下海

这部比较小众的电影在豆瓣评分有7.1，因为它足够贴近真实，深刻描绘了一个群体的生活不易。

面对下岗这个大背景，同时又想在未来生活得更好，人们会理所当然地去寻求改变和尝试，哪怕付出一定的代价。

只是当代价超出了人们的心理预期时，为了实现当初的梦想，再难也要迫使自己接受现实。

比较讽刺的是，她们所经历的苦被编造成了甜，又成为了其他人趋之若鹜追求的梦，如此循环往复直到所有人的梦都醒了为止。

其实这类社会问题当作题材拍成影片不算少数，它并没有随着时间的推移而逐渐消失。

电影下海里有不少细节都留有思考的空间。

或许你不认同一些角色的观念和选择，但无可否认确实有这样一个群体存在，也确实在做着相同的选择和相同的事。

她们的经历和所要面对的生活，不是单纯几句法律或者道德可以判断对错的，只能说的就是在梦想面前，她们选择了走捷径，却不想捷径更加的荆棘坎坷。

耿乐和齐溪本是一个普通家庭的夫妻，为了未来长远考虑，又听说去法国当保姆一个月能有两千欧元，于是齐溪借了巨债奔向了她的赚钱梦。

可现实哪有那么美好，住在杂物间里家务全干，一个月500欧的待遇还要被雇主各种克扣，忍无可忍的齐溪拿着工资背包离开了。

在街头漂泊的她无依无靠，幸好在一家餐馆里遇到了老乡李玉梅，才勉强有个地方落脚。

同屋的女人都是站街女，本不想与她们为伍的齐溪，因为经济的压力而最终低下了头。

就这样一边浓妆艳抹忍受着各种屈辱下海挣扎，一边素颜微笑着与家人视频，如她心中所想，只有赚够了钱才可以回到丈夫和儿子的身边。

可生活注定是波澜的，齐溪的弟媳知道法国当保姆赚钱，于是手续都办好了准备来投靠她。

纸是包不住火的，齐溪跟弟媳摊牌了，但弟媳迫于现实也不能回去，只好加入了站街的行列。

可没能坚持几天又要回去，齐溪陪她回国后彻底隐瞒不住了，一场家庭矛盾由此诞生。

最后的结局是开放式的，但其实不难猜出一个结果，那就是所有人都妥协了，只为了生活可以继续下去。

路是自己选的，他们应该庆幸每一步都还可以选择，哪怕过程不尽如人意，至少坚持着走下去。

当生活连让你选择的权利都没有时，那将只剩下在无尽的黑暗中绝望至死。

哪有什么岁月静好 只是有人为你负重前行 上世纪90年代末 东北爆发大规模下岗潮 耿乐饰演的丈夫就是个懦弱的普通人 不去拼搏 不去改变窘迫的现状生活 齐溪饰演的妻子丽娜 为了还清巨额外债 选择去法国打工 可理想很丰满 现实很骨感 在法国做保姆 打零工并没有想象中那么好找 人性冷漠 社会残酷 几乎要吃不上饭了 要流落街头了 但并不甘心就此回国 终于在老乡的帮助下 无奈沦为了站街女 从此确实脱离了窘迫的生活 并时不时还往家里寄钱 家里债务还清了 也盘了新店面 装修进行得如火如荼 丈夫的显摆 让曾美慧孜饰演的同乡新婚小媳妇去法国找妻子 让妻子给她在那里找自己“保姆”那样的工作 妻子没办法拒绝 也推脱不掉 更不能告知实情 曾美慧孜来了以后 妻子也曾努力帮她找工作 但是当然不好找了 自己当初都没找到才被迫沦为站街女 最后没办法 妻子告诉了同乡妹妹实情 并要求保密 并把打发她回国了 谁知新婚夫妇哪有秘密呢？

在妹妹丈夫暴力加持下 妹妹最终出卖了妻子丽娜 妻子攒够了改变生活的钱回国后 丈夫得知她在法国做站街女赚的钱 丈夫愤怒 不离婚 也不原谅 而是一直逃避……齐溪很会挑本子 题材很好 故事很有深度 齐溪表演也很好 角色扮演得很有层次 内心戏很到位 影片用独特的视角反应了底层小人物的无奈 为了生活拼命挣扎 生活的压力和生命的尊严 到底要怎么面对?

