蝙蝠侠：侠影之谜

《Batman Begins》你的所作所为决定了你是谁以前他仅仅是布鲁斯·韦恩，哥谭市中心家财万贯的天之骄子；如今他在扮演布鲁斯·韦恩，罪恶都市里伸张正义的暗夜英雄。

同样是万众瞩目的身份，花花公子挥金如土与翩翩飞蝠惩治罪恶的最大区别，是洞悉人性丑恶、品味世间疾苦之后，收敛愤怒，收起邪念，收获成长。

因恐惧蝙蝠，而成为蝙蝠的化身，战胜恐惧最直接的办法，正是直面恐惧，继而成为恐惧，最终让坏人心生恐惧。

阴暗绝望这样强烈的个人风格，内涵深刻同时简洁的台词对白，细腻完整不失节奏的人物塑造，诺兰把超级英雄电影的成就带到前所未有的高度，其实超英的起源不都是几个转场过后就穿上造好的科幻机甲，成为英雄的路程也可以是在迷雾黑暗中摸爬滚打，触及人性的底线，打破力量的极限，定位自己信仰之所在，守护自己始终的牵挂，对被痛苦所滋养的仇恨加以利用而不是为它所控，最终实现外在的酷炫蜕变与内在的自我救赎，调好机车位置朝着既定目标，开炮，义无反顾地冲撞过去，拯救无药可救的世界。

有弱点的布鲁斯才配称作英雄，否则那是神，何时哥谭不再需要他了，他再做回普通的有钱人。

很长一段时间里我都对各种超英电影一略而过，昨天突然想起蝙蝠侠系列我还没看过，诺兰大名鼎鼎，就找来看了。

开头布鲁斯父母死的时候就哭崩了……看了一会儿蒙逼了，原来蝙蝠侠是没有超能力的？？？？

我以为会有个蝙蝠咬到布鲁斯兰后他就跟蜘蛛侠一样了，事实证明我太俗套了。

但是没有超能力的蝙蝠侠，还是很帅！！！！！

但我印象最深的，是克莱恩，他的眼睛太漂亮了，连我平时不喜欢的方脸也恰到好处，发疯的时候（不带头套）迷死我了。

看完搜演员表的时候吓死，真是好多大牌明星啊！！！

我要去看小丑了！！！！

Bruce冥冥中注定与蝙蝠有关。

小时候玩耍时，曾不小心掉落过井底，撞见蝙蝠群，于是烙下了很深的阴影。

之后，其父母遇难也是由于Bruce为了回避蝙蝠而不幸碰上持枪抢劫。

父母过早离去，只留给了Bruce大量的财富和零星的几段似懂非懂的回忆。

从小男孩的倒下到蝙蝠侠的诞生一共花了21年的时间，前14年间小孩生活在孤独和愤怒中，只想着有朝一日能够为父母报仇。

而真正让Bruce成长的是后面的7年时间，Bruce认清了现实社会并决定做出些改变。

三位导师电影中Bruce一共有三位重要导师，并受到三次重大的教育。

第一位导师是Bruce的父亲Thomas Wayne，他永远给予Bruce鼓励和支持。

虽然有些大道理对于6岁的孩子来讲，略显空洞。

但却成为了孩子日后重塑父亲形象中最重要的一段回忆，构成了Bruce内心最结实的能量源石。

第二位导师是Falcone，作为Gotham的黑帮老大，他间接地导致了Bruce父亲的死亡，却又间接地为Bruce父亲报了仇。

他无心帮助Bruce，也不希望成为Bruce的敌人。

事实上，Falcone的敌人只有社会制度以及那些捍卫他们的理想主义战士。

他简单的几句提醒，把Bruce从自己的理想世界里惊醒，从而让Bruce走上了孤独的修行。

第三位导师是忍者大师的代言人Ducard，虽然他是电影中的大反派，但是他却大大的帮助了Bruce去克服内心的恐惧，并为蝙蝠侠的崛起提供了精神和肉体上的基础。

他告诉了Bruce去寻找内心的恐惧，并去克服它。

具体分析参见下文恐惧的产生和克服的话题。

导师中，只有一位是亲人，两位是敌人。

可见，有时给我们最大帮助的可能是那些敌人们。

导师语录Thomas Wayne: Why do we fall? So we can learn to pick us up.Falcone: People from your world have too much to lose. Now you think because your mommy and daddy got shot, you know about the ugly side of life, but you don’t. You’ve never tasted desperate...And you always fear what you don’t understand.Ducard:To conquer fear, you must become fear. You must bask in the fear of other men. And men fear most what they cannot see. 恐惧的产生与克服蝙蝠侠诞生的核心问题是克服恐惧，恐惧就像一个黑洞，你越怕，它就被想象的越恐怖，直到它变成回忆，魂牵梦绕，使你无法前行。

