铠甲勇士拿瓦

端木燕根本不需要队友，说实话，自己一个人就能打完所有的怪，端木燕虽然自己需要队友，在剧中的表现来讲的话，单凭他自己一个人的成长属于性来讲的话，他自己就能把整个剧的怪全杀光了，甚至都不叫队友，要是让端木燕来驾驭修罗铠甲的话，几乎能把修罗铠甲发挥到最强。

剧中小李子都称他为欧克瑟杀戮机，一个人能拥有这种外号是真的牛逼，剧外有其他人都称他为端木将军。

铠甲勇士拿瓦这部剧观感还是挺棒的综合来看虽然确实逊色些刑天但是看剧情和综合考量来看应该是强于光影的，怎么着也是能上8分的。

剧中柯胜真的可怜，父亲没了还染上犸欧A。

可惜最后没能把萧风放出来确实也是一大遗憾，往侦探剧来看的话还是挺棒的，应该是盛于刑天，兴于拿瓦。

不过后面捕将和猎铠是真的不行了，那铠传更是纯粹胡扯乱套设定

拿瓦，铠甲系列的第三作，又是铠甲五周年的纪念作，是一部饱受争议的作品。

有的人说这是最不像铠甲的铠甲，也有些人为黑而黑。

不过铠甲究竟是怎样的作品，我想只有看过整剧和了解他的拍摄环境的人才有资格评价。

拿瓦拍摄于2012年，在这之前经历过帝皇票房扑街、刑天收视率扑街，两次制作精良的作品在商业上的失败使得奥飞对铠甲心灰意冷(要知道如果赔钱作品再好也白搭)。

当时已经有很多人因为失败而离开制作组了，这种情况下推出了第三作，按当时来说拿瓦算是铠甲系列的最后一作。

在这种背景下，拿瓦开机了，可不久东大妈推出了法爷，设定上以魔法为原型，和拿瓦装了车。

但日本那边可以边拍边更，而国内需要拍完了再审核才能播出，为了避免一些人的闲言闲语，于是拿瓦在半道上白设定剧本都通通改了一遍，留心的人可以发现拿瓦当年宣传的海报上还保留着魔法阵，并且铠甲和怪人设计基本上都是西方元素。

剧本改了后，又发现每集的时间不够24分钟了，所以就放慢了打斗速度强行拖时间。

经历了许多波折，拿瓦还是在13年播出了。

再谈谈拿瓦的整部剧的质量还是有可圈可点之处的，剧情虽然比刑天差但也没有太大崩坏，当初为了迎合市场(主要是小孩子)拿瓦的剧情是以推理的单元剧伴随主线剧情展开的，并且没当有打斗时右下角就会出现“专业动作，请勿模仿”四个字，可以看出当初奥飞还是有把铠甲拍好的心的。

拿瓦的剧情可以概括为一个家庭的衰败史，故事的开头和结尾都是伴随着“天天好集团”展开的。

反派马天是女主和两个“男二”的父亲，起初公司研究铠甲和丧爆病毒都是为了获取疫苗来赚钱为目的(典型的奸商)；而中途又被手底下人扇风点火有了当欧克瑟之王的想法，这也没什么问题，毕竟一个范有前科的人想称王称霸也很合理。