上个世纪末的大地上，国企下岗潮席卷。

我的母亲是国企的基层员工，正在经历改制的风险。

父亲是吃皇粮的公务员，一家三口住在公务系统分发的老破大。

那时候的我年纪尚小，很多事情虽然经历却没有记忆。

二十年后的大地，内卷日益严重。

学历贬低，年龄歧视，所有成长起来的90后都在面临不亚于国企下岗潮的压力。

而我也真正地，自发地变成待业人员。

二十年后的今天，我们没有女主角的困惑，国家之间的信息不对称也在缩小，可是我们也在面临新的困惑—如何摆脱焦虑。

这过去的二十多年，金钱洒满了每个城市。

普通人的生活也在发生翻天覆地的变化，也许更重要的不是变化本身，而是面对生活中的种种无奈，任何一种主义都无法解决。

强者恒强，弱者恒弱，每个人的故事都和那些微小的感情密密缝。

站街不是什么丢人的事情，为了生存下去，总有一百种方法。

我们高谈阔论，讨论选择的重要性，有时候我躲在角落，不免觉得荒唐可笑。

大部分人的生活从来不是选择题，是是非题。

当年一脚踏入法国，怀着赚钱的想法勤勤恳恳，屡次遭拒的生活令她崩溃，东北丈夫陷入高利贷不停用电话传达焦虑情绪，好一幅逼良为娼的图景。

流入风尘行业，是生活的镰刀向自己砍来时唯一反抗的途径。

一个弱小的女子，站在巴黎冰冷的街头，满脸寒气氤氲。

电影里的巴黎，不再有塞纳河畔的缠绵，不再有凡尔赛宫的辉煌，不再有蓬皮杜的艺术，只有落寞的女人和狭小的上下铺。

变迁的大地，不仅是东方，还有西方。

陌生的黄种人在90年代后期日益占据巴黎，而如今的巴黎似乎也对亚洲人的钱包日益接纳。

可是这样的故事，被发掘采写传播，有太多变迁的意义。

看完这部电影，我心中有几点疑问：一是真的走到了“站街”的地步吗？

人到中年，上有老下有小，背着高利贷，夫妻双双没了工作，社会经济大低迷……没有退路！

国外的月亮也不圆，背井离乡出了国门，没朋友没资金没学历没技术，上无片瓦遮身，下无立锥之地，中间就剩这一条赤裸裸的身体。

怎么办？

未经他人苦，莫劝他人善。

在我看来“站街”虽然不是最好的，但也不失为一种选择。

这一工作也不是那么容易干的，也是需要付出看得见和看不见的辛劳的。

二是这一现象背后的原因是什么？

电影背景有介绍是“90年代末的大下岗潮”，既然是时代的大潮，就并非是一个或几个人卷入其中；既然是一种现象，就并非是一个或几个人这么做了。

我并不是说大多数人的选择就一定是错的，但从整个社会角度看来，这种选择占据了某一高处（至少是人们认知里所能看到的高处），正如今天的考公潮一样。

三是“下海”与“上岸”的关系。

在大环境蒸蒸日上时，在身边出现一个个成功案例时，必然会刺激一部分人奋勇前行去下海。

而当大环境不尽如人意时，人们对未来不确定的恐惧大于奋勇前行的勇气时，他们则会拼尽全力的上岸。

但是那些掉进海里无岸可上的人怎么办？

他们并非是“下海”，而是“被推下海”。

四是过去和现在，下海和被推下海也有不同。

站街和被站街是不一样的，被别人站街和被自己站街也是不一样的。

前者是主动和被动的问题，后者是被不同对象支配的问题。

整部电影的拍摄手法很写实，在观看过程中真实得让人喘不过气来。

我试图在给女主寻找一条行之有效的出路，也试图想办法解决他们夫妻二人邻居的问题，可惜都没有结果。