要克服恐惧，别无他法，你只能重新跳进那个黑洞，重新认识恐惧本质的不具恐惧性，刷新回忆。

如选择回避恐惧或者浅尝即止，则会造成永远的阴影，余生将通过服用迷幻剂来为这段回忆修饰或解释。

作为克服恐惧的反面例子，Ducard的形象像是邪教的传教士，而忍者大师就像是救世主转世，而其背后的影武者联盟则像一切宗教组织那样，宣传超越自我，给予迷失的人类引导。

并当人类文明堕落到一定地步时，该组织就会像上帝一样会出现去恢复平衡。

而影武者组织之所以是邪教组织的原因是其初衷背离了真善美。

Ducard曾经告诉Bruce，自己克服恐惧的方式是报仇，这便决定了其不择手段，以暴制暴，滥用私刑。

电影假想电影中的Gotham官员贪污腐败，与黑势力沆瀣一气，绝对正义的角色只有DA Rachel，警察Gordan，Bruce Wayne及其亲信。

假想，如果这些极少数势力也消失或者倒戈的话，这个社会会怎样？

我想到那个时候，整个社会就只剩下一个敌人，就是法律及所有其他制度，然后这个社会体系就会被推翻，按照黑社会的制度重新建立。

其实，抛开这种所谓的黑白社会的观念，社会其实就是在这种推翻-重建的重复中前进。

每一次重建过后，我们都会总结为过去的社会制度不合理，但是就是没有考虑到制度没能进行的真正原因：人性的堕落。

人们敢不敢直视它？

并通过各种方式来改变并净化它？

索性，电影中的Gotham至少还有蝙蝠侠和他的朋友们在星星燎原，而在有些地方，社会的堕落似乎是毫无阻力的。

这时，要么我们人人成为蝙蝠侠，要么顺应人性，继续堕落。

蒂姆-波顿的那两部对我影响实在太大，夸张的戏剧表演、batman的肌肉外衣加上特色鲜明的反派人物，波顿的那两部，几乎是被众多后来者模仿。

于是我们看到的只是一个又一个复制品。

但是Begins改变了这一切。

正如名字所说，begins，一切就此开始。

这是全新的一部batman的故事，原创剧本、全新的人物设计、风格不同以往的导演。

想想也是，如果继续前四部的故事继续，终归是逃不出惩恶扶善的老套路，最终的胜利者，是以对手暂时被消灭作为故事的结局的，所谓的胜利，无外乎是一段新的迷茫期的开始。

与其从一开始就表现出一个不变的结局，不如回溯到开头，探寻batman的过往。

他是如何从韦恩少爷变成batman，相信这一切不是传承。

纵然家族富可敌国，但是在面对强暴的抢劫者的时候，依然束手无策。

这一切需要痛苦的拷打，需要身体和精神的磨练，需要一个全新的人，一个被重新塑造的人。

他的家境，让他拥有了为自己制造战衣的能力；他对于复仇的愤怒，让他充满了原始的动力。

但是需要注意，这样的动力并不足以让他持久的为正义而战，一旦自己的仇人被解决，batman还会存在吗？

或许只是一个兴趣爱好或者闲暇的乐趣？

复仇只是开始，但不是全部。

所以要想持久的充满动力，就必须让自己从内心明确batman存在的意义。

于是在最初的满足之后，需要更大的痛苦和教训，只有这样才会有更大的磨练，让韦恩和batman真正实现统一。

当batman成为常态，韦恩已经不复存在，他存在的意义，是为了整座城市的正义、公平和公正。

于是batman begins

一直都不喜欢在票房大卖之后再拍前传的电影。

始终都觉得不如正传电影好看。

然而在看了这部片子之后，却完全颠覆了我对这类电影的看法。

这电影非常火爆！

场面说不出的震撼！

故事也讲得不错！

影片将蝙蝠侠原本神秘的身世及转变成蝙蝠侠的经过讲得很完整。

让他在我们心中变得有血有肉，揭开了蝙蝠侠的阴暗面，他不再神秘，成了哥特市的光明。

相对于正传，这部电影没有太多正传中神秘又阴暗的氛围，多了些华丽，少了些阴暗，让蝙蝠侠没有了神秘面纱。

其实我更喜欢蒂姆·伯顿导演的第一、二部正传，那两部正传把蝙蝠侠塑造成了一个神秘的黑暗使者，使得整部影片神秘感十足，完全符合我心中幻想出来的超级英雄形象。

片子节奏感把握得很好，场面还是很火爆的。

非常地震撼！

叙事非常明朗，让观众从头到尾了解到一个真实的蝙蝠侠。

总得来说，很好看！

想起自己之前写的关于CSI的一篇影评，题目叫做《假如我的理智是为了包裹我的恐惧——CSI击中我的原因》。

当时只是从自己喜欢CSI的角度来分析CSI让我痴迷的其中一个原因，而现在，这个原因、这个题目在我看过蝙蝠侠前传1之后，居然觉得这部电影才真正适合使用那样的命题。

1大概小时候我们只看见英雄的所谓英雄之处，他们有能力去拯救世界，他们拥有一大批崇拜者和支持者。

可事实是，真正的英雄总是孤独的，不仅仅是因为他们能力超群，导致有资格站在他身边的人不多，也因为，为了这样的能力，他不得不放弃很多普通人类所拥有的东西，包括感情，包括应付世俗的精力。

