻子刘思言（高圆圆饰）以及逃亡在外的长兄麦德士（杜德伟饰），都在不同程度上推动或阻碍着这场转型计划，而这还仅仅是冰山一角。

虽然麦浚龙在片中多处引用《孙子兵法》（本片中文片名即取自该典籍），但《风林火山》本质上仍然是一部经典的黑帮兄弟情仇剧（令人联想到《辣手神探》），戏中不乏《教父2》《盗火线》《机械战警》的影子，还额外添加了动作类电子游戏的元素。

麦浚龙此次与周汶儒（代表作《第八个嫌疑人》）合作编剧，他以重构香港犯罪类型片的姿态，巧妙地沿用了他在前作《僵尸》中标志性的低饱和色调与后启示录工业风格的美学设计。

恰到好处的时代错位感支撑着影片构建起坚实的世界观，而麦浚龙对香港独特的空间视觉张力的把控依然相当精准。

无论是开场莫顿在无数城市隧道之一中的卧床镜头、还是铜锣湾的飘雪奇观，抑或堪称影史上最风格化的葬礼场景，都极具视觉冲击力。

但动作指导邓瑞华的设计实在是敷衍了事——可能没有脱离导演的哲学化追求，但《风再起时》《树大招风》等兼具思辨深度与动作张力的港片早已证明二者能够完美融合。

《风林火山》让人感觉存在大量的叙事缺失，真实原因可能是原始素材过于丰厚——据传导演剪辑版长达近七小时。

大量情感线索与叙事脉络被删减，意味着观众不得不耗费大量精力来厘清人物关系与他们的行为动机，从而难以完全沉浸在这个异世界般的香港，而全明星阵容的表演也因此沦为陪衬。

总而言之，《风林火山》仍然是一部富有巧思的作品，它更适合做成一部精彩的迷你剧。

书本短评陆泫龙（抛开书本戛纳记者）：2🌟枪战版《小时代》，一直在下雪的铜锣湾，暧昧不清的人物关系，集团勾心斗角的继承者们，粉墨登场并完成各自的表演任务。

从一开头的打斗戏开始，1:1的铜锣湾置景便显得虚假，没有真实的“人”的存在，也没有任何明确的主线和关系推进，甚至连最基本的故事“三要素”都因素材剪辑的原因而几度沦丧，接连不断的杀戮场面更是没有任何精彩的动作设计，不是莫名其妙地开枪杀人就是毫无逻辑的暴力互搏。