我试图给现实中的自己寻一条更好的出路，未来未知，结局未定。

正如影片在剥蒜声中突然结束一样，活在鸡毛蒜皮里，并在鸡毛蒜皮里追求着。

剥蒜声里悄然结局，剥蒜声外生活继续……

当你觉得性可以作为一种工具时候你可以这样选择，当你觉得这种行为是背叛的时候你应该去选择别的选项。

说过错，这里面谁都没有错，这是时代大背景下人为了更好的生存的一种选择，但即便是乌克兰颜色革命后也有许多女人在没有选择用性作为工具的情况下活了下去，即便是在战争时期许多女人在面临这样的选择时也拒绝了这一选项，即便活的很艰难，这个选项也代表着大多数人的选择，这是中国人笑贫不笑娼的由来，这是中国夫妻间彼此的忠诚，这是大多数中国人不以践踏自己尊严来获取利益的方式活下去的原因，当然这些是你在中国文化教育学认为性不是工具的前提下。

东北人这个改开以来具有高流动性的庞大群体，与四川人、温州人一样在很多中国人眼里的地域印象是：具有广泛流动性的人；就外出工作发展、创业打工的人数上来说，东北无疑是中国所有地域里最突出的地方之一，49年后以重工业、国企为主体的东三省，曾因五六十年代片面倾向发展重工业、偏废轻工业的发展模式而吸收了大量就业群体，但随着90年代国企改革下岗潮开始，东北似乎已很难负担很多本地人口的就业，于是大量东北人开始外流自行寻找门路、找寻其他地方的发展机会，这其中不止有面向国内其他地区的，也有面向国外的，故事中的女主角通过跟团去法国，然后脱团自行离开、滞留法国在当地找工作赚钱；而因为未经合法手续办理签证在法找工作；加上法国自身的移民政策上，就已造就大量移民群体，本地都未必有对应数量的就业岗位来吸纳的大背景下，就更只能沦为边缘的廉价劳工了，

电影中反映的状况是：在法国，对中国人歧视最严重、剥削最厉害的反而就是部分华人；虽未在法生活过，无法准确判断，但对华人海外窝里斗的情况常有耳闻，尤其是东北人这个在国内就已被某些人塑造出不少刻板印象的群体，在海外华人社会那的情况也可想而知，走投无路又迫于欠账和脸面不愿回国的她，无奈开始从事性服务行业，从她做出选择开始，就已预示着后面回国的遭遇，因为在一个性产业尚未能合法化经营的地方、在一个男性的性观念里大量存在民族主义情绪的现状下（认为中国女性向外国人提供性服务就是受辱、掉价、丢面子），这两种双重污名化观念大行其道的环境下，中国女性在国外向外国人提供性服务来养家，对丈夫来说觉得受到奇耻大辱的可能性相应就会很大，接着老家看到自己出国发展经济条件转好的女性急于过来，无力阻止，最后不得不带新人入行，这种无奈之举于是变为：推老乡入火坑之类的道德谴责顺理成章、道貌岸然的攻击对象。

又加上回乡后，丈夫的不理解，这些原本为家里发展已忍辱负重的女性，想赚到需要的钱回乡团聚，回乡后却得忍受多重的压力，以及小心翼翼不让本地人知道自己在法国所从事的真正职业。

难能可贵的是导演没有一味的悲情渲染和使劲卖惨，而是点到为止、符合实际，所有的矛盾、痛苦都是弥漫在日常生活的具体处境中的，而不是浮夸的。

这可以说是与鼓吹光鲜亮丽、高大上全球化的那批人的述说相比，近在眼前又咫尺天涯的地方全然相反的“低端全球化”案例，详述全球化在给渴望改善生活的贫穷者带来改变的同时，也相应施予各种冰冷打击的另一面！

