月光诗篇

伊丽莎白说，“我应该警告你的...我是个很害羞的人，除非喝醉了。

此外对我而言，爱情是必需品...”她也说，事情变糟了只是喝酒的借口，她每时每刻都想喝酒，因为她求而不得。

喝醉后，她才能毫无顾忌的去追求自己想要的。

“我是个很害羞的人，除非喝醉了。

”她才能主动将吻遍布情人耳畔。

离开罗塔后，她克制自己不再酗酒，不接受流浪汉的酒，不选择挚友洛厄尔的提议“用酒精消除不愉快的记忆”。

像是克制自己不顾伤害的诱因、必需品。

只剩下一句“我想念她，痛彻骨髓”。

一边跟着影片走，一边想着，伊丽莎白和罗塔都是具有毁灭倾向的人，结局会是好的吗。

两个人都是不是自卑就是满怀自信的极端。

不同的是，两人的走向颠倒了。

变化的原因却一样。

刚到巴西时候， 伊丽莎白不能在席间为众人朗读自己的诗。

孤冷而自卫。

因为不够自信，认为自己的东西“像是观点被断成句子”。

羡慕罗塔的自信，能够说“这里的一切都是我设计的，每一寸都是”。

那个时候，她把脆弱的一面展现给罗塔。

罗塔也忍不住吻了她。

直到后来，她获得了普利策奖。

能够毫无顾虑地自信的把自己的作品吟诵给众人听，再无顾虑。

而罗塔却开始转变。

伊拉莎白在为卡洛斯当选州长的宴会上为大家念诗，但是诗的内容正正刺痛了罗塔。

现在她是那个鼎鼎大名（更甚至前）的诗人，自己不能再为她建造出惊喜的小书房，对她来说，不算什么。

所以建造中央公园不仅仅是为了这个国家，为了自己的建筑梦，更多的是为了赶上爱人步伐。

不过在自尊下，理由变得羞于出口，示弱变得无力。

就算是因为工作忙碌、工作拍档、罗塔和伊丽莎白感情间的裂缝变得更甚，解释却不被允许。

罗塔的自尊变得不堪一击。

伊丽莎白走了，公园在政权更迭中变化…所以她也住进了精神病院。

出院后，她去纽约再会伊丽莎白，却发现爱人已有他人。

爱人已不独属自己，爱人曾经爱的凭记被打破了。

她耿耿于怀的，爱人从未在耳畔为自己呢喃的诗句，却被其他人拥有。

诗句说我爱你，但是她们在当时就已经开始交错分离。

相比爱更多是让伊丽莎白变得自信坚强，爱却让罗塔变得脆弱卑微。

对伊丽莎白来说，爱人曾拥有的自信吸引着她，但是爱人的偏执却让她以为自己被忽略。

同时，她们之间从一开始就隔了一个玛丽。

即使她们在一起了，膈应却也没有消失过。

但讽刺的是，她们的分离悲剧并非是最后玛丽没有传达罗塔消息的从中作梗引起的。

这只是一个因素。

她们真正的悲剧结局在于各自无法承受的想象中的痛。

在伊丽莎白和罗塔争吵离开的那个夜晚，罗塔说伊丽莎白，天性凉薄。

月亮再圆也有凉薄感。

最后中央公园遗留下的是变为足球场的干枯水池，但是月光路灯依然被点亮。

理想在攻击中会破灭。

但是真爱却会留存。

就如照亮生命的那个薄凉又温暖的月光。

失去的艺术不难驾驭。

付诸文字，则是灾难。

保留成建筑的感情又是什么？

附上伊丽莎白在沉睡的爱人耳畔的呢喃：亲昵 亲昵 　　情人们整夜黏在一起 　　在睡梦中她们一起翻身 　　亲昵的像一本书里的两页纸 　　黑暗中阅读彼此 　　彼此了解彼此的了解 　　知悉你的心 你的玉体

