代码46

为什么我说了“又”了呢，是因为赵海虹那篇不错的科幻小说《伊俄卡斯达》，她就是传说中悲剧人物俄迪普斯的母亲，那个不幸的发现自己的丈夫就是自己的儿子的母亲。

小说里面用克隆技术让我们的女主角生下的儿子成了她自己的丈夫，电影里在滥用了克隆技术的未来，出现了一条法则——Code 46。

代码46：从基因学的角度，任何两个拥有相同的基因组的人可以认为是相同的人，由于体外受精以及胚胎移植和克隆技术的发展，防止意外地或故意的通过基因技术进行乱伦的繁殖，因此规定如下： 一：所有准备生育的父母在之前都必须作检查，如果有100%，50%或者25%的基因相同，他们将被禁止生育。

二：如果在受孕之前没有接受检查，那么胎儿必须接受检查，任何由有100%，50%或者25%的基因相同的父母受孕产生的胎儿必须打掉。

三：如果父母对他们的基因相似关系一无所知，本代码授权采取必需的医学措施，阻止任何可能的对代码46的进一步破坏。

四：如果父母在生育之前知道他们的基因相似关系，还继续生育，那么根据代码46这是一种犯罪行为。

这是电影《Code 46》开头的字幕。

Michael Winterbottom大部分在上海取景营造了一个极度两极分化的未来，里面的世界是繁华的都市空虚的人群，需要一种类似证件的papelles才能从一个城市到另外一个，想要得到papelles的人也必须经过严格的审核，它无情的限制了所有人的可能的活动，未来是一个可以控制的未来，整个城市就是一个严格运行的大公司。

外面的世界是荒漠一片，原始的人们和简陋的住房，Where people do not live，they survive。

和如此惨淡昏暗的未来交织的另一条主线就是男女主角的爱情，相爱，分离，重逢，真相（Maria是William母亲的克隆体），潜逃（因为他们违反了Code 46），被抓，伴随着Maria的独白和Coldplay的Warning Sign，在一句I miss you之后，故事结束。

两条线索紧密绞合在一起，在充斥着残酷法则的未来把他们的爱情逼上尽头。

对于大部分外国电影里面出现的中国，其实都让大部分看的中国人很不舒服，难免会让人说有种丑化的目的在里面，但是其实文化差异的原因会来的更大，这一次Winterbottom说：“影片大部分场景设置在上海，但是这个故事可以发生在任何地方。

它不是关于上海或中国当下的状况”，“一座城市是如此混杂以至于你根本无法分辨出究竟谁是本地人，谁是外来者，我喜欢这种感觉。

迪拜就是这样一个地方。

50年前，它还只是一片空地。

人们借鉴了各地的观念，建造了这座风格模糊、完全人工化的城市。

浦东也有这种快速被创造出来的古怪感觉。

”不过我想还有个预算的因素在里面，毕竟这是部小成本的电影。

这并不是一部会让人感觉到惬意的电影，对于漠然凄凉的未来，是科幻小说电影一贯常用的背景，Winterbottom一直喜欢关注下层阶级的人们，极度两极分化的世界是他基于现今对未来的勾画，这种思想秉承了乔治．奥威尔，同样的英国人，所以我们一次又一次看到1984里面世界的重现，可是这次Winterbottom失误在人物的塑造薄弱无力上。

Tim Robbins和Samantha Morton都是有实力的演员，可是这次前者的角色过于程式化，后者的角色有些难于琢磨和多余的语言和行为，两个人摆在一起的爱情没有一点的说服力，也是导致了很多评论对这电影评价不高的原因。

惨淡的未来让我们觉得寒冷，本该感动的爱情却让我们觉得麻木，难怪抱着柏林金熊的Winterbottom这次让人很是失望。

回到Code 46上面，这个法则的发布立即让我想到了著名的机器人三大定律，想到未来若是真的充满试管中出生的克隆人类，我宁可看到的是一个有着人情味的机器人，宁可天天陷入到自己究竟是Ghost还是Shell的思考中，也不想爱上一个人之后发现自己是他母亲的克隆体，毕竟如今能够去爱一个人已经变得很无力，若是在加上如此的打击，会将原本稀少的爱彻底的埋葬。