不仅一众演员的念白不如人意，而且古天乐近年来一直在重复相同的角色。

在麦浚龙的世界当中，女性沦为陪衬和男性欲望的视觉材料，处处充溢着导演对权力阶级的意淫和人物塑造毫无特点的理解。

《风林火山》中所营造的男性气质，既非盖·里奇那般英雄主义式的浴血奋战，亦非北野武黑白两道的精神流露，比邱礼涛差了十个郑保瑞。

《风林火山》上映。

香港电影的“有生之年”系列，又少一部。

该片内地首日排片率7.2%、票房预测2505万，仅半日之后，排片率已经下降到6.9%，预测票房也下调至2145万。

看趋势，破亿已经无望。

一场大片之死，已是板上钉钉。

但笔者想讲一句，这与香港电影所谓因审核而颓势，一毛钱关系都没有。

开讲。

首先，电影并不难懂。

一开场，李雾童在阔大隧道中醒来的场景，已经揭示了其豪门身份。

接踵而来的铜锣湾“无差别枪杀案”和“医院爆炸案”，都来自李雾童及其情人刘思欣的手笔。

手段残酷，牺牲很大，就连被警察扣押的重病父亲，也只是一枚棋子，说扔就扔，李雾童转身就拿这件事，与警方谈条件。

他的目的很直接，将涉毒起家的桥言家族“洗白”。

深沉与酷烈并存。

程文星一脉的杀手组织。

表面上看起来，是独立和雇佣性质，实质上却近乎李家“圈养”的“护院”和“打手”，被金钱统御。

上文所讲的“枪杀”和“爆炸案”，以及“抢货”与“护卫”等多场杀戮戏，都是他们的杰作。

这群人的存在与被抹杀，都有很强烈的“宿命”概念。

出来混，迟早要还。

但他们本身，只是工具般的存在。

另有一种残酷意味。

警方差不多就是王志达和狄文杰的故事。

王志达是黑警，一边扫毒，一边贩毒，最后因自己的贪婪而亡。

仅被王志达视作帮手和解决麻烦的老警狄文杰，不但有着痛苦的往事，也是有能量推动和决定事件发展的幕后力量之一。

他不但送了杀手程文星一程，更枪杀了李文狄，将李雾童重伤。

卧底的麦俊贤精神异常，且被控制去制造了爆炸案，另一卧底阿焦则被王志达拿去交换利益，抛弃惨死。

天下熙熙，皆为利来。

雪崩的时候，没有一片雪花是无辜的。

警察对应了这句话。

再说说演员。

电影以群像和多线索模式展开。

除了片头、片尾和海报的演员名字排序之外，主要出场的演员这里，其实基本上没什么主角和配角之分。

按番位概念，金城武领衔，刘青云和梁家辉其后，后面是古天乐和高圆圆，其余角色几乎等同客串配戏，就不多讲了。

如果硬要说戏份，如果没记错的话，古天乐占比最重且相对集中，金城武、刘青云五五开，梁家辉和高圆圆稍少，任贤齐三场戏，杜德伟两场戏，鲍起静两场戏，卫诗雅两场戏，林俊贤露面两次，卢海鹏一场戏，麦浚龙出场一次。

大概就这样。

此外有个有趣之处。

整体上来讲，演员的表演都还不错，有下限保证，没有人拉垮，也没有人跳戏。

但结合所有演员来看，反而是偶像金城武的演法，最让人舒服，那种自带的豪门风范，确实突出又自然。

其他人不能说不好，但完全没法说什么，值得单独来赞一赞，包括老戏骨梁家辉和刘青云也一样。

都不具备独占性。

也就是说，你可以想象，找一些另外的、具备一定表演水准和知名度的演员上来，完全不会有任何缺失，都能应付。

这不但有趣，也颇为古怪。

不好评。

话说到这里了，电影到底怎么样？

不难懂，但叙事晦涩。

看的时候需要去猜一猜、想一想和捋一捋，究竟是谁在布局，谁在驱动，谁在做表面文章，谁在暗处获利。

电影的审美很高级。

人物造型、光影的运用和特效场面的制作，都颇花心思。

这些是好的一面。

而对待这个作品，麦浚龙肯定花了不少心思。

这不用怀疑。

说了好的一面，再来看看问题。

开篇拿大段字幕交代故事和人物背景，这个处理就非常糟糕。

这已让人感觉不妙。

见过有人说，坂本龙一的电子音乐是如何一绝，但无法否认的是，音效这块，几乎没能起到拨动观众心弦的作用，甚至有缺失。

不好说问题怎么来的，但作为观众，这是直观感受。

叙事的跳跃与晦涩，让观影过程变得不流畅，此外也有诸多“挖坑不填”的地方，直接就推走了，故事其实没有讲完，却也没有留下下文的线索。

但这绝不是最糟糕的问题。

叙事的节奏和剧本的空洞是最大硬伤。

这部电影，其实有好几处大场面和强劲的镜头冲击，所以显而易见，导演并非一味追求艺术，而是考量了商业平衡。

但平淡与空洞感，一直挥之不去。

最终成了无聊之态。

有好些地方，你甚至感觉不到剧情在推进。

结果就是，除了偶有的华章，电影燃不起来，也沉不下去，那些故作的高深与竭力的愤怒，都似乎在纸上谈兵，大家真真正正，都是看戏人。

这令倦意无可抵御。

看看片尾字幕，剪辑竟然是张叔平。

当然，张叔平的强项，并非是剪这种混合了诸多商业元素的片子，而是类似王家卫的那种艺术触感，低回、重复、强调、升华，那才是他的舒适区。

所以当然怪不了张叔平。

来到最后，讲一讲“审查”问题。

如开篇所讲，笔者见过很多人，将香港电影近年来的颓势，归结于题材受限，更进一步指向了“审核”。

那就以这部《风林火山》为例，来看看“尺度”究竟如何。

毒品、杀手、血腥、暴力，这些东西不说了，毫无疑问给了相当宽泛的许可度。

电影不断提及的概念，包括移民、黑警、“李家”、政府操控等或明或暗的东西，比如，梁家辉饰演的狄文杰就表态，“李家”向来把这里当作自家的游乐场，但政府更懂得该怎么玩。

