内特拉姆

私以为母亲的形象塑造得非常有力。

从形象上来看，母亲的下半张脸沟壑纵横，饱经沧桑，但是她的眉毛却总是那么整齐端庄，这是一个非常优雅的女士。

男主故意躲起来让她找不到，等到母亲崩溃大哭的时候，男主笑着出来了。

母亲说：“（他）嘲笑我的痛苦，笑得好像这是世界上最有趣的事。

”这时的母亲十分的难堪，因为她当众出丑且被自己的儿子嘲笑。

这个抑郁症的儿子，简直是对母亲的一种羞辱。

而且开头男主在外面放烟火，母亲却说邻居讨厌他们，这说明母亲是一个优雅端庄的女人，可是儿子却这样折磨她。

母亲接受不了自己的儿子，所以母亲和儿子之间关系才如此紧张，儿子才闹着要搬出去。

父亲对母亲说，你总是这样逼他。

母亲没有说话，因为儿子何尝不是在逼母亲呢。

母亲是一个坚强冷漠又麻木的女性。

她的儿子精神有问题，而她的丈夫软弱无能，两个男性都无法依靠，可想而知，母亲对生活的无望，她痛苦且无奈，她强撑着走过来。

父亲受不了打击淹死了，母亲在岸上离的远远的，在大风中扯紧衣服保护自己，她的傻儿子还一副懵懂的样子，母亲已经麻木了，甚至没有流下一滴泪，因为母亲早早地就彻底失望了，她不过是在苦熬。

男主是一个怪胎，与周边格格不入。

开头就是他小时候被烟花烧伤，结果长大后还是放烟花，被邻居吵，打扰邻居睡觉了，从这个动作来看，男主行为怪异，而且不懂得体谅别人。

然后男主不穿衣服吃饭，站在燃烧的烟花中间，和小朋友们做同学，说明他可能留过级，跟不上学校的课程，开篇种种说明男主是一个怪胎，没有人和他玩。

唯一关爱他的是自己的父亲。

男主遇见一个老女人，这个老女人接受他给自己除草，还不怪他的除草剂坏掉了。

男主觉得这个老女人特别好，所以和女人成为了类似恋人的关系。

老女人从形象上来看，首次出场穿着邋遢，眉毛都没了，她独居，且孤单，所以养了很多只狗，而且脾气好，因为车店里的员工叫她好心的海伦。

海伦和男主可能确实是恋人，虽然剧情中没有明确的表示，但是海伦曾经头戴鲜花脸上擦着粉穿着红裙子站在窗口，独居的海伦如此打扮可能是为了悦己者容，这个异性只出现了男主。

男主是没有人分寸感的，他对危险没有感知，对别人也无法做到体谅，他觉得擅自动方向盘很好玩，结果海伦死了，他自己没死。

对他好的海伦死去了。

他再次孤独。

但是他还有唯一关心自己的人——父亲。

父亲看上一套房子，结果房子被人买走了，父亲很伤心。

男主拿着钱去抢房子，他并不通人情世故，被拒绝了。

父亲受不了死了。

男主还记得当初父亲说买下房子就可以养牛，对男主和父亲来说，买房子就是一件很重要且美好的事。

但是父亲自杀了。

唯一关心男主的男人也没了。

男主还剩什么呢？

男主曾向杰米祈求友情，但是杰米第一次见色忘义，第二次被杰米吓到了，男主获得友谊失败。

这个时候男主已经什么都没有了。

但是他生气的时候就喜欢打枪，从假枪玩到真枪，也越来越愤怒，最后酿成惨剧。

从整个剧作结构看，这个剧本很完整。

每一个人物塑造都很饱满。

而且导演拍的浪漫又悲壮，就像一朵开在血泊中的玫瑰。

澳大利亚导演贾斯汀·库泽尔当年以首部长片《雪镇狂魔》获得戛纳入场券后，再以一部《麦克白》顺利晋升竞赛单元，一举成为戛纳嫡系成员。

成名后前往欧美拍片，没想到兜了一圈他又回到自己家乡，重拾当年处女作的犯罪题材，再次瞄准心狠手辣的杀人狂魔。

今年的新作《内特拉姆》再度入围竞赛单元，并成功拿下戛纳影帝的桂冠。

枪击案大屠杀的影片我们看过不少，格斯·范·桑特的金棕榈影片《大象》相信是最享负盛名的一部；《沙丘》导演丹尼斯·维伦纽瓦在成名前也拍过一部聚焦校园枪击案的《理工学院》，而前几年的挪威枪击惨案更催生出两部作品《于特岛7月22日》和《挪威 7·22 爆炸枪击案》。