那股强势的自信与那缕柔韧的温柔相遇了，迸发出了爱的火花，绚烂灼目刻骨伤人。

握住月光，用我的作品阐释你的诗意，留住你的诗魂。

握住，动词，意指建筑师罗塔想要掌控一切，包括伊丽莎白的爱情，建筑事业、爱人家庭。

月光，名词，代指艺术，灵感，爱情，温柔的女性，碧许的诗情。

罗塔设计出月亮路灯，想把那仿若永恒的一刻凝固、留存下来。

月亮路灯诗意地挺立在弗拉明戈公园的夜晚，罗塔以为自己失去了伊丽莎白的爱情，以结束生命的方式印证了对那个意象的执着。

握住月光，以诗的形式，以建筑的形式，以设计的形式，以爱的形式，以生命的形式。

张开双手，握紧拳头，指缝流沙，月光，是可以握住的么？

附：诗人伊丽莎白.毕晓普为女建筑师情人罗塔所写的诗作之一亲昵 亲昵情人们整夜黏在一起在睡梦中她们一起翻身亲昵的像一本书里的两页纸黑暗中阅读彼此彼此了解彼此的了解知悉你的心 你的玉体

“Close, close all night the lovers keep.They turn together in their sleep,Close as two pages in a bookthat read each other in the dark. Each knows all the other knows,learned by heart from head to toes.”心心相印，从头到尾''I love you, Lota''

电影中我很喜欢的一个情节，是Elizabeth Bishop 唯一的一次对Lota 说‘I Love you’的情节，Elizabeth Bishop深情轻吻Lota全身，并在Lota身边轻吟她写给爱人的诗，幸福洋溢地表达内心深处的爱意。

只是很可惜当时的Lota睡着了，后面的情节略有虐心但却是真实。

Lota: ‘‘How dare you... after all I've given you! You.......You want sympathy, but you give none back. You want to be loved, but remain completely elusive''Bishop: ''I am not elusive.''Bishop: ''You can't expect someone who was raised in a desert to swim like a fish''''Time heals all wounds, etcetera, etcetera.''''But I miss her, things get in your blood.''电影的配乐，情节还有一直伴随着的Bishop的诗，整个观影过程真的是很沉浸和享受的。

太喜欢Otto的表演了，那种冷淡疏离中的脆弱和自我，自卑到骨子里又有着内心高贵的坚持。

她身上有着迷人的气质，清冷，纯净，洁白并明亮的月光，难以抓住，难以忘怀。

我相信Lota和Bishop之间绝对是深爱彼此的，那种眼目含笑，望着爱人眼中有光的神情很唯美，只是她们真的很不一样，不一样的成长背景，不一样的喜好，不一样的表达方式。

Lota, 敢爱敢恨，想要的就去得到，自我，控制，面对爱人想要保护照顾，不计所有的付出。

而Bishop,一直孤独，一直担心失去也一直忍受失去，在Lota的宠爱下不断获得自信和力量，也渐渐获得外在他人的认可和各种文学奖，然而其意识深处还是挥之不去的对失去的恐惧，她一直是悲观主义者，她在生日当天没有等到lota难过的酗酒过度而躺在浴缸里，她在Lota为她建的房子里敢这样释放自己内心的情绪。

而在离开Lota之后，她学会了克制，这个时候的她因为被爱而拥有了力量，也因为忍受失去而内心变得坚韧。

对于我而言，Lota生命中因为Bishop的分量越来越重，当得知爱人没有自己依然生活得很好，并有了新的爱人时，实在是难以忍受这样的落差，留在爱人的沙发上，决绝而不留有余地。