不深说，自己斟酌。

说到底。

笔者很早之前就讲过，香港电影之颓，在于幕后电影人的迭代，而新人未能鼓勇接续，致使作品质量断崖下跌。

怪罪电影审核制度，实在是无能之怒。

他，看上去是商业帝国的二公子，一心希望哥哥回来。

但其实他的商业帝国是贩毒家族，他野心勃勃，始终不甘活在父亲和哥哥的阴影之下，对家人都起了杀心。

他，看上去是个好警察，好爸爸。

但其实他私下利用职务之便参与贩毒，残忍贪婪，甚至不惜出卖同僚。

她，看上去是知名药剂师，治病救人。

但其实她背后借助职业特性，参与精神控制、药物买卖，甚至她所控制的人里也包括她的丈夫。

……《风林火山》中的每个角色都不是表面看来那么简单，都有其背后的复杂性。

且越看越细思极恐。

这也导致里面事件的发生，也都不是表面看来的样子，内里蕴藏更大的波澜。

好比开场不久就是闹市大规模枪战，两名劫匪，蒙面，持重型武器，无差别杀人。

结果，他们这样做只是为了制造更多的伤者，让医院混乱，接着人肉炸弹炸毁了医院，炸死关键人物……造成更大的事件和恐慌。

但，这些人物和事件归根结底的指向倒也简单，就是为了权力和利益，于是就可以扭曲——扭曲事实，扭曲人性。

《风林火山》的世界是癫狂的，麦浚龙用他独特的电影语言传达出这份“癫狂”：在他的镜头下，没有阳光明媚，只有阴霾，仿佛一直在下雪，没有彩色，只是一片混沌的灰。

在这个灰色的模糊了界限的世界中，你无法用好坏来界定任何人，任何事。

里面最可怕的，是到了后期，贩毒集团二公子李雾童和爱人刘思欣决定不贩毒了，但不是改邪归正，他们洗白自己的方式是将毒品市场转为药品市场，用“药”来控制市场，让药成为人所依赖更无法戒除的“毒”。

久违的金城武饰演的李雾童就是这样一个复杂的角色。

只能说法拉利老了还是法拉利啊！

在电影上看他更为成熟的样子，老谋深算，简直过瘾！

虽然是个反派，也是一个非常有魅力的反派。

几场谈判戏，潇洒地吃着蛇羹，或者是说着动听的意大利语，转眼，干的就是杀人灭口的事。

另外，更令人惊喜的回归，是他身边一头白发的鬼叔，这可是当年《唐太宗李世民》中的李世民林俊贤呀！

在很多当年的港台影视剧中都留下了最帅的一瞥。

如今依旧是非常有型，果然镇得住场。

于是，在这样一群为了一己私欲变得人不人鬼不鬼、相互撕咬的角色中，古天乐演的杀手程文星反而成了一抹特殊的存在。

他当然也杀人不眨眼，身上背负着多条命案。

但他只惦念着“还命债”，有自己不被扭曲的做人原则。

当另外的女杀手表示自己进入这一行后才感觉到有家人。

他下一秒就把对方摁入浴缸差点溺亡，为的是要她记住：“这一行可没你要的家人。

”看似无情的告诫，此举却是有情的提醒。

这，也是人性的复杂之处。

所以，《风林火山》不看到最后，你永远不知道事情下一步的走向，你永远看不透这个人的人心是怎样？

它直到最后一秒，仍在反转。

只要角色一息尚存，仍在反转。

直到最后，死的死伤的伤，但邪恶不会清除，大雪覆盖下来，就又迅速被人踩脏了……就像剧中两个角色的对话：“这个世界怎么变成这样？

”“有变过吗？

”

3.5/5。

首先在大屏幕上视听效果还是很好的，演员都太好看了，制服古天乐帅得惨绝人寰，金城武和高圆圆那个驻足在车上的镜头让我单纯地欣赏两位优秀人类建模。

演员的演绎都在水准线以上，至少让我在影院收获了视觉的满足。

总体没有一些评论说得那么无聊吧，大体上能看懂他在讲什么故事，观影体验还行，结局也算是如梦如幻吧，如果叙事能更流畅不这么碎片化，as一部比较好看的本土类型片我也能给到4/5。

以下是吐槽：你告诉我这是1994年？？

fine，我勉强接受了这是一个哥谭式的上世纪90年代的香港。

电影本身的情感我认为是浮于表面的。

比如，这里需要一段王家卫式的沉默脸加自言自语的金句加空镜，于是来了一段。

比如这里传统黑帮片都会有类似的走向，类似的伤感，于是来了一段。

整部片子唯一让我有点惊讶的是最后梁家辉那里，我认为他这个角色还是演绎得很有魅力的。

如果说浮于表面的情感只算程度较轻的缺点，真正让我略有不适的是部分场景从观感上就做得让人不适，而那里应有的情感处理却过于景观化了，比如那几个女警**的镜头，以及一些其他的地方，它理应给人一些更真实的触动，可是它没有，给我一种说着做作的旁白，实际上的镜头语言却已经到冷漠地观赏着的地步了。

2025年这样的女性角色的处理和情节安排实在是过于过时。

再加上镜头叙事太过细碎，文戏也没有那么好，导致我全程就是无法理解这些人的情感逻辑，而情感和人物背景也理当是支撑人物行动的一环。