而从哪以后他就越来越残忍，为达目的儿子伤了不心疼，发小柯国龙也被间接杀害，到头来自己的子女看清了他一个个离去，身边只剩下一群想利用自己的手下。

这样的角色刻画还是很好的，大少爷、女主、阔海、柯胜还有送装备的萧风甚至是一些小反派的形象都刻画的各有特色，反观主角的形象刻画的就没那么到位了。

主角的戏份打都是在推理的单元剧里，对主线剧情影响不大，看着主角得到坨那多和雅塔莱斯，总感觉端木燕就是个开外挂的打手，连在单元剧里送装备的萧风都比他有个人魅力。

当然剧情方面不止有这一个问题，后期主角父亲出现的莫名其妙、结局太过草率也是问题。

不过即便如此，拿瓦的剧情也是很有看点的。

但铠甲这部剧的直观感受从哪来?打斗、特效、皮套。

打斗慢动作导致一些人受不了，特效相比假面又太差，皮套又被不少人吐槽塑料感太重。

并且当年看铠甲的孩子也不小了，对于一部剧的要求不只是皮套人打怪兽那么简单了，拿瓦的剧情也不是很优秀，观众自然就觉得拿瓦不行了。

从那之后无脑喷和童年党就诞生了，导致铠甲系列差评如潮。

不过不管怎么说，拿瓦在商业上是取得了成功的，不然铠甲系列撑不到现在。

再者拿瓦这部剧的质量也是不错的，个人还是很喜欢这部剧的。

这些年“盛于刑天，衰于拿瓦”这类话有不少人再说，现在看来实在是太可笑了。

优点很明显，缺点也很明显。

是不是《铠甲》系列最后的辉煌我不知道，但整体真就只能算及格的中规中矩。

非特摄友不推荐看，没了解过国产特摄的特摄友也不推荐，因为会让你误以为国产特摄从一开始就只有这个水平。

①剧情低开中走，之后一直持平。

《拿瓦》的剧本结构是我们目前看过的三部《铠甲》系列作品里最稳的，基本从头到尾都没出现过什么崩坏严重的剧情。

但也正是因为它太稳了，导致整个剧情中几乎看不到什么爆点。

神回单元一只手都数的过来。

萧风的自我救赎，柯盛为了复仇而误入歧途，马灵灵身上抗体失效而变异欧克瑟，端木谷尚的为了调查真相而隐姓埋名的假死。

虽然有这四大剧情转折，但多数剧集还是显平淡甚至无聊的居多。

大结局无力吐槽，节奏太快，BOSS死得太生草，雅塔莱斯又突然被同伴的呼声唤醒瞬间开挂，唯心主义过于严重。

单论剧情基本就是70分左右的水准，如果不是因为还有几个神回单元，基本也就只能在及格线徘徊了。

PS：本剧的感情线倒是一大看点，相比于前作点到为止的情感发展，本剧就深入得多了。

虽然两对CP（马灵灵&端木燕，马青山&小蝶）在剧中依旧没有捅破窗户纸点明关系，但日常相处已经跟初谈恋爱的小情侣一样了，各种不经意间的发糖。

②设定在基础设定上倒还算有些诚意。

‘特摄探案剧’的构架是新颖于前面两作的，病毒感染变异的设定也是一个看点。

铠甲双模式的转换是设定上的亮点之一，之前我看过的特摄剧里，转换形态是日常，但直接双铠甲一个招呼器切换形态的设定还真是没有（可能我还是看得少）。

世界观很牛逼，丧暴病毒与史前的恐龙灭绝能串到一起，说明编剧真的认真构造过，虽然也是扯淡，但不是毫无依据的瞎编，起码结合了现实。

但本剧的人物设定只能算中规中矩，出彩的角色基本都在在反派阵营。

正派：除了中途出来打酱油的萧风之外，其他基本没有特别出彩的。

（那种极端的正义，但本性是善良的。

那种自我救赎时的洒脱，还有最后劝导小朋友时候的坚毅和看破，真的是太富有人格魅力了，虽然只出场几集，却让观众深深地记住了他）反派阵营：每次登场都要吃东西的冷血，可谓是承包了剧情大半的笑点。