用现实点的眼光看，那些琐碎的人事会让他慢慢分心。

于是，就像这一部的结尾一样，男女主角并没有迎来相亲相爱的大结局。

相反，女主抚摸着男主的脸说，这才是你的面具，你现在是犯罪克星，而我深爱的那个人，他从来没回来过。

我一直觉得诺兰是很理想主义的人。

理想主义和童真并非一码事，童真是因为未经历过现实的打磨而依旧保持天生单纯的秉性，而理想主义的人知道社会规则所构造出的世界有多么复杂。

是复杂，而不是黑暗。

假如你认为这个社会只有黑暗，那是因为你像钢筋一样被社会折断，继而妥协。

复杂是个中性词，因为真正理想主义的人会看见这个社会的黑暗，但这不会挤掉他所知晓的这个社会的美好，而美好与黑暗，共同构建了这个社会的复杂性。

黑暗总是与美好并存，这就是现实。

于是诺兰可以用这么现实的角度去拍摄这部片子，不是像超人一样万能，不是像蜘蛛侠一样虽然遇到艰险却只触及皮毛。

现实是因为黑暗深入人心，而理想主义是因为有人依旧在恐惧中坚持正义。

2有人说，英国人像绅士，美国人像大男孩。

所以为了迎合市场需求，很多好莱坞的英雄主义片子都不需要从深层次讲清男主（有时候是女主）能够达到如此境界的原因，这么现实和富有逻辑的剧情套路不是爆米花电影的真谛。

老美总体很傻很天真，人家爱看的是他们如何用行动彰显自己的英雄本色。

因此，其中那些还能体现主角真实性的作品就因此脱颖而出，而且似乎也渐渐崛起。

比如BBC迷你剧Sherlock，现在想来，第一季的确精彩，但第二季却更加真实。

S2E1里夏洛克与女性棋逢对手，让他发现原来自己也会和异性纠缠不清；E2里夏洛克被生化物体逼出了幻觉，让他发现原来自己也会有恐惧的事物；E3里自己在乎的那么几个人居然被拿来当砝码，让他发现原来自己也有放不下的东西。

