它一定是今年制作最精良的定格动画——没有之一。
在如今这个cg技术飞速发展的时代,定格动画的身影却越来越少。
其实这样的情形也是预料之中,做定格动画的难度系数有多大,看看这部片子长达近二十分钟的片尾和超长的工作人员名单便可想而知。
皮克斯梦工厂迪士尼专注于cg动画,而成立26年的莱卡工作室,在动画长片领域却只专注于最困难的动画创作方式——定格动画。
时隔两年,继《盒子怪》之后推出这部披着东方外衣的魔幻力作——《久保与二弦琴》,又一次刷新了观众对定格动画的认知。
「技术上质的飞跃」
在我印象里,定格动画的画面免不了卡顿,而这部片却异常的流畅,不论是人物的表情动作,还是美轮美奂的风景,亦或是斑驳陆离的魔幻世界,都超越了之前所看过的任何定格动画。
再加上莱卡保留的哥特风格和强大的想象力,产生的炫目的视觉效果足够让人大饱眼福。
影片设定在古代的日本村庄里,从未离开过村庄的独眼kubo为了抵抗外公夺走他仅剩的一只眼睛,而被迫流亡去寻找盔甲的故事。
讲述kubo与他的护身符(一只被母亲赋予生命的“猴子”)相伴,与铠甲甲壳虫相遇,在光怪陆离中了解先人的回忆,收获成长的过程。
故事特殊设定在日本,东方的神秘色彩和民俗故事便给本片增加了不少元素与亮点。
然而这部片子中人物的性格却一点也不“日本”,实际上承载的也是欧美动画中一个永恒的主题——爱与回忆,讲述的也是莱卡动画里常出现的——家庭与人性,总的来说,它其实是一个很美国的故事。
「记忆是这世间最强大的魔法」
在这部片子里,人性的设定源于眼睛(这一点让人想到《鬼妈妈》中的纽扣之眼,都是通过眼睛划清了虚幻与现实的界限)。
kubo一直以为想要夺走他眼睛的外公恨着他,而母亲告诉他,外公并不恨他,只是想把kubo变的和他一样——泯灭人性,成为冰冷、无情、又完美的人。
kubo的母亲因为看到半藏眼中的人性而被赋予新的生命,kubo通过独眼去感知这个世界,不论看到的是快乐亦或是苦难,都是他作为一个凡人的证明。
kubo拥有仅存的一只眼睛感受世界,所以反派人物外公想要夺走他这只眼睛。
没有了眼睛,kubo就再也看不见人性的眼睛,便感受不到他们的心灵,也感受不到世间的爱了。
人性是kubo的军旗,而记忆是强大的,是战胜邪恶的最终武器。
当月神愤怒地告诉kubo,他所有熟悉的一切都已经被夺走了的时候,kubo回答说「不,他们还在我的记忆里。
」彼时kubo弹起了琴,逝去的人便化作屏障,保护着kubo与村民。
久保与二弦琴中的二弦,指的是kubo关于父亲与母亲的回忆。
kubo把回忆系在琴上,回忆蓄力迸发,便得以战胜月神。
「一个故事的终结只不过是另一个故事的开始」
kubo执着于用纸片的魔法向村民讲述故事,而这些故事却都没有一个ending,正如母亲说的那样:「就像久保的纸张,我们会变化,我们转变成其他东西,然后我们就可以在另一个地方延续我们的故事。
」片中逝去的kubo的父母也换作另一种形态陪伴在kubo身边,母亲成为了护身符猴子,父亲成为了披着盔甲的甲壳虫。
他们并没有因为死亡而彻底离开,而是换了一种形态延续他们的故事。
说了这个片子的优点,忍不住想吐槽的令人感到尴尬的bug也是不少:为什么邪恶姐妹非常突然被一箭射死?
为什么全片都在找铠甲但是铠甲似乎并没什么用?
为什么一家三口才刚刚相逢认亲就一箭把他爹射死?
为什么月神一会儿全瞎一会儿半瞎?
为什么月神被打败以后就迅速给他洗白没有任何铺垫?