人前人后两张脸的小李子。

看起来无比三八，其实是全剧最心机女性的妮娜。

偏执狂，善于隐忍的笑面虎李笑愁。

别的都是常规人设。

③制作本剧最两极分化的地方之一。

首先，本作的最大优势，CG动画视觉效果强于前两作太多了。

但这最大的优势，也是本作的大槽点之一。

大多数剧集里，每次变身都要放一次CG动画，有时候还是慢速的，颇有凑时间的嫌疑。

铠甲释放必杀时候的特效真的帅的一批。

但有时候一些小技能的电脑特效看起来又连五毛钱都不到（比如马天束缚铠甲时释放的魔链）。

打戏不开1.5倍速就会感觉很不流畅，别说和《刑天》比了，和《光影传奇》都不是一档的。

虽然很多人骂皮套塑料感太重，但其实细细品味的话，科技的质感还是很强的。

怪人皮套的话就有点偏低龄化了，没有一的压迫感（有些异能师真的从登场开始就是充满压迫感的），也不及二的‘异化感’（幽冥魔真的看着就像是变异人）。

音乐，本剧最大槽点之一。

要么切入不及时，要么就是切进来的不符合场景。

推理部分最常使用的音乐没有任何悬疑紧张感，反而一派的欢乐氛围。

而且全剧从头到尾真没几首能听的曲子。

配乐水准：《光影传奇》>《刑天》>《拿瓦》镜头语言，没看出有什么特别深的镜头语言。

演员演技，年轻演员在爆发的时候不如日本特摄演员那么自然，但日常表现都还凑合（除了小咪有点浮夸）。

老演员在表演方面基本没有任何问题。

细节不太到位，尤其是变身的时候，经常莫名奇妙的换衣服。

总体来说，《拿瓦》在视觉效果的呈现上，绝对算是高水准制作了。

（抛开一些五毛钱的特效）但剧集的整体制作水准，却又只能在及格线徘徊。

④逻辑子供向存在一些基础漏洞可以理解，但以下几点是我个人认为直接算挖坑的。

1.14集，警局都没有的案犯资料，小蝶是怎么弄到的？

难道她有大背景？

2.28集，没证据就直接指控妮娜是罪犯，作为带着侦探元素的剧，不管是不是子供向都说不过去啊。

3.采集来的病毒2确实在不断变异，但和灵灵身上的病毒有什么关系？

4.研究所着火后柯国龙跑回去这操作多少有点毛病，完全看不懂意义在哪。

5.特鲁铠甲怎么被开发出来的？

6.端木谷尚怎么得救的？

剧集里没有明确的体现。

⑤主题/深度/现实意义。

主题：没有什么特别明确的大主题，整个故事就是层层推进寻找真相，最后歌颂一下“邪不胜正”这一永恒真理吧。

深度：浅显易懂的大道理吧，丧暴病毒感染的基本都是带有犯罪基因的人多，侧面告诉了电视前的小观众，不要当坏人。

篇章中，柯盛篇告诉了我们不要被仇恨蒙蔽双眼，端木燕和端木谷尚的‘父子线’剧情也阐述了一些道理，比如成长和友情的羁绊。

也有稍微深一点的，萧峰的自我救赎，最后那句“做个大英雄，但别像我一样”，可谓是全剧最经典的台词。

其他的，真没什么可说的。

反正深度这块实实在在也是拿瓦的短板。

现实意义：无非就是一些鸡汤哲理，不过也有实实在在映射了现实事件情节的。

35集和36集的电脑病毒事件里，出现的“熊猫杀毒软件”，事件原型是什么，大家不用深思都能明白吧？

这件事虽然在当年闹得沸沸扬扬的，但直接映射的社会问题却没有多深刻，所以最多也只能算作是单纯的事件改编。

总结：综合起来说，整体质量不能算差，但也只是及格线之上。

它零碎的亮点没能让它在《铠甲》系列作品里突出，但它的缺点却都成为了放在前作面前被观众抨击的点。

《光影传奇》在文戏上的精致雕琢，让即使有诸多不足的它依旧成为了经典作品。

《刑天》把剧情构架做到了极致，让人每一遍回味都有不同的感受。

但《拿瓦》只是有自己的优点，没有特别突出的地方。

评分：72分。