真实的东西总是复杂的，任你展现好或坏的任何单独的一面，都不代表真实。

Sherlock里男主因为展现弱点而越发显得有人性，而蝙蝠侠前传1里，男主因为直面恐惧之后才开始决定维护正义，让这部影片不同于以往的绝大多数好莱坞商业电影。

因为我们总是知道人是不完美的，每个人都有弱点甚至缺陷。

但庆幸的是现实社会不是偶像剧，不是只有闪闪发光的玛丽苏才会成为主角，正如现实社会如此复杂却迷人一样，每个个体因为自己的独特性而充满魅力。

这独特性里，优点与缺陷并存。

而其中的缺陷，就包括莫名的恐惧。

3大概每个人内心都会有那么一块困惑的地方，等待外界给予解答或者等待自己在某一刻自己去幡然醒悟。

那也许就是我们对生命依旧茫然和不知所措的原因。

但是人和人又是不同的。

比如之前和某本心理学书籍的作者聊天，他内心一直怀疑的是这个世界的真实究竟是什么，而对于我，这并不是一个问题。

或者说，曾经它是一个问题，而因为自己经历了一些事情，又能因为自己想太多而从这些事情里汲取出更多的养分，因为生命对我来讲，特别真实。

乔布斯说：“提醒自己快死了，是我在判断重大决定时，最重要的工具。

因为几乎每件事，所有外界期望、所有名誉、所有对困窘或失败的恐惧，在面对死亡时，全都消失了，只有最重要的东西才会留下。

”的确是这样，你并不一定需要经历死亡，但假如你足够敏感的话，有些心理境地会比死亡更煎熬，而当你真正从临界点克服过来的时候，那等于重生。

于是，生命从未如此真实过。

而我一直困惑的就是，究竟是什么让自己恐惧。

4以前你会觉得快乐才很真实，后来你会觉得幸福如此短暂，最后你终于发现，其实苦难才是真谛。

某些幸福不是所有人有资格配得上，而相同的，某些苦难也不是所有人有资格闯过去，而当你坚持下去的时候，你便可称之为勇士。

勇士并非盲勇，而是知难而进。

成功只有一种，就是比普通人坚持信念的更久。

忍者大师对男主说，你真正恐惧的是你的内心，你害怕你的力量，怕它会逼你做出伟大或者可怕的事情。

我们无法突破的一直是自己设定的牢笼。

那是你的底线，你害怕突破底线以后未知的自己。

你要了解自己，便要知道自己的底线是什么，能面对的最大极限究竟是什么。

那个底线描述出了你的生存范围甚至远景。

优点是不够的，无知者无畏的勇气是不够的。

它们让你不假思索，却在真正的暴风雨来临时被轻易席卷。

如同要了解这个真实的社会，你要知道阳光背后的阴影，然后再择路而生。

5《叫我第一名》里面，男主因为患有妥瑞氏症而会在谈话过程中无法自持的发出怪叫，直到后来他的小学校长才帮助他克服了这种病症带来的自卑。

于是男主一直想成为和校长一样的教育工作者，因为他知道，一个真正优秀的教育事业的工作者，对他这样的学生来说意味着什么。

可是由于他总是在谈话中发出怪叫，限制了他继续追求自己想当一名教师的愿望。

他曾经努力克服，甚至隐藏自己的缺陷，却依旧无法战胜它。

直到有一天他的继母去看他，对他说：“你总是努力去战胜它，为什么不把它当成朋友？

”后来我才模糊知道自己恐惧的东西触及到的是什么。

完美主义的人最怕不完美，于是哪怕自己再开朗豁达包容大众，也依旧接受不了不完美的自己。

太容易产生愧疚心理和负罪感，太容易把所有责任归咎于自己身上，哪怕自己做的再好，也总是纠结于自己无法让所有人满意。

哪怕自己用心理暗示的方法，不停告诉自己，不需要让所有人喜欢你，你已经足够棒，也没有办法彻底缓解内心的泄气。

于是我终于发现自己恐惧的是什么。

那是一种失控感，叫做永远达不到的境地。

也是那个时候我才发现，面对恐惧最好的办法，不一定是移除它，淡忘它。

有些东西消灭不掉，你不能欺骗自己它已不存在，它像记忆一般如影随形，有时候就是记忆本身。

假如甩脱不掉，那就一起共生吧，恐惧也可以是一种力量。

于是《叫我第一名》里的男主说：妥瑞氏症不会妨碍我追逐自己的梦想，它甚至是我的朋友。

因为自己的心因性障碍，构成了他梦想的一部分。

假如没有这种疾病，他不会选择这样的一条路。

而蝙蝠侠前传1里的一句台词说：要克服恐惧，就成为恐惧本身。

让它慢慢融入你的心脏，直到变成心脏外最厚的铜墙铁壁。

我们总会看见那些支撑我们走下去的正面力量，认为那是让我们变得完整的因素，却忽略那些曾经的悲伤过去和甩脱不掉的枷锁，也塑造出了日臻完善的自己。

你从不只有单独一面。

生活如此博大，艰苦与成就，向来相互依存，兼容并蓄。

这是一个真实的故事，有关于阳光与黑暗的抉择，有关于英雄背后的恐惧。

真实的世界是，每个个体如同社会本身一般复杂多样，而不是像荧光灯汇聚在英雄身上那样，只照出他们的美好之处；真实的世界是，几乎没有人一生毫无羁绊，更不是所有人一生能藐视自己的底线，那是你最软弱的一块地方，也是你的力量来源。

真正的英雄并非毫无惧意，因有所怖畏，才所向无敌。

相关影评：神探夏洛克 第二季《你们不能理解一个死忠原著党看到这个迷你剧的心情》 http://movie.douban.com/review/5249447/CSI犯罪现场调查 LV系列《假如我的理智是为了包裹我的恐惧》http://movie.douban.com/review/5295335/

