这部不到100分钟的电影,以非常写实的手法,对一位癌症终末期患者的最后不到一年生命历程做了全方位的记录,同时也通过她本人的自我对话和反思再现了她的一生。
影片的另一条主线是她如何理解自己毕生从事的教研工作中英国著名诗人John Donne的一首十四行诗《死神莫骄狂Death Be Not Proud》中关于生、死、以及永生的关系。
年轻的Vivian是一位才华横溢的学者,在与自己尊敬的导师的争论中被导师狠狠地批评不求甚解后,发愤图强,精益求精,日渐成长为令学生又爱又恨的“严师”:对学生的高标准和严要求甚至达到不近人情的程度,就连选修她的课程的医学院学生Jason在数年后成为她的住院医生,还念念不忘当时在她的课堂上的诚惶诚恐和不知所措。
在影片娓娓道来的柔和叙事风格中,导演巧妙地铺展开几个巨大的反差和冲突。
首先是关于生与死的对决。
48岁的她不甘心就这样被宣判,为了自救,选择冒险尝试一种全剂量的新型化疗药,虽然知道癌症四期几乎没有生还的可能,也要在此一搏。
“不甘心去死”的信念与“不可能去活”的真相一直在角力中对抗,最终这场毫无悬念的战斗把她求生的希望和日渐柔弱的躯体消耗殆尽。
其次是关于治疗技术与人文关怀的侧重。
片中对于追求治疗效果的年轻医学研究员Jason的“简单粗暴”把患者“工具化”的治疗方式展示得淋漓尽致;与此同时,把代表着深切关怀和患者为先理念的护士长Susie的形象刻画得可亲可爱。
有一场她俩在凌晨三点吃冰棍的戏特别好看也特别感人。
第三是更为深入的患者自身对生命意义的思考所带来的颠覆性的自我认知的拓展。
Vivian在治疗期间感受到自己像是一本书,供医生们获取更多临床数据然后发表各种研究论文,感受到没有被温柔善待的不爽,继而回忆自己在课堂上与学生的互动也带有这种“为师至上”的优越感和疏离感,那一刻是她的觉醒时分,从此她不再紧绷,变得柔软,放下所有曾经的骄傲和光环,活好每一个当下,全然接纳自己的脆弱,也大大方方地接受他人的照顾。
这时的她在精神层面完成了跨越生死之门的所有准备。
演员Emma Thompson的表演丝丝入扣,浑然天成,完全把观众带入到角色在不同阶段的状态。
儿时天真活泼喜欢看童话书,在爸爸面前撒娇的小女孩;课堂上学究气十足的不苟言笑让学生不敢接近的教授;刚刚被诊断患癌入院时的不知所措和自我安慰;化疗过程中的痛不欲生和哭泣崩溃;化疗结束后接纳即将进入生命倒计时的平静;释放真我展现脆弱后活成天真朴实的吃冰棍的小女孩;勇敢面对人生终局选择不过度抢救后的放下和臣服;被导师拥在怀中听小兔子童话故事笑中带泪跨越生死之门,步入永生的世界。
另外一个看点是关于片名的隐喻。
Wit是指头脑智慧,与其相对的是情感流露和精神能量。
片中Vivian曾经是靠头脑智慧去闯荡人生的人,犹如今天年轻的走路像风教条刻板的技术控医生Jason。
然而面对死亡威胁和癌症的折磨,单单靠头脑智慧是完全不够的,这时情感的支撑和心灵的觉醒变得格外重要。
正如她临终前导师问她要不要给她读一首Donne的诗时,她马上摇头说她不再需要了,而当导师开始读她小时候最爱的小兔子童话故事时,她留下满足的微笑后安详离去。
她靠着头脑智慧走向职业巅峰,而生命最终的谢幕,陪伴她的却是童年的那一束温暖的记忆之光。
看完这部电影后,让我挥之不去的思考是:我们每一个人将如何走完这一生,也许是大相径庭和不得而知的,然而,从生到死之间,是一个逗号,而不是一个惊叹号,是一个瞬间可以跨越的空隙,因为一旦心怀感恩并心平气和地完成跨越,我们的灵魂将进入永生,与宇宙同在。
当手握这份生命书签之时,确定性和笃定感会超越死亡焦虑,我们内心好好活着的勇气也会慢慢升腾和积蓄起来,并最终转化为对生命和世界的爱。
看完了《抛开自我空间》,很慢的一个电影,和魂断威尼斯的慢又不太一样,是一种不忍看的感觉。
Vivian躺在导师的怀里,说我好难受,伴着念绘本的声音睡着,感觉我们在死亡面前都像孩子一样,都将在天使的歌声中入眠。