😂有的人设也实在是很丑,kubo他爹居然是一只长的像蟑螂的甲壳虫,月神居然是一只巨型肥虫,看到这些都让人不禁觉得明明可以更霸气更好看的。
但是抛开这些,也抛开略显套路的情节,它绝对是今年制作最精良的定格动画。
即使它有些鸡汤,它也绝对是一部赏心悦目的鸡汤,喝的起鸡皮疙瘩那种。
导演Travis Knight不仅是莱卡工作室的ceo,居然还是耐克总裁的儿子(看看别人家的富二代)。
实在不知道如何吐槽剧情,首先是主角他妈一个法力最强高强的神跟人间武士打得难解难分?
然后变身不谙世事的纯情仙女被老司机套路一波直接上车?
主角找了一整集的无敌宝甲,最后面对最终boss全无卵用,然后主角用一开始就有的魔琴栓上一家三口的头发直接一招秒杀?
三场打斗全是镜头一闪,对面直接扑街(好吧,如果说电影重点不在于此我可以勉强接受)?
最后boss现身之前,主角竟然指天叫喝:我知道你看得见我。
然后boss应声而出。。。
那么你为什么不早点出来把头盔一拿不就了事,非要等主角把装备凑齐(当然这一点从后续的剧情也可以得到解释,因为这套日天宝甲全无卵用)?
两分制作分,剧情实在有点nc。
在美式动画的世界里,一向以真正童真的想象力,和对个人成长的真诚关怀,和成熟的CG技术为标杆。
然而,在这片大海里,有另一座异军突起的小小山峰,它不搞合家欢,不搞三维CG,不与主流正面对抗,却以独特的哥特阴森画风,和令人拜服的定格动画技术,最重要的,坚决不卖萌100年不动摇,从而吸引了一批粉丝,我也是其中之一。
它就是LAIKA动画。
这个名字你也许感到陌生,但说到《僵尸新娘》和《鬼妈妈》,你也许会有些许印象。
看似恐怖片,实则是阴森高冷中带着童真和真挚朴素的情感,再用定格动画来展现,就是它的特色。
所谓定格动画,就是动画内容都是由实景模型一帧一帧拍摄出来的,极其费时费力,但却有别样的真诚感和朴素的生动气息。
在LAIKA的最新作品《久保与二弦琴》里,哥特风和定格动画的传统都得以保留,更令人惊喜的从日本文化取经,获取了丰富的东方美学元素,这份东方的神秘和哥特风的阴森相结合,形成了这部动画独一无二的迷人气质。
主角自然不是阳光男孩或萌萌的怪物,而是一个被一路追杀的独眼丑小子。
然而丑小子自有他的魅力,弹得一手三味线(一种日本三弦乐器),讲得一口好故事,更重要的是,他会让纸片变成活物的神奇魔法,来演绎他的故事。
这个神奇魔法也打破了观众心中的那一套常识所建起的藩篱,从而更为投入这部动画中各种“无视常理”的奇幻秀。
无论是六指琴魔的巨大能量,还是万千红叶组成的航船,水底的迷幻巨眼,还是纸片依托着梦境在现实中飞舞,或是从北海道温泉里爬出来的猴子,甲虫与日本武士的神奇结合物,都是那样的令人陶醉,以至于本片那缺乏交代、有些莫名其妙的剧情,都不会再遭到质疑,而在这样的氛围的烘托下,反而更像是古老的传说或老人讲述的睡前故事。
要我说唯一的败笔,还是大Boss的大虫形象,太没创意且与全片风格违和,哪怕请来了伏地魔给配音也没用。
尽管有这些东方元素的外衣,每个人物看上去也都像是来自日本,但他们一开口,又顿时变回了美国人的原形。
这并不突兀,反而让这东方神秘背景更好地烘托出了片中的一些美式冷笑话的效果。
东方的背景,美式的人物,至于故事,是个并不复杂的美式冒险征途。