▲金棕榈影片《大象》以校园枪击案为题这类题材往往改编自真人真事，库泽尔这部新片同样地，将焦点集中在塔斯曼尼亚枪击案的凶手身上。

然而，有别于还原真实的案发现场，或渲染血腥无度的作案细节，导演着力于对罪犯的分析研究与暴力起源的思考，枪击案发现场只在最后短暂出现，根本没有正面的血腥屠杀描写，换句话说，这是一部几乎没有杀人情节的杀人魔电影。

这种手法与导演的处女作《雪镇狂魔》如出一辙，用青春成长的叙事来展现边缘青年的成魔之旅，从家庭关系、精神状况和社会环境等因素切入分析这个冷血杀人魔。

库泽尔相当擅长人物研究，从主人公和父母的关系出发，他一面受父亲纵容溺爱，另一面受母亲严厉管控，导致他与母亲有一种病态的关系。

他离家出走后在一位年长女士身上找到一种柏拉图式的感情，却以对方意外身亡而告终。

他获得巨额遗产后愈发迷恋枪支，最后在父亲的离世后陷入绝望，最终走上万劫不复的悲剧道路。

▲精神情绪飘忽不定的主人公导演将不动声色的暴力美学风格渗透到日常生活情节里，既令人侧目也令人猝不及防，比如主人公失控殴打熟睡的父亲，母亲却冷眼旁观的一幕；他独自驱车前往别墅，并射杀住所里夫妇的场景，均透过极其克制冷漠的视角展现，颇有奥地利电影大师哈内克的风范。

而塑造人物时更凸显出丧失理智逻辑的行为，比如主人公先后两次在副驾驶玩弄方向盘，在富婆逝世后独自出游洛杉矶拍下视频录像，类似埋下伏笔的刻画就像一个定时炸弹让观众惴惴不安。

这种弥漫着压抑氛围的美学与专注人物心理的叙事处理，使作品具有强烈的美国独立电影质感，回想一下范·桑特和哈莫尼·科林等导演的早期作品深有体会。

然而，这次新片相比《雪镇狂魔》并没有超越太多。

导演表面上有意不下结论，让观众自行推断主人公走上犯罪道路的原因，却始终不免落入俗套的困局。

剧本的用意并不在美化主人公，却仍然将犯罪逻辑强加于他无意识的行为之上，比如暗示缺乏双亲关爱、父亲离世等，引导观众得出结论，这种因果关系有悖于他飘忽不定的情绪和行为表现。

▲卡赖伯·兰德里·琼斯赢得本届戛纳最佳男主角最后用字幕卡将这件惨案与枪支管控扯上关系，更令人大跌眼镜，远远偏离了人物研究的主旨。

虽说警惕枪支落入到精神病人手上具有现实共鸣，然而，最后除了一声哀叹之外，影片并没有对边缘青年误入歧途有更深层的反省，只不过是为其写下了悲哀的注脚而已，这和我们看过的好莱坞杀人魔题材又有多少差别呢？

幸好，库泽尔选择了一众实力派演员助阵，高水准的发挥维持着可看度，不论是母子两人火花四溅的对手戏，还是男主角的个人演绎，都令人惊艳不已。

特别是卡赖伯·兰德里·琼斯，这位名不经传的年轻演员将人物时而天真时而邪恶、时而冷静时而癫狂的状态演绎得栩栩如生，戛纳影帝的头衔实至名归。

内特拉姆的成长是存在的问题的，当然与他自己本身的心理疾病有关，但这种有关本在一对好父母的关怀下是可以向好的，但是父亲因热切希望的海边小屋被别人抢购后一病不起，母亲近似于苛刻的纠正与陪伴却让内特拉姆渐行渐远，其实他是有一根底线的，就是不要伤害爱他的人，好不容易 一个除了他父母愿意接受他的海伦，也在车祸中逝世了，那么当身边的人都消失后，他能做啥？