看的时候一直在想会不会有一个俗套的关于死亡的自我独白,还好没有,只是一次次重复约翰道恩的诗:One short sleepe past, wee wake eternally. And death shall be no more, death, thou shalt die.写这段的时候在听古尔德的一系列巴赫,好像有了些新认识,有人说古尔德演绎的巴赫是火焰,是海水,是石刻的雕像,此刻听倒像是小时候的Vivian问爸爸什么是“昏昏欲睡”,镜头一转便是四十多岁站在生命尽头时打过吗啡的平静和疲惫,原来这就是昏昏欲睡。
死亡何必趾高气昂,轻轻睡一觉后,我们便得到永生。
再不会有死亡,死神也将死去。
央视的周末家庭影院放映这个片子的时候,我正好闲来无事,就完整地看了下来。
相当不错的一部片子,带给人的思考不少,咋思之下,感慨良多。
话说这部《心灵病房》的导演迈克·尼科尔斯刚刚获得了本年度的美国电影学会(American Film Institute)终身成就奖,难道这个央视是为了这个新闻而应景的?
估计不是,央视从来就不是善解人意的主。
不过,对于迈克·尼科尔斯,他执导的《灵欲春宵》、《毕业生》、《第二十二条军规》都是广为人知的佳作,而且他也将伊丽莎白·泰勒与达斯汀·霍夫曼双双送上了奥斯卡影后与影帝的宝座,自己也成为了奥斯卡最佳导演的得主。
如果这几部片子历史有些老的话,近年,《偷心》、《查理·威尔逊的战争》则是他反响不错的片子,而且也将克里夫·欧文和娜塔丽· 波特曼还有菲利普·塞默·霍夫曼推向了奥斯卡的表演提名。
所谓宝刀不老,说的正是迈克·尼科尔斯爷爷这样的人。
相对上述这些为人熟知的片子,《心灵病房》则名气小了很多,但女演员艾玛·汤普森精湛的演技,还是将这个几乎是独角戏的片子拍出了深深的内涵。
从创新的角度,主演总是突然跳出故事,将面孔对着拍摄镜头进行说话,这一个在别的电影里是大忌的问题,在这里却来得天衣无缝。
别的故事,对于演员来说,最最基本的要求都是抛开镜头将自己融入故事中去,无视镜头的存在。
但《心灵病房》里,女主角却不时地突然将面孔扭向镜头,然后对着镜头进行说话,好像观众就是她的说话对象。
其实,作为一个大学里研究古典文学的女教授,被发现罹患卵巢癌晚期时,年仅48岁,而且一直没有婚嫁,家中父母也业已去世。
可以说,除了她的学术世界,她的人生履历单薄的如同蝉翼,简单透明。
不过话又说回来,如果没有病的话,薇薇安·贝宁的一生是高雅纯洁的一生,即使生了病,她也在努力在维护着自己的尊严。
但除之不去的癌细胞慢慢地撕碎了贝宁教授的尊严,并将她脆弱孤单的一面慢慢碾碎。
一个单身的女人,孤单地躺在病床上,无论怎样的坚强,都会被慢慢磨掉并消散的。
何况,她遇到的医生,对于治疗本身的研究更多于对病人的关心,他更关心的是他的研究课题,而将病人的病体当做试验场,与病人的近乎也不过是为了展示表现自己而已。
一个女人,在风华正茂之时,突然要面临生命的最后一码,这种情景真是让人情何以堪。
贝宁教授将她的过去与现在进行联想,将病房与现实交织在一起,相互地呈现,并不时对着镜头述说,这几乎可以看成是一个纪录片,在记录着一个病人从进医院到死亡的整个过程。
也就是去看一个风华正茂的女人,突然走形生命的终点,这个过程,我们有幸陪伴。
在感受着她的折磨的同时,也感受了她的一切,然后引发深深的思考。
前段时间,作家史铁生去死了,引发了一阵小小的骚动,尤其是那些看过他的书的人。
我也是看过他的书的人之一。
在最初接触他的作品时,对于他在行文中对于生命的感悟那么多,还是有那么一点的不适合,然后又甚为佩服。
结合本片中女主角贝宁教授的感受,加之以电影特有的画面感,史铁生的那种感受与感悟就更加能够理解。
也只有身处他们那种状态的人,才能给对于生命产生如此强烈的感受。
我们作为围观者,能够窥得万一,已属不易。
看这样的电影,得静下心来,慢慢去感受与体悟片子中主人公的感受,只有这样,才能够体察到导演与编剧的苦心来。
浮躁的心态是注定看不来这样的电影的,那只适合去看一些打打杀杀的大片或者没心没肺的闹剧才好。
正如对待生命的态度,也需要这样去面对,任何浮躁都无法让人向生命的内核多走一步。