但最后令主角战胜敌人的,又不是西方常见的神秘宝物或爱与正义,而富有浓浓的东方气息--对亲人的记忆,而引发的思念与祭奠,所形成的强大意念和巨大能量。
片名“Kubo and the two strings”,two strings似乎是指“二弦琴”,实际上主角弹奏的是三弦的三味线。
所以这“二弦”指代的是对短暂重逢而又永远逝去的父母的追忆,以及象征自己的第三根弦,凝聚在一起形成的无限能量。
<图片9>这也解释了本片的结局,记忆既是力量的所在,也是罪恶的源泉。
而当一个穷凶极恶的人,最终失去的记忆,就成了一个善良的无辜者,对他的救赎就是重新注入美好的记忆。
而这一切的光怪陆离,竟是实景模型逐帧拍摄的,栩栩如生。
更有强大的配音阵容--查理兹塞隆、马修麦康纳、拉尔夫费因斯、鲁妮玛拉……微信公众号:肥嘟嘟看电影(feidudumovie)
我应该是今年初看到预告片就对这个片子颇感兴趣了。
预告片的制作的配乐是while my guita gently weeps,整体感觉非常良心,再加上配音的卡司简直称得上无比豪华, 于是香港上映我就去看了… 片子确确实实可以是制作精良,就是整体剧情颇有点奇奇怪怪首先吧还是要夸夸片子的制作水平。
画风精美,而且角色长得还颇神似配音演员,看起来也没那么出戏。
作为一部定格动画,片子的整体风格都很统一,还很有几场大场面打戏。
片子一开始那个很像摩西分开红海的镜头,邪恶姐妹的出场,还有骷髅人大战,以及邪恶姐妹的几场打戏都挺棒的。
尤其那个骷髅人大战,比三打白骨精好多了…… 不光是大场面,片子的细节也可圈可点,人物表情小动作,还有包括一些背景细节的制作都照顾到了。
kubo里面夜战也挺多的,但是画面也很干净,没有那种暗糊糊的感觉,所以整体而言从画面上看,片子简直没什么可挑剔的。
kubo拍摄应该是用粘土模型摆的定格,然后后期再处理成这种有棱有角的折纸风格,可见制作方还是挺壕的……配音也非常出彩,art配的kubo台词功底就已经蛮不错了,而且一点都听不出爱尔兰口音… 塞隆的猴子还有麦康纳的甲虫简直承包了所有笑点,尤其是猴子,几乎一言一动都承载无数笑点😂 伏地魔这种大boss专业户就更不用说了,虽然戏不多,但是台词还挺带劲儿😂 最出彩的还是麻辣兔的邪恶姐妹花,那个笑声邪得我起一身鸡皮疙瘩,估计能吓哭一堆小朋友…… 能弄出这么贴切的casting,制作方肯定是花了不少心思。
不过呢,从这个casting里还是可以看出好莱坞whitewashing的厉害程度,一个日本背景的动画片里,主要角色们居然没有一个是用亚裔配音的,也是有点醉人接下来就要进入吐槽了… 片子的整体剧情简直让人无力,有点像一个崩坏暗黑版的七仙女。
前面半段说实话还是不错的,张弛有度,人物也都还挺讨喜的。
也许是我腐眼看人姬,我总觉得邪恶姐妹对kubo他妈有种奇怪的因爱生恨的虐恋情😂😂 但是自从kubo的身世之谜揭出来以后,情节就开始崩坏了…… 我就不懂甲虫怎么被邪恶姐妹摔了一下就找到了回忆,而且刚找到回忆就被捅死了………… 猴子甲虫还有邪恶姐妹都死得好草率,简直跟前面的剧情节奏接不上😂 这也就算了,最后kubo和大boss的大战看得我尴尬癌都要犯了…… kubo费尽千辛万苦又死爹又死妈的好不容易集齐的三件宝物,结果根本对付不了大boss,我到最后也没看出来那三件宝物到底有什么毛用,而且既然大boss根本不受宝物的影响,为毛他要追杀找寻宝物的kubo他爹…… 当kubo发现宝物对大boss没毛用之后,他决定使用爱的力量😂😂😂 然后他发表了一番关于爱与回忆的演说,弹了两下琴,literally两下,连个曲子都没弹,就打败了大boss………… 而且大boss还失去了记忆,被爱感化了😂😂😂 这么雷的剧情也是难得一见,就算要硬拗资本主义价值观也不能这么随随便便吧………不过总的而已,kubo还是瑕不掩瑜,值得一看。