静静地等待着死亡？

还是重新去接受这个社会亦或是被 这个已经遗弃他的社会继续遗弃？

于是惨案就发生了，似乎没有去根本地说明惨案的原因，那是因为这种片子永远是当时民众最不愿意提起的一切，可是这个事件的影响 力又特殊到可以让所有的人去重新观察到当年的事件，去或多或少的思考各种公共政策对人以及人对社会的互相影响，克制成为这个片子最大的优点，男主这个演技真的让人在某时感到那种阳光下的冰霜，好可怕的感觉，不愧影帝之封啊。

除了男主外，喜欢 那个无奈但又不知道该如何办的母亲，包括母亲和海伦的对戏时，完全占于上风的表演，难怪镜头始终怼着母亲那充满苍桑的脸颊和那种说不明道不清不知道未来在何方的眼神。

前半小时中的这位孤独“公主”像极了《远大前程》里的那位失了智的有钱女主人，她们拥有财富，却没有人与人之间的有效沟通。

后半段明显感受到了加速，铺垫过长，有些虎头蛇尾之感。

这样扭曲的人格也是由于过分疏离与冷漠的社会人文造成的。

人在社会中，没有感受到来自己人群的温度，无法融入任何社交圈，对内的深层渴求无法被满足，便触发了对外的激烈喷发。

后半段不管是在剧情还是角色上，处理的过分仓促，有一种想要尽量压缩丑闻时长的味道，不免贼喊捉贼，掩耳盗铃。

还有一种不妙的感觉就是把罪犯洗白，引导观众对其的内心理解。

那么长时间的个人经历铺垫，着重于外部环境对其个人的心理改造与扭曲上，当然外部环境是必不可少的重要因素，但是个人的因素被弱化了，过多的着重外部因素的改变。

有那么多人天生不幸，靠后天的努力改变命运，依然活的精彩，一手烂牌也能打好的坚定意志与顽强奋斗的精神鼓舞人心。

为什么摆烂与恐怖袭击大量发生在西方国家？

这不是更应该考虑的问题吗？

枪支泛滥成灾的成因显然有着更深层的文明内部原因，盎撒人用野蛮的屠戮把文明打散，并自诩为新的文明，他们给世界带来了技术上的更新迭代，可他们给文明带来了更新与迭代嘛？