随着B站上面官方优化版的播出，我觉得大家也都该好好审视一下这部作品我的总结是，铠甲绝不是衰于拿瓦，而是兴于刑天，盛于拿瓦（当然这里并不是那拿瓦贬低刑天，剧情方面拿瓦肯定碰瓷不了刑天的）首先了解一下拿瓦当时的制作背景，奥飞在制作完帝皇侠大电影本想有个好票房，结果因为同时期的喜羊羊大电影虎虎生威过于火爆，导致其他动画大电影票房惨淡无比，比如同时期的虹猫蓝兔大电影，最终导致虹猫蓝兔系列夭折，宏梦卡通也因为不景气被长城动漫收购，帝皇侠就更惨了，仅仅上映了一周就在影院下架，可想而知奥飞投资的大成本制作的这个电影亏了多少，后面陆续出的刑天播出的时候也非常不被看好，骂声一片，收视率堪称铠甲最低，这也导致为什么官方没有继续制作刑天的大电影，然后拿瓦就在这样满是debuff的条件下诞生了首先因为经济条件严重不足导致拿瓦的皮套质感确实不如前两部来的真实，塑料感十足，剧情方面为了迎合子供向推理也是非常小儿科，以及没有优化版前的死亡慢动作打戏确实让当时众多铠迷失望，但是拿瓦依旧凭借实力获得了玩具销量和收视率的双巅峰，拯救了当时准备放弃的奥飞公司再谈剧情，虽然拿瓦剧情算不上最优秀的，但是严谨性并不逊色于刑天，同时角色也很讨喜，就拿主角端木燕说事，很难得有这么一个人狠话不多，正义感爆棚，有底线明是非，行动能力强的主角了，放在近几年的来打里面都能薄纱好几个主角（比如或人一辉啥的）大电影另外一回事总之拿瓦这个作品诞生真的很艰难，他确实也有很大的成就，他拯救了铠甲这个IP，起码我们现在还能看见奥飞官方时不时的更新动态推出新玩具什么的可是现在小孩子已经不再像当时一样整天坐在电视前守着频道看动画片了，一个个人手一台手机刷抖音打王者，真心为现在小孩子空虚的童年感到惋惜，加上国家动画主题的限制，铠甲的剧情只能越来越低幼化，看铠甲的也只会越来越少所以还是珍惜以前的铠甲吧，他们真的给我们带来了很多欢乐和回忆

相比刑天可能是逊色了一些，但是至少拿瓦仍有自己的心意，以病毒作为主题，也看得出编剧是想加入一些炫酷的新意。

形象设计或许是和w有点相像，但是每一集的剧情都透露着惊喜，角色们也很尽力的演绎。

特效除去3d过场动画之外，光效和场地爆破都舍得花钱去弄了，算不错的了，比捕将好太多。

比起刑天没那么消沉但悲剧性依旧，主角和反派塑造一般，但配角塑造很丰满，剧情中规中矩，没有爆炸也没有崩坏，不弱智也不难懂，煽情有深度也有，只可惜结局太草率打斗太圆谷，但这并不影响拿瓦作为铠勇5周年纪念作的分量。

《拿瓦》的的确确做出了和前两代有所不同的改变。

用打击犯罪、推理的方式把主角们凑到一起，同时向观众传达“法律底线不可触碰”的观点，又用比前两代要好的特效和皮套来点缀，而且每个铠甲的中文名都是相对应的英文的口语（这个有心的可以自行搜索，比如“茨纳米”是“海啸”的英文发音）但最大的败笔就是后来剧情逐渐走崩。

不知道是经费不够还是感觉战线拉太长了，直接让剩下的几个铠甲召唤者一个送监狱吃牢饭、一个变成怪物。

更让人蒙逼的是，主角端木他老爹最后一集的回归，竟然会说“我以为你猜到了呢我给你留这块儿表的目的就是告诉你，明年的今天的这个时候，我会回来。

”？？？

这逻辑简直了。

希望能走心点吧

端木（被反派称为欧克瑟杀戮机）作为这部剧男一号在整部剧是肉眼可见的塑造完美，正义之士，嫉恶如仇，果断聪明，很少迷茫的人物形象。

电影版的缺点也是显而易见。

英雄论迹不论心，论心无完人。

鲁迅说过：有缺陷的战士永远是战士，而完美的苍蝇终归不过是苍蝇。

马阔海也是心怀正义之人前期不明反派真相脾气偏暴躁，前期给端木释放压力并是第一个和端木不在一条线上的铠甲勇士（青山没感染就没端木什么事了）处处和端木作对，茨纳米也是整部剧内战铠甲，反派夺得之后多数集被利用来针对端木。

后期人物改变拿回茨纳米加入端木主角团，变得更加冷静，中期将出走的端木劝回稳定了团队方向。

萧风心怀正义却做事违法，说过：做个好人，但别像我一样。

是个侠盗却触碰法律最终被制裁，（是位强大的辅助）并将驮拏多交于端木促进端木成长，可惜牢底坐穿不能成为主角团成员，帮助端木能力上限的提升很大。

柯胜的父亲那一辈和马天李笑愁端木谷尚有年轻时的情义联系着，父亲的去世让他成为全剧唯一一位人类消失于南博市，柯胜（欧克瑟雷达）自然痛苦万分，因父亲的事有了复仇之意并激活酷雷伏成为铠甲勇士，后期被反派针对有正义之心却不敌反派被夺走召唤器后也被欺骗成为了欧克瑟（端木也因此实力大增）后期靠着自身的意识控制病毒加入主角团。