深知我心Wit一部安静,残忍的影片.它几乎是Emma的独角戏,从牙牙学语的孩童,到雷厉风行的大学教授,到形同槁木的病患,以及最后病床上静止了的生命.毫无悬念,由生至死,毋庸置疑的理所当然,而又不会让人觉得无趣.全凭演技、独白与情感支撑起一部经典.Vivian Bearing, 哲学博士,大学教授,主攻John Donne,苛刻严厉,说一不二,突然得知患有罕见卵巢癌. 片头Vivian与Dr. Kelekian的对话,Vivian的坚忍可见一斑,8个月实验性强度治疗不是儿戏,而是生命.治疗期间,Vivian独处的时间里,安静到无法意识到时间的流动,时间过得那么缓慢,而又稀薄可见.回忆过往,Vivian再次认识了自己的生命.E.M. Ashford 是Vivian的文学导师, 在她的回忆中,首次出现了John Donne的这首诗: “Death be not proudDEATH be not proud, though some have called theeMighty and dreadfull, for, thou art not so,For, those, whom thou think'st, thou dost overthrow,Die not, poore death, nor yet canst thou kill me.From rest and sleepe, which but thy pictures bee, 5Much pleasure, then from thee, much more must flow,And soonest our best men with thee doe goe,Rest of their bones, and soules deliverie.Thou art slave to Fate, Chance, kings, and desperate men,And dost with poyson, warre, and sicknesse dwell, 10And poppie, or charmes can make us sleepe as well,And better then thy stroake; why swell'st thou then;One short sleepe past, wee wake eternally,And death shall be no more; death, thou shalt die.”这也是整部电影的核心.生,死之间,是一个逗号,还是一个惊叹号? Ashford说, 生、死、永生,他们之隔着小小的逗号,只需经过小憩,我们将会永生.值得一提的是,一直协助Vivian治疗的Jason,一个医学院的年轻学生,恰巧大学期间修过Vivian的课.他英俊,聪明,野心,意气奋发,认为 “癌”是极为了不起的,完美的,因此潜心研究癌症.像我们都会在生活中遇到的男生一样,他们优秀出色,只是这样的他们,身上缺少一种personal feeling, 或 human kindness, 或是中文的人文情怀.这份人情关怀与善意,Vivian在病重后期一直期求着.Vivian一直知道,自己的病不会痊愈,有段诗,她在检查时自言自语, : “This is my play’s last scene, here, heavens appoint my Phil grime’s last mile. And my race, idly, yet quickly run. Hath this last pace. My span’s last inch. My minute’s last point. And gluttonous death will instantly unjoint my body and soul. ”极度恐慌时,Vivian自言自语, “我要躲起来”,躲开上帝,蜷缩成一小团.她已经渐行渐远.E.M. Ashford是唯一来看望Vivian的人,当初德高望重的导师,这时却更像是慈母,脱掉了冬靴,躺上Vivian的病床,拥抱着她,就像是哄自己的孩子入睡,她朗读的不是John Donne的诗歌,Vivian不想再思考John Donne迷一样的诗,一本童话书才是最好的, “Now is the time for simplicity.”Vivian在兔宝宝的童话故事里,渐渐睡去,泪流满面,是因为痛,还是感怀?