未见得。

他们只是用更大的喇叭宣传他们自以为正确的价值观，并强加给所有人。

这样的文明并不比野蛮高明到哪里去，只是野蛮人穿上了西装，把杀人的工具由木棒改成了枪械、大炮、无人机、导弹、航母而已。

文明是一个沉淀的过程，需要长时间不断的更迭，融合，冲撞，创新，经久不衰，由衰转盛，经过数千年的岁月锤炼而成。

亚欧大陆有诸多璀璨的文明，他们理解，什么是文明，文明的内在吸引力是什么。

而暴发户国家，或许也需要经历许多过程，许多时间才会真正理解，文明的真正意义。

两年疫情的原因，整个行业被冲击的太厉害，导致佳作难产。

一整年看下来也就戛纳电影节还有几部不错的电影。

和金棕榈获奖作品《钛》的魔幻先锋风格不同，这是一部极其朴素写实的电影。

影片以“1996年亚瑟港大屠杀”的主角马丁为原型。

片名Nitram和原型的名字Martin是字母上的颠倒。

预示着戏里戏外的镜像关系。

不同于以往真实事件改编的传记类电影，本片重点放在了讲述了恶魔诞生的过程和灾难发生前的暗潮汹涌。

这个角度既笨拙又灵性、既走弯路又走捷径。

实际上直接拍事件经过，戏就很足，而且冲突强烈，更容易出彩。

可导演意不在此。

相比视觉和情节冲突，他更着迷于展现人性里深层次和细腻的东西。

这也可能是他拍《刺客信条》显得不够刺激过瘾的原因。

这个导演就是对冲突以外的因素和造成冲突的原因更感兴趣。

可以说这既是弯路也是捷径，因为只要拍的不差就是准获奖作品。

虽然在最佳影片的争夺上输给了《钛》，但也是热门之一。

甚至个人觉得，像《钛》这种天才型的电影是没办法学的，喜欢电影或从业者更应该关注和学习的是《内特拉姆》这种类型的电影。

最终这部片子还是获得了最佳男主演奖。

虽然这些人物都有其现实原型，但这部片子在角色塑造和表演上依然出彩。

特别是男主，不得奖真的说不过去。

剧情中，母亲的疏离和冷漠、父亲的溺爱和懦弱加上男主智力问题造成的共情能力缺陷，从一开始就预示了悲剧的可能。

后来海伦和父亲的死又进一步催生了悲剧的上演。

而且这几个角色的选角也特别恰当。

拿父亲这个角色举例，相比其他角色的麻木和令人生厌的外形，他的面像和行为都是剧中唯一一个让人感受到温暖的人物。

在现实中马丁的父亲也是这样，所以当他自杀后，马丁就丧失了人生中唯一的光源，彻底堕入黑暗也就在所难免。

而海伦这个角色某种角度和内特拉姆是相似的，她孤苦伶仃，虽然腰缠万贯，但只能与动物为伴。

或许男主的出现让她看到了自己。

两个神经质错位的共情能力正好有一定相似性，但可惜两个病人无法互相治愈，只能躲在两人的小圈子里逃避孤独感，再加上命运的捉弄，海伦的死又进一步把男主推向罪恶。

最后就是母亲这个角色，她身上的悲剧性甚至要比内特拉姆更为强烈。

因为她从最开始就看出了内塔拉姆身上的原罪和邪恶。

她对男主的疏离和冷漠何尝不是一种恐惧下的自我保护和无能为力。

但如果说父亲对内特拉姆的溺爱和宽容不过是出于同情和爱的不足（当父亲因为梦想落空而消沉生病，又为此自杀之后，内特拉姆虽然因为共情问题无法真正体会自己的情感，但客观上，“父亲并不够爱他”这个事实，还是被确定了）海伦对他的接纳，不过是寻找共情和陪伴。

而母亲这个角色才是唯一一个把内特拉姆当作“人”对待的。

从她一直寻医问药，鼓励内塔拉姆和他人产生联系，就能看出她其实并没有对儿子完全放任自流，相反，她是剧中唯一一个一直在努力帮助内特拉姆、也在和命运抗争的人，她的痛苦才是最无处消解的。

她从开始就预料到这一切，自己却无能为力，只能在恐惧中等待着这一天的到来。

影片结尾，她听着新闻报道，抽着烟的镜头也说明了这点。

和其他流水账似的传记和改编不同，这部片子抓住了真实事件的核心，让戏剧和现实相互交融。

把“他人即地狱”和爱与恨的表达问题深刻揭示了出来。

在情绪方面，剧情和表演都是非常克制的，基本没有情感上的宣泄，这种处理非常合适。

现实中的爆发往往都没有预兆，人与人之间的伤害也往往发生在不经意间。

归根结底都是爱与恨的表达和理解出现了问题。

内特拉姆和马丁的悲剧当然有其特殊性。

但如何表达你对他人的情感，让人与人之间能够正确的共情，依然是生活的大课题。

人与人相处最可怕的事莫过于——明明你用最大的力气爱着，对方却觉得你恨他。

人们普遍更接受的是阿甘、雨人这类正面弱智的励志故事，抑或是Joker、JinX这类反面心理缺陷角色，但要是拍的真实、没有跌宕起伏的情节，没有匪夷所思的成长故事，那就太令人反感抓狂了；这效果就类似黑夜骑士中的小丑的台词“炸坦克问题不大，但要炸校车人们就吓疯了”，要符合人们的预期，人才会接受，士兵属性的一部分与死亡相关，被恐怖袭击也不会引起恐慌，而学生和校车不行；弱智有天生短板，那么有些特殊技能也符合预期；邪恶要有归因和来源，要有人可以责备，有办法可以清除，没有就不行，人会难以接受。