马青山（反派）优柔寡断，知道病毒研究真相却纵容反派行为违法乱纪，后期被比克三人忽悠，爱妹妹因为小蝶的出现后才向往着正义并改变，中期被反派忽悠并给了端木不少压力，很难看出剧内青山的聪明，可能就是容易被忽悠没有主见的形象，全剧唯一使用过四部召唤器但不是正主。

马灵灵，马天和芩姨的三女儿也是本剧女一号，很是被哥哥们宠爱，聪明伶俐，本剧推理智商担当和端木配合默契，给予端木生活住所工作和整部剧缓解端木压力与促进前中后期剧情发展完整，细节上提现聪明的小女孩破案迅速了解多项解密难题，本剧甜蜜担当，幼时被父辈定了娃娃亲，第一次遇见端木便是活泼可爱的形象（好像是一见钟情），喜欢推理崇拜端木谷尚，端木拿到拿瓦的第一个推进者，端木生活改变的开始是整部剧的开始。

后期变成荷花欧克瑟正式进入主线剧情无单元剧，前期被反派拿到血液内的抗体细胞用来反复变异进化实验，结果后期体内病毒变异使得灵灵成为欧克瑟，端木在灵灵离家出走后伤心欲绝，振作不堪（是关心在意灵灵的）。

可惜子供向没有感情这条线，感情之间只能意会的体现，青山和小蝶有，燕灵是绝配😭。

冷血（反派）前期剧内小boss，陷害端木谷尚的人物之一，称端木为好奇宝宝，爱吃棒棒糖，前期唯一让端木吃瘪的人后被暴打，促进端木成长迅速，知道很多背后目的的比克第一代芯片人，对李笑愁很忠心，前期病毒变异收集者，笑点担当之一，让观众了解反派前期目的所在，全剧死过三次的角色（被李子吐槽过最不残忍的人）。

李子（反派）最可能成为本剧第三号boss的人，有计有谋却用来违法犯罪，剧内笑点担当之一，又菜又爱玩铠甲的人，对马天李笑愁两边讨好的打工人也是墙头草，自私自利的比克第二代芯片人。

背着马天向着李笑愁，中期加入主角战斗，反派智力担当，是个滑头，多数单元剧坏事的主谋，主线内能说会道，反叛之心的第一人，把青山冷血妮娜李笑愁马天忽悠或者欺骗多次，抢夺铠甲召唤器，发起铠甲内斗之人，非常有主见的反派角色很多名句从李子口中诞生。

妮娜（反派）唯一女反派角色（灵灵不算，本意善良的）最瞩目的是妮娜的颜，中后期的角色，蛇蝎美人，比克第三代芯片人，笑点担当之一，后期比克三人成队，与李子认识，坏事做尽小事不断，打不过就跑，卖队友迅速。

称呼端木帅哥，被阔海柯胜认为丑八怪。

做事狠辣头脑不如李子灵活，妮娜不啰嗦不废话的性子比较讨喜。

马天和李笑愁（反派）研制欧克瑟病毒，前期主要将欧克瑟病毒研制出疫苗并传播出去，让铠甲勇士打爆欧克瑟去卖疫苗赚钱赚声誉，马天和柯国龙研制铠甲召唤器，都是曾是和端木谷尚为友。

李笑愁（反派）为整部剧最大boss，与剧场版也有联系。

前期研究病毒疫苗，研究期间将野心扩大想成为欧克瑟之神统领全人类，拐骗马天出钱出力忽悠成为王，野心入腹，体内有千年丧暴病毒和暴俎虫皇两条，剧版杀死一条电影版伏笔拉姆达欧克瑟提取虫皇注入变异。

死了但没完全死甚至剧版没有头发电影版有。

马天（反派）前期爱子爱钱还偷偷违法后期被反派洗脑直接触犯法律且嗑药妄想成为唯一的欧克瑟之王，马天部分财富用在了柯国龙研究铠甲制作和李笑愁病毒研究制作，前期权大有话语权。