她们之间不可谓不深爱，但是最终的结局不免让我有些失落。

‘‘深入骨髓的爱，深入血液的你，如何能不想念？

”。

‘’我要如何才能拥抱你，抓住你，追上你？

”我虽然不甚喜欢Lota（大概我不喜欢过于自尊而内心脆弱的自己），无论是对于Bishop还是对于Lota, 遇见一个深爱并也爱着自己的人是多么幸福的一件事。

失去的艺术不难掌握，如此多的事物似乎都有意消失，因此失去他们并非灾祸。

故事的结局令人心碎一地。

其实我们早有预感，从她们的初遇开始。

像是冷月与骄阳的相遇——也许那时伊丽莎白的状况比冷月还要苍白，一个自卑孤冷，一个骄傲强势，像是两极。

但也正如冷月和骄阳一样，她们散发的是同一种光。

当我们剥开她们或敏感或控制的外表，会发现她们某种性格特质如出一辙——安全感匮乏。

不难从她们的成长经历找出原因，一个幼年丧父而母亲也因精神疾病一直缺位，一个幼年丧母而父亲热衷政治导致父女疏离。

她们都是富裕的孤儿，是漂浮在海洋上孤帆。

当然她们彼此间也有些区别。

伊丽莎白是难以靠岸的旅徒，而罗塔一直拼尽全力地加固靠岸的缆绳，甚至试图用此拉动陆地。

那也是为什么骄傲的罗塔一边称伊丽莎白为“strange woman”一边安慰了她，一边抱怨伊丽莎白冷淡疏离自卫一边却收留照顾了她。

天知道自幼无依的罗塔深心里是不是也住着这样一个小女孩，所以她需要一遍遍鼓励她，一遍遍拉起她，一遍遍让自己足够强大。

她们是最近的，在心灵的暗室。

这种来自灵魂的莫名吸引力让人无从抗拒，即使之中隔着一个Mary，即使这段感情一开始就被警告——“她是一个危险的人”、“我很害羞，除非我喝醉了”，即使敏感的伊丽莎白在这畸形的相处中频频受伤，但它就是那么开始了。

她们一起参加酒会，一起去海边，一起四处旅游。

罗塔为伊丽莎白建造阳光书房，透过明亮的玻璃可以看到巴西美丽的山峦和河流还有那棵葱郁的、厚重的、古老的、给人安全感的大树。

罗塔把浴缸和帆船搬到了伊丽莎白这，那是罗塔槽糕童年中仅有的有着爱的温暖气息的东西，我猜。

罗塔坐在浴缸里，抱着膝盖，伊丽莎白为她洗头，泡沫晶莹，水流下来：你黑发里那些流星 　　排着璀璨的阵列 　　在哪里成群结队， 　　这般笔直，这般迅捷？

　　——来吧，让我就在这个大锡盆里为你洗头 　　锤击发丝，令它闪亮如月。

这一切美得仿若童话。

我甚至信以为真，以为两个孤儿真的就可以那么简单地相互依靠、相互扶持，成为——家。

在潜藏的那么多龃龉中，虽然看似不可能，但并非完全不可能？

伊丽莎白需要阳光和家，罗塔则以为她建造这些而生。

普利策奖的到来打破了这种平衡，当伊丽莎白的自信和快乐不再全部来自罗塔时，罗塔开始感到恐慌。

她为了追赶恋人的成就开始投入政治，开始建造公园，害怕失去控制感。

但反而因此两人聚少离多，沟通越来越少，矛盾加剧，最后伊丽莎白重染酗酒的恶习，她醉倒在浴缸里对罗塔说：“事情变坏给了我酗酒的借口，因为我得不到和正在失去……”伊丽莎白接受了纽约大学的邀请，她们在广场上决裂，隐藏的悬崖和刀锋破纸而出。

