理发师

影片讲述了一个小人物颠沛流离的一生和他历尽波折的爱情[大上海的小弄堂里，陆平，一个懦弱但却有着深深的民族尊严的理发师，总是怀抱着他的宝贝箱子，满怀欣喜的为别人理发。

1937年，日军侵占上海，当两个日本鬼子步入陆平的理发店，他将面对的顾客，开始更为了侵略者，以及与侵略者有着勾结的汉奸与贵族们。

技艺高超的理发师陆平，因意外杀死了一名日本军官日军少尉被剃头匠干掉的消息传遍了遍地租界和老外的上海滩，上海不再是宜于久留之地。

匆匆的跳上了火车，从此改变了人生原本的轨迹。

陆平逃往江南古镇之后，投靠他的师伯宋丰年，与宋丰年的女儿宋嘉仪，俩人一见钟情，在那个战火纷飞的年代，两人纯洁的爱情在战争的阴影下，却开放出了最为灿烂的浓情与爱意。

陆平想要逃避与嘉仪的感情，却因为一次意外的共产党员偷袭日本军队事件带着手伤再次回到了小镇。

然而宋丰年为了女儿日后能有所依靠，将宋嘉仪嫁给了国民党军官叶江天，做了他的姨太太。

无情的世事和难以抗拒的命运，生生将二人分开，面对日军对祖国同胞惨痛无情的杀戮，陆平的报国热情逐渐得到显现和提升。

日军的“服务”中重新上演。

尽管那回割破的不再是日军官的脖子血管，而是自己的手指。

1945年，日本人无条件投降命运弄人，陆平又因在抗战期间曾随着宋丰年进过日本军队的军营而被误为汉奸处死，在炫目的阳光下，他背后的枪口冰冷而静默，千钧一发之际，嘉仪救了他，在叶江天的安排下，陆平戏剧性地被任命为国民党军官。

然而，陆平志不在此，他一心迷恋的仍是理发，这引起了叶江天的极大不满和鄙视。

然而对于嘉仪而言，能够经常见到陆平则是最幸福的事。

随着二人感情的日渐加深，嘉仪铤而走险，以去上海见姑妈为借口，要陆平单独陪她前往。

在上海，他们久久积蕴在心中的爱像火山一样爆发了，但叶江天的到来，却再一次将他们推回到冰冷的现实中，叶江天派陆平去运送一批粮食，其实是一车鸦片，死的是他的司机，而不是他。