虽然片子最后硬是要用爱发电,好歹还保留了基本逻辑,没大团圆,没让kubo爹娘复活,最后一帧定格也很美,所以也不能算是太过烂尾吧😂
早上去看了,在昨晚只睡了六个小时不到的情况下没睡着而且还被催泪了(我是不会说哪部分把我催哭的)。
大骷髅好明显的歌川国芳,葛饰北斋的神奈川巨浪也好多次。
日本输出价值观了,看了片尾名单,主创一个日本人都没有。
有点竹取物语的感觉,不过日式传统是仙人必须回到自己的世界,这个就不一样了(不剧透了)。
猴子和甲虫打情骂俏的剧情有点呃……当然这条线埋得很好,就是这种交流完全是美式的嘛……美术真的很不错,大铠甲废墟什么的还有点宫崎骏。
极简风格的画面很多,很美。
大概是美国人心目中的日本元素大集合吧……但是故事真的挺弱的。。。
我觉得我被催出眼泪一定是因为太困了
说起动画电影,很多人更喜欢迪士尼的浪漫公主风,漫威的英雄主义伟岸形象以及宫崎骏的小清新。
对于定格动画,也可以说是并没有了解太多,所以这部《魔弦传说》可以说是站在一个对定格动画不太了解的普通吃瓜观众的立场上去跟大家分享。
细数网上《魔弦传说》的关键词:“五年磨一剑”、“定格动画巅峰之作”、“《疯狂动物城》奥斯卡最佳影片劲敌”、“美国王思聪”、“东方”、“魔法”、“少年组队打怪”……不难看出,这是一部观众期待度还蛮高的动画影片,一个常规的“正义战胜邪恶”的故事,一个非常规的表现手法,向观众传递的可能不只是作品,更是作品背后的那份匠心,毕竟这年头踏实做艺术的人不多了,从这部影片历时五年,耗资五亿等这些数据足以看出莱卡工作室的用心。
再回到影片本身,虽然我本人不太喜欢打打杀杀的动画电影,总觉得会对于孩子,我更希望他们在无忧无虑的时光里可以多看看迪士尼的卡通和宫崎骏的唯美,那些成人世界的价值观,得与失还是留到他们长大以后自己去发现吧。
说完了影片的创作背景,我们再来看看故事,独眼少年久保,为了破解家族秘密,踏上冒险征途。
片中,久保自小受到独眼伤害,但他依旧乐观勇敢,在母亲的陪伴成长下,久保开始成长为一个具有魔力的少年,他的二弦琴可以让纸片讲故事,后来,他才知道那不是故事,而是真实的。
仇人寻上门,骨骼惊奇的少年终于和一只猴子、一个巨型甲壳虫组队,一路打怪练级,最终成为身具神秘力量的少年英雄。
故事的结局一定是一个正义战胜邪恶的大团圆,这也符合动画带给人们的幸福感,虽然定格动画以不完美来吸引眼球,但是结局一定是完美的,所以想要带小朋友去影院的大朋友们可以放心啦也可以让自家宝贝见识一下一部花费5年时间打造的动画是什么样子的,顺便告诉宝贝,只要你专注做一件事,那就一定会成功。
当然,除了专注“淘气”和“吃”。
一部观众期待度很高的定格动画,烂番茄新鲜度超95%,应该是一部还不错的影片,推荐全家共同观影。
同时也推荐动画专业的童鞋前去膜拜学习,虽然我们现在可能不能拿五亿出来做一部动画,但是你们可能是明日的动画大师哦定格动画对技术的考验还是很大的,一起去学习一下吧!