英国导演克里斯托弗·诺兰执导的蝙蝠侠电影三部曲随着《黑暗骑士崛起》的全球上映终于宣告终结。

电影应该带给观众喜悦、享受和启示，回首三部诺兰版蝙蝠侠，铭刻在我们心中的东西太多，超级英雄电影史上的一座难以逾越的里程碑，每看一遍都能令人起立鼓掌的史诗杰作。

上世纪90年代的《永远的蝙蝠侠》、《蝙蝠侠与罗宾》两部作品让原本风靡美国的漫画英雄蝙蝠侠沦为笑柄。

在接近10年的时间里，我们都没有机会从电影院再次看到蝙蝠侠翱翔在夜空之中的飒爽英姿，直到凭借《记忆碎片》技惊四座的新晋导演诺兰接过这个烂摊子。

2005年，《侠影之谜》上映，蝙蝠侠重返大银幕。

在《侠影之谜》的片头，一大群蝙蝠黑压压地从天空中掠过，组成了一个巨大的蝙蝠图案，象征着新版蝙蝠侠的正式启程。

《侠影之谜》的主题是“Fear”——恐惧，从影片一开始，童年的布鲁斯·韦恩跌落井底，被一群蝙蝠袭击，恐惧，这一人类的本能就被激发出来了，贯穿整部影片。

第一集中的哥谭市是滋生罪犯、藏污纳垢的黑暗之城，黑帮横行霸道，警察贪污腐败，警匪勾结，民不聊生。

韦恩亲眼目睹自己的父母被匪徒残忍地杀害，从此内心烙下了无法抹去的阴影。

韦恩痛恨自己的无能为力，他要变强，于是他云游世界，四处修行，他遇见了影武者联盟，遇见了拉斯阿古。

“如果你能超越自我的极限，为了一个崇高的理想而全身心投入，他们就无法阻止你，你也将成为另一种人，一个传奇。

”这是拉斯阿古在监狱中对韦恩说的话。

如何超越自我？

那就要战胜自我。

如何战胜自我？

那就要战胜自我的本能——恐惧。

经历洗礼的韦恩回到哥谭市，回到那个曾经让他恐惧的井底。

“布鲁斯，我们为什么跌倒？

这样我们才能学会站起来。

”这是韦恩记得最清楚的父亲说过的一句话。

当他从一群尖叫着飞行盘旋蝙蝠中站立起来的时候，他战胜了自己的恐惧，一个传奇即将诞生。

《侠影之谜》对恐惧的描写还从反派稻草人做了侧面反映，稻草人使用具有迷幻作用的毒气激发出人们内心的恐惧，从而控制或者消灭他们。

而在奈何岛，这种毒气被扩散，并且将要蔓延至整座城市，其实是人们的恐惧在蔓延。

一旦有了信仰，恐惧将不再那么可怕，就像瑞秋保护的小男孩说的，“我知道他一定会来。

”本片的终极反派是蝙蝠侠的老师拉斯阿古，蝙蝠侠的格斗技术皆由他传授，但是当初拉斯阿古并不知道韦恩具有多么坚定的信念和不可动摇的良知，这一点，从韦恩坚决拒绝斩首莫须有罪行的男子就可以得知。

击败了拉斯阿古，保护了哥谭市，布鲁斯·韦恩终于找到了自己生存的意义，不再之前仅仅为了替父母报仇，而是成为这座城市的守护者。

在片尾，蝙蝠侠在屋顶和戈登警长对话，人们已经重新看到了希望，哥谭市有了复苏的迹象，但是犯罪并没有被根除，正义和邪恶仍将继续战斗。

一张扑克牌，瞬间点燃了影迷们对下一集的热切期待——小丑是谁？

他为什么要装扮成小丑？

他做了什么事情？

他和蝙蝠侠之间的对决将会如何？

随着蝙蝠侠展开斗篷，飞翔在哥谭市的夜空，《侠影之谜》成功地为三部曲开了一个大大的好头。

而诺兰导演这种片名在正片结束后才显示的新颖创意也得到了大家的好评。

2008年，《黑暗骑士》上映，纵然前作获得了媒体、观众和影评人的一致肯定，但是谁也不会想到这一集将会取得如此巨大的成功。

片头蓝色的火焰在燃烧升腾，逐渐形成了一只蝙蝠的形状，仿佛说明蝙蝠侠将经历严峻的考验。

《黑暗骑士》的主题是“Chaos”——混乱，这一切都是由一个人——小丑造成的。

影片一开始便是一场节奏紧凑的银行劫案，引出了小丑的闪亮登场。

希斯·莱杰饰演的小丑也许是电影史上最精彩的反派人物，他的忘我表演太让人着迷了，无法被超越的经典形象让人不得不起立致敬，希斯·莱杰的突然离世则让人无不扼腕叹息。

蝙蝠侠存在的意义是为了守护这座城市，小丑存在的意义呢？

他不在乎钱，可以一把火烧掉一座美元堆成的小山。

他只是想有一个有意思的对手，能让他发挥一下自己的智慧玩弄这个对手、击败这个对手。

于是，他开始制造一系列混乱，让人们重新陷入恐慌之中，并对蝙蝠侠开始产生怀疑。

为什么死了这么多人？

为什么发生了这么多事情？

小丑要的是蝙蝠侠，蝙蝠侠却不肯站出来？

哈维·丹特，新任检察官，和戈登警长、蝙蝠侠一起致力于铲除罪恶。

他在明处，带给了人们光明和希望，成为了哥谭市的“光明骑士”，蝙蝠侠在暗处，不愿露面却默默地守护着这里，成为了哥谭市的“黑暗骑士”。

他们联手活捉了小丑，他们以为他们赢了，可是他们错了。

被捕入狱只是小丑阴谋的一部分，整个哥谭市都是小丑的游乐场，一座小小的警察局只是一间不起眼的娱乐室罢了。

瑞秋死了，她是韦恩青梅竹马的挚爱，她是丹特的女友。

一个女人的死亡，可以同时对两个男人造成巨大伤害，而这两个男人，偏偏是对哥谭市最重要的两个人。

面对重创，两个人做出了截然不同的选择。

小丑早已抓住了这座城市的命脉，将所有人玩弄于股掌之间，他跟蝙蝠侠玩起了一个游戏，两条船，一条船上满载着普通市民，另一条船上则是被关押已久的穷凶极恶的犯人，午夜之前，哪一条船先炸掉对方，哪一条船上的人就能活命。