几乎全靠约翰·多恩的诗句和女演员特写微表情撑起来的节奏感。
约翰·多恩何许人?
《没有人是一座孤岛》。
当然,艾玛·汤普森是独自撑起《午宴之歌》半边天的女演员,这部分考验早已通过。
一个极端情况下的人生试炼,一个半封闭空间里的影像实验(还有克制的想象空间)。
有趣的部分还在于,在死亡的命题下,文学这个最常讨论死亡的狂妄领域反而收敛了。
医者仁心,却充分享用着挖掘探索未知的自负。
「那你相信生命的价值吗?
」「……你在护士学校都学了些什么?
」我还是倾向于相信,人在临终的时刻,脑海中应该空无一物,心灵一片平静。
老教授俯身上床、拢住女主角,为她读起给外孙准备的童话时,打动女主角的也许不是严师此刻的温情,而是童话故事里酷似约翰·多恩的词句游戏。
很棒的电影,Emma贡献了卓绝的表演和剧本(联合编剧)。
除了欣赏Emma的表演,还有些零散的思考。
聪明的医生有高超的医术,却无护士那样的人文关怀。
他修过Vivian 的诗歌课程,但好像对他并无多大触动,他崇拜的是谜题一样的癌细胞,很大程度上把Vivian当作研究工具。
按理来说,一个癌症晚期病人应该以保守治疗为主,减轻病痛,轻松离开就很好,可他们要给Vivian 用全剂量的药物(当然这也是Vivian 自己的决定)。
看到Vivian 因为疼痛在病床上蜷着身子,颤声说着“我要藏起来”,我的眼泪也忍不住了。
没有读过约翰邓恩的作品,可能之后会找来读。
赞同的一点是,死亡那一刻只是生与死的过渡,不需要惊叹号,一个逗号足够。
不近人情惯了的大学教授在癌症晚期回顾自己的一生,戏谑式的表达,加上Emma完美的表演,讨论生与死,医生对病人的救助方式。
值得反复观看的电影。
(虽然全程很心疼Vivian ···)
看完之后眼泪不停在流,突然到了嘴边的想法和感受却一点都描述不出来,这可是生与死的话题啊,我……看到贝宁教授说,她恐惧她害怕但是她却不能用文字表达自己的时候,我感同身受。
就像某个孤寂的夜晚,我蜷在被窝,想到死亡将会将我带走时来自内心深处的寒战与恐惧,我那么深切的感受到它,这份恐惧将我拉入深渊这份恐惧团团包围,但我却无法将它描述。
电影里那句经典的台词“我虽只有这短暂一眠,醒来却已然成就永生”,再看一眼这句台词还是会情绪涌上上心头。
没有人能有资格去谈死亡的体验,我们永远都站在“生”的维度里去谈论“死亡”,这本身就是极大的矛盾,死亡本身不可怕,可怕的是我们在生里看死,我们恐惧那一望无际的寂静,我们恐惧那死亡的未知,但可笑的是,真正在死亡里的时候我们都感受不到恐惧,因为死亡就是什么都没有。
抛开生死的宏大话题,谈谈观影之后对我的影响吧。
就像那位聪明的实习医生说的“生活中不要老是去探究生命价值,会疯的”,我想他想表达的是,“生,本身那么美好那么幸运的事情,为何抛下对美好的体验与感受,而去空谈空研究生命的意义呢?
“。
现代生活,我们大部分会压力过大,定要赚钱,定付出所有的时间与心思在工作上,当工作无所成就或寸步难行的时候,仿佛生活就完全停滞。
但我们往往忽略了,工作,金钱就是生活的一部分或者说这是生活的一种方式和手段而已呀,难道我们能说贫穷/能力不强的人就不能或者没有资格幸福快乐了吗?