石警官和小咪为执法者，捡端木二人的解密结果和欧克瑟死亡变回人的罪犯。

二人爱吃端木做的拉面，有正义之心。

为国为民的好警官，亲切和蔼，石警官与端木家为旧识。

小咪老实憨厚能力散打突出，实力强劲有第一副特鲁铠甲在后期出现。

琴姨英叔的形象同样令人喜欢且鲜活，前者善良有大爱，店里老板娘用心制作美食服务客户干干净净问心无愧；后者表面凶恶却也帮助端木众人剧情进展。

演员演技不错，在线。

配音优秀，端木的配音金峰老师，曾配过迪迦奥特曼的大古，更是为这部剧狠狠加分。

反派配音也显得合理，花絮中反派演员声音太正了😂。

致敬12年皮套演员打戏动作的努力，曾因为撞车隔壁剧所以整部剧以国外魔法元素为主题的硬生生更改为现在的模样，特效也不华丽，大结局的特效好一点但仍在整部剧里显得依旧不足。

前铠一铠二没有赚到钱，因此拿瓦制作更是难得，好在拿瓦赚足了资金成本才有了后面的铠甲系列。

人物特色鲜明富有生机，反派名句频频出现，推理单元剧故事有细节上的小问题但不影响整部剧推理的合理有理有据的情况。

整体节奏紧凑水分很少。

更是塑造了前铠一铠二主角形象上的不同，凸显铠三拿瓦主角有光环但自身压力源源不断且一一克服反派施加的压力，坚持本心正义向善的行为很是满意，高血压比铠一二少，故事较为平滑。

剧中后期细节没能完整展现故事源头细节和大结局故事的细节，比较强硬转折到了最终战。

总得来看此剧有好有坏，始终三观正确故事完整，狗血剧情很少，人物矛盾很合理的安排，主线和感情上的取舍很不错，有难过有痛苦有开心的成长，主角主动承担责任这是主铠的优点👍🏻主角端木成长确实迅速，有天赋有努力有正确的三观（还帅）没有铠一铠二的性格缺点却相反的有着被称为狂妄自大的缺点，合理的，却也为此诟病。

我认为是主角成长的一种表现，端木剧内整体看着顺风顺水的平滑没有挫折，打斗中也有不少吃力的情况，端木压力大，队友也给他不少压力，前中期一直是一个人成军战斗面临的只能是反派围攻，后期好不容易有了队友却是进入了大结局的状态，成长过程中端木很难感受到有队友帮助是怎样的状态，或许不会成长到自大的程度。

若不是马灵灵一直陪伴端木给予信心支持，那端木就是从始至终一个人的话，相信的就只有端木自己，那么变化会比剧中成长更为偏执（其实剧内偏执也不少，但在接受范围内）。

大结局被地球意识拿到属于端木自己的雅塔莱斯何尝不是一种地球的认可（且在电影版还一直有着雅塔莱斯，电影版2020在剧中2012是八年后的）。

有缺点才有成长的变化，看见有评论的人这样说：正是因为他有明显的缺点，他的形象变得更加立体更加鲜活，而不是一个遥不可及的英雄，端木也是人，有着正常人有的缺点，但不影响他是一个英雄，他也会接受灵灵的指责与批评，外冷内热的端木飘了，狂了，凶了灵灵却反思自己自责体会到自身的不足用行动来证明端木的成长，这就是主角该有的三观行为。

剧版和电影的成长是端木的最大，一个正常人成为了英雄有着正常人该不能有的缺点去改变，这就是故事的传达内容，教会观众正确的三观才是故事不可缺少的一部分，本身端木就很优秀了👍🏻每个角色有血有肉的形象来自演员们的付出和剧组的用心良苦。