那场在法国从事性工作的东北姐妹们一起过年的戏，真是拍得既写实又动人，她们互相间的敬酒、跳舞、唱歌，不也正像是其他任何一个职业群体的年会聚餐吗？

连看三部电影：《蓝色情人节》、《花》、《下海》。

第一部是偶然，后两部是去年和今年夏天就想看的。

凑在一起的三部电影之间居然有着奇特的联系。

如果要提炼一些关键词的话，我想应该是：爱，婚姻，生活。

《蓝色情人节》中的男主角迪恩是个温柔细腻的男人，他没接受过太多教育，但是有文艺才能，幽默且热爱生活。

他对生活很知足，就是做个快乐的粉刷匠，做个好爸爸和好老公。

女主角辛迪生活在一个缺少温情的家庭，算是学霸，渴望坠入爱河却遭遇了渣男。

直到迪恩对她一见钟情，展开攻势，要认认真真和她过日子，她才算被收服了。

电影看似在讲七年之痒，迪恩的不求上进让辛迪逐渐忍无可忍。

虽然迪恩仍然是辛迪当年爱上的那个男人，一点儿没变，但是她却疲惫了，渐渐无感了。

内在的矛盾是，他们从一开始对未来的期待就不一样。

迪恩安于现状，是居家型男人；辛迪一心向上，是事业型女人。

当最初的激情褪去，辛迪再无法被唤起对迪恩的热情。

事实上，迪恩的确是一个非常有趣而贴心的人，他的浪漫在辛迪眼中成了不思进取。

事实上，辛迪只是一个务实的美人，从她表演才艺是报出一连串总统名字也可以看出其内在气质，本质上乏味的人经不起日常的消磨。

一个生活在未来的人对生活在当下的人会失去耐心。

也许有人会说，他们本来就不在一个阶层，但我觉得重要的不是阶层，而是趣味问题。

对迪恩的好感来自于他对这个陌生老人的体贴。

迪恩是搬家公司的工人，他为这个生活在回忆垃圾堆的老人搬家到老人院，帮他把东西全都妥帖地整理好，不是出于同情，而是真正从老人的物品进入他的生活情境。

仿佛以手轻轻拂去岁月的尘埃，重现恋人们的往日时光。

此外，还有几个细节令人难忘，一个是陪着女儿吃早餐时的童趣，一个是埋葬死去的狗之后默默流泪。

一个心软的人，也许注定就是这样沉溺于生活的细节之中吧，他不需要什么远大抱负的。

《花》是一个文艺女青年在巴黎和北京之间的流浪片段。

花循着自以为的浪漫爱去了巴黎，男人却告诉她，爱已成往事，他对她不再有任何感觉。

他很诚恳。

失魂落魄的女人在街头被搭讪，被强暴，爱上强暴她的男人。

一个市场上出卖苦力的蓝领。

她也许只是找到一个替身，一个她爱的法国男人的替身，与她的现实生活隔着遥远距离的替身，她只是借他的身体之爱让灵魂游荡。

这个蓝领男人也许是出于自卑，一开始就向花隐瞒实情，花是他的异域情调，是他可以向哥们炫耀的中国妞，是他哥们眼中充满诱惑的婊子。

他并不信任她的爱，常常会担心她会抛弃他，或随便和其他什么人上床，他们之间的文化鸿沟让他永无可能理解她，因此会说出“你们文化人就是贱”这样区隔彼此的话，并以爱和婚姻为名试图绑架她。