所以在有些荒诞的真实世界里，一个弱智不怎么费力就得到了陌生人的关爱和理解，no fxxking way；那陌生人还是个孤寡女，澳洲博彩业寡头继承人，no fxxking way！

想尽办法也是没有道理可讲。

我不觉得电影最后的字幕是创作者的妥协，也不觉得是词不达意的落脚点，我就觉得是故意的。

这是一件没道理可讲、没人可指责、无处归因、文明社会共同作用下的荒诞至极的恐怖事件，我们必须 找出他的原罪！

要怪到什么事情上去。

那就怪枪支法案好了。

怪异吗，扯淡吗，真实世界里就是这么干的，12天内所有人，都迅速同意了，就这么定了，我们就怪它。

提前预订20s十佳，情绪渲染力Max开场五分钟便沉沦于Justin Kurzel的精湛视听调度（蜂鸣，唱针噪音），同时搭载上CLJ无懈可击的演绎（时而孩童般天真乖戾，时而无端暴怒）共同搭建出一套完整自洽的社会生态系统且与大象产生某种意象之互文（诚然窃认为kurzel之影像显然比GVS丰满有趣许多），同时作为高饱和度镜头下的冰冷“社会悲剧”，一切琐碎事物:蓝天，花草，海滩等皆作为原始影像驱动力将人逼至无力回转的犄角。

车祸后喘粗气，暴打父亲两段更是爆哭不止，大环境下的压迫，纵容也都成为铸造他的器皿...亦不过正因本片是关于一个杀人恶魔的诞生，所以看得出不少段落略显收敛和经过润色，并将结局归纳至“持枪”延伸出的政治性问题也不免跑题千里，但就个人感性来说特别喜欢，后劲大到几天后想起，依旧会同情至流泪。

P.S:刚看了眼CLJ的主页，他竟然在The social network跑过龙套，不过我没找到😟#补评计划 1

表面强硬的母亲在家庭中实际上拥有最大的权力 对孩子即爱又恐惧 但更专注于虚假的母亲形象和权力营造 对内特拉姆没有真正的责任感 父亲则是精神正常版的儿子 唯唯诺诺 毫无节制的宠溺 “为什么你总要激一下，你把他逼到边缘了”就是他的设定 海伦被塑造成一个最后的善念时刻 成为全片重点 也是窥探内特拉姆复杂性内核的关键 但这没有答案的探寻就像无因的真实 没有辩驳和隐喻的余地（因为海伦和这段经历完全真实存在）电影只是利用这个事件做了些小改动 以强调这与区别于全片调性的时刻 海伦只看见内特拉姆体贴温柔的一面 首先对他放下戒备 并且给予包容 在这一步上就已经替代了父母的存在 还以自己的能力给予他更多的自由（物质和精神）到这里已经升级了父母的存在（父母给予的是一个虽不可控但依旧有栅栏的空间 而海伦则在此基础上完全打破了栅栏）对他不设限的纵容 但因此内特拉姆也格外温和且稳定 不过危险也早有预示 方向盘就是一个鲜明的警告 只不过第一次海伦随感受到危险的同时在（人物关系逐渐亲密） 兴奋中选择性忽视了 而第二次 海伦对内特拉姆危险的举动报以玩笑的口吻回复 这是在人物内心将危险动作合理化 于是 成了最后一次 杰米也许是内特拉姆希望成为的样子 有漂亮女友 会冲浪 阳光健康 在真实事件中他在与警察谈判时谎称自己是杰米 / 最后的镜头 母亲靠在窗边抽烟 窗子里映着她的镜像 而电视里播放的内容则正好和镜像中的母亲合二为一 电影开始塑造内特拉姆时 用的是塑造一般主角的相反方式 即把共情变成共愤 他不顾邻居和小孩的乱玩烟花 大吼大叫 这是用动作和视觉对故事内人物的的冒犯 而之后坐在车上疯狂鸣笛 声音持续不断的聒噪 则是通过听觉对观众的冒犯 此刻观者无不对他产生一定厌恶 / 格斯•范•桑特《大象》