我喜欢这部剧，看下来收获并不少，且独特的故事与人物让我更加欣赏不同于前两部的铠甲勇士的铠甲勇士拿瓦。

在当今的影视圈，原创与抄袭的界限越来越模糊，尤其是在儿童与青少年向的特摄作品中，铠甲勇士系列的《拿瓦》无疑是一个引人注目的例子。

然而，作为一部自称为“原创”的作品，《拿瓦》却在剧情、角色设定乃至视觉风格上，毫无节制地抄袭了日本特摄经典《假面骑士W》。

这种抄袭不仅是对原创精神的亵渎，更是对观众智商的严重侮辱。

首先，抄袭的事实不容否认。

《拿瓦》的主角设定、变身机制、甚至是敌对势力的构建，都与《假面骑士W》有着惊人的相似之处。

拿瓦的变身方式，明显借鉴了W的“双重身份”设定，而其敌人“黑暗势力”的形象与W中的“敌对组织”几乎如出一辙。

这种抄袭不仅缺乏创意，更让人质疑制作团队的专业性与道德底线。

作为一部面向年轻观众的特摄剧，铠甲勇士理应承担起引导青少年价值观的责任，而不是通过抄袭来获取短期的收视率与经济利益。

其次，铠甲勇士系列的制作方在面对抄袭质疑时的态度更是令人失望。

他们选择了沉默，或者用“致敬”这样的模糊词汇来掩盖事实。

这种态度不仅显示出对观众的不尊重，更是对原创作品创作者的极大不公。

试想，如果每一部作品都可以以“致敬”为名肆意抄袭，那么原创的价值何在？

这种现象的蔓延，将导致整个行业的创作环境日益恶化，最终受害的将是广大热爱特摄文化的观众。

更令人感到无奈的是，拿瓦的饭圈粉丝在面对抄袭的事实时，表现出的盲目维护与无脑辩护，实在让人失望。

许多粉丝在社交媒体上不断为《拿瓦》辩护，甚至将抄袭行为视为“创新”，这种思维的偏差不仅反映了他们对作品的盲目崇拜，更暴露出饭圈文化的病态。

饭圈文化本应是对作品的热爱与支持，但在《拿瓦》的案例中，却演变成了一种对抄袭行为的纵容与美化。

这种现象的背后，反映出的是一种对原创精神的漠视与对抄袭行为的无知。

粉丝们在追逐偶像与作品的过程中，往往忽视了对创作背后辛勤付出的尊重。

他们将自己的情感寄托在作品与角色上，却对作品的创作过程与伦理道德缺乏基本的理解。

这种盲目的追随，最终只会导致整个文化环境的恶化，甚至使得优秀的原创作品被埋没。

在面对《拿瓦》的抄袭问题时，我们不能仅仅停留在对作品本身的批判，更应当关注饭圈文化对年轻观众的影响。

年轻观众在追逐偶像与作品的过程中，往往缺乏独立思考的能力，他们容易被情感驱动，形成对作品的盲目崇拜。

这种现象不仅影响了他们对作品的判断，也在潜移默化中影响了他们对原创精神的认知。

因此，我们有必要对《拿瓦》进行严厉的批判，同时也要对其饭圈文化进行深刻的反思。

作为观众，我们应当保持理性的态度，对作品进行客观的评价，而不是盲目追随。

我们需要呼吁更多的人关注原创，支持那些真正用心创作的作品，而不是那些依靠抄袭与模仿来获取短期利益的低劣作品。

总之，《铠甲勇士拿瓦》作为一部抄袭严重的特摄作品，不仅亵渎了原创精神，更在饭圈文化的影响下，导致了对抄袭行为的纵容与美化。

我们应当对这种现象进行严厉的批判，并呼吁更多的观众保持理性，支持真正的原创作品。

只有这样，才能让特摄文化在未来的发展中，回归到健康与积极的轨道上。

亮观点，拿瓦是一部十分不错的作品。

剧情在铠甲系列中可以算是前二，与凯一相比是有过之而无不及。

拿瓦最大的诟病显然是慢动作，而这点也是十分可惜。

2013年，正是假面骑士巫骑的放送年份，拿瓦初设为“魔法”而这恰巧与巫骑“撞了车”，这也使得该剧打戏改为了慢动作。

拿瓦的缺点大多在于此，这点可以在近期bilibili铠甲勇士官方放出拿瓦修复版后得到印证：在放送后各大网站对拿瓦的风评都有所改善，假设拿瓦放到巫骑之前定会是一部超越铠一甚至铠二的存在。

（个人观点）