“你甚至从未说过你爱我！

”其实她们都是表达上的弱者。

每当要庄重表达什么的时候，伊丽莎白总喜欢附意于诗歌，她把她的爱意凝练成诗歌，每一个字都像打磨钻石一样打磨它们。

而罗塔呢，也是这样，我们不难发现她用建筑表达她的爱，也许每当她爱上一个人，她就想为这个人建造一个家。

她的家是一艘帆船，她掌舵，不容走偏。

有月亮灯和喷水池的中央公园，我们知道，都是为了伊丽莎白，她想和伊丽莎白并肩而立。

大概是因为自小家庭的缺失，她们都没能学会正确表达自己的情感，或者说是情绪。

很多很多的话，不知道要怎么说，也不敢直接说。

诗歌是伊丽莎白沟通世界的渠道，而建筑是罗塔表达自己的方式。

在漫长的时光里，有那么多或甜蜜或心酸的瞬间，却没能出口一句“我爱你”。

最终伊丽莎白无法偿还爱意，而罗塔难以表达脆弱。

诗歌和建筑那么美，可在能说我爱你的时候，为什么一定要写诗呢？

这句话很简单，但实际上能做到的人又有多少？

或者是自卑，或者是骄傲，或者是怕被伤害，或者是怕失去自由，总有那样的坑坑洼洼在心灵深处让我们裹足不前。

或许只有在倒影的世界，左边即是右边，我爱你就像你爱我（借用毕夏普诗）。

　 亲昵，亲昵，恋人们整夜黏在一起， 　　在睡梦中，她们一起翻身 　　亲昵得像一本书里的两页纸。

那两页纸——在黑暗里抵死缠绵，可当你打开阅读它们时，它们却相对无言。

悲剧来得意料之中却惨烈异常。

无法继续掌控自身和伊丽莎白的罗塔触礁而亡。

如果有一天，你遇到这样一个人，她是漂泊而危险的游吟诗人，她孤僻自卫而敏感，可你一眼就看穿她的脆弱和无助，你渴望拯救她就像渴望拯救你自己，你是否也会奋不顾身飞蛾扑火？

所以有时，我们把爱情诉诸于命运。

愿逝者安息，而灯塔恒在。

自传性的拉片多会以喜剧收场，只是没想到本片结局的伤感多了几分悲壮，就像影片开始不久时，Lota为博Elizabeth芳心炸平山头筑建爱巢的豪迈，结局Lota的自杀也将人物性格表现的淋漓尽致。

充满了戏剧性的Lota方式，始终是那个敢爱、敢恨、敢死，敢于真实表达自我的Lota。

只是这样的结局让人多了几分遗憾，原本期待的破镜重圆、天长地久都不过成了观众的一厢情愿。

没有以公主和公主从此幸福地生活在一起作为结局，导演在虐心之余也不忘给观众草草地做个交代，影片结尾Elizabeth的诗，不就讲了人生就是不断的失去、失去么……Elizabeth的诗作为旁白和故事大纲适时地出现在影片中，从迷茫、欢乐、幸福、悲痛、淡然到最后留给看官的想像空间。

Lota和Elizabeth是相爱的，不论开始的多么不堪，小三上位也好，“一夫多妻”也好，道德原本就是用来绑架别人思想的借口，何必纠结怎么开始，重要的不应该是如何结束么？

爱情原本就没有对错，爱没错，不爱也没错。

只是Elizabeth的世界里爱情是必需品，她被Lota照顾的太好，可是爱情原本也是束缚，她也渴望挣脱束缚。

另一方面，Lota其实没有看上去坚强，原本以为痴情能从Elizabeth那里得以回报，就像在沙漠中求生的人看到水井却被告知，此井无水，也许人家下一句就会告诉你哪里有水，但是你已经被自己的绝望杀死。

导演的处理方式对于Elizabeth是很仁慈的，甚至这种不打扰观众观影思维的叙述手段都是相当高明的，其实导演不用告诉你对错，因为源于真实的故事需要的是安静聆听而不是去评判故事内容的对错。

片名很浪漫，但是写这篇文字时我给的题目却很冰凉。

电影结尾也算首尾呼应。

Lota为Elizabeth留住了月光，却留不住Elizabeth。

Mary留下了Lota的头发却留不住她。

Elizabeth尚未准备好留住Lota就已然失去了她……生活原本就是这样，我们想要的，不想要的，始终都握不住。

爱情握不住，月光握不住。

【观影打卡】月光诗篇into that world invertedwhere left is always right,where the shadows are really the body,where we stay awake all night,where the heavens are shallow as the seais now deep,and you love me真实改编更让人难受。

知道毕晓普这个诗人，知道巴西的弗拉门戈公园，但从不知道她们还有这么一段爱情。

三个人的故事，我可能有些不太能理解，和自己爱的人过日子，和爱自己的人养孩子。

何苦呢两个女主性格很明显，lota强势自尊，bishop孤独不自信，慢慢bishop的成果使他拥有了更强的力量也因此自信，两个人的地位开始产生变化，lota去建城市公园去实现梦想，也是弥补自己在关系中缺失的强势。