小丑以为他已洞悉人性的丑恶，人类的求生本能会使得他们自相残杀，但他忘记了人类的另一个本能——良知。

当叫嚣着要按下炸弹按钮的那个男人颤抖着犹豫了很久最终还是回到座位上的时候，当一脸凶神恶煞的犯人抢过警察手中的遥控器扔进海里的时候，哥谭市民的良知底线经受住了考验。

然而，蝙蝠侠并没有赢。

心爱的人死去，对两个人都造成了极大的震动，“黑暗骑士”选择了继续战斗，“光明骑士”却崩溃堕落成了被仇恨蒙蔽双眼的“双面人”。

哈维·丹特认为瑞秋的死是警察们的错，开始了他心中的“复仇”。

蝙蝠侠杀死了丹特。

丹特是这座城市的英雄，如果大家知道了他的真面目，人们刚刚建立起来的信念又会轰然崩塌，“黑暗骑士”选择承担起丹特犯下的罪责，只为了不让人们再次绝望。

蝙蝠侠做出了巨大的牺牲，他将成为这座城市唾弃的恶魔，警察会追捕他，人们会诅咒他。

但是，他能承受。

“哥谭市需要我是谁，我就是谁。

”这句话久久在我耳边回荡，一个真正的英雄，哥谭市应得的英雄，而不是现在需要的英雄。

在警犬的吼叫声中，蝙蝠侠骑着摩托消失在夜色之中，为影迷们留下了一个有史以来最震撼的超级英雄电影结尾，足以载入电影史册。

诺兰导演凭借此片将超级英雄电影带到了一个全新的难以企及的高度，超级英雄电影不再只是单纯的爆米花商业片，它同样具有了深刻的内涵和启示意义。

作为第一部片名没有蝙蝠侠的蝙蝠侠电影，《黑暗骑士》是绝对完美的。

在亿万影迷的翘首企盼中，我们终于在2012年迎来了蝙蝠侠三部曲的终章——《黑暗骑士崛起》。

《黑暗骑士崛起》的主题是“Pain”——痛苦。

片头是暗黑的冰层慢慢开裂，隐约形成了蝙蝠的模样，色调几乎完全黑暗，预示着蝙蝠侠将遭遇前所未有的危机。

是的，蝙蝠侠的最强对手——贝恩一开场便用一次惊心动魄的劫机让观众们目瞪口呆。

蝙蝠侠已经销声匿迹了八年之久，布鲁斯·韦恩也不再出现在人们的视线之中，昔日的超级英雄甚至已经拄起了拐杖。

韦恩正承受着许多痛苦，身体逐渐老去的痛苦，至爱瑞秋死去的痛苦，作为蝙蝠侠被人们误解咒骂的痛苦。

性感妖娆的猫女神偷赛琳娜·凯尔、一心想要启动韦恩集团新能源计划的董事米兰达·泰特，两个女人在这时候进入了布鲁斯·韦恩的生活。

猫女偷走了韦恩的指纹，戈登警长身负重伤，为了阻止贝恩的惊天阴谋，蝙蝠侠决定复出！

当黑暗骑士终于再次出现在哥谭市的夜幕中时，只有看过前两部的忠实影迷们才能体会到他的归来有多么的艰难和重要。

但是当蝙蝠侠发现因为他的出现，全城的警察都扔下劫匪不顾统统将矛头对准了他的时候，他的内心有多么的痛苦和无奈。

他是全城公敌，他是杀死城市英雄哈维·丹特的刽子手，人们不了解真相，蝙蝠侠也自愿承担着这不属于他的罪责。

然而韦恩的商业竞争对手联合贝恩设计陷害，致使韦恩倾家荡产，从千万富翁变成了穷光蛋。

米兰达在韦恩最脆弱的时候给了他温柔的呵护，韦恩也许是时候从失去瑞秋的阴影中挣脱出来，面对新的爱人了。

但是他还有心愿未了，他必须去打败贝恩，守护他的城市，即使这座城市带给他无论如何也抹不去的痛苦。

显然蝙蝠侠低估了贝恩的实力，他落入了贝恩设计的圈套，被贝恩打残，脊椎断裂。

韦恩被送到了远方的一座古老监狱，接受贝恩最严酷的惩罚。

何为最严酷惩罚？

让韦恩眼睁睁地看着自己守护的城市被摧毁。

没有了蝙蝠侠的城市变成了贝恩和雇佣军肆虐的混乱之地，贝恩清楚贫富差距带来的阶级矛盾有多么的可怕，煽动穷人们和罪犯们起义造反，洗劫富人，推翻政府。

在核武器的威慑和所谓自由的迷惑下，哥谭市变得一发不可收拾，几千名警察们被困在地下，通往外界的大桥也被尽数炸断。

只有戈登警长和年轻警探约翰·布莱克等少数警察还在勉强想方设法拯救哥谭市。

而布鲁斯·韦恩此时此刻正经历人生中最大的痛苦，无论是肉体，还是灵魂。

希望有时候比绝望更可怕，韦恩一次次想要爬出监狱，却一次次失败坠下。

“布鲁斯，我们为什么跌倒？

这样我们才能学会站起来。