所以现代人呀,放过自己吧,在能保持生存的前提下,好好生活好好体会人生。
如果不是上选修课我应该不会看这么‘无聊’的电影,结合老师说的说说。
首先生死 当然这里是面对自己的生死,他人的我觉得又另当别论(我去结合自己以前在医院住过的几天的经历来想象贝宁经受治疗和面对死亡的痛苦--当然那种痛苦还是想象不出来的,和面对他人离开的那种持续的痛苦感觉还是有不同的)。
贝宁研究那么多道恩的诗歌包含生死的讨论,用杰森医生的话说是越来越复杂而最后竟以复杂程度评定水平,而当难受恐惧的贝宁面对自己的死却发现其实那么多词藻都没用不如让它回归简单而“大彻大悟”。
或许几本繁复的诗集比不上小兔子的插图故事。
生死最终对于我多数人来说我想还是个难解的问题吧。
其次现代医学,片中贝宁多数时间对于各位医生来说就像试验对象(我比作学生的作业---只是任务、途径,而不是完整的人)是医学院的教学用具 是杰森研究报告的资料来源以至于他最后第一想到按下警报拼命抢救 是检查室的医生是例行公事的检查对象而他却要在贝宁到了后去休息 还有半夜贝宁来到医院杰森只是机械的说出一套处理方法就转身离开。
医生们确实很负责 但相比之下还是那个护士更有人情味些 当然我们是站在患者和观众的角度来说。
现代科学技术和医学的发展确实造福了人 但也使机器极大的代替了原有的医患交流 少了交流就少了情感 逐渐完善细化的制度更加剧了这一点 医务人员宁可只对制度和上面而不顾病人的需求因为没人敢以身试法而担责(老师说他们出诊 病人需要吗啡但他们不能带 必须病人日后去医院拿 若遇到孤寡老人就不好办了)老师问现代医学应关注”人的病“还是”病的人“ 我倒希望将来这中间会有一个平衡 那对我们病人是最好的了 有效的医学技术与治疗和对病人的关怀尊重间的平衡 确保有效安全运转但又冷漠的制度和对病人关怀间的平衡。
(最后吐槽这个课过两周就考试 还是闭卷 选课时说好的‘考查’呢!!!...我这个非医学生为啥要来凑这个热闹...)
Emma是左撇子,之前一直没注意到。
影片开头都是模糊的背景,第一个清晰的影像就是突然间闪出的医生的脸。
第一段实际上是宣判死刑的对话就像是平时办公室里面医学教授跟文学教授的对话,冰冷费解的医学词汇,毫不留情的指出有双关含义的用词,抱怨学生不会观察不会聆听。
相当生冷、平静的一段对话。
片中大量的专业词汇,双关语,我不得不抱着字典看片。
片名Wit就是双关。
通篇的。
什么是Wit?
Vivian住在隔离病房里的时候有段独白在说。
”我是被隔离的(isolated),因为癌症,哦不是因为治疗,在毁掉我的免疫系统,任何活着的东西对于我的健康都是伤害,尤其是医疗专业人士。
““我不是孤立的(isolated),因为我有癌症,有个柚子大小的肿瘤和我一起。
”Vivian,专攻17世纪英国文学的学者,专业研究John Donne的诗作。
John Donne是谁?
哦,就是17世纪英国以在诗作中探求生死之谜而著名的诗人。
也就是说,Vivian,研究John Donne对死亡讨论的学者,专门研究文学上对死亡讨论的学者,不必再去讨论抽象的词汇,只要睁开眼睛就能看到自己的死亡。
导师在指导Vivian论文的时候在说,你用错了诗集的版本。
你觉得内些小小的标点符号和字母的大小写対诗作本身的含义毫无影响么。
讨论死亡的诗作完全不需要再用大写首字母来强调死亡的严重性,不需要分号来隔开写着生、死、永生的句子,不需要用感叹号来强调三者之间的跨越,那更不是,远不是诗人的本意。
就只是一个逗号,一个停顿的间隔,就跨越了生死。
生,死,永生。
这不是单靠读书考思考,靠泡在图书馆里面不出来,就能明了的命题。
导师说,论文没有那么重要,Vivian你是个年轻的漂亮女孩,不要去图书馆了,去户外看看,去玩儿,去过自己的生活。
Vivian从得知患病的内一刻起,就知道自己不可能痊愈,医生甚至不抱任何希望。
虽然医生从未提起,但她显然能从字里行间读懂这些,读懂这些一开始我们读不懂的东西。
从入院的内刻起,她就不是什么学者了,她甚至不是病人,她只是一个走动的数据源。
她的存在只是一个"significant contribution to our knowledge"每天被问同样的问题说同样的话。
Name?