显然，他不是花的现实，只是她灵魂漂泊时肉身偶尔的温暖。

她还有一个可以给与生活温暖的男人，在北京，想要和她结婚的男人，无趣，但以一日三餐的安稳在召唤她。

回北京那段戏很有劲，花接了个临时翻译的活，访谈的对象是崔卫平、张献民、郝建，这几位是从南京去北影的老文青，他们在电影中看看而谈体制、姿态和意识形态，有趣的插入。

这些对花又有什么影响呢，教书而已。

拥抱体制已是回归，或曰妥协，即便你有反抗的姿态。

就好像积累了足够的资本等着被招安似的。

也许从这个层面来看，花的婊，或曰性的流浪，是一种反抗吧。

这张DVD文案很有点意思。

性，在女性主义的身体力行中可能是反抗的武器，但在传统社会中，更多是可以用来交易的资本。

《下海》就是这一无法言明的交易真实的底牌。

这一次的男女主角都是底层，东北的下岗工人之家，为了美好的未来，为了下一代，妻子丽娜决定去巴黎做保姆。

到了那里才知道，资本主义的钱并没那么好赚，永远只是在华人圈里挣扎，被欺凌或被温暖。

遭遇的人情冷暖无法向丈夫言说，只能强装欢颜，去收拾残局，努力圆梦。

这部电影中最让我心酸的场景是齐溪下海之后给家里寄了第一笔钱，在广场上拍照片的那一笑。

女人的坚韧全在这一笑中了。

与此相比，男人的面子就显得有些可笑。

无论爱是否经得起考验，生活还是要继续，这三部电影不约而同的都是开放式结尾，透着一股中年人的无奈。

奥利维耶·梅斯（比利时）导演，阿美（中国）、马滕·洛克斯、奥利维耶·梅斯编剧，这部非常国际化的电影却无法在中国内地上映，而是参加了釜山国际电影节，之后在比利时公映。

为什么？

一是这部电影尺度太大，二是对中国的国际形象存在污蔑倾向。

影片以上世纪90年代末东北爆发的大规模下岗潮为背景，讲述失业的东北女性不惜借款出国，因为听说法国巴黎容易挣钱。

可是没想到，那里的工作并不好找，被逼无奈下只得去“站街”。

这个故事与18、19世纪的美国梦、淘金梦非常相似，现实主义的手法也使影片充满了讽刺意味。

这个故事的灵感来自于比利时导演奥利维耶·梅斯的亲眼所见，而他也是常驻北京的外籍导演，并且找到了王小帅替自己监制电影。

作为在中国生活了十年的导演，他虽然不了解东北的生活，却对中国的主流价值观和文化氛围十分熟悉，在这部电影中也体现出民族歧视、主体认同等多个话题。

既然是根据真实的现象创作的，导演在创作这部电影的时候在各个层面都力求真实，他的镜头语言是冷峻的，很少带有个人主观色彩，往往是固定镜头拍摄，镜头只承担交代叙事的功能，而不承担表现的功能。