让俄迪普斯和伊俄卡斯达的故事一次又一次的上演是人类的不幸，是我们在神的手掌心里面永远是那么的渺小，每个人的命运和未来都是如此的不可控制，每个人对爱的恐惧汇聚了对未来的恐惧，真正的科幻小说不是预言未来，而是挖掘我们对未来的恐惧，从而让我们更勇敢的面对未来。

若是我们能够因为这些小说电影阻止了未来一个个Code 46如此的残酷法则出现的话，它们的存在就不是毫无意义了。

我不知道该怎么给下面这段字定一个标题。

这部电影讲的是一个发生的未来的故事。

这个故事表面上有关悬疑，但其实早早就摊出了谜底，于是剩下的就是一段爱情。

这段爱情给人的感觉很冰冷。

显然，你们所看到的标题不全是我的真正想法。

IMBD的标准为这片子定性：Drama/Romance/Sci-Fi/Thriller。

我的感觉——典型的英国片。

Budget不是知道是多少，但以我的经验，probably belong to a low budget work. “Low budget”完全不等于这片子很糙。

HD代替胶片可以被指责，但在英国，low budget有另一层更为有趣的潜在含义：发挥你的想像吧，只要花钱不多，拍点什么都行。

所以，《Code 46》“把想像力伸向未来”——主意不坏！

人物的对话中多次涉及很多从来使用过的词汇：papel, cover...这些都是sci-fi命题上的产物。

接下来该做什么了？

——讲一场发生在未来的爱情。

加上了sci-fi的证明，义正辞严地将爱情上升为一种“命定”；同时又是套了sci-fi的枷锁，这场爱情的结局注定是“分离”。

风格？

嗯……因为很weird，所以很唯美。

嗯……归一下类，应该算是一种post-modern的美吧。

记住那个女孩的脸，突然抿住嘴笑起来的样子一闪一闪的club灯光下面寂静的眼睛危险的阳光下寂静的城市让情节随便老套去吧作者似乎本来就不在意那是什么故事只是那些忧伤，和失落只是寂静的脸

从评论文章看，该电影并非他的颠峰之作，但也颇有实验性质。

该片的类型定位，即可算作科幻，又可算作爱情。

我一开始是拿它当科幻片看的，就科幻而言，它的看点是，如何在上海拍出“未来”。

导演在这一点上算是成功，因为他明白：最能改变人类生活方式的科学不在于外部，而在于人的内心。

所以，拍摄外景位于2003年的上海、印度和迪拜是别有用心的。

一些表现未来的建筑的奇特形状，在上海浦东和迪拜都能看得到，而表现女主角怀旧情节的镜头，就放在印度的河道和混乱的街道了。

由于影片还要讲到，在大都市之外，即是荒野，因此，今天的沙漠与沙漠中的公路放在未来也完全没问题。

可以说，在一部预算较低的影片中，如此作为，既取巧，又达到了目的。

“未来感”在台词中也能够体现出来。

英语虽然作为主流的、通用的交际语言，但是，我们通过英语字幕看到，剧本作者生造了不少“新词”，还从法语、意大利语、西班牙语，以及我不认不出的语言中借来不少词汇，以表现英语素有的“宽容”的发展历史。

影片的主要线索，是爱情，是在社会边缘的、违法的爱情。

就像我们如今不允许近亲结婚以获得“优生”之结果一般，在未来，由于克隆人的泛滥，防止基因类似的人类繁衍后代更是一个大问题——这就是“Code 46”所要限制的事情。

影片还对今天的“办证”现象、暂住证和户口与人均享有资源的矛盾等问题作了“换个马甲”似的想象。

对“外国人眼中的中国”感兴趣的朋友不妨看一下这个片子。

成都的朋友可以来问我借碟子。

一个百无聊赖的周末的晚上，情绪也异常很平淡，在这个平淡时刻看了这部03年拍摄的平淡的电影。

把这部电影下载下来基于两个理由，一个是看介绍它是一部科幻电影，算是我最喜欢的电影类型，另一个是主演是Tim Robbins。

事实上，我应该只看过他的一部电影：肖申克的救赎，而正好前两天也下载到了这部电影重新看了一遍。

电影主要在上海拍摄，开始的镜头是汽车飞奔在上海广袤荒凉的郊外，而开头的音乐也深深的吸引了我，平静舒缓有些慵懒的音乐，像许巍的‘情人’，也很像“百万美元大酒店”中开头U2的那首The First Time。