”父亲的话再次响起。

陷入绝境的韦恩抛弃杂念，以恐惧为力量，从黑暗之中崛起，终于爬出了监狱。

重返哥谭市的蝙蝠侠得到了猫女的帮助，哥谭市决战在即。

被救出的警察和贝恩的雇佣军在积雪的街上静静对峙，当蝙蝠战机突然出现击毁对方的战车时，所有警察爆发出激动的怒吼声，冲向对面荷枪实弹的雇佣军开始一场万人巷战。

那一刻，是蝙蝠侠终于被这座城市所承认的时刻，是知道真相之后的人们下定决心和这座城市真正的英雄并肩作战的时刻。

当熊熊的蝙蝠火焰在夜空中燃起的时候，哥谭市民终于明白了自己应该信仰什么。

贝恩被击败，温柔的米兰达终于原形毕露，她是拉斯阿古的女儿塔莉亚，前来完成拉斯阿古的遗愿。

核弹即将爆炸，时间所剩无几，蝙蝠侠执意驾驶战机将核弹带离哥谭市，猫女深情一吻不知击中了多少观众柔软的心。

猫女曾经说，“你不欠这些人什么，你已经给予了他们一切。

”蝙蝠侠的回答是：“并非一切，还有未竟之事。

”那时他就已经下定决心，将会不顾一切保护这座城市。

核弹爆炸，蘑菇云升起，戈登警长宣读着催人泪下的布鲁斯·韦恩遗言，哥谭市为蝙蝠侠铸造了一尊铜像作为永久的纪念。

约翰·布莱克，信步踏入了蝙蝠洞，“我喜欢你的本名，罗宾。

”诺兰再次给了蝙蝠侠粉丝们一个惊喜，罗宾本是原著漫画中蝙蝠侠最忠实得力的助手，在影片结尾将接过蝙蝠侠的衣钵，成为哥谭市新的守护者。

很多人都在争论《黑暗骑士崛起》的结局是否完美，不同于诺兰以往给人遐想空间的开放式风格，这次阿尔弗雷德在佛罗伦萨微笑着亲眼见证了活下来的布鲁斯·韦恩和赛琳娜·凯尔的幸福生活。

很多人说，如果蝙蝠侠真的壮烈牺牲了，或者最后只给一个阿尔弗雷德点头微笑的镜头，影片会变得更好。

其实或许诺兰导演只是希望给大家一个明白的好的结局，能让大家彻底安心，以此作为三部曲的收场，倒也不失为圆满。

最后想说一下汉斯·季默为蝙蝠侠系列创作的配乐，气势恢宏，让人感同身受。

在《侠影之谜》中配乐就令人称赞，到了《黑暗骑士》，配乐和剧情的结合让人震撼，而在《黑暗骑士崛起》中，配乐已经成为了神一般的存在，为影片整体增色太多。

蝙蝠侠三部曲已经画上了圆满的句号，但是我们可以拥有很多很多的时间去重新细细回味，电影史上最精彩最震撼最成功的三部曲系列电影。

又一部体现美国精神的电影，刷弹幕的时候一直提到蝙蝠侠电影里面的“地域黑”问题，出现了很多made in china，这让我一时受不了，估计那时候欧美还不重视大陆市场，或者是他们所谓的美国幽默。

刚开始觉得蝙蝠侠很丑，嘴巴不喜欢，直到管家用私人飞机接他回来的那个侧影，瞬间爱上。

真是不得不佩服贝尔的演技，带上面具之后除了声音变了演技真的是两个完全不同的人。

唯一想吐槽的就是女主最后接吻时说的那句话，神逻辑，她不想看到Bruce 像花花公子一样作为，但当她知道时蝙蝠侠的作为时又接受不了。

什么叫做“当哥谭不再需要蝙蝠侠的时候我就会和你在一起...?” “我爱的时曾经内心那个优秀的你”？？？

Wtf. 意思就是我只想爱一个凡人，蝙蝠侠是大家的，不属于我一个？？？

第二部中女主也是无力吐槽。

贝尔迷人的微笑真的和蝙蝠侠的狂野形成鲜明对比哇

再分享一个剧中我最喜欢的一句台词

首先我们就不要跟着诺兰的”碎片“走，他是个”碎片“大师，我们姑且试着整理出一条连贯而舒服的主线。

孩童时期：布鲁斯第一次感到人性中最深的恐惧(Fear)是在他落下洞穴收到蝙蝠惊吓的一幕。

其后因为自己的恐惧(Fear)使得父母被齐利（流浪汉）所杀害。

在孩童时期的布鲁斯就对蝙蝠这一代表性物件种下了恐惧(Fear)和内疚、悔恨、自责。

其间最重要的，莫过去跌倒后布鲁斯父亲说的：我们为什么跌倒？

这样才能学会站起来。

这是这场电影的魂。

少年时期：少年布鲁斯当时的心态，或说对正义(Justice)的理解：有仇必报、杀人偿命（这也是当今社会看待伸张正义的一种方式，正如一直被讨论的死刑是否该被废除）。