刚刚看完幕布上放完最后一行字归于黑暗,从只剩我一人的放映厅徐步走出,虽然此时只是八月末,但我想这部动画绝对可以排进今年动画前三(疯狂动物城也非常不错,若还未上映的海洋奇缘也表现不错那么就是这三个了)。
若疯狂动物城倡导的是不同种族之间的平等博爱,是一种大爱,那么KUDO讲述的则是家庭的羁绊,是血脉深处的亲情与爱,是小爱,却因无处不在,而同样充满了力量。
正片结束后我认真的看完了所有工作人员的名字,确认这是一个亚洲人寥寥无几的制作团队,却因为对艺术的追求而精心制作出了这样一部无论画面或音乐都极其精良,充满东瀛风味的作品。
最让我感叹的是此作品在故事的讲述上既有美式电影干脆利落的节奏,也有非常有东方韵味的留白处理,这是我在其他美国甚至是亚洲动画自己的里面都很难看到的处理方式。
固然有些留白处理可能也有定格动画的经费与技术受限的原因,但不得不说在这样一部电影里这种留白再为合适不过。
此电影整体上略偏阴郁,但也不失温馨小亮点,尤其是结局处让我有些意料之外却又觉得理所当然,本来很忧伤的心情忽然就仿若被治愈般温暖起来。
这样一个故事,我找不到任何一种更好的方式来讲述与表现它,满分💯。
ps:听说中国不会引进,这确实是非常可惜的事情,但网络资源之后肯定会有的,强烈建议不要看枪版,至少也要看超清版的才能真的感受到制作的水准。
东方的复仇故事一般都比较阴冷灰暗,杀气腾腾,而这部电影则充满了温暖与感激,不但活泼有趣,妙趣横生,还讲述了一个温暖感人的感化故事,这不得不说充分体现出来了善良的伟大意义,也将做人的高度提升到了让人敬仰的程度,电影不单单为我们展现出来的是英雄的故事,体现出来的更是一种圣人的光辉。
电影显然是披着东方故事外衣讲述西式耶稣的故事,典型的西式宗教思想的文化输出,在放松我们心情的同时,用简单有趣的情节打动着我们,而后用人性当中最光辉的部分点亮我们的心灵,从而占领我们人生价值的最高点,不但让我们心悦诚服的接受电影带给我们的伟大,也被这种无私大爱的义举所震撼,不得不说电影做到了艺术与思想的完美融合,让人止不住的拍手称赞,连呼佩服佩服。
不过,电影显然对于东方故事的魔法部分还是有着相当大的曲解的,将神力带进武侠故事里,本身就是一件十分扯淡的事情,而且中国武侠电视剧也波澜壮阔的壮大了这一点,让一种不知所以然的味道浮于表面,魔法本来就是一种骗人的把戏,而我们容易把它当真,就是充分习惯了这一点,于是影视剧就无所限制的加大利用,也开发出来了无限的可能,就是这种谁也说不清楚的模糊,让能力的大小变得模糊,也让争斗变得没有了底线,制胜一击往往成了魔法的最后体现,也让旁门左道的魔法成了万人追逐的人生目标,这种偏离实际的做法让人深恶痛绝,它掩盖了个人努力的成果,放大了不切实际的外力作用,让人沉醉于虚拟的幻术难以自拔。
当然,电影并没有仅仅将故事情节集中于复仇的故事中,而是用一段逃亡与寻找宝物的旅程带来一场精彩有趣的公路戏份,其中最为出彩的当属猴子与甲壳虫武士之间的情感变化了,由从开始的怀疑不信任,到相知并产生感情,直到最后得明真相以后团聚的喜悦,都能让人感受到一种温馨与爱的存在。
猴子展现出来母亲般的极度保护欲,而甲壳虫武士表现出父亲一般的宽容与支持,再加上久保身上那孩子固有的顽皮与任性,都强烈的契合着一个温馨家庭所有具备的潜质,电影不单单是在描述一场冒险故事,更多的是体现出一个家庭之间人物关系所存在的各自扶持与各自依赖,电影的主旨是想要展现出来的是传统家庭思想的美好。
然而,电影整个的故事都是围绕在一个大家庭里展开的,最大的反派更是来源于家庭里的长者,它所代表的是整个社会价值的取向引导家庭价值取向的压迫,是从阶级层面上的不同来进行反映的。