剧中的演员都说东北话，而且聚焦的也都是东北女性，在巴黎青旅中居住的姐妹们都是从东北过去谋生的。

不过神奇的是，耿乐、齐溪两位主角都不是东北人，但他们的东北话却并不让观众觉得违和。

齐溪的长相也非常符合东北女人的气质，脸颊宽、各自高挑、骨架大，而且脾气彪悍，这些都是东北女人的常见特征。

演员在这部剧中起到了很大的作用，让观众迅速进入情境，并且颇有代入感。

另外演员对这部剧的牺牲也很大，尤其是齐溪，有很多场床戏，甚至还有一段全裸出镜。

在剧本层面上，导演在保证真实性的基础上也加入了戏剧性。

丽娜（齐溪 饰）在巴黎找工作无门，去餐馆吃饭还发现海外中国人对东北人的歧视，瞬间火冒三丈。

因为这样，她才结识了东北老乡玉梅，并且步入了“站街”行业。

丽娜几日找工作无果，偶然看到了玉梅与陌生男子搭讪后一起离开，于是明白了玉梅以及其他同住姐妹们的工作，便开始尝试了“站街”。

对于丽娜的心态转变，导演并没有详细叙述，但却将重心放在了丽娜堕落后的遭遇。

外国客人并不会对中国的站街女有好脸色，反而进行了非常下作的行为——拍照、强奸，这让丽娜几乎陷入了深渊。

不过在玉梅的帮助下，丽娜的站街工作也步入正轨，并且开始往家里寄大量的钱。

她的“成功”也为她带来了麻烦，老家的人看到丽娜在法国挣了钱，于是朋友丹丹便去法国投奔她。

丹丹的到来对她来说是个定时炸弹，她为了不让老公知道自己的工作，必须要瞒着丹丹。

但保姆的工作并不好找，丹丹反而怪罪丽娜不跟自己说清楚，而且并不愿意听丽娜的劝说离开。

终于，丽娜忍不住了，将自己的“站街”真相告诉丹丹，为后面的剧情埋下了火药。

西方导演受到好莱坞的影响很深，因此在剧作上也难免会带有好莱坞模式的影子，《下海》的戏剧性情节完全可以在好莱坞模式中找到套路。

丹丹的到来对于丽娜来说就是一种“磨难”，而后来她们回国后，丹丹跟丈夫坦白此事，也让丽娜的丈夫知道了真相，将丽娜推入了“灵魂黑夜”。

两个男人面对妻子的遭遇处理方式不同，丽娜的丈夫周小东并不原谅妻子，反而离家出走。

丹丹的丈夫选择了原谅，两个人准备去南方做生意。

丽娜一直想要挽回丈夫，却在影片的最后二人也没有和解。

社会悲剧造成了家庭悲剧，使这种悲剧感更能引起观众的共鸣与共愤。

这部电影带给观众很多思考，嫖客与娼女的关系折射出90年代中国在欧洲的国际地位与国际形象，侨胞与东北女性的关系反映出东北在中国版图上的边缘化。

提及东北，大部分的观众都会想到的是荒芜、寒冷、贫困，但当我看到这部电影时，我所想到的关键词是坚韧、顽强、奋进。

下岗潮没有打垮东北女性，她们仍旧坚强努力地活着。

虽然生活逼迫她们做了“站街女”，但在结束这一切后，她们回到家乡仍然昂首挺胸。

周小东怕戳脊梁骨，所以远离家乡，而丽娜却还可以笑着送别丹丹和她的丈夫。

不是丽娜不知羞耻，而是在她的心中，她对于她的努力、她的牺牲、她的贡献问心无愧，这或许也是导演想要传达的一种女性力量吧。

作者：团子姐《下海》是一部悲伤、沉重而又夹杂着现实无奈的电影，就像那句：“海水冷，岸上更冷”。

电影讲述的，是女工丽娜在遭遇下岗后，为了给家里多挣钱，不惜借高利贷出国当保姆，最后在异国他乡的困顿和无奈中，牺牲尊严和自我，沦落为巴黎街头站街女的故事。

故事发生在上世纪九十年代的东北地区，当时国家在东北进行了大刀阔斧的经济改革。

在这样的时代背景和社会变革之下，无数的国有企业倒闭了，一批又一批的工人下岗了。

丽娜和丈夫，就是这下岗大潮中的一对中年夫妻，两个人一夕之间都失去了工作，失去了经济来源。

时代的浪潮滚滚向前，他们被无情地淘汰了。

而他们，也只是当时两千多万被裁工人的一个小小缩影。

为了多挣钱，改善家里的经济条件，给孩子更好的生活，丽娜轻信了中介所说的在国外当保姆可以一个月挣2000欧元的传言，孤注一掷地借了高利贷凑够路费，独自一人到了人生地不熟的巴黎。