他由少校而上校进而为少将，他成功又一步一步从一个理发师提拔为参谋、团长、师长。

新中国成立后五年解放战争后，陆平被解放军俘虏，关押在西北的一个劳动农场进行改造。

劳动农场的场长就是当年陆平为他理过发的新四军战士郑文斌。

他告诉陆平，一直深爱着他的宋嘉仪并没有跟随丈夫叶江天逃往台湾，而是毅然返回家乡，并一直在那里苦苦地等待着他。

在一片荒漠的惟一一棵大树下，陆平终于等来了他深深相爱的宋嘉仪。

历经近二十年磨难后，两只手紧紧握在了一起

片子据称是要描述小人物在大时代中的命运，这可不是什么新鲜的选题，横向纵向，从电影到小说都能找到不少。

和真正的经典作品相比，《理发师》就只是校园文学社团的创作水准。

怎么说呢，也许是原著就欠雕琢。

陆平每一次命运转折极其“戏剧化”，没有铺垫，不合罗辑，简单生硬。

看着像一记者拿街头巷议里的片断，硬是将其丰富成一部一脸认真的报告文学。

这种传奇性真没啥意思。

《理发师》想说的是什么？

只是人生的无常感吗？

但陈逸飞显然想在小碟里搞出一锅叫宏大的菜，想说的太多，又没有能力将之说清楚。

每次我以为该有高潮的地方，都莫名其妙地收束。

在解放前夕，陆平被“擢升”并奉命要抵死防守。

镜头打几个陈坤发呆的表情，画外音一句：战场上绝望气息让我无法忍受（大意）。

然后，陆平就拎着箱子走了。

还是沿着大铁轨慢悠悠地走了。

这就走了哇？？

战场怎么绝望了？

电影镜头跟四格漫画一样跳跃才让人绝望呢。

寡妇偷情，小男女私会这种桥段上倒费墨不少，让人着急。

被盛赞的电影画面也一般，真没找出油画的感觉。

只有一个镜头微微有点震撼：低空呼啸而过战机的阴影，一船逃难男女的仓皇。

陈逸鸣说哥哥会在天堂等待喝彩。

片尾剪进了一段陈逸飞生前执导的花絮，我突然觉得有点悲哀。

有很多事人们总以为用心就能做的好，但多数时候会是心有余而力不逮。

原本以为是文艺片，现在看来，与《小城之春》那样慢的话剧式片子相比，《理发师》、《茉莉花开》都是讲命运沉浮的故事片。

一开始，理发店里三十年代上海滩的摩登卷发、女人的挑剔和媚态、年轻理发师的陪笑以及老唱片的咿呀转动，与抗战时的土壕、士兵的长枪、紧张的表情几番跳接。

当枪火将玻璃碎片震在留声机上，二者承合一处，故事开始。

胶片经过泛黄与曝光处理，沧桑而富于张力。

陆平在逼仄的巷子里走，四面是墙。

忽然闪过邻家女孩骑自行车的背影。

他年轻的嘴角有了微笑。

女孩在石板路上颠簸，意味着平静而美好的生活。

然后，自然而然地，一段小镇生活开始了。

刘寡妇的引诱与胜哥在白马上的调情，都阻止不了两个年轻人的情愫萌生。

嘉仪在背后吓他，在漆黑的夜里与他捉一只受伤的鸟，在金黄的麦浪里，在自行车上靠在他的背后……任机翼自头顶掠过，也掠不去日后他心里这一段记忆的灿烂辉煌。

片中有几个对看的镜头，均有脸部特写。

宋嘉仪始终无语凝噎，女人始终在男人的笼罩里，等待他也好，眼睁睁从他身边走开也罢。

而面对荒谬的处境，陆平也毫无办法，无论他笑一笑看着她走出去做随军嫁娘，还是留下来做抵抗共军的七十一师师长，他只有无奈地转身，手插在裤袋里凄然而去。

第54分钟时的转折很突然，结尾也过于理想化。

不知道陈逸飞究竟拍到哪一个镜头时，永远摞下了他的《理发师》。

称之为旧电影是因为电影一直呈现的那种暗色,好象现在相机里有一种做旧的模式.片头陈逸飞的那些油画又引起了对他的怀想.一位真正的艺术创作者.看这部电影其一是因为导演陈逸飞,其二是因为主演陈坤.逸飞工作室就在我家前面的一条街上,听说他死后即被盗,不知受损几何.估计这样的贼也是内贼,趁乱而为.死后家里人又为着遗产打官司,这就是名人的身后,唯有艺术是永存的.曾经请姜文来做主演,我不知他演的理发师能有几分神似,反而是陈坤演来更像,理发箱整日不离手,那种阴柔让我觉得有点[霸王别姬]里张国荣的味道,也许让他演那个角色也不会差太多.电影让我看到理发师在不同时代,不同受众下的待遇,无论中外无论国共,都长有一颗需要剃的头,所以掌握这门技艺让他活了下来.这其间的地位变化,当参谋无非是一种讽刺一种冷幽默而已.对电影中的爱情不知可否,或者说他在这样的环境这样的情景下感情是一种奢侈,他完全是一种被动.和嘉仪的那份感情,在我看来他未必能有多大的投入.吴思远接拍了一部分,不知是那一段,也许是最后在劳动农场的那段,因为陈坤的短发有点像他接拍新片前的模样.那片黄土地里,曾经的游击战士认出了理发师并带给他嘉仪的一封信,有点戏剧化的是最后嘉仪会来到他身边.导演是想表演出嘉仪一直在等待着他,但是反而让人质疑他的真实性.影片最后还有陈导2005年3\4月间在片场的音容笑貌,令人怀念.

有太多原因想看、该看这部电影了。

陈逸飞，精益求精的艺术大师；陈坤，深邃的眼神、忧郁的气质优美的、小人物的爱情故事，因为是小人物，所以融合了时代的背景，或者说，因为是小人物，只能生活在了时代的无奈中。

因为无法掌控的命运，小小的无名理发师误打误撞成了国民军队的军官，但爱剪如命的理发师，在军中仍发不下自己的“理发箱”，这是理发师执著的一面；因为是小人物，自有或许是天生的自卑的一面，影片的多处情景将此展现得淋漓尽致；因为是小人物，因为有着一流的发艺，因为在变迁的、繁华的大上海长大并从艺多年，所以，理发师有自己的理想和追求，有自己想要的生活和爱情。