贾斯汀·库泽尔(Justin Kurzel)的这部电影讲述了塔斯马尼亚州亚瑟港大屠杀背后的男人，它从来没有背叛过它本身的严重性。

尽管目前影院里有很多逃避现实的大片，但今年的电影并不缺乏情感上的冲击。

加斯帕·诺伊尔的《漩涡》凝视着老年和死亡;完美的游乐场以校园欺凌为中心。

现在尼特拉姆证明了自己更令人头疼。

这部电影描绘了塔斯马尼亚州亚瑟港大屠杀的黑暗道路，1996年，一名枪手枪杀了35人。

片名来自杀手马丁·布莱恩特(Caleb Landry Jones饰)童年时的绰号:尼特拉姆是马丁的倒过来。

导演是贾斯汀·库泽尔，一个迷人的人物，他把威尔·法瑞尔的喜剧《继兄弟》列为他最喜欢的电影之一，但他的电影却非常简朴。

《内特拉姆》是他自处女作《雪城》以来最深奥的一部电影，这是对另一段可怕的澳大利亚记忆的平淡无奇、不可动摇的研究。

(第一部讲述的是连环谋杀案。

)

当我们在20世纪80年代见到十几岁的科比时，疲惫已经刻在了他父母的脸上(安东尼·拉帕格利亚和朱迪·戴维斯，都是一流的)。

第一幕是紧张的神经，这对夫妇的儿子身体强壮，脾气暴躁。

然而，当他偶然发现当地一处摇摇欲坠的房产时，预示着未来不会那么荒凉。

在这种只有现实生活中才会出现的巴洛克式的扭曲中，居住者是海伦·哈维(海伦·哈维饰演的艾西·戴维斯(Essie Davis)，也很棒)，一个50多岁的近乎隐居的人，对吉尔伯特和沙利文充满了热情。

她原来是彩票继承人。

一种奇怪的、未定义的纽带形成了。

库泽尔提到了传说中的纪录片《灰色花园》。

虽然两人都不知道这部电影，但你会觉得这对夫妇似乎和电影中古怪的母女很相似:不合群的连体体，在一起快乐而无害。

渐渐地，希望突然消失了。

冷动量开始出现。

在海岸线上，我们看到科比渴望成为一名冲浪者，这是澳大利亚男子气概的自由精神象征。

在水面上毫无希望，他把自己锁在自己的脑海里，这个地方的空气不足是显而易见的，足以让他不断感到不安。

(和他的搭档一样，兰德里·琼斯也配得上最高级别的评价。

)

《内特拉姆》很容易成为一种侮辱——至少，是一种考验。

但库泽尔走了这条线，创造了一部引人入胜的电影，永远不会背叛自己可怕的引力。

他知道同情可以延伸到一无所有的人身上，人类恐惧的哪一部分是不可知的，哪一部分不是谜。

在一个比其他任何镜头都更能证明影片存在的长篇中心镜头中，我们看到科比参观了一家枪支商店。

即使在他最流利的时候，他的举止也是如此的不得体，以至于他的好老板也能看出来。

不用担心。

也没有枪支执照?很容易解决。

你几乎错过了最后一句不经意的台词:“谢谢你的生意。

”

一个智力有缺陷的人，他的心理不就是三岁小孩的心理吗，难以教化的，自私的，难以理解常识的，对悲喜用最直接的方式表达出来。

真的需要你们用所知道那么多心理名词套上去吗，分析那么一大通干嘛？

最后对枪支管理的警示不是很好吗，怎么就拉低b格了呢？

难道因为不自由，不人文？

管理好枪支，才能保证你自由活着，才是对无行为能力人的人文关怀。

给无行为能力者递刀子的人才是那个凶手，不是吗？

智力缺陷的人本就不能强行融入正常人社会，对两者来说都是会有伤害的。