从来没有人记得你的名字。
How are you feeling?不管你是刚刚几乎呕出肠子来还是刚做完四个小时的手术。
不记得是在哪里读到的这么一句话。
一个人的时候最怕生病,孤单的躺在偌大的病房,听点滴回趟出悲壮的声响。
Vivian就是独自一个人。
不可治愈的癌症第四期——没有第五期。
没有人可以通知,没有人可以商量,没有人关心,也就无人来访——“That won't be necessary.”唯一出现的访客也是碰巧进城来的Vivian曾经的导师,在Vivian弥留之际。
尽管Vivian的大部分时间并不为此感到难过。
Vivian在面对死亡的几乎停滞的时间里,回忆起自己生命中的细小点滴,在漫长无眠的黑夜中咀嚼着一生中的重要时刻。
Vivian在医院中找不到怜悯同情甚至最起码的尊重的时候,她回忆起自己也不是个好相处的人,固执,从不妥协。
或者说,很不好相处。
严厉,苛刻。
很少有学生能活过她的课程,从不给学生偷懒的机会,能读懂一切人情世故却从不仁慈。
她自己都能想象出来自己死后的状况,没有人悲伤,学生们可以大松一口气,同事们会走点儿祭奠的形式,然然后疯抢自己现在的职位。
她显然是很后悔。
Vivian清楚的记得自己意识到这一生都会尊重词汇本身的时刻。
5岁的小女孩,趴在床上读童话故事。
眼皮沉重就是昏昏欲睡的意思。
这是词汇本身的魅力,不知为什么我对这个句子的记忆格外深刻。
坚强如Vivian,也在死亡即将来临的时候恐惧不已,惧怕死亡,和孤单。
她在问护士苏西会不会陪她到最后。
在如此漫长的等待之后,死亡来得如此迅速。
最后一丝生命的象征就是疼痛,疼痛让你的意识清醒。
咖啡因会赶走你的疼痛,也赶走你的意识。
颤抖不已?
抽搐不已。
苏西。
当然,还好有苏西。
仅有的温热。
苏西没有对拯救生命的狂热,没有对知识的疯狂渴求。
苏西看不到文学学者,医学先锋,她能看到的只是在忍受痛苦的需要关怀照顾的Vivian。
比起受过高等教育的医生们,苏西是温热的,苏西觉得Vivian更愿意有尊严地离开这个世界,而不是浑身赤裸,接满各种管子各种医学仪器,屈辱地离开。
Vivian停止了呼吸,苏西会悲伤。
配乐很棒。
开头持续的刺耳尖锐的声音,是弦乐吧应该。
之后简单的钢琴旋律,耳语般的清场和声。
没有配乐的地方一样出色。
Vivian一个人坐在轮椅上等着轮休的医生回来做超声波检查的时候,内一段独白,又一段John Donne的诗作,背景音只是轻微但持续烦扰的超声波机器的嗡嗡声。
片子很是安静,节奏不急不缓。
但这不影响片子的震撼。
单是Emma Thompson的光头、消瘦以及脸色,就足够震撼了。
通片关于生死。
通片关于其他。
关于人生的反省。
关于数据占领世界,知识掌握权威,人文关怀趋于消失。
关于世界缓慢变冷,无从逆转。
至此搁笔通读,自觉写出来的还是凌乱浅薄。
与影片本身不可相比。
以上。
另附片中提及的John Donne的诗作两首。
Death be not proud DEATH be not proud, though some have called thee Mighty and dreadfull, for, thou art not so, For, those, whom thou think'st, thou dost overthrow, Die not, poore death, nor yet canst thou kill me. From rest and sleepe, which but thy pictures bee, Much pleasure, then from thee, much more must flow, And soonest our best men with thee doe goe, Rest of their bones, and soules deliverie. Thou art slave to Fate, Chance, kings, and desperate men, And dost with poyson, warre, and sicknesse dwell, And poppie, or charmes can make us sleepe as well, And better then thy stroake; why swell'st thou