父母只想把最好的爱带给自己的孩子,而长辈们却想让孩子成为一个刚强有担当的价值人物,因为两个方面的要求不同,所以产生了彼此之间的冲突,虽然双方都代表着不同的爱,但在相互的对比中却产生了不可调和的矛盾,这也在对比当中显示出了长辈们的期望所呈现出来的冷酷与强硬,对于父辈们这种关系放在东方故事里显得更有说服力,于是将东方家庭中的长辈拿出来作为反派,在西方文化里就显得格外的重要,因为他们宣扬的是一种平等宽和自由的仁爱思想,而不是遵从父命的认命与束缚。
电影鲜活的展现出来了各个人物个性鲜明的性格,尤其是电影中的久保并不像是东方故事里的那种,忍辱负重苦大仇深的少年英雄形象,更多的还是表现出来一个孩子形象,他顽皮、任性、需要帮助,不但好奇心十足,灵机一动的鬼点子也比较多,最重要的是他身上所体现出来的感情与乐观思想非常浓厚,是积极向上的正能量的象征。
他不但担当起照顾母亲的责任,也积极乐观的将喜悦带给周围的人,坚韧不拔的同时又处处显露出自己的脆弱,是真正意义上的孩子,而不是我们眼中认为的英雄。
这样的人物形象是值得我们喜爱与同情的,不单单是一个少年英雄,更是一个值得让人疼爱的孩子,从他的身上能够体现出所有普通人所具有的特点,而不是一味的为凸显他的英雄潜质而抹去了本应该有的少年童真。
就是这种真实的表露情感让我们对这部动画爱不释手,不管电影中的某些情节设计的非常简单,还是故意将角色的遭遇变得过场化,都阻挡不了角色身上散发着那种可爱仁和的魅力,也就是这种并没有将复仇之心表现的过于强烈的表达,让电影少了很多阴暗冰冷的气氛,这也是我们能够一直愉快的观影而感受不到一丝压抑的原因。
爱能够化解一切,爱让世界变得更加美好,当电影最后被久保打败了以后失去记忆的祖父,在众多村民善意的谎言之下又重新找回了对世界美好的信任,这不得不说是电影最为美好的地方,能够让一个人放下过去,重新找回对美好生活的向往,是多么一件令人欣慰的事情,即便这个人的过去是多么的大奸大恶,当放下屠刀的那一刻,不就是凤凰涅槃浴火重生吗?
世界不怕遭遇灾难,就怕人心不古,当大家都能齐心协力和谐美满的组建大家庭的时刻,不就是我们一直期盼的大同社会吗?
电影虽然讲述的是一个东方故事,但本质上还是西方的思想与内涵,毕竟是拍给西方人看的,从理念上就已经植入了那种思想救赎的哲学,如果将这个故事留给东方导演去拍,肯定表达的是一种复仇的快感,就是因为理念上的不一样,才显现出东西方不同的文化底蕴,但不得不说,西方人的那种思想上的救赎,真的非常温暖人心。
作为莱卡工作室带来的定格动画作品,本身的手工品质已经奠定了作品的经典基础,配合上一个温暖人心的故事,铸就了另外一部经典作品。
而且电影尝试了东西方文化融合的这样一种表现方式,将古老的东方故事又重新的焕发出生机,这样的尝试为以后电影作品的发展方向,指出了一条明路。
一开场的海面就给人视觉上的冲击。
非常喜欢电影的画风,尤其是景色和环境,场面宏大,光影细腻。
折纸的元素让人耳目一新。
看的时候一直在想这些故事和画面背后会有有什么传说?
如果了解日本文化看起来会有更多共鸣吧。
故事的主题是父母亲人,生死的延续。
kubo的父母回来又离开。
小孩子在不断的得到和失去中,逐渐成长。
情节上还是弱了点,尤其后半部。
小朋友本来很高兴的推荐说烂番茄96%,看完后又觉得没那么好。
对小孩子来说不太容易理解故事的主题。
对大人来说欣赏画面和音乐就很不错。
明明是人形的时候就很厉害,俩闺女也那么牛逼,但没没想到在最后的对决中,老头子非要变成一个大虫子,只能施展“咬”这一攻击动作...结果还被男主砍了好几刀。
说实话如果老头子还是人形,分分钟用体术搞定男孩吧?