人在困境中，会拼命抓住他认为的最后一根稻草，来不及用理智做判断——对丽娜而言，去国外，挣大钱，就是她最后的那根稻草。

然而，丽娜到了巴黎，却发现，一切都是中介编造的谎言。

迎接她的不是什么月薪2000欧元的高薪保姆工作，费劲力气找到的也只有一份月薪500欧元的工作——在一个华人家庭当保姆。

雇主要求苛刻，白天忙碌劳累没有片刻休息的丽娜，晚上就蜗居在雇主家逼仄、窒息的杂物间。

然而即便这样，等到拿工资时，雇主找事儿克扣了100欧元，只肯给她400欧元。

面对这微薄的薪水和强势、不讲理的雇主，丽娜一气之下与之发生了争吵，自然也失去了这份工作。

因为巴黎，从来不缺少她这样的女人，就像雇主说的：“法国最不缺的，就是像你这样的东北保姆”。

她根本没有议价权，也得不到别人的认可和尊重，挣大钱发财更是不可能了。

丽娜有些退缩了，然而在跟丈夫视频时，丈夫提到放高利贷的人，都找到家里来了。

原本丈夫对她的决定就很有意见，再加上家里的债务，困境中的丽娜深知自己已经没有退路了。

如果此时回国，她的家庭和人生，就再也没有翻盘的机会了。

偶然的机会，丽娜结识了梅姐，梅姐热心地帮无处可归的丽娜找到了住处，她自己也住那里。

原来，梅姐是个“下了海”的女人，是巴黎站街女中的一员，靠着出卖自己的身体挣钱。

梅姐也是一个身世凄惨的女人，老公早早走了，她一个女人独自承担了养育女儿的责任。

种种无奈之下，她只得选择了这条路。

丽娜一开始是不甘心的，她不认同梅姐那样的生活方式，认为那是赤裸裸地“堕落”。

然而，一次次外出寻找新的工作，可每次都失败归来。

梅姐劝她回国：“你跟我们不一样，你有老公，不像我们不是离婚的就是丧偶的。

”然而丽娜要强又倔强，她不甘心就这样回去。

再者，如果真的回去了，借下的高利贷如何偿还？

绝望、无奈之中，丽娜的心理也发生了变化，尤其是跟丈夫视频时，丈夫提到实在不行就要卖房子还债了。

坚守道德底线，自己就面临无尽的困境；而另一边，是放弃道德和自尊之后，马上就可以拿到的现钱。

几经挣扎和犹豫之后，丽娜终于下定决心，成为了梅姐的同行，成为了巴黎站街女群体中的一员。

丽娜在这个过程中，受尽屈辱甚至还遇到过变态，她的内心也处在煎熬和痛苦之中，更不敢跟家里透露，只是跟丈夫说这是自己做保姆挣的钱。

孩子、家庭，是丽娜心中最珍视的，也是她飘在异国他乡唯一的寄托和精神支柱。

每一次寄钱给家里时，也是她麻木悲凉生活中，为数不多的欢乐时刻，那是自己忍受痛苦的意义和价值所在。

也是靠着丽娜寄出的这一笔笔钱，家里还清了债务，丈夫还把剩下的钱买了房子和店铺，一切似乎都越来越好了。

弟媳丹丹的到来，打破了丽娜拼命维护的这种美好“假象”。

丹丹以为丽娜靠在国外做保姆挣了大钱，跟丈夫商量过后，前来投奔丽娜，任凭丽娜怎么劝说都不肯回家。

无奈之下，丽娜只得把自己做站街女的事实告诉丹丹。

丹丹无法相信这样的事情，更没有勇气去面对。

然而，再三挣扎之后，她也跟丽娜走了同样的路。

这样的女性群体，每个人都有自己的故事，都似乎有命运里的身不由己与迫不得已，就像梅姐说的那句“被逼的”。

她们的选择，也远远不是一句简单粗暴的三观不正就能概括的。

巨大的生活压力和精神压力之下，就连一向高傲、倔强的丽娜都低下了头，弯了腰。

莫说世人慌慌张张，只为碎银几两。

因为这碎银几两，是安身立命活下去的希望，是有饭吃、有地方住、能把孩子培养好的最终指望。

为了生活，她们抛却了一切可以抛却的东西，却也都在负重前行，承担起对家庭、对孩子的责任。

电影中印象很深刻的一幕，这群在异国他乡的中国女人，做着并不光彩的“工作”，过年时一起聚会，包饺子，唱着“大姑娘美，大姑娘浪，大姑娘走进青纱帐”，说说闹闹，有着难得的轻松欢笑时光。