实现梦想就失去了对爱人的陪伴，而bishop也说过，爱情是她的必须品。

她开始嗜酒，一步步脱离。

直到最后的争吵，lota的气话，将两人彻底分开。

之后的结局也是戏剧化，令人有些难受但又预料之中吧。

淹没你头发的海浪褪去了，你眼睛降在星星里，璀璨，有点儿冷。

我的手跟你的手，整夜整夜的缠绕像两棵漂亮枝条挂满蓝色玫瑰，和你红色嘴唇。

太阳永不会打扰，白昼永不来临，我们自沉冰冷的银河，热烈的黑色。

你璀璨的眼睛永不离去我伸手便能抚到。

我喜欢月亮，喜欢它的清冽，反射出淡淡光芒，它只是静静呆在那里，就像这部叫做《月光诗篇》的电影一样，冷淡、矛盾。

《月光诗篇》又名《握住月光》，英文名Reaching for the Moon，也有人译作“抵达月光”，本片根据美国诗人伊丽莎白·毕肖普的爱情故事与创作经历改编的传记片。

诗人毕晓普为寻求创作灵感前往巴西里约拜访旧友玛丽，玛丽和伴侣罗塔居住在里约乡下被绿色环绕的别墅之中，玛丽盛情设宴款待诗人，与此同时诗人也认识了罗塔，她是一个建筑师，二人仿佛是“傲慢与偏见”般相遇，罗塔起初不可忍受诗人的不谙世事，直到被诗人的脆弱和神经质吸引，接着疯狂地爱上了对方，罗塔选择回避与玛丽的恋人关系，投身到对诗人的迷恋之中，她们共处一室，开始了三个人的生活。

罗塔为诗人炸平房屋后面的山头，只愿为她搭建一处可以与植物融为一体的工作室，让诗人能在这座充满自然风光的玻璃屋里自由写作，于是，诗人在这里创作、找寻灵感，因孤独而酗酒，罗塔将她从酒精上瘾中拯救出来，她以诗回报，写出了获得普利策文学奖的诗集《北方·南方》，但诗人需要的不仅仅只是一间与世隔绝的玻璃房子而已，她的心灵没有归处。

玛丽想要一个孩子，因领养孩子的缘故，玛丽和罗塔重新构建了家庭关系，她们共同抚养着这个孩子，在罗塔与玛丽反复纠缠中，诗人被抛下了，自幼身世悲惨的她也喜欢上了那个孩子，想要教点孩子什么，但玛丽担心孩子跟着这个姑妈学到喝酒的毛病，因而让孩子离她远远的。

在百般孤独与痛苦下，诗人又一次端起了酒杯，啜饮着这烈性的液体，并将灵魂奉献给它，罗塔在当时选择进入政坛，将诗人紧紧束缚在身边，却因为忙碌的政治活动无法给予一星半点的陪伴，两个人的感情，如同挥发后的酒精，逐渐所剩无几。

后来，诗人收到纽约大学的任教邀请，她考虑之后决心离开这里前往纽约，回到熟悉的地方。

离开之前，罗塔与诗人漫步在里约夜晚的街道上，二人注视着天空饱满又发出微光的月亮时，罗塔说，“我想要在公园里有一盏这样的灯，那会很神奇。

”虽然诗人也仰望天空嘴角带着笑意，但离别已悄然而至，即使罗塔设计了月亮路灯，却已留不住去意已决的诗人。

这是一个关于“失去”的爱情故事，结局并不美好，故事的最后还有人为此付出了生命，但就像毕晓普那本《唯有孤独恒常如新》的诗集扉页上，写着给好友洛威尔的一句话——“你为我写墓志铭时一定要说，这儿躺着全世界最孤独的人。