与同样出生在理发师家庭的“表妹”的相遇，给了我们的理发师追求“自己想要的生活与爱情”的机遇和些许勇气。

但在那个战火纷飞的年代，小人物的小小梦想圆起来是如此坎坷。

但仍是因了女主人公的勇气和执著，历经艰辛后的梦终是圆了。

尽管憔悴沧桑，但又有什么关系呢？！

点睛对白：陆平：“你的头发乱了，可以再做。

好梦久了就再也做不来了”嘉仪：“难道好梦久了，真的就做不来了吗？

”陆平：“真的。

”陈逸飞在影片的结尾给出了自己的答案“好梦久了，也是可以做的，还有可能实现的。

”花絮：陈坤如此用语言塑造他：“这个人有一种味道，他的魅力只有在理发的时候才能爆发出来。

理发，是他被人认可的唯一途径。

他是个自卑的人，只有做出一个漂亮的发型，才会发自内心的高兴。

理发之外，他其实不敢面对生活。

他是那么柔弱无助、那么自卑又那么执著。

” 面对外间起用陈坤的质疑，陈逸飞只对陈坤说了一句：“哪怕所有人都不相信你是这个人，但是我认可”。

这句话令陈坤至今都受益匪浅。

影片全部音乐都是原创作品，由上海作曲家奚其鸣一手包办；影片画面迷人，大量暖色调的运用，使小人物的故事与宏大的时代背景有了分隔。

不知该怎么评论《理发师》。

平时看电影只喜欢跟着感觉走，没有什么专业的眼光可以去评判。

感觉对了，就觉得是部好片子。

看《理发师》没有一点儿感觉。

陈坤在整部电影里木得可以。

把大背景设在抗战时期，看不出有何意义。

从头到尾都觉得牵强。

主人公命运实属坎坷，不过最终获得心上人归来，也算大圆满结局。

最后字幕中陈逸飞先生的身影，让人心生叹息！

浪费了这个角色.其实看的出来整个电影是想要表现命运的无奈.矛盾和多元化.但是这个角色被他给演死了.怎么看都很木纳,完全看不出来角色本人有任何想法...完全只是一个人形的皮囊..

我想，在街上或者在山里又或者在长途公共汽车上，你看到一个人，你被她的某动作、举止或者表情所吸引，你注意她并欣赏她，但这不代表你懂得她。

所以我又想，你看过了一个电影，也并不就等于你懂得了一个电影。

影片尽管有各种人们认为的瑕疵，甚至硬伤，我依然认为它的结尾是意味深长的。

首先它让男女主角重逢了。

所以它不是恶狠狠掘人眼泪的悲情片。

也不是阴冷地鞭打世界的黑色片。

这应该是源于导演对色彩以及人类用来生活的身体的同情。

所以有那样可爱可怜的寡妇。

其次它抹去了二人重逢时身上的光彩。

衣服由婉转妩媚的旗袍换成一般的工装长裤长褂。

头发是女学生一样没有打理没有装饰像身体上任何一个没有装饰的器官一样普通。

还有陈坤的表情，对外来声音的长时间无法回应，凝视、观看，对伸过的手指无法自然地接纳，要有自己手指的一次颤抖，然后才依然迟疑但却小心地有阳光的握在一起。

再次是场景的苍茫。

黄色的风沙，色彩不明的树。

陈坤稍微残缺的身体。

两人在这样的场景中向前走时，镜头慢慢拉远，人也就越来越小。

这时似乎感觉到，路是安定的，人却是颠簸的。

一直以为，陈逸飞的电影还没有超越美术的境界，直到终于看了《理发师》，才发现他做电影的梦终于了了。

这是一部讲故事的动态的电影，更是他人生姿态的彻底表达。

他虽然走了，却已然了无遗憾。

“剃头又怎么了？

”理发师陆平的这句小小的温和的诘问是影片的全部，是陈逸飞先生的全部，也是不曾有人，至少不曾有中国电影人说出的一句声明。

听上去似乎软弱，更会被儒家正统认为没出息，但却是矢志不改、至柔至刚的心声。

理发原本是凡俗、无论如何也称不上高尚倒要叫人小瞧的营生，儒家的哲学里“达则兼济天下，穷则独善其身”，终究兼济天下才是正道，做人讲究要积极进仕，做官是多少人的梦想，是教育变来变去却变不了的现实终极目标，可是，官帽帅印人送到陆平的眼前，不费吹灰之力，他却不稀罕做，他只要做他的理发师、剃头匠。