这让我想起X战警里的天启,一开始给渲染的那么牛逼哄哄的,还赤手空拳的盖了座金字塔,结果在最后对决中和人拼体术... ...为什么要让那么厉害的boss使用低级手段和男主打呢?
出彩的地方还是在于动画和效果吧,故事其实是一个满平常也老套的故事,家族的仇恨,小孩子的成长,最后把久保换成大圣,魔琴换做金箍棒,妖怪换成里面的虫子,估计就有点《西游记之大圣归来》的味道了。不过惊呆的还是后面花絮中看到电影里的骷髅怪真的是模型搭建出来的,厉害了。【原来所有的都是啊】
超高水准的定格动画技术。故事中上,看的稍微有点不耐烦。配乐和画面很棒~
20160913
充满了想象力和温情!但是剧情可以再跳脱一些毕竟这种千辛万苦寻找武器最后用爱感动大魔王的套路真的太老了!!!!
美术要做到这个程度,才可以说故事什么的都无所谓了。视听享受就够了。但还是忍不住要说——这个结局是什么鬼!反派这样的动机是正常的吗?!好好的一个桃太郎式的鬼怪故事突然变成鸡汤了我很不苏服啊!!!
定格动画真是太有魅力了,然而故事真的是太没头没尾生硬说教了。
观影感受及其不舒服的一个片子 灰暗 晦涩 说的 什么鬼话 也是日本片子特色一贯靠意念打败BOSS 2017 9 5
剧情一演到猴蟑相互玩暧昧的时候就开始没什么新意了,动画里的所谓日本元素,可能对西方世界是味精般的存在,但是对于中国观众来讲,就如同嚼过的甘蔗皮。只能从对定格动画的“情怀”上来鼓励一下这部片子,但是要“王思聪们”都去做这样的片子,似乎是不切实际的童话罢了。
怎么这么无聊
难以置信我居然看了这么一部没意思的片子……
剧情漏洞真多
金鹰鸣唱亡人的灵魂飞向远方,纸鸢伴随魔弦的乐音蹁跹而舞,河灯承载后代的祝福驶向往生。瑰丽的东方文化元素和西方讲故事的血脉融合,定格动画CG技术完美呈现一个奇幻而温柔的故事。邪眼长河、骷髅地宫、武士旧宅,美轮美奂的场景搭配魔力折纸重演,将技术推向新高度。若能匹配更丰沛的故事就完美了。
剧情太烂~
原谅是场荒诞的寻宝!!
简直被评分忽悠了
三星半吧。画风和想象力很好,但是东方的背景,配上西方的对白,怎么都感觉有点别扭。另外,各种有的没的对白太多了,简直废话连篇……
一切都新鲜的传说,造型、故事、配乐、特效…样样出彩,情感满满,莱卡走出小格局的集大成作。
最无聊的那类到点做任务拿奖励型故事。爸妈永远在你身边系列。日本元素有些很动人的运用,但依然呈现出一种东西方杂糅的诡异感。更多时候感觉他们手上的是一把吉他,而非二弦琴。其实我对莱卡的期待,一直是以《鬼妈妈》为模板的。但是他们后来的东西都空有外表,完全失去了那种惊悚怪异猎奇的内核。
看完鞋狗看这个,这真是laika最烂的片,一般动画片我都尽量不给低分,这部。。。
从Isaac到Art,莱卡在GoT童星再就业上做得深得我心,马修上一回不用德州口音演戏估计得追溯到上世纪。放我们民俗传说里这就是“玉帝派二郎神追杀沉香”,剧本自然有可以更加打磨之处,但莱卡的画面终是动人,日系元素结合得好,纷飞折纸和璀璨河灯,还魂的河灯竟有丝感动加一星,告别中的成长