而他最大的痛苦就是不能亲手杀了那个枪杀父母的齐利（流浪汉）。

少年雷切尔对正义(Justice)的理解：齐利（流浪汉）的被杀并不是伸张正义，而是报仇雪恨。

伸张正义是为了维护社会和谐，报仇只是为了逞一时之快。

所以才有司法制度的存在。

雷切尔对布鲁斯父母被杀害的看待逻辑：法尔科（黑帮老大）让人的生存环境变得恶劣，使更多的人被迫成为恶人（如：凶手齐利），真是这样的环境导致布鲁斯的父母被杀，而法尔科（黑帮老大）才是这桩杀害的间接而根本原因。

出走：布鲁斯见法尔科（黑帮老大），他以为自己明白了正义(Justice)，不再恐惧(Fear)恶势力。

但后来他发现自己并不了解什么是恶，一个人为什么会变坏，一个人到底可以有多坏，于是他出走了。

此间他也明白到了，人是会因为环境而改变，分不清善恶的界限。

但至此他并没有变坏，而同时他也憎恨着坏人，用这种恨来战胜恐惧。

学忍时期：“你真正害怕的是你自己的内心，你害怕自己的力量，也害怕你内心的愤怒会逼你做出伟大或可怕的事情”这句话道出了布鲁斯和忍者大师，所走向的不同的路。

从布鲁斯拒绝砍杀杀人犯看出他对正义(Justice)的二度理解：不再是那个少年时期的他了。

他相信正义不是复仇，是和谐，是改变大环境。

让大家不敢于作恶，但他并不裁定和裁决罪恶。

“我不是刽子手““敌人不会对你手下留情”“这才是重点，这就是我和他们的不同”次对话背后的逻辑：如同其中一个废除死刑的逻辑——杀人犯杀人，是不把人当人予以残杀。

而公权杀害杀人犯，亦是等同于杀人犯的杀人逻辑。

回归：布鲁斯用宽恕（宽恕不等同于不惩罚，只是非同态复仇，是一种不一样的正义），在洞穴中、在具象而抽象的蝙蝠群中战胜了恐惧(Fear)和蝙蝠代表的一切。

重新站起来了。

布鲁斯家再会：忍者大师对正义(Justice)的理解：正义(Justice)是有仇必报的同态复仇，是腐败到极点的毁灭。

大宅被毁后，多年的老仆人又一次谈起了那布鲁斯父亲说过的：我们为什么跌倒？

这样才能学会站起来。

纳罗斯岛：这是一场最后的集体盛宴的升华。

所有的人类无法前进、相互厮杀、争斗都是因为恐惧(Fear)。

而人战胜恐惧(Fear)有两种：1）如忍者大师以恨战胜；2）如布鲁斯以宽恕战胜最后的主张：宽恕！！！

“I never said thank you.”“And you’ll never have to”这不是你的正义(Justice)或者我的正义(Justice)，这是属于所有人，彼此的…谁都不需要感谢谁，因为这都共同的。

蝙蝠侠5里头的老管家，对老爷少爷忠心的一塌糊涂，遇上什么事儿都极其耐心，天掉下来了也依旧风度翩翩，鼓励之余还不忘幽默一把，沉稳处事冷静善思，对关心的人始终信任不放弃，总结一下：简直就是一绅士。

眼神里流露的善良与关爱，还有坚定不移的信赖，对着谁谁不会融化呀！

而布卢斯聪明的父亲只会说：It's ok!空洞而乏味！

就像持枪抢劫夺取布卢斯双亲之后，警官面对无助的孩子说的话一模一样，It's ok!!反复说了很多次。

一次如果是安慰，多说则无意。

虽然父亲会用善意的谎言掩盖布卢斯的恐惧，用身体挡了射向妻子的第一颗子弹，却丧失了抚平儿子心里创伤的机会和把握他人生方向的使命。

倒是老管家，在关键时候总是能够用精准的话刺激少爷，比如那场火灾中布卢斯被木条压昏在地上的时候，老人说：你成天健身连木头都抬不动？

一句话把原本想要放弃的少爷从恍惚中重新又拉了回来。

简直就是智慧老人的化身嘛！！

也是他告诉少爷不能整天睡到下午三点，一个么有社交的富家公子会引起大众的怀疑！！

年轻的少爷么有想到的琐琐碎碎事儿老人都为他考虑的面面俱到。

处处维护少爷的他，唯一一次训斥布卢斯是为了点醒少爷不要败坏了韦恩家族的荣誉和尊严。

好爱这样体面、修养好、懂得在不适当的时候适当的调侃的绅士老头。

英国是不是盛产这个类型啊，还是已经最后一批都赶不上了，拉拉拉，要去伦敦抓紧。。。。