他是不是不识抬举，不可理喻，愚蠢之极。

汉魏六朝名士，阮籍、嵇康不肯做官，那是因为怕了，因为那时官不好做，容易被杀头；陶渊明要“采菊东蓠下，悠然见南山”，那是当官当腻了，当心寒了；而苏东坡那样豁达有趣的人，尚且没法不做官，到了儿被皇帝整来整去整死了，也不敢说“老子不做了，你爱谁谁。

”陆平跟这些人都两码事儿。

你看陈逸飞给他配了那么漂亮的理发箱子，那么瘦长好看的手，那么温顺无争的性情，他天生就是做手艺人的，他有手艺人的资质，他满足于动剃刀、使剪子时手的智巧的快乐，这件事已经令他的日子很充实，让他的才分能发挥，他何必再去想其他的事，他没有那份野心。

这也是陈逸飞，画画以及一切与美相关的事才是他的领域和所在。

影片对国民党政治不无嘲讽。

有点亲戚关系，一个小小的剃头匠就一路直升上去，运鸦片运出个上校官衔。

对于当下这样繁乱的现实世界，这个只做理发师的单纯人物、这段不乱要甚至拒绝不属于自己东西的人生，有着一种特殊的安神静心作用。

一个朋友说，现代人每天对着电脑，脑子里却一刻不得闲，一会儿算计这个，一会儿惦记那个。

这个朋友于是就学了佛。

其实，若是人人都可以安心于他自己的理发箱，画笔画布，世界岂不简单许多。

影片的整个情绪是温和平静的，没有激烈的冲突，没有恨之入骨的批判。

即使对于寡妇和胜哥偷情这样的有悖礼法的事，竟然也是被宽容地一笑置之。

这个上海之外的小镇是简单的，安静的。

理发师的手艺让陆平衣食无忧，让他身心满足。

他甚至是胆小的，第一次的杀日本人，竟然只是一个意外。

而再次站在日本军官面前，他拒绝为他剃头，也不过是弄伤了自己的手指，并没有有胆到拿了剃刀抹日本人的脖子。

美术在这里出乎意料地没有被夸大、突出，虽然影片开头的特写居多，许多局部，滚落的黄土、土地的质感、留声机、剃刀在磨刀布上摩擦，一系列镜头语言简洁又有内容，但美术没有超越在叙事之上，观众的注意力始终被故事占据，而不是某个单独画面的用光和构图的美。

这也许和陈逸飞没有参与后期制作有关，也许亦是他的本意。

陈逸飞没有能在制作完影片后再走，给影片留下了一个永远的遗憾。

影片的结尾是无法令我容忍的败笔。

黄土高原的一棵枯树，穿着都异常不上海，整个两北方人的男女主人公，完全破坏了影片整体的美学风格。

黄土高坡，那是影片其他制作人的故乡，而绝不是一个六十多岁画家的故乡。

看见这样的画面，我这个南方人就联想到贫瘠、干旱，没有一丝亲切感，影片整个的温和气氛及上海、江南韵味都被破坏殆劲。

我猜，姜文和陈逸飞的冲突是两种完全异质的人的冲突，导演的冲突，也是南人与北人的审美冲突。

若陈逸飞泉下有知，也会对这个结尾捶胸顿足吧。

我还真是一个落伍的人，今天刚刚看这个片子。

之前没有看过任何旁人的相关评论，只是隐约知道和陈逸飞的关系。

也正因为如此，才更不受干扰来观看。

随着故事的慢慢展开，越来越喜欢这个故事。

影片放到中间四分之三的时候，我脑子里面突然想起了《霸王别姬》，快结尾的时候，想起了《活着》。

黑色而不乏生活的本质。

但终归结局是有希望的。

也许往往在生活的过程中，我们会经常这样被迫从一个狭窄的窗口望向外面，有一种叫做命运的东西不能左右，可是不要让自己心中放弃一种坚持和坚强，那么终究有一天，你会俯视辽阔空间。

尽管爱情这件小事，有时候可能那么微渺，有时候那么脆弱，可是还是值得等待和努力。

这里没有扑蛾飞火般义无反顾，但是 “路长情更长”的感动却温暖细腻。

我喜欢这样的表现手法和做法。

刚刚看完新加坡的电视剧《至尊红颜》，跟这个片子是完全不同的背景和气氛。

不由得想，一朝面对历史沧桑巨变的时候，人和人的日子是多么渺小。

真的在那样一个环境下，是否还能有着一样的追求和坚持？

扯得远了。

日子，还得如此这般得走下去，而眼光却不再纠缠于那惟一的分割线。