上海成了一个巨大的被隔离的城堡，看上去有对暂住制度的影射和讽刺之意，很巧妙，我很容易把它描述成为一部有政治含义的电影，但懒得引申了，保持平淡吧。

科幻只是这部电影的一个背景，事实上它是一部爱情片：出于对未来基因克隆技术可能造成乱伦现象的出现的防范，code 46是严格控制这种情况出现的一个条例，Tim爱上的正是一个跟自己有相同基因的女子不惜违反这个条例，而最终的结果是Tim被清除这段记忆后回家跟家人团聚，而那个女子被放逐到荒凉的城外，一个人在荒野上行走，回忆着那段不可能被他再记起的往事。

整片都非常沉闷，即使在结尾，被放逐的女主角喃喃自语的一句I miss you，也是说的很平淡，导演似乎没有煽情的想法，记忆可以轻易被清除的时代，大概没有什么让人震撼的感觉了。

没有什么特别的评价，因为电影跟生活一样，没有能让我产生激情的感觉了，无话可说反而成了最能让我震撼的感觉。

（2006）

今天一觉睡醒，发现窗外的上海竟和昨晚看的code 46里的上海一般模样。

空气里漂浮着橘红色的灰尘，天空被厚厚灰色的云层所笼罩，看不见太阳，一派末世景象。

当然末世离我们还是有点远的，这一切不过是大雨将至的前兆。

从小就喜欢看科幻片，总是着迷于片子里描绘的未来和一切未知。

Code 46是一部科幻片，我们这样定义是因为片子里的故事发生在未来，而且牵涉到克隆人DNA等组成科幻片的要素。

但它同时也是一部情爱片，因为里面的男女主角发展了一段他们自己也无法解释清楚的禁忌之恋，或者说是在特殊社会体制下的不伦之恋。

女主角从有记忆起每年生日都会做同一个梦，梦里的她站在地铁车厢的一端急切的要朝地铁另一端找去。

地铁有20节车厢，而每年在梦里她只能向前走一节车厢的距离，她相信当她走到最后一节车厢时她会找到自己的命运。

于是她耐心等待，直到这一天的到来。

男主角在自己身上种了一种病毒，于是他能轻易的猜出他人心里的想法，并通过这种能力使自己成为了一名侦探。

他有稳定的工作，有完美的家庭，可是他想要的真的是这些吗？

或许他真正想要的不过是一次放逐，一次脱离于主流社会的自由之旅。

男女主人公因为一桩悬案而相遇相知，女主角勇敢的迎着自己的命运而去，却无法预知将给自己和对方带来的是什么。

整个故事的情节是简单的，可是却拍的引人入胜，一点也不让人觉得枯燥无聊，导演和编剧的功力还是了得。

在片尾男主角的孩子唱的一首歌我觉得是全片点睛之处，“Life is but a dream”，人生如梦，我们如此相信自己的头脑和记忆，却往往无法肯定地说出过去的一切是真实发生的抑或仅仅是一场梦。

当初选择看这部片子是因为此片由Tim Robbins和Samantha Morton主演，当然还因为片子大部分讲的是发生在未来上海的事。

上海是一个我已生活3年还感到陌生的城市，但在看这部片子的时候却让我产生了一种有如老朋友相见的亲密感。

南京路，高架桥，东方明珠，外滩，您别说，上海这样一个庞大，拥挤，复杂，带一点后现代感觉的城市到真的很适合拍这种有末世情节的影片。

http://vcbear.mblogger.cn/posts/36505.aspx(Code46)是一部别致的类科幻片，片名的含义其实和机器人三大定律一样，不过是针对克隆人的：“基因有25%以上相同的人不能结婚生子”，这很好理解，近亲都不能结婚嘛。