她们在那个冷漠的国度和城市抱团取暖，汲取也给予外面得不到的温情。

似乎只有在这一刻，才能感觉到她们还是鲜活的女人，而不是麻木的行尸走肉般的“卖肉”工具。

可即便看上去欢天喜地，也不过是一缕缕望乡的游魂。

回不到家乡，心也死在了他乡。

她们是生存以上，道德以下的群体，可这时候你却不忍苛责，更多的心疼和感慨。

世界不是非黑即白，生活也不是非对即错。

时代的悲剧，落到每一个普通人的肩膀上，足以压垮一个人，一个家庭。

后来，丹丹因为强大的心理压力而崩溃，丽娜怕她出事，两个人一起回了家。

然而心理承受能力一直很差的丹丹，到最后还是跟丈夫说出了真相。

丽娜的丈夫自然也知道了，他无法面对现实，更无法接受他们的店铺、房子，都是妻子出卖自己换来的，这让他觉得无比屈辱和难堪。

愤怒的丈夫一气之下离开了家，他无法原谅妻子，只看到了丽娜的“背叛”和“堕落”，却看不到一个女人孤身在外打拼的辛酸。

电影最后，丽娜带着儿子找到了住在一家小旅店的丈夫，她小心翼翼地挽留丈夫：“你不回去，那就把店铺盘出去，我带着孩子过来这边。

”丈夫没有回答，两个人沉默着在厨房剥蒜，也达成了无声的和解。

这样的一个故事，无法用道德来定义或谴责，时代洪潮中的小人物，无法强有力地反抗什么。

更多的时候，对于生活的苦难只能忍受，挣扎其中苦苦煎熬，人生沉沦起伏，命运却无法掌控在自己手中。

丽娜一家的故事，是一个时代的缩影，也是最底层百姓的苦难史。

然而，时代喧嚣，他们可能早已经被遗忘，唯有自救，自渡。

他们没有犯过任何错误，却要承担完全不可能承受的改革代价。

每一个负重前行的人，都值得被尊重；每一个人拼尽全力生活的人，都值得被肯定。

佛家讲，众生皆苦，是了。

一如这部电影的英文名Bitter Flowers，苦涩的花朵。

惟愿苦难中，开出鲜花，惟愿生命生生不息，不失活下去的勇气。

|《bitter flowers》/《下海》 关于剧情 有影评人写得比我好 在此就不赘述了。

说说我的一点小发现吧 ：“丽娜”刚来巴黎的时候 素面朝天 扎个马尾 有时候挽起来。

这样的“朴素”在她第一次出卖后消失。

头发开始披着 眉尾拉得长长的 嘴唇也抹得暗暗的的 让我想起黑色的曼陀罗 。

神奇的是 “丹丹”复制了“丽娜”一路的变化 初期的懵懂 后期的麻木 。

只不过“丹丹”更脆弱 被碾碎的自尊和现实的无奈让她崩溃。

“ 回国后她不小心袒露了真相 埋藏的地雷终于炸了 。

下海冷 ，上岸更冷 。

“都是被生活逼的 为了上大学的孩子 为了还没买房的儿子 为了还家里的高利贷 为了...为了...” 为了生存 灵魂将毫无重量。

贾樟柯说，不能因为整个国家都在跑步前进，就忽略了那些被撞到的人。

1992年的温州街头一片祥和，出国的出国，赌博的赌博。

而同一年在黑龙江，几十万工人下岗，巴黎街头紧接着出现了第一批中国妓女——其中大部分来自中国东北。

成千上万的温州人顺着蛛丝爬上来，更多的东北人掉了下去。

一个人从蛛丝上掉下去，我们说他活该，可如果几百万人一起掉下去，那这一定不会是他们的责任。

最后 我很喜欢片尾的大提琴声。

沸腾的水声 绵延的琴声 “没有十全十美的生活 也没有彻头彻尾的绝望。

”