写诗是诗人擅长的事，她将源源不断的情感付诸纸上，再赢取一些荣誉，但那都不重要，她内心真正想要的不过只是一个心灵的归处。

月亮路灯，似乎想把那仿若永恒的一刻留存下来，这是建筑师的浪漫，可是月亮能被握住吗？

唯有孤独恒常如新。

（在查阅伊丽莎白·毕晓普相关信息得知，毕晓普一生有多个女性情人，男性对她亦有吸引力，1951年，毕晓普前往南美旅行与建筑师罗塔相爱，自此在巴西生活18年，罗塔也成为了毕晓普一生相伴最久的恋人。

） 并且，这部电影有着饱和度极高的色彩和柔和的光线，加之从始至终贯穿的诗句，是一部非常优美的电影。

月亮路灯

月亮路灯

你永远都无法预料到，你的人生的下一秒会遇到谁。

TA会在你心底留下怎样的诗篇。

————————————————-Elisabeth是个脆弱，不自信，敏感，细腻，不善于社交和伪装，真实，不同于普通人的诗人。

Lota则是，自信，直爽，霸道，果断，热情，like a man，诗歌爱好者。

Lota也许早已从熟读Elisabeth的诗集中而钦慕于她。

Lota和Mary一同去接她的时候，Lota显的特别兴奋。

回来的路上，她们听着音乐哼着歌，穿梭在金色的阳光和翠绿的树木中。

Life couldn't be better.Lota安排了隆重的晚餐迎接Elisabeth，但Elisabeth并无法与他们自然相处。

Lota了解到她并非高傲，而是窘迫时，坐到她身边，亲了她。

也许正是这个亲吻，让Elisabeth开始爱上Lota。

第二天，她急于逃走。

或许，那一夜，她一直在回想这个吻，而又挣扎在道德的边缘。

Lota根本不会考虑道德，她很霸道和自信，也很贪婪，所有她爱的，想得到的，她都想拥有，不想舍弃，为什么要舍弃。

她把两个女朋友都留在了身边，一个以真爱的名义，一个以家庭的名义。

Elisabeth在Lota身边，患得患失，备受折磨。

她在与Lota的争执和裂缝中，越来越认识自己，认识她。

最终，她离开了Lota。

爱人的离去，事业的受挫，让Lota患上了严重的抑郁症。

而Elisabeth到了纽约后，却重获新生。

Lota再去纽约看Elisabeth时，再也不是年轻时体魄健壮的模样了。

人类的脆弱不单单体现在身体上，更多的是心灵里。

但Lota对Elisabeth的挚爱和柔情还是和当年一样，并没有随着身体和容颜的老去而消失殆尽。

Lota爱Elisabeth，爱得自我，爱得霸道。

Elisabeth爱Lota，爱得纯粹，爱得痛苦。

这是一个失去的故事。

————————————————Because if I don’t have what I want……I’m lonely and sad.And if I do have what I want……I’m sure I’m going to lose it.And the losing is unbearable.————————————————I found myself in Elisabeth.I just can never get enough from someone.The poetry seems to speak my mind.————————————————The art of losing isn’t hard to masterSo many things seem filled with the intent to be loseThat their loss is no disaster Lose something every dayAccept the fluster of lost door keysThe hour badly spentThe art of losing isn’t hard to masterThen practice losing farther ，losing fasterPlaces，and namesAnd where it was you meant to travel None of this will bring disaster I lost my mother’s watchAnd look……My last,or next-to-last,of three loved houses wentThe art of losing isn’t hard to masterI lost two cities,lovely ones and vasterI miss themBut it isn’t a disaster It’s evident Though it may look likeWriting it…Like a disaster.

“Things,get in your blood.”也许这就是，永不熄灭的生命之光。

————————————————

我知道了我在排斥什么，我排斥人类真实复杂的情绪，我被规训在边框严整的木框中，我丈量海浪，为月光分份。

我排斥承诺和约定，排斥人力硬撑。

我是规律的信徒，是自然中漫无方向的光箭。

我打破了道德同一性的悖论，而对于前方迷惘的丛林迈不开一步。

我畏惧寒冷，却因思想撞击而在寒冷中起身，觉而不知。