之所以说是类科幻片，是因为片子的科幻成分一般，除了一些古怪的科幻小道具之外,其实是个爱情故事：某人在调查假证案件过程和自己母亲的克隆人产生了一段婚外情(恋母情结??)，违反了代码46（应该是条例46），就这么简单。

看点是影帝蒂姆.罗宾斯的表演，和上海街景。

未来的上海周边已经是广袤的沙漠，城市里还是那个辉煌样，不过导演说了故事发生在哪没有关系，只是到上海取个外景而已。

上海拍到电影里，还真有点国际大都市的样子，不过仔细一看，街上小日本广告就是多....还有,通篇并没有听到上海话,除了寥寥几句蹩脚的"你好"之外，就是街上混杂人声中依稀的一两句粤语,难怪有人评论说鬼佬对于中文的概念除了普通话,就是粤语了.看过蒂姆.罗宾斯的《肖申克的救赎》之后，对这个演员很有好感.不过他比较流传的作品好像并不多。

在《Code46》里，他依旧是一幅文质彬彬很有风度的中产阶级样。

演女主角的莎曼塔·莫顿（Samantha Morton），比在《少数派报告》里表现得优雅温顺一些，不过她这个类型，还是蛮适合演有点病态的科幻片人物的，另外, 她还有一个比较彻底的露点镜头，再加上一段类SM表演，以及压抑的，涉及乱伦的主题，使影片显得颇有实验性..“人类并不是基因的囚徒”,影片里，人类更是通行证的囚徒，没有通行证的，是下等人，不能进入城市--让人想起“二线关”“暂住证”等主题，女主角从事的不就是“东南亚证件集团”的活儿嘛。

虽然影片整体显得有点单薄，也不热闹，但情节铺开的节奏，以及镜头，音乐都还不错，能让人安静的看完。

情节可以说很简单，也没有宏大的场面和华丽的特效。

全靠很棒的配乐、明快的节奏和艺术的叙事方式吸引观众，整体感觉非常好。

当然演员的精彩演出和个人魅力功不可没，男主角是我最喜欢的《肖申克的救赎》的主演。

就是这个结局实在让人受不了。

爱情是有层次的。

嗯，我说的这种层次，不是粗糙和精致之间的区别，不是忠贞与放荡相差的距离，也跟IQEQ没有关系。

嗯……这是一种，超出我表达能力的感觉。

是一场关于记忆，关于the one，关于一个古老的预言：爱情是一场宿命而不是偶然——的love story. 科幻只不过是一个苍白华丽的背景。

他与和他母亲DNA完全一致的女孩相爱。

按照“条例”，他们绝对不能够有任何关系。

但爱情，还是风雷电火地发生了。

第一次，他们在毫不知情的情况下在一起，之后，她的记忆被删去。

他是震惊的，但控制得很好。

什么？

你们把关于那个男人的部分都删除了吗？

她不再记得那个男人了吗？

语气并不激动。

但眼神出卖了他。

（哦我热爱的演员……）他找到她。

再一次，他们再一次坠入爱河。

呵，我们在哪里看到过类似情节对吧。

他们逃到被放逐的城市，拥有了一个美好的夜晚。

他对她说，没关系，这是不知不觉的，就像肾上腺素，当你感到害怕时，身体就会准备好要逃跑。

她说，可是我并不害怕你。

我知道，但你的身体却是害怕的。

她带着啜泣声对他说，我要你跟我做爱。

这句话中文说起来怎么都有点猥琐，可原话说得那么动人。

她说，I want you to make love to me. （Silence for seconds). Make to me to make love to you. 他仿佛还在犹豫。