then; One short sleepe past, wee wake eternally, And death shall be no more; death, thou shalt die.” “This is my play’s last scene,here, heavens appoint my Phil grime’s last mile.And my race, idly, yet quickly run. Hath this last pace. My span’s last inch. My minute’s last point.And gluttonous death will instantly unjoint my body and soul. ”
三十岁的年纪在异国他乡从头开始回学堂重新当学生 拾起在尿布和考试之间苟且偷生的日子本来是三个测验之间的一堂医患关系课,前后都有测验,老师要在中间这堂课放一部电影所有人都做好准备放空 放松 或者临时抱佛脚影片开头并没有认出是emma thompson 抓住我的是女主得了4期卵巢癌,曾经熟悉的名词于是看下去,直到后面反复扬起头,却还是在三楼的教室里面流下眼泪来当看到那本常给孩子们读的 Run away bunny 的时候。
曾是你严苛的老板, 如今满头银发,拢你在怀,给你读这本《逃家小兔》她说,上帝关照着每一个愤懑的灵魂every angry soul一直在想Vivian 研究 John Donne是不是偶然呢, 丧钟也为你我而鸣一直在想躺在那里的也可能是你我一直在想如果知道我的生命只剩下八个化疗疗程的时间,会做些什么
只有经历过痛的人,才能够深切理解他人之痛。痛,使我们谦卑。使我们从昔日的冷漠狂妄自诩中幡然警醒,照见自身的渺小脆弱,学会柔软臣服、怜悯与慈悲。痛,使众生真正平等了。任何形式的骄矜
如果患了癌症晚期还不如有尊严地自然死去
在这么个炎热难耐的夏天,静下心来观看这个影片是不容易的,沉闷压抑的气氛,亦如主题所指——死亡是令人生畏的,面对病魔,人是要用身体去硬生生的扛过去,这里面没有一丝的乐趣可言。好在女主钟情于诗歌,内心时常还能被慰藉,回忆起往事还能有所感悟。也许在若干年后,我们也可以这样面对死亡吧
Emma Thompson演活各式各样的角色。不过看她饰演女学者/女知识分子总特别具有说服人的力量。
凡人们都是孩子
可她还是死了
谢谢苏珊。
20120220 @ home : stunning emma thompson / "One short sleep past, we wake eternally. And death shall be no more; Death, thou shalt die."
推荐
最后的独白。
只有经历过痛的人,才能够深切理解他人之痛。痛,使我们谦卑。使我们从昔日的冷漠狂妄自诩中幡然警醒,照见自身的渺小脆弱,学会柔软臣服、怜悯与慈悲。
1、看得我心有戚戚。一具热血之躯,被一堆冰冷的器械摆弄,听着医生毫无表情的描述,还要服下酸碱各异腐蚀性不同的化学品。这些都是我这个浅薄之徒理解不了的。2、约翰堂恩,要不要买本他的诗集看看?
还可以
主角薇薇安从感性书本上理解死亡到自己真正体会死亡
深入刻划出西医治疗中的反人性、零尊严,把人完全当机器对待,癌症治疗的两难:治疗高血压手段同时也摧残身体;很多疗法只是满足了医生做研究的用途,对恢复却毫无帮助,研究肿瘤的是最聪明的一群人,他们崇拜癌细胞,并且觉得病人无需被安慰,相比于病人,他们更爱的是癌细胞,因为后者是胜者与强者,明明是晚期,只求减少痛苦,却依然不愿意上麻药,明明放弃急救措施,尸体还被折磨一番,毫无怜悯之心的西医。西医是彻底的反人性代表。
too depressing for me
5.8/10 #FWIS163 Medical Humanities 从另一个不同角度分析则是体现医生及其相关团队对于患者的态度和是否有责任改变其态度。补评
#观影手记# 1259 你要冷静客观理性的分析,你要掌握最多的知识最新的技术,你更要有一颗悲天悯人的心。我以为我坚强无比可以独自面对一切,但其实我真的需要你躺在我身边,给我温暖一抱。有时候选择死亡是对生命的最大尊重。Emma Thompson太伟大。
没看懂
平静记述主角的独白,以前没看过这种形式的,悲伤的氛围医院啊,有点人文关怀,但不多,到底还是把人物化的地方