她撒娇：嗯？

像跟大人要糖吃的小小孩。

其实他那么爱她。

在爱里，任何禁忌都是多余的。

而且，他那样的男人，怎么会不知道如何满足心爱的女人。

（to fulfill all your needs...）于是他们做爱，带点SM，却又那么甜蜜温柔地。

我爱你，我爱你，我爱你……也只有一个晚上。

他们被当局找到。

她被驱逐。

而他，被删除了所有关于她的记忆。

当他在家中和妻子燕好时，她坐在远离城市的沙漠中，裹着脏的沙丽，回忆着一切。

我记得一切，所以我才是最难过的人。

I miss you, miss you, miss you, and I miss you so...不过这些都还好，还好。

还没有让我失控到哭。

真正让我羡慕至流泪的，是机场那一幕。

她其实已经不记得他们的以前，但还是帮他弄来假的通行证。

他们像地下党一样在机场角落碰头。

她把通行证交给他，笑笑，你该回家了。

他却靠在墙上，有点讪讪地拉拉她的衣襟，轻声地，但任性地说，no。

她像只温顺而有点胆怯的羔羊，轻轻靠进他的怀抱。

他欣喜得竟有些踌躇，终于还是抱住她。

（这个时刻他们就是两个不谙世事的相爱的孩子。

）这样的影片看多了，会不会让我对爱情有一种极其不现实，极其ridiculous的坚持？

电影名是Code 46。

主演是Tim Robbins。

我是在上大学交了几个狐朋狗友之后才知道男人喜欢的女人居然会有那么大差异——总觉得爷们儿嘛，对他们来说，杀伤力最大的女性应该都差不多——我一个同学竟然喜欢中年妇女，就跟《美国派2》里的那个练瑜珈的神叨叨小子似的，可是他一点都不神叨叨，我怎么也没看出来他一个18岁的小伙子，心目中的女神是三十四岁的阿姨！

相比之下，我很正常，审美标准中的美女形象没有那么离谱，但是要形容起来，还真不容易，关键是个气质问题——不能太傻，不能太聪明，不能阴险恶毒，不能懦弱受气，不能太神经质，不能不神经质，不能心机深沉，不能粗心大意，不能过分刁蛮，不能单调无味，不能心眼狭窄，不能太过宽容，不能经历复杂，不能无知茫然，不能我行我素，不能什么事都赖着……总之吧，没法说清楚。

扯远了，其实我说的是，看完《代码46》，BINGO，这个女人出现了。

其实这个电影情节很简单，简单得如同一个童话，虽然是科幻，但和《I，ROBOT》完全两码事。

大意是，他爱上了她，但她和他母亲是基因100%相同的克隆体，因此不能交往，她的记忆被抹去了。

他忍不住把她找了回来，自然，天雷地火，又再爱了一次，这次，他的记忆被抹去了，而她则扔到了城市之外。

陪着她的，只有记忆。

我一直相信，好的童话往往是简单的，这是因为好的童话是悲伤的，而悲伤是一种简单纯粹的情绪。

《代码46》表面上似乎是说克隆人的道德问题，实际上，我个人觉得，它不过是努力证实一个古老的命题：爱情是宿命而不是偶然——只要是那两个人，无论在什么时空，以什么身份，多么大的困难，他们都是彼此唯一的THE ONE。

这是一个浪漫到极点的命题，但有无数的电影在暗示或者坚持它，这么说吧，浪漫电影大抵都在表达这个思想，代表就是那个我觉得毫无道理的《西雅图不眠夜》——但是现在，也许是看了太多这样的电影，我开始相信这个观点了。

这部2003年的电影里，让我着迷的是SAMANTHA MORTON，她演的角色叫MARIA，其中的隐喻显而易见。

我是说她的样子，总是让我觉得很熟悉。

在电影中，她蓝色的眼睛是茫然而不是锐利的，仿佛了然一切却又对一切绝望。

她的两腮有一点婴儿肥，让她看上去显得简单而易碎。

至于男主角TIM ROBBINS，大名鼎鼎不用介绍了，他主演的《肖申克的救赎》至今是我喜欢的经典。

值得一说的，还有场景——所有的主要场景都是以上海为背景，不同于以前好莱坞电影中的破败拥挤脏乱不堪，在《代码46》中，上海是以一个非常现代化的未来城市面目出现。

空旷宽阔的马路，后现代工业风格的建筑，东方明珠和浦东机场反复出现，甚至高架公路都以空旷现代的面目出现，我印象中永远水泄不通的上海道路仿佛是个错觉。

我相信这个中国城市在好莱坞的电影里，会更多地以这种方式出现。

我不是想说《代码46》是一部好电影，它只是一部对我个人来说，比较有趣的片子。

它有一个简单而近乎梦幻的故事，只是我个人恰巧很喜欢它罢了，它让我想起我自己写的《咒语》。